Etape ale desenului picturii Zhostovo. Pictura Zhostovo. Cum să atragă copiii în etape. Materiale și instrumente pentru muncă

Zamalevok

Silueta generală a compoziției, locația principalelor pete de culoare sunt conturate cu vopselele albite. În pictură, maestrul schiță silueta buchetului pe suprafața de lucru a tăvii cu o pensulă largă. Pictura Zhostovo se realizează fără desen preliminar cu vopsele dense, oarecum albite, pe mai multe tăvi în același timp. Modul scris de mână permite meșterilor Zhostovo să picteze 5, 6 sau mai multe tăvi pe zi. Când creează un buchet, artistul rotește tava pe genunchi, ca și cum ar înlocui zona dorită a suprafeței sale sub perie. În același timp, trebuie să monitorizați frumusețea și expresivitatea siluetei florilor, mugurilor, frunzelor și tulpinilor, aranjamentul ritmic al petelor colorate, raportul dintre scara picturii formei și fundalului tăvii. Vopseaua se usucă 3-4 zile în aer liber sau câteva ore într-un dulap de uscare, după care se acoperă cu lac ușor și se curăță pentru a doua etapă a scrisului.

Tenezhka

Umbrele sunt aplicate pe vopseaua uscată cu vopsele glazurate. Această tehnică scufundă buchetul în profunzime de ton. Cu accidente puternice, bogate, cu o perie plată largă, se aplică vopsele glazurate: albastru (albastru prusac sau ultramarin), verde (verde smarald) și roșu (kraplak). Tenezhka este conceput pentru a spori sunetul culorilor și pentru a sublinia locurile umbrite în formele florilor.

tampon

Scrisoare corpus dens. Sunt specificate formele buchetului, evidențiate cu ajutorul vopselelor dense. Cu culori strălucitoare, dense, artistul dezvăluie (expune) volumele de flori și frunze.

Blikovka

Amestecul Highlight dezvăluie volumul și lumina, completează sculptarea formelor. Completează garnitura cu bucăți de var, flori, muguri și frunze.

Plan

Această tehnică delimitează rapid și ușor petalele și frunzele, semințele în cupe cu flori. Finalizează tăierea principalelor forme ale buchetului cu linii subțiri, muzicale, care trasează contururile petalelor și venelor frunzelor. În cupele cu flori, maestrul descrie stamine și pistile, ceea ce se numește plantarea răsadurilor.

Legare

Scrisoare de încheiere. Un model de iarbă pictat cu vopsea verde sau maro în golurile dintre flori și frunze. Buchetele Zhostovo se caracterizează prin strălucirea culorilor: albastru, roșu, verde, galben, alb, portocaliu, a cărui sonoritate este accentuată în special de fundalul lacului negru.

Ornament

Vopsit cu vopsea aurie pe partea laterală a tăvii. Laturile tăvilor sunt decorate cu ornamente deschise ușoare. Ornamentul este executat cu o perie de veveriță cu lac ușor.

Tăvile sunt fabricate din tablă de fier obișnuită. Produsele forjate sunt amorsate, chit, lustruite și lăcuite, ceea ce le face suprafața impecabil uniformă, apoi vopsite cu vopsele de ulei și acoperite deasupra cu mai multe straturi de lac transparent incolor. Cea mai importantă operație care necesită o creativitate autentică este pictura. Subiectele picturii sunt ornamente florale și florale și scene de zi cu zi din viața populară, peisaje, scene de festivaluri populare, nunți și petreceri de ceai. Cel mai frecvent tip de pictură Zhostovo este un buchet situat în centrul tăvii și încadrat de-a lungul scândurii cu un mic model auriu. În această construcție se poate observa o anumită reflectare a compoziției naturii de șevalet din secolul al XIX-lea, închisă într-un cadru aurit. Dar motivul în sine a primit o interpretare mai decorativă și convențională decât în picturile de șevalet. Devine parte a unui obiect decorativ, tehnici speciale permitându-i meșterilor să înscrie organic, cum să-l „topească” în suprafața lăcuită a tăvii. Buchetul s-a transformat într-un grup elegant de flori, așezate liber pe un fundal lăcuit strălucitor. Trei sau patru flori mari (trandafir, lalea, dalie și, uneori, panseluțe mai modeste, bindweed etc.) erau înconjurate de o împrăștiere de flori și muguri mai mici, interconectate de tulpini flexibile și „iarbă” ușoară, adică crenguțe mici și pliante. Imaginea părea să se fi născut din adâncimea sclipitoare, dizolvându-se în ea cu umbre transparente și buchete strălucitoare strălucitoare la suprafață. Florile, ușor „înecate” în fundal, păreau ușoare semi-volumetrice, cu tact aceste unghiuri și întoarcerile corolelor nu rupeau vizual prin planul obiectului.

Pictura Zhostovo și tehnica sa de pictare, precum și pictura fiecărei tăvi în sine, este originală și inimitabilă, deoarece este realizată fără mostre. În spatele ușurinței captivante și a artei necontrolate a scrisului, se află o abilitate extraordinară dezvoltată de generații de artiști țărani necunoscuți în trecut. Artiștii Zhostovo pictează cu vopsele de ulei, perii moi de veveriță. În timpul lucrării, artistul ține tava pe genunchi și, atunci când este necesar, o întoarce. Și mâna cu pensula se sprijină pe o scândură de lemn întinsă peste tavă. La început, artistul conturează doar pictura viitoare, desenează liber cu mișcări rapide și precise. Și chiar repetând desenul, maestrul improvizează, adaugă ceva nou. Pictura Zhostovo începe cu „vopsea peste”, silueta generală a imaginii, locația punctelor principale sunt conturate cu vopsele albe. Tăvile colorate sunt uscate la cuptor timp de câteva ore. Următoarele tehnici, „umbră” și „garnitură”, construiesc formele florilor și frunzelor; în primul rând, se aplică umbre transparente, apoi petele luminoase ale picturii sunt „așezate” cu vopsele strălucitoare dense. Aceasta este urmată de „strălucire”, adică de aplicarea loviturilor de albire, clarificând toate volumele. Pictura se încheie cu grafica grațioasă „desene” și „legături”. Liniile elastice ale „desenului” rulează cu ușurință în jurul petalelor și frunzelor de-a lungul conturului, subliniind expresiv pictura lor suculentă în contrast. Nuiele mici, care nu sunt numite accidental „snap”, înmoaie tranziția către fundal. Fiecare meșter folosește aceste tehnici tradiționale care s-au dezvoltat în meșteșug în felul său, jucându-se creativ cu posibilitățile decorative ale scrierii cu pensula (de exemplu, „strălucirea” poate fi „fuzionată” ușor cu „tamponul” sau poate fi clar ies în evidență pe ea). Rezultatul este variații nesfârșite de motive și imagini similare, dar nu se văd niciodată copii sau repetări literale între ele. Deci, fiecare tavă este o operă unică de autor. Uneori pictura, sau pictura Zhostovo, strălucește cu o lumină pâlpâitoare specială. Acest maestru a folosit fragmente din sidef în pictură, așezându-le direct pe tavă. Mijloacele artei lui Zhostovo sunt puternic expresive. Are propriul sistem artistic, tehnici picturale și stil original, format dintr-un aliaj de ornament picturi populareși stăpânit de maeștrii populari ai naturii picturale realiste.

