Fotograafi portfoolio: soovitused koostamiseks ja täiendamiseks. Fotograafi portfoolio. Professionaalsed pulma-, laste- ja perefotograafid ning nende portfooliod Mis ei tohiks kunagi portfoolios olla

Ärimehe portfoolio – tööraamat.

Üksikasjalik juhend fotograafidele, kes soovivad luua oma portfoolio asjatundlikult ja iseseisvalt. Märkuse aluseks on: algteadmised, erijuhtumid, väiksemad erinevused, mida tuleb kliendiga töötamisel arvestada. Ka vabakutselised fotograafid leiavad midagi enda jaoks kasulik informatsioon, sest põhiprintsiibid ei sõltu žanrist, geograafiast ja muudest välistest erinevustest. Ausalt öeldes märkan ametis arenedes üha vähem, et näiteks portfooliodisaineri või arhitekti roll erineb kuidagi fotograafist ja see pole üllatav, nagu ka see, et autoritele meeldib elukutse, eristuvad selle eripära poolest, et keegi eirab seda ja loob templi, teine ​​aga märkab seda ja leiab selle vaataja.

Ma ei püüa kedagi ümber koolitada, aga ma ei eksi ka kedagi. Portfoolio koostamisel või värskendamisel pole nippe, küll aga on meetod, mille pead üks kord selgeks saama ja siis ise edasi minema, nagu usud ja tunned: sinu loovus, sinu vaataja. Pange tähele, et portfell:

1. See ei ole kogum tehniliselt korrektseid teoseid, vaid valik autori teoseid, mis on ühendatud stiililt ja teemalt ning autori vaatenurgast.
2. Seda saab kokku panna nii uusimatest kui ka vanadest töödest, sest ehe, kõige väärtuslikum foto on alati ajatu.

Portfoolio abil lahendab fotograaf järgmised probleemid:

1. Ühtse visuaalse seeria loomine, narratiivi demonstreerimine.
2. Oma publiku leidmine ja oma tööle tähelepanu tõmbamine.

Portfoolio koostamine ei ole hull emotsionaalne impulss põhimõttel "nagu kõik teised, nii ka mina", vaid mõtekas otsus - luua tööriist, mis aitab teil massist eemalduda ja oma sõnumit publikule edastada. kellega autoril on ühised vaated elule ja portfellis kajastuvad väärtushinnangud; Seetõttu usun, et portfoolio koostamine ei ole kapriis ja mitte “homseks jäetud” protsess, vaid esmane ülesanne, mille fotograafil, kui ta neid ridu loeb, tuleb ennekõike lahendada, sest:

• Portfoolio säästab fotograafi aega.
• Portfoolio näitab autori oskusi ja kogemusi.
• Portfoolio rikastab fotograafi, kui ta hoiab seda ajakohasena.

Fototehnika on teisejärguline, portfoolio on fotograafi põhivara.

Algteadmised - teksti maht. Muidugi püüan võimalusel lühidalt kirjutada, kuid mugavuse huvides koostan siiski peatükkide loendi:

• Üldised soovitused portfelli loomiseks
  • Koostamine
    • Sihtrühma uurimine
    • Piltide valik
    • Formaadi valik
    • Disaini valimine
  • Värskenda
    • Kui sageli oma portfelli värskendada
• Järelduse asemel

Esimese asjana tahaksin lugeja tähelepanu juhtida, on enesekriitika. Ainult kaine ja eemaletõukav pilk teie tööle aitab teil luua portfoolio, mis teile meeldib ja tõmbab vaataja tähelepanu. Ma saan aru, et see on raske. Kuid esmamulje saab jätta (ja ärge imestage) ainult üks kord. Tuleb välja jätta juhuslikud teosed: juhutööd ja need, mis äratavad meie mälestusi, millest vaataja ilma jääb. Kui seda ei tehta, näete ise, et inimese kannatus saab kiiremini otsa, kui me arvame.

Teine asi, mida meeles pidada, on see, et portfell ei ole staatiline toode. Ükskõik kui hiilgavalt ja, ma ei välista, professionaalselt on portfoolio kujundatud, ükskord tuleb jälle kõik uuesti kokku panna, sest loovus küpseb, klient või elukoht vahetub ning need tööd, mille puhul koostöö varem garanteeritud, on kliendile enam ei piisa, tema pilk ja mõtted said fotograafist aru. See toob kaasa veel ühe nõuande: kombineeri ja vaata pidevalt oma portfoolio üle ning kui kaader enam ei meeldi, eemalda see; Ärge kartke lakoonilisi episoode, kartke igavaid episoode.

Koostamine

Kui sul pole portfelli, pole sul ka midagi müüa.

Milliseid mõtteid peaksite portfoolio loomisel silmas pidama? Kas portfoolio on fotograafi töövahend ja ilma selleta ei leia klienti? Ei, kuigi need on kasulikud, on parem mõelda millelegi muule - millises järjekorras portfoolio kallal töötada, kes seda esimesena näeb, millised tunded, mõtted ja soovid peaksid ärkama inimeses, kellega fotograaf tahaks koostööd teha . Paljude portfooliojuhiste puhul on levinud probleem see, et need julgustavad autorit parimaid pilte välja valima ja neid esitlema. Teen ettepaneku teha seda veidi teisiti: mõelda, otsustada, teha valik, mõelda uuesti, kujundada ja näidata.

Portfelli koostamine – aeg, vaev, finantskulud. Sellepärast soovitan võtta aega ja koostada see, võttes arvesse vaatajat, mitte enda võimalusi, mis kasvavad:

• Tehniliste oskuste omandamine võtab aega ja seda on küllaga.
• Puuduvate kaadrite jäädvustamine on soov, mis ilmneb siis, kui olete oma äriga hõivatud.

Tähtsam on midagi muud: töid ühendav teema; stiil, kuigi originaalne. Et teie ja minu jaoks oleks lihtsam, kirjeldan järjestust:

• Sihtrühma uurimine
• Piltide valik
• Formaadi valik
• Disaini valimine

Vaatame nüüd kõiki etappe.

Sihtrühma uurimine

Kõiki ei rõõmusta hea portfell ja see on normaalne, sest vaatajate hulgas, ja see on ka normaalne, pole meie kliente palju:

• Mõnele inimesele meeldib vaadata.
• Teistele – arutada või hukka mõista.
• On veel teisigi - neile meeldib, aga nad ei osta seda.

