Ce echipament ar trebui să cumpere un fotograf? Echipament pentru fotografii de studio pentru cele mai bune fotografii Cum să lucrezi într-un studio foto cu echipamente profesionale

Mai jos vă oferim un plan de afaceri detaliat pentru un studio de fotografie și luăm în considerare următoarele puncte importante ale organizării afacerii:

• Cum să deschizi un studio foto pentru închiriere și să alegi sediul potrivit;
• Cum se deschide un antreprenor individual pentru un salon foto, pregătirea documentelor;
• Echipament pentru un studio foto, costul acestuia;
• Cum se deschide un studio foto în oras mic, și să le facă populare și profitabile, moduri de promovare.

Inregistreaza-te cel mai bun lucru, este mai ușor și mai ieftin. Codurile necesare OKVED: 74.20.– „Activități în domeniul fotografiei” și 47 – „Comerț cu amănuntul, cu excepția comerțului cu autovehicule și motociclete.” Al doilea cod este necesar dacă studioul intenționează să vândă bunuri.

Activitatea nu este autorizata. De asemenea, este necesar să vă înregistrați la Serviciul Fiscal Federal. Costul procedurii de înregistrare nu este mai mare de 60 USD.

Servicii

Serviciile principale ale companiei:

1. Fotografii ale documentelor;
2. Realizarea de filmări în studio, inclusiv fotografie de interior;
3. Filmari pentru afaceri, sedinte foto cu subiecte, fotografie culinara;
4. Puteți închiria profitabil un studio foto pentru ședințe foto;
5. Imprimarea fotografiilor de pe suporturi amovibile;
6. Dezvoltare de albume de absolvire, retuşuri foto;
7. Vânzare produse asemanatoare– carduri flash, baterii, discuri, albume etc.

Analiza pieței

Pentru a planifica cu atenție cum să deschideți un studio foto, de unde să începeți și să calculați costurile, trebuie să vă decideți public țintă. Principalii clienți sunt fotografi care închiriază un salon pentru filmări, tineri, cupluri cu copii, viitori proaspăt căsătoriți (filmări Love Story). Categoria de vârstă medie a vizitatorilor: 16-35 ani.

Cameră

Cea mai bună locație pentru studioul tău este cat mai aproape de centru, un plus in plus il reprezinta disponibilitatea unui loc de parcare. Cel mai adesea, garsoniera este situată într-un centru de afaceri, mai rar în centre comerciale.

Clientela suplimentara pentru tiparire se va obtine prin localizarea in apropierea universitatilor, servicii de migrare, alte agenții guvernamentale. Suprafata camerei – 60 metri patrati. Dintre acestea, 40 mp. m – garsoniera, 15 mp. m – recepție cu birou administrativ și magazin mic, 5 mp. m - baie.

Cerințe pentru studio:

• Podea caldă, ar trebui să utilizați laminat sau linoleum comercial ca acoperire;
• Înălțimea tavanului – de la trei metri;
• Ferestre mari, acoperite cu material de culoare închisă. Draperiile sunt necesare pentru fotografierea cu viteza obturatorului și iluminare. Ar trebui să fie posibilă îndepărtarea cu ușurință a materialului de pe ferestre;
• Decorarea peretelui monocromatic;
• Disponibilitate aer conditionat;
• Sistem Siguranța privind incendiile, schema de evacuare, stingator.

Închirierea unui sediu necesită costuri lunare de 800-900 USD. În modul de a deschide un studio de fotografie creativ, designul este de mare importanță. Trebuie să vă faceți un loc popular și la modă. Reparațiile și finisarea vor costa aproximativ 1.500 USD.

Echipament pentru un salon foto

Ce trebuie să cumpărați pentru a vă deschide propriul studio foto?

Echipament profesional

Pentru o companie mică veți avea nevoie de:

1. Cameră digitală și două lentile detașabile– 2500-2700 USD. Camere bune sunt oferite de Canon și Nikon, obiective - Sigma, Tamron;
2. 4 surse de lumina de diferite puteri (aka flash-uri sau monoblocuri) 400-800 J fiecare - 1200-1300 USD. Falcon Eyes, Profoto, Bowens, Godox;
3. 4 suporturi pentru blitz. Dintre acestea, trei sunt standard (2-4 metri), unul este un suport de macara. Cost total: 150 USD. Manfrotto, Falcon, Godox;
4. Trei softbox-uri diferite dimensiuni – 130 USD. Bowens, Green Bean, Lumifor, Dedolight;
5. 2 umbrele foto– 80-90 $. Lastolit, Elinchrom;
6. Două cutii de stripare– 150 USD. Ochi de șoim, Godox, Hensel;
7. Două reflectoare(1 cu perdele) – 200-230 USD. Profoto, Elinchrom, Bowens;
8. Octobox– 130-150 $. Hensel, Fujimi, Godox;
9. farfurie de frumusețe– 120-130 $. Lumifor, Ochi de șoim, Godox;
10. Două reflectoare– 25 USD. Lastolite, Westcott;
11. Filtre de culoare jeleu pentru blițuri (6 buc.) – 90-100 USD. Maxilit, Ochi de șoim, Bowens;
12. Sincronizatoare radio pentru blițuri (2 buc.) – 80-100 USD. Youngnuo, Aputure, Godox;
13. Set de fundaluri de hârtie diferite culori – 150-200 USD. Polaroid, Savage, Colorama;
14. Suport pentru fundal automată – 150-170 USD. Manfrotto, Phottix;
15. Accesorii(carduri de memorie, baterii, cabluri, elemente de fixare) – 100 USD. DigiCare, Fujimi, Nikon, Prolike, Transcend;
16. Imprimanta foto– 70-100 $. Zebra, Conica, Canon;
17. Computer sau laptop– 450 USD. Asus, HP, Lenovo.

Mobila si software

Pentru a deschide un mic studio foto, va trebui să achiziționați mobilier și vitrine pentru zona de recepție. Va costa aproximativ 700 de dolari pentru a achiziționa vitrine, un dulap, o masă, un scaun, o canapea pentru vizitatori, un aparat de aer condiționat, un telefon și un frigider.

Pentru a procesa fotografii, a retușa, a crea colaje, va trebui să cumpărați versiuni licențiate de programe precum Adobe Photoshop, Lightroom, Studio Pro. Va trebui să investești aproximativ 600 USD în software.

Ar trebui să bugetați aproximativ 170-200 USD pentru renovarea unei băi.

