Žostovo maali joonistamise etapid. Zhostovo maal. Kuidas lastele etappide kaupa joonistada. Tööks vajalikud materjalid ja tööriistad

Zamalevok

Valgendatud värvidega on välja toodud kompositsiooni üldine siluett, peamiste värvipunktide asukoht. Maalil visandab meister laia pintsliga salve tööpinnale kimp silueti. Zhostovo värvimine toimub ilma eelneva joonistuseta tihedate, mõnevõrra pleegitatud värvidega mitmel kandikul korraga. Käsitsi kirjutatud kirjutamisviis võimaldab Zhostovo käsitöölistel värvida 5, 6 või enamat salve päevas. Kimpude loomisel pöörab kunstnik salve põlve peal, justkui asendades selle pinna soovitud ala harja all. Samal ajal peate jälgima lillede, pungade, lehtede ja varte silueti ilu ja väljendusrikkust, värviliste laikude rütmilist paigutust, salve kuju ja tausta värvimise skaala suhet. Zamalevok kuivatatakse 3-4 päeva vabas õhus või mitu tundi kuivatuskappis, seejärel kaetakse see kerge lakiga ja puhastatakse kirjutamise teise etapi jaoks.

Tenezhka

Varjud kantakse kuivatatud värvile glasuurvärvidega. See tehnika sukeldab kimp tooni sügavusele. Tugevate, mahlaste löökidega laia lameda pintsliga kantakse glasuurvärvid: sinine (Preisi sinine või ultramariin), roheline (smaragdroheline) ja punane (kraplak). Tenezhka on loodud värvikõla parandamiseks ja varjuliste kohtade rõhutamiseks lillevormides.

padi

Tihe korpuskiri. Kimpude kujundid on täpsustatud, esile tõstetud tihedate värvide abil. Heledate tihedate värvidega paljastab kunstnik (paneb välja) lillede ja lehtede mahud.

Blikovka

Esiletõstmine toob esile helitugevuse ja valguse, lõpetab vormide vormimise. Täiendab tihendit lillede, pungade ja lehtede lubjatud lõikudega.

Eskiis

See tehnika visandab kiiresti ja hõlpsalt kroonlehed ja lehed, lillekuppides olevad seemned. Lõpetab kimpude põhivormide lõikamise õhukeste muusikaliste joontega, mis joonistavad kroonlehtede ja lehtede soonte piirjooned. Lillekarikates kujutab meister tolmukad ja kõrvitsad, mida nimetatakse istikute istutamiseks.

Köitmine

Lõppkiri. Rohelise või pruuni värviga värvitud murumuster lillede ja lehtede vahedesse. Zhostovo lillekimpe iseloomustab värvide heledus: sinine, punane, roheline, kollane, valge, oranž, mille helilisust rõhutab eriti must laki taust.

Ornament

Aluse küljel värvitud kuldse värviga. Aluste küljed on kaunistatud heledate pitskaunistustega. Ornament teostatakse heleda lakiga oravaharjaga.

Kandikud on valmistatud tavalisest lehtmetallist. Sepistatud tooted on krunditud, pahteldatud, poleeritud ja lakitud, mis muudab nende pinna laitmatult ühtlaseks, seejärel värvitakse õlivärvidega ja kaetakse pealt mitme kihiga läbipaistva värvitu lakiga. Kõige olulisem toiming, mis nõuab tõelist loovust, on maalimine. Maali teemad on lille- ja lilleehted ning igapäevased stseenid rahvaelust, maastikud, rahvapidude, pulmade ja teeõhtu stseenid. Kõige tavalisem Zhostovo maali tüüp on kimp, mis asub salve keskel ja raamitud mööda tahvlit väikese kuldse mustriga. Selles konstruktsioonis võib näha kullatud raami suletuna teatud peegeldust 19. sajandi molbert -natüürmordi kompositsioonist. Kuid motiiv ise sai dekoratiivsema ja tavapärasema tõlgenduse kui molbertmaalidel. See muutub dekoratiivse eseme osaks, eritehnikad võimaldasid käsitöölistel orgaaniliselt sisse kirjutada, kuidas see "sulatada" salve lakitud pinnale. Kimp on muutunud elegantseks lillegrupiks, mis on vabalt asetatud läikivale lakitud taustale. Kolm või neli suurt lille (roos, tulp, daalia ja mõnikord tagasihoidlikumad pansid, köied jne) ümbritsesid väiksemate lillede ja pungade laialivalgumisega, mis olid omavahel ühendatud painduvate varte ja heleda "rohuga", see tähendab väikeste okstega ja lendlehti. Kujutis näis sündivat virvendavast sügavusest, lahustudes selles läbipaistvate varjudega ja vilkuvate heledate kimpudega pinnal. Taustal kergelt "uppunud" lilled tundusid kerged poolmahulised, taktikaliselt antud nurgad ja pöörded ei murdnud visuaalselt objekti tasapinda.

Zhostovo maal ja selle kirjutamistehnika, samuti iga salve värvimine on originaalne ja jäljendamatu, sest seda teostatakse ilma proovideta. Lummava kerguse ja piiramatu kirjutamisoskuse taga peitub tohutu oskus, mille on välja töötanud andekate tundmatute talupojakunstnike põlvkonnad minevikus. Zhostovo kunstnikud maalivad õlivärvidega, pehmete oravate pintslitega. Töö käigus hoiab kunstnik kandikut põlvel ja vajadusel pöörab seda. Ja käsi koos harjaga toetub üle kandiku lebavale puitlauale. Kunstnik visandab esialgu ainult tulevase maali visandeid, joonistab vabalt kiirete ja täpsete löökidega. Ja isegi joonistust korrates improviseerib meister, lisab midagi uut. Zhostovo maal algab "värvi üle", pildi üldine siluett, peamiste laikude asukoht on visandatud valgete värvidega. Värvitud plaate kuivatatakse ahjus mitu tundi. Järgmised tehnikad, "varjutamine" ja "munemine", moodustavad lillede ja lehtede kuju; esiteks kantakse läbipaistvad varjud, seejärel "heidetakse" maalile heledad laigud tihedate heledate värvidega. Sellele järgneb "pimestamine", see tähendab pleegitavate löökide rakendamine, selgitades kõik mahud. Maal lõpeb graatsiliste graafiliste "jooniste" ja "köidetega". "Joonistuse" elastsed jooned jooksevad kergesti ümber kroonlehtede ja lehtede mööda kontuuri, rõhutades ilmekalt nende mahlast maali. Väikesed oksad, mida ei kutsuta kogemata "plõksuks", pehmendavad üleminekut taustale. Iga käsitööline kasutab neid traditsioonilisi tehnikaid, mis on käsitöös välja kujunenud omal moel, mängides loovalt välja pintsliga kirjutamise dekoratiivseid võimalusi (näiteks "pimestamist" saab "tihendiga" pehmelt sulatada või see võib selgelt seista selle peal). Tulemuseks on sarnaste motiivide ja piltide lõputud variatsioonid, kuid nende hulgas ei näe kunagi sõnasõnalisi koopiaid ega kordusi. Seega on iga salv ainulaadne autoritöö. Mõnikord helendab maal või Zhostovo maal erilise väreleva valgusega. See meister kasutas maalil pärlmutterfragmente, asetades need otse kandikule. Žostovo kunsti vahendid on eredalt väljendusrikkad. Sellel on oma kunstiline süsteem, pilditehnikad ja originaalstiil, mis on moodustatud dekoratiivsete sulamist rahva maalid ja meisterdanud realistliku pildilise natüürmordi rahvameistrid.

Žostovo kunst põhineb põlvkondade väljatöötatud kirjutamisvõtetel, ilma milleta oleks tema kunstiline oskus võimatu. See sünnib omamoodi maalimise-maalimise protsessis, ühendades käsitöötehnika ranget järjestust ja täiustamist loovuse improvisatsiooniga.

Žostovo kunsti võlu peitub selle siiruses, sisu spontaansuses ja väljendusrikkates vahendites. See on demokraatlik kõigis oma ilmingutes; selle tajumiseks ei ole vaja eriteadmisi ja väljaõpet. Aed ja looduslilled - nii päris kui ka kunstniku kujutlusvõimest sündinud, kimpudesse kogunenud ning pärjadesse ja vanikutesse laiali laotatud - see teema leiab igas inimeses elavat vastukaja, äratab ilutunde.

See ei ole väga lihtne tehnika ja selles stiilis joonistamise õppimiseks peate pikka aega treenima. Kuid need, kes tunnevad hiina maalikunsti, saavad seda hõlpsalt korrata. Kõige tavalisema salve värvimine. Ostan igasuguseid kandikuid (metallist, mustrilisi). Esmalt rasvatan salve, katan kruntvärvi kihiga, seejärel 2 kihti musta lakiga (matt) ja hakkan värvima. Värv pihustuspurkidest hoiab hästi, kuivab kiiresti, kandub ühtlaselt, ilma terava lõhnata.