Seetõttu peame otsima neid, kes mõistavad meie tööd ja ütlevad: “See on minu! Öelge mulle, millal teil on aega, et saaksime koostöötingimusi arutada? Portfoolio peaks eemaldama vaataja fotograafi infoväljalt ja meelitama klienti. Kuidas seda teha? Kõigepealt uurige kõike tegelased, kuid esimese asjana tuleb koostada oma kliendist portree.

Arvesse tuleb võtta vanust, elukutset, sotsiaalne staatus, kui oluline - materiaalsed ja emotsionaalsed andmed; hobid, harjumused, probleemid ja soovid (mõnikord varjatud, kui klient ise neid ei tunnista); vahel tuleb arvestada välimust, toitumist, muusikat ja kosmeetikat (suhtumist sellesse), eelistatud garderoobi, transpordiviisi; pühad, perekondlikud ja rahvuslikud traditsioonid. Kriteeriume on palju, kuid need, nagu disainer, aitavad mitte ainult luua sihtrühma portree, vaid ka õigesti valida oma portfelli numbri, teema, stiili, kujunduse (mida ei tohiks unustada).

Piltide valik

Olete oma turusegmendi välja valinud, peategelased on tuvastanud, on aeg pilte valida, aga millised ja kui palju? Üksmeel puudub, kuid on olulisi märkusi:

• Kvaliteet. Töö stabiilsus näitab taset - esimene asi, mida valimisel arvestada. Vale on reegel, et esimesed ja 2 viimast fotot on olulised, nagu ka see, et nõrgad tööd võib kvantiteedi huvides keskele segada. Kõik fotod peavad olema tehniliselt või stiililt (mitte stilisatsioonilt) ühesugused. Kuskilt kuulsin ammu, et üks halb töö kaalub üles 100 head; sotsiaalsed võrgustikud nagu VKontakte ja Instagram on meid selles veennud. Fotod peavad köitma tähelepanu ja tekitama vaataja südames vastuse; mööduvaid töid ei saa näidata.
• Kogus. Optimaalne fotode arv on 20. Kuid parem on alustada "sõelumist", kui teil on 100 või rohkem fotot. Valige ise 30-40 parimad fotod, milles oled enesekindel ja näita portfoolio mustandit sõpradele või sugulastele, kes tunnevad hästi visuaalset kunsti ja on sarnased sinu sihtrühma portreega ning on valmis sinu portfooliole vastust andma. Pildid, mis ei tekitanud emotsioone, võib ja tuleks kustutada. Kui teoseid on rohkem või vähem kui 20, näiteks 12 või 21, siis pole hullu, optimaalne arv ei ole range reegel, vaid soovitus.

Ise fotosid valides on oluline mitte mõelda numbritele. Olulisem on see, kuidas potentsiaalne klient oma peegelpildi leiab (lõppkokkuvõttes, nagu teate, näeme seda autori töös), kuidas ta fotograafi hinge kujutab. Vastupidiselt kollektiivsele arvamusele vajab klient kindlustunnet, mistõttu ta vaatabki portfelli; kes emotsiooni vajab, küsib - palju see maksab?

Formaadi valik

"Digitaalne portfell või traditsioonilised disainitud väljatrükid?" - küsimus, mida inimesed mulle sageli kirjutavad meilid, või VK privaatsõnumites. Ma saan aru, see on asjakohane, kuid minu arvamus on alati kompromiss. Otsige teda. Mõelge konkreetse lahenduse eelistele. Portfoolio Internetis on mugav, väljatrükid on märkimisväärsed. Soovitan kombineerida ja leida enda jaoks optimaalsed kombinatsioonid. Näiteks on mul mugav paigutada väljatrükke kausta; mulle ei meeldi fotoraamatud ja ma ei vaata neid üldse; kuid see on mugav koosolekuks, Interneti-saidiks (isiklik valik), kuid valikuid on oluliselt rohkem:

• Digitaalne portfell
  • Isiklik sait
  • Sotsiaalmeedia
  • Fotosaidid
  • Slaidiseanss
  • Fotoarhiiv
• Trükitud portfell
  • Prindid
  • Prindid paspartuuna
  • Fotoraamatud

Vaatame iga lahenduse eeliseid ja puudusi.

Digitaalne portfell

Fotod sisse elektroonilisel kujul- ei sõltu geograafiast, säästab aega, vaeva ja võime näidata portfooliot passiivses režiimis, kuna see on ligipääsetav ja töötab autori jaoks ööpäevaringselt. Kuid on probleem – tehnoloogia. Kõik seadmed on erinevad ja nende ekraane enamasti kolorimeetriliselt ei reguleerita ning meie jaoks on kõige ebameeldivam see, et elektroonilisel kujul fotograafia on ekraanil helendav, samas kui trükised ja fotoraamatud peegelduvad valgust, nagu kogu teave reaalsest maailmast. Alandame end, loeme ja valime endale ühe (või mitu) lahendust, mis trükiseid täiendab.

Isiklik sait

Eelised:

• Usaldus. Paljud inimesed ei tea, kuidas sait töötab, kuid nad mõistavad arendusse ja uuendamisse investeerijate kulusid ja kavatsusi. Kui kõik muud asjaolud on võrdsed, vaatab klient portfelli veebisaidil, mitte sees sotsiaalvõrgustikes(Näiteks).
• Iseseisvus. Moderaatoritelt, nende meeleolust ja reeglitest, tehnilistest piirangutest ja, mis kõige ebameeldivam, juriidilisest pettusest kasutuslepingus. Kuskil juhtub teisiti, aga enamasti: teenistus ei ole kohustatud midagi tegema, fotograaf pole keegi.
• Mitmekülgsus. Pole vaja kontosid, registreeringuid, isikuandmeid ega mingeid kasulikke teenuseid. Kogu vajalik info: kontaktid ja hinnakirjad, korduma kippuvad küsimused ja ülevaated saab koondada ühte projekti. Mugav!
• Kvaliteedi kontroll. Piltidena, et klient näeks portfelli kõige rohkem sees oma parimal kujul, ilma tõsiste nähtavate moonutuste ja ümbritseva ruumita (mõned projektid nõuavad kommentaare, teised aga näiteks mitte).
• Tähelepanu juhtimine. Sinu enda projekt – tegevusvabadus. Portfoolio vaatamise optimaalse järjestuse ja kiiruse määramiseks saate rakendada erinevaid materjali esitamise skeeme; kõrvaldada liideses segavad tegurid.