Cum să-ți deschizi propriul studio de fotografie de interior de la zero

Într-o cameră mică, este posibil să proiectați cinci zone interioare. Cele mai populare opțiuni: o zonă cu șemineu pentru ședințe foto de familie, o opțiune de budoir cu oglindă și pat, o zonă confortabilă cu o fereastră largă și pături/perne, un perete de cărămidă și o canapea din piele, un tejghea de bar etc. Pentru sărbători sunt create colțuri tematice: Revelion, Crăciun etc. Ziua Îndrăgostiților, Halloween etc. Este convenabil să amenajați o zonă cu șemineu.

Nu uitați de copii. A deschide un studio foto pentru copii înseamnă a te condamna la o focalizare prea restrânsă, dar merită să amenajezi un colț pentru copii. Există întotdeauna o cerere stabilă pentru ședințe foto pentru familie și copii.

Pentru o zonă foto standard cu fundaluri de hârtie detașabile, este suficient 2-3 metri pătrați pentru interioare, este necesar un spațiu de 4-5 metri pătrați; m.

Pentru a vă deschide propriul studio foto cu decorațiuni, ar trebui să luați în considerare cu atenție nu doar interiorul zonei, ci si accesorii, detalii decorative. De exemplu, lumânări, ghirlande LED, cutii cadou, discuri retro, perne decorative etc.

Costul echipării unui site cu decorațiuni variază între 200 și 300 USD. În total veți avea nevoie de la 1500 USD.

Acordați o atenție deosebită proiectarea unui colț cu oglindă pentru dressing și iluminare specială. Acest un loc bun pentru munca unui artist de machiaj și o zonă foto suplimentară. O astfel de oglindă cu măsuță de toaletă costă 160-200 USD.

Prețuri

Cum poate un începător să deschidă un salon foto și să navigheze corect prin prețuri? Analizează prețurile medii ale unităților similare din oraș și formează-ți propria listă de prețuri pe baza acestora. Pentru a începe, puneți următoarele etichete de preț:

• Fotografiere, inclusiv fotografie de interior, cu un fotograf de studio – 60 USD. Serviciul premium include munca unui artist de machiaj, tipărirea mai multor fotografii și costă de la 70-80 USD;
• Închiriere garsonieră – 13 USD/oră;
• Retușare – 5 USD/fotografie;
• Crearea de cărți foto și albume – de la 23 USD.

Personal

Personalul studioului este format din trei persoane. Fotograf, administrator de vânzări și asistent tehnic, expune lumini și consiliază clienții.

Aproape orice fotograf visează să devină fotograf profesionistși deschide un studio foto, așa că vor fi mulți oameni dispuși să lucreze pentru tine în mod permanent. Fotograful primește 50% din costul fotografierii, salariul administratorului și asistentului costă 700 USD pe lună.

Plan de marketing (reclamă)

Instrucțiunile pas cu pas despre cum să deschideți un studio de fotografie de interior și să vă promovați afacerea includ următoarele activități:

1. Un semn extern pentru o companie va necesita o investiție de 300-400 USD;
2. Crearea unui logo și a identității corporative – 100 USD;
3. Materiale promoționale tipărite (cărți de vizită, fluturași) – 100 USD;
4. Dezvoltare site, descriere detaliată a serviciilor, portofoliu studio – de la 100 USD.

Metode de promovare a vânzărilor și canale de promovare

Bună mișcare de publicitate - distribuție certificate cadou cu reducere. Promoțiile funcționează excelent pentru clienți obișnuiți, reduceri la a doua și a treia oră de închiriere garsoniere etc. Ar trebui să-ți cauți primii clienți printre membrii cluburilor foto și în agentii de publicitate. Cele mai multe de pe Internet: promovare site, .

Costuri și profituri

Pentru a deschide corect un salon foto, calculează-ți investiția în afaceri în detaliu:

• Documente – 60 $;
• Închiriere spații cu șase luni în avans, reparații, decorațiuni, comunicații necesare – aproximativ 7.000 USD;
• Achiziționarea de echipamente, mobilier, proiectarea zonelor foto – 10 mii USD;
• Evenimente promoționale – 700 USD.

Costurile de capital sunt de aproximativ 18.000 USD. Cheltuieli lunare (salariu, plăți comunale, chirie) – 1600 USD. Adăugăm aici achiziția de bunuri de vânzare - 1.500 USD. Total 3100 USD.

Studioul va primi un profit minim dacă salonul este închiriat zilnic pentru minim 2-3 ore, 10-12 comenzi pentru fotografie de către un fotograf cu normă întreagă, și producția a mai multor albume. Împreună cu vânzările de produse conexe, lunar profit net va fi aproximativ 600-800 $. Această cifră crește în fiecare lună.

Un plan detaliat despre cum să deschideți un mic salon foto vă va permite să prevedeți toate costurile și să planificați activitatea companiei. O astfel de afacere se va extinde și prospera doar în timp, câștigând popularitate și faimă în rândul clienților.

? Chiar și cel mai experimentat fotograf ar fi probabil derutat de așa ceva. Va începe un raționament care este de neînțeles pentru un începător: ce, spun ei, sunt necesare, patru dintre ele, apoi trebuie să vă uitați la ce să fotografiați - asta depinde de ce să cumpărați pentru utilizare. Și punctul culminant al raționamentului poate fi chiar că, în general, este mai bine să începeți cu un iluminator. Având un singur corp de iluminat în arsenalul său, un începător își va da seama rapid, va înțelege și va decide ce echipament pentru un studio foto și ce fel de lumină trebuie să cumpere și modul în care profesioniștii gestionează, în general, lumina studioului.

Dar mulți ani de experiență în vânzări sugerează că cerințele începătorilor care doresc să se alăture sunt mai simple:

• putere mică, dar suficientă a dispozitivelor;
• versatilitate;
• preț scăzut.

Este rar ca cineva să spună imediat: „Voi face doar fotografie de subiect și nu sunt interesat de portrete”. Neofitul vrea să încerce toate tipurile de filmări în studio. Pe care ar trebui să-l alegi atunci? Ce să prefer - un set de lumină pulsată sau constantă? Principalul lucru este să pui întrebările potrivite. Deci, principalele întrebări la care trebuie să răspundeți singur sunt următoarele:

• dimensiunea bugetului;
• ce camera ai;
• Cât de priceput ești un utilizator?

Bugetul disponibil iti va spune ce clasa de dispozitive sa alegi, calitatea si cantitatea accesoriilor. O cameră foto și capacitatea de a o utiliza, ajută la determinarea pe care să o alegeți. - sau . Dacă abilitățile tale fotografice pot fi îmbunătățite destul de repede, atunci schimbarea unei camere cu un buget mic este cel mai adesea critică.

