Конспект комплексного заняття «Гончарна майстерність. Організована освітня ситуація

Марія Колосовська, 26 років, Москва

«Я творча людина, закінчила Московський архітектурний інститут, створювати щось красиве мені хотілося завжди. Близько чотирьох років тому я натрапила на фотографію Люсі Рі - лондонського кераміста. Мене зачарував її образ і роботи, які вона робила. Коли я зрозуміла, що у глини та глазурі є великий спектр можливостей, це мене буквально перехопило. Виставка в Пушкінському музеї, присвячена японської кераміці раку, вразила мене своєю естетикою, відгукнулася в мені.

Спочатку цілі не було, мені просто подобалося торкатися глини, спостерігати за тим, як взаємодіють між собою глазурі. Зараз я працюю в техніці раку, але конкретний напрям я за собою не закріпила, мені подобається багато технік, подобається їх поєднувати між собою - люблю експерименти.

Курс по кераміці в Строгановці у художника Анни Капирін навчив мене волі у відносинах з глиною і глазур'ю. Також я навчалася в художній школі в Італії, брала окремі курси в Строгановці і, звичайно ж, займалася сама.

Керамічне освіту - дороге, матеріали теж. Особливо коли ти ще не визначився зі своїм напрямком, хочеться все спробувати: різні види глини, різні глазурі. Два тижні в італійській школі коштували тисячу доларів, навчання в Строгановці два місяці - 40 тисяч рублів. Один урок в приватних майстернях раніше коштував від 800 до 2700 рублів за три години; кілограм глини в середньому від 40 до 1000 рублів; ціни за глазурі можуть бути дуже різними. Один гончарний круг обійшовся мені в 75 тисяч рублів, інший - в 35 тисяч. Піч для випалу побудував майстер за 120 тисяч рублів. Зараз можна орендувати робоче місцеі піч в майстерні, це дуже зручно для тих, хто знає, що хоче, має уявлення про матеріал і не боїться самостійного пошуку.

У мене були складності з організацією своєї майстерні. Для мене було дуже важливим знайти приємне простір, і багато часу пішло на пошук приміщення і його облаштування, щоб мені подобалося в ньому перебувати і було приємно і зручно працювати. Всю меблі мій напарник робив самостійно: полки потрібного розміру, професійні столи. На це пішло багато коштів і часу.

Найцікавіше в кераміці - це диво процесу. Мені подобається, що кінцевий результат неможливо передбачити, як і будь-яка взаємодія стихії з людиною. До глині потрібен особливий підхід, її не вийде приструнити, вона дуже свавільна, з нею необхідно домовлятися. Робота з матеріалами вчить покори, терпеливості, дає можливість пізнати себе краще. Вона також вчить бути не прив'язаної до результату: буває, вкладаєш в виріб всю душу і багато часу, а після випалювання або воно виходить з печі битим, або виходить зовсім не те, що передбачалося, або просто випадає з рук ще не завершеним і розбивається вщент . Хоча в якихось випадках тріщини на моїх виробах виявляються дуже доречними, надають жвавості об'єкту, дають певний шарм, іноді я не проти них.

Тим, хто зацікавився керамікою, я б порадила бути вільними, не боятися зробити щось технологічно неправильно, експериментувати. Якщо спочатку не виходить, придумайте щось своє, надихайтеся іншими майстрами, зараз їх легко можна знайти в "Інстаграме". Якщо є можливість, поїдьте за кордон, там можуть дати якісний досвід. Кожна країна заряджає своїм колоритом, пропонує різні техніки. Створіть собі умови, щоб бути натхненними цим процесом, і тоді все буде виходити і в радість ».

Оля Бистрова, 31 рік, Петербург

«Я працюю віддалено і багато подорожую. У кераміці - новачок. Півроку тому в Берліні пішла на короткий курс кераміки, де мене навчили основним технікам ручної ліпки і роботі з глазур'ю. У дитинстві, як і багато, я ліпила, і я пам'ятаю дуже теплі і добрі відчуття від цього.

Моєю метою спочатку було спробувати зайнятися керамікою в дорослому віці. Я відмінно роблю речі, але до студії і занять все ніяк не доходила. І ось вирішила, що пора, треба робити.

Заняття в brsg коштували близько 200 євро. Вийшли перші керамічні предмети, зроблені мною від початку і до кінця, це було суперпріятним переживанням. Після цього мені довелося два місяці пожити на Балі. Там я ходила в студію Gaya. Заняття з гончарного кола в групі коштувало 400 тисяч рупій (близько 1800 рублів). Я взяла абонемент на 10 відвідувань за 1 500 000 рупій (6800 рублів), в який входила безлімітна глина і інструменти студії. Випал виробів треба було оплачувати окремо. Поки це найпросторіша студія, в якій я коли-небудь була, там дивовижний світ, і мені було там дуже добре.

Я зараз в процесі дослідження технік, для мене все це - ментальна практика, в ході якої я бачу багато своїх внутрішніх блоків, вчуся керувати емоціями, відпускати мозок і логіку і діяти інтуїтивно, виходячи зі звичних кордонів. Сталося багато знахідок, які я почала застосовувати в різних аспектах свого життя, - в загальному, для мене це виявилося якесь важливе тактильне заняття, через яке я розумію деякі абстрактні концепції типу концентрації, стабільності, відпускання контролю і тому подібного.

Складністю на поточний момент вже стало не слідувати стандартним очевидним технікам і пробувати робити щось несподіване і незаплановане. Також для мене складно робити прості речі, відразу хочеться почати робити щось "особливе". А насправді виявилося кайфом деякий час залишитися в форматі дуже простий чашки і спробувати зробити різні варіації, обпалити їх, глазуровать і потім попити з них каву. Так я змогла відчути, як працює дрібна, ледь помітна тактильность начебто характеру фаски на кромці чашки. Це один із прикладів.

