Çfarë pajisje duhet të blejë një fotograf? Pajisje fotografike në studio për shkrepjet më të mira Si të punoni në një studio fotografike me pajisje profesionale

Më poshtë ofrojmë një plan të detajuar biznesi për një studio fotografike dhe merrni parasysh sa vijon pika të rëndësishme të organizimit të biznesit:

Si të hapni një studio fotografike me qira dhe të zgjidhni ambientet e duhura;
Si të hapni një sipërmarrës individual për një sallon fotografish, përgatitjen e dokumenteve;
Pajisjet për një studio fotografike, kostoja e saj;
Si të hapni një studio fotografike në qytet i vogel, dhe e bëjnë atë të njohur dhe fitimprurës, mënyra të promovimit.

Regjistrohu gjeja me e mire, është më e lehtë dhe më e lirë. Kodet e kërkuara OKVED: 74.20.– “Veprimtari në fushën e fotografisë” dhe 47 – “Tregtia me pakicë, përveç tregtisë së mjeteve motorike dhe motoçikletave”. Kodi i dytë kërkohet nëse studioja planifikon të shesë mallra.

Veprimtaria nuk është e licencuar.Është gjithashtu e nevojshme të regjistroheni në Shërbimin Federal të Taksave. Kostoja e procedurës së regjistrimit nuk është më shumë se 60 dollarë.

Shërbimet

Shërbimet kryesore të kompanisë:

Fotot e dokumenteve;
Kryerja e xhirimeve në studio, përfshirë fotografimin e brendshëm;
Xhirime për biznes, fotosesione subjektesh, fotografi ushqimesh;
Ju mund të merrni me fitim një studio fotografike për fotosesione;
Printimi i fotove nga media të lëvizshme;
Zhvillimi i albumeve të maturës, retushimi i fotografive;
Shitje produkte të lidhura– kartat flash, bateritë, disqet, albumet, etj.

Analiza e tregut

Për të planifikuar me kujdes se si të hapni një studio fotografike, ku të filloni dhe të llogaritni kostot, duhet të vendosni audienca e synuar. Klientët kryesorë janë fotografë që marrin me qira një sallon për xhirime, të rinj, çifte me fëmijë, porsamartuar të ardhshëm (Love Story filming). Kategoria mesatare e moshës së vizitorëve: 16-35 vjeç.

Dhoma

Vendndodhja më e mirë për studion tuaj është sa më afër qendrës, një plus shtesë është disponueshmëria e një vendi parkimi. Më shpesh, studio është e vendosur në një qendër biznesi, më rrallë në qendrat tregtare.

Klientela shtesë për printim do të merret duke u vendosur pranë universiteteve, shërbimet e migracionit, agjenci të tjera qeveritare. Sipërfaqja e dhomës - 60 metra katrorë. Nga këto, 40 sq. m – studio, 15 m2. m – pritje me një tavolinë administrative dhe një dyqan të vogël, 5 sq. m - banjo.

Kërkesat e studios:

Kati i ngrohtë, duhet të përdorni petëzuar ose linoleum komercial si mbulesë;
Lartësia e tavanit - nga tre metra;
Dritare të mëdha të veshura me pëlhurë të errët. Draperi është i nevojshëm për shkrepjen me shpejtësi të qepenit dhe ndriçim. Duhet të jetë e mundur të hiqet lehtësisht pëlhura nga dritaret;
Dekorimi monokromatik i murit;
Disponueshmëria e ajrit të kondicionuar;
Sistemi Siguri nga zjarri, diagramë evakuimi, fikëse zjarri.

Marrja me qira e një ambienti kërkon kosto mujore prej 800-900 dollarë. Në mënyrën se si të hapni një studio fotografike kreative, dizajni ka një rëndësi të madhe. Ju duhet ta bëni institucionin tuaj një vend popullor dhe në modë. Riparimet dhe përfundimi do të kushtojnë rreth 1500 dollarë.

Pajisje për një sallon fotografish

Çfarë ju duhet të blini për të hapur studion tuaj të fotografisë?

Pajisje profesionale

Për një kompani të vogël do t'ju duhet:

Kamera dixhitale dhe dy lente të lëvizshme– 2500-2700 dollarë. Kamerat e mira ofrohen nga Canon dhe Nikon, lente - Sigma, Tamron;
4 burime drite me fuqi të ndryshme (aka flashes ose monoblocks) 400-800 J secila - 1200-1300 dollarë. Falcon Eyes, Profoto, Bowens, Godox;
4 qendra blici. Nga këto, tre janë standarde (2-4 metra), një është një stendë vinçi. Kostoja totale: 150 dollarë. Manfrotto, Falcon, Godox;
Tre kuti të buta madhësi të ndryshme - 130 dollarë. Bowens, Green Bean, Lumifor, Dedolight;
2 çadra fotografike– 80-90 dollarë. Lastolite, Elinchrom;
Dy kuti shiritash– 150 dollarë. Sytë e Sokolit, Godox, Hensel;
Dy reflektorë(1 me perde) – 200-230 dollarë. Profoto, Elinchrom, Bowens;
Octobox– 130-150 $. Hensel, Fujimi, Godox;
pjatë bukurie– 120-130 $. Lumifor, Sytë e Sokolit, Godox;
Dy reflektorë– 25 dollarë. Lastolite, Westcott;
Filtra me ngjyra pelte për ndezje (6 copë) - 90-100 dollarë. Maksilit, Sytë e Skifterit, Bowens;
Sinkronizuesit e radios për ndezje (2 copë) - 80-100 dollarë. Youngnuo, Aputure, Godox;
Set sfondesh letre ngjyra të ndryshme - 150-200 dollarë. Polaroid, Savage, Colorama;
Mbajtëse e sfondit automatik - 150-170 dollarë. Manfrotto, Phottix;
Aksesorë(kartat e memories, bateritë, kabllot, lidhësit) – 100 dollarë. DigiCare, Fujimi, Nikon, Prolike, Transcend;
Printer fotografish– 70-100 dollarë. Zebra, Conica, Canon;
Kompjuter ose laptop– 450 dollarë. Asus, HP, Lenovo.

Mobilje dhe softuer

Për të hapur një studio të vogël fotografike, do t'ju duhet të blini mobilje dhe vitrinë për zonën e pritjes. Do të kushtojë afërsisht 700 dollarë për të blerë vitrinë, një dollap, një tavolinë, një karrige, një divan për vizitorët, një kondicioner, një telefon dhe një ftohës.

Për të përpunuar fotot, retushimin, krijimin e kolazheve, do t'ju duhet të blini versionet e licencuara të programeve si Adobe Photoshop, Lightroom, Studio Pro. Ju do të duhet të investoni rreth 600 dollarë në softuer.

Ju duhet të buxhetoni rreth 170-200 dollarë për mobilimin e një banjo.

Si të hapni studion tuaj të fotografisë së brendshme nga e para

Në një dhomë të vogël është e mundur të dizajnohen pesë zona të brendshme. Opsionet më të njohura: një zonë me një oxhak për fotosesione familjare, një opsion boudoir me një pasqyrë dhe një shtrat, një zonë komode me një dritare të gjerë dhe batanije/jastëkë, një mur me tulla dhe një divan lëkure, një banak bari, etj. Për festat krijohen kënde tematike: Viti i Ri, Dita e Shën Valentinit, Halloween, etj. Është i përshtatshëm për të stiluar një zonë me një oxhak.

