Етапи малювання жостовской розпису. Жостовская розпис. Як малювати для дітей поетапно. Матеріали і інструменти для роботи

замальовок

Розбіленими фарбами намічається загальний силует композиції, розташування основних колірних плям. У замальовки майстер широким пензлем накидає силует букета на робочій поверхні підношення. Жостовская розпис ведеться без попереднього малюнка щільними, кілька розбіленими фарбами одночасно на декількох тацях. Скорописна манера письма дозволяє жостовской майстрам розписувати по 5, 6 і більше підносів в день. Створюючи букет, художник обертає піднос на коліні, як би підставляючи під кисть потрібну ділянку його поверхні. При цьому потрібно стежити за красою і виразністю силуету квітів, бутонів, листя і стебел, за ритмічним розташуванням барвистих плям, за співвідношенням масштабу розпису форми і фону підношення. Замальовок сушиться протягом 3-4 днів на вільному повітрі або в протягом декількох годин в сушильній шафі, після чого покривається світлим лаком і прочищається під другу стадію листи.

Тенежка

На просохлої замальовок лесировочними фарбами накладаються тіні. Цей прийом занурює букет в глибину тону. Сильними, соковитими мазками широкої плоскою кистю наносяться лесировочні фарби: синя (берлінська лазур або ультрамарин), зелена (зелень смарагдова) і червона (краплак). Тенежка покликана посилити звучання кольору і підкреслити в квіткових формах тіньові місця.

прокладка

Щільне корпусне лист. Форми букета уточнюються, висвітлюються з використанням щільних фарб. Яскравими, щільними фарбами художник виявляє (прокладає) обсяги квітів і листя.

бликовка

Накладення відблисків виявляє обсяг і світло, завершує ліплення форм. Доповнює прокладку белільной разделками квітів, бутонів і листя.

Чертежка

Цей прийом швидко і легко окреслює пелюстки і листя, насіння в чашечках квітів. Завершує оброблення основних форм букета тонкими, музичними лініями, що малюють контури пелюсток і прожилок листя. У чашечках квітів майстер зображує тичинки і маточки, що і називається посадкою Семенцов.

прив'язка

Завершальне лист. Візерунок травичка, написаний зеленою або коричневою фарбою в просвітах між квітами і листям. Жостовской букетів властива яскравість фарб: синіх, червоних, зелених, жовтих, білих, помаранчевих, милозвучність яких особливо підкреслюється чорним лаковим фоном.

орнамент

Розпис золотою фарбою по борту підношення. Борти підносів прикрашаються легким, ажурним орнаментом. Орнамент виповнюється білячої пензлем світлим лаком.

Виготовляються підноси зі звичайного листового заліза. Викувані вироби гарантують, шпаклюють, шліфують і лакують, що робить їх поверхню бездоганно рівною, потім розписують масляними фарбами і покривають зверху декількома шарами прозорого безбарвного лаку. Найбільш важливою операцією, що вимагає справжньої творчості, є розпис. Сюжети розпису - квіткові і рослинні орнаменти і побутові сценки з народного життя, пейзажі, сценки народних гулянь, весіль і чаювань. Найпоширенішим видом жостовской розпису стає букет, розташований в центрі підноса і обрамлений по борту дрібним золотистим візерунком. У цьому побудові можна бачити певний відбиток композиції станкового натюрморту XIX століття, укладеного в позолочену рамку. Але сам мотив отримав більш декоративне і умовне тлумачення, ніж в станкових картинах. Він стає частиною декоративної речі, спеціальні прийоми дозволяли майстрам органічно вписати, як би «вплавити» його в лаковану поверхню таці. Букет перетворився в ошатний групу кольорів, вільно покладену на блискучий лаковий фон. Три-чотири великих квітки (троянда, тюльпан, жоржин, а часом більш скромні братки, в'юнки і т.п.) оточувалися розсипом більш дрібних квіточок і бутонів, пов'язаних між собою гнучкими стеблинками і легкої «травичкою», тобто невеликими гілочками і листочками. Зображення немов народжувалося з мерехтливої глибини, розчиняючись в ній прозорими тінями і спалахуючи яскравими букетами на поверхні. Трохи «втоплені» в тлі квіти здавалися легкими полуоб'ёмнимі, тактовно дані ракурси і повороти віночків НЕ проривали візуально площині предмета.

Жостовская розпис і її техніка письма як і сама розпис кожного підношення своєрідна і неповторна, бо виконується без яких би то не було зразків. За привабливою легкістю і невимушеним артистизмом листи, криється величезна майстерність, вироблене поколіннями талановитих в минулому безвісних селянських художників. Пишуть жостовские художники олійними фарбами, м'якими білячими пензликами. Під час роботи художник тримає тацю на коліні і, коли необхідно, повертає його. А рука з пензлем спирається на дерев'яну планочку, що лежить поперек підношення. Художник спочатку лише намічає майбутню розпис, малює вільно швидкими і точними мазками. І навіть повторюючи малюнок, майстер імпровізує, додає щось нове. Починається Жостовская розпис з «замалёвкі», розбіленими фарбами намічається загальний силует зображення, розташування основних плям. Замалёванние підноси сушаться в печах протягом декількох годин. Наступними прийомами, «тенежкой» і «прокладкою», будуються форми квітів і листя; спочатку наносяться прозорі тіні, потім щільними яскравими фарбами «прокладаються» світлі місця розпису. Після цього слід «бликовка», тобто нанесення белільних мазків, уточнюючих все обсяги. Завершується розпис витонченої графікою «чертёжкі» і «прив'язки». Пружні лінії «чертёжкі» легко оббігає по контуру пелюстки і листя, виразно підкреслюючи за контрастом їх соковиту живопис. Дрібні гілочки, не випадково звані «прив'язкою», пом'якшують перехід до тла. Ці склалися в промислі традиційні прийоми кожен майстер використовує по-своєму, творчо обігруючи декоративні можливості кистьового листи (наприклад «бликовка» може м'яко «сплавлятися» з «прокладкою», а може чітко виділятися на ній). В результаті з'являються нескінченні варіанти подібних мотивів і образів, але ніколи не побачити серед них буквальних копій або повторень. Так що кожен піднос-це унікальна авторська робота. Іноді живопис, вона ж Жостовская розпис світиться особливим мерехтливим світлом. Це майстер використав у картині перламутрові фрагменти, накладаючи їх прямо на піднос. Яскраво виразні засоби мистецтва Жостово. Йому притаманні своя художня система, мальовничі прийоми і самобутній стиль, що склалися зі сплаву орнаментальних народних розписіві освоєного народними майстрами реалістичного живописного натюрморту.

Мистецтво Жостово засноване на вироблених поколіннями прийомах листи, без яких його артистичне майстерність було б неможливо. Воно народжується в самому процесі своєрідної живопису-розпису, що поєднує сувору послідовність і витонченість ремісничих прийомів з імпровізаційний творчості.

Чарівність мистецтва Жостово в щирості, безпосередності його змісту і виразних засобів. Воно демократично у всіх своїх проявах, для його сприйняття не потрібно спеціальних знань і підготовки. Садові та польові квіти - як реальні, так і народжені фантазією художника, зібрані в букети і розкинулися вінками і гірляндами - ця тема знаходить живий відгук у кожної людини, пробуджує почуття прекрасного.

Це не зовсім проста техніка і, що б навчитися малювати в цьому стилі, треба довго тренуватися. Але хто знайомий з китайською розписом, ті зможуть без праці повторити. Розпис самого звичайного підноса. Я купую підноси найрізноманітніші (металеві, з малюнком). На початку піднос знежирюємо, покриваю ґрунтовим шаром, після в 2 шари чорним лаком (матовим) і приступаю до розпису. Фарба з балончиків відмінно тримається, швидко висихає, рівно наноситься, без різкого запаху.