Arta lui Zhostovo se bazează pe tehnicile de scriere dezvoltate de generații, fără de care abilitatea sa artistică ar fi imposibilă. Se naște chiar în procesul unui fel de pictură-pictură, combinând secvența strictă și rafinamentul tehnicilor meșteșugărești cu improvizația creativității.

Farmecul artei lui Zhostovo constă în sinceritatea, spontaneitatea conținutului și a mijloacelor expresive. Este democratic în toate manifestările sale; nu necesită cunoștințe și pregătire specială pentru ao percepe. Grădină și flori sălbatice - atât reale cât și cele născute din imaginația artistului, adunate în buchete și întinse în coroane și ghirlande - această temă găsește un răspuns plin de viață în fiecare persoană, trezește un sentiment de frumusețe.

Aceasta nu este o tehnică foarte simplă și, pentru a învăța cum să desenezi în acest stil, trebuie să te antrenezi mult timp. Dar cei care sunt familiarizați cu pictura chineză o pot repeta cu ușurință. Vopsirea celei mai frecvente tăvi. Cumpăr tot felul de tăvi (metalice, cu model). Mai întâi degresez tava, o acoper cu un strat de grund, apoi 2 straturi cu lac negru (mat) și încep să pictez. Vopseaua din recipientele de pulverizare aderă perfect, se usucă rapid, se aplică uniform, fără miros înțepător.

Pentru muncă veți avea nevoie de: vopsea acrilică (eu folosesc doar policolor), aceste vopsele se potrivesc perfect, se amestecă bine între ele, dense; pensule, materiale sintetice teșite; perie subțire nr. 0 sintetice. Pentru paletă, folosesc un capac metalic, pun un șervețel de hârtie în jos (câteva picături de apă pe șervețel pentru a-l menține umed) și deasupra hârtiei de calc. Strâng vopseaua pe hârtia de calc. Este necesară o cârpă umedă pentru a preveni uscarea vopselei.

Cu un creion ușor schițez unde vor fi mugurii florali.

Încep cu frunzele superioare ale florii, după cele inferioare. Pe un singur ton.

Pictez peste (în fotografie apare o strălucire din bliț).

Am pornit interiorul mugurului cu vopsea neagră.

Un set de vopsea pe peria principală (color) și albă, desenez petalele superioare. Vopsesc totul cu o perie teșită.

Completez partea superioară a florii cu lovituri circulare, închizând mugurul.

Desenez mici detalii.

Desenez partea inferioară a florii.

Am pornit mijlocul cu vopsea galben închis (diluez vopseaua cu apă).

Fac strălucirea loviturilor pictate.

Am pus puncte în mijloc (camera m-a dezamăgit puțin).

Al doilea mugur. Încep la fel ca primul, doar în alb.

Vopsesc pe o parte cu vopsea violet deschis și galben, întunecăm interiorul mugurului.

Un set de vopsea pe o pensulă în mov și alb, desenez petalele superioare și petalele într-un cerc.

Desenez petale suplimentare în mijloc.

Într-un trandafir alb, desenez petale îndoite și desenez mici detalii cu o perie subțire. Floare galbenă în același model.

Încep cu petale închise în mijlocul mugurelui.

Completez petalele, închizând mugurul, desenez toate petalele de trandafir într-un cerc.

Desenez petale una peste alta, de jos în sus.

Pictez petalele închise cu vopsea albă.

Urmez toate florile cu vopsea neagră și o perie subțire, completându-le și făcându-le mai vii.

Pictez un mugur închis cu vopsea roz, pictez petalele închise cu vopsea albă, umbresc partea de floare care este mai aproape de noi cu vopsea galbenă.

Pictez cadrul mugurelui cu vopsea albă, umbrindu-l cu mov, galben și negru.

Pun în evidență partea de floare cea mai îndepărtată pentru noi cu vopsea albă.

Închid bobocul.

Adaug petalele inferioare.

Adaug frunze mici.

Cu o perie subțire desenez o stamină și conturez frunzele.

Adaug petale de diferite lungimi într-un cerc, se întunecă.

Adaug frunzele cu vopsea alba. Apoi mi s-a părut că partea centrală a florii este largă și a decis să o facă mai mică.

Umbresc floarea cu vopsea galbenă, adaug frunze albe.

Frunze mici peste toată floarea, cu o perie subțire conturez centrul mugurelui.

După terminarea întregii picturi, după 1-2 zile, o acoper în 2 straturi de lac.

www.livemaster.ru

pregătirea, desenarea etapă cu etapă a elementelor, elaborarea modelelor

Acest tip de pictură, numit după un sat de lângă Moscova, este cunoscut în toată lumea. Chiar și oamenii îndepărtați de artă vor distinge fără îndoială tava Zhostovo în varietatea meșteșugurilor populare. Buchetele de flori, fructe de pădure și fructe, ca o explozie, apar pe un fundal întunecat, strălucesc cu multe culori și sunt pe cale să dispară. Capturarea acestui moment minunat și capturarea acestuia cu perii și vopsele moi - aceasta este abilitatea artistului.

O tavă pictată oprește ochiul pentru o lungă perioadă de timp, forțând una să examineze fiecare petală, să urmărească îndoirile de crenguțe și iarbă, să ghicească figuri grațioase de păsări printre flori. Puteți urmări la nesfârșit opera pictorului: mișcările mâinii sale sunt precise și dexte, iar mugurii înfloresc instantaneu de sub o perie ascultătoare. Se pare că pictarea Zhostovo a tăvilor nu este dificilă. Și acest lucru ar fi într-adevăr așa dacă lucrarea nu ar fi fost precedată de ani de formare și dezvoltare a abilităților.