Mos harroni për fëmijët. Të hapësh një studio fotografike për fëmijë do të thotë të dënosh veten në një fokus shumë të ngushtë, por ia vlen të krijosh një kënd për fëmijë. Ka gjithmonë një kërkesë të qëndrueshme për fotosesione familjare dhe fëmijësh.

Për një zonë standarde fotografike me sfond letre të lëvizshme, mjafton 2-3 metra katrorë për ambiente të brendshme, kërkohet një hapësirë prej 4-5 metrash katrorë. m.

Për të hapur studion tuaj fotografike me dekorime, duhet ta konsideroni me kujdes jo vetëm brendësia e zonës, por edhe aksesorët, detajet dekorative. Për shembull, qirinj, kurora LED, kuti dhuratash, pllaka retro, jastëkë dekorativë, etj.

Kostoja e pajisjes së një vendi me dekorime varion nga 200-300 dollarë. Në total do t'ju duhet nga 1500 dollarë.

Kushtojini vëmendje të veçantë dizajnimi i një këndi me një pasqyrë të dhomës së veshjes dhe ndriçim të veçantë. Kjo një vend i mirë për punën e një artisti grimi dhe një zonë shtesë fotografike. Një pasqyrë e tillë me një tavolinë zhveshjeje kushton 160-200 dollarë.

Çmimet

Si mundet një fillestar të hapë një sallon fotografish dhe të lundrojë saktë çmimet? Analizoni çmimet mesatare të objekteve të ngjashme në qytet dhe formoni listën tuaj të çmimeve bazuar në to. Për të filluar, vendosni etiketat e mëposhtme të çmimeve:

Xhirime, duke përfshirë fotografimin e brendshëm, me një fotograf në studio – 60 dollarë. Shërbimi premium përfshin punën e një grimieri, printimin e disa fotove dhe kushton nga 70-80 dollarë;
Studio me qira – 13 dollarë/orë;
Retouching – $5/foto;
Krijimi i librave fotografikë dhe albumeve – nga 23 dollarë.

Stafi

Stafi i studios përbëhet nga tre persona. Fotograf, administrator shitjesh dhe asistent teknik, duke ekspozuar dritën dhe duke këshilluar klientët.

Pothuajse çdo fotograf ëndërron të bëhet fotograf profesionist dhe hapni një studio fotografike, kështu që do të ketë shumë njerëz të gatshëm të punojnë për ju në baza të përhershme. Fotografi merr 50% të kostos së shkrepjes, paga e administratorit dhe asistentit kushton 700 dollarë në muaj.

Plani i marketingut (reklamimi)

Udhëzimet hap pas hapi se si të hapni një studio fotografike të brendshme dhe të promovoni biznesin tuaj përfshijnë aktivitetet e mëposhtme:

Një shenjë në natyrë për një kompani do të kërkojë një investim prej 300-400 dollarë;
Krijimi i një logoje dhe identiteti të korporatës – 100 dollarë;
Materiale promovuese të printuara (kartela biznesi, fletushka) – 100 dollarë;
Zhvillimi i faqes në internet, përshkrimi i detajuar i shërbimeve, portofoli i studios – nga 100 dollarë.

Metodat e promovimit të shitjeve dhe kanalet e promovimit

Lëvizje e mirë reklamuese - shpërndarja certifikata dhuratë me zbritje. Promovimet funksionojnë shumë mirë klientët e rregullt, ulje në orën e dytë dhe të tretë të marrjes me qira të studios etj. Ju duhet të kërkoni klientët tuaj të parë midis anëtarëve të klubeve fotografike dhe brenda agjenci reklamash. Shumica në internet: promovimi i faqes në internet, .

Kostot dhe fitimet

Për të hapur siç duhet një sallon fotografish, llogaritni në detaje investimin e biznesit tuaj:

Dokumentet - 60 $;
Qiraja e lokaleve për gjashtë muaj përpara, riparime, dekorime, komunikime të nevojshme – rreth 7000 dollarë;
Blerja e pajisjeve, mobiljeve, projektimi i zonave fotografike – 10 mijë dollarë;
Ngjarjet promovuese - 700 dollarë.

Kostot kapitale janë afërsisht 18,000 dollarë. Shpenzimet mujore (paga, pagesat komunale, qira) – 1600 dollarë. Këtu shtojmë blerjen e mallrave për shitje - 1500 dollarë. Gjithsej 3100 dollarë.

Studio do të marrë një fitim minimal nëse salloni merret me qira çdo ditë për të paktën 2-3 orë, 10-12 porosi për shkrepje nga një fotograf me kohë të plotë dhe prodhimin e disa albumeve. Së bashku me shitjet e produkteve të ngjashme, mujore fitimi neto do të jetë rreth 600-800 $. Kjo shifër po rritet çdo muaj.

Një plan i detajuar se si të hapni një sallon të vogël fotografish do t'ju lejojë të parashikoni të gjitha kostot dhe të planifikoni punën e kompanisë. Një biznes i tillë vetëm do të zgjerohet dhe do të përparojë me kalimin e kohës, duke fituar popullaritet dhe famë në mesin e klientëve.

? Edhe fotografi më me përvojë ndoshta do të habitej nga diçka e tillë. Do të fillojë arsyetimi që është i pakuptueshëm për një fillestar: çfarë, thonë ata, nevojiten, katër prej tyre, dhe më pas duhet të shikoni se çfarë të fotografoni - kjo varet nga çfarë të blini për përdorim. Dhe kulmi i arsyetimit mund të jetë edhe se në përgjithësi është më mirë të fillohet me një ndriçues. Duke pasur vetëm një pajisje ndriçimi në arsenalin e tij, një fillestar do ta kuptojë shpejt, do ta kuptojë dhe do të vendosë se çfarë pajisje për një studio fotografike dhe çfarë lloj drite duhet të blejë dhe se si profesionistët në përgjithësi trajtojnë dritën e studios.

Por përvoja shumëvjeçare e shitjeve sugjeron që kërkesat e fillestarëve që duan të bashkohen janë më të thjeshta:

fuqi e vogël por e mjaftueshme e pajisjeve;
shkathtësi;
çmim të ulët.

Është e rrallë që dikush të thotë menjëherë: "Unë do të bëj vetëm fotografi me subjekt dhe nuk më interesojnë portretet". Neofiti dëshiron të provojë të gjitha llojet e xhirimeve në studio. Cilin duhet të zgjidhni atëherë? Çfarë të preferoni - një grup drite pulsuese apo konstante? Gjëja kryesore është të bëni pyetjet e duhura. Pra, pyetjet kryesore që duhet t'i përgjigjeni vetes janë si më poshtë:

madhësia e buxhetit;
çfarë kamere keni;
Sa përdorues i aftë jeni?

Buxheti i disponueshëm do t'ju tregojë se cilën klasë të pajisjeve të zgjidhni, cilësinë dhe sasinë e aksesorëve. Një aparat fotografik dhe aftësia për ta përdorur atë, ndihmon në përcaktimin se cilin të zgjidhni. - ose . Nëse aftësitë tuaja fotografike mund të përmirësohen mjaft shpejt, atëherë ndryshimi i një aparati fotografik me një buxhet të vogël është më shpesh kritik.

Le ta shohim çështjen në mënyrë më të detajuar.

Nëse keni kamera kompakte, e cila "nuk mund të shkrep" në modalitetin manual dhe nuk ka një këpucë të nxehtë, atëherë vetëm drita e vazhdueshme do t'ju përshtatet për të xhiruar në studio. Ose, më parë, do t'ju duhet të ndryshoni kamerën në një SLR. Mos kërkoni zgjidhje, nuk do të përputheni me dritën pulsuese me pikë-dhe-xhirimin tuaj. Kjo do të jetë torturë!