Для роботи знадобиться: фарба акрилова (я використовую тільки ПАЛІКОЛОР), ці фарби відмінно лягають, добре перемішуються між собою, щільні; кисть, скошена синтетика; кисть тонка №0 синтетика. Для палітри я використовую металеву кришку, вниз кладу паперову серветку (на серветку кілька крапель води, щоб вона була волога) і поверх кальку. На кальку відвалів фарбу. Волога серветка потрібна для того, щоб фарба не висихала.

Світлим олівцем намічаю, де будуть бутони квітів.

Починаю з верхніх листків квітки, після нижні. В один тон.

Зафарбовую (на фото відблиск від спалаху).

Чорною фарбою відтіняю внутрішню частину бутона.

Набір фарби на пензель основний (кольоровий) і білої, промальовує верхні пелюстки. Все малюю скошеної пензлем.

Круговими мазками доповнюю верхню частину квітки, закриваючи бутон.

Промальовувати дрібні деталі.

Промальовується нижню частину квітки.

Темно-жовтою фарбою відтіняю середину (фарбу розбавляю з водою).

Роблю зафарбовані мазки яскравіше.

Ставлю крапочки в середину (камера трохи підвела).

Другий бутон. Починаю так само, як і перший, тільки в білому кольорі.

Одну сторону фарбує світло-фіолетовою фарбою і жовтою, затемнює внутрішню частину бутона.

Набір фарби на пензель фіолетовий і білий, промальовує верхні пелюстки і пелюстки по колу.

Малюю додаткові пелюстки в середині.

У білої троянди малюю відвернуті пелюстки і промальовувати тонким пензлем дрібні деталі. Жовта квітка за тією ж схемою.

Починаю з середини бутона закриті пелюстки.

Доповнюю пелюстки, закриваючи бутон, промальовує по колу все пелюстки троянди.

Один на одного, знизу в верх малюю пелюсточки.

Промальовується закриті пелюстки білою фарбою.

Чорною фарбою і тонкої пензлем обвожу все квіти, доповнюючи і роблячи їх більш живими.

Рожевою фарбою малюю закритий бутон, промальовує білою фарбою закриті пелюстки, відтіняю жовтою фарбою частина квітки, яка ближче до нас.

Білою фарбою малюю каркас бутона, відтіняю фіолетовим, жовтим і чорним.

Білою фарбою виділяю дальню до нас частина квітки.

Закриваю бутон.

Додаю нижні пелюстки.

Додаю дрібні листочки.

Тонким пензлем малюю тичинки і змальовую листочки.

Додаю по колу пелюстки різної довжини, затемнює.

Білою фарбою додаю листочки. Тут мені здалося, що центральна частина квітки широка і вирішила її зробити менше.

Жовтою фарбою відтіняю квітка, додаю білі листочки.

Дрібні листочки по всьому квітці, тонким пензлем змальовую центр бутона.

Після закінчення всієї розпису, через 1-2 дня, покриваю в 2 шари лаку.

www.livemaster.ru

підготовка, поетапне малювання елементів, складання візерунків

Цей вид розпису, який отримав назву на честь підмосковній села, відомий по всьому світу. Навіть далекі від мистецтва люди безпомилково відрізнять жостовский піднос в різноманітті народних промислів. Букети з квітів, ягід і фруктів, немов вибух, з'являються з темного фону, переливаються безліччю фарб і готові ось-ось зникнути. Спіймати це прекрасну мить і зафіксувати за допомогою м'яких кистей і фарб - в цьому і полягає майстерність художника.

Писаний піднос надовго зупиняє погляд, змушуючи розглядати кожну пелюстку, простежувати вигини гілочок і трави, вгадувати серед квітів витончені фігурки птахів. Спостерігати за роботою живописця можна нескінченно: руху його руки точні і спритні, а з-під слухняною кисті миттєво розквітають бутони. Здається, Жостовская розпис підносів не становить труднощів. І це дійсно було б так, якби роботи не передували роки навчання і розвитку навичок.

Долучитися до творчості жостовцев допоможе поетапне опис роботи над розписом. Можливо, в якомусь із кроків і захований головний секрет майстерності?

Як створюють жостовский піднос на фабриці

Підноси звичайних форм (круглі і прямокутні) виготовляються з листового заліза, за допомогою верстатів. Листи розрізаються, пресуються, потім на них видавлюються бортики і ретельно загинається гострий край. При створенні унікальних форм використовується ручна праця коваля - коваля, який працює з холодним металом.

Готові підноси відправляються в цех шліфування і грунтовки, де їх покривають декількома шарами грунту і просушують. Грунт надає колір фону, найчастіше він чорний. Дуже парадно виглядають червоні або зелені фони.

Нарешті, піднос потрапляє в цех розмальовки. У художника не буває зразка, жостовский букет створюється тільки фантазією.

Наступний етап - орнаментовка або «прибирання». Тонким пензлем наноситься орнамент уздовж бортів, що завершує композицію. Це робить інший майстер, чия рука звична до дрібної і точній роботі.

На закінчення піднос відправляють на покриття декількома шарами спеціального лаку. В результаті він стає гладеньким.

Галерея: квіти з Жостово (25 фото)

Жестовская розпис для дітей і дорослих

Відірвавши чадо від комп'ютера, необхідно тут же запропонувати йому іншу поглинає діяльність. Розфарбування підносів, що підігрівається розгляданням фотографій готових виробів, може надовго захопити і дитини, і дорослого любителя малювання.

Зробити піднос в домашніх умовах, звичайно, важко. Але освоїти техніку жостовской розпису і отримати насолоду від творчості доступно кожному. Яскравий візерунок прикрасить дошку, дерев'яний посуд, ялинкову кульку або Пасхальне яйце. Але почати слід з тренування - малювання на папері.

«Жостовская розпис» розфарбування, що випускається книжкової промисловістю, також може бути використана для навчання дошкільнят. Контури тут вже зібрані за законами композиції або представляють окремі елементи. Але захоплюватися нею не варто: принципи розмальовки суперечать вільному духу жостовского візерунка.

Матеріали і підготовка

Тренувати навички кожного кроку роботи над розписом доведеться довго, тому спочатку дитина може використовувати акварель, гуаш і звичайні альбоми для малювання. Пізніше переходять на силуети підносів, вирізані з чорного картону.

Коли основні елементи засвоєні, можна придбати обробну дошку або форми з пап'є-маше, на які буде наноситися малюнок. Їх купують в художніх салонах або виготовляють самостійно. На фабриці в Жостово, в т. Ч. Через інтернет, можна купити підноси-заготовки для розпису. Менш витратним придбанням стане звичайне оцинковане відро або таз. Побоювання зіпсувати дорогі вироби підвищить відповідальність художника-початківця перед кожним мазком.

Дерев'яні і паперові вироби гарантують спеціальними складами, підбираючи колір фону. Металеві предмети знежирюють, зачищають і покривають грунтом по металу (зручно використовувати аерозолі чорного або червоного кольорів). Особливо ретельно зачищаються предмети, що були у вжитку, так як Жостовская розпис вимагає ідеально гладкій поверхні.

Для роботи використовують олійні фарби, їх радять змішувати з глянцевими лаками, щоб домогтися виразного зображення. Досить купити основні кольори:

краплак червоний;
кобальт синій;
кістка палена;
охра світла;
смарагдова зелень;
титанові білила.

Для навчання підійдуть недорогі набори, але слід знати, що властивості масляних фарб сильно відрізняються в залежності від складу. Для розведення фарби знадобиться лляне масло або скипидар.

Розташування жостовські квітів на побутовому предметі має відповідати формі прикрашаного судини. На дошці або відрі можна зобразити букет, а на бортах миски або тарілки - нескінченну гірлянду з квітів.