Далі мені цікаво поекспериментувати з випалюванням. Як сказав мені досвідчений кераміст, роботи якого мені подобаються, you have to know how to cook clay to make it delicious ( "ти повинна знати, як приготувати глину, щоб зробити її смачною").

Бажаючим спробувати я б порадила вибрати час і спробувати, це важливий крок. Візьміть пару уроків - ручне ліплення, гончарне коло, потім купите абонемент і спробуйте позайматися без учителя, це цікавий самостійний досвід. Головне - не бійтеся, це доступно для всіх ».

Маша Єгорова, 26 років, Москва

«Я займаюся керамікою близько трьох років, але вперше про це задумалась ще підлітком, коли вирішила зробити собі сервіз. Незабаром цю думку я відкинула як щось невоплотімое. А коли мені було 22 роки, я просто вирішила подивитися курси по кераміці - і так потрапила на заняття в Терлецький лісопарк до своєї першої викладачці.

Це співпало з навчанням в. Тому виключно як ремесло мене кераміка вже не цікавила. Інтуїтивно хотілося, щоб це так чи інакше пов'язувалося з сучасним мистецтвом.

Я прийшла займатися на колі, але після другого заняття зрозуміла, що хочу працювати більше, так я перейшла на ручну ліплення, Розкачувала пласти з глини, склеювала великі шматки.

Навчалася я мало, відразу почала робити вдома щось сама. Пізніше я ходила обпалювати свої предмети в майстерню в центрі Москви, де познайомилася хорошим майстром, яка дала мені пару уроків по глазурі і їх хімічних сполук. Тепер мені вже часто пишуть, що хотіли б прийти до мене полепіть / пофарбувати, тому у мене виникають думки про відкриття своєї студії, але це окрема розмова. У мене є ідея, яку потрібно опрацювати, щоб не стати ще однією класичної майстерні, яких зараз в Москві (спасибі!) Дуже багато.

У минулому році я купила електричну піч для випалювання невеликого розміру. Вона коштувала близько 100 тисяч рублів, це був мій внесок з повернення податку за покупку квартири. Скільки я витрачаю на матеріали, я поки не намагаюся порахувати, просто намагаюся гроші, які отримую за продаж своїх ваз, витрачати тільки в справу. Купівля печі були необхідна через складність транспортування необпалених виробів. Справа в тому, що в основний час я працюю дизайнером, тому проводити час в окремій майстерні, на жаль, не можу. Працюю завжди вдома на облаштованій лоджії. Без печі під рукою були нескінченні коробки, газети, відламані шматочки, стреси і розчарування.

Мені було дуже приємно, коли я почала отримувати відгуки на свою роботу. Я майже відразу зробила сайт, і мені стали писати або в компанії говорити: "О, я тебе знаю, ти ж робиш керамічні скульптури!" Загалом, коли є зворотна реакція - це надихає на нове.

Кераміка і сучасне мистецтво у мене завжди так чи інакше перегукуються. Зараз мої скульптури часто взаємодіють з fashion-фотографією. У перший раз у мене взяли скульптури для зйомки біжутерії в журнал "Афіша", потім в Blueprint, недавно була історія з Sicky. Мені, напевно, подобається таке неочевидне рішення для взаємодії кераміки та інших візуальних культур. Хотілося б це розвивати.

Я завжди робила не особливо утилітарні предмети, тому в класичних школах-майстерень складно було знайти порозуміння. Зараз я хочу розвиватися в бік більш концептуального підходу до кераміки, йти не тільки інтуїтивним шляхом, але і продумувати історію своєї скульптури до початку роботи над нею. Хочу спробувати працювати з іншими медіумами (музикою, поезією, фантастикою, модою) - поки не знаю, в якому вигляді: як частина самого керамічного об'єкта або просто як натхнення через інші сфери.

Зараз кераміка - це модне таке ремесло. У мене багато знайомих, які недавно почали займатися керамікою, але, полепіть півроку, кинули. Вже існує стільки всього, інтернет переповнений красивими керамічними виробами. Я не дуже обізнана про кераміку як посуді, але мені здається, головне тут - насмотренность і осмисленість в питанні, навіщо ти це робиш. Останнє - це те, над чим я сама працюю зараз. Без насмотренность два шляхи - відсутність смаку і вторинність. Я сприймаю сучасний дизайн і мистецтво як науки, які вивчають контекст, аудиторію, мають на увазі певний дослідження. У тому числі тому певна художня чуйність здається мені найважливішим ».

Анна Руссова, 43 роки, Москва

«Я сучасний художник, роблю скульптури та об'єкти. Керамікою зайнялася близько 10 років тому. Я довго була в пошуку такого матеріалу, з яким, з одного боку, було б просто працювати, з іншого - він був би досить міцним і витримував, наприклад, перебування на вулиці.

До кераміки працювала з пакувальними матеріалами, деревом, папером, пінопластом, робила мозаїку, відливала скульптуру з епоксидної смоли - загалом, з усім, з чим тільки можна працювати в домашніх умовах, без майстерні.

Одного разу родичі віддали мені піч для кераміки, дуже допотопну і з такою хитромудрій інструкцією по використанню, що ніхто з близьких розібратися в ній не зміг. Я покрутилася біля цієї печі і поїхала за порадою на Верхню Маслівки, в магазин для керамістів. Раніше там працював такий багатьом відомий суворий дядечко, я його запитала, чи не продає він який-небудь книжки, як глину правильно обпалювати. Він так подивився на мене крізь окуляри і каже: "А не пішли б ви, дівчина, кераміці вчитися?" Ну, я і пішла. По-справжньому я керамистом себе відчула тоді, коли купила власну піч, а з тієї я так і не впоралася.