Să privim problema mai detaliat.

Daca ai aparat foto compact, care „nu poate” filma în modul manual și nu are un pantof fierbinte, atunci doar lumina constantă vă va potrivi pentru fotografierea în studio. Sau, înainte, va trebui să schimbați camera cu un SLR. Nu căutați soluții alternative; nu veți potrivi lumina pulsată cu punctul dvs. Aceasta va fi tortură!

Dacă nu știți încă ce sunt viteza obturatorului, diafragma și modul manual, sunteți destul de fericit că totul pe cameră se poate face cu un singur buton - alegerea dvs., din nou, ar trebui să fie doar lumină constantă.

Dacă entuziasmul fotografului este suficient pentru a studia instrucțiunile pentru DSLR, atunci vă puteți gândi deja să cumpărați un kit de lumină de studio pentru un studio foto cu o sursă pulsată?

Și, bineînțeles, dacă ești un utilizator experimentat al camerei SLR, știi ce este expunerea și cuvântul „stop” nu te face să vrei să te oprești, ci doar întrebarea „câte opriri?”, apoi toate căile. din studioul dao vă sunt deschise!

Dacă nu puteți face o alegere, trebuie să contactați specialiștii magazinului Photogora, aici vi se va oferi sfaturi calificate la telefon. Iar noi, echipa de blog Photogor, cu siguranță vom continua să facem recenzii în care puteți citi despre diferite produse de iluminat de studio; comparați mărcile și kiturile de lumini de studio pentru a facilita fotografiilor să facă alegerea potrivită. Urmărește recenziile noastre aici pe site. Și dacă ești înregistrat în în rețelele sociale, apoi abonați-vă la grupurile noastre pentru a primi rapid cele mai recente informații.

Să ne uităm la proprietățile de bază ale luminii pulsate și continue.

Cum să faci o alegere?

Astăzi alegerea constă în două lucruri.

În primul rând, prețul/calitatea luminilor de studio.În principiu, ca în orice producție, iar printre producătorii de echipamente de studio există: justificate mărci celebre; mărci populare; sunt noi, puțin cunoscute, dar de înaltă calitate.

În al doilea rând, un factor important este funcționalitatea iluminatoarelor. Din acest punct de vedere, există și o mulțime de parametri care afectează funcționalitatea. Este suficient să dau un exemplu simplu. Cel mai faimos parametru al oricărui iluminator este reglarea puterii. Deci nici nu este cazul tuturor dispozitivelor, dar acesta este unul dintre principalii parametri care îl ajută pe fotograf să controleze lumina. Fie că este vorba de lumină pulsată sau de lumină constantă. Prezența ajustării este un plus cert, dar este, de asemenea, necesar să se acorde atenție profunzimii ajustării. Pe cele mai simple dispozitive de amatori, puteți vedea adesea o valoare de 1/8 din puterea maximă, iluminatoarele profesionale moderne au deja 1/128. Și dacă 1/8 vă permite să controlați lumina în 4 deschideri, atunci 1/128 până la 8 deschideri.

De aceea, chiar și o sursă de lumină aparent puternică, dar nereglabilă, de la un producător binecunoscut, poate să nu fie mult mai interesantă pentru lucrul într-un studio decât un reflector de construcție.

GrigoreVasiliev , fotograf, specialist în „Echipament studio”

Poftim. Felicitări. În sfârșit, ți-ai cumpărat primul tău aparat foto adevărat „bun”. Exact cel pe care ți-ai dorit să-l cumperi de mult! Acum devii creativ. Acum poți muta munții! Acum îți vei lua fotografia în serios.

Dar vă vom modera puțin pasiunea. Nu te grabi. Nu atât de simplu. Cumpărarea unei camere bune, din păcate, presupune o mulțime de alte achiziții. Ce anume ar trebui să cumperi mai întâi? Ce gamă de echipamente fotografice este produsă de producător pe piață astăzi? Vă asigurăm, și probabil știți și dumneavoastră, alegerea este destul de mare. Foarte mare.

De ce anume veți avea nevoie pentru muncă în afară de camera în sine? Acesta este ceea ce vom discuta în articolul nostru de astăzi.

Începutul unei călătorii creative

Da, într-adevăr, atunci când te-ai hotărât să te apuci de fotografia creativă, s-ar putea chiar să te sperii de cât de mult poți vedea pe rafturile magazinelor specializate de fotografie. După cum se spune, am ochii mari. Și dacă te uiți la listele de prețuri ale acestor magazine foto de pe site-urile lor, poți înnebuni. Inclusiv costul a tot ceea ce vă oferă aceste magazine.

Îndrăznim să vă asigurăm că este aproape imposibil să faceți fotografii fără acest sau acel echipament specific. Din păcate, acest lucru este adevărat. Dar, dacă vă gândiți bine, devine destul de evident că unele dintre echipamentele pe care le aveți nu participă la crearea cutare sau cutare imagine.

Astăzi vom încerca să vă spunem cum puteți, așa cum se spune, „strângeți” la maximum echipamentul fotografic. Credem că sfaturile noastre vor fi de folos multora. În principal, desigur, pentru cei care nu au posibilitatea de a achiziționa echipamente fotografice scumpe și variate de la diverși producători de prestigiu.

1. Reflector cinci în unu

Principalul lucru în fotografie este lumina. Nu degeaba fotografia este tradusă ca pictură în lumină. Dar uneori tocmai aceasta, lumina, îi lipsește fotografului pentru a crea cutare sau cutare imagine. Nu este suficient acolo, în acel loc anume unde este exact nevoie. Vrei un exemplu? Vă rog. Portret pe stradă. Pe stradă, după cum știți, sursa principala lumina este soarele. Prin urmare, aproape întotdeauna fluxul principal de lumină vine de sus. Ei bine, și, firesc, cu o astfel de iluminare, cearcănele apar sub ochii persoanei înfățișate și sub sprâncene. Cum să ieși din această situație? Nu este deloc greu. Trebuie doar să redirecționați lumina soarelui în direcția de care aveți nevoie. Ca să zic așa, întoarceți râul înapoi. Și faceți soarele să strălucească pe fața modelului nu de sus, ci de jos. Acest lucru este ușor de realizat folosind un reflector. Puteți pur și simplu să dați reflectorul modelului și să-i arătați cum să-l țină corect. Și dacă filmați o persoană care stă, de exemplu, pe o bancă într-un parc, plasați reflectorul direct în poală. Și atunci sunteți garantat că nu aveți umbre neplăcute și inestetice, inclusiv sub nas și sub ochi.

