Cómo crear una marca de moda: consejos de expertos para principiantes. Cómo crear su propia marca de ropa: formas de promover y calcular costos Cómo abrir su marca

Texto: Irina Dubina

Lanza y mantén a flote tu propia marca de moda en Rusia- no es una tarea fácil. Primero, digno Instituciones educacionales, que podría competir con respetadas contrapartes occidentales, prácticamente no hay: la educación en el campo de la moda como fenómeno está en nuestro país en su infancia. En segundo lugar, puede ser problemático ingresar al mercado y establecer ventas a través de las tiendas: la inmensa mayoría de los minoristas nacionales trabajan con condiciones de venta, lo que significa que un diseñador puede obtener ganancias o quedarse sin nada.

Finalmente, como demostraron las historias desagradables que les sucedieron a las marcas y Oh, My, los negocios en Rusia todavía se llevan a cabo a menudo utilizando esquemas de la década de 1990: no hay garantía de que su marca no termine en manos de un socio comercial sin escrúpulos o que una gran tienda departamental de moda no le debe más de un millón de rublos. Sin embargo, incluso estas dificultades no logran enfriar el ardor de quienes desean lanzar su propia marca de ropa: cada año aparecen nuevas marcas de moda rusa con una constancia envidiable.

Si la gloria de Gosha Rubchinsky y Vika Gazinskaya lo persigue, le contamos lo que debe hacer para fundar su marca de diseñador y hacerla comercialmente exitosa. Nuestras reglas no son universales y no brindan garantías de éxito al cien por cien, pero definitivamente lo ayudarán a comprender las cosas básicas.

Comprenda lo que quiere hacer, para quién y por qué

Lo primero que debe decidir si decide embarcarse en el camino de un diseñador de moda es el concepto de la marca futura, su identidad y cómo se diferenciará de miles de análogos existentes. “El concepto de coser al menos algo y así es fundamentalmente incorrecto”, dice Denis Erkhov, fundador de Items. - Antes de hacer una colección y hacer un lookbook, debe responderse a sí mismo preguntas importantes. ¿Para quién estás haciendo esto? ¿Dónde lo puedes vender? ¿Quién es su cliente objetivo? ¿Incluso existe? De hecho, prepararse para el lanzamiento es el proceso más difícil e importante. Según las respuestas recibidas, ya puede crear un producto y realizar un lookbook. La estrategia debe pensarse en las primeras etapas ".

“La mayoría de nuestras niñas y niños hacen colecciones simplemente por el deseo de expresarse”, dice Dasha Samkovich, creadora y diseñadora de la marca I AM Studio. - Pero si decides hacer ropa que se usará, necesitas que la colección sea comprensible no solo para ti, sino también para las personas con su propia visión de la moda. Decide tus objetivos: para ti, tu propia marca es solo una herramienta de autorrealización creativa, en la que pueden invertir terceros inversores, ¿o es un proyecto empresarial en toda regla? Si decides hacer un producto comercial, es decir, ropa para personas, es importante entender quién es tu público objetivo, su edad, estatus social, situación financiera- estos serán sus puntos de partida ".

Reúna un equipo y encuentre producción

Si se toma en serio el desarrollo marca propia, y no solo vender vestidos cosidos a la rodilla a través de Instagram, sin personal calificado, en ninguna parte. En primer lugar, deberá encontrar personas que puedan coser su colección: cortadores, costureras. Puede postularse a las instalaciones de producción ya existentes que cooperan con diseñadores novatos, pero en este caso, no tendrá que esperar una devolución por parte del equipo.

“Cosí las primeras colecciones en fabricantes de terceros: si cooperas con ellos dos veces al año durante un par de meses, mientras se prepara una colección de temporada, este formato suele ser más rentable”, comparte la diseñadora Zhenya Kim. - Con el tiempo, comencé a reclutar mi propio equipo: en las mismas industrias buscaba a las personas más competentes y las atraía hacia mí. Hay muchas ventajas en este esquema de trabajo: usted coopera con personas que están involucradas al máximo en el proceso, y es de su interés hacer todo de manera eficiente. Por otro lado, puede resultar costoso si no tiene clientes regulares o tiendas para las que necesitas coser cosas ".

“Si tiene el objetivo de producir grandes ediciones de ropa, necesita un taller experimental: un diseñador, un sastre y un gerente de colocación de pedidos es lo mínimo con el que puede comenzar”, dice Dasha Samkovich. - Una forma más sencilla es contactar con alguna de las empresas que ofrecen el desarrollo de una colección desde cero: les traes bocetos, telas, te hacen un diseño, vienen a encajar, reclaman, te dan un producto terminado. A veces, estas empresas incluso ayudan con la ubicación de las circulaciones; ahora es mucho más fácil para un diseñador novato iniciar su propio negocio que incluso hace cinco años.

“Es importante entender que la industria de la moda es un juego de equipo, y los miembros del equipo, un entorno profesional y el apoyo de admiradores maravillosos son vitales aquí”, dice la diseñadora Lyudmila Norsoyan. Y el equipo, los socios y los clientes, todos deben ser educados con cuidado y atención durante años, sin quedarse estancados. La emoción, la actitud, la lealtad, la confiabilidad son un déficit terrible en el mundo de la moda, es decir, la capacidad de estas cualidades enfáticas hace posible construir compañeros leales alrededor de uno mismo ".

Quítate un buen lookbook

Tiene una colección lista para usar, su éxito potencial, el siguiente paso es crear un lookbook presentable, que puede enviar a publicaciones impresas o en línea y mostrar a los compradores de la tienda. No todo el mundo presta la debida atención a la preparación del lookbook, y en vano, estas no son solo imágenes de imágenes, sino una herramienta de relaciones públicas: cuanto más hermosas son las imágenes, más probabilidades hay de que se publiquen. Al mismo tiempo, no debemos olvidar que un lookbook no es igual a una campaña, es decir, las fotografías deben representar la ropa de la forma más ventajosa, y no solo ser una salida creativa para un diseñador y su equipo.

“Es importante recordar que un lookbook de calidad es un lookbook comprensible”, dice Sveta Müller, fundadora de la agencia Picls. - Si hablamos de la disponibilidad de imágenes, entonces, obviamente, los compradores y compradores deben ver en primer lugar la ropa, todos sus detalles y la textura de la tela; debemos brindar la máxima información sobre la cosa a una persona que aún no tiene en sus manos y no tiene oportunidad de probárselo ... Un lookbook de calidad es esencialmente el mismo buen catálogo, solo que con un concepto de disparo más interesante y, por regla general, un número limitado de fotos. Todo lo que necesitas es un fotógrafo con talento técnico que sepa cómo trabajar con la luz y un estilista talentoso que no lleve tu lookbook a la jungla de la creatividad en el set ".

Cuando se le pregunta si vale la pena ahorrar en un lookbook, la respuesta es bastante negativa: después de todo, esta es una inversión que ayudará a recuperar costos y llevar la marca a un alto nivel. “El principal error que cometen las marcas jóvenes es disparar con amigos”, dice Müller. - Ok, tal vez funcione si eres de la industria y tus amigos son de Condé Nast. Pero, en general, no hay opciones. Confía en mí, porque muchos clientes de Picls vinieron a vernos justo después de una experiencia así, con el corazón roto y con la esperanza de una grabación normal. Puedes ahorrar en cualquier cosa: dispara en casa y con luz natural. Llama a un amigo que parece tener cámara, porque viaja mucho. Invita a una amiga a ser modelo, que hará su propio maquillaje (como le parece a ella) y estilismo. Te divertirás y esconderás tu lookbook en lo profundo de la mesa. Después de todo, los profesionales de la industria hacen esto por una razón: saben cómo hacerlo mejor que nadie, no permitirán que su concepto se desmorone y hagan todo de rodillas. Puede hablar de este tipo de disparos durante mucho tiempo, pero le aconsejo que no pierda el tiempo ".