Tööks vajate: akrüülvärvi (ma kasutan ainult värvivärvi), need värvid sobivad ideaalselt, segunevad üksteisega hästi, tihedad; pintsel, kaldsünteetika; õhuke pintsel nr 0 sünteetika. Paleti jaoks kasutan metallkaant, panen paberist salvrätiku alla (paar tilka vett salvrätikule, et see märjaks jääks) ja jäljepaberi peale. Pigistan värvi jäljepaberile. Värvi kuivamise vältimiseks on vaja niisket lappi.

Kerge pliiatsiga visandan, kus asuvad õienupud.

Alustan lille ülemiste lehtedega, pärast alumisi. Ühel toonil.

Värvin üle (fotol on välklambi sära).

Asusin punga siseküljele musta värviga.

Värvikomplekt pea (värv) pintslile ja valge, joonistan ülemised kroonlehed. Värvin kõik kaldus pintsliga.

Ma täiendan õie ülemist osa ringjate löökidega, sulgedes punga.

Joonistan väikseid detaile.

Joonistan lille alumise osa.

Asusin teele tumekollase värviga (värvi lahjendan veega).

Ma muudan maalitud löögid heledamaks.

Panin täpid keskele (kaamera lasi mind natuke alt).

Teine pungad. Alustan samamoodi nagu esimene, ainult valges.

Värvin ühelt poolt helelilla värviga ja kollasega, tumenen punga seestpoolt.

Värvikomplekt pintslile lilla ja valgega, joonistan ülemised kroonlehed ja kroonlehed ringi.

Ma joonistan keskele täiendavaid kroonlehti.

Valges roosis joonistan volditud kroonlehti ja joonistan õhukese pintsliga väikesed detailid. Kollane lill sama mustriga.

Alustan suletud kroonlehtedega punga keskel.

Täiendan kroonlehti, sulgedes punga, joonistan kõik roosi kroonlehed ringi.

Joonistan kroonlehti üksteise peale, alt üles.

Suletud kroonlehed värvin valge värviga.

Jälgin kõiki lilli musta värvi ja õhukese pintsliga, täiendades ja muutes need elavamaks.

Värvin kinnise punga roosa värviga, suletud kroonlehed valge värviga, toon lille meile lähema osa kollase värviga.

Värvin punga raami valge värviga, varjutades seda lilla, kollase ja mustaga.

Tõstan valge värviga esile lille meist kõige kaugema osa.

Panen pungi kinni.

Lisan alumised kroonlehed.

Lisan väikesed lehed.

Õhukese pintsliga joonistan tolmu ja visandan lehed.

Lisan ringis erineva pikkusega kroonlehed, tumenen.

Lisan lehed valge värviga. Siis tundus mulle, et lille keskosa on lai ja otsustasin selle väiksemaks muuta.

Varjutan lilli kollase värviga, lisan valgeid lehti.

Väikesed lehed üle õie, visandan õhukese harjaga punga keskpunkti.

Pärast kogu maali lõpetamist katan 1-2 päeva pärast selle kahe laki kihiga.

www.livemaster.ru

ettevalmistamine, elementide järkjärguline joonistamine, mustrite koostamine

Seda tüüpi maal, mis sai nime Moskva lähedal asuva küla järgi, on tuntud kogu maailmas. Isegi inimesed, kes pole kunstist kaugel, eristavad Zhostovo salve eksimatult rahvakäsitöö mitmekesisuses. Lille-, marja- ja puuviljakimbud, nagu plahvatus, ilmuvad tumedalt taustalt, säravad paljude värvidega ja on kohe kadumas. Selle imelise hetke jäädvustamine ning pehmete pintslite ja värvidega jäädvustamine - see on kunstniku oskus.

Värvitud kandik peatab silma pikka aega, sundides iga kroonlehte uurima, jälgima okste ja rohu painutusi, arvama lillede vahelt graatsilisi lindude figuure. Saate lõputult vaadata maalija tööd: tema käe liigutused on täpsed ja osavad ning kuuleka pintsli alt õitsevad koheselt pungad. Tundub, et kandikute Zhostovo maalimine pole keeruline. Ja see oleks tõesti nii, kui tööle poleks eelnenud aastatepikkust koolitust ja oskuste arendamist.

Maalitööde samm-sammuline kirjeldus aitab Žostoviitide töös kaasa lüüa. Võib -olla on mõnes etapis peidus meisterlikkuse peamine saladus?

Kuidas Zhostovo salve tehases luuakse?

Tavalise kujuga alused (ümmargused ja ristkülikukujulised) valmistatakse lehtmetallist tööpinkide abil. Lehed lõigatakse, pressitakse, seejärel pressitakse küljed nende peale ja terav serv painutatakse ettevaatlikult. Ainulaadsete vormide loomisel kasutatakse fajeri - külma metalliga töötava sepa - käelist tööd.

Valmis kandikud saadetakse lihvimis- ja kruntimistöökotta, kus need kaetakse mitme kihiga mullaga ja kuivatatakse. Pinnas annab taustavärvi, enamasti on see must. Punane või roheline taust näeb välja väga pidulik.

Lõpuks jõuab kandik värvipoodi. Kunstnikul pole näidist, Zhostovo kimp on loodud ainult kujutlusvõimega.

Järgmine etapp on kaunistamine või "puhastamine". Kaunistusi kantakse piki külgi õhukese pintsliga, mis täiendab kompositsiooni. Seda teeb teine meister, kelle käsi on harjunud peene ja täpse tööga.

Lõpuks saadetakse salv katmiseks mitme kihiga spetsiaalse lakiga. Selle tulemusena muutub see siledaks ja läikivaks.

Galerii: Zhostovo lilled (25 fotot)

Märgimaal lastele ja täiskasvanutele

Olles lapse arvutist eemale rebinud, on vaja talle kohe pakkuda teist neelavat tegevust. Värvimisalused, mida soojendatakse valmistoodete fotosid vaadates, võivad pikka aega köita nii last kui ka täiskasvanud joonistamisarmastajat.

Kodus kandiku tegemine on muidugi keeruline. Kuid Zhostovo maalimise tehnika valdamine ja loovusest rõõmu saamine on kõigile kättesaadav. Hele muster kaunistab lõikelauda, puidust riistu, jõulupalli või Pühademuna... Alustada tuleks aga koolitusest - paberile joonistamisest.

Raamatutööstuse toodetud värvimisraamatut Zhostovo maali saab kasutada ka koolieelikute harimiseks. Siinsed kontuurid on juba koostatud vastavalt kompositsiooniseadustele või esindavad üksikuid elemente. Kuid te ei tohiks sellega rahule jääda: värvimispõhimõtted on vastuolus Žostovo mustri vaba vaimuga.

Materjalid ja ettevalmistus

Maalimisega tegelemise iga sammu oskuste koolitamine võtab kaua aega, nii et esialgu saab laps kasutada akvarelli, guašši ja tavalisi visandiraamatuid. Hiljem liigutakse edasi mustast papist välja lõigatud kandikute siluetide juurde.

Põhielementide omandamisel saate osta lõikelaua või paberivormi, millele joonistust rakendatakse. Neid ostetakse kunstisalongides või valmistatakse ise. Zhostovo tehases, sealhulgas Interneti kaudu, saate värvimiseks osta tühje salve. Odavam ost on tavaline tsingitud ämber või kraanikauss. Hirm kallite toodete rikkumise ees suurendab algaja kunstniku vastutust enne iga lööki.

Puit- ja paberitooted krunditakse spetsiaalsete ühenditega, valides taustavärvi. Metallist esemed rasvatustatakse, puhastatakse ja krunditakse metalli jaoks (mugav on kasutada musti või punaseid aerosoole). Kasutatud esemeid puhastatakse eriti hoolikalt, kuna Zhostovo maal vajab täiesti siledat pinda.

Tööks kasutatakse õlivärve, ekspressiivse pildi saamiseks soovitatakse neid segada läikivate lakkidega. Piisab põhivärvide ostmisest:

kraplak punane;
koobalt sinine;
põletatud luu;
hele ooker;
smaragdrohelised;
titaan valge.

Treenimiseks sobivad odavad komplektid, kuid peaksite teadma, et õlivärvide omadused varieeruvad suuresti sõltuvalt koostisest. Värvi lahjendamiseks vajate linaseemneõli või tärpentini.

Zhostovo lillede paigutus majapidamistarbele peaks vastama kaunistatud anuma kujule. Laual või ämbril saate kujutada kimp ja kausi või taldriku külgedel - lõputu lillepärg.

Žostovo maal on mitmekihiline. Värvikihtide pealekandmine pimedast heledani tekitab pildil helitugevuse ja punnis. Loomulikult kantakse iga kiht peale seda, kui eelmine on täielikult kuivanud.

Esiteks peaksite õppima pildi loomise peamisi etappe:

Valmistoodete analüüsimisel peate pöörama tähelepanu koostisele, põhivormidele ja proovima neid värvipunktide kujul reprodutseerida. Ei ole soovitatav visandada pliiatsiga, joontele klõpsamine kahjustab ainult kujutlusvõimet.

Žostovo maali elemendid

Õpetamine peaks algama lihtsate ühekordse löögiga (infoleht). Ühendades kolm lehte, saadakse "trefoil". Kaks rohelist lööki ja üks punane pintsel moodustavad punga. Punga istutatakse varrele ja ümbritsetakse lehtedega - saadakse "oks".