O descriere pas cu pas a lucrării la pictură va ajuta la implicarea în lucrarea Zhostoviților. Poate că, în câțiva pași, secretul principal al stăpânirii este ascuns?

Cum este creată tava Zhostovo într-o fabrică

Tăvile de forme comune (rotunde și dreptunghiulare) sunt realizate din tablă de fier folosind mașini-unelte. Foile sunt tăiate, presate, apoi părțile laterale sunt strânse pe ele și marginea ascuțită este îndoită cu grijă. Când se creează forme unice, se folosește munca manuală a unui fermier - un fierar care lucrează cu metal rece.

Tăvile finite sunt trimise la atelierul de măcinare și amorsare, unde sunt acoperite cu mai multe straturi de sol și uscate. Solul dă culoarea fundalului, cel mai adesea este negru. Fundalele roșii sau verzi arată foarte ceremonios.

În cele din urmă, tava ajunge în magazinul de vopsea. Artistul nu are o mostră, buchetul Zhostovo este creat doar de imaginație.

Următoarea etapă este ornamentarea sau „curățarea”. Un ornament este aplicat de-a lungul laturilor cu o perie subțire, care completează compoziția. Acest lucru este făcut de un alt maestru, a cărui mână este obișnuită cu munca fină și precisă.

În cele din urmă, tava este trimisă pentru a fi acoperită cu mai multe straturi de lac special. Ca urmare, devine neted și strălucitor.

Galerie: flori din Zhostovo (25 fotografii)

Pictura cu semne pentru copii și adulți

După ce a smuls copilul de pe computer, este necesar să îi oferim imediat o altă activitate absorbantă. Tăvile de colorat, încălzite uitându-se la fotografii ale produselor finite, pot captiva atât un copil, cât și un iubitor de desen adult pentru o lungă perioadă de timp.

A face o tavă acasă este, desigur, dificil. Dar pentru a stăpâni tehnica picturii Zhostovo și a obține plăcere din creativitate este disponibil tuturor. Un model luminos va decora o tăiere, ustensile din lemn, o minge de Crăciun sau ou de Paște... Dar ar trebui să începeți cu antrenamentul - desenarea pe hârtie.

Pictura Zhostovo, o carte de colorat produsă de industria cărții, poate fi folosită și pentru învățarea preșcolarilor. Contururile de aici sunt deja colectate conform legilor compoziției sau reprezintă elemente individuale. Dar nu ar trebui să vă lăsați purtați cu ea: principiile colorării contrazic spiritul liber al modelului Zhostovo.

Materiale și pregătire

Va dura mult timp pentru a instrui abilitățile fiecărui pas de lucru la pictură, astfel încât la început copilul poate folosi acuarele, guașă și caiete de schițe obișnuite. Mai târziu, trec la siluetele tăvilor, tăiate din carton negru.

Când elementele de bază sunt stăpânite, puteți achiziționa o placă de tăiat sau forme de hârtie pe care se va aplica desenul. Sunt cumpărate în saloane de artă sau făcute de unul singur. La fabrica din Zhostovo, inclusiv prin internet, puteți cumpăra tăvi goale pentru vopsire. O achiziție mai puțin costisitoare va fi o găleată obișnuită sau un bazin galvanizat. Teama de a distruge produsele scumpe va spori responsabilitatea unui artist novice înainte de fiecare lovitură.

Produsele din lemn și hârtie sunt pregătite cu compuși speciali, alegând culoarea de fundal. Obiectele metalice sunt degresate, curățate și pregătite pentru metal (este convenabil să folosiți aerosoli negri sau roșii). Articolele folosite sunt curățate în mod deosebit cu atenție, deoarece pictura Zhostovo necesită o suprafață perfect netedă.

Vopselele cu ulei sunt folosite pentru lucru, li se recomandă să fie amestecate cu lacuri lucioase pentru a obține o imagine expresivă. Este suficient să cumpărați culori de bază:

kraplak roșu;
albastru de cobalt;
os ars;
ocru deschis;
verde smarald;
alb de titan.

Kituri ieftine sunt potrivite pentru antrenament, dar trebuie să știți că proprietățile vopselelor cu ulei variază foarte mult în funcție de compoziție. Veți avea nevoie de ulei de in sau terebentină pentru a dilua vopseaua.

Aranjarea florilor Zhostovo pe un obiect de uz casnic trebuie să corespundă formei vasului decorat. Pe o scândură sau o găleată, puteți înfățișa un buchet, iar pe laturile unui castron sau farfurie - o ghirlandă nesfârșită de flori.

Pictura Zhostovo este multistrat. Suprapunerea straturilor de vopsea de la întuneric la lumină creează volum și umflătură în imagine. Desigur, fiecare strat este aplicat după ce cel anterior a fost complet uscat.

În primul rând, ar trebui să stăpânești etapele principale ale creării unei imagini:

Când analizați produsele finite, trebuie să acordați atenție compoziției, formelor de bază și să încercați să le reproduceți sub formă de pete de culoare. Nu este recomandat să schițați în creion, fixarea pe linii va afecta doar imaginația.

Elemente ale picturii Zhostovo

Predarea ar trebui să înceapă cu lovituri simple, simple (prospect). Prin conectarea a trei frunze, se obține un "trifoi". Două lovituri verzi și o perie roșie alcătuiesc mugurul. Mugurul este plantat pe o tulpină și înconjurat de frunze - se obține o „crenguță”.

În lecția următoare, ei stăpânesc lovituri largi, dintre care sunt făcute flori mari (trandafiri și dalii), medii (maci, clopote, panseluțe).

Nu există nicio sarcină de a reproduce exact floarea: imaginea plantelor de pe tava Zhostovo este creativă, fantezistă și seamănă doar cu natura.

Instruire și aplicare

Observând pasiunea copilului pentru desen, îl puteți trimite la cursuri speciale de pictură Zhostovo pentru copii. Cele mai bune dintre ele, inclusiv cele pentru adulți, se țin chiar în Zhostovo. Domeniul de aplicare a cunoștințelor este destul de larg. În plus față de tăvi tradiționale, țesături, cuie, mașinile sunt vopsite în stilul Zhostovo și creează modele la modă pentru mobilierul de bucătărie și pereți.

Meșteșugurile populare asociate cu imaginile plantelor cu flori simbolizează viața eternă, învierea, dragostea și bucuria. Orice vis sau dorință poate fi exprimată cu elementele picturii. Cei care au primit buchetul Zhostovo de la artist vor trebui doar să dezvăluie mesajul scris într-o scrisoare atât de neobișnuită, vie.

Atenție, doar AZI!