Жостовская живопис - багатошарова. Накладання шарів фарби від темного до світлого створюють обсяг і опуклість малюнка. Зрозуміло, кожен шар наноситься після повного просушування попереднього.

Спочатку слід освоїти основні етапи створення зображення:

Аналізуючи готові вироби, потрібно звертати увагу на композицію, основні форми і намагатися відтворити їх у вигляді кольорових плям. Робити ескіз не рекомендується, прив'язка до ліній тільки зашкодить роботі уяви.

Елементи жостовской розпису

Навчання слід почати з простих, одноразових мазків (листок). Поєднуючи три листка, отримують «трилисник». Два зелених мазка і один червоний складають бутон. Бутон садять на стеблинка і оточують листочками - виходить «гілочка».

На наступному занятті освоюють широкі мазки, з яких складаються великі квіти (троянди і жоржини), середні (маки, дзвіночки, братки).

Немає завдання в точності відтворити квітку: зображення рослин на жостовской підносі творче, фантазійне і нагадує натуру тільки віддалено.

Навчання і застосування

Помітивши захопленість дитини малюванням, можна віддати його на спеціальні курси жостовской розпису для дітей. Кращі з них, в тому числі і для дорослих, проводяться в самому Жостово. Область застосування знань досить широка. Крім традиційних підносів, в стилі Жостово розписують тканини, нігті, автомобілі, створюють модний дизайн кухонних меблів і стін.

Народні промисли, пов'язані з зображеннями квітучих рослин, символізують вічне життя, воскресіння, любов і радість. Будь-яка мрія чи побажання можуть бути виражені елементами розпису. Отримав жостовский букет від художника залишиться тільки розгадати послання, написане таким незвичайним, яскравим листом.

Увага, тільки СЬОГОДНІ!

1igolka.com

як малювати квіти і листя поетапно з відео

Жостовская розпис - російське народне образотворче мистецтво, що визначається в розпису металевих підносів. Розфарбування перегукується з тагільської розписом, хоча, по суті, є пізнім відгалуженням від неї до початку 19 століття.

Перша самостійна майстерня була створена приблизно в 1825-му році Осипом Вишняковим в селі Жостово в Московській області. Він займався виготовленням рознос з пап'є-маше і металу з використання лаків, а поряд з ним існувала майстерня по «переробці підносів» Івана Митрофанова. По ланцюжку почали відкриватися нові майстерні. Ремесло по виробництву підносів мало свої спади і підйоми. Справа в тому, що з приходом радянських підвалин, малюнки часто піддавалися спрощення, що не дуже добре позначалося на самих роботах, адже від майстрів потрібно повторювана стилістика орнаменту, що не була принципом саме цього прикладного мистецтва. Зараз ситуація залишається на стабільному рівні.

До цього дня ведеться масове виробництво підносів розписаних цією технікою, в сучасному мистецтві частіше підтримуються і розвиваються старі традиції древніх ремесел. Не дивно, що розпис підносів з Жостово процвітає, так як створена роками техніка розмальовки воістину заворожує об'ємними шедеврами.

характерні ознаки

Декоративний розпис підносів жостовской мотивами - це чудові квіткові букети, найчастіше на чорному або червоних тлі. Техніка супроводжується повною імпровізацією, в основному великі розпущене квіти і широке листя. Квіти не повторюються в точності як в природі, але мають основне будова натурального квітки, тим самим створюючи грань між реальністю і вигадкою, додаючи більше ніжності і яскравості квіткових букетів. Рідше, але все ж зустрічаються птахи і тварини, а також силуети посуду і людей

У стародавні часи переважали золоті та сріблясті кольори, зараз роботи набрали яскравих фарб.

Для виготовлення підносів використовують сталь. Перед початком розпису виріб потрібно підготувати до роботи. На таці наносять грунт, шліфують, лакують чорним кольором кілька разів. Кожен шар сушать.

Техніка малювання композицій

Чим малюють таке чудо? Для розпису використовують такі матеріали, як фарби на масляній основі, кисті натуральні, золота паста, заготівля металевого підноса, лак, лляної масло для виправлення помилок, ну і супутні інструменти - стаканчик для вод, лінійка і палітра для змішування фарб.

Малюнок наносять прямо на фон поетапно. Композиції можуть являти собою букети або розташовуватися по краях таці. Як малювати і і які кольори можна використовувати? У жостовской розпису використовують багато кольору, в основному червоні, рожеві, сині, зелені і обов'язково потрібен буде білий і чорний кольори для повного завершення картини, надаючи обсяг пелюсток.

Першим етапом роботи буде так звана «замальовка». Використовується широкі мазки головних кольорів, це основа для майбутніх квіток і листя.

Потім малюються тіні коричневим або більш темним відтінком, разом з тим з іншого боку висвітлюються більш світлим відтінком. Фото нижче.

Ось ще фото варіантів кольорів, які можна включати в роботу. Кольори варіюються майстром, в залежності від побажань. На цьому малюнок не закінчується, роботи ще багато, адже даний вид розпису повинен виглядати об'ємним і барвистим. Надалі наносяться відблиски, штрихування на листках і на тлі, прожилки і ажурні краю. Найвідповідальніший крок у роботі - «прокладка»: щільне корпусне лист. Форми букета знаходять плоть, акцентуються, освітлюються, реалізується контрастний або більш гармонійний колірний лад всієї композиції. За допомогою тонких мазків, композицію збирають в єдиний букет. Піднос в кінці роботи обрамляють геометричними візерунками золотою і білою фарбою.

Стиль жостовські підносів відмінно доповнить декор кухні, просто шикарно виглядає і може бути піднесений як сувенір на пам'ять друзям з інших країн. Сервіровка столу з такими підносами додадуть барвистості і теплоти в будь-який будинок. Картинки підносів з червоним і іншим фоном з переважанням золотих малюнків.

Насправді в жостовской розпису відзначилися роботи багатьох видатних майстрів, так як роботи вільні. Багато художників вносили свої корективи в роботи, зберігаючи певну техніку малювання, урізноманітнили малюнки, створюючи цілий ряд виробів, які увійшли в історію як унікальні.

Відео по темі статті

Схожі статті:

knittochka.ru

як малювати поетапно і чим малюють підноси

Жостовская розпис виникла в XVIII столітті на Уралі, де в той час були зосереджені великі металургійні заводи Росії, а XIX столітті поширилася і в Московську область, де і отримала найбільший розвиток. Традиційно в жостовской розпису розписуються лише металеві підноси, але останнім часом картинки в жостовской стилі можна зустріти як на металевому посуді, так і на склі, кераміці, шкірі і навіть нігтях.

Основний мотив жостовской розпису - це квіти, букети з них, гілки або вінки і гірлянди, переважно на чорному або червоному тлі. Причому розпис ведеться відразу на підносі, без використання попередніх ескізів або шаблонів. Можна сказати, що художник «думає пензлем», причому досить швидко - справжній майстер за день встигає розписати до десяти підносів. Завдяки цьому не існує двох однакових підносів, кожна розписаний предмет унікальний і неповторний.

Жостовская розпис багатошарова, робиться в кілька прийомів спеціальними прозорими барвниками, в результаті чого нижні шари фарби просвічуються через верхні, надаючи особливий ефект світіння і глибини.

Відмінною особливістю розпису є те, що квіти і листя забарвлюється яскравими фарбами - синіми, зеленими, червоними або жовтими, а їх яскравість додатково виділяється завдяки чорному фону, за яким ведеться розпис.

Сам розпис ведеться олійними фарбами, причому не важливо, в якому вигляді вони виробляються - в банках або тюбиках, адже в будь-якому випадку безпосередньо перед розписом їх розбавляють лляною олією і скипидаром до потрібної консистенції для того. Щоб фарба не виступала за поверхню малюнка після лакування.