Кераміка настільки багатогранна річ, таке розмаїття технік, що бути фахівцем у всьому просто нереально. Я відразу зробила акцент в навчанні на ручну ліплення, всі ці гіпсові форми, лиття зовсім не моє. І як тільки я зрозуміла, як робити скульптуру з кераміки, я перейшла на цей матеріал.

Ліплю я свої об'єкти зі звичайної білої глини, розфарбовую ангобами, покриваю прозорою глазур'ю - все зовсім просто. Ще я вчу кераміці дітей, і це окреме задоволення.

Якщо зовсім заглиблюватися в минуле, то з керамікою я зіткнулася відразу після школи, поки готувалася до художнього вузу. Я шукала, де б підробити, і влаштувалася в контору, де робили кераміку під Гжель. Там мене навчили розпису кобальтом і заодно познайомили з повним циклом керамічного виробництва. Потім вже був центр ремесел на Верхній Масловці, потім ще курс у Олександра Поверіна, відомого російського гончара. Зараз я працюю в майстерні глини "КОМ", де продовжую вчитися у своїх більш досвідчених колег.

З одного боку, кераміка - річ досить бюджетна, особливо якщо порівнювати з тими ж художниками: глина всюди є, фарби можна самим зробити або взагалі без них обійтися (така ж історія з глазур'ю), обпалювати все це справа можна і в багатті. З іншого боку, якщо ви хочете працювати з особливими глазурями, високотемпературними глиняними масами, тоді вам потрібна хороша дорога піч. Я на свою піч два роки збирала гроші. Гончарний круг і інше обладнання для керамічних майстерень теж не найдешевше. Правда, для того щоб почати, вам взагалі нічого не потрібно: коли ви йдете вчитися, то всі матеріали вам нададуть, випал робіт, як правило, теж входить в навчання. Сьогодні в Москві навчання коштує в середньому близько 20 тисяч рублів.

Всім-всім керамічним премудростям навчитися неможливо: крім колосальних історичних традицій, величезної кількості різних шкіл і напрямків є ще й сучасні технології. Це таке море інформації, в якому легко потонути. Для мене як раз найскладніше - прийняти: я стільки вчилася, але все одно так мало знаю і вмію. І є ще ось ця непередбачуваність результату. Ти можеш робити кожен день однотипні роботи, одна і та ж глина, один і той декор - і все одно не знаєш стовідсотково, що вийде після випалу. Все, що ти зробив до того, як покласти роботу в піч, - це твоє майстерність, а то, що відбувається в печі, - магія. Недарма японські та китайські керамісти вважають піч священним місцем і читають молитви під час випалу.

Зате яким би важким не був твій день, варто взяти глину в руки - і все, ти розслабляєшся. Може, і правда Бог створив людину з глини: такий рідний матеріал по відчуттях. І податливість глини в роботі мене неймовірно підкорює. Іноді здається, що я не просто ліплю річ, а створюю щось живе. Виявляється, так приємно "бути Богом": перед тобою нескінченні можливості, практично немає того, що не можна зліпити з глини!

Зараз у мене стоїть завдання робити такі об'єкти, які будуть поєднувати в собі кераміку і, наприклад, дерево або тканину. І ще нове захоплення і велика любов - стріт-арт. Не знаю, як в інших місцях, але в Москві домовитися про виставках художнику важко, а тут ні з ким не треба домовлятися, все місто твій, та що там місто - весь світ! Для мене це дуже перспективний напрямок, думаю потім плавно перекочувати в ленд-арт. Ну і ще міні-завдання - все-таки освоїти гончарний круг.

Тим, хто цікавиться керамікою, я б не радила брати майстер-класи в дусі "як зробити тарілку за дві години". Візьміть грунтовний курс при серйозному навчальному закладі- це стане вашою базою ».

Вікторія Афанасьєва, 31 рік, Індонезія, острів Балі, Букіт

«У 2013 році, після закінчення академії імені Строганова, я переїхала на острів Балі. За фахом я проектувальник інтер'єрів, тому могла працювати віддалено. У вільний час я шукала матеріал, з яким буде приємно працювати руками. Пробувала дерево і каміння. Але з ними мені не вистачало геометрії, яку я дуже люблю: дерево, наприклад, живе, в ньому немає прямих ліній.

Мене дуже затягнула тема ліплення з глини і гончарне майстерність. Я почала занурюватися у вивчення даної тематики: що роблять з кераміки, який процес випалу і обробка. Так народився мій власний проект Сeramic bу Ava по створенню прикрас з кераміки.

Я експериментувала зі спеціальною глиною Stoneware. Цей матеріал вразив мене своєю універсальністю, з ним можна було робити все що завгодно. Але він був недостатньо міцним. А потім я провела близько півроку в Мадриді, де випадково натрапила на маленький магазинз порцеляною. Я купила три великих брикету по 10 кг, привезла на Балі, спробувала і зрозуміла, що фарфор - це саме те, що я так довго шукала.

Я почала на практиці застосовувати всі знання, які я придбала в академії. Самостійно займалася дизайном ювелірних виробів, моделюванням, виробництвом, поліграфією, створенням сайту, упаковкою. З самого початку хотілося зробити все якісно і красиво.

Спочатку я робила прикраси з великими елементами з порцеляни. Мене дуже вражали масивні кільця. Але проблема в тому, що такі кільця, по-перше, не на кожен день, а по-друге, їх складно з чим-небудь поєднувати. У підсумку я повністю переглянула концепцію своїх прикрас. Вибрала прості і лаконічні моделі, які захочеться надягати в будь-якій ситуації. Так і вийшли колекції з прикрас геометричних форм з невеликими інкрустаціями з порцеляни, які поєднуються з різними стилями одягу.