Nëse nuk e dini ende se çfarë janë shpejtësia e diafragmës, hapja dhe mënyra manuale, jeni mjaft të lumtur që gjithçka në kamerë mund të bëhet me një buton - zgjedhja juaj, përsëri, duhet të jetë vetëm dritë konstante.

Nëse entuziazmi i fotografit është i mjaftueshëm për të studiuar udhëzimet për DSLR, atëherë mund të mendoni tashmë për blerjen e një komplete të dritës në studio për një studio fotografike me një burim pulsi?

Dhe, sigurisht, nëse jeni një përdorues me përvojë i kamerës suaj SLR, ju e dini se çfarë është ekspozimi dhe fjala "stop" nuk ju bën të dëshironi të ndaloni, por vetëm pyetja "sa ndalesa?", pastaj të gjitha shtigjet të studios dao janë të hapura për ju!

Nëse nuk mund të bëni një zgjedhje, duhet të kontaktoni specialistët e dyqanit Photogora, këtu do t'ju jepen këshilla të kualifikuara përmes telefonit. Dhe ne, ekipi i blogut Photogor, patjetër do të vazhdojmë të bëjmë rishikime në të cilat mund të lexoni për produkte të ndryshme ndriçimi në studio; Krahasoni markat dhe pajisjet e ndriçimit në studio për ta bërë më të lehtë për fotografët të bëjnë zgjedhjen e duhur. Ndiqni komentet tona këtu në faqen e internetit. Dhe nëse jeni i regjistruar në në rrjetet sociale, më pas abonohuni në grupet tona për të marrë shpejt informacionet më të fundit.

Le të shohim vetitë themelore të dritës pulsuese dhe të vazhdueshme.

Si të bëni një zgjedhje?

Sot zgjedhja qëndron në dy gjëra.

Së pari, çmimi/cilësia e dritave të studios. Në parim, si në çdo prodhim, dhe në mesin e prodhuesve të pajisjeve në studio ekzistojnë: të justifikuara markave të famshme; markat e njohura; ka të reja, pak të njohura, por me cilësi të lartë.

Së dyti, një faktor i rëndësishëm është funksionaliteti i ndriçuesve. Nga ky këndvështrim, ka edhe shumë parametra që ndikojnë në funksionalitetin. Mjafton të japim një shembull të thjeshtë. Parametri më i famshëm i çdo ndriçuesi është rregullimi i fuqisë. Pra, edhe kjo nuk ndodh me të gjitha pajisjet, por ky është një nga parametrat kryesorë që e ndihmon fotografin të kontrollojë dritën. Pavarësisht nëse është dritë pulsuese apo dritë konstante. Prania e rregullimit është një plus i caktuar, por është gjithashtu e nevojshme t'i kushtohet vëmendje thellësisë së rregullimit. Në pajisjet më të thjeshta, amatore, shpesh mund të shihni një vlerë prej 1/8 të fuqisë së plotë, ndriçuesit modernë profesionistë tashmë kanë 1/128. Dhe nëse 1/8 ju lejon të kontrolloni dritën brenda 4 hapjeve, atëherë 1/128 deri në 8 hapje.

Kjo është arsyeja pse, edhe një burim drite në dukje i fuqishëm, por jo i rregullueshëm nga një prodhues i mirënjohur mund të mos jetë shumë më interesant për të punuar në një studio sesa një qendër e vëmendjes ndërtimore.

GregoriVasiliev , fotograf, specialist në “Pajisjet e studios”

Ja ku shkoni. urime. Më në fund keni blerë aparatin tuaj të parë të vërtetë "të mirë". Pikërisht ai që keni dashur të blini prej kohësh! Tani ju bëheni krijues. Tani mund të lëvizësh malet! Tani do ta merrni seriozisht fotografinë tuaj.

Por ne do ta zbutim pak pasionin tuaj. Mos u ngut. Jo aq e thjeshtë. Blerja e një aparati fotografik të mirë, për fat të keq, kërkon shumë blerje të tjera. Çfarë saktësisht duhet të blini së pari? Çfarë game pajisjesh fotografike prodhohen nga prodhuesi në treg sot? Ne ju sigurojmë, dhe ju vetë ndoshta e dini, zgjedhja është mjaft e madhe. Shume e madhe.

Çfarë saktësisht do t'ju duhet për punë përveç vetë kamerës? Kjo është ajo që ne do të diskutojmë në artikullin tonë sot.

Fillimi i një udhëtimi krijues

Po, me të vërtetë, kur keni vendosur të merreni me fotografinë kreative, madje mund të keni frikë se sa shumë mund të shihni në raftet e dyqaneve të specializuara fotografike. Siç thonë ata, sytë e mi zgjerohen. Dhe nëse shikoni listat e çmimeve të këtyre dyqaneve fotografike në faqet e tyre të internetit, mund të çmendeni. Përfshirë koston e gjithçkaje që ju ofrohet nga këto dyqane.

Ne guxojmë t'ju sigurojmë se është pothuajse e pamundur të bëni ndonjë fotografi pa këtë apo atë pajisje specifike. Mjerisht, kjo është e vërtetë. Por, nëse mendoni për këtë, bëhet mjaft e qartë se disa nga pajisjet që keni nuk marrin pjesë në krijimin e kësaj apo asaj fotografie.

Sot do të përpiqemi t'ju tregojmë se si mundeni, siç thonë ata, "shtrydhni" maksimumin nga pajisjet fotografike. Ne mendojmë se këshillat tona do të jenë të dobishme për shumë njerëz. Kryesisht, natyrisht, për ata që nuk kanë mundësinë të blejnë pajisje fotografike të shtrenjta dhe të larmishme nga prodhues të ndryshëm prestigjioz.

1. Reflektori pesë-në-një

Gjëja kryesore në fotografi është drita. Nuk është më kot që fotografia përkthehet si pikturë me dritë. Por ndonjëherë është pikërisht kjo, drita, ajo që i mungon fotografit për të krijuar këtë apo atë foto. Nuk ka mjaft atje, në atë vend specifik ku saktësisht duhet. Dëshironi një shembull? Ju lutem. Portret në rrugë. Në rrugë, siç e dini, burimi kryesor drita është dielli. Prandaj, pothuajse gjithmonë rrjedha kryesore e dritës vjen nga lart. Epo, dhe, natyrisht, me një ndriçim të tillë, rrathë të errët shfaqen nën sytë e personit që portretizohet dhe nën vetullat e tij. Si të dilni nga kjo situatë? Nuk është aspak e vështirë. Thjesht duhet të ridrejtoni rrezet e diellit në drejtimin që ju nevojitet. Si të thuash, ktheje lumin mbrapa. Dhe bëj që dielli të shkëlqejë në fytyrën e modeles jo nga lart, por nga poshtë. Kjo është e lehtë për t'u bërë duke përdorur një reflektor. Ju thjesht mund t'i jepni modeles reflektorin dhe t'i tregoni asaj se si ta mbajë saktë. Dhe nëse jeni duke filmuar një person që është ulur, për shembull, në një stol në një park, vendoseni reflektorin direkt në prehrin e tij. Dhe atëherë ju garantohet të jeni të lirë nga hijet e pakëndshme dhe të shëmtuara, duke përfshirë nën hundë dhe nën sy.

Një reflektor pesë në një është një ndihmës shumë i mirë në ridrejtimin e dritës. Plus, është shumë i lirë. Ky aksesor fotografik bazohet në një unazë çeliku të palosshme mbi të cilën shtrihet një material difuzioni. Zakonisht ka katër opsione të tjera sipërfaqësore të bashkangjitura në sipërfaqen e kësaj unaze.