Empiece a vender cosas

En primer lugar, no es superfluo decir que en la era digital total, todos los esquemas elaborados para promocionar el propio nombre y vender ropa dejan de ser absolutamente categóricos. De hecho, es posible que no pretenda en absoluto ingresar a los sitios minoristas existentes, sino que simplemente cree una cuenta de Instagram separada, que será simultáneamente su herramienta de relaciones públicas y su tienda en línea.

Sin embargo, el notorio SMM no es un imperativo para una marca joven. Muchos diseñadores jóvenes que ya se han hecho un nombre todavía dedican mucho tiempo y esfuerzo a venderse en grandes tiendas multimarca y conceptuales. “Recién ahora vamos a lanzar nuestra propia tienda en línea”, dice Zhenya Kim. - En primer lugar, antes no sentía la necesidad de hacerlo, y en segundo lugar, pronto planeo hacer colaboraciones regulares con artistas y otros jóvenes creativos y quiero vender estas colecciones a través de mi sitio web. Desde el principio, tenía el objetivo de salir a los minoristas más cool, nunca quise vender mis colecciones a través de Instagram, me parece impresentable ".

“No existe una estrategia única para encontrar el minorista adecuado, depende en gran medida del producto. Incluso se pueden recomendar algunas marcas para comenzar a vender a través de propia tienda y excluir venta al por mayor, - aconseja Denis Erkhov. - Si se entiende que el producto debe venderse a través de minoristas, entonces es más efectivo comenzar a cooperar con más proyectos de imagen y expandir gradualmente la distribución a través de proyectos más pequeños y simples. Si ve un prospecto en proyectos grandes, busque contactos de compradores, en más pequeños proyectos a menudo, la misma persona es el propietario, el director y el comprador. Busque contactos personales, si no funciona, vaya a la tienda y muestre cosas listas para usar. Es mejor concertar una reunión con antelación escribiendo al correo. Si no ha recibido respuesta, no se preocupe, quizás la carta se haya perdido y vale la pena enviar un recordatorio. "No te dejaron entrar por la puerta, trepa por la ventana" - contacta a otra persona, pero tampoco debes vender demasiado agresivamente - ¡a nadie le gusta! "

Si lo desea, puede acceder a cualquier sitio; todo depende de cuán interesante y potencialmente comercial proyecto exitoso¿Estás listo para ofrecer? Como dice el exjefe del departamento de relaciones públicas de los grandes almacenes Tsvetnoy, que presenta muchas marcas rusas desde ZDDZ hasta Sorry, I'm Not, Pasha Bobrov, “El equipo de los grandes almacenes siempre examina cuidadosamente todas las nuevas colecciones, prestando atención a la calidad y Relevancia. El surtido de los grandes almacenes a menudo se repone con artículos de marcas rusas, tanto aquellas cuyos nombres ya son conocidos como jóvenes. Muchas nuevas marcas rusas ingresan a los grandes almacenes, envían libros de referencia y muestras para su consideración ".

Habiéndose involucrado en la cooperación con tiendas de terceros, esté preparado para el hecho de que debe soportar condiciones que no siempre son favorables para usted: los minoristas, por regla general, tienen una conversación especial con diseñadores jóvenes y pequeñas marcas. “Cuanto más fresca es la tienda, peores son las condiciones, pero la presencia en las mejores tiendas de cualquier marca es extremadamente importante”, dice Denis Erkhov. - Si hablamos del mercado exterior, entonces principalmente las tiendas compran cosas, por eso muchos diseñadores sueñan con un mercado exterior. En Rusia, estos casos son raros, pero nuevamente todo depende del producto. Cuanto más fresco sea el producto, mayores serán las posibilidades de cumplir con sus términos, especialmente en los casos en que la tienda se dirige a la marca ".

La inmensa mayoría de las tiendas en Rusia trabajan con marcas jóvenes en términos de venta; esto significa que el diseñador entrega sus cosas sin garantía y la tienda le reembolsa la venta de las cosas, generalmente al final de cada mes. Para muchos, esta opción de cooperación no parece ser la más fértil: si por alguna razón la tienda no pudo vender la colección antes de que finalice la temporada, el diseñador simplemente la vuelve a poner en sus manos.

“De hecho, la implementación a menudo resulta ser una historia más rentable para ambas partes”, cree Denis. - Primero, margen (margen sobre el costo principal. - Ed.) en una relación basada en ventas es siempre mayor que en una relación de compra, lo que significa que la marca obtiene más dinero. En segundo lugar, en el caso buenas ventas casi siempre es posible ordenar el producto, es decir, agregar lo ya vendido, o modelos adicionales. Para la implementación, por regla general, los pedidos son cada vez más grandes. En el caso de una compra, las tiendas rara vez se resuelven, e incluso si venden todo, esperarán a la próxima temporada, por lo que, en teoría, en términos de venta, puede vender mucho más si es posible. Es importante, antes de aceptar cooperar con una tienda en particular, familiarizarse con el acuerdo, preguntar a otros diseñadores que ya han colaborado con este proyecto, ya que, lamentablemente, hay muchas tiendas sin escrúpulos en el mercado, que a menudo lo hacen. No pagar a los diseñadores lo que deben por los productos vendidos ".

Foto: J.Kim, KM20, soy estudio, más, Braventru

dijo cómo hacer su propia marca de ropa en Rusia. Look At Me publica una transcripción de la clase magistral.

La industria nacional de la moda está en desgracia. Les gusta hablar de ello, realizar mesas redondas, debatirlo, pero en realidad pasa poco. Incluso existe el mito de que no es interesante y no rentable hacer esto. Nos gustaría disipar este mito: hacer esto no solo es interesante y rentable, sino que puede hacerlo sin perjuicio de su propio sentido del estilo y el gusto.

La industria de la moda es la fabricación, la prensa y las tiendas. La manufactura es diseño, producción de telas, costura y producción de accesorios. La industria tampoco puede existir sin la prensa, porque la gente tiene que averiguar sobre ti. Y sin tiendas también, porque las rebajas son lo principal.

Cada empresa tiene un concepto. Antes nos parecía que esto era algo estúpido, pero luego nos dimos cuenta de para qué servía. Es necesario que cada empleado entienda lo que está haciendo y por qué. Así que nos sentamos y escribimos de qué se trata nuestra marca Oh, my y qué queremos hacer. Y queremos hacer en Rusia una marca de géneros de punto económicos que corresponda en todos los aspectos al nivel de una marca europea estable. Y para orientarlo no solo al mercado ruso, sino para hacerlo reconocible y vendido en toda la comunidad mundial de la moda.

Debe comprender si existe un nicho en el mercado para usted. En Rusia, por un lado, hay mucho lujo y, por otro, hay una gran cantidad de cadenas minoristas donde rara vez encuentras algo interesante. Y hay un vacío entre ellos. Por supuesto, hay buenas marcas de ropa de diseñador no triviales pero de bajo costo que cada uno de nosotros puede comprar. Pero no hay tantas de estas marcas que formen algún tipo de tendencia. Nos dimos cuenta de que hay un agujero en el mercado y es muy posible que comencemos a llenarlo.