Три роки після переїзду навчання майстерності йшло гармонійно у вільний від роботи час і багато грошей не вимагав. Після 2016- го, коли я повністю переключилася на свій проект, це зажадало деяких вкладень. Найбільша витратна частина - власне виробництво прикрас: 3D-моделі, майстер-моделі, гумки для виготовлення зразків, робота майстра по сріблу, який закінчує кожен виріб. На виробництво першої партії знадобилося близько 600 тисяч рублів.

Головні інструменти, які я використовую, - дерев'яна дошка і гострі ножі, ними я нарізаю порцелянові вставки для прикрас. Кажуть, у кожного шеф-кухаря є свій ніж, який ідеально заточений і лягає саме в його руку. Процес виготовлення моделей для заготовки відбувається за допомогою використання 3D-принтера, далі по отриманим моделям я відливаю гіпсову форму. Вона виходить як форма для плитки шоколаду, тільки замість квадратів на ній геометричні візерунки. Після цього я заливаю в форму фарфор. А далі я віддаю отримані вставки разом з ескізами майстрам по сріблу, які завершують роботу над прикрасами.

Ніколи б не подумала, що гончарне ремесло може бути таким цікавим і захоплюючим. Але виявилося, що це саме так. І в цьому я переконалася особисто, прийшовши на урок по гончарному майстерності, на якому сама, своїми руками зробила вазу.

Урок проходив в затишній студії з божевільним видом на Фінську затоку з 14 поверху. Там мене зустріла дівчина Анжеліка, яка і була моїм учителем. Спочатку потрібно було намалювати ескіз того, що хотілося б зробити. Потім Анжеліка розповіла трохи теорії і посадила за гончарний круг.

1. Мені дали шматочок глини - рівно стільки, щоб помістилася в моїх долонях, і я могла б з нею працювати. Але перед тим як опустити глину на гончарний круг - її потрібно гарненько відбити в руках - зробити колобка і заодно видалити з глини все повітря.

2. Чи знаєте, що мене найбільше захоплює в таких заняттях - це можливість створити щось з нічого. Ось мені дали шматочок глини і з цього я вирішила зробити вазу. Чесно скажу, я була впевнена, що ніякої вази у мене не вийде. Мало того, що я малювати не вмію, і ваза на моєму ескізі більше схожа на трапецію, та й робити щось руками - це не моя історія ...

3. Але якщо вже прийшла Починаємо роботу з глиною на гончарному крузі. Не дивуйтеся тазик з водою :) Вода - це необхідний інструментпри роботі з глиною.

4. засмучене обличчя і червоний ніс видають той факт, що я плакала у мене ніяк не виходило «заспокоїти» глину і від того, що я не розуміла, як це зробити, я розплакалася Ось вони творчі муки

5. І в якийсь момент мені навіть хотілося встати і піти. Але варто віддати належне майстру Анжеліці - вона допомогла мені повірити в свої сили і навіть виду не подала, що щось не так.

6. А взагалі, возитися з глиною дуже приємно!

7. Найцікавіше - починаю перші кроки для моєї майбутньої вази.

8. Чи знаєте, коли купаєшся в водоймах з мулистим дном, ноги злегка провалюються і їх нібито підсмоктує? Ось тут дуже схожі відчуття, коли впроваджуються палець всередину глини.

9. У декілька заходів мені потрібно зробити розширення.

10. Ось тут починається азарт - з'являються проблиски того, що з глини дійсно можна щось зробити.

11. Ось яку штуку намутили! Анжеліка допомагає «заспокоїти» глину
12. Хоп, і вже опуклість готова!

13. Починаю формувати дно вази.

14. Після сформованого дна і роботи над розширенням верху моя ваза практично готова! Залишилося тільки видалити зайву вологу, що я і роблю за допомогою цієї губки на паличці.

15. Тепер в моїх руках тонка зволікання, за допомогою якої я «відрізаю» готовий виріб від гончарного круга.

16. Анжеліка напускає води між дном вироби і кругом, щоб можна було легко зняти мій вазон.

17. Вуаля! Шматочок глини, трохи сліз, таз води і вазон готовий

Глина - дивовижний природний матеріал, теплий, ніжний і податливий, який може перетворитися на що завгодно, від примітивної, на перший погляд, дитячої іграшки до дивовижною вази або витонченого свічники. Робота з глиною благотворно діє на нервову систему, розслаблює, знімає. Так що ліплення з глини - це не тільки цікаве творче заняття, яке може перетворитися в улюблене хобі. Це ще й спосіб скинути накопичену негативну енергію, зняти напругу, розслабитися, отримати масу позитивних емоцій.

Звичайно, в домашніх умовах складно змагатися з сучасним керамічним виробництвом, З його новітніми технологіями, складним обладнанням, Новими матеріалами для обробки. Але створити нескладні за технологією вироби можна. Будь-яке з них буде зберігати в собі тепло ваших рук, частина душі і буде в своєму роді справжнім витвором мистецтва. Адже інший точно такий же тарілки або вази більше немає ніде в світі ...

Майстерня на дачі

Робота з глиною - штука досить брудна. В тому сенсі, що відмивати потім доведеться все і вся. І якщо ліпити фігурки можна і вдома, в міській квартирі, то створювати свої перші шедеври на гончарному крузі в квартирі не дуже зручно. У вас з'явилося стійке бажання стикнутися з дивовижним природним матеріалом і спробувати освоїти (нехай поки невміло, нехай лише тільки як розвага) одне з найдавніших ремесел - гончарство? Кращого місця, ніж дача, для цього не знайти. Саме тут набагато легше організувати робочий простір, розмістити все необхідне. Саме на дачі або в селі робота за гончарним кругом буде більш органічною, вписується в навколишній пейзаж, як дотик до витоків, до народної історії і культурі.