Puudused:

• Pikka aega. Veebileht on eraldi projekt. Arutamine, arendamine ja – mis ei ole veel lõpp – elluviimine võtab palju aega; edasised testid, toimetuste tegemine, edutamine, pidev jälgimine ja parendused: portfoolio, struktuuri jm uuendamine.
• Kallis. Töökorras loomine ja hooldamine - raha, kui mitte oma kätega - märkimisväärne. Peate kas õppima (mis võtab aega ja raha) või pidevalt vabakutselist töötajat maksma ja ülal pidama (mis on samuti kallis).
• Vastutustundlikult. Olete iseenda ülemus, kuid sellel on piirang - Vene Föderatsiooni õigusaktid.

Isiklik veebisait on minu arvates teie portfelli jaoks Internetis kõige mugavam ja kvaliteetsem variant. Kõik huvilised saavad seda lugeda ja lõpliku otsuse teha.

Sotsiaalmeedia

Eelised:

• Kiire. Konto täielik loomine, portfelli postitamine ja avaliku lehe või kogukonna loomine võtab vähem kui tunni. Reklaamibüroos mugavaks sisseelamiseks kulub veel üks-kaks tundi, ilma milleta on teie kohalolek sotsiaalvõrgustikes mõttetu.
• Tasuta. Suhteliselt.

Puudused:

• Sõltuvus. Valitud saidi juhtkonnalt, populaarsuselt ja sihtrühmalt; meeleolu ja kasutusleping muutuvad ühepoolselt. Fotograaf ei saa pärast vahetust või saidilt lahkumist kõiki andmeid eemaldada (nupp “kustuta” on väljamõeldis).
• Piirangud. Portfoolio vaatamine on võimalik registreerimata (kui seda seadetes ei piira), kuid fotograafiga ühenduse võtmiseks on vaja kontot. Piltide avaldamine on lihtne, kuid vaatamise kvaliteedi ja järjestuse haldamine on võimatu.
• Haprus. Üha süveneb sotsiaalmeedia blokeerimise tava ühel või teisel ettekäändel. Poliitika ja liitreaalsuse mõju toob kaasa kodumaiste platvormide kadumise või populaarsuse languse ning soovimatute "teiste" blokeerimise.

Suhtlusvõrgustikud on tasuta platvorm, mida iga fotograaf arvestab. Üks näeb selles võimalusi, teine ​​- piiranguid: ebamugav navigeerimine (pikk tee eesmärgini suurendab omanike sissetulekuid), värviedastuse moonutamine (10 aastaga pole selles küsimuses midagi muutunud), kohandamise puudumine (disainiotsused võib endale jätta, keegi ei arvesta nendega ); sotsiaalmeediat võib vaadelda kui sõltumatu otsus, ja reklaamikanalina isiklikule veebisaidile lisaliikluse toomiseks.

Fotosaidid

Eelised:

• Olek. Portfoolio PhotoVogue'is pole lihtne, teosed valivad välja Vogue.It'i toimetajad; saidil MyWed näete pulmafotograafia välimust RuNetis; Behance on talentide ja tööandjate liit üle kogu maailma. Tunnustus kolleegide seas suurendab klientide usaldust.
• Kvaliteet. Värviprofiili failist ei eemaldata, Interneti optimaalne foto suurus ei muutu; värvid ei moondu, detailid ei lange. Just nendele saitidele saate oma portfelli turvaliselt paigutada.
• Tasuta. Tore.

Puudused:

• Sõltuvus. Kolmanda osapoole lahendus sõltub selle omanikest ja fotosaidid pole paraku erand. Kaua avaldamine kestab, kuidas projekt muutub ja mis saab siis, kui nt. uus disain tekitab fotograafi klientide seas vaenu?
• Ühtsus. Muutke paigutust, kujundage ümber ja rakendage uus tehnoloogia, mida ma kolleegi järele luurasin - see ei tööta; tehniline osa on autori eest varjatud (ja paljudes olukordades on see hea, kuid siiski on piirang puudus).

Fotosaidid on tavalisele veebisaidile kõige lähemal - need võimaldavad teil postitada autori portfoolio ja, mis on hea, ei riku pilti. Pakkuge lihtsat navigeerimist ja demonstreerige professionaalse paneeli arvamust: toimetajad ja fotograafid; Muidugi on see võimalik ja suuresti vastuoluline argument - avalik arvamus, kuid arvesta sellega, kui valid vabakutselise fotograafi tee.

Slaidiseanss

Eelised:

• Tasuta. Suhteliselt, sest hea tarkvara tähendab raha. Tasuta lahendused- väljaspool Windowsi, näiteks Linux, kuid selle OS-i valdamine võtab aega; võta programm kätte – korra veel, mõtle välja... noh, saad aru. Suhteline eelis.
• Kvalitatiivselt. Ainus piirang on sRGB (kuid fotograaf on harjunud sellega alati arvestama: printides, internetis avaldades, seadmete ekraanidelt vaadates). Vastasel juhul piirab meid meie kogemus või valik: pigistada või mitte (fotod ja videod).
• Tähelepanu juhtimine. Piiranguid pole peale autori kujutlusvõime. Saate juhtida tähelepanu ja sellega manipuleerida ning emotsionaalne seisund, vaataja. Filmimonteerija, režissööri, disaineri, turundaja ja psühholoogi kogemused tulevad kasuks rohkem kui korra.

Puudused:

• Ebamugav. Nõutav tingimus portfoolio – uuendus; Slaidiesitlus välistab selle, sest fotode eemaldamine, lisamine või järjekorra muutmine võrdub uue projekti loomisega. Meenutab mulle kaardimajakest.
• Ajaraiskamine. Nii otseses tähenduses - meisterdada tarkvara, valida süžee, tempo ja muusika, kui ka ülekantud tähenduses - kedagi ei huvita, keegi ei vaata enam. Aeg on möödunud.

Isegi 10 aastat tagasi oli see portfoolio demonstreerimise meetod mugav, kuid nüüd ei taha või ei saa inimesed slaidiseansi vaatamiseks aega kulutada. Statistika, kasutajakogemus ja uus veebiarenduse paradigma veenavad meid selles.

Fotoarhiiv

Eelised:

• Mitte ühtegi. See ei ole portfell.

Puudused:

• Vale otsus.

Piltide saatmine postiga, et klient saaks hinnata töö taset - ilmselt kunagi oli sellel point, aga portfelliga pole siin mingit pistmist. Te ei saa seda võimalust oma tööde eksponeerimiseks arvestada, peate õppima töid valima ja temaatilisi kogusid koostama; et need kujundada ja pakkuda vaatajale terviklikku toodet, mitte hunnikut killukesi.