Un reflector cinci în unu este un ajutor foarte bun în redirecționarea luminii. În plus, este foarte ieftin. Acest accesoriu fotografic se bazează pe un inel pliabil din oțel pe care este întins un material de difuzie. Există, de obicei, alte patru opțiuni de suprafață atașate la suprafața acestui inel.

Materialul de difuzie de bază al unui astfel de reflector în sine este perfect pentru a face o umbră strălucitoare din soare. Această opțiune de lucru cu un reflector este foarte potrivită pentru fotografiarea obiectelor mici, precum și a portretelor la distanță apropiată. În unele cazuri, un astfel de reflector poate fi folosit pentru a difuza lumina unei surse pulsate, cu alte cuvinte, un bliț.

De obicei, un kit de reflectoare cinci în unu include trei suprafețe. Primul este alb. Servește pentru a umple ușor obiectul cu lumină. Al doilea este argintiu. Acesta este pentru umplutură puternică, bogată. Și, în sfârșit, al treilea este de aur. Este necesar pentru a face fluxul luminos oarecum mai cald. În plus, în unele cazuri, aceste trei suprafețe includ și o suprafață neagră. Servește la eliminarea excesului de lumină pentru a readuce umbra la o anumită uniformitate.

Reflectoarele cinci în unu sunt un accesoriu foarte accesibil pentru orice fotograf. Este ieftin ca cost și destul de mic ca dimensiune - poate încăpea cu ușurință chiar și într-un buzunar mic al geantei dvs. pentru cameră. Vă recomandăm insistent să cumpărați un astfel de reflector. Pentru cine? Pentru cei care au un buget limitat. Pentru fotografi cărora le place să lucreze în lumină naturală. Cost: 20-50 de dolari. Prețul depinde în principal de dimensiunea reflectorului.

2. Obiectiv cu distanta focala fixa 50 mm.

Cea mai importantă parte a camerei dvs. este sistemul optic, adică obiectivul. Este obiectivul care creează imaginea fotografică pe senzor. Matricea doar o rezolvă. Se întâmplă că alegerea unui obiectiv pentru o cameră este un fel de compromis între numeroșii săi parametri. Aceasta include deschiderea, distanța focală, calitatea imaginii create și multe altele. Costul lentilei este, de asemenea, important în acest sens. Din păcate, lentilele, ca orice alt sistem optic și mecanic de înaltă precizie, au fost întotdeauna foarte scumpe.

Acum vom vorbi despre un obiectiv cu distanta focala fixa de aproximativ 50 mm. Acum toată lumea este obișnuită cu lentilele cu distanțe focale variabile, dar acum 15-20 de ani astfel de lentile erau rare. Pe atunci se numeau lentile cu zoom. Acum, dimpotrivă, puțini oameni, cu excepția poate specialiștilor și pasionaților de fotografie avansați, știu despre existența așa-numitelor „remedieri” - lentile cu o distanță focală fixă.

„Fix” poate fi numit în siguranță un lucru necesar în arsenalul unui fotograf. Este greu să-i numești pe cei mai buni dintre ei. Dar, cu toate acestea, poate fi numit unul dintre cele mai populare și răspândite printre fotografi. Acesta este un Canon 50mm f/1.8. Obiectiv cu o distanta focala fixa de 50 mm. Uneori, o astfel de lentilă este numită „cincizeci” în argou sau chiar mai simplu, „cincizeci de copeici”. Mai multe companii produc lentile similare. Dar Canon 50mm f/1.8 poate fi numit cel mai bun din mai multe motive. În primul rând, este destul de mică ca dimensiuni, dar datorită diafragmei sale largi (f/1.8) este destul de rapidă. Canon 50mm f/1. creează o imagine foarte clară și de bună calitate. Ei bine, și, ceea ce este foarte important pentru unii, nu este deloc scump pentru prețul său. Așadar, dacă ți-ai stabilit obiectivul de a achiziționa obiectivul ideal pentru fotografierea portretelor, atunci alege acest model. În plus, te va ajuta foarte mult să faci poze de calitate decentă în condiții de iluminare slabă.

Desigur, ca orice alt lucru, Canon 50mm f/1.8 prime are dezavantajele sale. Fără slăbiciuni, în special în tehnologie, este pur și simplu imposibil. Primul dezavantaj este carcasa ieftină din plastic. Desigur, acest lucru reduce costul lentilei și greutatea acestuia, dar nu crește în niciun fel fiabilitatea mecanică și longevitatea. Protecție împotriva condițiilor meteorologice nefavorabile, prafului și umezelii partea slabă Canon 50mm f/1.8. Un alt dezavantaj este că, în condiții de lumină scăzută, acest obiectiv focalizează destul de lent. De asemenea, această „remediere” nu are o funcție de stabilizare a imaginii. Și inelul de focalizare este, de asemenea, foarte mic și incomod de utilizat. Dar, în ciuda tuturor dezavantajelor sale, Canon 50mm f/1.8 atrage, în primul rând, calitatea imaginii create și, bineînțeles, prețul redus al acesteia.

Pentru cine? Pentru cei care doresc să cumpere un obiectiv ieftin, dar rapid, cu o calitate excelentă a imaginii.

Cost: 100-200 de dolari. Pretul depinde de producator.

3. Trepied bun de încredere

După cum am scris deja astăzi, foarte des atunci când lucrează, fotografiile sunt limitate în cantitatea de lumină. Când există iluminare insuficientă, trebuie făcute tot felul de compromisuri. Acest lucru se referă în principal la setări. Dacă trebuie să faceți fotografii cu expunere lungă, atunci când fotografiați cu mâna, aveți întotdeauna un risc crescut de a ajunge la o imagine neclară în fotografie. Chiar și un fotograf extrem de experimentat nu va risca să înregistreze cu mâna la o viteză a obturatorului mai mare de 1/15 de secundă. Vibrația în mâini este inevitabilă pentru orice persoană.

Problemele de acest fel pot fi rezolvate cu ușurință folosind un trepied. Când fotografiați de pe un suport stabil și nemișcat, vibrațiile sunt practic eliminate. Astfel, puteți lucra chiar și la cele mai mari viteze de expunere, până la câteva zeci de minute și chiar câteva ore (dacă este necesar). Rezolvarea problemelor legate de vibrația camerei la fotografiere este departe de singura oportunitate pe care un trepied o oferă unui fotograf. Un trepied extinde semnificativ posibilitățile creative ale autorului. De exemplu, fără a folosi un trepied este imposibil să creați niște efecte speciale interesante.