Для розпису, в основному, застосовують м'які білячі кисті, які вбирають велику кількість фарби і в результаті дають довгий мазок. При цьому в якості палітри для змішування різних фарб застосовують звичайну кам'яну плиту.

Існує два види композицій жостовской розпису - якщо основна композиція розташована в центрі підноса, то це зібраний букет, а якщо елементи малюнка розташовуються по краях вироби, то це вінок.

Декоративний розпис в жостовской стилі наноситься поетапно і тому вона дуже складна і вимагає не тільки фантазії, але і твердості руки, швидкості малювання, а також знань про змішування барвників для отримання потрібного результату.

1 етап

На цьому етапі відбувається підготовка металевої заготовки під розпис - грунтовка, шпаклівка, шліфування і лакування. Також визначаються з кольором фону - найчастіше він чорний, але в деяких випадках може бути і білим, червоним, бірюзовим, сріблястим або будь-яким іншим на розсуд художника.

2 етап

На підготовлену поверхню таці розведеної фарбою наноситься силуети елементів майбутнього малюнка. Після цього замальовка, піднос сушиться в печі ще кілька годин.

3 етап

За допомогою напівпрозорих фарб, наносяться кольорові тіні. Це додає об'єм квітам, а у інших рослин проявляються тіньові місця.

4 етап

На цьому етапі уточнюються всі деталі, реалізується контраст і гармонізується лад всієї композиції - це найвідповідальніший етап розпису.

5 етап

Цей етап називається бликовка, так ка відбувається накладення відблисків на весь малюнок, при цьому букет стає як би освітленим різними джереламисвітла з різних сторін.

6 етап

На завершення роботи художник спеціальної тонким пензлем завдає заключні штрихи - прожилки на листочках і Семенця в центрі чашок квітів.

7 етап

Це передостанній етап розпису підноса. На цьому етапі домальовують травинки, листя і вусики, за допомогою яких букет стає частиною єдиного букета і зв'язується з фоном.

8 етап

На цьому етапі прикрашаються борту підношення. Прикраса може бути з допомогою рослинного або геометричного узору, без нього піднос виглядає незавершеним. Без якоїсь певної «родзинки».

В результаті таких складних і трудомістких процесів народжується справді неповторний виріб, яке неможливо повторити, навіть якщо виготовляти його буде той же майстер, так як даний вид розпису поєднує в собі сувору послідовність розпису з імпровізацією творчого процесу.

Відео по темі

На закінчення пропонуємо вам ознайомитися з відео уроками, з яких ви зможете дізнатися, чим малюють картини в техніці жостовской розпису, а також про те, як малювати неповторні вироби для прикраси інтер'єру та інші речі в цьому стилі.

sdelala-sama.ru

Декоративно-прикладне мистецтво народів Росії - візитна картка нашої країни. Серед народних промислів займає особливе місце Жостовская розпис, що вражає свіжістю квіткових композицій, а також чистотою і ніжністю колірної гами.

територія розвитку

Жостовская розпис отримала свою назву від місця походження та виробництва. Металеві підноси, розписані квітковими композиціями, виникли в Підмосков'ї. Їх батьківщиною стала село Жостово під Митищі.

Попередниками жостовской розпису були розпису на підносах, що виникли в середині XVIII століття на Уралі, неподалік від місця розташування знаменитих заводів Демидових. Лише в першій чверті XIX століття колишні кріпаки, викупом із залежності брати Вишнякова, що зібрали невеликий капітал, відкрили свою майстерню в селі Жостово. А трохи пізніше промисел став розвиватися і в інших підмосковних селищах. Поступово Жостовская майстерня стала провідною в промислі.

Вишнякова були художниками-мініатюристами, а тому розписували не тільки підноси, а й шкатулки, портсигари, чайниці, альбоми та інші побутові предмети. Товар Осип Вишняков ходив продавати в Москву і поступово зібрав грошей, на які зміг зняти лавку на Кольоровому бульварі. Особливий попит на підноси Вишнякових виник з поширенням в Росії традицій чаювання. Їх використовували як піддони під самовари.

На початку XX століття інтерес до народних промислів впав, і тому в кінці 30-х років розрізненим артілей в сусідніх селищах і в Жостово довелося об'єднатися. В результаті була відкрита ціла фабрика з декоративного розпису металевих підносів - "Металлоподнос". А з 1960 року світ побачила Жостовская фабрика декоративного розпису.

Етапи створення виробів

Від початку і до кінця виготовлення виробу процес створення жостовской розпису проходить ряд етапів:

Виготовлення підношення овальної, восьмикутної, круглої, прямокутної або комбінованої форми.
Грунтовка поверхні заготовки.
Шпаклівка нерівностей.
Вирівнювання поверхні основи до гладкого стану.
Покриття лаком.
Розпис олійними фарбами.
Двошарове покриття вироби прозорим лаком.

Особливості виготовлення основи

Зазвичай основа-піднос кується вручну з листового заліза, для чого використовується хорошої якостіпокрівельна сталь. Листи спочатку штампують, а потім вальці, щоб борту були твердими. При виготовленні підносів стандартної форми великі залізні листи раскраиваются на заготовки необхідної форми і розміру. Потім на електричному пресі відбувається "вирубка" і "витягування" підношення. За допомогою прессформ і комбінованого штампа у майбутнього підношення формуються борту. Цей процес називається "Бортовка" або "закачуванням".

Поетапна розпис жостовского підношення

Ось як все відбувається:

На етапі грунтовки вибирається і наноситься фон - колір підношення. Зазвичай він буває чорним, але зустрічаються вироби і з синім, червоним, зеленим фоном. Для створення чорного фону традиційно використовується масляний лак. Секрет лаку втрачено, але відома його основа - пальмова смола з Африки під назвою копав. Завдяки особливому лаковому складу підноси були надзвичайно міцними. За словами старих майстрів жостовской розпису, їх вироби не бояться ні морозу, ні спеки і зрівнятися можуть тільки з китайськими. На ті часи це порівняння передбачало найвищу якістьтовару.
На другому етапі жостовской розпису створюється замальовок - загальні силуети малюнка робляться розведеної фарбою і кілька годин обпікаються в спеціальній печі. Для розпису і фону майстри використовують звичайну масляну фарбу, розведену лляною олією або скипидаром, і широку кисть. Коли майстер виписує свій букет, він зазвичай обертає піднос, підставляючи кисть під потрібну ділянку.
Тенежка - це етап, на якому також розведеної фарбою на силуети наносяться тіні для створення первинного об'єму.
Етап прокладки - найважливіший в нанесенні розпису. Саме тут малюнку надається обсяг, способом пробеловкі наносяться акценти і відблиски. Уточнюються деталі.
На етапі бликовка наносяться світлові відблиски, зображення здається освітленим з різних сторін декількома світловими джерелами.
На етапі чертежкі дуже тонким пензликом за допомогою чорної фарби виконуються важливі дрібні елементи малюнка: зубчики по краях листа, його прожилки, насіння в центрі квітки.
Етап прив'язки необхідний для прикріплення малюнка до основи, фону. Робиться це шляхом прірісовкі сполучних елементів: вусиків, гілочок і т. Д.
Останній етап - прибирання - призначений для оформлення бортиків підношення. Орнамент наноситься золотим порошком, розведеним в прозорому лаку або скипидарі. Такий порошок називається "твореним" золотом. Або малюється білою фарбою, змішаною з лаком - гульфаброй. Зверху гульфабру присипають порошком алюмінію. Іноді борту розписуються так званим вінком - орнаментом з включенням квітів.

Складність жостовской розпису полягає в тому, що нанесений малюнок не допускає ніяких виправлень і робиться відразу і з особливою точністю. Кожен майстер використовує у створенні вироби свої особливі прийоми. Пише не з натури, не по заздалегідь пропрацював зразкам, а за натхненням. Фантазія і уява роблять кожен виріб неповторним і унікальним. Як правило, майстер створює одночасно відразу кілька виробів.