В даний час до послуг початківців і "просунутих" керамістів існують цілі спеціалізовані магазини, де можна придбати все необхідне, починаючи від гончарних кіл і різних видів глини і закінчуючи піччю для випалу готових виробів. Не лякайтеся, піч нам поки не знадобиться. Штука ця дорога і на перших порах зовсім обов'язкова. Для початку має сенс навчитися робити найпростіші форми на гончарному крузі і правильно їх сушити. А обпалювати свої творіння можна, наприклад, в школах дитячої творчості або керамічних майстерень, де є відповідне обладнання. Або на перших порах взагалі залишати без випалу. Якщо ж гончарне ремесло "зачепить" вас всерйоз, якщо ви відчуєте, що це ваше, тоді вже можна буде подумати і про печі. До речі сказати, в селі можна зробити дров'яну піч для випалювання самостійно, звернувшись за допомогою до майстра або скориставшись спеціальною літературою.

необхідні інструменти

Зрозуміло, що гончарний круг - це головне пристосування, без якого нам ніяк не обійтися. З тих пір, як якийсь невідомий геній придумав і створив перший гончарний круг, пройшло близько 7 тис. Років. З тих пір принцип дії цього пристрою анітрохи не змінився. Гончарний круг - це невеликий диск з гладкого матеріалу (дерево, пластик, камінь, метал і ін.) З жорстко прикріпленої знизу віссю. До протилежного кінця осі кріпиться передача, завдяки якій диск може обертатися. Перші гончарні кола були ручними. Потім з'явилися ножні. Вони зручніше, тому що дозволяють звільнити для роботи обидві руки майстра. Більшість сучасних гончарних кіл електричні. Вони досить зручні і полегшують фізичну працю гончара. Хоча деякі майстри стверджують, що справжній гончарний круг - це все-таки ножний. Тільки на ньому можна плавно і гнучко регулювати швидкість обертання, що дуже важливо для ліплення.

Зараз є можливість придбати гончарний круг промислового виробництва. Як правило, такі кола цілком зручні в роботі. Але є любителі-самоделкиних, які виготовляють такі кола самостійно.

Для більш-менш серйозного творчості вам не підійдуть з'явилися в продажу дитячі гончарні кола на батарейках. Вони відносяться до категорії іграшок, при деякому досвіді на них можна змайструвати лише зовсім крихітні вироби (наприклад, лялькові блюдця). Потужності батарейок на більше не вистачить.

Ще для роботи нам знадобляться стеки - спеціальні дерев'яні або пластикові інструменти для зняття зайвого матеріалу і більш ретельного опрацювання деталей. Крім цього знадобиться зволікання з ручками на кінцях для зрізання вироби з гончарного круга, для відрізання глини та інших робіт. Замість дроту підійде найтонша гітарна струна. Довжина її повинна приблизно дорівнювати ширині плечей.

Пісня про глину

Глини бувають дуже різними і за походженням, і за мінеральним складом, і за змістом всіляких домішок. Промислова класифікація ділить їх на каоліни, глини, сухарі (вогнетривкі глини) і сланцеві глини (погано розмокають у воді). Є таке поняття, як "жирна" (пластична) і "худа" (суха) глина. для гончарних робітглина повинна бути достатньо "жирної". Інакше вона буде погано лепіться і тріскатися при випалюванні. Причому, чим тонше, витонченіше виріб, тим більше жирна глина для нього використовується. Різниться і колір глини. Вона може бути червоною, коричневою, зеленого, блакитного, білого, сірого і навіть шоколадного або брудно-чорного кольору. Колір глині надають окису різних металів: алюмінію, заліза, титану. Якщо їх загальна кількість не перевищує 1%, виріб і до, і після випалу буде білого кольору. Якщо ж зміст окисів більше 1%, готовий виріб почервоніє, навіть якщо сира глина була зеленою або блакитний.

Мабуть для початківців гончарів кращий вихід з положення - це купівля готової глини в спеціалізованих магазинах або на заводах з виробництва кераміки. Найчастіше гончарну глину продають у вигляді порошку. Вона вже очищена від домішок і має всі необхідні добавки. Її потрібно лише правильно приготувати. Про те, як це зробити, краще додатково дізнатися у консультантів в магазині.

Перед початком роботи навіть з повністю готовою до вживання глиною необхідно виконати ще одну дуже важливу операцію - "перебити". Скачайте на дерев'яній дошці валик з глини і розірвіть його на дві частини рухом, схожим на викручування білизни. Потім з силою киньте шматки на стіл, складіть їх, скачайте і знову розірвіть. Процедуру необхідно повторити 20-25 разів. Робиться це для того, щоб видалити з глини бульбашки повітря і домогтися однорідної консистенції. Що залишився повітря буде дуже заважати при роботі на гончарному крузі і може розірвати готовий виріб при випалюванні. Грудку глини можна не розривати руками, а розрізати за допомогою дроту. До речі сказати, багато фахівців вважають цей спосіб більш правильним. Після цього приступаємо до так званого спіралеподібні замешиванию. Робиться це так. Підготовлений шматок глини кладеться на стіл, зверху поміщаються обидві долоні. Основне навантаження має припадати на нижні частини долонь. Натисніть долонями на глину, як би відштовхуючи її від себе, одночасно трохи повертайте долоні проти годинникової стрілки. Якщо все зроблено правильно, почулися легкі удари лопаються бульбашок повітря. Потім відпустіть глину і трохи поверніть весь клубок за годинниковою стрілкою, повертаючи на колишнє місце. Операція повторюється 30-40 разів. Намагайтеся уникати складок, в них може ховатися непотрібний повітря.