1igolka.com

cum să desenezi flori și frunze în etape cu videoclip

Pictura Zhostovo este o artă populară populară rusă, definită în pictura tăvilor metalice. Colorarea are ceva în comun cu pictura Tagil, deși, de fapt, este o ramură târzie a acesteia de la începutul secolului al XIX-lea.

Primul atelier independent a fost creat în jurul anului 1825 de Osip Vishnyakov în satul Zhostovo din regiunea Moscovei. El s-a angajat în fabricarea tăvilor din hârtie machiată și metal folosind lacuri și, împreună cu el, a existat un atelier pentru „modificarea tăvilor” de către Ivan Mitrofanov. Noi ateliere au început să deschidă lanțul. Meșteșugul cu tavă a avut urcușuri și coborâșuri. Faptul este că odată cu apariția fundațiilor sovietice, desenele au fost adesea simplificate, ceea ce nu a avut un efect foarte bun asupra lucrărilor în sine, deoarece maeștrilor li s-a cerut să repete stilul ornamentului, care nu era principiul acestei artă specială aplicată. Acum situația rămâne la un nivel stabil.

Până în prezent, există o producție în masă de tăvi pictate cu această tehnică; în arta modernă, vechile tradiții ale meșteșugurilor antice sunt adesea susținute și dezvoltate. Nu este surprinzător faptul că pictura tăvilor de la Zhostovo înflorește, deoarece tehnica de pictură creată de-a lungul anilor este cu adevărat fascinantă cu capodopere voluminoase.

Semne caracteristice

Pictura decorativă a tăvilor cu motive Zhostovo - acestea sunt buchete de flori magnifice, cel mai adesea pe un fundal negru sau roșu. Tehnica este însoțită de improvizație completă, în principal flori mari largi și frunze late. Florile nu se repetă exact ca în natură, dar au structura de bază a unei flori naturale, creând astfel o linie între realitate și ficțiune, adăugând mai multă tandrețe și strălucire buchetelor de flori. Mai puțin frecvente, dar totuși există păsări și animale, precum și siluete de feluri de mâncare și oameni.

În antichitate, culorile aurii și argintii au predominat, acum lucrările au căpătat culori strălucitoare.

Oțelul este folosit pentru a face tăvi. Înainte de a începe vopsirea, produsul trebuie să fie pregătit pentru lucru. Grundul se aplică pe tăvi, lustruit, lăcuit cu negru de mai multe ori. Fiecare strat este uscat.

Tehnica desenului compozițional

Cum este pictat un astfel de miracol? Pentru vopsire, ei folosesc materiale precum vopsele pe bază de ulei, perii naturale, pastă de aur, o tavă metalică goală, lac, ulei de in pentru a corecta greșelile și instrumentele însoțitoare - un pahar pentru apă, o riglă și o paletă pentru amestecarea vopselelor .

Desenul este aplicat direct pe fundal în etape. Compozițiile pot fi în buchete sau în jurul marginilor tăvii. Cum să pictezi și ce culori poți folosi? Multe culori sunt folosite în pictura Zhostovo, în principal roșu, roz, albastru, verde și cu siguranță veți avea nevoie de culori alb și negru pentru a completa imaginea, dând volum petalelor.

Prima etapă de lucru va fi așa-numita „zamalevka”. Se folosesc accente largi ale culorilor principale, aceasta este baza pentru viitoarele flori și frunze.

Apoi umbrele sunt desenate cu o nuanță maro sau mai închisă, în același timp, pe de altă parte, evidențiem cu o nuanță mai deschisă. Fotografia de mai jos.

Iată o altă fotografie a opțiunilor de culoare pe care le puteți include în munca dvs. Culorile sunt variate de către maestru, în funcție de dorințe. Desenul nu se termină aici, există încă multă muncă, deoarece acest tip de pictură ar trebui să arate voluminoasă și colorată. În viitor, se aplică strălucire, umbrire pe frunze și pe fundal, vene și margini ajurate. Cel mai important pas în lucrare este „garnitura”: o literă corpus densă. Formele buchetului capătă carne, accentuează, luminează, se realizează o schemă de culori contrastantă sau mai armonioasă a întregii compoziții. Cu ajutorul loviturilor subțiri, compoziția este colectată într-un singur buchet. Tava de la sfârșitul lucrării este încadrată cu modele geometrice în vopsea aurie și albă.

Stilul tăvilor Zhostovo va completa perfect decorul bucătăriei, doar arată superb și poate fi prezentat ca un suvenir prietenilor din alte țări. Setarea mesei cu astfel de tăvi va adăuga culoare și căldură oricărei case. Imagini cu tăvi cu fundal roșu și alte fundaluri cu predominanță de modele aurii.

De fapt, lucrările multor maeștri remarcabili au fost notate în pictura Zhostovo, deoarece lucrările sunt gratuite. Mulți artiști și-au făcut propriile ajustări ale operei, păstrând o anumită tehnică de desen, desene diversificate, creând o serie de produse care au trecut în istorie ca fiind unice.

Videoclipuri similare

Articole similare:

knittochka.ru

cum să desenezi în etape și cum să desenezi tăvi

Pictura Zhostovo a luat naștere în secolul al XVIII-lea în Ural, unde în acel moment erau concentrate mari plante metalurgice din Rusia, iar în secolul al XIX-lea s-a răspândit în regiunea Moscovei, unde a primit cea mai mare dezvoltare. În mod tradițional, în tabloul Zhostovo sunt pictate numai tăvi metalice, dar recent imagini în stil Zhostovo pot fi găsite atât pe vasele de metal, cât și pe sticlă, ceramică, piele și chiar cuie.

Motivul principal al picturii Zhostovo este florile, buchetele lor, ramurile sau coroanele și ghirlandele, în principal pe un fundal negru sau roșu. Mai mult, pictura se efectuează imediat pe tavă, fără utilizarea schițelor preliminare sau a șabloanelor. Putem spune că artistul „gândește cu o pensulă”, și destul de repede - un adevărat maestru reușește să picteze până la zece tăvi pe zi. Datorită acestui fapt, nu există două tăvi identice, fiecare obiect pictat este unic și inimitabil.

Pictura Zhostovo este multistratificată, se realizează în mai multe etape cu coloranți transparenți speciali, ca urmare a straturilor inferioare de vopsea strălucesc prin cele superioare, dând un efect special de strălucire și adâncime.

O caracteristică distinctivă a picturii este că florile și frunzele sunt pictate cu culori strălucitoare - albastru, verde, roșu sau galben, iar luminozitatea lor este evidențiată suplimentar datorită fundalului negru pe care este realizată pictura.