Elektrooniline portfoolio on osa Interneti-turunduse strateegiast, mille fotograaf peab, kui ei ole kohustatud, välja töötama enne kaamera (mis lebab poes riiulil) kätte võtmist; Sellest positsioonist lähtudes on parem hinnata konkreetse lahenduse väljavaateid ja mitte globaalses, vaid kitsamas suunas - enda jaoks.

Trükitud portfell

Traditsiooniline portfoolio, trükised kaustas või fotoraamatus on elegantne ja soliidne lahendus, mis sobib isiklikuks kohtumiseks kliendiga, mentori leidmiseks ja käsitöösõbra külastamiseks, kellega on parem suhelda väljaspool virtuaalmaailma.

Klassikaline trükitud portfoolio, erinevalt elektroonilisest, on puutetundlik tunne, ilma milleta on mõnikord raske teose tegelikku väärtust mõista. Kui fotograaf otsustab töötada agentuuride või ajakirjadega, siis ilma trükisteta ei saa ta endast teada anda.

Prindid

Eelised:

• Foto. Tõeline, otsitud. Õigesti valitud paber, tingimused ja trükimeetod. Sinu käes ei ole poolfabrikaat, vaid valmistoode, mida eksponeeritakse, salvestatakse, raamitakse ja pakitakse.
• Kombatavad aistingud. Ilma nendeta ei jää foto kauaks mällu. Meie tugevus on piiril, infoväli on ülekoormatud ja raske on mälus hoida veel üht pilti, kui just seda kätega ei puuduta ja tunneta selle raskust ja tekstuuri.
• Nähtavus peegeldunud valguses. Traditsiooniline ümbritseva maailma teabe tajumine. Seetõttu on traditsiooniline fotograafia väärtuslik, hoolimata asjaolust, et tänapäevased seadmed taasesitavad enamasti laiemaid värvigammasid.

Puudused:

• Kallis. Muidugi oleneb see formaadist, printimismeetodist ja paberitüübist, kuid keskmiselt jäävad hinnad vahemikku 40-50 rubla kuni 900 rubla A4 trükise kohta. Kui värskendate ja vahetate regulaarselt kahjustatud fotosid, peate välja maksma summa, mis võrdub keskmise eelarveobjektiiviga.
• Ei ole vastupidav. Paber on lihtsalt paber. Koputasin kogemata ümber veeklaasi või kohvitassi, see on kõik, pilt on rikutud ja tuleb välja vahetada. Lisakulud trükikoja külastuse ja trükkimise eest (kulud suurenevad).
• Isiklik kontakt. Traditsiooniline portfoolio nõuab autorilt esitlemisoskust ja mitmel viisil inimestele huvi tekitamist, demonstreerides oma toodet. Sa ei saa hakkama ilma suhtlemisoskuste ja turundaja kogemuseta. Vajalik on täiendav eneseharimine.

Albumi kausta paigutatud traditsioonilised väljatrükid ei ole mineviku jäänuk, vaid hoopis vastupidine – fotograafi põhiportfoolio. Teine, kallim ja kaitstud versioon - muuseumistandardite järgi kujundatud fotod, vaatame neid üksikasjalikult.

Prindid paspartuuna

Eelised:

• Vastupidavus. Papp kaitseb printi paindumise ja laastude eest (kukkumiste korral), kuid see on poolik meede, sest põhiliseks ohuks pildistamisele on niiskus ja ultraviolettkiirgus, mille eest kaitseb täiskujundus (baguette ja klaas). See näeb välja ja on kallis.
• Visuaalne taju. Passepartout ei ole pelgalt papitükk, vaid täiendav ehk täpsemalt kunstiline element, tööriist, millega on üsna lihtne kontrollida kliendi visuaalset taju. Peaasi on valida õige suurus ja värv.
• Foto lõplik välimus. Muuseumi kujundusstandard – 200 aastat trükise säilimist ja esteetiline nauding vaatamisest. Ideaalne portfoolio küpsele autorile, fotostuudio omanikule.

Puudused:

• Mõõtmed. Disainitud trükiste kaal ja suurus on suured, mistõttu on need ebamugavad, ma ütleks isegi, et mittesobivad koosolekuteks väljaspool ruumi, kus need asuvad ning oma stuudio omamine on selle portfoolio paigutamise ja eksponeerimise vajalik tingimus.
• Hind. Kvaliteet on kallis, muuseumi kvaliteet veel kallim.

Pildid, mis on raamitud klassikalises paspartuudes, mida täiendavad baguette ja muuseumiklaas ning mis on tähistatud autori isikliku templiga - kallis portfooliotüüp, mis pole mugav või täpsemalt öeldes sobimatu kohtumiseks väljaspool fotostuudiot.

Fotoraamatud

Eelised:

• Mugav. Enamik raamatuid on pakendatud "kastidesse", puidust kastidesse, mida saab koosolekule kaasa võtta või ülevaatamiseks üle anda. Raamatu formaat on “vastavalt maitsele ja nõudmisele”, mis on samuti mugav.
• Originaal. Raamat on teatud mõttes kaubamärgi element. Paigutuse või paberitüübi osas pole piiranguid, olemasolevaid standardeid- suur konventsioon, nende piiramine, kelles pole vaja "leida oma".

Puudused:

• Kollaaž. Fotoraamat ei ole fotoalbum; selles pole stseeni ega süžeest arusaamist - hetktõmmis ja see on halb; täidame ruumi ja tekitame visuaalset müra, mida niimoodi vaatajale edasi anda saab, pole selge. Fotoraamatud on mõeldud ainult seeriapildistamiseks.
• Hind. Kvaliteetne toode See on kallis, pakend on veelgi kallim. "Paradoks" seisneb selles, et trükkimise maksumus on madalam kui tootmiskulud; fotograaf ei maksa vaatamise eest, tema kohustus on toodangu eest raha eest maksta. Siiski vajab ta portfelli.
• Haprus. Trükkimine on enamasti madala kvaliteediga, kuid sageli ei tea autor seda, sest ta viskab raamatu palju varem välja, kuna raam on aegunud, kuidas seda värskendada? Kuidas oma portfelli täiendada? See on õige, trükkimine uuel viisil.
• Ebamugav formaat. Seda ei saa uuendada, seda ei saa kliendiga koos käsitleda: raam, isegi kui see on laotusel, on väike, selle edasitoimetamine pole sugugi lihtne ülesanne. Seda ei saa seinale riputada, mis välistab sellise portfelli stuudiosse paigutamise võimaluse.