Vetë materiali bazë i difuzionit të një reflektori të tillë është i përsosur për të krijuar një hije të ndritshme nga dielli. Ky opsion për të punuar me një reflektor është shumë i përshtatshëm për fotografimin e objekteve të vogla, si dhe portreteve në distancë të afërt. Në disa raste, një reflektor i tillë mund të përdoret për të shpërndarë dritën e një burimi pulsues, me fjalë të tjera, një blic.

Në mënyrë tipike, një komplet reflektor pesë-në-një përfshin tre sipërfaqe. E para është e bardhë. Shërben për të mbushur butësisht objektin me dritë. E dyta është argjendi. Kjo është për mbushje të fortë dhe të pasur. Dhe së fundi, i treti është ari. Është e nevojshme në mënyrë që fluksi i dritës të bëhet disi më i ngrohtë. Plus, në disa raste, këto tre sipërfaqe përfshijnë gjithashtu një sipërfaqe të zezë. Shërben për të eliminuar dritën e tepërt në mënyrë që të kthejë hijen në njëfarë uniformiteti.

Reflektorët pesë në një janë një aksesor shumë i përballueshëm për çdo fotograf. Është i lirë në kosto dhe mjaft i vogël në madhësi - mund të përshtatet lehtësisht edhe në një xhep të vogël të çantës së kamerës suaj. Ne rekomandojmë fuqimisht blerjen e një reflektori të tillë. Për kë? Për ata që kanë një buxhet të kufizuar. Për fotografët që duan të punojnë në dritë natyrale. Kostoja: 20-50 dollarë. Çmimi varet kryesisht nga madhësia e reflektorit.

2. Lente me gjatësi fokale fikse 50 mm.

Pjesa më e rëndësishme e kamerës suaj është sistemi i saj optik, domethënë lentet. Është lente ajo që krijon imazhin fotografik në sensor. Matrica vetëm e rregullon atë. Ndodh që zgjedhja e një lente për një aparat fotografik është një lloj kompromisi midis parametrave të shumtë të saj. Kjo përfshin aperturën, gjatësinë fokale, cilësinë e imazhit të krijuar dhe shumë më tepër. Kostoja e lenteve është gjithashtu e rëndësishme në këtë drejtim. Fatkeqësisht, lentet, si çdo sistem tjetër optik dhe mekanik me precizion të lartë, kanë qenë gjithmonë shumë të shtrenjta.

Tani do të flasim për një lente me një gjatësi fokale fikse prej rreth 50 mm. Tani të gjithë janë mësuar me lente me gjatësi fokale të ndryshueshme, por 15-20 vjet më parë lente të tilla ishin të rralla. Ato quheshin lente zmadhimi në atë kohë. Tani, përkundrazi, pak njerëz, përveç ndoshta specialistëve dhe entuziastëve të përparuar të fotografisë, dinë për ekzistencën e të ashtuquajturave "rregullime" - lente me një gjatësi fokale fikse.

"Fix" mund të quhet me siguri një gjë e nevojshme në arsenalin e një fotografi. Është e vështirë të përmendësh më të mirët prej tyre. Por, megjithatë, mund të quhet një nga më të njohurit dhe më të përhapurit në mesin e fotografëve. Ky është një Canon 50 mm f/1.8. Lente me një gjatësi fokale fikse prej 50 mm. Ndonjëherë një lente e tillë quhet "pesëdhjetë" në zhargon, ose edhe më thjesht, "pesëdhjetë kopekë". Disa kompani prodhojnë lente të ngjashme. Por Canon 50mm f/1.8 mund të quhet më i miri për disa arsye. Para së gjithash, është mjaft i vogël në përmasa, por falë hapjes së gjerë (f/1.8) është mjaft i shpejtë. Canon 50 mm f/1. krijon një pamje shumë të mprehtë dhe me cilësi të mirë. Epo, dhe, që është shumë e rëndësishme për disa, nuk është aspak e shtrenjtë për çmimin e saj. Pra, nëse i keni vendosur vetes synimin për të blerë lentet ideale për shkrepjen e portreteve, atëherë zgjidhni këtë model. Përveç kësaj, do t'ju ndihmojë shumë të bëni fotografi me cilësi të mirë në kushte të dobëta ndriçimi.

Sigurisht, si çdo gjë tjetër, Canon 50mm f/1.8 prime ka anët e veta negative. Pa dobësi, veçanërisht në teknologji, është thjesht e pamundur. Disavantazhi i parë është kutia plastike e lirë. Sigurisht, kjo zvogëlon koston e lenteve dhe peshën e saj, por në asnjë mënyrë nuk rrit besueshmërinë mekanike dhe jetëgjatësinë. Mbrojtje nga kushtet e këqija të motit, pluhuri dhe lagështia gjithashtu anën e dobët Canon 50 mm f/1.8. Një tjetër disavantazh është se në kushte me dritë të ulët kjo lente fokusohet mjaft ngadalë. Gjithashtu, ky "rregullim" nuk ka një funksion të stabilizimit të imazhit. Dhe unaza e fokusit është gjithashtu shumë e vogël dhe e papërshtatshme për t'u përdorur. Por, pavarësisht nga të gjitha disavantazhet e tij, Canon 50mm f/1.8 tërheq, para së gjithash, cilësinë e imazhit të krijuar dhe, natyrisht, çmimin e tij të ulët.

Për kë? Për ata që duan të blejnë një lente të lira, por të shpejtë me cilësi të shkëlqyer imazhi.

Kostoja: 100-200 dollarë. Çmimi varet nga prodhuesi.

3. Trekëmbësh i mirë i besueshëm

Siç kemi shkruar tashmë sot, shumë shpesh kur punojnë, fotografët janë të kufizuar në sasinë e dritës. Me ndriçim të pamjaftueshëm, duhen bërë të gjitha llojet e kompromiseve. Kjo kryesisht ka të bëjë me cilësimet. Nëse keni nevojë të bëni fotografi me ekspozime të gjata, atëherë kur shkrepni me dorë, gjithmonë keni një rrezik në rritje për të përfunduar me një foto të paqartë në foto. Edhe një fotograf jashtëzakonisht me përvojë nuk do të rrezikojë të shkrep në dorë me një shpejtësi diafragmë më të gjatë se 1/15 e sekondës. Dridhja në duar është e pashmangshme për çdo person.

Problemet e këtij lloji mund të zgjidhen lehtësisht duke përdorur një trekëmbësh në punën tuaj. Kur shkrepni nga një mbështetje e qëndrueshme dhe e palëvizshme, dridhja praktikisht eliminohet. Kështu që ju mund të punoni edhe me shpejtësitë më të gjata të diafragmës, deri në disa dhjetëra minuta dhe madje disa orë (nëse është e nevojshme). Zgjidhja e problemeve me dridhjet e kamerës gjatë shkrepjes është larg nga e vetmja mundësi që një trekëmbësh i ofron një fotografi. Një trekëmbësh zgjeron ndjeshëm mundësitë krijuese të autorit. Për shembull, pa përdorur një trekëmbësh është e pamundur të krijohen disa efekte speciale interesante.

Me pak fjalë, një trekëmbësh është ndoshta aksesori më i gjithanshëm dhe i gjithanshëm për fotografët profesionistë dhe amatorë. Kjo ju lejon të bëni gjëra që janë thjesht të pamundura të bëhen pa të. Nuk ka asnjë zëvendësim për një trekëmbësh.