мотиви Жостова

Жостовские підноси дуже ошатні і святкові. Століттями сформований коло тем і мотивів розпису дуже яскраво і образно відображає традиції і душу російського народу.

Основними мотивами жостовской розпису є:

Букети з садових і лугових квітів.
Рослинні мотиви.
Квіткові орнаменти.
Вазони.
Гірлянди.
Сценки народних гулянь.
Пейзажі.
Натюрморти.
Сценки народного побуту.
Сценки народних весіль.
Сценки з чаюванням.

Найбільш популярним зображенням є мчить щодуху трійка коней, запряжена в сани і оточена квітами.

Вивчаючи зміст сюжетів та зразки розписів, можна багато чого довідатися про історію і життя російського народу. Цікаво, що в роки Великої Вітчизняної війнивесь метал в країні використовувався для виготовлення зброї. Тому жостовские майстри розписували банки з-під консервів, дитячі металеві відерця. Іграшкові відерця також переплавляли і з них робили основу для підносів.

Букетні композиції. принципи складання

Букети в російській жостовской розпису прикрашають середник, або середню частину підношення, його дно. Зазвичай основу букета складають 3-4 великих садових квітки: Півонія, жоржини, троянда, тюльпан і ін. В канву букета "вколюють" дрібні польові і садові квіти і бутони: братки, незабудки та ін. Між собою їх пов'язують гнучкі стеблинки і гілочки з листочками - так звана "травичка". В особливих випадках в букети включають фрукти і ягоди, прикрашають їх птахами і метеликами. Як правило, в центрі композиції розташовується один або кілька великих квіток. За жостовской традиції великі квіти обов'язково мають рожевий відсвіт.

Дрібні бутони робляться дуже блідими, і на їх фоні великі яскраві суцвіття рельєфно виступають з площини страви. Для промальовування квітів використовують білячі кисті. Вибирають їх дуже ретельно, так як підрізати волоски не можна.

Поля, або борта підношення також розписуються. Але в їх оформленні букетний елементи не використовуються. Традиційно поле прикрашається рослинним орнаментом золотого кольору у вигляді химерних переплетень стебел і листя - так звана "травичка".

За традицією, що прийшла в жостовской мистецтво з розписів Федоскіно, фон або окремі елементи можуть покриватися перламутром. Такі вироби виглядають дуже вишукано. Елементи гжелі і хохломи в жостовской розпису також можна зустріти, наприклад "травку".

Візитні картки Жостова

Жостовские підноси - одна з візитних карток промислу. Щоб основний візерунок виступав з глибини, нагадуючи нам про зворотній перспективі, майстри прописують навколо ледь помітні дрібні суцвіття.

Друга візитна картка - це знак на підносі: зображення палітри художника, тюльпана і пензлика. Це давнє, яке історично склалося клеймо майстерень. Поруч з клеймом або в самому клеймі майстер залишає свій автограф. Така позначка стала вирішуватися лише після 1970 року, а в старовину на виробах ставили лише клеймо з підписом власника фабрики.

Ще однією дивовижною візиткою жостовского промислу стали так звані "копчені" підноси, розписані примітним візерунком, що нагадує розтріскану поверхню. Такий прийом розпису називають "під черепаху". А чому копчені? Та тому, що підноси насправді коптять на свічковий полум'я. Це самі раритетні вироби жостовські майстрів. Відомо, що два з таких підносів були в колекції у російського письменника Льва Толстого.

Жостовские підноси в сучасному житті

В сучасному світінародні промисли, в тому числі і жостовский, займають своє особливе місце. Спектр їх сфер використання досить широкий: від елементів декору інтер'єрів до елітної сервірування столу. У будинку або на обідньому столі жостовский піднос - яскравий, ошатний акцент, що надає атмосфері позитив і радісний настрій.

За традицією жостовские підноси можна розбити на дві основні групи: для використання в побуті (під самовари, фрукти, їжу і т. Д.) І для прикраси. У буденному житті людям не вистачає краси та естетики, екологічні проблеми та проблеми дефіциту спілкування з природою підтримують прагнення компенсувати недостачу за рахунок елементів природи в творах, що оточують нас у побуті. Особлива тяга людей помічається до виробів, прикрашеним зображенням квітів. Мабуть, тому і мода на такий посуд залишається стабільно високою. Дизайнери використовують мотиви жостовской розпису в створенні меблів, одягу, прикрас.

Проблеми сучасного жостовского промислу

При всьому інтересі жителів і гостей Росії до народного жостовской мистецтву необхідно зауважити, що проблем у художників досить. Найбільш актуальною є проблема фальсифікації виробів, часом з порушенням традиційних технологій. Підробляючись під авторський стиль, плагіатори намагаються нажитися на покупцях, продаючи неякісний і не авторський, а значить, не унікальний товар. Якість таких виробів вкрай низька, а зображення - примітивні і не входять в "золотий фонд" композицій жостовской розпису.

Навчитися і навчити

Як же навчитися самим створювати вироби в стилі жостовской розпису? Це нескладно, знадобиться лише бажання, настрій і терпіння. Спочатку необхідно запастися потрібними матеріалами і обладнанням. Зараз в господарських магазинах і супермаркетах можна знайти підноси, цукорниці та інші предмети побуту, що не декоровані і цілком можуть послужити основою для розпису. А в магазинах для художньої творчостіможна придбати кисті з білки різних розмірів і олійні фарби, а також потрібні розчинники. Як намалювати жостовской розпис і навчити цьому дітей? Давайте спробуємо розібратися.

Мистецтву хохломи і жостовской розпису дітей вчать в старшій і підготовчій групі дитячого садка. Така робота не становить труднощів. Як навчаються хлопці? Поетапна Жостовская розпис для дітей починається з виконання начерку майбутньої квітки простим олівцем. Малюнок має форму кола. Ця заготовка призначена для жоржини. Прийом, що використовується для малювання квітки жоржини фарбами, називається "подвійний мазок". Вибираються дві фарби. Фарба світла набирається на кисть, а більш темна - на кінчик пензля. Мазки наносяться по краю кола і виконуються в певній послідовності. Зазвичай це відбувається зверху-знизу і праворуч-ліворуч. Так само виконується і другий ряд, причому його пелюстки як би злегка перекривають нижню частину пелюсток верхнього ряду. Потім аналогічно заповнюється серединка суцвіття.

поетапне малюванняжостовской розпису ромашки нагадує малювання головки жоржини, і при цьому також використовується прийом "подвійного мазка". При тій тільки різниці, що спочатку малюється серцевина, а до неї в певній послідовності в один ряд домальовує пелюстки: строго зверху, знизу, зліва, справа, потім заповнюються рівномірно проміжки між ними.

Щоб намалювати квітку конюшини, необхідно спочатку намалювати світло-рожевою фарбою коло, а потім всередині кола шляхом примакивания від низу до верху в віяловому розташуванні нанести мазки більш темного відтінку, наприклад кольору фуксії. Використовуючи також примакивание, зеленим кольоромзображують листки чашечки під квіткою.

Після малювання центральних бутонів настає етап зображення навколо більш дрібних квіточок. Для малювання, наприклад, незабудок, можна замість пензля використовувати ватяні палички. Вони також зображуються з використанням прийому примакивания, але торцевою поверхнею. Тонким пензликом в блакитний гурток пелюстки ставиться невелика біла крапка. До слова сказати, дітям не дають використовувати масляні фарби. Вони малюють за допомогою гуаші.

Далі настає етап малювання "травички". Листочки у стеблинок також зображуються подвійним мазком. А ось загнуті кінчики їх і вигнуті стеблинки виконуються за допомогою акуратного закручування кисті проти годинникової стрілки. При зображенні подовжених зігнутих листочків мазки і підкручування можна чергувати так, щоб вийшов "зигзаг". При зображенні більш круглих листочків використовують прийом "коми".