Järgmises tunnis õpivad nad laia lööki, millest valmistatakse suuri lilli (roosid ja daaliad), keskmisi (moonid, kellad, pannid).

Lille täpselt reprodutseerida ei ole ülesanne: taimede kujutis Zhostovo kandikul on loominguline, fantaasia ja sarnaneb vaid kaugelt loodusega.

Koolitus ja rakendus

Märgates lapse joonistamiskirge, võite saata ta lastele mõeldud Zhostovo maali erikursustele. Parimad neist, sealhulgas täiskasvanutele mõeldud, toimuvad Žostovos endas. Teadmiste rakendusvaldkond on üsna lai. Lisaks traditsioonilistele kandikutele värvivad nad kangaid, naelu, autosid Zhostovo stiilis, loovad moodsaid kujundusi köögimööbli ja seinte jaoks.

Õistaimedega seotud rahvakäsitöö sümboliseerib igavest elu, ülestõusmist, armastust ja rõõmu. Maali elementidega saab väljendada iga unistust või soovi. Need, kes on kunstnikult Zhostovo kimbu saanud, peavad vaid lahti harutama sellise ebatavalise, elava kirjaga kirjutatud sõnumi.

Tähelepanu, ainult TÄNA!

1igolka.com

kuidas video abil etappide kaupa lilli ja lehti joonistada

Žostovo maal on vene rahvakunst, mis on määratletud metallplaatide maalimisel. Värvimisel on midagi ühist Tagili maaliga, kuigi tegelikult on see 19. sajandi alguseks selle hiline haru.

Esimese iseseisva töökoja lõi umbes 1825. aastal Osip Višnjakov Moskva oblasti Žostovo külas. Ta tegeles papier-mâché'st ja metallist kandikute valmistamisega lakkide abil ning koos temaga oli Ivan Mitrofanovi töökoda "kandikute muutmiseks". Ahelat hakkasid avama uued töötoad. Salve käsitööl on olnud tõusud ja mõõnad. Fakt on see, et nõukogude sihtasutuste tulekuga lihtsustati jooniseid sageli, mis ei avaldanud teostele endile kuigi head mõju, sest meistrid pidid kordama ornamendi stiili, mis ei olnud selle põhimõte. konkreetne tarbekunst. Nüüd püsib olukord stabiilsel tasemel.

Praeguseks on selle tehnikaga maalitud kandikute masstootmine, kaasaegses kunstis toetatakse ja arendatakse sageli iidse käsitöö vanu traditsioone. Pole üllatav, et Žostovost pärit kandikute maalimine õitseb, sest aastate jooksul loodud maalitehnika on tõeliselt lummav mahukate meistriteostega.

Iseloomulikud märgid

Aluste dekoratiivne maalimine Zhostovo motiividega - need on suurepärased lillekimbud, enamasti mustal või punasel taustal. Tehnikaga kaasneb täielik improvisatsioon, peamiselt suured lahtised õied ja laiad lehed. Lilled ei kordu täpselt nagu looduses, vaid neil on loodusliku lille põhistruktuur, luues seeläbi reaalsuse ja väljamõeldise vahele piiri, lisades lillekimpudele rohkem hellust ja heledust. Vähem levinud, kuid siiski leidub linde ja loomi, aga ka nõude ja inimeste siluette.

Iidsetel aegadel olid ülekaalus kuldsed ja hõbedased värvid, nüüd on teosed saanud erksad värvid.

Plaatide valmistamiseks kasutatakse terast. Enne värvimise alustamist tuleb toode tööks ette valmistada. Alustele kantakse kruntvärv, poleeritud, lakitud mustaga mitu korda. Iga kiht kuivatatakse.

Kompositsiooni joonistamise tehnika

Kuidas selline ime maalitakse? Värvimiseks kasutavad nad selliseid materjale nagu õlipõhised värvid, looduslikud pintslid, kuldpasta, metallist salve toorik, lakk, linaseemneõli vigade parandamiseks ja kaasasolevad tööriistad - klaas veele, joonlaud ja värvide segamise palett .

Joonis rakendatakse etappide kaupa otse taustale. Kompositsioonid võivad olla kimpudes või salve servade ümber. Kuidas värvida ja milliseid värve saab kasutada? Zhostovo maalimisel kasutatakse palju värve, peamiselt punast, roosat, sinist, rohelist ja pildi täiendamiseks vajate kindlasti valgeid ja musti värve, andes kroonlehtedele volüümi.

Töö esimene etapp on nn "zamalevka". Kasutatakse peamiste värvide laia lööki, see on tulevaste lillede ja lehtede alus.

Seejärel joonistatakse varjud pruuni või tumedama varjundiga, samal ajal, teisel pool, tõstame esile heledama varjundiga. Foto allpool.

Siin on veel üks värvivalikute foto, mille saate oma töösse lisada. Värve varieerib meister sõltuvalt soovidest. Joonistamine ei lõpe sellega, tööd on veel palju, sest seda tüüpi maal peaks välja nägema mahukas ja värvikas. Tulevikus rakendatakse pimestamist, lehtedel ja taustal varjutamist, veene ja averiseerunud servi. Töö kõige olulisem samm on "tihend": tihe korpuskiri. Kimpude vormid võtavad liha, rõhutavad, kergendavad, teostatakse kogu kompositsiooni kontrastset või harmoonilisemat värviskeemi. Õhukeste löökide abil kogutakse kompositsioon ühte kimpu. Töö lõpus olev kandik on raamitud kulla ja valge värvi geomeetriliste mustritega.

Žostovo kandikute stiil täiendab suurepäraselt köögi kujundust, see näeb lihtsalt uhke välja ja seda saab suveniirina esitada teiste riikide sõpradele. Selliste kandikutega lauakatmine lisab igasse koju värvi ja soojust. Pildid punase ja muu taustaga kandikutest, kus on ülekaalus kuldsed mustrid.

Tegelikult märgiti Zhostovo maalil välja paljude silmapaistvate meistrite töid, kuna teosed on tasuta. Paljud kunstnikud tegid töös oma kohandusi, hoides teatavat joonistamistehnikat, mitmekesistades jooniseid, luues hulga tooteid, mis läksid ajalukku ainulaadseks.

Seotud videod

Sarnased artiklid:

knittochka.ru

kuidas joonistada etappide kaupa ja kuidas kandikuid joonistada

Žostovo maal sai alguse 18. sajandil Uuralites, kuhu tol ajal olid koondunud Venemaa suured metallurgiatehased, ja 19. sajandil levis see Moskva oblastisse, kus sai suurima arengu. Traditsiooniliselt on Zhostovo maalil maalitud ainult metallist salve, kuid hiljuti leidub Zhostovo stiilis pilte nii metallnõudel kui ka klaasil, keraamikal, nahal ja isegi naeltel.

Žostovo maali peamine motiiv on lilled, nende kimbud, oksad või pärjad ja vanikud, peamiselt mustal või punasel taustal. Veelgi enam, värvimine toimub kohe kandikul, ilma esialgsete visandite või mallideta. Võime öelda, et kunstnik "mõtleb pintsliga" ja üsna kiiresti - tõeline meister jõuab värvida kuni kümme salve päevas. Tänu sellele pole kahte identset salve, iga maalitud objekt on ainulaadne ja jäljendamatu.

Zhostovo maal on mitmekihiline, seda tehakse mitmes etapis spetsiaalsete läbipaistvate värvainetega, mille tulemusena paistavad alumised värvikihid läbi ülemiste, andes erilise sära ja sügavuse efekti.

Maali eripära on see, et lilled ja lehed on värvitud erksate värvidega - sinine, roheline, punane või kollane ning nende heledus on lisaks esile tõstetud musta tausta tõttu, millel maal on tehtud.

Värvimine ise toimub õlivärvidega ja pole vahet, mis kujul neid toodetakse - purkides või tuubides, sest igal juhul lahjendatakse need vahetult enne värvimist linaõli ja tärpentiniga soovitud konsistentsini. . Nii et värv ei ulatuks pärast lakkimist joonise pinnast kaugemale.

Värvimiseks kasutatakse peamiselt pehmeid oravaharju, mis neelavad suurel hulgal värvi ja annavad seetõttu pika löögi. Sel juhul kasutatakse erinevate värvide segamiseks paletina tavalist kiviplaati.

Zhostovo maalil on kahte tüüpi kompositsioone - kui põhikompositsioon asub salve keskel, siis on see kokkupandud kimp ja kui mustri elemendid asuvad toote servades, siis see on pärg.

Dekoratiivset maalimist Zhostovo stiilis rakendatakse etappide kaupa ja seetõttu on see väga keeruline ning nõuab mitte ainult kujutlusvõimet, vaid ka käe tugevust, joonistamise kiirust, samuti teadmisi värvide segamise kohta soovitud tulemuse saamiseks.

1. etapp

Selles etapis valmistatakse värvimiseks ette metalltoorik - krunt, kitt, lihvimine ja lakkimine. Need määratakse ka taustavärviga - enamasti on see must, kuid mõnel juhul võib see olla valge, punane, türkiissinine, hõbedane või mõni muu kunstniku äranägemisel.

