Ideje za umjetničko retuširanje fotografija. Primjer umjetničke obrade fotografije. Problemi vjenčanih fotografa

po stoljeću moderne tehnologije Kamere su također vrhunske. Obilje objektiva za različite žanrove snimanja, filteri i posebni objektivi pomažu da se napravi sjajan snimak gotovo u prvom pokušaju. Ali i ovdje ima onih koji se žele još više poboljšati. Kao rezultat toga, razni programi za umjetnička obrada fotografije. Čak i dijete zna naziv najčešćih od njih. Naravno, govorimo o Photoshopu.

Što je Photoshop?

Svatko tko ima računalo ikada je naišao na ovaj program, koji je najnapredniji grafički uređivač. Može raditi s bilo kojom digitalnom slikom. Broj alata omogućuje umjetnicima i fotografima da u potpunosti pokažu svoju maštu. Za početnika se može činiti teškim za razumjeti, ali vrijedi pogledati nekoliko video lekcija i sve će doći na svoje mjesto.

Prednosti urednika

Koja je razlika između umjetničkog rada u Photoshopu i rada u drugim programima?

• Dostupnost. Demo verzija je potpuno besplatna za preuzimanje i lako se instalira na računalo korisnika.
• Svestranost. I amateri i profesionalni dizajneri ovdje mogu stvarati svoja remek-djela. Postoje alati za elementarnu i umjetničku obradu fotografija.
• Veliki broj funkcija. Ogroman izbor filtera i četkica, pozadina itd.
• Besplatna proširenja. Možete dodati opcije koje nedostaju preuzimanjem dodataka s Interneta.
• Lakoća učenja. Ako koristite program na osnovnoj razini, lako je sami shvatiti obradu.
• Visoka kvaliteta slike.

Nedostaci programa

• Poteškoće svladavanja profesionalnoj razini. Za uspješnu umjetničku obradu fotografija u Photoshopu trebat će puno vremena. Ali to se može učiniti postupno, posvećujući barem sat vremena svaki dan. Za proučavanje su prikladne ne samo vaše vlastite datoteke, već i one snimljene na Internetu.
• Puna verzija se plaća. Jednom mjesečno ćete morati platiti određeni iznos ili kupiti paket Adobe softver. Obično se pretplatite na neodređeno vrijeme. Ali to se može prekinuti kontaktiranjem tvrtke 14 dana prije sljedećeg odbitka novca.

Mogućnosti za kreativnost

Uz pomoć Photoshop editora, osim obrade fotografija u umjetnički stil možete obavljati i druge zadatke: izraditi vlastite crteže, postere na zidu, slike iz kalendara, naslovnice za časopise i ostalo tiskane publikacije, razglednice.

Osnovne metode rada

Ima puno uređivanja fotografija. Nije potrebno koristiti sve, ali je bolje poznavati mogućnosti programa. Neki trikovi mogu biti vrlo korisni ovisno o ideji.

• Pojačano osvjetljenje. Bit će potrebno ukloniti tamne mrlje i sjene tamo gdje nije potrebno. Da biste to učinili, potrebna mjesta su istaknuta na dodatnom sloju, a izvorna slika je postavljena na njega pomoću alata ColorDodge.
• Korištenje razina pri radu s fotografijom pomaže ublažiti tonove, riješiti se preeksponiranih područja.
• Promjena tona. Morate stvoriti sloj za prilagodbu i eksperimentirati s postavkama nijanse, zasićenosti i svjetline na njemu. Također možete stvoriti više vrsta ispune i prekriti ih jednu na drugu.
• Pojačajte kontrast. Ponekad želite da fotografija bude jasnija i detaljnija. Zatim povećajte kontrast srednjih tonova.
• Zalazak sunca. Obično su slike ovog dijela dana jako lijepe i bez dodatne obrade. Ali ponekad su tonovi previše hladni. Da biste okviru dodali toplinu, koristite kartu gradijenta gdje odaberete odgovarajuće boje.
• Promjena raspoloženja. Događa se da licu na fotografiji nedostaje osmijeh. Ovo se također može popraviti pomoću Puppet Warp-a.
• Korekcija tona kože jedna je od najtraženijih umjetničkih foto manipulacija. Kako biste spriječili da se osoba izgubi u retuširanom okviru, nijansu možete promijeniti posebnim mekim kistom, nakon podešavanja vrijednosti ​​​na kartici Nijansa / Zasićenost. Program također pomaže koži dati aristokratsko bljedilo ili, naprotiv, naglasiti izražajno olakšanje.
• Smanjenje smetnji buke. Ovaj nedostatak često iritira oko, nalik na mala zrnca pijeska koja su nepotrebna u okviru. Pojavljuje se kada nedostaje prirodnog svjetla i snimanja u zatvorenom prostoru. Da biste ga uklonili, koristite paletu kanala.
• Stvorite retro efekt ili ton sepije. Postignuto s filterima.
• Davanje izraza očima. Primjenjuje se način miješanja slojeva "Luminance".