Останнім часом інтерактивні заняттяі майстер-класи з жостовской розпису проводяться і в самому Жостово, і в багатьох центрах додаткової освітияк для дітей, так і для дорослих. Якщо є бажання, то нічого неможливого немає!

www.nastroy.net

Жостовская розпис розфарбування для початківців, картинка

Дивує різноманітністю і різними кольорами, Розхлюпуючи на різної гладі підносів, Жостовская розпис створює барвисті квіткові узорчіков, прикрашені тоненькими деталями. Чудові трояндочки і червоні маки, звичайні ромашки і милі волошки, об'ємні півонії і світлі айстри поєднуються з невідомими, але від цього не менш дивовижними кольорами. Пташки і метелики, різні ягідки і фрукти виглядають як живі на таких легких і звичайних виробах, як підноси. Скільки не шукай, не знайдеш жодного схожого формочки - кожен з них чимось виділяється! Зважитеся почати, адже малювання, це нескладно!

Як створюють кольорові фони на підносах?

Жостовская фабрика декоративних розписів і розмальовок, крім підносів з класичним чорним фоном, створює вироби, на яких є червоні, синенькі, зелені та блакитні фони. Для їх виготовлення на поверхню підносики наносимо тоненький шар світлого лаку. Поки він засихає, присипають його бронзовим або алюмінієвим порошком. Після того, як цей фон висохне, його фарбують спеціальними фарбами потрібного відтінку, завдяки цьому виходить яскравий і насичений, але і одночасно з мерехтінням, трошки просвічує, фон.

Розпис по кольоровому фону потребує змін, як кольорових особливостей, так і технічних прийомів. Так, відблиски лише трошки позначаються, а тіні злегка прорисовують.

Художній розпис жостовські підносів

Багато майстрів цієї справи виконують розпис різними білячими кистями і олійними фарбами, розведеними звичайним лляною олією. Кожен майстер завжди працює над кількома творами. Для створення орнаменту застосовується біла фарба з лаком, присипати порошочком з алюмінію або так зване витвір золото - розведене в скипидарі або в лаку прозорого кольору, золотий порошок.

Жостовская розпис створюється в два етапи: замальовка і виправка. На етапі замальовки майстер великим пензликом малює головний силует композиції на всій поверхні формочки. Для її створення застосовуються розбавлені фарби. Потім, піднос з нашої замальовки, просушимо протягом 12 годин в спеціальних шафах для сушки.

Матеріали і інструменти для роботи

Що нам знадобиться для створення такого розпису:

Майстер-клас по жостовской розпису

Почнемо наш майстер-клас з звичайних кроків.

Перший крок розпису вважається замальовки. Для жостовской технології фарби потрібно розбавляти білилами і трошки додати в суміш лляне масло. Потім великими мазками нанесемо на піднос малюнок. У більшості випадків в середині вироби розміщують найоб'ємніші бутони, навколо них - листя і більш дрібні квітки.
Після створення замальовки виріб потрібно залишити для висихання Красочкі на 12 годин.
Почнемо малювати тенежку, таким чином, як зображено на фото. Це нанесення більш темних кольорів на кінчики лепесточков і листочків, щоб виконати ілюзію обсягу.
Потім білилами висвітлимо потрібні місця - цей крок називають прокладкою. Виріб відразу набуває красивий вигляд.
Далі по черзі - створення відблисків. Цей крок так і називається - бликовка.
Наша робота наближається до завершення. Виконаємо чертежку - самої тоненькою пензликом виписуємо маленькі деталі - прожилки на листочках і пелюстках, тичинки, прожилочки. Можна взяти лінійку, щоб було простіше створювати мазки.
Зображення на жостовской таці - це завжди одна композиція, а не просто окремо створені квіти. Щоб виготовити цю цілісність застосовується прив'язка - в проміжках між квітками і листочками зображуються завитки і травинки, узорчіков і точки. Саме цей крок виготовляє той популярний «жостовский» малюнок.
Тепер залишилося прикрасити бортики вироби. Їх можна просто обводити контрастною лінією або прикрасити квітковим орнаментом. Цей крок називається «прибирання».
Ось ми і завершили нанесення зображення. Як можна помітити, кожен крок жостовской розпису має своє індивідуальне назву, а в цілому всі кроки з 5 по 9 називаються «виправка».
Готовий формочки після висихання потрібно покривати двома-трьома шарами лаку, даючи кожному шару просохнути по дві години. Місце для сушіння повинно розташовуватися в добре провітрюваному приміщенні, при цьому потрібно стежити, щоб до готового виробу не прилипли маленькі смітинки або, наприклад, тополиний пух.

Наш формочки завершено, можна починати чаювання!

Висновок.

Існує багато розмальовок Жостова розпису для дитини. Розмальовки Жостова розпису для дитини - це картинки для розфарбовування, із зображенням популярних підносів, квіток, пташок, і інших елементів. Розфарбовувати розмальовки буде дуже цікаво і захоплююче діткам будь-якого віку. Малюнки немов створюються з мерехтливої глибини, спалахуючи барвистими букетами квітів з великих бутончиків і дрібних квіток. За допомогою таких розмальовок дитина легко освоїть техніку Жостова розпису, і зможемо сам розфарбувати якесь виріб, наприклад, піднос.

myhobby.guru

Жостовская розпис - малювання для дітей

Якщо правильно навчитися малювати жостовской розписом, то картинки будуть виходити дуже швидко.

Так, майстри, що опанували цим мистецтвом, за один день можуть оформити не один поднос.Художнік відразу працює фарбою, без попередніх начерків. Майстер постійно крутить піднос, що робить такі малюнки більш живими і рухливими.

Ця техніка розпису використовується при розфарбовуванні дерев'яних і металевих предметів. Жостовская розпис складається з різноманітних зображень квітів, які збираються в красиві композиції букетів.

Для дітей уроки жостовской розпису дуже корисні, так як вони допомагають розвивати образне мислення, окомір, вміння користуватися пензлем і робити різноманітні мазки. Навчитися цьому за один урок практично неможливо, так як потрібно поетапне вивчення техніки виконання мазків для зображення того чи іншого елемента.

З цієї статті ви дізнаєтеся

З чого почати

Жостовская розпис вимагає підготовки необхідних інструментів. Для навчання ідеально підійде альбомний аркуш паперу. Практикуватися на дереві або металі можна вже після набутих умінь і знань. Для перших занять підготуйте такий інвентар:

альбомні листи для малювання;
баночна гуаш;
круглі білячі кісочкі різної товщини;
банку з водою;
палітра для змішування фарб;
м'яка ганчірка із натуральної тканини для витирання і обмакувания фарб з кистей.

Азбука кистьових мазків

Перше, що необхідно вивчити, - це мазки, з яких і складається Жостовская розпис. Вони бувають різними, тому кожен з них вимагає свого пояснення виконання.

Плоский мазок - починається з проведення всім ворсом, який з середини різко піднімається вгору. Краще для нього використовувати кисть під № 6. Необхідно повправлятися проводити плоский мазок в різні боки. Якщо з'єднати кілька таких елементів, то вийде «коронка», яка використовується для зображення квітки.
Мазок «Краплинка» - кисть ставиться вертикально, натискається до середини і ведеться вниз, малюємо другий мазок, розташовуючи його поруч. В результаті виходить сердечко, яке використовується також як пелюстки квітів.
Мазок «Краплинка» по своїй техніці дуже схожий з технікою виконання плоского мазка, але до кінця його закручена частина повертається вліво або вправо.
«Зигзаг» активно використовується, якщо потрібно обрамити піднос або картину. Починається зображення з кінчика пензля, і в міру ходу вона опускається до середини, і потім йде в зворотному порядку до кінчика. Використовуючи поєднання двох «зигзагів» разом, виходить «стеблинка».