Нарешті наша глина готова. Приступаємо до ліплення. Будьте готові до того, що спочатку у вас нічого не буде виходити. Це нормально. Якщо є така можливість, поспостерігайте за майстром, що працює на гончарному крузі або, ще краще, візьміть кілька уроків гончарного ремесла. Зараз з'являється все більше подібних творчих курсів і майстер-класів. Якщо такої можливості немає, доведеться освоювати майстерність методом проб і помилок. У цьому дуже стане в нагоді тямуща книжка-самовчитель з покроковим описом роботи і картинками-схемами. Треба відзначити, що головний спосіб оволодіння гончарною справою - це багаторазове повторення. Постарайтеся домогтися того, щоб ваші руки виконували механічну роботумайже автоматично. Дивіться на ваші роботи, як на учнівське вправа. І не впадайте у відчай. Як відомо, не боги горщики обпалюють. У гончарному ремеслі немає строгих правил щодо того, як виготовляти посуд, а майстерність приходить з досвідом.

Отже, спробуємо. Відріжте дротом шматок глини, надайте йому округлу форму і покладіть в центр верстата, злегка придавивши до поверхні. Якщо глина відхилилася від центру, поправте її руками, а потім запустіть гончарний круг. Глина повинна розміщуватися строго по центру, інакше вона буде обертатися нерівномірно і, врешті-решт, зіскочить з кола. Мабуть, це найскладніше для новачків - навчитися викладати глину строго по центру. Відцентрувати шматок здається майже нерухомим, глина не повинна згинатися або зміщуватися. Дуже важлива правильна постановка рук гончара. Лікті слід притиснути до корпусу, а зігнуті кисті рук зі злегка зближеними зап'ястями тримати на обертовому шматку глини. Потрібно постаратися максимально розслабити руки, рухи повинні бути м'якими і плавними, без різких ривків.

Рухи, які ви будете проробляти руками, залежать від того, яку форму ви хочете отримати. Припустимо, ми задумали зліпити глечик. Придавивши глину, зробіть з неї колобок або невеликий купол, заглаженность з боків. Тепер стисніть глину обома руками і, піднімаючи їх, перетворіть купол в конус, а потім знову в купол. Великим пальцем правої руки намітьте центр на вершині купола і починайте поступово вдавлювати в нього палець вертикально. Інші пальці знаходяться зовні купола. У отвір вичавіть з губки трохи води. Щоб розсунути глину в сторони, пальці лівої руки опустіть всередину до дна поглиблення, а пальці правої помістіть на зовнішню стінку. Натисніть лівою рукою на поверхню виробу. Руки слід постійно змочувати водою. Витягніть циліндр до потрібної кінцевої висоти. Кінцем середнього пальця лівої руки торкайтеся дна вироби, а зігнутий вказівний і великий палець правої руки притискайте до зовнішньої сторони. Для витягування стінок рухайте руки від дна до верху. Намагайтеся, щоб стінки були однакової товщини. Головна задачана цьому етапі - отримати рівний, порожній усередині циліндр з дном. Потім починаємо перетворювати його в вазу, глечик або інше задумане виріб. Для цього існують певні правила:

якщо тиснути на внутрішню сторону циліндра, то його стінки будуть витягатися з розширенням форми. Руки повинні знаходитися і всередині і зовні циліндра, одна проти іншої, разом визначаючи товщину стінки і величину тиску;
щоб витягнути шию глечика, необхідно захопити двома руками його верх із зовнішнього боку і стиснути до потрібного розміру;
якщо у глечика за задумом має бути вузьке горло, стежте, щоб випадково не розширити його занадто сильно;
воду, яка збирається на дні виробу, зручно видаляти губкою, одягненою на дріт;
спробуйте виточити тонкий край вироби, пальцями закруглити його на зовнішню сторону і загорнути. Так ви отримаєте характерну для гончарних виробів деталь декору;
якщо потрібно зробити носик, візьміться за край глечика двома пальцями лівої руки і натисніть між ними вказівним пальцем правої.

Чим більше керамічний виріб ви хочете отримати, тим складніше його робити. Тому починати краще з невеликих блюдець і тарілок. Для цього потрібно викласти в центрі гончарного кола глиняний диск невеликої висоти, який відповідає розміру майбутньої тарілки. Найбільш ретельно слід робити днище, тому що у плоских виробів воно є найбільш вразливим місцем. Глину тут потрібно притискати сильніше. Потім великим і вказівним пальцем підніміть глину від зовнішнього краю, щоб сформувати закруглений ободок. Після цього починаємо розгладжувати борт тарілки, злегка стискаючи глину і одночасно розтягуючи в сторони. Не варто занадто сильно стоншується стінки вироби, інакше при випалюванні вони будуть тріскатися і "здуватися".

Сушка та декорування

Коли виріб готовий і ви їм залишилися задоволені, зріжте його з кола спеціальної дротиком з двома ручками. Двічі простягніть зволікання під днищем вироби, потім посуньте його з кола і перенесіть на змочену водою підставку. Тепер настає наступний важливий етап - сушка. Головне завдання полягає в тому, щоб глина сохла рівномірно, інакше вона потріскається. Тому уникайте протягів і прямих сонячних променів. Обітріть виріб вологою губкою або мокрим руками, прибираючи всілякі нерівності, потім накрийте вологою тканиною і поставте сохнути в закритий ящик (краще оцинкований).