Pe scurt, un trepied este poate cel mai versatil și versatil accesoriu atât pentru fotografi profesioniști, cât și pentru cei amatori. Vă permite să faceți lucruri care sunt pur și simplu imposibil de făcut fără el. Nu există un înlocuitor pentru un trepied.

Dar, cu toate acestea, atunci când cumpăr un trepied, permiteți-mi să vă avertizez despre ceva. A cumpăra un trepied este ca și cum te-ai plimba printr-un câmp minat. Acest subiect ar fi trebuit studiat în prealabil și separat. Adevărul este că industria tari diferite Există o gamă largă de trepiede disponibile în întreaga lume. De la modele foarte proaste la cele foarte scumpe. Pentru prima dată când utilizați un DSLR, vă recomandăm să cumpărați un model de la sfârșitul liniei standard de la una dintre mărcile cunoscute.

Căutați singuri aceste informații. Acest lucru vă va extinde cunoștințele și experiența în acest domeniu. Dar, cu toate acestea, vom da în continuare un sfat: nu ar trebui să cumpărați un trepied din magazinele universale. Achizitie facuta intr-un specialist punct de vânzare, mult mai fiabil. Pentru cine? Pentru cei care doresc să intre în fotografia macro, cărora le place să înregistreze peisaje în lumină slabă, naturi statice și portrete, pentru cei cărora le plac diverse efecte speciale atunci când fotografiază.

Cost: 100-200 USD pentru un model pentru prima achiziție.

4. Bliț extern pe pantof cald sau blitz fără fir

Acest accesoriu devine cel mai adesea primul dintr-un număr de achiziții făcute după achiziționarea unei camere. Dar, din păcate, fotografi amatori neexperimentați și începători își asumă uneori riscuri foarte serioase în graba lor. Chestia este că este foarte ușor să ajungi să plătești mult mai mult pentru un blitz decât ai nevoie. Acest lucru se întâmplă în principal din acest motiv. Modelele populare de bliț de la Canon și Nikon sunt foarte scumpe. Prețul lor include, de asemenea, un număr mare de funcții diverse de care un fotograf începător nu are nevoie deloc. Și, să fiu sincer, chiar și meșteșugarii cu experiență folosesc destul de rar aceste funcții.

Pentru început, vă recomandăm să cumpărați un bliț ieftin de la un producător nu foarte popular, care vă va permite să reglați manual puterea blițului. Sistem automat Expunerea E-TTL, oferită în modelele scumpe de blitz, este, desigur, foarte convenabilă. Dar reglarea manuală a puterii nu este deloc greu de stăpânit. Și diferența de cost a acestor două opțiuni de cumpărare propuse vă va permite să economisiți destul de mult. Nu o să credeți - într-o asemenea măsură încât în ​​loc de un blitz de top, puteți cumpăra două sau chiar trei, dar nu de la mărci atât de populare. În plus, blițurile manuale sunt pe deplin compatibile cu mulți senzori radio disponibili astăzi, oferindu-vă ocazia perfectă de a lucra cu ele fără a le monta direct pe cameră. Un astfel de kit vă va oferi o mulțime de noi posibilități creative.

Un bliț bun face un fotograf destul de flexibil în munca sa. Mai ales când trebuie să faci poze în lumină slabă. Dar veți simți cu adevărat gustul de a lucra cu blițul doar atunci când îl scoateți din cameră. Două sau trei blițuri, un senzor radio, precum și tot felul de modificatori de lumină vă pot schimba radical abordarea muncii și fotografiile vă pot schimba dincolo de recunoaștere. În plus, mai multe blițuri wireless vă vor adăuga o mulțime de posibilități creative, puteți stăpâni tehnici de fotografiere non-standard. Și dacă combini toate aceste avantaje cu fotografierea de pe trepied, atunci prețul nu va fi al tău lucrări creative, nu va exista plafon pentru zborul tău creativ.

Rezumat: dacă studiați temeinic această problemă și abordați în mod conștient și competent achiziționarea unui bliț, atunci pentru aceiași bani, în loc de Canon sau Nikon de top, puteți achiziționa aproape întregul set de dispozitive de iluminare pulsată descrise mai sus.

Pentru cine? Pentru cei care au nevoie să facă fotografii în condiții dificile de iluminare, în condiții de lumină scăzută. Pentru cei cărora le place să experimenteze când fotografiază și să creeze imagini neobișnuite.

Preț. 100 - 200 de dolari. În funcție de marcă și de capacitățile tehnice.

5. Lentila principală

Cel mai probabil, dacă ați cumpărat primul aparat foto reflexîntr-un magazin specializat, și nu în piață sau sub tejghea de la o persoană dubioasă lângă un magazin de băuturi alcoolice. Aceasta înseamnă că achiziția dvs. a fost echipată cu așa-numitul obiectiv de kit. Adică lentila, care este cea de bază pentru acest model anume. De obicei, astfel de lentile sunt destul de decente. Nu există niciun motiv să fii intimidat de părerile nespecialiștilor în această materie, care critică foarte des lentilele kit. Mai mult, dacă dispozitivul tău a venit din fabrica unui producător cunoscut care încearcă să mențină standardul calității produselor sale ridicat. Dar, cu toate acestea, nu uitați că aceleași companii, de exemplu Canon și Nikon, produc și alte obiective de calitate superioară.

Multe dintre obiectivele de bază nu au deschidere suficientă. Al doilea dezavantaj comun al lor este că creează o imagine nu foarte clară. De asemenea, cel mai adesea sunt fabricate din plastic. Și dacă v-ați stabilit un obiectiv atât de serios încât să obțineți succes în fotografie, atunci probabil că veți dori să mai achiziționați câteva obiective.

Obiectivul principal al unui fotograf poate fi numit obiectivul cu care lucrează cel mai des, care este introdus în camera sa aproape constant. Acel obiectiv pe care îl scoți din cameră doar în caz de nevoie specială, când trebuie să fotografiezi ceva nestandard, neobișnuit. Obiectivul dvs. principal va fi cel pe care îl utilizați pentru a face marea majoritate a fotografiilor dvs. Cel mai adesea, acest obiectiv principal este cel care, după ceva timp, începe să-l nemulțumească pe fotograf. Devine „mic” pentru el în ceea ce privește capacitățile sale, calitatea imaginii create și mulți alți parametri. Acesta este motivul pentru care lentilele primare sunt cel mai adesea schimbate, nu altele suplimentare. Odată ce ai experiență, odată ce începi să simți camera ca pe o extensie a ta, cel mai probabil vei dori să cumperi un alt obiectiv.