Одним мазком можна зобразити відразу два кольори. Для цього кисть вмочується в різні фарби, а надлишок забирається за допомогою тканини. Таким чином, з дітьми практикуються всі перераховані вище мазки.

Потренуйтеся в зображенні всіх елементів і поєднання їх в бутони, квіти, листя.

особливості техніки

Слід зазначити, що жвавість малюнків надає їх неоднотонность. Тому, коли діти навчаться зображувати основні елементи, слід навчити їх поетапного нанесення фарб на картинку. Це додасть зображенню жвавості.

Жостовская розпис для дітей проходить в два етапи. На першому робиться так званий «замальовок». Це своєрідна намітки, де будуть розташовані квіти майбутнього букета. Після висихання робиться «тенежка» малюнка.

Поясніть дітям, що спочатку наносяться темні відтінки, а потім світлі. Це і є вся техніка виконання малюнка.

Тільки після того, як у дитини виходить безпомилково робити елементи розпису і складати з них квіткові композиції на папері, можна пробувати розмальовувати піднос, гуртки, тарілки та інші предмети.

razvitie-vospitanie.ru

характерні ознаки

У стародавні часи переважали золоті та сріблясті кольори, зараз роботи набрали яскравих фарб.

Техніка малювання композицій

Чим малюють таке чудо? Для розпису використовують такі матеріали, як фарби на масляній основі, кисті натуральні, золота паста, заготівля металевого підноса, лак, лляної масло для виправлення помилок, ну і супутні інструменти - стаканчик для вод, лінійка і палітра для змішування фарб.

Першим етапом роботи буде так звана «Замальовка». Використовується широкі мазки головних кольорів, це основа для майбутніх квіток і листя.

Ось ще фото варіантів кольорів, які можна включати в роботу. Кольори варіюються майстром, в залежності від побажань. На цьому малюнок не закінчується, роботи ще багато, адже даний вид розпису повинен виглядати об'ємним і барвистим. Надалі наносяться відблиски, штрихування на листках і на тлі, прожилки і ажурні краю. Найвідповідальніший крок у роботі - «Прокладка»: Щільне корпусне лист. Форми букета знаходять плоть, акцентуються, освітлюються, реалізується контрастний або більш гармонійний колірний лад всієї композиції. За допомогою тонких мазків, композицію збирають в єдиний букет. Піднос в кінці роботи обрамляють геометричними візерунками золотою і білою фарбою.

Відео по темі статті

Народів Росії - візитна картка нашої країни. Серед народних промислів займає особливе місце Жостовская розпис, що вражає свіжістю квіткових композицій, а також чистотою і ніжністю колірної гами.

територія розвитку

Етапи створення виробів

Від початку і до кінця виготовлення виробу процес створення жостовской розпису проходить ряд етапів:

Виготовлення підношення овальної, восьмикутної, круглої, прямокутної або комбінованої форми.
Грунтовка поверхні заготовки.
Шпаклівка нерівностей.
Вирівнювання поверхні основи до гладкого стану.
Покриття лаком.
Розпис олійними фарбами.
Двошарове покриття вироби прозорим лаком.

Особливості виготовлення основи

Зазвичай основа-піднос кується вручну з листового заліза, для чого використовується хорошої якості покрівельна сталь. Листи спочатку штампують, а потім вальці, щоб борту були твердими. При виготовленні підносів стандартної форми великі залізні листи раскраиваются на заготовки необхідної форми і розміру. Потім на електричному пресі відбувається "вирубка" і "витягування" підношення. За допомогою прессформ і комбінованого штампа у майбутнього підношення формуються борту. Цей процес називається "Бортовка" або "закачуванням".

Поетапна розпис жостовского підношення

Ось як все відбувається:

На етапі грунтовки вибирається і наноситься фон - колір підношення. Зазвичай він буває чорним, але зустрічаються вироби і з синім, червоним, зеленим фоном. Для створення чорного фону традиційно використовується масляний лак. Секрет лаку втрачено, але відома його основа - пальмова смола з Африки під назвою копав. Завдяки особливому лаковому складу підноси були надзвичайно міцними. За словами старих майстрів жостовской розпису, їх вироби не бояться ні морозу, ні спеки і зрівнятися можуть тільки з китайськими. На ті часи це порівняння передбачало найвищу якість товару.
На другому етапі жостовской розпису створюється замальовок - загальні силуети малюнка робляться розведеної фарбою і кілька годин обпікаються в спеціальній печі. Для розпису і фону майстри використовують звичайну масляну фарбу, розведену лляною олією або скипидаром, і широку кисть. Коли майстер виписує свій букет, він зазвичай обертає піднос, підставляючи кисть під потрібну ділянку.
Тенежка - це етап, на якому також розведеної фарбою на силуети наносяться тіні для створення первинного об'єму.
Етап прокладки - найважливіший в нанесенні розпису. Саме тут малюнку надається обсяг, способом пробеловкі наносяться акценти і відблиски. Уточнюються деталі.
На етапі бликовка наносяться світлові відблиски, зображення здається освітленим з різних сторін декількома світловими джерелами.
На етапі чертежкі дуже тонким пензликом за допомогою чорної фарби виконуються важливі дрібні елементи малюнка: зубчики по краях листа, його прожилки, насіння в центрі квітки.
Етап прив'язки необхідний для прикріплення малюнка до основи, фону. Робиться це шляхом прірісовкі сполучних елементів: вусиків, гілочок і т. Д.
Останній етап - прибирання - призначений для оформлення бортиків підношення. Орнамент наноситься золотим порошком, розведеним в прозорому лаку або скипидарі. Такий порошок називається "твореним" золотом. Або малюється білою фарбою, змішаною з лаком - гульфаброй. Зверху гульфабру присипають порошком алюмінію. Іноді борту розписуються так званим вінком - орнаментом з включенням квітів.

мотиви Жостова

Основними мотивами жостовской розпису є:

Букети з садових і лугових квітів.
Рослинні мотиви.
Квіткові орнаменти.
Вазони.
Гірлянди.
Сценки народних гулянь.
Пейзажі.
Натюрморти.
Сценки народного побуту.
Сценки народних весіль.
Сценки з чаюванням.

Найбільш популярним зображенням є мчить щодуху трійка коней, запряжена в сани і оточена квітами.

Вивчаючи зміст сюжетів та зразки розписів, можна багато чого довідатися про історію і життя російського народу. Цікаво, що в роки Великої Вітчизняної війни весь метал в країні використовувався для виготовлення зброї. Тому жостовские майстри розписували банки з-під консервів, дитячі металеві відерця. Іграшкові відерця також переплавляли і з них робили основу для підносів.

Букетні композиції. принципи складання

Букети в російській жостовской розпису прикрашають середник, або середню частину підношення, його дно. Зазвичай основу букета складають 3-4 великих садових квітки: півонія, жоржини, троянда, тюльпан і ін. В канву букета "вколюють" дрібні польові і садові квіти і бутони: братки, незабудки та ін. Між собою їх пов'язують гнучкі стеблинки і гілочки з листочками - так звана "травичка". В особливих випадках в букети включають фрукти і ягоди, прикрашають їх птахами і метеликами. Як правило, в центрі композиції розташовується один або кілька великих квіток. За жостовской традиції великі квіти обов'язково мають рожевий відсвіт.

Візитні картки Жостова

Жостовские підноси в сучасному житті

У сучасному світі народні промисли, в тому числі і жостовский, займають своє особливе місце. Спектр їх сфер використання досить широкий: від елементів декору інтер'єрів до елітної сервірування столу. У будинку або на обідньому столі жостовский піднос - яскравий, ошатний акцент, що надає атмосфері позитив і радісний настрій.