Por, megjithatë, kur blini një trekëmbësh, më lejoni t'ju paralajmëroj për diçka. Të blesh një trekëmbësh është si të ecësh nëpër një fushë të minuar. Kjo temë duhet të ishte studiuar paraprakisht dhe veçmas. Fakti është se industria vende të ndryshme Ekziston një gamë e madhe trekëmbëshësh në dispozicion në mbarë botën. Nga modelet shumë të këqija tek ato shumë të shtrenjta. Për herë të parë duke përdorur një DSLR, ju rekomandojmë të blini një model nga fundi i linjës standarde nga një prej markave të njohura.

Kërkoni vetë këtë informacion. Kjo do të zgjerojë njohuritë dhe përvojën tuaj në këtë fushë. Por, megjithatë, ne ende do të japim një këshillë: nuk duhet të blini një trekëmbësh në dyqane. Blerja e bërë në një të specializuar Pika e shitjes, shumë më i besueshëm. Për kë? Për ata që duan të futen në fotografinë makro, që pëlqejnë të shkrepin peizazhe në dritë të ulët, natyra të qeta dhe portrete, për ata që pëlqejnë efekte të ndryshme speciale gjatë shkrepjes.

Kostoja: 100-200 dollarë për një model blerjeje për herë të parë.

4. Blic i jashtëm në hot shoe ose flash wireless

Ky aksesor më së shpeshti bëhet i pari nga një numër blerjesh të bëra pas blerjes së një aparati fotografik. Por, për fat të keq, fotografët amatorë të papërvojë dhe fillestar ndonjëherë marrin rreziqe shumë serioze në nxitimin e tyre. Çështja është se është shumë e lehtë të paguash shumë më tepër për një blic sesa duhet. Kjo ndodh kryesisht për këtë arsye. Modelet e njohura të flashit nga Canon dhe Nikon janë shumë të shtrenjta. Çmimi i tyre përfshin gjithashtu një numër të madh funksionesh të ndryshme që një fotograf fillestar nuk i duhen fare. Dhe, për të qenë i sinqertë, edhe profesionistët me përvojë i përdorin këto funksione mjaft rrallë.

Për të filluar, ju rekomandojmë të blini një blic të lirë nga një prodhues jo shumë i njohur, i cili do t'ju lejojë të rregulloni manualisht fuqinë e blicit. Sistemi automatik Ekspozimi E-TTL, i ofruar në modele të shtrenjta flash, është, natyrisht, shumë i përshtatshëm. Por rregullimi manual i fuqisë nuk është aspak i vështirë për t'u zotëruar. Dhe ndryshimi në koston e këtyre dy opsioneve të propozuara të blerjes do t'ju lejojë të kurseni mjaft. Ju nuk do ta besoni - në atë masë sa që në vend të një blic të lartë, mund të blini dy ose edhe tre, por jo nga marka kaq të njohura. Përveç kësaj, ndezjet manuale janë plotësisht të pajtueshme me shumë sensorë radio të disponueshëm sot, duke ju dhënë mundësinë e përsosur për të punuar me ta pa i montuar drejtpërdrejt në kamerë. Një komplet si ky do t'ju japë shumë mundësi të reja krijuese.

Një blic i mirë e bën një fotograf mjaft fleksibël në punën e tij. Sidomos kur duhet të bëni fotografi në dritë të ulët. Por do të ndjeni vërtet shijen e punës me blicin vetëm kur ta hiqni atë nga kamera. Dy ose tre ndezje, një sensor radioje, si dhe të gjitha llojet e modifikuesve të dritës mund të ndryshojnë rrënjësisht qasjen tuaj ndaj punës dhe të ndryshojnë fotografitë tuaja përtej njohjes. Plus, disa ndezje me valë do t'ju shtojnë shumë mundësi krijuese, ju mund të zotëroni teknikat jo standarde të xhirimit. Dhe nëse i kombinoni të gjitha këto avantazhe me të shtënat nga një trekëmbësh, atëherë çmimi nuk do të jetë i juaji veprat krijuese, nuk do të ketë asnjë tavan në fluturimin tuaj krijues.

Përmbledhje: nëse e studioni plotësisht këtë çështje dhe i afroheni me vetëdije dhe kompetencë blerjes së një blici, atëherë për të njëjtat para, në vend të Canon ose Nikon të nivelit të lartë, mund të blini pothuajse të gjithë grupin e pajisjeve të ndriçimit pulsues të përshkruar më sipër.

Për kë? Për ata që kanë nevojë të bëjnë fotografi në kushte të vështira ndriçimi, në kushte me dritë të ulët. Për ata që duan të eksperimentojnë kur xhirojnë dhe krijojnë imazhe të pazakonta.

Çmimi. 100-200 dollarë. Në varësi të markës dhe aftësive teknike.

5. Lente kryesore

Me shumë mundësi, nëse keni blerë të parën kamera refleks në një dyqan të specializuar dhe jo në treg ose nën banak nga një person i dyshimtë pranë një dyqani pijesh alkoolike. Kjo do të thotë që blerja juaj ishte e pajisur me një të ashtuquajtur lente kit. Kjo është, thjerrëza, e cila është ajo bazë për këtë model të veçantë. Zakonisht lente të tilla janë mjaft të përshtatshme. Nuk ka asnjë arsye për t'u frikësuar nga mendimet e jo specialistëve në këtë çështje, të cilët shumë shpesh kritikojnë lentet e kompletit. Për më tepër, nëse pajisja juaj ka ardhur nga fabrika e një prodhuesi të njohur që përpiqet të mbajë shiritin e cilësisë së produkteve të tij të lartë. Por, megjithatë, mos harroni se të njëjtat kompani, për shembull Canon dhe Nikon, prodhojnë edhe lente të tjera me cilësi më të lartë.

Shumë nga lentet bazë nuk janë mjaftueshëm të shpejta. Disavantazhi i dytë i tyre i zakonshëm është se ato krijojnë një pamje jo shumë të mprehtë. Ato gjithashtu janë bërë më shpesh prej plastike. Dhe nëse keni vendosur një qëllim kaq serioz për të arritur sukses në fotografi, atëherë me siguri do të dëshironi të blini disa lente të tjera.

Lentja kryesore e një fotografi mund të quhet lentja me të cilën ai punon më shpesh, e cila futet në aparatin e tij pothuajse vazhdimisht. Ajo lente që e nxjerr nga kamera vetëm në rast nevoje të veçantë, kur duhet të fotografosh diçka jo standarde, të pazakontë. Lentja juaj kryesore do të jetë ajo që përdorni për të nxjerrë shumicën dërrmuese të fotove tuaja. Më shpesh, është kjo lente kryesore që, pas ca kohësh, fillon të pakënaqojë fotografin. Ai bëhet "i vogël" për të për sa i përket aftësive, cilësisë së imazhit të krijuar dhe shumë parametrave të tjerë. Kjo është arsyeja pse lentet kryesore ndërrohen më shpesh, jo ato shtesë. Pasi të keni përvojë, sapo të filloni ta ndjeni kamerën si një zgjatim të vetes, me shumë mundësi do të dëshironi të blini një lente tjetër.

Dhe imagjinoni që ju ka ardhur një moment i tillë. Dhe mundësitë financiare po formohen në mënyrë të favorshme. Ju keni ardhur në një dyqan të specializuar fotografik për të blerë një lente të re kryesore. Sigurisht, zgjedhja e lenteve, si dhe aksesorëve të tjerë fotografikë, sot është shumë e madhe. Ne kemi folur tashmë për këtë më lart. Pra, përpara se të bëni një blerje kaq të përgjegjshme dhe të shtrenjtë, ju këshillojmë të mendoni pak. Mendoni se çfarë saktësisht ju nevojitet, çfarë është veçanërisht e rëndësishme për ju në këtë lente.