Problemi vjenčanih fotografa

Ovaj dan je vrlo svečan i nemiran u isto vrijeme. Osoba koja snima snimanje suočava se s mnogim poteškoćama, s kojima će se nositi samo umjetnička obrada fotografija. Hirovito vrijeme učinit će dan tmurnim i oblačnim. Prejaka sunčeva svjetlost prijeti preeksponiranjem slika. "Suvišni" ljudi će upasti u kadar. Odjednom će zapuhati vjetar, padat će kiša. Brza promjena događaja ne pruža priliku za pravilno uklanjanje pogrešaka u postavkama. Velik broj ljudi neskladno gleda u fotografa.

Kvalitetan praznični album

Što će pomoći oživjeti čak i najizgubljenije okvire? Niti jedan profesionalac ne može bez umjetničke obrade vjenčane fotografije. Početniku na ovom polju bit će dovoljno da svlada pravila retuširanja, mijenjanja tonova i rada s bojom.

Oni ističu glavne trendove u dizajnu slika od dana vjenčanja.

1. Retro stil. S vremena na vrijeme ponovno se pojavljuje moda za ostarjele romantične slike. Ali proces rada za postizanje ovog učinka prilično je težak. Morate biti napredni korisnik Photoshopa.
2. Svijetle boje, odsjaj. Takve slike ne izgledaju baš prirodno zbog zasićenja. Više poput postera ili razglednica.
3. Prirodnost. Fotograf za snimanje koristi samo svjetlo s prozora i ne dodaje nikakve dodatne efekte tijekom obrade. Izgleda vrlo nježno. Ono što odgovara slici djevojke koja se udaje.
4. Klasični. Poželjne su mirne boje, u kadru nema nepotrebnih predmeta, ekspozicija je izgrađena od onoga što je dostupno na mjestu vjenčanja. Nerealne pozadine nisu dovršene, likovi iz bajke itd. Posvećena je pozornost emocionalno stanje mladoženja, nevjesta, njihova rodbina i prijatelji. U ovom slučaju dobiva se vrlo lijepo očaravajuće snimanje, koje zahtijeva samo mali raspored naglasaka u Photoshopu.
5. Beauty retuširanje koristi se u gotovo svim krupnim planovima i portretima. Fotograf koji priča lijepu priču o ljubavi mora razumno prilagoditi nedostatke u izgledu. To može biti blago curenje ili izlizana šminka, neuspješna poza koja je dodala dodatni nabor na nepotrebnom mjestu ili najobičniji prištić koji je iskočio u krivo vrijeme na najvidljivijem mjestu. Umjetnička obrada fotografija upravo je ono što vam treba za takve trenutke.

Trebaju li fotografije djece ispravljati?

Slike beba ionako često izgledaju vrlo prirodno. Ali s pojavom mode, objavljivanje slika u na društvenim mrežama zahtjevi za kvalitetom rastu. Da bi okviri dobili izražajnost, neophodna je umjetnička obrada dječjih fotografija u Photoshopu. Ali ovdje morate biti vrlo oprezni, jer će razbijanje, čak i malo, dovesti do neprirodnih lutkarskih lica i umjetnih očiju, što će odbiti, a ne izazvati nježnost.

Kako se može izbjeći retuširanje?

1. Dobar izbor lokacije. Možda je to sasvim normalna livada ili čistina u parku, ali djeci će ovdje biti dosadno. Potrebno ih je nečim zainteresirati ili počastiti kako bi foto session bio zabavniji. Ili idite negdje gdje ima neke zabave. Radosna djeca koja se ljuljaju na ljuljački ili klize niz tobogan izgledat će savršeno u okviru.
2. Smanjite trajanje. Pokušajte pucati što je brže moguće kako se djeca ne bi umorila. Inače će početi biti hiroviti i nestašni.
3. Iskoristite sve koji su došli na foto session.
4. Ispravno postavljen u odnosu na bebu. U ovom slučaju, ponekad morate sjesti ili čak ležati, jer rast modela može biti prilično mali.
5. Najbolje je snimati u sportskom načinu rada bez bljeskalice ili usmjeriti bljeskalicu u stranu. Jarko svjetlo će iritirati djetetove osjetljive oči i odvratiti njegovu pažnju. Rezultirajući šum može se lako ispraviti pomoću uređivača.
6. Trebat će vam različiti objektivi: za snimanje na blizinu i na daljinu.
7. Izbjegavajte nepotrebne svijetle detalje i drugu djecu u kadru. Ali nemojte se uzrujati ako nešto i dalje ometa plan. Uvijek možete ukloniti ometajuće objekte i koristiti ispunu.
8. Pokušajte ne ugroziti tehniku, držite je podalje od dječjih ruku.
9. Uspostavite kontakt s bebom. Možete saznati ime djeteta i čak se malo poigrati s njim prije fotografiranja. Tada će vam biti lakše pronaći zajednički jezik, a fotografije će ispasti živahnije i radosnije.
10. Nakon snimanja, preporučljivo je zahvaliti manekenki dajući joj nekakav suvenir ili slatkiš.

Sumirati

Kao zaključak, može se primijetiti da se ekspresivne slike mogu snimati i bez montažera. Ali za to je potrebna jako dobra oprema i pomoćna oprema: različite leće, pozadine, filteri, reflektori, bljeskovi različite snage, umjetna rasvjeta i svi ostali uređaji. profesionalni fotografi. Ali što učiniti obični ljudi a za one koji se jednostavno osjećaju neugodno od svega toga, odnosno od njihove ogromne količine - putujući fotografi i amateri ne mogu si priuštiti da sve to nose sa sobom. Trebali biste naučiti osnove umjetničke obrade fotografije djece i odraslih u Photoshopu kako biste nadoknadili nedostajuće alate ili vještine. Ovo je tajna uspjeha: naučite koristiti ovaj program - nabavite najbolje snimke, divite se i uživajte.