Pictura în sine este realizată cu vopsele cu ulei și nu contează în ce formă sunt produse - în cutii sau tuburi, deoarece în orice caz, imediat înainte de vopsire, acestea sunt diluate cu ulei de in și terebentină până la consistența dorită pentru aceasta . Pentru ca vopseaua să nu iasă dincolo de suprafața desenului după lăcuire.

Pentru vopsire, se utilizează în principal perii moi de veveriță, care absorb o cantitate mare de vopsea și, ca rezultat, dau o lovitură lungă. În acest caz, o placă obișnuită de piatră este utilizată ca paletă pentru amestecarea diferitelor vopsele.

Există două tipuri de compoziții în pictura Zhostovo - dacă compoziția principală este situată în centrul tăvii, atunci acesta este un buchet asamblat și dacă elementele modelului sunt situate de-a lungul marginilor produsului, atunci acesta este o coroană de flori.

Pictura decorativă în stilul Zhostovo se aplică în etape și, prin urmare, este foarte complexă și necesită nu numai imaginație, ci și fermitatea mâinii, viteza de desen, precum și cunoștințe despre amestecarea coloranților pentru a obține rezultatul dorit.

Etapa 1

În această etapă, este pregătit un martor metalic pentru vopsire - grund, chit, șlefuire și lăcuire. Ele sunt, de asemenea, determinate de culoarea de fundal - cel mai adesea este negru, dar în unele cazuri poate fi alb, roșu, turcoaz, argintiu sau orice altul la discreția artistului.

Etapa 2

Siluetele elementelor viitorului desen sunt aplicate pe suprafața pregătită a tăvii cu vopsea diluată. După aceea, se aplică învelișul, tava este uscată în cuptor încă câteva ore.

Etapa 3

Cu ajutorul vopselelor translucide, se aplică umbre colorate. Acest lucru dă volum florilor, iar restul plantelor prezintă pete umbrite.

Etapa 4

În această etapă, toate detaliile sunt clarificate, contrastul este implementat și structura întregii compoziții este armonizată - aceasta este cea mai crucială etapă a picturii.

Etapa 5

Această etapă se numește strălucire, deoarece strălucirea se suprapune pe întregul desen, în timp ce buchetul devine, ca să spunem așa, luminat. diferite surse lumină din diferite părți.

6 etape

La sfârșitul lucrării, artistul aplică ultimele atingeri cu o pensulă specială subțire - vene pe frunze și semințe în centrul paharelor cu flori.

7 etape

Aceasta este penultima etapă a picturii tăvii. În această etapă, sunt trasate lame de iarbă, frunze și șiruri, cu ajutorul cărora buchetul devine parte dintr-un singur buchet și este asociat cu fundalul.

8 etape

În acest stadiu, laturile tăvii sunt decorate. Decorul poate fi cu ajutorul unui model floral sau geometric; fără acesta, tava arată neterminată. Fără nicio „poftă” specifică.

Ca urmare a unor astfel de procese complexe și laborioase, se naște un produs cu adevărat unic, care nu poate fi repetat, chiar dacă același maestru îl va face, deoarece acest tip de pictură combină o secvență strictă de pictură cu improvizarea procesului creativ.

Videoclipuri similare

În concluzie, vă sugerăm să vă familiarizați cu lecțiile video, de la care puteți învăța cum să desenați imagini folosind tehnica de pictare Zhostovo, precum și cum să desenați produse unice pentru decorarea interioară și alte lucruri în acest stil.

sdelala-sama.ru

Arta decorativă și aplicată a popoarelor din Rusia este o carte de vizită a țării noastre. Printre meșteșugurile populare, pictura Zhostovo ocupă un loc special, izbind de prospețimea aranjamentelor florale, precum și de puritatea și sensibilitatea culorilor.

Zona de dezvoltare

Pictura Zhostovo și-a luat numele de la locul de origine și producție. Tăvile metalice, vopsite cu aranjamente florale, provin din regiunea Moscovei. Satul Zhostovo de lângă Mytishchi a devenit patria lor.

Predecesorii picturii Zhostovo au fost picturi pe tăvi, care au apărut la mijlocul secolului al XVIII-lea în Ural, nu departe de locația celebrelor fabrici Demidov. Abia în primul sfert al secolului al XIX-lea, foștii iobagi, frații Vishnyakov care cumpăraseră din dependență, care acumulaseră o cantitate mică de capital, și-au deschis atelierul în satul Zhostovo. Și puțin mai târziu, ambarcațiunea a început să se dezvolte în alte sate de lângă Moscova. Treptat, atelierul Zhostovo a devenit cel mai important în ambarcațiuni.

Vishnyakovii erau pictori miniaturiști și, prin urmare, au pictat nu numai tăvi, ci și cutii, cutii de țigări, caddie, albume și alte obiecte de uz casnic. Osip Vishnyakov a plecat să vândă marfa la Moscova și a economisit treptat bani, cu care a putut închiria un magazin pe bulevardul Tsvetnoy. Cererea specială pentru tăvile lui Vishnyakov a apărut odată cu răspândirea tradițiilor consumului de ceai în Rusia. Au fost folosite ca palete pentru samovari.

La începutul secolului al XX-lea, interesul pentru meșteșugurile populare a scăzut și, prin urmare, la sfârșitul anilor 30, artelurile împrăștiate în satele vecine și în Zhostovo au trebuit să se unească. Ca rezultat, a fost deschisă o întreagă fabrică pentru vopsirea decorativă a tăvilor metalice - „Metal Podnos”. Și din 1960, Fabrica de pictură decorativă Zhostovo a văzut lumina zilei.

Etape de creare a produsului

De la începutul până la sfârșitul fabricării produsului, procesul de creare a picturii Zhostovo trece printr-o serie de etape:

Realizarea unei tăvi ovale, octogonale, rotunde, dreptunghiulare sau combinate.
Amorsarea suprafeței piesei de prelucrat.
Chit de denivelări.
Netezirea suprafeței bazei la o stare netedă.
Acoperire cu lac.
Pictura cu vopsele în ulei.
Acoperirea cu două straturi a produsului cu lac transparent.

Caracteristici ale fabricării bazei

De obicei tava de bază este forjată manual din tablă de fier, pentru care este folosită calitate bună oțel pentru acoperișuri. Foile sunt mai întâi ștampilate și apoi rulate pentru a menține mărgelele ferme. La producerea tăvilor în formă standard, foile mari de fier sunt tăiate în bucăți de forma și dimensiunea dorite. Apoi, pe o presă electrică, tava este „tăiată” și „scoasă”. Cu ajutorul matrițelor și a unei ștampile combinate, se formează laturile viitoarei tăvi. Acest proces se numește „flanging” sau „rulare”.