Проблеми сучасного жостовского промислу

Навчитися і навчити

Як же навчитися самим створювати вироби в стилі жостовской розпису? Це нескладно, знадобиться лише бажання, настрій і терпіння. Спочатку необхідно запастися потрібними матеріалами і обладнанням. Зараз в господарських магазинах і супермаркетах можна знайти підноси, цукорниці та інші предмети побуту, що не декоровані і цілком можуть послужити основою для розпису. А в магазинах для художньої творчості можна придбати кисті з білки різних розмірів і олійні фарби, а також потрібні розчинники. Як намалювати жостовской розпис і навчити цьому дітей? Давайте спробуємо розібратися.

Поетапне малювання жостовской розпису ромашки нагадує малювання головки жоржини, і при цьому також використовується прийом "подвійного мазка". При тій тільки різниці, що спочатку малюється серцевина, а до неї в певній послідовності в один ряд домальовує пелюстки: строго зверху, знизу, зліва, справа, потім заповнюються рівномірно проміжки між ними.

Щоб намалювати квітку конюшини, необхідно спочатку намалювати світло-рожевою фарбою коло, а потім всередині кола шляхом примакивания від низу до верху в віяловому розташуванні нанести мазки більш темного відтінку, наприклад кольору фуксії. Використовуючи також примакивание, зеленим кольором зображують листки чашечки під квіткою.

Останнім часом інтерактивні заняття та майстер-класи з жостовской розпису проводяться і в самому Жостово, і в багатьох центрах додаткової освіти як для дітей, так і для дорослих. Якщо є бажання, то нічого неможливого немає!

Жостовская розпис - російський художній промисел. Майстри з 1825 року декорували особливим чином дерев'яні та металеві підноси, створюючи складні квіткові композиції.

Історія промислу

Промисел виник в середині XVIII століття на Уралі, де було сконцентрована найбільша кількість металургійних заводів. У XIX столітті підноси стали активно виготовляти в селах Московської губернії - Жостова і Новосельцева. Незабаром місцевий промисел набув просто колосальну популярність.

Починаючи з 1920 року, в різних містечках почали формуватися досить потужні трудові артілі. Однак, через десять років народні промисли намагалися витіснити радянські ідеї, які передбачають затвердження реалізму.

Тільки в 1960 рр. художній розпис знову набула значний авторитет. Провідні майстри створювали не просто яскраві і самобутні композиції, але і підкуповували особливим колоритом і непідробною ексклюзивністю.

Кольори жостовской розпису

Класична подача малюнка передбачає наявність чорного або червоного тла. більш прогресивні сучасні концепціїдозволяють використовувати і ніжні пастельні полотна для створення багатої багатоквітковою композиції.

Жостовская фабрика випускає вироби з червоним, синім, зеленим або блакитним фоном. Один з найпопулярніших відтінків - «слонова кістка». Рідше зустрічаються «золото» і «агресивні» червоні полотна.

Особливо вишукано виглядають полотна з перламутровим покриттям. Переливи можуть «прикрашати», як весь фон, так і окремі акценти композиції. Інкрустація перламутром використовувалася спочатку в Федоскіно.

Основні кольори

Колірна палітра, яку використовували майстри жостовского художнього профілю, більш ніж різноманітна і багата. Для фону кращі наступні колірні рішення:

чорний(#000000);
Слонова кістка або пшеничний(# F5DEB3);
червоний(# FF0000);
блакитний(# 00BFFF);
Лазурний(# 007FFF);
жовтий(# FFBA00);
Бургундський(#900020);
Золотий(# FFD700);
бурштиновий(# FFBF00);
коричневий(# 964B00).

Для створення безпосередньо самого малюнка можна використовувати абсолютно будь-який колір. Вітається імпровізація з тонами і півтонами.

Елементи і візерунки жостовской розпису

Найбільш часто художники Жостово виконують прості квіткові композиції у вигляді букетів. Малюнок формується з гармонійно поєднаних дрібних квіток і великих ефектних суцвіть, нераспустившихся бутонів і зеленого листя.

Популярні квіти: троянда, астра, півонія, тюльпани, жоржини, доповнені тонкими листочками, бутонами і стеблинками з дрібними гілочками. Крім садових композицій, художники часто зображують скромні фіалки, милі конвалії, зворушливі братки або в'юнки.

Поруч із традиційними ліліями, безсмертниками, чебрецем і ромашками, художники любили зображувати і зовсім небачені дивовижні квіти, яких не існує в природі. Особливо багаті букети доповнюють фруктами і ягодами. Іноді в центрі або на задньому плані можуть зображати метеликів і птахів.

(Жостовская розпис із сюжетною картиною)

Крім квіткових композицій жостовские майстри іноді малювали і сюжетні картини. Це сценки з життя звичайних людей, Різні пейзажі, розкішні ландшафтні композиції. Популярний мотив - трійка коней в оточенні квітів.

Головна особливість розпису - імпровізаційний підхід до будь-яких малюнків. Художники зовсім не зобов'язані творити за суворими шаблонами і образам, слідувати особливим схемами або натурі. З огляду на дивовижне розмаїття художніх прийомів, імпровізаційну базу і креативний підхід, кожен малюнок є воістину унікальним і неповторним.

техніка виконання

Традиційна розпис передбачає використання виключно чорного полотна. Для промислу використовували підноси з металу і дерева різної форми: від стандартних прямокутних до складних комбінованих.

Розглянемо весь процес поетапно:

Грунтовка

На етапі первинної грунтовки вироби обробляють спеціальним шпаклювальним матеріалом, шліфують. Саме зараз майстер і підбирає фон для бази, який потім неможливо буде змінити.

Замаленок

Це основа орнаменту. За допомогою розведеної фарби майстер формує силуети всіх елементів, які будуть присутні на малюнку. На даному етапі майже повністю відсутня імпровізаційна складова, а базу під майбутній орнамент задають строго по заздалегідь продуманої схемою.

Тенежка

Тенежка дозволяє надати напівпрозорої композиції більшу реалістичність. З'являються виразні тіні, «відблиски» світла і півтони. Квіти стають об'ємними, листочки і стеблинки виглядають більш натурально.

прокладка

Це найвідповідальніший етап. Шар прокладки дозволяє надати букету граничну ступінь реалістичності, яка і виділяє жостовской живопис серед інших художніх промислів. Завдання художника полягає в «уточнення» деталей, висветленія окремих ділянок. Майстер задає тон контрасту або ж «вирівнює» композиції за рахунок гармонійних переходів.

бликовка

Світло і обсяг шикуються шляхом накладення відблисків. Букет, як ніби потрапляє під промені сонця, починає світитися і блищати. Тепер у композиції з'являється особливий колорит і настрій.

Чертежка

Це дуже цікавий етап. Завдання майстра полягає в тому, що за допомогою тонкого пензлика і мінімальної кількості кожен елемент картини прорисовують, додаючи йому реалістичності. На ягідки з'являються насіння, в чашках квітів виникають маточки і тичинки, листя, трава і стебла стають об'ємними і правдоподібними за рахунок мереживних доповнень та інших складних акцентів.

(Основні етапи розпису на наочному малюнку)

І потім...

прив'язка

На даному етапі складну композицію необхідно «вживити» в фон. Для цього майстер використовує тонкі стебла «травинки», вусики, витіюваті елементи, які надають ще більше обсягу полотну і роблять всю композицію цільної і завершеною.

Щоб виріб виглядав закінченим, а стиль повністю відповідав загальноприйнятим канонам, майстри вдаються до «збирання». Це прикраса борту підноса різними геометричними лініями, рослинними візерунками, квітковими вінками. Окантовка може бути і дуже скромною, лише злегка підкреслюючи рамки, і вельми багатою, не уступаючи по своєму пишноті центральних фігур композиції.