Što je foto manipulacija

Mnogi ljudi vjeruju da fotoaparat ima čarobna svojstva i da fotograf samo treba pritisnuti čarobni gumb "remek-djelo" i to je to.) Želim vas razočarati u ovome. Proces fotografiranja samo je polovica posla fotografa. Naknadna obrada zauzima značajan udio u procesu rada i pretvara snimku u gotov izgled, koji je rezultat fotografiranja.

Sva snimanja se rade u sirovom formatu. Ovo je "sirov" format koji zahtijeva naknadni razvoj i konverziju u poznati jpg format. Može se usporediti i s filmskim negativom.

Dakle, prije svega, snimku (a to je od 200-300-500 kadrova, ovisno o snimanju) ja gledam na samoj kameri, kako bih uklonio očiti brak - zamućenje, izoštravanje, neuspješna emocija , i tako dalje. Sirovi materijal se zatim ubacuje u grafički uređivač Lightroom. Ovdje počinje sva zabava. Odabir i primarna obrada tih 30-40-50 okvira koje ćete dobiti, ovisno o paketu usluga koji ste odabrali. Ostatak retuširanja radim u Photoshopu. Moje pravilo je raditi za kvalitetu, a ne za kvantitetu. Moji klijenti primaju najbolje snimke sa foto sessiona - fotografije koje su prošle detaljnu foto obradu.

navest ću Što mislim pod obradom fotografija:

- korekcija boje(Poboljšajte ton, svjetlinu, kontrast fotografije)

-kadriranje(pronalaženje najispravnijeg kompozicijskog rješenja)

- retuširanje kože(Mislim da ne treba komentar, poboljšanje izgled, rad na defektima kože; Požurim napomenuti da se ne bavim plastičnim operacijama i ne radim kao frizer :)

- autorska obrada(a tu već mislimo na umjetničku viziju fotografa, na "potpisne" boje autora, na onaj polet koji razlikuje jednog foto umjetnika od drugog, pogledajte samo portfolio)

- priprema za tisak(dodavanje oštrine, postavljanje željenih parametara za ispis).

Sve najbolje fotografije da prođete kroz ove faze vrlo je mukotrpan posao, ali volim ga. Odabir i retuširanje fotografija radim po vlastitom nahođenju, te stoga, birajući me za svog fotografa, molim Vas da mi u ovom dijelu vjerujete.
Ne dajem originalni fotografski materijal. Po želji, sve ostale fotografije bez braka u korekciji boja mogu se naručiti kao dodatna opcija - prodaju se zasebno.
Pa ipak, na dar dobivate opcije za uređivanje crno-bijelih fotografija!

Omiljena mjesta snimanja Rarindre Prakarse su u blizini njegovog doma jer se pojavljuje na "setu" u ranim jutarnjim satima. Ova mjesta su u Džakarti i Zapadnoj Javi: Serpong, Kividei i Sukabumi. U zapadnoj Javi visoka vlažnost i magla, što mu često ide na ruku. Iako ipak radije puca po lijepom vremenu. Kad je vani vedro, uvijek želi izaći iz kuće, zbog činjenice da je opsjednut prekrasnim svjetlom. Dugo vremena hvata trenutak, birajući idealan kut upada svjetlosti na objekte. Uvijek bira prikladnu pratnju, drveće su mu u tom smislu najdraže.

“Zlatni trenutak”

Ova fotografija je snimljena u blizini moje kuće, koja se nalazi u blizini malog jezera u zapadnom dijelu Jakarte. Vrijeme je bilo jako lijepo i mislio sam da bi bilo super da je mreža zlatna, a pozadina tamna. Ali zapravo pozadina nije bila tako tamna kao što vidite na fotografiji.

Postavio sam brzinu zatvarača na 1/500 sekunde, a balans bijele boje na "shade".

Zatim sam uredio sliku u Photoshopu koristeći Burn alat tako da gornji desni dio ostane svijetao. Koristila sam Selective Color (Blue) na njegovoj odjeći da dobijem intenzivniju plavu i uklonim žutu. Zatim sam uzeo Dodge Tool da posvijetlim dio odjeće. Pokušao sam stvoriti kontrast plave i žute na ovoj fotografiji. Svi elementi ove fotografije su prirodni, sve što sam napravio je u osnovi posvijetlio/zatamnio neka područja.

"Zajedništvo broj 2"

Ova fotografija je snimljena Canon Digital Rebel XT i Tamron 28-75. U časopisu Popular Photography, Rarindra dijeli korake koje je koristio umjetnička obrada fotografije u photoshopu:

• Ako snimate u RAW formatu, upotrijebite postavku tople bijele ravnoteže (White Balance) prije prijenosa slike u Photoshop.
• Koristeći svoju omiljenu metodu odabira, odaberite svoje glavne objekte (u ovom slučaju ljude) i spremite odabir za kasniju upotrebu. Dok su oblici još uvijek odabrani, stvorite novi sloj za prilagodbu tipa Razine. Nemojte ništa mijenjati, samo kliknite OK, a zatim promijenite način blendanja na Soft Light i smanjite neprozirnost sloja na 50%.
• Napravite novi sloj pune boje.