Fotoraamat on kummaline nähtus. See on kallis ja näeb ilus välja, kuid kui olete valiv, täidab see oma põhiülesannet halvasti. Muidugi mahutab see palju ja pole üllatav, et on kompaktne, kuid kas see on see, kui töötate ajatu fotograafia kallal?

Trükitud portfoolio on kvaliteetne, soliidne ja vastupidav, kuid sellel on üks ühine ja esialgu ebameeldiv probleem – mida teha vananenud fotodega? Elektroonilisi fotosid ja faile kettal on lihtne kustutada, aga kuidas on printimisega? Soovitan annetada: neile, kes on kaadris ja neile, kes on huvitatud nendest raamidest. See ei tee fotograafile haiget.

Ma saan aru, et kõigi žanrid ja stiilid on erinevad, kuid proovige kombineerida erinevaid portfoolio formaate, tüüpe ja versioone; kaaluge oma portreed sihtgrupp et mitte eksida või õigel ajal välistada nende tähelepanu, kes võtavad aega, kuid ei maksa töö eest. Küsimuste korral kirjuta kiri ja ma püüan aidata.

Disaini valimine

Disain algab vormingu valimisega. Pihuarvuti vaatamise optimaalne suurus on 20x30 (A4) ja see kehtib loomulikult ka trükitud portfelli kohta. Põhidisain on paspartuu, kuid seda ei sobi enamasti kasutada, tegemist on läbipaistvate failidega fotode hoidmiseks mõeldud kaustaga (nahast või nahast). Sööma valmis lahendusi(Internetis ja mujalgi), kuid parem on käsitsitöö, mis ei piira fantaasialendu; Peaasi, et mitte unustada, et kohmakas disain on halb ja mitte sellepärast, et ümberringi on võhikuid - nad ei oska "ilu" hinnata, lihtsalt fotograaf peab fotosid näitama, selleks portfoolio on.

Raamatute kujunduse kohta ei oska ma midagi öelda, need ei meeldinud mulle algusest peale ja lähiajal kasutan kaustu - ise tehtud, sest võimalus on tekkinud ja miks mitte umbisikulisest formaadist eemalduda.

Elektrooniline portfoolio ei pea olema kujundatud (see on selle ilu) ja, vastupidi, vajab puhastamist: reklaam sotsiaalvõrgustikes häirib; fotosaitidel on lisanupud ja -reklaamid; Rikume isiklikud veebilehed ise ära. Vaadake uuesti pilte ja sihtrühma portreed, mõelge, mis piltide vaatamise mulje rikub ja kas seda on võimalik parandada; portfoolio kujundamine, nagu selle koostamine, ei ole näidata kõike, mida saate, vaid näidata seda, mida klient tahaks näha; midagi, mida tahaks uuesti reprodutseerida, aga kõrgemal tasemel; Jah, portfoolio kujundamine on maitse demonstratsioon.

Värskenda

Portfell ei ole staatiline toode. Fotograaf lihvib oma oskusi, otsib uusi lahendusi - väljendusvahendites ja jõuab paratamatult arusaamisele: "Midagi on vaja muuta!" Siin tulebki kasuks enesekriitika ja oskus oma mõtteid kirja panna (nagu ütles F. M. Dostojevski); kuid lihtsalt "vana" eemaldamine, et teha teed "uuele", on viga. "Valmiskuupäev" ei ole valikukriteerium; fotograaf peab mõistma, millised fotod tema portfooliost puuduvad ja mis muutub tema töös, kui „töötlusi“ teha.

Kui sageli oma portfelli värskendada

Arvamusi on palju, kuid ma usun, et portfell on vajalik üks kord ja mitmeks aastaks. Ei, ma ei ole väiksemate muudatuste vastu, aga kui portfelli asjakohasus näiteks hooajast hooajasse kiiresti väheneb, siis on parem teha uus portfell (ja seda hästi reklaamida). Allolevas loendis loetlen kõik oma mõtted selles küsimuses:

• Värskenduste sagedus on portfelli stabiilsuse ja täielikkuse näitaja. Kui toimetamata päeva pole või peaaegu polegi, siis koostatakse portfoolio laiale publikule ja selle eesmärk on lihtne – katvuse suurendamine. Selle hind on madal, väärtus puudub.
• Uuendusgraafik on fotograafi elus ekslik nähtus. Ilmus väärtuslik kaader ja sellele leiti koht portfellis - hea; ei – põhjust edasi töötada. Foto portfoolios ei ole kindel tulemus, vaid natuke õnne.
• Portfelli värskendamine seisneb kvaliteedi, mitte kvantiteedi kallal. Mõnikord, ja selles pole midagi halba, lisate ühe kaadri ja lahutate kolm, portfell kahaneb ja ilmuvad tühjad failid (räägime printimisest), kuid üldpilt muutub selgemaks. Siin on hind.

Pädevad uuendused tõstavad esile “selgroo”, vundamendi – fotod on ajatud; näidata, meelitada tähelepanu, kinnitada autori saavutusi, oskusi ja kogemusi. Sellised fotod toovad “oma vaataja”, kliendi, kes vajab autorit, mitte tema hinnasilti.

Kuidas valida värskenduste jaoks pilte

See arvamus ei ole dogma, kuid see võib kellelegi kasulik olla:

• Ignoreeri moodi, hooajalisi trende. Käes on selle... selle... rumaluse ja isetegemise Instagrami hooaeg. Mõelge oma kliendi (mittemateriaalsetele) väärtustele ja avaldage ajatud fotod, millel: olete enesekindel ja klient on ennast leidnud.
• Peamine kriteerium on vastupidavus. Mööduvad kaadrid või sketšvõtted ei kesta aastaid. Ärge avaldage neid isegi sotsiaalmeedias, vaid treenige nägema ja arutama ainult seda, mis on sisukas ja väärtuslik (hinnasildist mööda minnes).
• Asetage oma portfooliosse fotod, mille olete unustanud. Kas sulle foto meeldib? Peida seda enda eest kuuks, või veel parem, kuueks kuuks või aastaks, et emotsioonid, tunded, mõtted, millega see kaader on seotud, kaoksid. Mõne aja pärast on kaader huvitav – avaldage, kui ei – viska prügikasti.

Järelduse asemel

Ärimehe portfoolio – tööraamat.

mitte suured sõnad, vaid tasane tõde.

Värskendatud 01.05.2018

Rahu kõigile ja soodsat valgust fotograafiliste lahingute kohtades.
Sinu,
Andrei Bondar.

Värvifiltritega töötamine.