Pra, duhet të vlerësoni, para së gjithash:

pesha e lenteve.
Sa shpesh do ta përdorni në kushte me dritë të ulët?
Çfarë nuk ju pëlqen më shumë tek lentet aktuale?
Dëshironi që sa më shumë objekte dhe elementë të futen brenda kufijve të kornizës suaj, apo, përkundrazi, dëshironi të afroni atë që ndodhet larg jush?

Të gjithë këta faktorë duhet të ndikojnë kryesisht në vendimin tuaj kur zgjidhni lentet kryesore që ju nevojiten. Le të themi menjëherë: një lente e tillë është shumë e shtrenjtë. Lente e mirë- një kënaqësi shumë e shtrenjtë. Nëse po flasim për, sigurisht, në lidhje me lentet Cilesi e larte, me kapacitete te gjera teknike dhe prodhuar nga nje prodhues i njohur.

Me kaq shumë parametra dhe karakteristika teknike, me të tilla mundësi Teknologji moderne, në këtë rast është shumë e vështirë për industrinë moderne të japë ndonjë rekomandim. Të paktën, definitivisht nuk është e mundur që të gjitha këto të futen në një artikull.

Por ne do t'ju japim të paktën disa rekomandime. Është e shkurtër. Përpara se të blini lentet kryesore, përgatituni të analizoni një det informacioni. Mësoni sa më shumë që të mundeni për lentet moderne. Lexoni libra dhe revista të specializuara, vizitoni faqet e fotografisë, përpiquni të shqetësoni ekspertët dhe profesionistët e klasit të lartë. Kuptoni gjithçka në maksimum. Dhe vetëm pas kësaj ndaloni në zgjedhjen tuaj. Mos harroni se nëse blerja është e suksesshme, lentet do t'ju kënaqin me fotografi të mrekullueshme për shumë e shumë vite.

Për kë? Për ata që kanë vendosur t'i përkushtohen seriozisht fotografisë, si dhe fotografët profesionistë. Kostoja (shumë e përafërt): 300 - 1800 dollarë.

Mjetet e një fotografi nuk janë të kufizuara vetëm në kamerë. Për të bërë një foto të mrekullueshme, ata shpenzojnë shumë kohë duke marrë ndriçimin e duhur. Në të njëjtën kohë, xhirimet në vendndodhje ndryshojnë nga xhirimet në studio - kjo e fundit duhet të jetë e pajisur me pajisje të përshtatshme, me të cilat duhet të jetë në gjendje të punojë. Ne do t'i kushtojmë artikullin këtyre aspekteve. Është e rëndësishme të kuptohet se vendosja e dritës është një art. Prandaj, nuk do të jetë e mundur të mbulohen të gjitha hollësitë e procesit brenda kornizës së një materiali, por ne do të japim një ide të përgjithshme se si të zgjedhim dhe vendosim dritën në një studio fotografike.

Pajisjet e ndriçimit: çfarë duhet t'i jepet përparësi

Nëse nuk keni përvojë në pajisjen e një studio fotografike me pajisjet e nevojshme, por vërtet dëshironi të krijoni këndin tuaj krijues, atëherë udhëhiquni nga tre parime kryesore:

Fuqia e pajisjeve të ndriçimit duhet të jetë e mjaftueshme
Çmimi duhet të korrespondojë me cilësinë dhe nevojat
"Drita" duhet të jetë universale

Kjo është përgjigja e pyetjes "si të zgjidhni dritën për një studio fotografike". Nuk ka vetëm receta universale rekomandime të përgjithshme. Pjesa tjetër varet nga shijet dhe preferencat tuaja.

Le të shohim çdo pikë në më shumë detaje. Për të pajisur një studio të vogël, nuk keni nevojë për pajisje të fuqishme ndriçimi, por është gjithashtu marrëzi të blini "drita" sinqerisht të dobëta. Prandaj, nëse jeni fillestar dhe keni zgjedhur shtëpinë tuaj si një platformë për kreativitet, një komplet relativisht i lirë do të jetë i mjaftueshëm. Për qëllime më serioze do të kërkohen investime më të mëdha.

Është e rëndësishme të jesh në gjendje të navigosh markat. Disa marka të njohura të pajisjeve i fryjnë hapur çmimet e tyre, kështu që ia vlen të kërkoni pajisje të përshtatshme ndriçimi midis markave më pak të njohura, por po aq me cilësi të lartë. Gjithashtu, mos harroni për funksionalitetin. Rregullimi i fuqisë dhe thellësia e tij duhet të jetë së paku 1/128.

Nëse jeni fotograf fillestar, zgjidhni pajisje më të gjithanshme. Për të gjetur tuajën rrugë krijuese, duhet të provoni gjithçka: fotografinë e portretit dhe të produktit.

Si të rregulloni siç duhet dritën në një studio fotografike: këshilla praktike

Për të vendosur siç duhet ndriçimin tuaj, do t'ju nevojiten të paktën tre burime - një për çdo lloj instalimi bazë. Kjo perfshin:

Mbushni ndriçimin
- Është e nevojshme për të hequr hijet e ashpra. Vetë pajisja është instaluar pas shpinës së fotografit
Ndriçimi kyç
- Ai i jep formë dhe vëllim shtesë objektit (ose modelit) të fotografuar. Burimi i dritës është instaluar 1-1,5 metra nga subjekti dhe është kthyer drejt kamerës në një kënd prej 45 gradë. Kur e vendosni, është e rëndësishme të zgjidhni lartësinë e duhur: ndriçimi i vendosur shumë i lartë ose i ulët do të lëshojë hije të errëta. Është veçanërisht e rëndësishme të shmangni këtë efekt kur shkrepni portrete - hijet nën sy shtrembërojnë përmasat dhe formën e fytyrës. Pozicioni optimal për ndriçimin e çelësit është pikërisht mbi kokën e modelit ose pikën e sipërme të subjektit që po fotografohet.
Ndriçimi i pasmë
- Ky lloj përdoret për të theksuar konturet e një objekti, duke i dhënë atyre një aureolë ose shkëlqim të lehtë. Pajisja është instaluar prapa subjektit, në të njëjtën anë me ndriçimin e çelësit në të njëjtin kënd prej 40-45 gradë

Për më tepër, mund të theksoni sfondin. Kjo teknikë zgjeron vizualisht hapësirën në fotografi dhe i jep asaj lehtësi. Përveç kësaj, për çdo pajisje ndriçimi mund të zgjidhni një shpërndarës që do ta bëjë dritën më të drejtuar dhe më të butë. Në përgjithësi, ka shumë opsione se si të vendosni dritën në studio. Për më tepër, mund t'ia dilni me një minimum fondesh - edhe me dy pajisje ndriçimi, mund të krijoni disa opsione ndriçimi.

Një tjetër pikë e rëndësishme- është e rëndësishme të vendosni se cilit lloj ndriçimi t'i jepni përparësi. Për të krijuar kompozime të thjeshta dhe për të xhiruar video, ndriçimi i vazhdueshëm është i përshtatshëm, dhe për zgjidhjen e problemeve më komplekse, drita pulsuese për studiot e fotografive (si ta zgjidhni dhe konfiguroni është një temë më vete). Për të ngritur një studio në shtëpi, pajisjet me fuqi 250-500 W do të jenë të mjaftueshme.