Odaberite Boja: Ništa i kliknite U redu. U dijaloškom okviru za odabir boje unesite sljedeće vrijednosti: R84, G66, B4. Kliknite OK, a zatim promijenite način miješanja u Hue.

• Napravite novi sloj za podešavanje tipa Selektivna boja. Odaberite Colors:Neutrals i postavite žutu na 39% i Cyan na -8%.
• Napravite novi sloj za prilagodbu tipa Color Balance. Postavite srednje tonove na 0, -7, -13. Zatim postavite svjetla na 0, 0, -3.
• Napravite novi sloj za prilagodbu tipa Razine, odaberite plavi kanal (Plavo) i promijenite razinu izlaza s 255 na 200.
• Napravite novi prazan sloj i učitajte odabir oblika spremljen u koraku 2. Ispunite odabir crnom bojom, promijenite način miješanja u Boja i smanjite neprozirnost na 50%. Tako će se vaši oblici bolje istaknuti na zlatnoj pozadini.
• Ako je zlatni ton prejak, smanjite neprozirnost svojih slojeva dok slika ne počne izgledati prirodnije.

Puno se toga događa u Rarindrinom radu, i to je mukotrpan, intenzivan rad. Vjerojatno zato ne objavljuje svaki tjedan novi rad.

Njegov rad sadrži zapažene karakterne osobine. Odvaja sliku u prvi plan, glavni subjekt slike i pozadinu, gotovo kao na kazališnoj sceni. U ovom konkretnom primjeru sumnjam da je izrezao prednji plan s djecom i stablom i zalijepio ga u drugu sliku s pozadinom. Zašto ja tako mislim? Sunce jako jako sja, toliko da su dječacima leđa gotovo preeksponirana. Istodobno, pozadina je osvijetljena potpuno drugačijim svjetlom. Da je svjetlost u pozadini ista, vidjeli bismo preeksponirane grane, lišće i debla drveća.

Također koristi kontrast, oštrinu i boju kako bi dodatno odvojio prednji plan od pozadine. Na istoj slici, na primjer, pozadina je malo zamućena, a kontrast je smanjen - to postavlja pozadinu na potpuno odvojenu ravninu. Izgleda gotovo kao lažna kazališna pozadina.

Za pozadine koristi gradijente boja u načinima Normal i Multiply i smanjuje neprozirnost. Ovi načini su važni jer ne povećavaju kontrast, samo malo prigušuju svjetlinu, ostavljajući kontrast niskim.

Koristio sam neke od ovih tehnika na ovom primjeru slike:

Nakon:

Najprije počnite sa slikom koja je jako pozadinsko ili bočno osvijetljena - bit će lakše raditi s njom, a rezultat će biti prirodniji.

Drugo, izrezivanje je vrlo važno za odvajanje prednjeg plana od pozadine. U ovom primjeru trebamo se samo brinuti o izradi maske za djevojčicu:

Vjerujem da su gradijenti ključ za dobivanje slika poput Rarindrinih. Gradacije u njegovom radu su vrlo glatke, ne izgledaju kao rad kistom. Dakle, u ovom primjeru sam koristio samo gradijente i nisam koristio kistove na svemu, uključujući maske.

Kada koristite gradijente na maskama, ne zaboravite svoje boje postaviti na standardnu ​​crnu za prednji plan i bijelu za pozadinu (pritisnite tipku D da biste ih tako postavili). Također ne zaboravite promijeniti način gradijenta u "prednji plan u transparentan". Kliknite gradijent na alatnoj traci i odaberite sljedeće postavke:

Koristio sam linearne gradijente za velika područja:

I okrugli gradijenti za mala područja:

Dakle, prijeđimo na sliku. Počet ćemo dodavanjem magle kako bismo odvojili prednji plan od pozadine. Evo početne slike za usporedbu:

Još malo za veću dubinu. Ovaj sloj je dodan u načinu Multiply, s nižom neprozirnošću:

Svakodnevno snimamo fotografije, posebno selfije ili portrete glavnom kamerom. Neke fotografije odmah ispadnu savršene, a neke samo traže doradu. Na primjer, izražena problematična područja kože u svakodnevnom životu mogu biti gotovo nevidljiva, ali su upečatljiva na fotografiji. Također, u većini slučajeva, fotografije su izblijedjele i više ne izgledaju tako cool kako su bile zamišljene. U ovom članku ćemo vam pokazati kako poboljšati svoju fotografiju retuširanjem i korekcijom boja. Da bismo to učinili, koristit ćemo program za uređivanje fotografija Movavi.

Pozdrav svima, dragi pretplatnici i čitatelji časopisa PhotoCASA! Moje ime je Pavel, u ovom članku želim govoriti o principu obrade portreta "svjetiljka" u zatvorenom prostoru bez korištenja studijske opreme. Prije nego što prijeđem na opis obrade, želio bih reći nešto o postupku dobivanja izvora. Snimanje se odvijalo u knjižnici, gdje gotovo sve dvorane nisu imale količinu prirodnog svjetla potrebnu za portret, što mi je draže.