Și imaginează-ți că un astfel de moment a venit la tine. Și oportunitățile financiare se conturează favorabil. Ați venit la un magazin fotografic specializat pentru a cumpăra un nou obiectiv principal. Desigur, alegerea obiectivelor, precum și a altor accesorii fotografice, este foarte mare astăzi. Despre asta am vorbit deja mai sus. Așadar, înainte de a face o achiziție atât de responsabilă și costisitoare, vă sfătuim să vă gândiți puțin. Gândiți-vă exact ce aveți nevoie, ce este deosebit de important pentru dvs. în acest obiectiv.

Deci, trebuie să evaluați, în primul rând:

• greutatea lentilei.
• Cât de des îl veți folosi în condiții de lumină scăzută?
• Ce îți displace cel mai mult la obiectivul tău actual?
• Vrei să se încadreze cât mai multe obiecte și elemente în limitele cadrului tău sau vrei, dimpotrivă, să apropii ceea ce se află departe de tine?

Toți acești factori ar trebui să vă influențeze în primul rând decizia atunci când alegeți obiectivul principal de care aveți nevoie. Să spunem imediat: un astfel de obiectiv este foarte scump. Lentila buna- o plăcere foarte scumpă. Dacă despre care vorbim, desigur, despre obiectiv Calitate superioară, cu capacități tehnice largi și produs de un producător cunoscut.

Cu atât de mulți parametri și caracteristici tehnice, cu astfel de posibilități tehnologie moderna, în acest caz este foarte greu pentru industria modernă să dea vreo recomandare. Cel puțin, cu siguranță nu este posibil să încadrezi toate acestea într-un articol.

Dar totuși vă vom oferi măcar o recomandare. Este scurt. Înainte de a cumpăra obiectivul principal, fiți pregătit să cercetați o mare de informații. Aflați cât mai multe despre lentilele moderne. Citiți cărți și reviste de specialitate, vizitați site-uri de fotografie, încercați să necăjiți experții și profesioniștii de înaltă clasă. Înțelege totul la maximum. Și numai după aceea oprește-te în alegerea ta. Amintiți-vă că, dacă achiziția are succes, obiectivul vă va încânta cu poze minunate pentru mulți, mulți ani.

Pentru cine? Pentru cei care au decis să se dedice serios fotografiei, precum și fotografi profesioniști. Cost (foarte aproximativ): 300 - 1800 de dolari.

Instrumentele unui fotograf nu se limitează la aparatul foto. Pentru a face o fotografie grozavă, ei petrec mult timp pentru ca iluminarea să fie corectă. În același timp, filmarea în locație diferă de filmarea în studio - aceasta din urmă trebuie să fie echipată cu echipamente adecvate, cu care trebuie să se poată lucra. Vom dedica articolul acestor aspecte. Este important să înțelegeți că aprinderea luminii este o artă. Prin urmare, nu va fi posibil să acoperim toate subtilitățile procesului în cadrul unui singur material, dar vom oferi o idee generală despre cum să alegeți și să setați lumina într-un studio foto.

Echipamente de iluminat: la ce să acordați prioritate

Dacă nu aveți experiență în echiparea unui studio foto cu echipamentul necesar, dar doriți cu adevărat să vă creați propriul colț creativ, atunci ghidați-vă de trei principii principale:

• Puterea corpurilor de iluminat trebuie să fie suficientă
• Pretul trebuie sa corespunda calitatii si nevoilor
• „Lumina” trebuie să fie universală

Acesta este răspunsul la întrebarea „cum să alegi lumina pentru un studio foto”. Nu există rețete universale, doar recomandari generale. Restul depinde de gusturile și preferințele tale.

Să ne uităm la fiecare punct mai detaliat. Pentru a echipa un studio mic, nu aveți nevoie de corpuri de iluminat puternice, dar este și o prostie să achiziționați „lumini” sincer slabe. Prin urmare, dacă ești începător și ți-ai ales propria casă ca platformă pentru creativitate, va fi suficient un kit relativ ieftin. Pentru obiective mai serioase, vor fi necesare investiții mai mari.

Este important să poți naviga prin mărci. Unele mărci cunoscute de echipamente își umflă în mod deschis prețurile, așa că merită să căutați corpuri de iluminat potrivite printre mărci mai puțin cunoscute, dar la fel de înalte. De asemenea, nu uitați de funcționalitate. Reglarea puterii și adâncimea acesteia ar trebui să fie de cel puțin 1/128.

Dacă ești un fotograf începător, alege un echipament mai versatil. Pentru a-l găsi pe al tău calea creativă, trebuie să încercați totul: atât fotografia de portret, cât și fotografia de produs.

Cum să aranjați corect lumina într-un studio de fotografie: sfaturi practice

Pentru a vă configura corect iluminatul, veți avea nevoie de minimum trei surse - una pentru fiecare tip de instalare de bază. Acestea includ:

• Umpleți iluminarea
  • Este necesar pentru a elimina umbrele dure. Dispozitivul în sine este instalat la spatele fotografului
• Iluminare cheie
  • Oferă formă și volum suplimentar obiectului (sau modelului) fotografiat. Sursa de lumină este instalată la 1-1,5 metri de subiect și întoarsă spre cameră la un unghi de 45 de grade. Când îl setați, este important să alegeți înălțimea potrivită: iluminarea setată prea mare sau prea scăzută va arunca umbre întunecate. Este deosebit de important să evitați acest efect atunci când fotografiați portrete - umbrele de sub ochi distorsionează proporțiile și forma feței. Poziția optimă pentru iluminarea tastelor este chiar deasupra capului modelului sau a punctului superior al subiectului fotografiat.
• Iluminare de fundal
  • Acest tip este folosit pentru a evidenția contururile unui obiect, dându-le un halou sau strălucire. Dispozitivul este instalat în spatele subiectului, pe aceeași parte cu iluminarea tastei la același unghi de 40-45 de grade

În plus, puteți evidenția fundalul. Această tehnică extinde vizual spațiul din fotografie și îi conferă ușurință. In plus, pentru orice dispozitiv de iluminat puteti alege un difuzor care va face lumina mai directionala si mai moale. În general, există multe opțiuni pentru configurarea luminii în studio. Mai mult, vă puteți descurca cu un minim de fonduri - chiar și cu două corpuri de iluminat, puteți crea de fapt mai multe opțiuni de iluminat.