Pictură etapă cu etapă a tăvii Zhostovo

Iată cum merge:

În etapa de amorsare, este selectat și aplicat un fundal - culoarea tăvii. De obicei, este negru, dar există produse cu fundal albastru, roșu, verde. Lacul de ulei este folosit în mod tradițional pentru a crea un fundal negru. Secretul lacului se pierde, dar se știe baza acestuia - o rășină de palmier din Africa numită copal. Datorită compoziției speciale de lac, tăvile au fost extrem de rezistente. Potrivit vechilor maeștri ai picturii Zhostovo, produsele lor nu se tem nici de îngheț, nici de căldură și pot fi comparate doar cu cele chinezești. La acea vreme, această comparație a sugerat cea mai bună calitate bunuri.
La a doua etapă a picturii Zhostovo, se creează o suprapunere - siluetele generale ale desenului sunt realizate cu vopsea diluată și arse într-un cuptor special timp de câteva ore. Pentru pictură și fundal, meșterii folosesc vopsea obișnuită în ulei diluată cu ulei de in sau terebentină și o perie largă. Când artistul își scrie buchetul, de obicei rotește tava, așezând pensula sub zona dorită.
Umbra umbrelor este o etapă în care umbrele sunt aplicate și siluetelor cu vopsea diluată pentru a crea un volum primar.
Etapa de așezare este cea mai importantă în pictură. Aici desenului i se acordă volum, accentele și evidențierile sunt aplicate folosind metoda de albire. Detaliile sunt clarificate.
În stadiul de strălucire, se aplică semnalizări de lumină, imaginea pare a fi iluminată din diferite părți de mai multe surse de lumină.
În etapa de desen, cu o perie foarte subțire folosind vopsea neagră, sunt realizate elemente mici importante ale desenului: denticule de-a lungul marginilor frunzei, venele sale, semințe în centrul florii.
Etapa de ancorare este necesară pentru atașarea imaginii la bază, fundal. Acest lucru se realizează prin desenarea elementelor de conectare: antene, crenguțe etc.
Ultima etapă - curățarea - este concepută pentru a decora părțile laterale ale tăvii. Ornamentul se aplică cu pulbere de aur diluată în lac transparent sau terebentină. Această pulbere se numește aur „topit”. Sau vopsit cu vopsea albă amestecat cu lac - gulfabra. Presărați gulfabra deasupra cu pulbere de aluminiu. Uneori, laturile sunt pictate cu așa-numita coroană de flori - un ornament cu includerea florilor.

Complexitatea picturii Zhostovo constă în faptul că desenul aplicat nu permite corecții și se face imediat și cu mare precizie. Fiecare meșter folosește propriile sale tehnici speciale în crearea unui produs. El scrie nu din natură, nu după eșantioane prelucrate, ci din capriciu. Fantezia și imaginația fac ca fiecare piesă să fie unică și unică. De regulă, masterul creează mai multe produse în același timp.

Motivele lui Jostov

Tăvile Zhostovo sunt foarte elegante și festive. Timp de secole, un cerc de teme și motive ale picturii s-a format foarte viu și reflectă figurativ tradițiile și sufletul poporului rus.

Principalele motive ale picturii Zhostovo sunt:

Buchete de flori de grădină și de pajiște.
Motive vegetale.
Ornamente florale.
Ghivece pentru flori.
Ghirlande.
Scene de festivaluri populare.
Peisaje.
Natura mortă.
Scene ale vieții populare.
Scene de nunți populare.
Scene cu băut de ceai.

Cea mai populară imagine este o troică de cai care aleargă la viteză maximă, înhămată la o sanie și înconjurată de flori.

Studiind conținutul parcelelor și mostrelor de picturi, puteți afla multe despre istoria și viața poporului rus. Este interesant faptul că în anii Marelui Războiul Patriotic tot metalul din țară era folosit la fabricarea armelor. Prin urmare, meșterii din Zhostovo au pictat cutii de conserve, găleți din metal pentru copii. Găleatele de jucărie au fost, de asemenea, topite și transformate într-o bază pentru tăvi.

Compoziții de buchete. Principii de compilare

Buchetele din pictura rusească Zhostovo decorează centrul sau partea de mijloc a tăvii, partea inferioară a acesteia. De obicei, baza buchetului este de 3-4 mari floare de gradina: bujor, dalie, trandafir, lalea etc. Flori și muguri mici de câmp și grădină, cum ar fi panseluțe, uitați-mă, etc., sunt „injectate” în pânza buchetului. Tulpini flexibile și crenguțe cu frunze - așa-numitele „iarbă” sunt conectate între ele. În ocazii speciale, buchetele includ fructe și fructe de pădure, decorează-le cu păsări și fluturi. De regulă, una sau mai multe flori mari sunt situate în centrul compoziției. Conform tradiției Zhostovo, florile mari au întotdeauna o strălucire roz.

Mugurii mici devin foarte palizi, iar pe fundalul lor inflorescențe mari și strălucitoare se remarcă ușurate de planul vasului. Periile de veveriță sunt folosite pentru a desena flori. Ele sunt alese foarte atent, deoarece firele de păr nu pot fi tăiate.

Marginile sau părțile laterale ale tăvii sunt, de asemenea, vopsite. Dar elementele de buchet nu sunt utilizate în designul lor. În mod tradițional, câmpul este decorat cu un ornament floral auriu sub forma unei împletituri complicate de tulpini și frunze - așa-numita „iarbă”.

Conform tradiției care a venit la arta lui Zhostovo din picturile Fedoskino, fundalul sau elementele individuale pot fi acoperite cu sidef. Astfel de produse arată foarte sofisticate. Elementele lui Gzhel și Khokhloma din pictura Zhostovo pot fi găsite, de exemplu, „iarbă”.

Cărțile de vizită ale lui Jostov

Tăvile Zhostovo sunt una dintre mărcile comerciale ale comerțului. Pentru ca modelul principal să iasă din profunzime, amintindu-ne de perspectiva inversă, maeștrii prescriu mici inflorescențe subtile în jur.

A doua carte de vizită este semnul de pe tavă: o imagine a paletei artistului, o lalea și o pensulă. Acesta este un brand de ateliere de lungă durată, consacrat istoric. Maestrul își lasă autograful lângă semn sau în marca însăși. O astfel de marcă a început să fie permisă abia după 1970 și, pe vremuri, doar o ștampilă era pusă pe produse cu semnătura proprietarului fabricii.