2. etapp

Aluse ettevalmistatud pinnale kantakse lahjendatud värviga tulevase joonise elementide siluetid. Pärast seda kantakse kate, alus kuivatatakse ahjus veel mitu tundi.

3. etapp

Läbipaistvate värvide abil kantakse värvilised varjud. See annab lilledele mahu ja ülejäänud taimedel on varjulised laigud.

4. etapp

Selles etapis selgitatakse välja kõik üksikasjad, rakendatakse kontrastsust ja ühtlustatakse kogu kompositsiooni struktuur - see on maalimise kõige olulisem etapp.

5. etapp

Seda etappi nimetatakse pimestamiseks, kuna pimestamine asetatakse kogu joonisele, samal ajal kui kimp on justkui valgustatud. erinevad allikad valgus erinevatest külgedest.

6 etapp

Töö lõpus rakendab kunstnik viimase lihvi spetsiaalse õhukese pintsliga - veenid lehtedel ja seemned lillekuppide keskel.

7 etapp

See on kandiku maalimise eelviimane etapp. Selles etapis joonistatakse rohuterad, lehed ja kõõlused, mille abil saab kimp ühtse kimbu osaks ja seostub taustaga.

8 etapp

Selles etapis on salve küljed kaunistatud. Kaunistust saab teha lille- või geomeetrilise mustri abil, ilma selleta tundub salv lõpetamata. Ilma igasuguse konkreetse "särtsuta".

Selliste keerukate ja töömahukate protsesside tulemusena sünnib tõeliselt ainulaadne toode, mida ei saa korrata, isegi kui sama meister seda teeb, kuna seda tüüpi maal ühendab range maalimisjärjestuse loomeprotsessi improvisatsiooniga.

Seotud videod

Kokkuvõtteks soovitame teil tutvuda videotundidega, millest saate õppida Zhostovo maalimistehnikas piltide joonistamist, samuti unikaalsete sisekujundustoodete joonistamist ja muid selles stiilis asju.

sdelala-sama.ru

Venemaa rahvaste dekoratiivne ja tarbekunst on meie riigi visiitkaart. Rahvapärase käsitöö hulgas on Zhostovo maalil eriline koht, mis torkab silma lilleseadete värskuse, aga ka värvide puhtuse ja õrnusega.

Arenduspiirkond

Žostovo maal sai oma nime päritolu- ja tootmiskoha järgi. Metallist kandikud, maalitud lilleseadetega, pärinesid Moskva piirkonnast. Nende kodumaaks sai Mytishchi lähedal asuv Zhostovo küla.

Žostovo maali eelkäijad olid kandikutel maalid, mis tekkisid 18. sajandi keskel Uuralites, mitte kaugel kuulsate Demidovi tehaste asukohast. Alles 19. sajandi esimesel veerandil avasid oma töökoja Zhostovo külas endised pärisorjad, vennad Vishnyakovid, kes olid sõltuvusest ostnud ja kellele oli kogunenud väike kapital. Ja veidi hiljem hakkas käsitöö arenema ka teistes Moskva lähedal asuvates külades. Järk -järgult sai Zhostovo töökojast käsitöö juhtiv.

Vishnyakovid olid miniatuursed maalijad ja seetõttu maalisid nad mitte ainult kandikuid, vaid ka karpe, sigaretiümbriseid, teekaid, albumeid ja muid majapidamistarbeid. Osip Vishnyakov läks Moskvasse kaupa müüma ja säästis tasapisi raha, millega sai Tsvetnoi puiesteel poe rentida. Eriline nõudlus Vishnyakovi kandikute järele tekkis teejoomise traditsioonide levikuga Venemaal. Neid kasutati samovaride kaubaalustena.

20. sajandi alguses huvi rahvakäsitöö vastu vähenes ja seetõttu pidid 30. aastate lõpus naaberkülades ja Žostovos hajutatud artellid ühinema. Selle tulemusena avati metallist kandikute dekoratiivseks värvimiseks terve tehas - "Metal Podnos". Ja alates 1960. aastast on ilmavalgust näinud Zhostovo dekoratiivmaalingute tehas.

Toote loomise etapid

Toote valmistamise algusest lõpuni läbib Zhostovo maali loomise protsess mitmeid etappe:

Salve tegemine ovaalseks, kaheksanurkseks, ümmarguseks, ristkülikukujuliseks või kombineerituks.
Tooriku pinna kruntimine.
Ebaühtluse kitt.
Aluse pinna silumine siledaks.
Katmine lakiga.
Õlivärvidega maalimine.
Toote kahekihiline katmine läbipaistva lakiga.

Aluse valmistamise omadused

Tavaliselt sepistatakse alusplaat käsitsi lehtmetallist, milleks seda kasutatakse hea kvaliteet katuseteras. Lehed on esmalt tembeldatud ja seejärel rullitud, et helmed oleksid kindlad. Standardkujuliste kandikute tootmisel lõigatakse suured rauast lehed vajaliku kuju ja suurusega tükkideks. Seejärel elektripressil salv "lõigatakse" ja "tõmmatakse välja". Vormide ja kombineeritud templi abil moodustatakse tulevase salve küljed. Seda protsessi nimetatakse "ääristamiseks" või "rullimiseks".

Žostovo salve värvimine etapiviisiliselt

See käib järgmiselt.

Kruntimise etapis valitakse taust ja rakendatakse see - salve värv. Tavaliselt on see must, kuid on tooteid, millel on sinine, punane ja roheline taust. Musta tausta loomiseks kasutatakse traditsiooniliselt õlilakki. Laki saladus on kadunud, kuid selle alus on teada - Aafrikast pärit palmivaik nimega copal. Tänu spetsiaalsele lakikompositsioonile olid kandikud äärmiselt vastupidavad. Žostovo maali vanameistrite sõnul ei karda nende tooted külma ega kuumust ning neid saab võrrelda ainult Hiina omadega. Toona soovitas see võrdlus kõrgeim kvaliteet kaupu.
Žostovo maali teises etapis luuakse ülekate - joonise üldised siluetid tehakse lahjendatud värviga ja põletatakse spetsiaalses ahjus mitu tundi. Värvimiseks ja taustaks kasutavad käsitöölised tavalist õlivärvi, mis on lahjendatud linaseemneõli või tärpentiniga, ja laia pintslit. Kui kunstnik kirjutab oma kimbu välja, pöörab ta tavaliselt salve, asetades pintsli soovitud ala alla.
Varju vari on etapp, kus esmase helitugevuse loomiseks kantakse siluettidele varjud ka lahjendatud värviga.
Munemisetapp on maalimisel kõige olulisem. Just siin antakse joonisele helitugevus, aktsendid ja esiletõstmised rakendatakse valgendusmeetodil. Üksikasjad on täpsustamisel.
Pimestamise etapis rakendatakse kergeid rakette, pilti näib valgustavat mitmest valgusallikast erinevatest külgedest.
Joonistamise etapis tehakse musta värviga väga õhukese pintsliga olulised joonise väikesed elemendid: hambakivid piki lehe servi, selle sooned, seemned lille keskel.
Ankurdusetapp on vajalik pildi kinnitamiseks alusele, taustale. Seda tehakse ühenduselementide joonistamisega: antennid, oksad jne.
Viimane etapp - puhastamine - on mõeldud salve külgede kaunistamiseks. Ornament kantakse kuldpulbriga, mis on lahjendatud läbipaistva lakiga või tärpentiniga. Seda pulbrit nimetatakse "sulatatud" kullaks. Või värvitud valge värviga, mis on segatud lakiga - gulfabra. Puista gulfabra peale alumiiniumipulbriga. Mõnikord on küljed värvitud niinimetatud pärjaga - ornament lillede kaasamisega.

Žostovo maali keerukus seisneb selles, et rakendatud joonis ei võimalda parandusi ning see tehakse kohe ja suure täpsusega. Iga käsitööline kasutab toote loomisel oma eritehnikat. Ta kirjutab mitte loodusest, mitte eeltöödeldud näidiste järgi, vaid kapriisil. Fantaasia ja kujutlusvõime muudavad iga tüki ainulaadseks ja ainulaadseks. Reeglina loob meister korraga mitu toodet.

Žostovi motiivid

Zhostovo kandikud on väga elegantsed ja pidulikud. Sajandeid on kujunenud maalikunsti teemade ja motiivide ring, mis peegeldab väga eredalt ja kujundlikult vene rahva traditsioone ja hinge.

Zhostovo maali peamised motiivid on:

Aia- ja niidulillede kimbud.
Taimede motiivid.
Lillelised kaunistused.
Lillepotid.
Haldjatuled.
Stseenid rahvapidudest.
Maastikud.
Natüürmordid.
Stseenid rahvaelust.
Stseenid rahvapulmadest.
Stseenid teejoomisega.

Kõige populaarsem pilt on täiskäigul kihutavate hobuste troika, mis on rakme külge kinnitatud ja lilledega ümbritsetud.