O alta punct important– este important să decideți ce tip de iluminat să acordați preferință. Pentru a crea compoziții simple și a filma videoclipuri, iluminarea constantă este potrivită, iar pentru rezolvarea unor probleme mai complexe, lumina pulsată pentru studiourile foto (cum să alegeți și să configurați este un subiect separat). Pentru a configura un home studio vor fi suficiente dispozitive cu o putere de 250-500 W.

Seturi de echipamente de iluminat gata făcute: ce sunt și de ce sunt o opțiune bună pentru un începător

Un set de echipamente de studio este un set de două sau trei surse de lumină, un softbox (difuzor), trepiede și accesorii suplimentare (filtre, reflectoare și așa mai departe). Sunt potrivite pentru organizarea unui home studio sau pentru filmări la fața locului și nu conțin nimic inutil. În același timp, astfel de truse sunt destul de versatile, ceea ce va fi un plus pentru un fotograf începător. Cu ajutorul lor, un începător va înțelege și își va da seama cum funcționează în general iluminarea atunci când fotografiază în practică. Iar atunci când fotograful „ivine” din trusă, faceți alegere conștientă echipamentul profesional va fi mai ușor - experiența acumulată va veni în ajutor. În plus, utilizarea kitului va ajuta la evitarea problemelor legate de compatibilitatea echipamentelor.

Vă vom prezenta conceptul de a crea un studio foto entry-level. Crearea propriului studio foto implică luarea multor decizii și, în măsura în care acestea se dovedesc a fi corecte, munca fotografului va fi atât de reușită și fructuoasă. Vă vom spune de ce aveți nevoie pentru a deschide un studio foto și de ce aveți nevoie pentru a crea un studio foto acasă.

În primul rând, să ne uităm la procesul de selectare a echipamentului. Adesea, factorul decisiv în această alegere este bugetul alocat pentru realizarea unui studio foto și prețul echipamentului. La prima vedere, acest lucru pare absolut corect, deoarece un studio foto este, în cele din urmă, doar o întreprindere comercială obișnuită, concepută, în primul rând, să aducă profit material și abia apoi toate beneficiile și durerile minunate ale creativității. Prin urmare, atunci când faceți alegerea inițială, nu este deloc surprinzător că există dorința de a reduce costul unui set de echipamente. Începem, fără să ne pese deloc de consecințe, să ne îndreptăm atenția către produsele unor mărci dubioase, motivând acest lucru cu ocazia de a economisi pe ceea ce la început ni se pare „minor” în munca unui fotograf. Este ciudat, dar nimeni nu se gândește să cumpere camere de origine dubioasă. Dimpotrivă, procesul de cumpărare a unui aparat foto, alegerea dvs viitorul sistem, este „cel mai important” și „cel mai important”... Dar nu este vorba despre noi. Tu și cu mine am decis să construim un studio foto și am învățat foarte bine traducerea cuvântului „fotografie”. Prin urmare, știm care componentă, în primul rând, ne va crea imaginea și care componentă va înregistra pur și simplu pe suport ceea ce am creat. În procesul de selectare a echipamentelor de iluminat, ne vom concentra pe cele mai bune care sunt prezentate pe piața foto globală și rusă.

Vom încerca să înțelegem cu atenție întrebarea: este potrivit să echipăm un studio foto entry-level cu echipamente de la un brand global care se află în vârful Olimpului fotografic? Pentru a face acest lucru, trebuie să evidențiem criteriile după care vom evalua lumina pentru un studio foto. În toate domeniile de consum, raportul preț-calitate este considerat decisiv. Există un preț care ne permite să nu fim atenți la calitate și o calitate la care nu ne pasă de preț. Cred că mulți vor fi încântați să afle că costul seturilor de monoblocuri Profoto D1, bateriei și generatoarelor de studio din seria Acute2 nu diferă cu mult de oferta unor companii care se află de câteva decenii în „clasa de mijloc” și produc produse destul de calitative. Vom încerca să evidențiem cei mai importanți factori pentru un fotograf.

Deci, primul este „calitatea luminii”. Pentru unii, acesta poate fi un criteriu foarte dubios și nu complet clar, dar cred că profesioniștii mă vor înțelege și mă vor sprijini. În ce constă asta? De obicei, acesta este un criteriu oarecum personal pentru evaluarea nuanțelor de iluminare a unui cadru, care, în mod ciudat, se bazează pe dezvoltări inginerești serioase. Calitatea luminii depinde în mare măsură de tipul de lămpi utilizate (în acest caz pulsate), de acoperirea acestora, calitate generală componente ale circuitului dispozitivului. Urmează instrumentele pentru modelarea luminii. Cutii moi cu un strat reflectorizant premium și difuzoare care nu tind să devină galbene după o lună, dar rămân în mod constant albe pentru mulți ani. Reflectori, în producția de acoperiri reflectorizante se folosesc cele mai moderne tehnologii de pulverizare și diverse componente chimice. O formă atent gândită și o tehnologie de zoom, care este una dintre direcțiile principale ale filozofiei de a crea întreaga gamă de modele de dispozitive și instrumente de modelare a luminii. Toate acestea ne permit să vorbim despre calitatea unică și excelentă a luminii Profoto. Crede-mă, atât cei care îl folosesc (fotograful), cât și cei care se bucură de rezultatul utilizării lor (clientul) notează acest lucru.

În al treilea rând, ușurința în operare. Produsele Profoto sunt numite „tehnologie asistentă”. Dumneavoastră sau asistentul dvs. nu veți petrece mai mult de cinci minute pentru a înțelege cum este controlat acest sau acel dispozitiv. Totul este complet transparent și intuitiv. Designul monturii este astfel încât schimbarea oricărei casete moale, chiar și a celei mai mari, nu va dura mai mult de 10 secunde, iar utilizarea tehnologiei zoom în controlul reflectorilor vă permite uneori să nu le schimbați deloc în timpul fotografierii, ci doar prin deplasându-le pentru a schimba unghiul de iluminare.

Deci, acum putem începe direct să alegem echipamente de iluminat pentru un studio foto din întreaga linie de dispozitive Profoto. Și acum ne amintim din nou despre buget și priorități în activități. Vom construi un studio foto entry-level, pentru mulți doar primul lor studio foto.

Seria acută (1200/2400)

Putere mare, calități excelente de consum, cum ar fi fiabilitatea, durata de viață lungă, dimensiunea și greutatea reduse, performanța stabilă și, în cele din urmă, prețul scăzut - aceste dispozitive au câștigat popularitate în rândul fotografilor din întreaga lume. Sistemul de control asimetric/simetric, sistemul de sincronizare radio încorporat și reglarea puterii pulsului în 7 trepte permit fotografului să își realizeze pe deplin potențialul în majoritatea situațiilor de fotografie care nu necesită funcții speciale.