O altă carte de vizită uimitoare a ambarcațiunii Zhostovo este așa-numitele tăvi „afumate”, pictate cu un model remarcabil care seamănă cu o suprafață crăpată. Această tehnică de pictare se numește „sub broască țestoasă”. De ce a fumat? Deoarece tăvile sunt de fapt afumate pe o flacără de lumânare. Acestea sunt cele mai rare obiecte ale meșterilor din Zhostovo. Se știe că două dintre aceste tăvi se aflau în colecția scriitorului rus Leo Tolstoi.

Tăvile Zhostovo în viața modernă

V lumea modernă meșteșugurile populare, inclusiv Zhostovo, ocupă un loc special. Gama de sfere de utilizare a acestora este destul de largă: de la elemente de decor interior până la amenajarea mesei de elită. În casă sau pe masă, tava Zhostovo este un accent luminos, elegant, care conferă atmosferei o dispoziție pozitivă și veselă.

În mod tradițional, tăvile Zhostovo pot fi împărțite în două grupe principale: pentru uz casnic (pentru samovari, fructe, alimente etc.) și pentru decorare. În viața de zi cu zi, oamenilor le lipsește frumusețea și estetica, problemele de mediu și problemele lipsei de comunicare cu natura susțin dorința de a compensa lipsa în detrimentul elementelor naturii în lucrările care ne înconjoară în viața de zi cu zi. O atracție specială a oamenilor este observată pentru produsele decorate cu imaginea florilor. Prin urmare, se pare că moda pentru astfel de feluri de mâncare rămâne constant ridicată. Designerii folosesc motivele picturii Zhostovo în crearea de mobilier, îmbrăcăminte și bijuterii.

Probleme de pescuit modern Zhostovo

Cu tot interesul locuitorilor și oaspeților Rusiei pentru arta populară din Zhostovo, trebuie remarcat faptul că artiștii au suficiente probleme. Cea mai urgentă problemă este falsificarea produselor, uneori încălcând tehnologiile tradiționale. Falsificând imitarea stilului autorului, plagiatorii încearcă să încaseze clienții prin vânzarea de calitate scăzută și non-autor, ceea ce înseamnă că nu un produs unic. Calitatea acestor articole este extrem de scăzută, iar imaginile sunt primitive și nu sunt incluse în „fondul de aur” al compozițiilor de pictură Zhostovo.

Invata si invata

Cum înveți să creezi singur produse în stilul picturii Zhostovo? Nu este dificil, ai nevoie doar de dorință, dispoziție și răbdare. Inițial, trebuie să vă aprovizionați cu materialele și echipamentele necesare. Acum, în magazinele de hardware și supermarketuri puteți găsi tăvi, castroane de zahăr și alte articole de uz casnic care nu sunt decorate și care pot servi drept bază pentru vopsire. Și în magazine pentru creație artistică Sunt disponibile perii de veveriță în diferite dimensiuni și vopsele cu ulei, precum și solvenții de care aveți nevoie. Cum să desenezi un tablou Zhostovo și să-l înveți copiilor? Să încercăm să ne dăm seama.

Arta picturii Khokhloma și Zhostovo este predată copiilor în vârstă și grup pregătitor grădiniţă... Această muncă nu este dificilă. Cum învață băieții? O pictură Zhostovo pe etape pentru copii începe cu o schiță a unei viitoare flori în creion. Schița are forma unui cerc. Acest gol este pentru dahlia. Tehnica folosită pentru a picta o floare de dalie cu vopsele se numește „dublă lovitură”. Sunt selectate două culori. Vopseaua ușoară este desenată pe perie, iar vopseaua mai întunecată pe vârful pensulei. Cursele sunt aplicate de-a lungul marginii cercului și sunt efectuate într-o secvență specifică. Acest lucru se întâmplă de obicei de sus în jos și de la dreapta la stânga. Al doilea rând se execută în același mod, iar petalele sale, cum ar fi, se suprapun ușor cu partea inferioară a petalelor din rândul superior. Apoi, mijlocul inflorescenței este umplut în același mod.

Desen pas cu pas Pictura cu mușețel Zhostovo seamănă cu desenul unui cap de dalie și, în același timp, se folosește și tehnica „dublei lovitură”. Cu singura diferență că nucleul este tras mai întâi, iar petalele sunt atrase către el într-o anumită succesiune într-un singur rând: strict de sus, jos, stânga, dreapta, apoi golurile dintre ele sunt umplute uniform.

Pentru a desena o floare de trifoi, trebuie mai întâi să desenați un cerc cu vopsea roz deschis și apoi să aplicați accidente de nuanță mai închisă, cum ar fi fuchsia, în interiorul cercului, tamponând de jos în sus într-un aranjament de ventilator. Folosind și atașament, în verde descrie frunzele caliciului sub floare.

După desenarea mugurilor centrali, începe etapa imaginii din jurul florilor mai mici. Pentru desen, de exemplu, uitați-mă, nu puteți folosi tampoane de bumbac în locul unei pensule. Ele sunt, de asemenea, descrise folosind tehnica de aderență, dar cu o față de capăt. Un mic punct alb este plasat în cercul albastru al petalei cu o perie subțire. Apropo, copiilor nu le este permis să folosească vopsele cu ulei. Vopsesc cu guașă.

Urmează etapa desenării „ierbii”. Frunzele tulpinilor sunt, de asemenea, reprezentate cu o lovitură dublă. Dar capetele lor curbate și tulpinile curbate sunt realizate prin răsucirea ușoară a periei în sens invers acelor de ceasornic. Când se înfățișează frunze curbate alungite, loviturile și răsucirea pot fi alternate astfel încât să se obțină un "zigzag". Când descrieți mai multe frunze rotunde, utilizați tehnica „virgulă”.

Recent lecții interactive iar lecții de masterat despre pictura Zhostovo se țin atât în Zhostovo în sine, cât și în multe centre educatie suplimentara atât pentru copii, cât și pentru adulți. Dacă există o dorință, atunci nimic nu este imposibil!

www.nastroy.net

Carte de colorat pictura Zhostovo pentru începători, imagine

Varietate surprinzătoare și Culori diferite stropind pe diferite suprafețe ale tăvilor, pictura Zhostovo creează modele florale colorate, decorate cu detalii subtile. Trandafirii încântători și macii stacojii, margaretele obișnuite și floricelele drăguțe, bujorii voluminoși și asterii ușori sunt combinați cu flori necunoscute, dar nu mai puțin uimitoare. Păsările și fluturii, diferite fructe de padure și fructe arată ca și cum ar fi vii pe produse atât de ușoare și obișnuite, cum ar fi tăvi. Indiferent de modul în care căutați, nu veți găsi o singură tavă similară - fiecare dintre ele iese în evidență într-un fel! Decideți să începeți, deoarece desenarea este ușoară!