Kruntide ja maalide näidiste sisu uurides saate palju teada vene rahva ajaloost ja elust. Huvitav on see, et Suure aastate jooksul Isamaasõda kogu riigi metalli kasutati relvade valmistamiseks. Seetõttu värvisid Zhostovo käsitöölised konservikarbid, laste metallist ämbrid. Samuti sulatati mänguasjaämbrid ja neist sai aluste alus.

Kimpude kompositsioonid. Koostamise põhimõtted

Vene Zhostovo maali kimbud kaunistavad kandiku keskosa või salve keskosa selle põhja. Tavaliselt on kimp alus 3-4 suurt aia lill: pojeng, daalia, roos, tulp jne. Kimpude lõuendisse "süstitakse" väikesed põllu- ja aiaõied ja -pungad, näiteks pannid, unustajad jne. Neid seovad kokku painduvad varred ja lehtedega oksad - nn "rohi". Erilistel puhkudel sisaldavad kimbud puuvilju ja marju, kaunistage neid lindude ja liblikatega. Reeglina asub kompositsiooni keskel üks või mitu suurt lilli. Zhostovo traditsiooni kohaselt on suurtel lilledel alati roosa sära.

Väikesed pungad muutuvad väga kahvatuks ja nende taustal paistavad rooga tasapinnalt reljeefselt esile suured eredad õisikud. Lillede joonistamiseks kasutatakse oravapintsleid. Neid valitakse väga hoolikalt, kuna karvu ei saa kärpida.

Aluse servad või küljed on samuti värvitud. Kuid kimpude elemente nende kujunduses ei kasutata. Traditsiooniliselt on põld kaunistatud kuldse lilleornamendiga varte ja lehtede keerulise põimimise kujul - nn "rohi".

Vastavalt traditsioonile, mis jõudis Zhostovo kunsti juurde Fedoskino maalidelt, võib tausta või üksikuid elemente katta pärlmutteriga. Sellised tooted näevad välja väga kogenud. Gzheli ja Khokhloma elemente Zhostovo maalil võib leida ka näiteks "rohi".

Žostovi visiitkaardid

Zhostovo kandikud on üks kaubanduse kaubamärke. Selleks, et peamine muster sügavusest välja paistaks, tuletades meile meelde vastupidist perspektiivi, määravad meistrid ümber peened väikesed õisikud.

Teine visiitkaart on kandikul olev silt: kunstniku paleti kujutis, tulp ja pintsel. See on töötubade pikaajaline ajalooliselt väljakujunenud tunnus. Meister jätab oma autogrammi märgi kõrvale või märki endasse. Sellist märki hakati lubama alles pärast 1970. aastat ja vanasti pandi toodetele ainult tempel tehase omaniku allkirjaga.

Veel üks hämmastav Zhostovo käsitöö visiitkaart on niinimetatud "suitsutatud" kandikud, mis on värvitud tähelepanuväärse mustriga, mis sarnaneb pragunenud pinnaga. Seda maalimistehnikat nimetatakse "kilpkonna alla". Miks suitsetati? Sest kandikuid suitsetatakse tegelikult küünlaleegil. Need on Zhostovo käsitööliste kõige haruldasemad esemed. On teada, et kaks neist salvedest olid vene kirjaniku Leo Tolstoi kogumikus.

Zhostovo kandikud tänapäeva elus

IN kaasaegne maailm eriline koht on rahvakäsitööl, sealhulgas Žostovos. Nende kasutusalade valik on üsna lai: alates sisekujunduselementidest kuni eliitlaua katmiseni. Majas või söögilaual on Zhostovo kandik särav ja elegantne aktsent, mis annab atmosfäärile positiivse ja rõõmsa meeleolu.

Traditsiooniliselt võib Zhostovo kandikud jagada kahte põhirühma: koduseks kasutamiseks (samovaride, puuviljade, toidu jne jaoks) ja kaunistamiseks. Igapäevaelus puudub inimestel ilu ja esteetika, keskkonnaprobleemid ja loodusega suhtlemise puudumise probleemid toetavad soovi kompenseerida puudust looduse elementide arvelt meid ümbritsevates töödes. Inimeste erilist tõmbenumbrit märgatakse lillede kujutisega kaunistatud toodete puhul. Ilmselt jääb seetõttu selliste roogade mood püsivalt kõrgeks. Disainerid kasutavad Zhostovo maali motiive mööbli, rõivaste ja ehete loomisel.

Kaasaegse Zhostovo kalapüügi probleemid

Kogu Venemaa elanike ja külaliste huvi Zhostovo rahvakunsti vastu tuleb märkida, et kunstnikel on piisavalt probleeme. Kõige pakilisem probleem on toodete võltsimine, mõnikord traditsiooniliste tehnoloogiate rikkumine. Autori stiili imiteerides üritavad plagieerijad klientidele raha teenida, müües madala kvaliteediga ja mitteautori tooteid, mis tähendab, et see pole ainulaadne toode. Selliste esemete kvaliteet on äärmiselt madal ja pildid on primitiivsed ega kuulu Zhostovo maalikompositsioonide "kuldfondi".

Õppida ja õpetada

Kuidas õppida ise Zhostovo maali stiilis tooteid looma? See pole keeruline, vajate ainult soovi, meeleolu ja kannatlikkust. Esialgu peate varuma vajalikud materjalid ja seadmed. Nüüd leiate ehituspoodidest ja supermarketitest kandikuid, suhkrutooteid ja muid majapidamistarbeid, mis on kaunistamata ja võivad olla maalimise aluseks. Ja kauplustes jaoks kunstiline looming Saadaval on erineva suurusega oravaharjad ja õlivärvid, samuti vajalikud lahustid. Kuidas joonistada Zhostovo maali ja seda lastele õpetada? Proovime seda välja mõelda.

Khokhloma ja Zhostovo maalikunsti õpetatakse lastele vanemas eas ja ettevalmistav rühm lasteaed... See töö pole raske. Kuidas poisid õpivad? Laste järkjärguline Zhostovo maal algab pliiatsiga tulevase lille visandist. Eskiis on ringikujuline. See toorik on daalia jaoks. Daalia lille värvimiseks kasutatud tehnikat nimetatakse "topeltkäiguks". Valitud on kaks värvi. Pintslile joonistatakse hele värv ja pintsli otsa tumedam värv. Lööke rakendatakse mööda ringi serva ja need viiakse läbi kindlas järjestuses. Tavaliselt juhtub see ülevalt alla ja paremalt vasakule. Teine rida viiakse läbi samamoodi ja selle kroonlehed kattuvad veidi ülemise rea kroonlehtede alumise osaga. Siis täidetakse õisiku keskosa samamoodi.

Samm -sammult joonistamine Zhostovo kummelimaal meenutab daaliapea joonistamist ja samal ajal kasutatakse ka "kahekordse pintslitõmbe" tehnikat. Ainus erinevus on see, et esmalt tõmmatakse südamik ja kroonlehed tõmmatakse sellele teatud järjestuses ühes reas: rangelt ülevalt, alt, vasakult, paremalt, siis täidetakse nendevahelised lüngad ühtlaselt.

Ristikuõie joonistamiseks tuleb esmalt joonistada heleroosa värviga ring ja seejärel ringikujuliselt tumedama tooni, näiteks fuksia, liigutused teha, lehvitades alt ülespoole tupsutades. Kasutades ka manuseid, roheliselt kujutada lilli all olevaid tupplehti.

Pärast keskpungade joonistamist algab pildi staadium väiksemate lillede ümber. Värvimiseks, näiteks unustamatuteks, võite pintsli asemel kasutada vatitampooni. Neid on kujutatud ka adhesioonitehnikat kasutades, kuid otspinnaga. Kroonlehe sinisesse ringi asetatakse õhuke pintsliga väike valge täpp. Muide, lapsed ei tohi õlivärve kasutada. Nad maalivad guaššvärviga.

Edasi tuleb "rohu" joonistamise etapp. Ka varte lehti on kujutatud topeltkäiguga. Kuid nende kumerad otsad ja kumerad varred on valmistatud harja õrnalt vastupäeva keerates. Pikendatud kõverate lehtede kujutamisel saab lööke ja keerdumisi vaheldumisi muuta, nii et saadakse "siksak". Rohkemate ümarate lehtede kujutamisel kasutage "koma" tehnikat.

Hiljuti interaktiivsed tunnid ja Žostovo maalikunsti meistriklasse peetakse Žostovos endas ja paljudes keskustes täiendav haridus nii lastele kui ka täiskasvanutele. Kui on soov, siis pole miski võimatu!

www.nastroy.net

Zhostovo maali värvimisraamat algajatele, pilt

Üllatav mitmekesisus ja erinevaid värve kandikute erinevatele pindadele pritsides loob Zhostovo maal värvikaid lillemustreid, mida kaunistavad peened detailid. Mõnusad roosid ja punased moonid, tavalised karikakrad ja armsad rukkililled, mahukad pojengid ja kerged astrid on ühendatud tundmatute, kuid mitte vähem hämmastavate lilledega. Linnud ja liblikad, erinevad marjad ja puuviljad näevad sellistel kergetel ja tavalistel toodetel nagu kandikud välja nagu oleksid elus. Ükskõik, kuidas otsite, ei leia te ühtegi sarnast salve - igaüks neist paistab kuidagi silma! Otsustage alustada, sest joonistamine on lihtne!