Seria AcuteB2

Generatorul AcuteB2 are dimensiuni compacte și greutate redusă. În ciuda acestui fapt, acest generator de impulsuri alimentat de baterii are toate funcţionalitate necesar pentru a crea oriunde un iluminat de înaltă calitate. Capacitatea de a regla puterea până la șapte trepte de diafragmă oferă fotografului libertate de creație completă. Cu capacitatea de a regla nivelurile de energie la 2/10mi dintr-o diafragmă, acest dispozitiv asigură că fotografiile dvs. sunt exact ceea ce doriți. Pulsurile scurte oferă imaginii o claritate suplimentară și datorită de mare viteză Pentru reîncărcare, nu este nevoie să așteptați mult timp pentru ca pulsul să fie gata.

Seria AcuteB2 include următoarele generatoare de impulsuri:

• AcuteB2 600 AirS Pb;
• AcuteB2 600 AirS Life.

Modelele AcuteB2 600 AirS LiFe sunt echipate cu o baterie LiFePO4 (LiFe), iar modelele AcuteB2 600 AirS Pb sunt echipate cu o baterie plumb-acid (Pb). Pentru cea mai bună performanță, greutate redusă și durată de viață mai lungă a bateriei, sunt recomandate modelele AcuteB2 cu o baterie LiFe.

Sistemul radio Profoto Air permite sincronizarea fără fir (nu telecomandă) din toate generatoarele AcuteB2.

Durata de viață crescută în comparație cu monoblocurile și rezistența la influența neglijentă vă vor aduce beneficii considerabile, iar costul de închiriere va grăbi timpul de amortizare. Intensitatea ta de lucru înclină, de asemenea, balanța către sistemul generator. În același timp, dacă intenționați să vă implicați periodic în fotografia de portret, lucrați la un portofoliu, proiecte creative sau îmbunătățirea propriilor abilități, atunci utilizarea unui sistem monobloc este complet justificată. Același lucru este și cazul când urmează să utilizați un număr mare de dispozitive. Aici, utilizarea unui sistem monobloc este justificată atât din punct de vedere economic, cât și din punct de vedere al ușurinței în utilizare.

Sistem monobloc D1

Cel mai sistem modernîn gama de aparate cu impulsuri Profoto - a apărut pe piață la începutul anului 2009 și în același an a primit titlul onorific „ Cel mai bun sistem blițuri compacte 2009” de către asociația internațională a revistelor fotografice TIPA.

Sistemul include trei monoblocuri cu o putere de 250, 500 și, respectiv, 1000 J. Este de remarcat designul modern și ergonomic al dispozitivului, dimensiunile sale compacte, absolut aceleași pentru toate cele trei tipuri de dispozitive. Aceste dispozitive sunt multitensiune, adică sunt echipate cu o sursă de alimentare universală, permițându-le să fie utilizate dintr-o rețea cu o tensiune de 90 până la 240 V fără nicio reglare, setare sau înlocuire a lămpilor. Toate au ventilatoare de racire cu dispozitiv termostatic.

Puterea pulsului fiecărui monobloc în șapte niveluri de expunere în trepte de 1/10 stop este controlată pe afișajul central. O lampă cu halogen de 300 de wați este folosită ca lumină de modelare. Pentru ușurință în utilizare, monoblocurile D1 sunt echipate cu un sistem de telecomandă Profoto Air, care vă permite nu numai să porniți, ci și să reglați puterea pulsului și a luminii de modelare de la o distanță de până la 300 m este posibil să controlați dispozitivele D1 de pe un computer. Desigur, dispozitivele au o fotocelulă care permite sincronizarea regulată a luminii.

Întreaga linie de accesorii de modelare a luminii Profoto poate fi utilizată cu monoblocuri D1. Două cutii de bandă, un soft dreptunghiular și un octa formează baza setului inițial de instrumente de estompare a luminii. Acesta este ceea ce aveți nevoie pentru un studio foto acasă. Este recomandat să achiziționați cel puțin faguri pentru ei pentru prima dată. O farfurie de frumusețe și câteva reflectoare diferite (zoom standard + magnum sau zoom standard + fascicul îngust) cu fagure de miere vă vor extinde semnificativ atât capacitățile, cât și abilitățile.

Instrumentele de modelare a luminii

Accesoriile pentru modelarea luminii Profoto au fost dezvoltate și îmbunătățite de-a lungul anilor. Drept urmare, astăzi avem instrumente absolut ideale pentru a ne crea propriul stil, o abordare de autor a soluțiilor de iluminat non-standard și o fotografie nouă – modernă.

Sistemul exclusiv, patentat pentru atașarea reflectoarelor, cutiilor moi și uneltelor suplimentare este o mândrie specială a companiei. Nu este un secret pentru nimeni că, în cazul unei expuneri prelungite la lămpile de modelare, reflectoarele se încălzesc până la temperaturi care fac imposibilă atingerea lor. Un fotograf care lucrează cu sistemul Profoto nu acordă prea multă importanță acestui lucru. Suportul Profoto vă permite să comutați fără efort de la o unealtă la alta în câteva secunde. În plus, piatra de temelie a filozofiei de modelare a luminii Profoto este capacitatea unică, folosind același diametru al părții de lucru a tuturor dispozitivelor, de a muta duza de-a lungul corpului dispozitivului, de a schimba unghiul de împrăștiere a luminii, de a-l focaliza și de a controla eficient zoom al fluxului luminos.

Linia de instrumente Profoto combină diverse reflectoare și cutii moi, lumini punctiforme și reflectoare parabolice uriașe, „capete” de iluminare de proiecție și sisteme de reflectoare portret. Puteți alege un dispozitiv cu o combinație de lămpi blitz de 190 cm lungime și să obțineți cea mai subțire bandă de lumină, sau un dispozitiv care vă permite să iluminați un cerc cu un diametru de 5 cm - totuși, lumina dvs. va fi perfect precisă, perfect uniform și perfect frumos. Pur și simplu selectați instrumentul dorit, porniți-l, reglați și controlați.

Nu uitați, nu numai că este imposibil să cumpărați totul, dar și nu este necesar. Multe dintre instrumentele speciale de modelare a luminii, precum și cele mai frumoase și puternice generatoare, pot fi oricând închiriate. Principalul lucru este că creați o bază pentru iluminatul studioului, a cărei suprastructură va fi succesul dvs. și succesul afacerii dvs.