Värvifiltrid on tööriist, mis aitab muuta tuttavat ruumi, toetada valitud värviskeemi või lisada rahulikule süžeele intriigi. Oranž filter aitab luua hubase atmosfääri, sinise ja oranži filtrite kombinatsioon loob külma ja kuuma vastasseisu, mis on silmale meeldiv tippvärvikombinatsioon. Roosa filter lisab heledale interjöörile õrnust ja lillakas salapära. Kõige sagedamini kasutan taustvalgustuse ja taustavalguse jaoks värvilisi filtreid, et mudelile ei langeks ebavajalikud värvid. Erandiks on madala valge tasakaalu temperatuuriga skeem. Sel juhul kompenseerib klahvivalgustuse oranž filter pildi temperatuuri ja tagastab nahale sooja, loomuliku tooni.
Heledas fotostuudios tuleb eriti ettevaatlikult kasutada värvifiltreid, valides õrnad rahulikud toonid.
Värvifiltritega töötamine on tohutu katsetamise valdkond, kuid soovitaksin värvilahendusele eelnevalt mõelda ja filtreid mitte kasutada, kui see pole vajalik. Liiga aktiivne värv võib tähelepanu kõrvale juhtida mudelilt, vale värvivalik võib häirida värvitasakaalu.

Stuudiovalgus fotograafias

Kõik armastavad loomuliku valgusega pildistamist. Lisaks hajutatud pehmele valgustusele on avatud ava juures imeline hägusus. Kuid mitme valgusallika pädev ja oskuslik juhtimine võimaldab teil olukorda alati kontrollida - pildistage päikesepaistelisel päeval õhtuhämarust ja õhtul eredaid päikesepaistelisi fotosid.
Internetis laialt levinud stuudiovalgusdiagrammidega pildid on tuttavad igale algajale fotograafile. Taustvalgus, klassikaline skeem ja nii edasi. Stuudiovälgu juhtimine on samuti üsna lihtne aru saada.

Töötamine rohelisega

Töötama koos roheline.

Roheline värv - värske, mahlane, rõõmsameelne - on tohutul hulgal toone ja näeb erinevates olukordades välja täiesti erinev.
Soe, külm, kollase, sinise, pruuni alatooniga – varjundid varieeruvad olenevalt aastaajast, taimeliigist, kellaajast ja valgustusest.
Kes Itteni ringiga kursis on, teab, et kõige lihtsam viis harmoonilise värvikombinatsiooni saavutamiseks on värvide vastandamine ringis (täiendav skeem).
Näiteks Itteni ringis on roheline kombineeritud punasega.
Ja siis algab lõbu. Värvid on ju jagatud sadadeks toonideks.
Ja kui teie modell kannab terrakotavärvi kleiti (punane on oranžile lähemal), näeb täiendava skeemi kasutamisel parem roheline toon välja, kuid rikkalik Burgundia värv sobib hästi soojaga roheline (näiteks päikesepaistelisel suvepäeval).
Teisest küljest nõuab sellise kleidi analoogskeem (kolm värvi kõrvuti) õrna helerohelist varjundit ja kollaste elementide lisamist.
Seega peate foto töötlemist alustades mõistma, milline roheline toon on teie fotol olevate riiete ja muude elementide värviga kõige soodsam.
Ja siis on see tehnoloogia küsimus.
Kõigepealt panin Lightroomis rohelise tooni. See töötab värvidega HSL-is (Hue, Saturation, Luminance).
Foto edasisel retušeerimisel Photoshopis saavutame soovitud rohelise tooni värvitasakaalu, valikulise värvikorrektsiooni (kollane, roheline, sinine), värvi (pehme valguse segamise režiim) abil ja vajadusel küllastame laboriruumi toone.
Rohelise värviga töötamise näidet näete videost.

Palun lubage JavaScript

5 põhjust, miks sulle fotograafia ei meeldi.

Kujutage ette, mis teil homme on huvitav fotosessioon. Suled silmad ja näed oma homset fotot, nagu oleks see juba olemas. Ja teie aju kujutab teda teie jaoks ideaalsena. Tegelased on hästi valgustatud ja näevad välja kolmemõõtmelised ning taust taandub õrnalt kauniks häguseks, värvid on harmooniliselt ühendatud.
Kuid tegelikult võib kõik osutuda täiesti erinevaks.
Olen kogunud 5 põhjust, miks:
1. Täiendavad üksikasjad.
Kui kunstnik maalib pilti, kaasab ta sellesse ainult neid objekte, millel on tähendus. Fotograaf seisab silmitsi “fotoprügi” probleemiga, selleks võivad olla autod, prügikastid, koledad oksad, äärekivid. See, mida kunstnik oma pildil ära lõikab, saab takistuseks tervikliku ja harmoonilise foto tegemisel. Seetõttu on oluline, et fotograaf näeks seda prügi ja saaks seda kaadrisse mitte lisada. Mõned objektid saab peita mudeli selja taha, teised saab kärpimise teel ära lõigata. Muidugi saab retušeerimise käigus eemaldada palju detaile, kuid see pikendab töötlemisele kuluvat aega.
2. Maht.
Meile kõigile meeldib foto maht, foto, millesse tahame sukelduda, midagi tunneli taolist. Kui teil on esiplaan (fotograafid kasutavad selleks sageli oksi) ja modelli taga palju õhku, tõmbab vaataja teie foto poole. Aga kui modelli selja taga on näiteks puu, siis tunneli tunnetus hävib.
3. Värvide harmoonia.
Kui kolmeliikmelises peres on ema rohelises kleidis, laps kollases kombinesoonis ning isa siniste teksade ja punase T-särgiga, ei päästa isegi kuldsed käed. Seetõttu tuleb fotosessiooniks riiete valikut hoolikalt kontrollida.
4. Emotsioonid.
Ma ei avasta Ameerikat, kui ütlen, et fotograaf peab olema psühholoog ja suutma pildistamise ajal luua mugava atmosfääri. Ma ütlen sageli oma pildistamisobjektidele, et filmimine on nagu teatris mängimine. Ainult teie loosse sukeldudes suudavad pildistamise subjektid soovitud meeleolu edasi anda ja foto omandab ettenähtud tähenduse.
5. Valgus.
Võtke valgust oma liitlasteks, kontrollige valgust, et see teie idee jaoks toimiks. Esiteks peaks valgus helitugevuse loomiseks töötama. Valesti tarnitud valgus võib muuta pildi tasaseks ning kulutate palju lisaaega valguse ja varjude joonistamisele. Teiseks peaks valgustus teie ideed toetama – kõva valgus sobib dünaamilise süžee loomiseks või dramaatilise efekti loomiseks, pehme hajutatud valgustus aga rõhutab hetke õrnust. Ja kolmandaks saab valgust reguleerides juhtida vaataja tähelepanu vajalikele detailidele.