Kuidas luuakse kandikutel värviline taust?

Zhostovo dekoratiivmaalingute ja maalide tehas loob lisaks klassikalise musta taustaga kandikutele ka punase, sinise, rohelise ja sinise taustaga tooteid. Nende valmistamiseks rakendame salve pinnale õhukese kihi kerget lakki. Kui see kuivab, puista see pronksi- või alumiiniumipulbriga. Pärast selle tausta kuivamist värvitakse see soovitud tooni spetsiaalsete värvidega, tänu sellele saadakse särav ja küllastunud, kuid samal ajal vilkuva, kergelt poolläbipaistev taust.

Värvilisele taustale maalimine vajab muutusi, nii värviomadusi kui ka tehnikaid. Niisiis, esiletõstud on vaid pisut märgitud ja varjud on veidi joonistatud.

Zhostovo kandikute kunstiline maalimine

Paljud selle käsitöö meistrid teostavad värvimist erinevate oravaharjade ja tavalise linaseemneõliga lahjendatud õlivärvidega. Iga meister töötab alati mitme tüki kallal. Ornamendi loomiseks kasutatakse lakiga valget värvi, millele on puistatud alumiiniumipulbrit või niinimetatud sulatatud kulda - lahjendatud tärpentini või läbipaistva lakiga, kuldpulbriga.

Zhostovo maal luuakse kahes etapis: maalimine ja riietumine. Maalimise etapis maalib kapten kompositsiooni peamise silueti suure pintsliga kogu salve pinnale. Selle loomiseks kasutatakse lahjendatud värve. Seejärel kuivatage salve koos kattega 12 tundi spetsiaalsetes kuivatuskappides.

Tööks vajalikud materjalid ja tööriistad

Sellise maali loomiseks vajame:

Žostovo maalikunsti meistriklass

Alustame oma meistriklassi tavaliste sammudega.

Värvimise esimene samm loetakse ülemaalituks. Zhostovo tehnoloogia jaoks tuleb värvid lahjendada lubivärviga ja lisada segule veidi linaseemneõli. Seejärel kandke kandikule suurte joonistustega joonis. Enamasti asetatakse kõige mahukamad pungad toote keskele, nende ümber on lehed ja väiksemad õied.
Pärast värvi pealekandmist tuleb toode jätta värvi jaoks 12 tunniks kuivama.
Alustame varju joonistamist, nagu fotol näidatud. See on tumedamate värvide pealekandmine kroonlehtede ja lehtede otstele, et anda helitugevust.
Seejärel tõstame esile valgendamisega vajalikud kohad - seda sammu nimetatakse tihendiks. Toode omandab kohe ilusa välimuse.
Edasi omakorda - tipphetkede loomine. Seda sammu nimetatakse pimestamiseks.
Meie töö hakkab lõppema. Teeme joonise - kõige õhema pintsliga kirjutame välja väikesed detailid - veenid lehtedel ja kroonlehtedel, tolmukad, sooned. Löökide loomise hõlbustamiseks saate kasutada joonlauda.
Zhostovo kandikul olevad pildid on alati üks kompositsioon ja mitte ainult eraldi loodud lilled. Selle terviklikkuse saavutamiseks rakendatakse köitmist - lokke ja muruterasid, mustreid ja täppe on kujutatud lillede ja lehtede vahelisel ajal. Just see samm teeb selle populaarse "Zhostovo" joonistuse.
Nüüd jääb üle toote külgede kaunistamine. Neid saab lihtsalt visandada kontrastset joont või kaunistada lillekujundusega. Seda sammu nimetatakse "puhastamiseks".
Nii oleme pildi rakendamise lõpetanud. Nagu näete, on Zhostovo maali igal sammul oma individuaalne nimi ja üldiselt nimetatakse kõiki samme 5 kuni 9 "kandmiseks".
Pärast kuivatamist tuleb valmis salv katta kahe või kolme lakikihiga, lastes igal kihil kaks tundi kuivada. Kuivatusruum peaks asuma hästi ventileeritavas kohas, jälgides samas, et väikesed täpid või näiteks papli kohevus ei jääks valmistoote külge.

Meie salv on valmis, saate teed alustada!

Järeldus.

Lastele on palju värvimislehti. Lastele mõeldud värvimislehed on värvimiseks mõeldud pildid, mis kujutavad populaarseid kandikuid, lilli, linde ja muid elemente. Värvimine on igas vanuses lastele väga huvitav ja põnev. Joonised näivad olevat loodud läikivast sügavusest, vilksatades värvilistest lillekimpudest suurtest pungadest ja väikestest lilledest. Selliste värvimislehtede abil valdab laps hõlpsalt zhostovoy maalimise tehnikat ja saame mõne toote, näiteks salve, ise värvida.

myhobby.guru

Zhostovo maal - lastele joonistamine

Kui õpite Zhostovo maali abil õigesti joonistama, saadakse pildid väga kiiresti.

Niisiis, selle kunsti valdanud meistrid saavad ühe päeva jooksul korraldada rohkem kui ühe salve.Kunstnik töötab kohe värviga, ilma esialgsete visanditeta. Meister pöörab pidevalt salve, mis muudab sellised joonised elavamaks ja liikuvamaks.

Seda värvimistehnikat kasutatakse puidu ja metallesemete värvimiseks. Zhostovo maal koosneb erinevatest lillepiltidest, mis on kogutud kimpude kõige ilusamatesse kompositsioonidesse.

Lastele on Zhostovo maalimise õppetunnid väga kasulikud, kuna need aitavad arendada kujutlusvõimet, silma, pintsli kasutamise oskust ja erinevaid lööke. Seda on peaaegu võimatu ühes tunnis õppida, kuna konkreetse elemendi kujutamiseks vajate samm-sammult uurimistööde tegemise tehnikat.

Selles artiklis saate teada

Kust alustada

Zhostovo maal nõuab ettevalmistust vajalikud tööriistad... Maastikupaber sobib ideaalselt õpetamiseks. Pärast puidu või metalli harjutamist saate pärast oskuste ja teadmiste omandamist. Esimeste tundide jaoks valmistage ette järgmine inventar:

albumilehed joonistamiseks;
konserveeritud guašš;
ümmargused orava suudlused erineva paksusega;
purk vett;
palett värvide segamiseks;
pehme riie, mis on valmistatud looduslikust kangast värvide pintslite pühkimiseks ja kastmiseks.

Pintslitõmmete ABC

Esimene asi, mida tuleb õppida, on löögid, millest Zhostovo maal koosneb. Need on erinevad, nii et igaüks neist vajab oma selgitust selle kohta, kuidas seda tuleks teha.

Lameda määrimine - algab kogu kuhjaga, mis tõuseb keskelt järsult. Selleks on parem kasutada pintslit number 6. Peate harjutama lameda löögi joonistamist eri suundades. Kui ühendate mitu neist elementidest, saate "krooni", mida kasutatakse lille kujutamiseks.
"Tilkade" löök - pintsel asetatakse vertikaalselt, surutakse keskele ja viiakse alla, tõmmake teine löök, asetades selle kõrvuti. Tulemuseks on süda, mida kasutatakse ka lille kroonlehtedena.
Löök “Tilk” on oma tehnikas väga sarnane lameda löögi sooritamise tehnikaga, kuid lõpu poole pöördub selle keerdunud osa vasakule või paremale.
"Siksakit" kasutatakse aktiivselt, kui peate salve või pilti raamima. Pilt algab pintsli otsast ja liigub liikudes alla keskele ning seejärel tipule vastupidises järjekorras. Ühendades kaks "siksakit" kokku, saadakse "vars".

Üks löök võib kujutada kahte värvi korraga. Selleks kastetakse pintsel erinevat värvi ja liigne eemaldatakse lapiga. Seega harjutatakse kõiki ülaltoodud lööke lastega.

Harjutage kõigi elementide joonistamist ja nende ühendamist pungadeks, lilledeks, lehtedeks.

Tehnoloogia omadused

Tuleb märkida, et jooniste erksuse annab nende ebaühtlus. Seega, kui lapsed õpivad põhielemente kujutama, tuleks neile õpetada värvide järkjärgulist kandmist pildile. See annab pildile elavuse.

Zhostovo maalimine lastele toimub kahes etapis. Esimesel etapil tehakse nn "zamalevok". See on omamoodi ülevaade, kus asuvad tulevase kimpude lilled. Pärast kuivatamist tehakse pildi "vari".

Selgitage lastele, et kõigepealt rakendatakse tumedaid toone ja seejärel heledamaid toone. See on kogu joonistamise tehnika.

Alles pärast seda, kui lapsel õnnestub maalielemendid täpselt meisterdada ja neist paberile lilleseaded teha, võite proovida kandikut, kruuse, taldrikuid ja muid esemeid maalida.

razvitie-vospitanie.ru

Žostovo maal on vene rahvakunst, mis on määratletud metallplaatide maalimisel. Värvimisel on midagi ühist Tagili maaliga, kuigi tegelikult on see 19. sajandi alguseks selle hiline haru.