Es muy importante tener fe ciega en ti mismo. Porque además de algunos aspectos objetivos de los negocios y el trabajo, hay magia, cuando todo parece crecer en conjunto por sí solo. Pero el componente empresarial también es muy importante, sin cálculo, nada funcionará. Lo que cosemos habrá que venderlo para que se pueda volver a coser y, quizás, incluso ganar.

Supongamos que queremos lanzar una marca de ropa para septiembre. Tenemos tres meses, durante los cuales, al no tener más que una cierta cantidad de fondos, es posible que lleguemos a tiempo. El plan de tiempo se divide en etapas de trabajo. Cada etapa es a su vez en un proceso paso a paso en el camino hacia cosas listas para usar.

Para empezar, simplemente navegamos por Internet y recopilamos imágenes que nos gustan. Entendimos claramente que queríamos hacer buenos tejidos económicos. Está American Apparel, está H&M, hay muchas otras cosas, pero no tenemos nuestra propia marca. Después de haber recopilado muchas fotos, decidimos qué tipo de cosas queremos hacer. Teníamos varias categorías de cosas: camisetas, camisetas, mangas largas, cuellos de tortuga y sudaderas con capucha.

Decidir sobre los modelos antes del 6 de junio. Hasta el 11 de junio: dibujar bocetos. Paralelamente, necesitas buscar un constructor que haga todo esto por ti, porque no sabes diseñar. El diseñador es un profesional y eventualmente entenderá lo que quieres. El proceso de diseño, si la colección es pequeña y las prendas son más o menos parecidas (por ejemplo, 10 vestidos sencillos), tarda un mes. El diseñador puede ser contratado en un lado, o puede contratar al personal.

Paralelamente, debemos buscar telas y complementos. No hay ningún lugar para comprar telas en Rusia. Y buenos accesorios también, por lo que es barato. Tenemos tiendas y almacenes, pero lo que se vende ahí es caro y no de la mejor calidad. Por lo tanto, pedimos telas en los países bálticos, que en última instancia resultan más baratas que comprarlas aquí. Encontrar todo esto no es difícil si tiene Google y Yandex. Encuentras un proveedor, te envía muestras, y tú, habiendo pasado ya por las tiendas y almacenes con nosotros, entiendes lo que quieres. Puedes comprar una camiseta, enviársela y decir: Quiero este tipo de tela, esas propiedades, esa composición. También debes tener en cuenta las costumbres. En invierno, la tela nos llevó dos meses y medio. Pero si haces todo correctamente, encuentra un buen intermediario, no tardarás. Es mejor no hacerlo usted mismo.

Paralelamente, hay que buscar producción. No tenemos producción de alta tecnología en nuestro país, pero hay muchas oportunidades para coser una camiseta de lino. En San Petersburgo, esto no vale la pena, es caro. Pero esto se puede hacer en la región de Leningrado, donde la costurera no gana 20,000 rublos, sino 10,000 rublos, y el costo de la cosa resulta ser muy bajo. La fabricación también se puede encontrar en Internet. Ahora está listo para enviar las plantillas desarrolladas para producción.

En este momento comienza el trabajo con la prensa. Incluso si aún no sabes exactamente cuál será el tratamiento de las mangas y cuellos de la camiseta, ya debes entender exactamente quién es tu audiencia y en qué revistas quieres ver materiales sobre ti. Hay que tener en cuenta que un número se alquila en promedio en un mes, y si desea ingresar a una edición impresa, debe enviar un comunicado de prensa con dos meses de anticipación, al que los periodistas prestarían atención, y un tiroteo. para que entiendan lo que se les ofrece escribir. Durante este mes, ya debes entender claramente qué tipo de tela tienes, coges 10 metros de esta tela, cose los modelos que has desarrollado a partir de ella y te los quitas. Obtienes bellas imágenes de las cosas antes de que realmente las tengas. Y en dos meses, mientras se componen las revistas, ya tienes algo que enviarles y qué decirles.

Presione soltar. El principal problema con la mayoría de los comunicados de prensa es que en lugar de información específica, los periodistas tienen que leer, en qué hermosa imagen voladora caminarás por la ciudad. Y el periodista tiene 50 mensajes de este tipo en su buzón, por lo que los abre y los cierra inmediatamente. Escribe como es: eres tal y cual marca, es interesante por esto y aquello. Vale la pena prestarle atención porque es hermoso y barato al mismo tiempo. O nadie ha hecho esto antes que tú. Encontrarás las direcciones de los periodistas si vas al quiosco y compras aquellas revistas que te interesan. Escriba a cada periodista una carta separada. Escribieron en una multitud - recibieron una multitud de la respuesta "no". Y lo más importante, un buen comunicado de prensa cuesta tanto como uno malo, y una buena filmación cuesta tanto como una mala. Debemos tener esto en cuenta.

Cuando las cosas estén listas, deben enviarse a la tienda. Para hacer esto, debes sumar tu margen al costo de la cosa. A esto se le llama valor agregado. Por ejemplo, un vestido: si agrega el 100% a su costo y la tienda le agrega otro 100%, costará 1.500 rublos. Pero tu vestido es tan genial que se venderá por 3.000 rublos. Esto significa que puede agregar más. No existe un coeficiente claro de valor añadido. Pero en la etapa inicial, debe agregar más, porque en el camino todavía tendrá un montón de errores, errores, retrasos y todo esto costará dinero. Y aunque tenga una pequeña rotación, estos errores deben estar asegurados.

Usa el Internet. No pienses en el espectáculo, no te traerá ningún resultado, ya que no tenemos industria. Pero si crea un sitio hermoso, el efecto será mucho mayor.

Piensa en proyectos especiales. A menudo edición impresa No es interesante publicar noticias sobre las que hace dos meses se escribieron 150 comentarios en Look At Me. Por lo tanto, puede encontrar todo tipo de cosas interesantes, por ejemplo, una colección limitada, que no debe contarse a nadie excepto a los editores de publicaciones impresas.

Aprovecha todas las funciones gratuitas. La publicación es una herramienta de ventas. Cuando la marca Oh, my pijo! , se escribió una página entera sobre ella en "Afisha", y todos vinieron y nos preguntaron: "¿Cuánto pagaste?" No creerás, pero tal cosa como el pago por la publicación, por buena revista no existe. También se pueden tomar hermosos videos y fotos de forma gratuita, y no hay nada de vergonzoso en eso.

Ayuda a la tienda. Para la tienda, eres un socio, él está interesado en venderte, ganar dinero contigo. Por lo tanto, imprima la lista de precios, prepare hermosos lookbooks, le costará 5,000 rublos, pero será una herramienta que lo ayudará a vender mejor. Un lookbook es una cosa trillada, bien fotografiada sobre un fondo blanco, donde se firman artículos, composición, colores y tamaños.

Piense adónde irá a continuación. Si gastó su dinero en el proyecto inicial, entonces puede encontrar un inversor que le permita ingresar a una nueva etapa. Ya tendrás algo para ir con él.

Elena Fimina contó en una entrevista a la revista Kontur cómo solucionar el problema de la escasez de personal, trabajar en el principio de pequeña circulación y salir a las regiones.

Idea

Mi hermana y yo trabajamos en la industria de la moda desde hace más de 10 años. En 2002, se abrió una tienda de la marca española Mango en Chelyabinsk. Entonces no existía nada parecido en la ciudad. Sobre una base competitiva, conseguimos un trabajo en Mango como consultores de ventas y crecimos gradualmente hasta el nivel gerencial. Durante este tiempo, entendimos cómo se construye un negocio de moda, cómo se crean y promueven las colecciones de ropa, descubrimos las complejidades del merchandising, el trabajo de una sala de exposición y los factores que afectan las ventas exitosas. Como mi hermana trabajaba específicamente con los españoles, aprendió todos los matices de promocionar ropa de moda.