Ova fotografija je snimljena fotoaparatom Nikon D610 sa Sigma leća 35 mm f/1.4 Art. Bilo je to prvo snimanje nakon što sam prvi kupio refleksna kamera. Prethodno snimljeno fotoaparatom bez ogledala. Olympus OM-D E-M5. Za katalogizaciju i početnu korekciju boja fotografija koristim Adobe
Lightroom, zatim retuširam i detaljnije ispravljam boje u Photoshopu. Otvaram fotografiju u Lightroomu i počinjem.

Dobar dan prijatelji! Moje ime je Valentina Tsvirko i amaterski sam fotograf iz Bjelorusije. Prije nekoliko godina fotografija je ušla u moj život i obogatila ga novim bojama! U početku sam snimao krajolike i poglede na grad, ali prije otprilike godinu dana okušao sam se u portretnoj fotografiji i ovo me snimanje jako fasciniralo. Više volim snimati portrete iz blizine, pokazati unutarnji svijet osobe, njegovu dušu. Učim iz lekcija s interneta i knjiga o fotografiji i jako se trudim poboljšati svoju razinu znanja. Veliko hvala časopisu PhotoCASA na prilici da objavim ovaj članak i molim vas nemojte me oštro osuđivati: još uvijek učim)…

Zahvaljujući digitalna fotografija donosimo stotine slika s putovanja, ali neke od njih se nemilosrdno uklanjaju zbog njihove loše kvalitete. Izlaze mutne, s razbacanim horizontom ili jednostavno nedovoljno učinkovite. A to obično otkrijemo tek kad se vratimo kući.

Nemojte žuriti da se riješite naizgled pokvarenih fotografija. Još uvijek se mogu spremiti u jednostavan program za uređivanje fotografija kao što je Movavi Photo Editor.

Pozdrav dragi čitatelji časopisa PhotoCASA. U ovom članku pokazat ću vam kako napraviti prilično zanimljivu sliku od izvora koji bi većina ljudi premjestila u smeće. Otvaram izvor u Camera Rawu. Radim standardne operacije: ekspozicija, kalibracija, oštrina (minimum).
Zatim otvaram fotografiju u Photoshopu. Stavljam crnu točku i činim fotografiju svjetlijom s još jednim slojem krivulja. Zatim kopiram sloj (Ctrl + J), odabirem potrebna područja na njemu Lasso alatom (L), te u nekoliko pristupa radim "ispunu s obzirom na sadržaj" (Shift + F5). Uglavnom očišćena područja s uronima u sjene.

Pozdrav svima, moje ime je Vlad Nelyubin. Ja sam vjenčani fotograf i želim vam ispričati jedan mali trik koji mi pomaže u radu.
Sada ima puno fotografa vjenčanja, a vi morate moći uvijek ostati u klipu. Stoga svojim klijentima poklanjam male darove koji me jeftino koštaju, a mladencima darujem ugodne uspomene za cijeli život. Ovo je stvaranje slike sa vjenčanja ili bilo koje druge zajedničke fotografije.

Zdravo! Moje ime je Dima Begma, a danas ću vam reći o obradi jedne od mojih fotografija.
Malo o samoj fotografiji. Za snimanje su korišteni Nikon fotoaparat D 610 i objektiv Nikkor 50 mm f/1.8. Slika je snimljena u Dnjepropetrovsku po oblačnom vremenu s jakim vjetrom. Budući da smo snimali na pješačkom mostu, u kadar su često ulazili slučajni prolaznici. Kao rezultat toga, prilikom obrade fotografije morat ću dio slike zamijeniti osobama sa sličnim praznim područjem s druge slike. Sve fotografije
snimljeno s istim postavkama fotoaparata.

Moje ime je Anton Montbrillant i želio bih govoriti o tome kako obrađujem svoje portretne fotografije.
Radim najprirodniju obradu bez ikakvog složenog toniranja i bojenja, a pokušavam to učiniti prilično jednostavnim alatima, što vam omogućuje da zadržite lijepe i prirodne boje. Pa pogledajmo originalnu sliku. Fotografija snimljena objektivom 645D i smc -D FA 645 55 mm f/2.8 AL

Pogledajmo što je "High End Retouch". Retuširanje (fr. retuširati - slikati, dotjerati).
Promjena originala, uređivanje slike. Svrha uređivanja je ispravljanje nedostataka, priprema za objavljivanje i rješavanje kreativnih problema.

Zdravo. Moje ime je Ruslan Isinev. Pokazat ću vam kako je ova fotografija obrađena.
Koristim Photoshop CC2014.
Otvaram fotografiju u Camera RAW. Ovdje radim sve glavne poslove, meni je to jedan od najvećih važni alati u Photoshopu.
Zatamnimo pozadinu, istaknemo model, čime ističemo objekt koji nam je potreban. Na ova slika Već sam zadovoljan sa svime, klikni "otvori".