Iseloomulikud märgid

Iidsetel aegadel olid ülekaalus kuldsed ja hõbedased värvid, nüüd on teosed saanud erksad värvid.

Kompositsiooni joonistamise tehnika

Kuidas selline ime maalitakse? Värvimiseks kasutavad nad selliseid materjale nagu õlipõhised värvid, looduslikud pintslid, kuldpasta, metallist salve toorik, lakk, linaseemneõli vigade parandamiseks ja kaasasolevad tööriistad - klaas veele, joonlaud ja värvide segamise palett .

Töö esimene etapp saab olema nn "Zamalevka"... Kasutatakse peamiste värvide laia lööki, see on tulevaste lillede ja lehtede alus.

Seejärel joonistatakse varjud pruuni või tumedama varjundiga, samal ajal, teisel pool, tõstame esile heledama varjundiga. Foto allpool.

Siin on veel üks värvivalikute foto, mille saate oma töösse lisada. Värve varieerib meister sõltuvalt soovidest. Joonistamine ei lõpe sellega, tööd on veel palju, sest seda tüüpi maal peaks välja nägema mahukas ja värvikas. Tulevikus rakendatakse pimestamist, lehtedel ja taustal varjutamist, veene ja averiseerunud servi. Töö kõige olulisem samm on "padi": tihe korpuskiri. Kimpude vormid võtavad liha, rõhutavad, kergendavad, teostatakse kogu kompositsiooni kontrastset või harmoonilisemat värviskeemi. Õhukeste löökide abil kogutakse kompositsioon ühte kimpu. Töö lõpus olev kandik on raamitud kulla ja valge värvi geomeetriliste mustritega.

Seotud videod

Venemaa rahvad on meie riigi visiitkaart. Rahvapärase käsitöö hulgas on Zhostovo maalil eriline koht, mis torkab silma lilleseadete värskuse, aga ka värvide puhtuse ja õrnusega.

Arenduspiirkond

Žostovo maal sai oma nime päritolu- ja tootmiskoha järgi. Metallist kandikud, maalitud lilleseadetega, pärinesid Moskva piirkonnast. Nende kodumaaks sai Mytishchi lähedal asuv Zhostovo küla.

Toote loomise etapid

Toote valmistamise algusest lõpuni läbib Zhostovo maali loomise protsess mitmeid etappe:

Salve tegemine ovaalseks, kaheksanurkseks, ümmarguseks, ristkülikukujuliseks või kombineerituks.
Tooriku pinna kruntimine.
Ebaühtluse kitt.
Aluse pinna silumine siledaks.
Katmine lakiga.
Õlivärvidega maalimine.
Toote kahekihiline katmine läbipaistva lakiga.

Aluse valmistamise omadused

Tavaliselt sepistatakse alusplaat käsitsi lehtmetallist, mille jaoks kasutatakse kvaliteetset katuseterast. Lehed on esmalt tembeldatud ja seejärel rullitud, et helmed oleksid kindlad. Standardkujuliste kandikute tootmisel lõigatakse suured rauast lehed vajaliku kuju ja suurusega tükkideks. Seejärel elektripressil salv "lõigatakse" ja "tõmmatakse välja". Vormide ja kombineeritud templi abil moodustatakse tulevase salve küljed. Seda protsessi nimetatakse "ääristamiseks" või "rullimiseks".

Žostovo salve värvimine etapiviisiliselt

See käib järgmiselt.

Kruntimise etapis valitakse taust ja rakendatakse see - salve värv. Tavaliselt on see must, kuid on tooteid, millel on sinine, punane ja roheline taust. Musta tausta loomiseks kasutatakse traditsiooniliselt õlilakki. Laki saladus on kadunud, kuid selle alus on teada - Aafrikast pärit palmivaik nimega copal. Tänu spetsiaalsele lakikompositsioonile olid kandikud äärmiselt vastupidavad. Žostovo maali vanameistrite sõnul ei karda nende tooted külma ega kuumust ning neid saab võrrelda ainult Hiina omadega. Tol ajal eeldas see võrdlus toote kõrgeimat kvaliteeti.
Žostovo maali teises etapis luuakse ülekate - joonise üldised siluetid tehakse lahjendatud värviga ja põletatakse spetsiaalses ahjus mitu tundi. Värvimiseks ja taustaks kasutavad käsitöölised tavalist õlivärvi, mis on lahjendatud linaseemneõli või tärpentiniga, ja laia pintslit. Kui kunstnik kirjutab oma kimbu välja, pöörab ta tavaliselt salve, asetades pintsli soovitud ala alla.
Varju vari on etapp, kus esmase helitugevuse loomiseks kantakse siluettidele varjud ka lahjendatud värviga.
Munemisetapp on maalimisel kõige olulisem. Just siin antakse joonisele helitugevus, aktsendid ja esiletõstmised rakendatakse valgendusmeetodil. Üksikasjad on täpsustamisel.
Pimestamise etapis rakendatakse kergeid rakette, pilti näib valgustavat mitmest valgusallikast erinevatest külgedest.
Joonistamise etapis tehakse musta värviga väga õhukese pintsliga olulised joonise väikesed elemendid: hambakivid piki lehe servi, selle sooned, seemned lille keskel.
Ankurdusetapp on vajalik pildi kinnitamiseks alusele, taustale. Seda tehakse ühenduselementide joonistamisega: antennid, oksad jne.
Viimane etapp - puhastamine - on mõeldud salve külgede kaunistamiseks. Ornament kantakse kuldpulbriga, mis on lahjendatud läbipaistva lakiga või tärpentiniga. Seda pulbrit nimetatakse "sulatatud" kullaks. Või värvitud valge värviga, mis on segatud lakiga - gulfabra. Puista gulfabra peale alumiiniumipulbriga. Mõnikord on küljed värvitud niinimetatud pärjaga - ornament lillede kaasamisega.

Žostovi motiivid

Zhostovo kandikud on väga elegantsed ja pidulikud. Sajandeid on kujunenud maalikunsti teemade ja motiivide ring, mis peegeldab väga eredalt ja kujundlikult vene rahva traditsioone ja hinge.

Zhostovo maali peamised motiivid on:

Aia- ja niidulillede kimbud.
Taimede motiivid.
Lillelised kaunistused.
Lillepotid.
Haldjatuled.
Stseenid rahvapidudest.
Maastikud.
Natüürmordid.
Stseenid rahvaelust.
Stseenid rahvapulmadest.
Stseenid teejoomisega.

Kõige populaarsem pilt on täiskäigul kihutavate hobuste troika, mis on rakme külge kinnitatud ja lilledega ümbritsetud.

Kruntide ja maalide näidiste sisu uurides saate palju teada vene rahva ajaloost ja elust. Huvitav on see, et Suure Isamaasõja ajal kasutati kogu riigi metalli relvade valmistamiseks. Seetõttu värvisid Zhostovo käsitöölised konservikarbid, laste metallist ämbrid. Samuti sulatati mänguasjaämbrid ja neist sai aluste alus.

Kimpude kompositsioonid. Koostamise põhimõtted

Vene Zhostovo maali kimbud kaunistavad kandiku keskosa või salve keskosa selle põhja. Tavaliselt moodustavad kimp aluse 3-4 suurest aialillest: pojeng, daalia, roos, tulp jne. Kimpude lõuendisse "süstitakse" väikseid põld- ja aialilli ning pungi: pannid, unusta- mina-notid jne Neid seovad kokku painduvad varred ja lehtedega oksad-nn "rohi". Erilistel puhkudel sisaldavad kimbud puuvilju ja marju, kaunistage neid lindude ja liblikatega. Reeglina asub kompositsiooni keskel üks või mitu suurt lilli. Zhostovo traditsiooni kohaselt on suurtel lilledel alati roosa sära.

Žostovi visiitkaardid

Zhostovo kandikud tänapäeva elus

Kaasaegses maailmas on rahvakäsitöö, sealhulgas Žostovo, eriline koht. Nende kasutusalade valik on üsna lai: alates sisekujunduselementidest kuni eliitlaua katmiseni. Majas või söögilaual on Zhostovo kandik särav ja elegantne aktsent, mis annab atmosfäärile positiivse ja rõõmsa meeleolu.

Kaasaegse Zhostovo kalapüügi probleemid

Õppida ja õpetada

Kuidas õppida ise Zhostovo maali stiilis tooteid looma? See pole keeruline, vajate ainult soovi, meeleolu ja kannatlikkust. Esialgu peate varuma vajalikud materjalid ja seadmed. Nüüd leiate ehituspoodidest ja supermarketitest kandikuid, suhkrutooteid ja muid majapidamistarbeid, mis on kaunistamata ja võivad olla maalimise aluseks. Ja kunstipoodidest saate osta erineva suurusega oravaharju ja õlivärve, samuti vajalikke lahusteid. Kuidas joonistada Zhostovo maali ja seda lastele õpetada? Proovime seda välja mõelda.