Empecé a hacer ropa hace más de cinco años. En un principio fue un hobby, aunque estudié individualmente con especialistas de alto nivel en el campo de la confección, estudié la tecnología y sutilezas del diseño y modelado. Poco a poco, el proceso se fue arrastrando sobre mí, y cuando mi hermana dio a luz a dos hijos, se convirtieron en fuente de inspiración para obras y colecciones más serias.

Una vez, a mi hermana y a mí se nos ocurrió la idea de crear una marca de ropa infantil FiFi. Comenzamos con una cantidad inicial de 100.000 rublos, pero la experiencia en la industria, que logramos ganar, nos ayudó mucho. La primera colección fue cosida en casa, empleando costureras en casa.

De hecho, determinamos de inmediato quién es nuestro cliente: se trata de madres progresistas de diferentes edades que conocen la moda, conocen las tendencias, les encanta vestir a sus hijos con estilo y buen gusto.

Inversiones

La participación en el concurso SKB Kontur "" es nuestro primer intento de atraer inversiones para el desarrollo empresarial. Nuestro video fue visto por un inversionista y ofreció asistencia financiera. En ese momento, nos negamos, ya que no estábamos satisfechos con las condiciones, y decidimos desarrollarnos por nuestra cuenta.

A nivel regional, participamos en programa federal"Eres un emprendedor". También estaban interesados en nuestro proyecto, pero nos dimos cuenta de que sería difícil conseguir apoyo económico, ya que este programa es más educativo.

Ahora hemos solicitado la participación en el concurso "Made in Chelyabinsk" y estamos esperando que los organizadores se pongan en contacto con nosotros.

Detalles de producción y complejidad

La producción de ropa es un proceso muy largo y laborioso. Todo comienza con la aparición de una idea, determinamos qué queremos hacer exactamente. Luego se dibujan bocetos, en la siguiente etapa se compran los materiales. Luego, los constructores trabajan, desarrollan patrones. Durante la construcción del modelo, se realizan muchos cambios y algo se rechaza necesariamente. Pero eso no es todo.

Al ver el resultado, comenzamos a discutir cómo imaginar y presentar la colección terminada. Elegimos un lugar, invitamos a fotógrafos y creamos una sesión de fotos con niños modelo.

Es muy difícil organizar el proceso de producción en Rusia. Uno de los problemas más agudos que hemos enfrentado es la escasez de personal: no hay diseñadores ni costureras competentes en el país.

Por supuesto, hay especialistas que tienen entre 50 y 60 años, pero ya no están en las filas y es casi imposible encontrar profesionales jóvenes. Hay que dedicar mucho tiempo y esfuerzo a la formación, y la eficiencia se ve afectada por esto.

En la industria de la costura, la velocidad de realizar un trabajo en particular juega un papel importante. Por ejemplo, para lanzar un vestido infantil a la costura en masa, debe calcular cuánto tiempo lleva coser un modelo, en minutos y segundos. Así, se calcula en cuántas horas y días se coserá todo el lote. Y la gente de la vieja escuela simplemente no puede trabajar rápido. Pero los conectamos con otro trabajo: el diseño, ya que hacen patrones de manera competente y piensan en bocetos, teniendo en cuenta las telas que están disponibles para nosotros.

Resolviendo el problema de la escasez de personal, atrajimos a especialistas del Departamento de Industria Ligera de la Universidad Estatal de los Urales del Sur para trabajar. Hemos invitado a los mejores a trabajar con nosotros, y ahora nos asesoran y también forman a nuestros empleados. V en la actualidad la empresa emplea a siete costureras.

Otro problema son las telas. La producción en Rusia apenas funciona, las fábricas cumplen algunos pedidos incomprensibles de equipos viejos, lo pasan muy mal, la gente trabaja por un centavo. Pero incluso las fábricas que todavía están en funcionamiento no siempre producen lo que necesitamos. Por ejemplo, en Ekaterimburgo, hay un molino de lana. Tyumen produjo tejidos similares, pero, desafortunadamente, la planta ha cerrado recientemente. Compramos algo en Rusia, pero básicamente, por supuesto, traemos todo del extranjero, más a menudo de Italia. Mientras el tipo del euro se mantuviera más o menos estable, no hubo problemas con las compras. Ahora la situación ha cambiado, hemos tenido más cuidado al elegir las telas: al hacer un presupuesto, tenemos que calcular qué tan asequibles serán las cosas para el consumidor, aunque, por supuesto, nos gustaría comprar telas más originales y caras.

El principio de las carreras pequeñas

Producimos pequeñas colecciones, diez modelos cada una. La colección se basa en el principio de una cápsula, donde cada elemento complementa al otro. Así, aumentamos nuestra facturación, porque a la gente le gusta comprar cosas en sets. Al mismo tiempo, tenemos modelos que cosemos constantemente. Como regla general, este es un surtido festivo, modelos básicos, los llamados "comerciales".

Cuando sale una colección, en el proceso podemos complementarla si vemos que la demanda de cosas es buena. Los vestidos elegantes siguen siendo el éxito de las rebajas: están en demanda durante toda la temporada.

Durante su existencia, la marca FiFi ha adquirido sus propios admiradores. Estamos trabajando para ampliar su círculo. Pero no estamos luchando por nuestro cliente, él mismo nos encuentra.

En Chelyabinsk, durante la producción, tenemos una sala de exposición donde nuestros clientes pueden venir y probarse cosas. Hace dos meses, la marca FiFi ingresó al mercado de Moscú: se abrió una nueva tienda, Children's Shelf, en la capital, donde nuestros modelos también se presentan entre las cosas de los diseñadores rusos.

Para promover la marca, estamos trabajando activamente con las redes sociales Instagram, VKontakte, y también desarrollando nuestra tienda virtual en el sitio web de la Feria de Maestros. Por experiencia, puedo decir que las redes sociales son en muchos sentidos más efectivas que las tiendas, porque llegan a más consumidores potenciales: la gente ve nuestros productos de diferentes partes del país e incluso del mundo. Recibimos pedidos no solo de Rusia, sino también del extranjero.

En los próximos cinco años, planeamos lanzar una línea de franquicia con el fin de aumentar el número de puntos de venta de nuestros productos. Estamos planeando coser ropa en una planta de producción en Chelyabinsk y negociar con las tiendas regionales para representar nuestra marca. Dichas tiendas realizarán un pedido de ciertos modelos del catálogo antes de la temporada y recibirán los volúmenes de productos requeridos.

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Todos los días, ni siquiera un año, sino un día, la competencia se vuelve cada vez más fuerte. Los gigantes emergen y muerden una gran porción del pastel de crema de sus clientes.

Aparecen pequeños competidores que también cortan un pedazo del mercado con una cuchara de postre.

Para no perder esta carrera, hay más de 5000 formas de marketing.

Pero si planea caminar durante mucho tiempo y de manera constante, entonces es hora de que se ocupe no solo de las patatas fritas, sino también de más objetivos a largo plazo... Es decir, piense en cómo crear una marca a partir de su empresa.

Si cree que la palabra "marca" significa el proceso de creación de un logotipo o, entonces está equivocado.

Todo es mucho más global de lo que parece. Además, si crees que una marca es patetismo y por una enorme cantidad de dinero, me apresuro a decepcionarte.