Zdravo! Moje ime je Dima Begma i danas ću vam reći o obradi ove fotografije. Imam dosta fotografija omjera 1:1 u svom portfelju i ova nije iznimka.
Kako ne bih izgubio kvalitetu i rezoluciju slike prilikom izrezivanja, radije snimam takve fotografije lijepljenjem dvije ili tri fotografije u jednu. Sve fotografije su snimljene s istim postavkama i s istom žarišnom duljinom, samo sam pomaknuo kameru po osi.
Krajnji cilj obrade je dobiti sliku koja će što više prenijeti atmosferu zalaska sunca.

Pozdrav dragi prijatelji! Moje ime je Dmitrij Fevralev i volim umjetničku fotografiju. Ono što me najviše zanima je atmosfera i podtekst u kadru, koji gledatelja može pokrenuti na misli, emocije, a možda i ideje. Zato volim psihološke portrete lica
koji su u stanju reći o nama samima mnogo više nego što bi se moglo činiti na prvi pogled. Napominjemo da sam samouk u fotografiji.

Pozdrav dragi čitatelji! Moje ime je Karina (Kerry Moore) i bavim se umjetničkom i modnom fotografijom. Ova dva stila dodijelila mi je internetska publika. Svi moji radovi snimani su na Nikon D90 i Nikkor 50mm f/1.4 G. Fotografija je za mene i posao i hobi. A danas ću govoriti o svom najpoznatijem radu - seriji fotografija "Azure" posebno za časopis PhotoCASA.

Pozdrav, dragi čitatelji časopisa PhotoCASA!
Danas sam s vama, Anna Zadvornova, s novom lekcijom u kojoj ću vam reći kako nacrtati portret. Dakle, počnimo!
Prvo otvorite izvornu sliku.
Idem u Curves.
Sljedeća selektivna korekcija boje, postavite vrijednosti:
CRVENA: cijan +4, magenta -9, žuta +7, crna -2.
ŽUTA: cijan -13, magenta -3, žuta +3, crna +3.

Zdravo. Danas ću govoriti o obradi jedne od mojih fotografija.
Ova fotografija je snimljena Canon 6D i objektivom od 135 mm, s brzinom zatvarača od 1/1250 s, f/2 i ISO100, neposredno prije zalaska sunca.
U početku sam bio suočen sa zadatkom da fotografiju učinim toplijom, a djevojčinu haljinu plavom, a također naglasim mjehuriće sapunice i zrake sunca.

Radovi su počeli u Camera Rawu. Na kartici Hue-Saturation-Luminance (HSL) glavni zadatak je bio koristiti boju kako bi slika bila voluminoznija i promijenjena tirkiz djevojačka odjeća na plavom. Da bih to učinio, na kartici Luminance pomaknuo sam narančasti klizač udesno, odvajajući djevojku od pozadine, a na kartici Hue promijenio sam tirkiznu nijansu u plavu.

Pozdrav, dragi čitatelji PhotoCASA-e!
Moje ime je Maxim Guselnikov i želio bih razgovarati o tome kako obrađujem svoje fotografije.
Preferiram prirodnu obradu, bez ikakvih složenih specijalnih efekata i kolaža, dok pokušavam koristiti prilično jednostavne tehnike koje, ipak, čine fotografiju izražajnijom.

Pozdrav dragi čitatelji časopisa PhotoCASA! Želim vam reći kako je poslana fotografija obrađena.
1. Otvorite fotografiju u Lightroomu. Ispravljanje ekspozicije, svjetla i balansa bijele boje.
2. Alatima za korekciju boje uklanjamo crvenilo na licu i rukama.
3. U kalibraciji postavljamo sljedeće parametre

Dobar dan, dragi čitatelji časopisa PhotoCASA!
Ovaj put želim govoriti o obradi jedne od mojih fotografija.
Prilikom obrade koristim jedan algoritam, ali seriju nikada ne činim identičnom, birajući svoje boje za svaki kadar i stavljajući naglasak na najvažnije elemente slike.
Moja obrada je uvijek podijeljena u dva dijela: ocjenjivanje boja u Lightroomu i retuširanje u Photoshopu.
Prije svega - analiza izvornog koda.

Pozdrav, dragi čitatelji časopisa PhotoCASA! Moje ime je MarinaPolyanskaya, u ovom članku ću govoriti o obradi ove fotografije.
Ova fotografija je snimljena tijekom ožujskog putovanja u Sankt Peterburg. Inspiracija i muza slike bila je zapanjujuća manekenka Anya Kubanova. Odlučeno je uzeti mačku kako bi se naglasila Anjina prirodna ljepota. Rano ujutro otišli smo snimati na jedan od peterburških krovova. Bilo je oblačno, jako hladno i vjetrovito, ali i manekenka i mačka su se hrabro držali na čemu im veliko hvala.
Dakle, otvorimo RAW datoteku u Lightroomu...

Pozdrav, dragi čitatelji časopisa PhotoCASA, ja sam Stanislav Starchenko, fotograf i retušer. Moja specijalizacija su kolaži, foto manipulacije, realizacija kako vlastitih ideja tako i narudžbi drugih fotografa.
U ovom članku želim pokazati glavne faze i neke tajne stvaranja moje foto priče "Prijelazno doba". Radnja se temeljila na temi iz španjolske povijesti plemićka obitelj Borgia razdoblje XII - XVIII stoljeća. Na slici je djevojka. Ili je već djevojka? Senzualan
skromni portret na zidu podsjeća na njezinu nevinost i čistoću, igračke u desnom kutu - na njezino nedavno djetinjstvo i odrastanje. Ali što je s njezinim izgledom? O čemu je razmišljala? Je li osjetila promjenu i nostalgiju za djetinjstvom?
Da: napunila je 16. Vatra u kaminu, iskre... Prijelazno doba!
Projekt rada izrađen u Photoshopu uključuje više od 200 slojeva, tako da se neću zadržavati na svakom sloju posebno. Cijeli sam rad podijelio na 10 glavnih dijelova.