Ükski suur puhkus ei möödu ilma professionaalne fotograaf, mis on tähistamiseks ette tellitud. Loominguline fotograafia, kaunid kaadrid, elav fotograafia atmosfäär – kõik see on oma käsitöö tõelise meistri töö tulemus. Kuid igal fotograafil peaks olema portfoolio, et oma töid kliendile esitleda. Peaasi on läheneda küsimusele targalt:

• Kuidas koostada fotograafi portfooliot?

Ja loomulikult on olemas:

• Fotograafi portfelli näidis.

Fotograafi peamiseks relvaks pole mitte ainult kaamera, vaid ka portfelli näidised. Enne kui teid fotograafina tähistamisele kutsutakse, küsitakse teilt kindlasti näiteid teie filmimisest. Seetõttu peab teie portfell olema laitmatu.

Kuidas koostada fotograafi portfooliot

Kui olete omandanud kõik fotograafia põhitõed ja saladused, peate looma oma portfoolio.

Portfell ei ole ainult fotograafi tööde galerii, vaid ka tema nägu, stiil ja professionaalsus.

Portfell on professionaalide kogum kunstilised fotod, mida fotograaf positsioneerib oma töö näidetena.

Portfooliofotod peavad olema kvaliteetsed ja professionaalsed

Disain

Portfoolio on fotograafi töö esitlus . Esiteks peate otsustama oma portfelli kujunduse üle. Selleks on vaja spetsiaalset albumit või kausta. See võib olla valmistatud mis tahes materjalist, olgu see siis tavaline papp või ehtne nahk. Muidugi, mida kallim ja esinduslikum kaust välja näeb, seda parem. Saate seda ise kaunistada erinevate tikandite, kleebiste ja maalidega. Ärge üle pingutage; liiga palju häiriv disain võib kliendi välja lülitada.

Valige prinditavate fotode suuruse järgi kaust, mida suurem, seda parem. Otsusta ka fotopaberi kasuks, olgu see kõige kvaliteetsem.

Portfooliokustad peaksid tuvastama fotograafi kui loomingulise ja professionaalse inimese

Teema

Keskenduge oma publikule. Kui klient vaatab portfooliot ja on huvitatud pulma pildistamisest, siis tuleb kausta lisada pulmafotod.

Peate oma fotod kokku panema. Loomulikult ei mahu teie portfoolio kõik teie fotod, seega peate oma tööd teemade järgi sorteerima. Iga teema jaoks on eraldi album, oma kujundus ja originaalallkirjad. Klienti ei huvita, kui kõik albumid on ühesugused.

Portfelli teemad tuleks sorteerida

Kvaliteet

Teie töö esmatähtis omadus on selle kvaliteet. Parem on teil pakkuda kliendile 25 tehniliselt kvaliteetset ja loomingulist fotot kui 50 igavat, mõttetut tööd. Fotod peaksid olema teravad, selged, fokusseeritud, ilusad. Nad peaksid hetke esile tõstma, olemust peegeldama.

Fotograafia on emotsioonide jäädvustamine, mida foto peaks alati edasi andma. Ja foto on fotograafi hing, mille ta oma töösse paneb.

Kui klient tunneb teie töö vastu huvi, vastab ta kindlasti teie filmimisettepanekutele.

Pildistamine stiilis “Raport”, “Lapsed”, “Naised”, “Mehed”, “Pin- Üles»

Portfelli formaat

Teil peavad olema nii prinditud kui ka digitaalsed fotod. Pole teada, millist portfelli vormingut klient vajab, seega peavad teil olema mõlemad võimalused.

Portfelle on kahte tüüpi:

1. . Seda tüüpi portfoolio jaoks on teil vaja spetsiaalset albumit, kuhu fotod salvestatakse.
2. Digitaalne portfell. Seda nimetatakse ka veebiportfelliks. Spetsialiseerunud veebisaidil saate postitada kõik oma tööd teemade kaupa.

Kui kujundate oma isikliku veebisaidi, on see teile plussiks, kuna saate alati anda kliendile lingi oma veebiportfellile.

Fotograafil peab olema mõlemat tüüpi portfoolio

Portfelli loomisel peaksite meeles pidama olulisi komponente:

• Sissejuhatus: teave fotograafi kohta ja portfoolio teema kirjeldus.
• Fotode loend.
• Fotoallkirjad: lühikirjeldus.
• Filmimise kuupäev ja koht.
• Fotograafi kontaktid.

Ärge unustage, et teie portfoolio fotod peaksid olema meeleolu loomiseks kindlas järjekorras. Alati on huvitavam vaadata teoseid algusest lõpuni kui täiesti arusaamatus järjekorras.

Tehniliselt kvaliteetne ja ilusaid pilte– ideaalse portfelli võti

Mõned fotograafi portfelli loomise saladused:

1. Pildistamiseks kasutatakse ainult kallist ja kvaliteetset kaamerat. See peaks olema peegel, eemaldatava fotoobjektiiviga. Erinevate ülesannete jaoks peab kaameral olema vähemalt 3 objektiivi.
2. Portfell ei saa olla püsiv. Loote uusi meistriteoseid, teie kogemused kasvavad pidevalt, seega peab teie portfell fotograafina kasvama ja uuenema.
3. Fotode printimiseks kasutatakse kõrgeima kvaliteediga fotopaberit.
4. Fotograafi portfellis ei tohiks olla hunnikut fotosid. Vastasel juhul väsib klient nende vaatamisest lihtsalt ära ja kõik fotod sulanduvad üheks pildiks.
5. Portfooliotööd ei tohiks olla väikesed. Standardsuurus 10x15 ei tööta. Ideaalis peaksid need olema 20x30 cm fotod.
6. Lähenege oma portfelli kujundamisele targalt ja loovalt. See ei tohiks olla igav raamat, millele on kleebitud hulk fotosid.

Fotograaf on oma ala professionaal. Tal peaks olema palju värskeid mõtteid, ideid ja plaane. Ta ei tohi paigal seista, vaid kogu aeg areneda. Tema portfell peaks muutuma ja laienema ning mis kõige tähtsam, iga korraga peaks see muutuma atraktiivsemaks ja kvaliteetsemaks.