A menudo pecan con esto empresas famosas que están promocionando agresivamente su marca entre las masas.

De hecho, la palabra marca esconde mucho más: los valores de la empresa, su reconocimiento entre los consumidores, etc.

Todo esto es parte de por qué un cliente toma una decisión de compra por su parte.

Y, como dije, si planea hacer negocios "durante mucho tiempo", entonces sin crear su propia marca, en ninguna parte. Aunque al comienzo de mi viaje de marketing, pensé de manera muy diferente.

Lo necesito?

Vámonos de inmediato. Si no quieres crear tu marca, entonces el mercado te obligará a hacerlo o te sacará de su órbita.

Naturalmente, puede obtener un poco de dinero de las ventas sin una marca. Esto también tiene un lugar para estar.

Pero si miras a los jugadores principales, entre ellos no encontrarás uno que funcione sin él.

Ya tienes una empresa, un nombre y tal vez incluso un logo. Si ha estado trabajando durante mucho tiempo, entonces hay estilo de forma, y tal vez incluso.

A primera vista, podemos decir que tienes una marca establecida. Bueno, comprobémoslo no a ojo, sino todo según la ciencia.

En este momento, responda las preguntas a continuación para evaluar cuál de nosotros recibe el dulce por tener razón en nuestros pensamientos:

¿Tu empresa tiene una misión? ¿Qué es?
¿Conoce a sus clientes? ¿Quienes son? ¿Cómo se relacionan con su empresa?
¿Cuáles son las ventajas de su producto y empresa?
¿Qué impresión deberían tener tus clientes de ti?

¡Parada! Esto plantea la pregunta: "¿Por qué la evaluación de la marca menciona la misión, los valores, los clientes, los beneficios y también una impresión?"

Todas las preguntas son de algún tipo filosófico, sin especificidades, es cierto. Porque el concepto mismo de “marca” a menudo se malinterpreta en el mundo.

Para la mayoría de los emprendedores, esto es solo un logotipo y un eslogan que se anuncia en todas partes. Pero en realidad es mucho más amplio.

Nombre de la marca- son asociaciones, ideas, fantasías: e incluso emociones que surgen en la mente de un consumidor cuando menciona su empresa.

De hecho, esta es una abstracción que surge en la cabeza, que se crea precisamente por el logo, los colores, los lemas y otras cosas.

Discutiremos lo que se necesita para desarrollar una marca de empresa en el próximo capítulo. Aún así, el artículo debe tener instrucciones claras y no un conocimiento fragmentario.

Pero antes de eso, quiero advertirte. Construir una marca para una empresa es solo una pequeña parte de la gran tarea llamada marca.

Marca- Es el trabajo de creación y "promoción" de la marca para crear y asociar en la mente de los consumidores.

Si logra hacer todo de acuerdo con el Feng Shui, entonces el resultado lo convertirá en el rey de la montaña de cobre. El riesgo estará justificado por la lista de ventajas que recibirá al completar este voluminoso trabajo. Éstos son algunos de ellos:

Percepción correcta de su empresa;
Mayor conciencia entre los competidores;
Reducir las reducciones durante una crisis;
Un aumento en el número de clientes fieles;
Mayor lealtad de los empleados.

Todo esto conduce no a beneficios míticos, sino a beneficios bastante medibles, que se verán reflejados en la cuenta personal de la empresa.

Por tanto, el proceso de creación hay que empezar ahora, aunque no, era necesario empezar ayer. Y la razón de todo esto es la misma.

Un camino para toda la vida

Malas noticias. El branding implica una secuencia de acciones bastante larga para el desarrollo de una empresa.

Nadie sabe exactamente lo que se necesita para construir una marca sólida para todos los tiempos. Este trabajo con límites difusos. Lo único que sabemos es que ocurre en 5 direcciones:

Posicionamiento de marca. Aquí es donde nace la marca. Qué lugar tomará y adónde irá la empresa. Piense en el famoso Steve Jobs y su empresa Apple.
Si te resulta más fácil, puedes dividir la marca en: producto, plaza, precio y promoción. Esto es si es bastante grosero.
¿Y que hacer?
Es importante comprender el algoritmo de creación específico, la secuencia de pasos y acciones que lo acercarán a una marca fuerte.
Hemos considerado las direcciones que generalmente describen la situación. Ahora examinaremos cada uno bajo un microscopio.
Y definiremos 11 pasos (todos los libros se reducen a ellos), cada uno de los cuales es responsable de una de las direcciones estudiadas anteriormente.
Gran idea
Para qué se crea la marca y qué imagen de la empresa se promoverá con su ayuda.
También se puede llamar un mensaje clave que transmitirá a sus clientes en todas sus comunicaciones.
En nuestro caso, es "solo Un enfoque complejo(marketing, ventas y personal) llevará a la empresa a unas ventas estables y predecibles ”.
Ejemplo 1: La empresa de calzado Geox difunde la idea de un calzado saludable. Además del hecho de que está fabricado con materiales de calidad, está hecho teniendo en cuenta las características fisiológicas de una persona.
Y en esta lucha, una marca creada correctamente se convierte en una ayuda y un arma bastante buena que, aunque a largo plazo, seguirá proporcionando a la empresa crecimiento y lealtad por parte de los consumidores.

Texto de Tatiana Blagovidova

Foto freepik.com, abc.vvsu.ru, nehbetone.ru

Comenzamos una serie de materiales donde te diremos cómo construir. procesos de producción en diferentes áreas de negocio. Empezamos por la industria de la moda. En este artículo, te mostraremos cómo comenzar una línea de ropa si no sabes dibujar, coser y no entiendes nada de telas.

Nuestros ponentes

Conceptos básicos y especialistas

Bosquejo- una representación esquemática de un producto en un modelo o en un avión. Se puede dibujar a mano o con una computadora. En el siguiente paso, el boceto se convierte en una estructura.

Diseño- un dibujo del producto futuro, realizado, por regla general, en un programa especial. Está construido sobre la base de cálculos matemáticos y proporciones.

Patrones- una estructura desmontada en detalles del futuro producto para modelar la tela. Los patrones pueden existir tanto en en formato electrónico y en papel, a mano. Los patrones contienen toda la información para la producción: qué y dónde hacer puntadas, márgenes de costura, etc.

Constructor- un especialista que desarrolla patrones tiene en cuenta no solo la forma del modelo basado en el boceto del diseñador, sino también todas las unidades tecnológicas. Transfiere la idea del diseñador a los planos.

Tecnólogo- un especialista que determina cómo procesar piezas y conjuntos individuales de un nuevo modelo. Adapta patrones para la producción y optimiza la producción.

Cortador- un especialista que hace el corte de la tela utilizando patrones confeccionados.

¿Es posible lanzar una línea de ropa sin conocimientos de costura?

Marca de ropa Oxana Krengel

Oksana Krengel

Fundador y diseñador de la marcaOxana krengel

En la universidad, a los diseñadores se les enseña no tanto a inventar desde el vacío, sino a revestir sus notas sobre el mundo que los rodea de una forma tangible con su propia letra. Es posible prescindir de la preparación universitaria, pero se necesitan conocimientos básicos para poder hablar con especialistas en el mismo idioma, y no para explicar con los dedos.

Svetlana Lavrova

Fundador y diseñador de la marcaLavlan

Hay muchas marcas exitosas que han sido creadas por diseñadores sin educación vocacional en el campo del diseño y la costura. Basta con tener un diseñador brillante que traslade tus ideas de los bocetos a la vida.