S obzirom da sam odrastao na selu, ova tema mi je jako bliska.
Volim sve staro, zasićeno duhom starosti.
Prije nego krenemo s obradom fotografije, shvatimo što želimo učiniti. Prenijeti atmosferu sela i starosti. Odlučite se za kolorista za fotografije. Postoji mnogo kombinacija boja, ali više volim harmoniju suprotnosti. U našoj situaciji bit će oni lagani
u žuto-narančastim nijansama, a sjene u plavo-plavim.
Prvo otvorite RAW datoteku u Lightroomu.
Korak 1: Osnovne postavke
Budući da je fotografija vrlo tamna i hladna, učinite je toplijom. Da biste to učinili, podesite balans bijele boje. Zatim uklanjam kontrast, smanjujem svjetlo (Highlights) i povećavam odsjaj (Bijele). Lagano razvlačim sjene (Shadows) i povećavam jasnoću (Clarity) da dodam volumen fotografiji.
Sada smanjujem zasićenost (Saturation), a vibraciju (Vibrance), naprotiv, povećavam je. Vibrance je vrlo korisna značajka pri radu s portretima: štiti tonove kože od prezasićenosti i gubitka nijanse.

Pozdrav, dragi čitatelji časopisa PhotoCASA, moje ime je Vladimir Shapkin. U prethodnom članku opisao sam glavne faze retuširanja fotografija koje koristim.
Međutim, to nije jedini pristup. Ponekad, da biste dobili visokokvalitetan rezultat, morate napustiti frekventnu dekompoziciju i obaviti sav posao pomoću tehnike Dodge and Burn.
Fotografirao sam za ovaj članak na stranici www.modelmayhem.com, gdje mnogi fotografi objavljuju visokokvalitetne izvore za obradu, i to apsolutno besplatno. Fotografiju osigurao: Krzysztof Halaburda, model: Maja C., vizažistica: Weronika Sikora.
Nakon RAW konverzije s Liquify alatom, dotjerala sam kosu.

Upotrijebite sloj za podešavanje Hue/Saturation kako biste smanjili crvenilo očiju i lagano izbijelili zube.
Zatim počinjemo čistiti pomoću alata Healing Brush i Stamp. Ova se operacija može izvesti pomoću frekventne dekompozicije, ali, kao što sam rekao, ovaj put sam odlučio bez ove metode u početnoj fazi.

Zdravo! Ispričat ću vam malo o tome kako obrađujem dječje fotografije snimljene na otvorenom.
Kad snimam na otvorenom, uvijek pokušavam snimati u sjeni: prvo, na licu nema čvrstih sjena, a drugo, dijete ne žmiri. Poželjno je pronaći mjesto gdje će sunce malo obasjati u pozadini. Ovo je idealno, naravno. Ako vremenski uvjeti ne dopuštaju, onda je uvijek
može se slikati u Photoshopu.

Otvaram fotografiju (fotografija 1). Dječje fotografije ne zahtijevaju duboko retuširanje kože, stoga uklanjamo samo glavne nedostatke svjetla i sjene na licu. U ovom slučaju to su male sjene ispod očiju, uklanjam ih pečatom, neprozirnošću i pritiskom od cca 40%. Manje nesavršenosti uklanjam četkom za popravak. Nasolabijalni dio malo posvijetlim, za oko 30%, da lice ne ostane bez emocija. Zatim posvjetljujem šarenicu očiju, ali ne previše. Naušnice skidam pečatom, jer su ih tijekom pripreme zaboravile skinuti, a nikako ne pristaju ovoj slici.
Sve s licem.

Zašto mnogi ljudi ne znaju obraditi fotografije ili ih pogrešno obrađuju, trošeći puno vremena?

Problem je u pristupu, koji je neizravno potkrijepljen prilično štetnim resursima poput photomonstera ili lightroom ru.

Deseci web-mjesta govore vam kako obraditi i koji klizač pomaknuti.

Ali kaže li netko kada obraditi i kako obraditi?

Ili zašto proces? Gdje zaustaviti obradu?

Ne govore o tome.

Sva obuka u obradi slike svodi se na priču o postavljanju unaprijed postavljene slike ili o tome kako je određeni fotograf pomicao klizače lightrooma dok obrađuje svoju sliku.

Ali zašto ih je preselio i zašto, nećete znati.

Članak ne sadrži gotove recepte ili unaprijed postavljene postavke. Ali sadrži temeljne točke koje će vam pomoći razumjeti što treba obraditi, kada treba obraditi i čime.

Kako naučiti obraditi umjetnost

Ako apstrahiramo od fotografije kao cjeline i razložimo je na komponente, ispada da se svaka slika temelji na dvije komponente:

• Tonska komponenta
• Komponenta boje

Glavni zadatak obrade svodi se na razumijevanje problema tona, problema s bojama i razumijevanje onoga što na kraju želite vidjeti.