Приблизно через добу, коли виріб трохи підсохне, його виймають з ящика, акуратно зачищають дрібним наждачним папером і приступають до оздоблювальних робіт. Наприклад, поверхня глечика або вази можна "вигладжувати". Для цього її натирають якимось гладким предметом. При цьому верхній шар глини ущільнюється і починає блищати. Після випалу такий посуд блищить ще більше. На м'якій глині можна виконувати і текстурну обробку. З дерева або гуми вирізують штампи. Вдавлюючи їх в сиру глину в певній послідовності, можна отримати унікальний візерунок або орнамент. Цікаві відбитки виходять від прідавліванія до глини грубої мішковини. Ще можна нанести візерунок або малюнок прошкрябуванням. Виконується воно шилом, ножем або іншим гострим предметом.

Крім цього, дуже популярним видом обробки гончарних виробів є розпис ангобами. Ангоби - це спеціально приготовлені рідкі глини. Таку розпис проводять по сирому, сухому і навіть обпаленого виробу. Декоруючий склад наносять пензликом, пульверизатором або занурюють виріб в ємність з розчином. Після такого розпису вироби обпалюють при температурі 700-800 ° С.

Більш високим ступенем обробки є поливання. Глазур - це тонке склоподібного покриття, яке утворюється при наплавленні на поверхню глиняного вироби силікатних з'єднань, її також можна купити в спеціалізованих магазинах або на заводах з виробництва кераміки. Вони оберігають кераміку від забруднення, роблять її більш міцною. Глазурі бувають дуже різними: прозорі, кольорові, безбарвні. Емаль - це одна з різновидів глазурі. Вона непрозора і використовується як основа під керамічну фарбу. Емаль наносять методом поливання, підсушують, а потім розписують кераміку спеціальними фарбами. Коли фарби повністю висохнуть, виріб обпалюють.

Для випалу зазвичай використовують спеціальні електричні печі. Якщо у вас є доступ до подібного обладнання, випал проводиться таким чином. Після підсушування і декорування виріб поміщається в піч на 1,5-3 години для додаткового підсушування при температурі 150 ° С. Спочатку температуру в печі підвищують повільно до тих пір, поки не випарується вся волога. Потім кожні 30-40 хвилин температуру піднімають на 50 ° С і доводять до 400 ° С. Коли виріб почне червоніти, температуру підвищують різкіше - на 100 ° С щогодини і доводять до 800-900 ° С. Цей жар витримують протягом години і вимикають піч. У перші години охолодження повинно йти повільно, поки температура не впаде до 450-400 ° С. Коли температура знизиться до 200 ° С, піч можна відкрити. Виріб виймають лише тоді, коли воно охолоне до кімнатної температури. Весь процес охолодження займає зазвичай 10-12 годин. Тепер, при необхідності, виріб розписують глазурями, а потім повторюють весь процес випалу ще раз, щоб глазур розплавилася.

витрата глини

Дуже корисно знати, скільки необхідно взяти глини, щоб зробити той чи інший виріб певного розміру. Як правило, новачки беруть занадто багато глини, і це одна їх причин можливих невдач. Для виготовлення чайного блюдця з діаметром дна 13 см нам буде потрібно приблизно 800 г глини, для обідньої тарілки з діаметром дна 23 см вага глини збільшиться до 1400 г. Для гуртки висотою 9 см або глечика обсягом 0,2 л буде потрібно всього 350 г глини. Півлітровий глечик вийде з 500 г глини, а чайник з 1000 р Додайте до чайника носик (250 г) і кришку (250 г). Рекомендується вести свого роду щоденник, куди ви будете записувати інформацію по кожному вашому пристрою: скільки глини потрібно на виріб і деталі (кришки, носики, ручки), якісь особливості технології і т.п. Сюди ж можна замальовувати цікаві вироби, побачені в музеях або на виставках, робити начерки своїх власних ваз і глеків, які існують поки лише у вашій уяві. Такі записи допоможуть удосконалювати майстерність, не робити грубих помилок, зберегти на довгі роки масу корисної інформації, яка інакше неодмінно забудеться.

Зрозуміло, що навчитися роботі на гончарному крузі, прочитавши всього одну коротку статтю, дуже складно. Вам знадобиться багато часу, наполегливої праці і хороший наставник чи тлумачний самовчитель. І хто знає, може бути ваші чудові роботи стануть не тільки прикрасою будинку, але й займуть гідне місце на виставках кераміки.

Вікторія Бєлобородова

Ірина Ганагіна
Конспект комплексного заняття «Гончарна майстерність»

Конспект складений і проведено в рамках інноваційного проекту

"Організація мережевої взаємодії і соціального партнерства через створення мобільних центрів етнографічної спрямованості"

Організована освітня ситуація

Тема:«Гончарна майстерність»

завдання:

освітні:

Ознайомити дітей з районами Кубані, де займаються гончарним ремеслом.

Сформувати у дітей інтерес до кубанським ремеслам.

Розвиваючі:

Розвиватися дошкільнят естетичні якості.

Формувати і закріплювати вміння розрізняти глиняні предмети побуту, знати їх призначення, властивості і якості.

Формувати вміння орієнтуватися на мапі Краснодарського краю.

Закріпити прийоми ліплення і обробки виробів з глини.

виховні:

Виховувати інтерес до культури і традицій кубанського народу

Виховувати інтерес до професії гончара.

Обладнання: Карта Краснодарського краю, значки, вироби з глини, кросворд, глечик з водою, відеофільм «гончарство», стакани для досвіду ,.

Хід освітньої ситуації

1. Введення в ситуацію

Хлопці! Якщо ви хочете дізнатися про що ми сьогодні будемо говорити, то відгадайте загадки.