Un esquema similar funciona para nuestra empresa. Soy diseñador de marca, pero sin conocimientos "universitarios" especializados. Además, me parece que la falta de este conocimiento incluso me ayuda. A veces se me ocurre nuevo modelo, Me acerco al diseñador con un boceto, y él hace los ojos redondos y dice que esto no se puede hacer en tela. Empiezo a averiguarlo, a buscar razones, y al final de la conversación resulta que todo es posible, pero con cambios menores.

Así que estoy libre de clichés y restricciones: no tengo este conocimiento y, en consecuencia, no hay límites para la creatividad.

Conocimientos básicos: ¿dónde conseguirlos?

Marca de ropa ART FLASH

Emilia Manvelyan

Fundador y diseñador de la marcaFLASH DE ARTE

Aconsejo a todos los diseñadores novatos que se conviertan en miembros de grupos. ProCapitalist.ru y Amigos solo moda en Facebook. Son comunidades amigables de profesionales de la industria de la confección. Responden a todas las solicitudes. Ellos incitarán, aconsejarán, recomendarán, apreciarán. Puede encontrar ayuda en la selección de personal y contratista (encontrar una tienda) y materiales. Si hubiéramos sabido de la existencia de estos grupos antes, muchos problemas se habrían resuelto de manera más rápida y eficiente.

Las exposiciones de telas y accesorios ayudan a sumergirse en el mundo de la costura, donde se comunica con otros especialistas, obtiene la información necesaria sobre nuevos productos, tendencias; en general, se siente parte de la comunidad.

Oksana Krengel

Fundador y diseñador de la marcaOxana krengel

Recomiendo cursos cortos pero completos en ciencia de materiales, tecnología y dibujo técnico. Quizás lo básico de la composición, dependiendo del papel que pretenda desempeñar en la creación de la colección. Después de todo, si el rol es lo suficientemente pequeño, entonces corres el riesgo de perder el ADN de tu marca junto con la salida imprevista del diseñador. Digan lo que digan, una marca de moda se basa principalmente en la personalidad.

Resumir. Dónde adquirir conocimientos:

1. En escuelas especializadas.

Primero debe pensar en la idea principal de la marca, el concepto, designar Público objetivo, segmento de precios. Por lo tanto, debe tener al menos una idea general de lo que es el marketing. Para obtener la base, recomiendo el libro de texto de Philip Kotler para universidades. Leer conceptos básicos sobre 4p (producto, precio, ubicación, promoción), posicionamiento y concepto de marca.

Nuestro ejemplo. Nuestra marca se basa en la idea de la multifuncionalidad: confeccionamos ropa para los habitantes de la ciudad moderna que viven a un ritmo frenético. A este estilo lo llamamos WORK & OUT. Nuestra ropa se puede poner por la mañana en la oficina y por la noche puede usarla en una cita o una fiesta. La armonía de las colecciones radica en la combinación de diferentes materiales y prendas, lo que permite satisfacer muchas necesidades de vestuario.

Oksana Krengel

Fundador y diseñador de la marcaOxana krengel

Nuestro ejemplo. Oxana Krengel es un clásico elegante, en sintonía con los tiempos, en el segmento intermedio. Nuestros modelos lacónicos, estrictos y a la vez femeninos resonaron en el corazón de las trabajadoras exitosas, aunque inicialmente no nos propusimos la tarea de hacer colecciones para una mujer de negocios.

Primera colección

Galina Stuchilina

Diseñador, experto de la marca Gala Grosso

Como regla general, al principio, es mejor comenzar con una línea estrecha de los artículos más demandados. Por supuesto, quiero experimentos audaces, pero para empezar, es mejor elegir lo que tendrá más demanda, tal vez valga la pena limitarnos a cosas básicas de funcionamiento.

Incluso si desea coser ropa de noche, comience con vestidos de punto o incluso sudaderas. Esto los ayudará a ambos a obtener la experiencia que necesitan y a no agotarse en el primer intento (razón por la cual los principiantes a menudo se frustran). Es mejor coser una o dos muestras piloto juntas. La primera muestra te permitirá evaluar el éxito de lo resultante y corregir posibles errores. El segundo ya servirá como una especie de referencia para el modelo, y también se puede utilizar con fines de demostración. Logramos interesarnos en el sitio y obtener un pedido, luego comenzamos la producción.

Emilia Manvelyan

Fundador y diseñador de la marcaFLASH DE ARTE

Si su presupuesto es limitado, no debe comenzar a desarrollar y producir de inmediato una colección completa de ropa. Crea dos o tres modelos en diferentes colores y dimensiones mínimas.

Una vez que obtenga el dinero de la venta, comience a desarrollar más modelos, tal vez incluso lance una cápsula. Aumente gradualmente el ritmo y la rotación, forme un círculo de contratistas y socios. Muchas marcas comenzaron de esa manera.

Se pueden seleccionar especialistas en condiciones que sean aceptables para el presupuesto. Prepara una publicación para comunidades ProCapitalist.ru o Amigos solo moda con una descripción detallada de a quién necesitas. Definitivamente te responderán, te ofrecerán opciones, recomendarán especialistas y talleres. De esta forma puede diseñar y coser varios artículos.

Marusia Meyer, Katya Bakumenko

Si en la etapa inicial tiene pocos fondos para la colección, pero lo necesita por completo, entonces, como opción, puede coser muestras y hacer las cosas por encargo, ajustándose al cliente. Esto crea exclusividad al menor costo. Personalmente, ya trabajamos así con líneas de ropa caras.

También puede negociar con minoristas, por ejemplo Lamoda, para hacer muestras, hacer un lookbook y ya crear una colección para un canje parcial.

Marca de ropa Not Addicted

Creando un modelo: etapas, trabajo con especialistas

PASO 1. Dibujar

Svetlana Lavrova

Fundador y diseñador de la marcaLavlan

El diseñador crea un boceto. Y lo transfiere al diseñador para su posterior trabajo.

Puede transferir un boceto de la siguiente manera:

1. Dibujar en formato de bocetos de moda... Esta es una técnica específica para dibujar modelos en movimiento. La técnica está sujeta a ciertos cálculos matemáticos y proporciones, no es difícil aprenderla: hay cursos en línea y fuera de línea en Rusia.

2. Dibujo esquemático.

3. Fotografía con una muestra de tela en un modelo 3D.

4. En palabras transmitir la idea. Esto es posible cuando han trabajado juntos durante mucho tiempo y se entienden.

Lo principal es describir en detalle al constructor lo que desea para obtener el resultado deseado. Luego, el diseñador, junto con el tecnólogo y el diseñador, discute cómo se coserá el artículo con todas las puntadas, sujetadores y dobladillo.

PASO 2. El diseñador crea las plantillas para este modelo en el tamaño base de la marca.

Oksana Krengel

Fundador y diseñador de la marcaOxana krengel

Cada marca elige el tamaño base para sus artículos por su cuenta, en función de su concepto o necesidades. Puede adaptarse a cualquier tipología de tamaño. Por lo general, los diseñadores se prueban modelos con tallas rusas 40 o 42. Pero preferimos probar la muestra en la talla 44, ya que es la más popular.

PASO 3. La prenda se probará con la tela.

Oksana Krengel

Fundador y diseñador de la marcaOxana krengel

Puede usar una tela falsa: calicó grueso. O trabaje con tela original. El calicó grueso es barato: 30 a 70 rublos por metro cuadrado. Es conveniente elaborar patrones de productos del grupo de trajes y abrigos en él, pero, por ejemplo, no tiene la plasticidad de la seda y la elasticidad de los materiales centrales. Por eso, preferimos trabajar directamente con tejidos originales.