Komplete të gatshme të pajisjeve të ndriçimit: cilat janë ato dhe pse janë një opsion i mirë për një fillestar

Një grup i pajisjeve të studios është një grup prej dy ose tre burimesh drite, një kuti të butë (diffuser), trekëmbëshe dhe pajisje shtesë (filtra, reflektorë, etj.). Ato janë të përshtatshme për organizimin e një studioje në shtëpi ose për xhirimet në vend, dhe nuk përmbajnë asgjë të panevojshme. Për më tepër, komplete të tilla janë mjaft të gjithanshme, gjë që do të jetë një plus për një fotograf fillestar. Me ndihmën e tyre, një fillestar do ta kuptojë dhe do të kuptojë se si funksionon përgjithësisht ndriçimi kur fotografon në praktikë. Dhe kur fotografi "të rritet" nga kompleti, bëni zgjedhje e vetëdijshme pajisjet profesionale do të jenë më të lehta - përvoja e grumbulluar do të vijë në shpëtim. Përveç kësaj, përdorimi i kompletit do të ndihmojë në shmangien e problemeve me përputhshmërinë e pajisjeve.

Ne do t'ju prezantojmë me konceptin e krijimit të një studio fotografike të nivelit fillestar. Krijimi i studios tuaj fotografike përfshin marrjen e shumë vendimeve dhe në masën që ato rezultojnë të sakta, puna e fotografit do të jetë kaq e suksesshme dhe e frytshme. Ne do t'ju tregojmë se çfarë ju nevojitet për të hapur një studio fotografike dhe çfarë ju nevojitet për të krijuar një studio fotografike në shtëpi.

Së pari, le të shohim procesin e zgjedhjes së pajisjeve. Shpesh, faktori vendimtar në këtë zgjedhje është buxheti i ndarë për krijimin e një studio fotografike dhe çmimi i pajisjeve. Në pamje të parë, kjo duket absolutisht e saktë, sepse një studio fotografike është, në fund të fundit, vetëm një ndërmarrje e zakonshme tregtare, e krijuar, para së gjithash, për të sjellë fitim material, dhe vetëm atëherë të gjitha përfitimet dhe dhimbjet e mrekullueshme të krijimtarisë. Prandaj, kur bëni zgjedhjen fillestare, nuk është aspak për t'u habitur që ekziston një dëshirë për të ulur koston e një grupi pajisjesh. Ne fillojmë, pa u kujdesur fare për pasojat, të kthejmë vëmendjen te produktet e markave të dyshimta, duke e motivuar këtë me mundësinë për të kursyer atë që në fillim na duket "e vogël" në punën e një fotografi. Është e çuditshme, por askush nuk mendon të blejë kamera me origjinë të dyshimtë. Përkundrazi, procesi i blerjes së një aparati fotografik, zgjedhja juaj sistemi i ardhshëm, është “më e rëndësishmja” dhe “më e rëndësishmja”... Por kjo nuk ka të bëjë me ne. Unë dhe ti vendosëm të ndërtonim një studio fotografike dhe e mësuam shumë mirë përkthimin e fjalës "fotografi". Prandaj, ne e dimë se cili komponent, para së gjithash, do të krijojë imazhin tonë, dhe cili komponent thjesht do të regjistrojë në medium atë që kemi krijuar. Në procesin e zgjedhjes së pajisjeve të ndriçimit, ne do të përqendrohemi në më të mirën që paraqitet në tregun botëror dhe rus të fotografive.

Ne do të përpiqemi të kuptojmë me kujdes pyetjen: a është e përshtatshme të pajisni një studio fotografike të nivelit fillestar me pajisje nga një markë globale që është në krye të Olimpit fotografik? Për ta bërë këtë, duhet të theksojmë kriteret me të cilat do të vlerësojmë dritën për një studio fotografike. Në të gjitha fushat e konsumit, raporti çmim-cilësi konsiderohet vendimtar. Ka një çmim që na lejon të mos i kushtojmë vëmendje cilësisë dhe një cilësi në të cilën nuk na intereson çmimi. Unë mendoj se shumë do të jenë të kënaqur të dinë se kostoja e grupeve të monoblloqeve Profoto D1, baterive dhe gjeneratorëve studio të serisë Acute2 nuk është shumë e ndryshme nga oferta e disa kompanive që kanë qenë në "klasën e mesme" për disa dekada dhe prodhojnë produkte mjaft të cilësisë së lartë. Ne do të përpiqemi të nxjerrim në pah faktorët më të rëndësishëm për një fotograf.

Pra, e para është "cilësia e dritës". Për disa, ky mund të jetë një kriter shumë i dyshimtë dhe jo plotësisht i qartë, por mendoj se profesionistët do të më kuptojnë dhe më mbështesin. Nga se përbëhet kjo? Zakonisht ky është një kriter disi personal për vlerësimin e nuancave të ndriçimit të një kornize, e cila, çuditërisht, bazohet në zhvillime serioze inxhinierike. Cilësia e dritës varet kryesisht nga lloji i llambave të përdorura (në këtë rast pulsi), veshja e tyre, cilësinë e përgjithshme komponentët e qarkut të pajisjes. Më pas vijnë mjetet e formësimit të dritës. Kuti të buta me një shtresë reflektuese premium dhe shpërndarës që nuk kanë tendencë të zverdhen pas një muaji, por mbeten vazhdimisht të bardha për shumë vite. Reflektorët, në prodhimin e veshjeve reflektuese, përdoren teknologjitë më moderne të spërkatjes dhe përbërës të ndryshëm kimikë. Një formë e menduar me kujdes dhe teknologji zmadhimi, e cila është një nga drejtimet kryesore të filozofisë së krijimit të të gjithë gamës së modeleve të pajisjeve dhe mjeteve të formësimit të dritës. E gjithë kjo na lejon të flasim për cilësinë unike, të shkëlqyer të dritës Profoto. Më besoni, këtë e vënë re si ata që e përdorin (fotograf) ashtu edhe ata që kënaqen me rezultatin e përdorimit të tyre (klienti).

Së treti, lehtësia e funksionimit. Produktet Profoto quhen "teknologji ndihmëse". Ju ose asistenti juaj nuk do të shpenzoni më shumë se pesë minuta për të kuptuar se si kontrollohet kjo ose ajo pajisje. Gjithçka është plotësisht transparente dhe intuitive. Dizajni i montimit është i tillë që ndryshimi i çdo kutie të butë, qoftë edhe më i madhi, nuk do të zgjasë më shumë se 10 sekonda, dhe përdorimi i teknologjisë së zmadhimit në kontrollin e reflektorëve ndonjëherë ju lejon të mos i ndryshoni fare gjatë xhirimit, por vetëm duke duke i lëvizur për të ndryshuar këndin e ndriçimit.

Pra, tani mund të fillojmë drejtpërdrejt zgjedhjen e pajisjeve të ndriçimit për një studio fotografike nga e gjithë linja e pajisjeve Profoto. Dhe tani kujtojmë sërish buxhetin dhe prioritetet në aktivitete. Ne do të ndërtojmë një studio fotografike të nivelit fillestar, për shumë njerëz vetëm studion e tyre të parë fotografike.

Seritë akute (1200/2400)

Fuqia e lartë, cilësitë e shkëlqyera të konsumatorit, të tilla si besueshmëria, jetëgjatësia e shërbimit, madhësia dhe pesha e vogël, performanca e qëndrueshme dhe, së fundi, çmimi i ulët - këto pajisje kanë fituar popullaritet në mesin e fotografëve në të gjithë botën. Sistemi asimetrik/simetrik i kontrollit, sistemi i integruar i sinkronizimit të radios dhe rregullimi i fuqisë së pulsit me 7 hapa i lejojnë fotografit të kuptojë plotësisht potencialin e tij në shumicën e situatave fotografike që nuk kërkojnë funksione të veçanta.