Iskusni retušeri ili fotografi prvo obrađuju tonsku komponentu, a zatim komponentu boje. To smanjuje rizik od grešaka u obradi, snagu njihove manifestacije i omogućuje vam da boju zadržite čišću.

Ne može se tvrditi da je potrebno obraditi samo u ovom slijedu. Uvijek postoje iznimke. Ali bolje je pridržavati se ovog redoslijeda radnji prilikom obrade.

Kako započeti uređivanje fotografija

Gledajte odabranu fotografiju dok ne shvatite što od nje želite napraviti.

Ne morate žuriti s pomicanjem klizača ili tražiti drugu kolekciju od tisuću i jednog unaprijed postavljenog sadržaja za početnike.

Glavna poanta svake obrade je umjetnički koncept, koji se utjelovljuje samom obradom.

Ne dolazi gore?

Ostavite ovu sliku i razmislite o drugoj.

Tijekom učenja primijetio sam da ne mogu shvatiti kako obraditi jednostavne snimke.

Nakon što sam shvatio da me ne zanimaju, prestao sam gubiti vrijeme na njih, isključujući obradu.

Uklonite nezanimljive slike. Ovo je druga stvar koju morate naučiti.

Ne gubite vrijeme na obradu očito dosadnih snimaka. Bolje je snimiti onu koja će biti zanimljiva, a koja će izgledati nakon obrade i retuširanja.

Bit obrade je naglasiti pozitivni aspekti okvir dok se negativne skrivaju, a sve nepotrebno uklanja.

Osnove obrade tonova

Jeste li odlučili kako ćete vidjeti sliku nakon obrade?

Ako da, onda smatrajte da ste već obavili većinu posla. Ostaje razumjeti kako postići željeni rezultat.

Što vam se ne sviđa u tonskom dijelu fotografije?

Je li tamno ili presvijetlo? Je li previše kontrastno ili obrnuto dosadno?

Jesu li neka područja svjetlija i odvlače pažnju od glavnih objekata kadra?

Zato popravi.

Svaki program za uređivanje fotografija kao što je Photoshop, Lightroom, Gimp ili Capture One ima alate za korekciju tonova.

Ovo su alati ili slojevi za prilagodbu:

• Krivulje
• Razine
• Izlaganje
• Svjetlina/kontrast (svjetlina/kontrast)

Krivulje se smatraju najfleksibilnijim i najmoćnijim alatom. To je njihov rad koji treba proučiti na prvom mjestu, budući da krivulja može zamijeniti sve preostale alate za korekciju tona.

U Lightroomu ili Adobe Camera Rawu, za uređivanje tona, koristite karticu Osnovno i karticu Tonska krivulja.

Kako ih proučiti?

Postoje deseci sati videozapisa na YouTubeu i stotine videozapisa o svakom alatu za korekciju tona ili boju za Photoshop, Lightroom i druge slične njima.

Saznajte kako svaki alat radi.

Nemojte tražiti gotove recepte.

Samo naučite i shvatite kako funkcioniraju alati za korekciju tona.

Osnove obrade boja

Nepotrebno zelena trava ometa provedbu vaše ideje? Ili je modri refleks s odjeće došao na lice modela?

Pomoći će vam alati za korekciju boja i zasićenje boja.

Glavni alati za uređivanje boja s kojima ćete se najčešće susresti:

• Živost
• Nijansa/zasićenje
• balans boja
• Chanel mikser

U Lightroom ili Adobe Camera Raw, boje se uređuju pomoću kartica HSL zajedno s karticama Saturation i Luminance.

teorija boja

Da biste razumjeli kako boje funkcioniraju i kako se boje usklađuju, pogledajte ovaj video o teoriji boja.

Po mom mišljenju, ovo je jedan od najboljih videa na ovu temu u segmentu YouTubea na ruskom jeziku.

Rad s harmonizacijom boja nezamisliv je bez razumijevanja Ittenovog kruga. Mnogi ljudi misle da ne radi ili ne radi onako kako bi oni htjeli.

U svakom slučaju, bolje je nego ništa.

Koristeći alate Photoshopa ili Lightrooma, fotograf jednostavno prilagođava komponentu boje slike kako bi odgovarala njegovoj umjetničkoj namjeri.

Autorska obrada

Mnogi početnici pokušavaju ponoviti obradu poznatih fotografa tražeći unaprijed postavljene postavke ovih fotografa.

Ako naučite alate za ispravljanje tonova i boja, tada vam neće trebati unaprijed postavljene postavke.

Vidjet ćete i razumjeti što se radilo tijekom autorske obrade, kako se radilo i kako se može ponoviti.

Ne tražite unaprijed postavljene postavke.

Bolje naučite Photoshop ili Lightroom

Na kraju ćete potrošiti vrijeme na nešto vrijednije od traženja unaprijed postavljene postavke.

Hoće li biti otkrića i razbijanja korica od tajne?

nedvojbeno.

U međuvremenu, budući da ste tako duboko ušli u ovaj članak, preporučam vam da se upoznate s popularnim pogreškama obrade i snimanja. Članak nastavlja temu obrade.