PASO 4. Después de probar la muestra ensamblada, se realizan los ajustes de diseño y ajuste de las plantillas.

PASO 5. El producto se ajusta y se vuelve a montar.

PASO 6. Si todo está bien, los patrones se aprueban y se transfieren al cortador para la gradación de tamaño.

¡Importante! Si el rango de tamaño es grande, entonces las muestras deben coserse de otros 1-2 tamaños para verificar.

Cómo encontrar un diseñador y un tecnólogo

Emilia Manvelyan

Fundador y diseñador de la marcaFLASH DE ARTE

Puede buscar contactos de especialistas en Internet, en un motor de búsqueda, en foros especializados, así como en varios eventos y exposiciones de moda.

Diseñamos ropa de forma remota, dibujamos y tarea técnica enviamos al constructor por correo electrónico. No solo prepara patrones, sino que también los transfiere a formato electronico... Nos reunimos con él si, después de coser la muestra, es necesario realizar cambios significativos en el modelo. Si necesita pequeños ajustes, describimos las deficiencias y las enviamos por correo electrónico, comentamos, discutimos los cambios por teléfono.

No solo trabajamos con tela, sino que ponemos un estampado en cada modelo. Por lo tanto, los patrones se envían al diseñador gráfico, quien superpone la imagen y la envía al diseñador, es decir, a mí, para su aprobación. Luego van al taller.

Galina Stuchilina

Diseñador de la marca Gala Grosso

Encontrar un buen diseñador es la tarea número uno para cualquier marca. Estoy seguro de que es mejor contratar a una persona en la plantilla para que se impregne de la idea, pero las marcas novatos pueden colaborar con un especialista en autónomos.

Busque un diseñador con más de tres años de experiencia.

Educación- una combinación ideal de colegio e instituto:

en la universidad asignan un grado de sastre, y el diseñador debe poder coser,
en el instituto, se sientan las bases y se desarrolla el gusto.

Habilidades: debe poder trabajar con las manos y con un programa CAD, un sistema de diseño asistido por computadora en el que se dibujan o construyen patrones. Por supuesto, conocer los conceptos básicos de CAD es muy útil, especialmente en el trabajo de rutina, pero nada reemplaza, por ejemplo, dominar diferentes métodos de tatuar en un maniquí.

El diseñador prepara la documentación gráfica y de texto necesaria para poner en producción el modelo. Texto - descripción técnica del modelo, gráfico - plantillas para cortar.

Busque un tecnólogo con experiencia laboral, ya que mucho depende de esta persona. Debe comprender el procesamiento de costuras y la secuencia técnica de fabricación de productos, conocer las propiedades de las telas de las que se coserá el modelo. El tecnólogo también es responsable del control de calidad de los productos en todas las etapas de producción.

Esté preparado que en cualquier producción un diseñador + tecnólogo es el enlace más caro.

Por ejemplo, el precio medio de mercado para la elaboración de documentación de diseño para un vestido sencillo es de 2500 a 5000 rublos. Costura y procesamiento de la muestra por una costurera y tecnóloga de laboratorio: 3000-6000 rublos.

Marca de ropa Gala Grosso

Construyendo una gran colección

Svetlana Lavrova

Fundador y diseñador de la marcaLavlan

Si hablamos de una gran colección, entonces comienza con una idea, con una definición de lo que quieres de ella emocional y energéticamente. Para hacer esto, por ejemplo, puede armar un panel de estado de ánimo: un collage de imágenes visuales, colores, texturas, elementos. Este método también ayudará al resto del equipo a entrar en el estado de ánimo de la colección.

La siguiente tarea es desarrollar una línea comercial armoniosa y equilibrada. Una regla es un surtido, un catálogo. Por ejemplo, una colección puede constar de 5 prendas de vestir, 3 prendas de camisas, 2 prendas de pantalones, 5 prendas de camisetas, etc.

Me guío por el principio de "cartera equilibrada": la colección debe tener diferentes productos que desempeñen su propio papel en el componente comercial - en algunos productos ganarás más, en algunos necesitas para tu imagen, algunos existen como prueba - que es decir, aquellos productos a través de los cuales el consumidor puede conocer su marca.

Los productos de prueba deben ser algo pequeño y básico:

Por ejemplo, tenemos camisetas. Lo principal es que el precio de prueba es más barato que su costo promedio por producto. Por ejemplo, nuestros vestidos cuestan, en promedio, entre 7 y 10 mil rublos, los abrigos, 18 o más, y las camisas, alrededor de 5. Las camisas son de prueba. Esto es para asegurar que el consumidor no tenga una barrera de precio para conocer su marca. Para que sea más probable que compre algo barato y regrese, listo para comprar algo más. Tenemos alrededor del 20% de la colección que tiene un rol de imagen, el 80% son cosas más básicas. Y alrededor del 30-40% de todos los productos son de prueba.

Tejidos y complementos

Alla Levitskaya

Debes saber de qué tipo de tela estará hecho el artículo cuando crees un boceto. Es decir, entender cómo se ve en volumen y movimiento, cómo se asienta sobre la figura, qué impresión da y cómo se dispone desde el interior.

Hay otra opción: una colección de tu imaginación, reflejada en bocetos, se plasmará en una pila de telas. Lo principal es que debes ver la armonía, saber cómo se combinan tonos y texturas.

Donde comprar

Tejidos de la marca ART FLASH

Emilia Manvelyan

Fundador y diseñador de la marcaFLASH DE ARTE

En Moscú, los almacenes al por mayor a gran y pequeña escala y las tiendas con una amplia gama de productos, tanto en precio como por países productores, se encuentran en la calle Selskohozyaistvennaya, 4 y la calle Dubininskaya, 71. Los proveedores habituales a menudo ofrecen descuentos, además de usted puede recibir información sobre promociones y así minimizar costes ...

Seleccionamos agentes textiles en ferias textiles especializadas. Una de las exposiciones más famosas es "TextilLegProm". Celebrada en Moscú (en VDNKh) y países vecinos. A la exposición asisten un gran número de importadores de tejidos y accesorios, así como de fabricantes rusos. Hay muchas muestras y novedades en los stands. Puedes tomar contactos, dejar los tuyos y recibir novedades sobre recibos, descuentos, promociones.

Debe buscar proveedores de herrajes de acuerdo con el mismo principio que para los textiles: en el motor de búsqueda, configure los parámetros de proveedores y almacenes. Las exposiciones también cuentan con muchas empresas que venden accesorios, junto con telas.

Puedes realizar una post-solicitud en los grupos de redes sociales dedicados al negocio de la costura. Lo más probable es que te despidan de muchos enlaces en los que puedes comprar lo que necesitas.

Preferimos comprar accesorios de la empresa Buttoni. En Moscú, ella es una de las principales, ofrece una gran variedad.

Oksana Krengel

Fundador y diseñador de la marcaOxana krengel

Hay muchas opciones sobre dónde comprar telas y accesorios. Depende del concepto y presupuesto de la marca.

Almacenes de stock- se venden los restos de colecciones de tejidos importados no vendidos de temporadas anteriores. Estos son materiales de diseño de alta calidad a un precio 3-4 veces más bajo que el original. Es bastante fácil encontrar estos almacenes en Moscú utilizando un motor de búsqueda de Internet.