Seria AcuteB2

Gjeneratori AcuteB2 është kompakt në madhësi dhe i lehtë në peshë. Përkundër kësaj, ky gjenerator pulsi me bateri i ka të gjitha funksionalitetin e nevojshme për të krijuar ndriçim me cilësi të lartë kudo. Aftësia për të rregulluar fuqinë deri në shtatë ndalesa të hapjes i jep fotografit liri të plotë krijuese. Me aftësinë për të rregulluar nivelet e energjisë brenda 2/10-tës së një hapjeje, kjo pajisje siguron që fotot tuaja të jenë pikërisht ato që prisni. Impulset e shkurtra i japin imazhit qartësi shtesë, dhe falë shpejtësi e lartë Për të rimbushur, nuk ka nevojë të prisni një kohë të gjatë që pulsi të jetë gati.

Seria AcuteB2 përfshin gjeneratorët e mëposhtëm të impulsit:

AcuteB2 600 AirS Pb;
AcuteB2 600 AirS Life.

Modelet AcuteB2 600 AirS LiFe janë të pajisura me një bateri LiFePO4 (LiFe) dhe modelet AcuteB2 600 AirS Pb janë të pajisura me një bateri plumb-acid (Pb). Për performancën më të mirë, peshë të reduktuar dhe jetëgjatësi më të madhe të baterisë, rekomandohen modelet AcuteB2 me bateri LiFe.

Sistemi i radios Profoto Air lejon sinkronizimin me valë (jo telekomandë) të të gjithë gjeneratorëve AcuteB2.

Jeta e rritur e shërbimit në krahasim me monoblloqet dhe rezistenca ndaj ndikimit të pakujdesshëm do t'ju sjellë përfitime të konsiderueshme dhe kostoja e qirasë do të përshpejtojë kohën e shlyerjes. Intensiteti juaj i punës gjithashtu drejton peshoren drejt sistemit të gjeneratorit. Në të njëjtën kohë, nëse do të angazhoheni periodikisht në fotografinë e portretit, punoni në një portofol, projekte kreative ose duke përmirësuar aftësitë tuaja, atëherë përdorimi i një sistemi monoblloku është plotësisht i justifikuar. E njëjta gjë është e vërtetë kur do të përdorni një numër të madh pajisjesh. Këtu, përdorimi i një sistemi monoblloku justifikohet si nga pikëpamja ekonomike, ashtu edhe nga pikëpamja e lehtësisë së përdorimit.

Sistemi monobllok D1

Më së shumti sistem modern në gamën e pajisjeve pulsore Profoto - u shfaq në treg në fillim të vitit 2009 dhe në të njëjtin vit iu dha titulli nderi " Sistemi më i mirë kompakte flashes 2009” nga shoqata ndërkombëtare e revistave fotografike TIPA.

Sistemi përfshin tre monoblloqe me fuqi përkatësisht 250, 500 dhe 1000 J. Vlen të përmendet dizajni modern dhe ergonomik i pajisjes, dimensionet e tij kompakte, absolutisht të njëjta për të tre llojet e pajisjeve. Këto pajisje janë me shumë tension, d.m.th. janë të pajisura me një furnizim universal me energji elektrike, duke i lejuar ato të përdoren nga një rrjet me një tension prej 90 deri në 240 V pa asnjë rregullim, cilësim ose zëvendësim të llambave. Të gjithë kanë tifozë ftohës me një pajisje termostatike.

Fuqia e pulsit të çdo monoblloku brenda shtatë niveleve të ekspozimit në rritje 1/10 ndalese kontrollohet në ekranin qendror. Një llambë halogjene 300 vat përdoret si një dritë modelimi. Për lehtësinë e përdorimit, monoblloqet D1 janë të pajisura me një sistem të kontrollit të telekomandës së radios Profoto Air, i cili ju lejon jo vetëm të filloni, por edhe të rregulloni fuqinë e pulsit dhe dritën e modelimit nga një distancë deri në 300 m e mundur për të kontrolluar pajisjet D1 nga një PC. Sigurisht, pajisjet kanë një fotocelë që lejon sinkronizimin e rregullt të dritës.

E gjithë linja e shtojcave të formësimit të dritës Profoto mund të përdoret me monoblloqet D1. Dy kuti shiritash, një e butë drejtkëndëshe dhe një tetë formojnë bazën e grupit fillestar të mjeteve që zbejnë dritën. Kjo është ajo që ju nevojitet për një studio fotografike në shtëpi. Rekomandohet të blini të paktën huall mjalti për ta për herë të parë. Një pjatë bukurie dhe disa reflektorë të ndryshëm (zmadhim standard + magnum ose zmadhimi standard + rreze e ngushtë) me huall mjalti do të zgjerojnë ndjeshëm aftësitë tuaja dhe aftësitë tuaja.

Mjetet e formësimit të dritës

Shtojcat e formësimit të dritës Profoto janë zhvilluar dhe përmirësuar gjatë viteve. Si rezultat, sot ne kemi mjete absolutisht ideale për krijimin e stilit tonë, qasjen e një autori ndaj zgjidhjeve jo standarde të ndriçimit dhe fotografinë e re - moderne.

Sistemi ekskluziv, i patentuar për ngjitjen e reflektorëve, kutive të buta dhe mjeteve shtesë është një krenari e veçantë e kompanisë. Nuk është sekret që nën ekspozimin e zgjatur ndaj llambave të ndriçimit modelues, reflektorët nxehen në temperatura që e bëjnë të pamundur prekjen e tyre. Një fotograf që punon me sistemin Profoto nuk i kushton shumë rëndësi kësaj. Montimi Profoto ju lejon të ndërroni pa mundim nga një mjet në tjetrin në sekonda. Përveç kësaj, themeli i filozofisë së formësimit të dritës Profoto është aftësia unike, duke përdorur të njëjtin diametër të pjesës së punës të të gjitha pajisjeve, për të lëvizur grykën përgjatë trupit të pajisjes, për të ndryshuar këndin e shpërndarjes së dritës, për ta fokusuar atë dhe për të kontrolluar në mënyrë efektive zmadhimi i fluksit të dritës.

Linja e mjeteve Profoto kombinon reflektorë të ndryshëm dhe kuti të buta, drita pikash dhe reflektorë të mëdhenj parabolikë, "koka" të ndriçimit të projektimit dhe sisteme reflektuesish portreti. Ju mund të zgjidhni një pajisje me një kombinim të llambave flash 190 cm të gjata dhe të merrni shiritin më të hollë të dritës, ose një pajisje që ju lejon të ndriçoni një rreth me një diametër prej 5 cm - megjithatë, drita juaj do të jetë plotësisht e saktë, krejtësisht të njëtrajtshme dhe krejtësisht të bukura. Thjesht zgjidhni mjetin që dëshironi, aktivizoni, rregulloni dhe kontrolloni.

Mos harroni, jo vetëm që është e pamundur të blini gjithçka, por gjithashtu nuk është e nevojshme. Shumë nga veglat speciale për formësimin e dritës, si dhe gjeneratorët më të bukur dhe më të fuqishëm, mund të merren gjithmonë me qira. Gjëja kryesore është që ju të krijoni një bazë për ndriçimin e studios, superstruktura e së cilës do të jetë suksesi juaj dhe suksesi i biznesit tuaj.