В землі я народився,

У вогні загартувався.

(Горщик)

Він «тісто» в діжці замісив.

Але мета його - не калачі.

Горщик квітковий змайстрував,

Потім обпік його в печі.

(Гончар)

2. Актуалізація

Перед вами кросворд, пропоную його розгадати і дізнатися, що тут зашифровано.

Назвіть правильно вони? (Горщик)

Після чого глиняний виріб не пропускає воду. (Випал)

Який матеріал застосовують для виготовлення керамічного посуду? (Глина)

Частина судини за яку його тримають? (Ручка)

Матеріал, яким покривається глиняний посуд для більшої міцності? (Глазур)

Назва цієї глиняного посуду? (Глечик)

Назвіть професію людей, які виготовляють керамічні вироби. Це ... гончар.

3. Труднощі в ситуації

Отже, ми сьогодні будемо говорити про гончарів і гончарному ремеслі. Ви можете про це розповісти? (Немає)

Тоді якщо ви не проти, я розповім про це. Понад десять тисяч років тому були виготовлені перші горщики. Люди займалися землеробством і для зберігання зерна плели великі кошики. Але зерно висипалося через щілини в кошику і хто - то придумав змастити мокрою глиною внутрішню частину.

Одна з таких кошиків потрапила в вогонь. Дерев'яні прути кошика, згоріли, а глиняна частина збереглася. Більш того, вона стала твердою. Так, і з'явився на світ перший глиняний горщик.

Подивіться уважно на карту Краснодарського краю.

Назвіть територію, яку ви бачите на карті. (Краснодарський край, Кубань)

вихователь:

На Кубані козаки споконвіку займалися землеробством і різними ремеслами. Одним з них було гончарне. Давайте разом з вами відзначимо на карті райони, які славляться своїм гончарними виробами.

Назвіть способи виготовлення глиняних виробів і їх обробку. (Не знаємо)

Як ми про це довідаємося? (Запитати у того, хто цим займається - гончара)

Перегляд фільму «Гончарна справа»

Гончарне виробництво вимагає працьовитості, фантазії. Давайте з вами згадаємо, як виготовляються глиняні вироби. (Ліплення, сушка, нанесення візерунка, випал, покриття глазур'ю)

Я хочу показати вам виріб, помацайте і скажіть, яку обробку воно вже пройшло?

(Ліплення і сушка)

А як ви це визначили? (Виріб сіре, немає візерунка)

Давайте розглянемо наступне виріб, що в ньому змінилося? (Колір змінився, є візерунок).

Чи знаєте ви, чим завдається візерунок на вироби? (Пензлем, пальчиком, гребінцем)

Який глиною наносять візерунок на керамічних виробах? (Рідкої, білої та кольоровою глиною)

Назвіть елементи, які складають візерунок? (Гуртки, смужки, точки, мазки, лінії, завитки)

За якою ознакою ви визначите, яку обробку пройшло ось вони? (Випал визначається за кольором черепка - він червоно-коричневий, по звуку - дзвінкий)

А ще після випалу глиняний виріб стає вологостійким і візерунок НЕ розмазується. Давайте перевіримо.

Що зробили майстри з цим посудиною? (Крім випалення покрили глазур'ю)

Це останній етап, який використовують гончарі для виробів.

Які властивості набуває посудину після покриття глазур'ю? (Стає гладеньким)

Отже, ми з вами визначили, що глиняні вироби після випалу і покриття глазур'ю стають красивими, гладкими і міцними. Вони не бояться води і вогню. У них можна наливати рідину, ставити в духовку або піч.

3. Відкриття нового і включення в ситуацію

Хлопці, ви хочете перевірити, чи вірний висновок ми зробили? Тоді, давайте проведемо досвід і переконаємося в цьому. Перед вами склянки. Знайдіть виліплені і висушені склянки і обпалені і покриті глазур'ю, налийте воду і перевірте, що ж станеться, який з склянок не пропускає рідину. Давайте залишимо їх на деякий час, а поки давайте згадаємо народні прислів'я і приказки про гончарному майстерності. (Діти називають)

Молодці. А тепер повернемося до досвіду.

Що сталося зі склянками?

- (стакан, виліплений і висушений, розмокнув, а той, а з тим, який був обпалений і покритий глазур'ю, нічого не сталося.)

Який висновок ви можете зробити?

4. Осмислення

Вам сподобалося наше заняття?

Що було для вас найцікавішим? Що нового дізналися? Про що розповісте своїм батькам?

Публікації по темі:

Інтегрована організована освітня діяльність «Розквітли кульбаби»інтегрована організована освітня діяльність«Розквітли кульбаби» з дітьми з обмеженими можливостями здоров'я. Завдання.

Організована освітня діяльність «Число і цифра 6»Відкритий показ організованої освітньої діяльності в старшій групіпо освітній галузі: «Пізнання» з інтеграцією областей :.

Організована освітня діяльність «Я і моя сім'я» в середній групіІнтеграція освітніх областей: художньо-естетичне, пізнавальне, мовленнєвий, соціально-комунікативний, фізичний розвиток.

Організована освітня діяльність «Клоун в гостях у дітей»Діти сидять на килимі. Вихователь в костюмі клоуна входить в групу з мішком в руках. Клоун: Доброго дня дітлахи, Дівчата і хлопці.

Організована освітня діяльність з математики в старшій групіОрганізована освітня діяльність З МАТЕМАТИКИ В СТАРШІЙ ГРУПІ ПРОГРАМНІ ЗАВДАННЯ 1. Закріпити рахунок в межах 10-ти. 2. Порівнювати.