Su desventaja: las existencias se compran rápidamente y es casi imposible pedir un artículo adicional. Al mismo tiempo, si planea aumentar y aumentar la circulación, establezca el costo de la tela no al precio de las existencias, sino a precios regulares... De lo contrario, cuando decida pasar de existencias a pedidos de telas regulares, se enfrentará a un aumento en el costo del producto.

Agentes de tejidos son intermediarios entre las fábricas de telas extranjeras y los compradores rusos. La mayoría de las veces se trata de nuestros antiguos compatriotas que viven, por ejemplo, en Italia y traen muestras del material a Moscú. Sus contactos se pueden encontrar en el buscador de “agente textil, agente textil”.

La calidad y el lujo de la tela es importante para nuestro cliente, e históricamente, en Italia se producen buenos textiles. Por lo tanto, cooperamos con agentes italianos. Las empresas del mercado masivo están comprando en China.

¿Cómo es más rentable y confiable?

Ropa de la marca Bibigoni

Olga Blindyaeva

Fundador de una marca de ropa infantil"BibigonyYa"

Dónde comprar tela depende de las capacidades de la marca en la etapa inicial. Si no está cosiendo un lote, sino productos individuales, entonces puede ser más rentable comprar el material en una tienda de telas. O, si cose por pieza y su presupuesto es limitado, puede comprar los llamados "cupones" a los mayoristas, que son cortes de rollos enteros. Aunque el precio del “cupón” es más alto que el mayorista (por ejemplo, un rollo cuesta 400 rublos por 1 kg de tela, y un “cupón” de 2 metros costará 600 rublos por 1 kg).

Pero sigue siendo rentable: tanto por el precio (más barato que el minorista) como por la variedad de colores y texturas disponibles en los mayoristas.

Es imperativo probar los accesorios en un producto. Si solicita un lote y los materiales no funcionan o no se ven en el producto terminado, el artículo se arruinará y se perderá tiempo y dinero. Por lo tanto, debe comparar diferentes fabricantes.

En las exposiciones de telas y accesorios, puede obtener una muestra (por ejemplo, cremalleras) de forma gratuita. Pero no debes dejarte guiar al 100% por la muestra de la exposición. Si le gustó el material, recopile comentarios sobre este proveedor, si es posible, vaya a la planta de producción, solicite mostrar las muestras de producción.

Los accesorios domésticos son diferentes. Por ejemplo, la banda elástica (banda elástica) de los fabricantes rusos es excelente, puede comprarla en varias densidades. Las cremalleras de plástico no fallaron (muchas opciones para tiradores, una gran tarjeta de colores para elegir). Preferimos usar botones importados.

Muestra de prueba

Alla Levitskaya

Fundador y diseñador de la marca "Alla Levitskaya"

Antes de la producción de un lote de ropa, se debe hacer una muestra de prueba. Si los pasos anteriores se pasan sin errores, inmediatamente obtiene algo casi perfecto. Si no es así, mire en qué etapa se cometieron los errores. Después de hacer una muestra, puede comprender cuán cómodo resultó el modelo en movimiento. Su calidad y ventas dependerán de esto. eso punto importante, completando la parte intelectual de la obra, donde se pueden realizar ajustes a cualquiera de las etapas de creación y lograr el resultado perfecto.

FLASH DE ARTE

Para la producción de ropa en pequeños lotes, debe comunicarse con un taller de costura o estudio de costura(las fábricas con producción a gran escala para tales volúmenes a menudo no se toman). En un motor de búsqueda de Internet, pregunte: coser un pequeño lote de ropa. Y busque las empresas que mejor se adapten a sus necesidades, en función de las unidades del lote y del segmento en el que quiera desarrollarse.

Técnicamente, puede encontrar producción con términos favorables en otra ciudad. Pero como los lotes serán pequeños, es necesario prestar atención a la ubicación para que la logística no suponga una gran carga sobre el costo del producto. Por lo tanto, debe calcular todos los costos. Cosemos en Moscú. Tenemos un diseñador y un constructor en Moscú. Solo que no en la oficina, sino de forma remota: nos reunimos cuando es necesario. Esto reduce el costo de alquilar una oficina, que es muy importante en la etapa inicial.

Te aconsejo monitorear grupos especializados en redes sociales. A menudo ofrecen servicios de costura y sastrería. Si publica una publicación, lanzarán enlaces.

Cómo encontrar un taller de costura si la tela"complejo"

L.L. ropa

Lyudmila Kabernik, Elena Grigorova

Fundadores y diseñadores de marcas"L.L."

Si trabaja con un tejido complejo en particular, la búsqueda de la producción se vuelve más difícil. Nuestra tela es de seda. Incluso es difícil cortarlo, no solo coserlo, todo el mundo lo sabe. Lamentablemente, tanto los artesanos privados como los talleres, en quienes confiamos, nos defraudaron. Nos mostraron los productos y nos horrorizamos: el overlock tiró, la máquina también. Recibimos productos de la seda más hermosa y cara con poca importancia. apariencia.

Pero hemos encontrado a nuestro especialista. Y donde no esperaban. Nos dijeron que esos profesionales trabajan en el teatro: están detrás de increíbles máquinas japonesas y se especializan en seda, saben cómo cortarla y coserla. Los conocimos y ahora estamos trabajando juntos. Nos ayudan a crear productos hermosos.

Cómo trabajar con la producción: precios, contratos, cumplimiento de plazos

Svetlana Lavrova

Fundador y diseñador de la marcaLavlan

Te aconsejo que conozcas personalmente al personal de producción. Créame, esto será importante tanto para usted como para el personal. Una vez tuve la oportunidad de pasar un día entero en la producción, empacando y etiquetando mi primer lote más o menos grande. La mitad del taller me ayudó, y durante este tiempo los conocí, me reconocieron. Desde entonces, me han saludado con una sonrisa y me han entregado todo a tiempo.

Olga Blindyaeva

Fundador y diseñador de una marca de ropa infantil."BibigonyYa"

Los precios para adaptar las cosas en diferentes industrias pueden variar bastante. Por ejemplo, para coser pantalones, nos dijeron que el costo de 70 a 150 rublos, sudaderas con capucha con cremallera, de 120 a 250 rublos. Por supuesto, cuando trabaje con la producción, debe celebrar un contrato en el que prescribirá, incluidos los términos del pedido.

Pero incluso con un contrato firmado y términos claramente acordados, esté preparado para recibir su circulación con demora. Hay muchas razones para esto: puede aparecer un pedido más grande y rentable en producción, que debe coserse con urgencia, las costureras se enfermarán o se irán de vacaciones, recibirá su pedido con un matrimonio y tomará algo de tiempo para corregir errores de producción. Si su marca todavía tiene poca rotación, los grandes sitios de producción pueden cambiar significativamente los plazos anunciados originalmente. Pero incluso las marcas famosas no son inmunes a esto.

¿Qué pasa si la producción no cumple con el plazo?

Anticípese, coloque más tiempo para coser la colección, recuérdese constantemente: llame a la producción, venga, en caso de violaciones e interrupciones graves, acuda al propietario del negocio. Su mejor opción es contratar a un gerente que tendrá el control de la línea de tiempo. Por lo tanto, se ahorrará sus propios nervios y no arruinará las relaciones con la producción en el primer pedido, y recibirá el lote a tiempo.

Puedo asesorarle para lograr el envío de mercancías en lotes (no toda la circulación a la vez), obtener un cronograma realista de envíos, acordar y rastrear su implementación. Para el futuro, si comprende que el sitio no está cumpliendo bien con los plazos, divida el pedido en dos o tres sitios (si la circulación lo permite). Esta opción parece difícil, pero de hecho es ganadora.