Khokhloma ja Zhostovo maalikunsti õpetatakse lastele lasteaia vanemas ja ettevalmistavas rühmas. See töö pole raske. Kuidas poisid õpivad? Laste järkjärguline Zhostovo maal algab pliiatsiga tulevase lille visandist. Eskiis on ringikujuline. See toorik on daalia jaoks. Daalia lille värvimiseks kasutatud tehnikat nimetatakse "topeltkäiguks". Valitud on kaks värvi. Pintslile joonistatakse hele värv ja pintsli otsa tumedam värv. Lööke rakendatakse mööda ringi serva ja need viiakse läbi kindlas järjestuses. Tavaliselt juhtub see ülevalt alla ja paremalt vasakule. Teine rida viiakse läbi samamoodi ja selle kroonlehed kattuvad veidi ülemise rea kroonlehtede alumise osaga. Siis täidetakse õisiku keskosa samamoodi.

Žostovo kummelimaali etapiviisiline joonis meenutab daalia pea joonistamist ja samal ajal kasutatakse ka "kahekordse pintslitõmbe" tehnikat. Ainus erinevus on see, et esmalt tõmmatakse südamik ja kroonlehed tõmmatakse sellele teatud järjestuses ühes reas: rangelt ülevalt, alt, vasakult, paremalt, siis täidetakse nendevahelised lüngad ühtlaselt.

Ristikuõie joonistamiseks tuleb esmalt joonistada heleroosa värviga ring ja seejärel ringikujuliselt tumedama tooni, näiteks fuksia, liigutused teha, lehvitades alt ülespoole tupsutades. Kasutades ka kleepumist, on lille all olevad tassi lehed roheliselt kujutatud.

Hiljuti on Zhostovo maal ja interaktiivseid tunde ja meistriklasse korraldatud nii Žostovos endas kui ka paljudes täienduskoolituskeskustes nii lastele kui ka täiskasvanutele. Kui on soov, siis pole miski võimatu!

Žostovo maal on vene kunstiteos. Alates 1825. aastast on käsitöölised kaunistanud puidust ja metallist salve erilisel viisil, luues keerukaid lilleseadeid.

Kalapüügi ajalugu

Käsitöö sai alguse 18. sajandi keskpaigast Uuralitest, kus kõige rohkem metallurgiatehased... 19. sajandil hakati aktiivselt kandikuid tootma Moskva provintsi külades - Žostovos ja Novoseltsevos. Lühikese ajaga on kohalik käsitöö muutunud populaarseks lihtsalt kolossaalseks.

Alates 1920. aastast hakkasid erinevates linnades tekkima üsna võimsad tööjõuartellid. Kümme aastat hiljem püüdis rahvakäsitöö tõrjuda aga välja nõukogude ideed, mis eeldavad realismi kinnitamist.

Alles 1960. kunstimaal sai tagasi oma muljetavaldava autoriteedi. Juhtivad meistrid lõid mitte ainult säravaid ja originaalseid kompositsioone, vaid võitsid ka erilise maitse ja ehtsa eksklusiivsusega.

Žostovo maali värvid

Pildi klassikaline esitlus eeldab musta või punase tausta olemasolu. Progressiivsem kaasaegsed kontseptsioonid lubage kasutada õrnaid pastelseid lõuendeid rikkaliku mitmeõielise kompositsiooni loomiseks.

Zhostovo tehas toodab punase, sinise, rohelise või helesinise taustaga tooteid. Üks populaarsemaid toone on elevandiluust. Vähem levinud on "kuldsed" ja "agressiivsed" punased lõuendid.

Pärlmutterkattega lõuendid tunduvad eriti peened. Ülevoolud võivad "kaunistada" nii kompositsiooni kogu tausta kui ka üksikuid aktsente. Pärlmutter-inkrusteeringut kasutati algselt Fedoskinos.

Põhivärvid

Zhostovo kunstilise profiili meistrite kasutatav värvipalett on rohkem kui mitmekesine ja rikkalik. Taustaks eelistatakse järgmisi värve:

Must(#000000);
Elevandiluu või nisu(# F5DEB3);
Punane(# FF0000);
Sinine(# 00BFFF);
Azure(# 007FFF);
Kollane(# FFBA00);
Burgundia(#900020);
Kuld(# FFD700);
Merevaik(# FFBF00);
Pruun(# 964B00).

Joonise enda loomiseks võite kasutada absoluutselt mis tahes värvi. Soovitatav on improviseerida toonide ja pooltoonidega.

Žostovo maali elemendid ja mustrid

Kõige sagedamini teevad Zhostovo kunstnikud lihtsaid lilleseadeid kimpude kujul. Muster on moodustatud harmooniliselt ühendatud väikestest lilledest ja suurtest eputavatest õisikutest, puhumata pungadest ja rohelisest lehestikust.

Populaarsed lilled: roos, aster, pojeng, tulbid, daaliad, mida täiendavad õhukesed lehed, pungad ja väikeste okstega varred. Lisaks aiakompositsioonidele kujutavad kunstnikud sageli tagasihoidlikke violetseid, armsaid maikellukesi, puudutavaid pannikuid või köidikuid.

Koos traditsiooniliste liiliate, immortellide, tüümiani ja karikakratega armastasid kunstnikud kujutada täiesti enneolematuid võõraid lilli, mida looduses ei eksisteeri. Eriti rikkalikke kimpe täiendavad puuviljad ja marjad. Mõnikord võib keskel või taustal kujutada liblikaid ja linde.

(Zhostovo maal koos süžeepildiga)

Lisaks lilleseadetele joonistasid Zhostovo meistrid mõnikord süžeepilte. Need on stseenid elust tavalised inimesed, erinevad maastikud, luksuslikud maastikukompositsioonid. Populaarne motiiv on lilledega ümbritsetud hobuste troika.

Maali peamine omadus on improvisatsiooniline lähenemine mis tahes joonistele. Kunstnikud ei ole üldse kohustatud looma rangete mallide ja piltide järgi, järgima eriskeeme või olemust. Arvestades kunstitehnikate hämmastavat mitmekesisust, improvisatsioonibaasi ja loomingulist lähenemist, on iga joonis tõeliselt ainulaadne ja jäljendamatu.

Täitmise tehnika

Traditsiooniline maalimine hõlmab eranditult musta lina kasutamist. Kalapüügiks kasutati erineva kujuga metallist ja puidust aluseid: tavalistest ristkülikukujulistest kuni keerukate kombineeritud alusteni.

Vaatleme kogu protsessi etappide kaupa:

Aabits

Esmase kruntimise etapis töödeldakse tooteid spetsiaalse kittmaterjaliga ja lihvitakse. Praegu valib meister aluse tausta, mida siis muuta ei saa.

Zamaleok

See on ornamendi alus. Lahjendatud värvi abil moodustab meister kõigi joonisel esinevate elementide siluetid. Selles etapis puudub improvisatsiooniline komponent peaaegu täielikult ja tulevase ornamendi alus on seatud rangelt vastavalt eelnevalt läbimõeldud skeemile.

Tenezhka

Varjutus võimaldab muuta poolläbipaistva kompositsiooni realistlikumaks. Ilmuvad selged varjud, valguse "esiletõstmised" ja kesktoonid. Lilled muutuvad mahukamaks, lehed ja varred tunduvad loomulikumad.

padi

See on kõige olulisem etapp. Vooderduskiht võimaldab anda kimbule ülima realistlikkuse, mis eristab Zhostovo maali teistest kunstilistest käsitöödest. Kunstniku ülesanne on "selgitada" üksikasju, tuua esile üksikuid valdkondi. Meister määrab harmooniliste üleminekutega kontrasti tooni või "ühtlustab" kompositsiooni.

Blikovka

Valgust ja helitugevust suurendavad esiletõstmised. Kimp, nagu langeks päikesekiirte alla, hakkab hõõguma ja särama. Nüüd on kompositsioonil eriline maitse ja meeleolu.

Eskiis

See on väga huvitav etapp. Meistri ülesanne on see, et õhukese pintsli ja minimaalse koguse abil joonistatakse iga pildi element, lisades sellele realismi. Marjadel ilmuvad seemned, lillekarikatesse ilmuvad kõrrelised ja tolmukad, lehed, rohi ja varred muutuvad pitsilisandite ja muude keerukate aktsentide tõttu mahukateks ja usutavateks.

(Pildijoonisel maalimise põhietapid)

Ja siis...

Köitmine

Selles etapis tuleb keeruline kompositsioon taustal "siirdada". Selleks kasutab meister õhukesi "rohu" varred, kõõlusid, kaunistatud elemente, mis lisavad lõuendile veelgi mahu ja muudavad kogu kompositsiooni terviklikuks ja terviklikuks.

Selleks, et toode näeks välja viimistletud ja stiil oleks täielikult kooskõlas üldtunnustatud kaanonitega, kasutavad käsitöölised "puhastamist". See on salve külje kaunistamine erinevate geomeetriliste joonte, lillemustrite, lillepärgadega. Serv võib olla väga tagasihoidlik, ainult veidi raami rõhutav ja väga rikkalik, mitte oma suurejoonelisuse poolest halvem kompositsiooni kesksetest kujunditest.