Wixis saame sageli küsimusi vabakutselistelt fotograafidelt, kes soovivad teada, kuidas luua professionaalset veebiportfooliot. Ja kuigi meil on palju materjali teemal, kuidas ja kuidas Wixi redigeerimistööriistu kõige paremini kasutada, eriti kui tegemist on fotograafidega, näitab kogemus, et pilt on väärt tuhat sõna.

See ajendas meid läbi vaatama sadu hiljuti loodud Wixi saite, et valida 10 parimat ja neid teile näidata. Mitte midagi voolu sarnast loomingulisi ideid oma portfoolio loomiseks, näiteks kaunite ja kvaliteetsete fotoportfellide vaatamiseks. See aitab teil mõista, mida teie kolleegid potentsiaalsete klientide tähelepanu tõmbamiseks teevad, lisaks saate teada, mis on moes veebidisaini ja liidese kujundamise alal.

Kuid enne kui alustame, on siin mõned küsimused, mida endalt küsida, kui vaatate läbi teisi portfelle.

Mille poolest see sait silma paistab ja kuidas saate sellel mängida?

Millised on selle saidi kujunduse varjuküljed ja kuidas saaksite seda parandada?

Kuidas on fotoportfoolio ise korraldatud, kas seal on jaotus kategooriatesse ja kas kasutatakse slaidiesitlust?

Lisaks portfellile, mis on saidil ja kuidas see sisu potentsiaalsetel klientidel valiku tegemisel aitab?

See Kuubal sündinud ja praegu Miamis elav fotograaf on spetsialiseerunud kinnisvaramüügi, menüüde kujundamise, pulmade ja erinevate toodete pildistamisele. Tema sait on dünaamiline ja lihtne, kasutades suuri liugureid, mis toimivad taustana ja uhkeldavad parimad teosed fotograaf Lehel "Teenused" kuvatakse tüüpiline tööde ja hindade kirjelduste komplekt.

Austria paparatsofotograaf David Boman on viimased 4 aastat aktiivselt tegelenud professionaalse fotograafiaga. Tema portfell tundub esmapilgul väga tagasihoidlik: ei midagi üleliigset ja lihtne valge taust. Fotogalerii on jagatud 14 osaks, milles on väga mugav liigelda ja mis on kujundatud moodulruudustiku kujul. Tema portreedel on väga huvitavad tegelased (ja paljud neist on ärimehed!), arhitektuurifotosid eristavad ebatavalised kompositsioonid ja spetsiaalsete objektiivide kasutamine ning fotod pulmadest annavad edasi pidulikku meeleolu.

20-aastase spordi-, reisi-, portree- ja reklaamfotograafia kogemusega fotograaf, andekas sakslane Jern Polex lõi veebilehe, mille kujunduses otsustas kasutada minimalistlikku stiili. Fotominiatuuride kasutamine võimaldab demonstreerida kõiki tema töid, olenemata nende suurusest ja proportsioonidest, ühel lehel.

Kanada paar teeb "erksaid, põnevaid, suurejoonelisi, põnevaid ja mis kõige tähtsam emotsionaalseid" fotosid. Nende veebisaidi jaotises "Meist" on fotod neist lapsepõlvest koos lühikese biograafilise teabega nende kõigi kohta – see on suurepärane võimalus anda kaubamärgile inimlik nägu.

Carlo Heathcote Singapurist esitleb oma portfooliot aktivistiprojektina, mille eesmärk on tähelepanu juhtida globaalsed probleemid inimkond. Tema fotod räägivad lugusid massilisest näljahädast Nigeris, maavärina ohvritest Kashmiris ja sõjalistest konfliktidest Afganistanis. "See näitus loodi selleks, et anda hääl fotodel kujutatud inimestele nende elu kõige mustematel hetkedel," kirjutab Heathcote lehel About Me.

Jaapanlane Kita Koyi on spetsialiseerunud erinevate toodete ja mudelite stuudiofotograafiale, kuid sama hästi töötab ta ka pulmafotode ja reisijuhtide illustratsioonidega. Saidi tausta rahulikud hallid toonid aitavad keskenduda fotodele endile, mis on tegelikult portfoolio eesmärk.

Laura Garilio ei karda oma saidil kasutada rikkalikke värve, alates paljudest rohelistest toonidest kuni hallide paletini, mis on segatud erkroosa popsidega. Selline lähenemine nõuab hoolikat läbimõtlemist ja hoolikat tööd, kuid tulemused on seda väärt.

Tark otsus oli luua rubriik "Minu stiil", kus ta jagab, kuidas igast päevast inspiratsiooni leida, lisaks klassikalisele lehele "Minust", kus Laura räägib, kuidas ta kunagi kunstnik oli ja seejärel Kanaari saartele kolis. muutis mu elu. Jaotis "Teie fotosessioon" on pühendatud erinevate pildistamisvõimaluste hindadele. On suurepärane, et tema portfoolio sisaldab nii palju teavet: see ei tähenda ainult seda, kuidas ta ennast tutvustab potentsiaalsed kliendid, vaid töötab ka saidi reklaamimiseks otsingumootorites.

Teemade kaupa korraldatud galeriid näevad väga korralikud välja. Nendest leiate fotosid puhkusel viibivatest, elu nautivatest inimestest ning Kanaari saarte ümbritsev loodus ainult suurendab seda muljet. Eriti köitev on fotoprojekt “Tulevikuisad” oma emotsionaalsete fotodega värsketest isadest.

Me kõik teame vanu tõekspidamisi, et esimese 40 päeva jooksul ei tohi vastsündinut võõrastele näidata, et beebi pildistamine toob kindlasti kaasa katastroofi ja mida öelda magavate laste pildistamise kohta... Siiski on Maria Puhh, vastsündinud fotograaf ja klubi liige" Vene foto”, usub, et need kõik on vaid mineviku säilmed ja on aeg rumalad stereotüübid hävitada! Beebifotograafiks olemise raskustest, sellise pildistamise nüanssidest ja uue suuna sünnist loe meie intervjuust.

Naise fotoportree aastast
naisfotograaf Jelena Glazunova

Mida fotograafia teile isiklikult tähendab? Lihtsalt pilt? Reklaami ajakirjas? Või ümberkodeeritud tekst? Venemaa fotoklubi liige Elena Glazunova näeb fotograafiat kui sissepääsu teise dimensiooni, milles kõik paistab ebatavalisest vaatenurgast, ebastandardselt ja eriti atraktiivsena. KOHTA loominguline tee, inspireerivad fotod, psühholoogia ja ettevalmistused pildistamiseks meie ajakirja intervjuus fotograafiga.