Cum sunt create fundalurile colorate de pe tăvi?

Fabrica de picturi și picturi decorative Zhostovo, pe lângă tăvile cu un fundal clasic negru, creează produse cu fundal roșu, albastru, verde și albastru. Pentru a le face, aplicăm un strat subțire de lac ușor pe suprafața tăvii. În timp ce se usucă, presărați-l cu pulbere de bronz sau aluminiu. După ce acest fundal se usucă, este vopsit cu vopsele speciale ale nuanței dorite, datorită acestuia, se obține un fundal luminos și saturat, dar în același timp cu pâlpâire, fundal ușor translucid.

Pictura pe un fundal colorat necesită modificări, atât caracteristicile culorilor, cât și tehnicile. Deci, luminile sunt ușor indicate, iar umbrele sunt ușor desenate.

Pictura artistică a tăvilor Zhostovo

Mulți maeștri ai acestui meșteșug realizează pictura cu diferite perii de veveriță și vopsele în ulei diluate cu ulei obișnuit de in. Fiecare maestru lucrează întotdeauna pe mai multe piese. Pentru a crea un ornament, se folosește vopsea albă cu lac, presărată cu pulbere de aluminiu sau așa-numitul aur topit - diluat în terebentină sau lac transparent, pulbere de aur.

Pictura Zhostovo este creată în două etape: pictura și îmbrăcarea. În etapa de pictare, maestrul pictează silueta principală a compoziției cu o perie mare pe întreaga suprafață a tăvii. Vopselele diluate sunt folosite pentru a o crea. Apoi, permiteți-ne să uscăm tava cu acoperirea noastră timp de 12 ore în dulapuri speciale de uscare.

Materiale și instrumente pentru muncă

De ce avem nevoie pentru a crea o astfel de pictură:

Curs de master pe pictura Zhostovo

Să începem clasa noastră de master cu pașii obișnuiți.

Primul pas al picturii este considerat a fi pictat peste. Pentru tehnologia Zhostovo, vopselele trebuie diluate cu var de var și un pic de ulei de in adăugat la amestec. Apoi aplicați un desen pe tavă cu lovituri mari. În majoritatea cazurilor, mugurii cei mai voluminoși sunt așezați în mijlocul produsului, în jurul lor sunt frunze și flori mai mici.
După aplicarea vopselei, produsul trebuie lăsat să se usuce pentru vopsea timp de 12 ore.
Să începem să desenăm umbra, așa cum se arată în fotografie. Aceasta este aplicarea unor culori mai închise la vârfurile petalelor și frunzelor pentru a crea iluzia volumului.
Apoi vom evidenția locurile necesare cu văruire - acest pas se numește garnitură. Produsul capătă imediat un aspect frumos.
Mai mult, la rândul său, creând puncte culminante. Acest pas se numește strălucire.
Munca noastră se apropie de sfârșit. Să facem un desen - cu cea mai subțire perie scriem mici detalii - vene pe frunze și petale, stamine, vene. Puteți utiliza o riglă pentru a facilita crearea de linii.
Imaginile de pe tava Zhostovo sunt întotdeauna o compoziție și nu doar flori create separat. Pentru a face această integritate, se aplică legarea - buclele și firele de iarbă, modelele și punctele sunt reprezentate în intervalele dintre flori și frunze. Acest pas face ca popularul desen „Zhostovo”.
Acum rămâne să decorați părțile laterale ale produsului. Ele pot fi pur și simplu conturate cu o linie contrastantă sau decorate cu modele florale. Acest pas se numește „curățare”.
Deci am finalizat aplicarea imaginii. După cum puteți vedea, fiecare pas al picturii Zhostovo are propriul său nume individual și, în general, toate etapele de la 5 la 9 sunt numite „rulment”.
După uscare, tava finită trebuie acoperită cu două sau trei straturi de lac, permițând fiecărui strat să se usuce timp de două ore. Zona de uscare trebuie amplasată într-o zonă bine ventilată, asigurându-se în același timp că pete mici sau, de exemplu, puful de plop nu se lipesc de produsul finit.

Tava noastră este completă, puteți începe ceaiul!

Concluzie.

Există multe pagini de colorat pentru copii. Pagini de colorat pentru copii sunt imagini pentru colorat, care descriu tăvi populare, flori, păsări și alte elemente. Coloratul va fi foarte interesant și interesant pentru copiii de orice vârstă. Desenele par a fi create din adâncimi sclipitoare, strălucind cu buchete colorate de flori de la muguri mari și flori mici. Cu ajutorul unor astfel de pagini de colorat, copilul va stăpâni cu ușurință tehnica picturii zhostovoy și vom putea vopsi singuri niște produse, de exemplu, o tavă.

myhobby.guru

Pictura Zhostovo - desen pentru copii

Dacă înveți să desenezi corect cu pictura Zhostovo, atunci imaginile vor fi obținute foarte repede.

Așadar, maeștrii care au stăpânit această artă pot aranja mai mult de o tavă într-o singură zi. Artistul lucrează imediat cu vopsea, fără schițe preliminare. Maestrul întoarce constant tava, ceea ce face ca astfel de desene să fie mai vii și mai mobile.

Această tehnică de pictare este utilizată pentru a picta obiecte din lemn și metal. Pictura Zhostovo constă din diverse imagini de flori, care sunt colectate în cele mai frumoase compoziții de buchete.

Pentru copii, lecțiile picturii Zhostovo sunt foarte utile, deoarece ajută la dezvoltarea gândirii imaginative, a ochiului, a capacității de a folosi o pensulă și de a face o varietate de accidente. Este aproape imposibil să înveți acest lucru într-o singură lecție, deoarece ai nevoie de un studiu pas cu pas al tehnicii de executare a accidentelor vasculare cerebrale pentru a descrie un anumit element.

În acest articol, veți învăța

Unde sa încep

Pictura Zhostovo necesită pregătire instrumentele necesare... O foaie de hârtie peisaj este ideală pentru predare. Puteți exersa pe lemn sau metal după ce ați dobândit abilități și cunoștințe. Pentru primele lecții, pregătiți următorul inventar:

foi de albume pentru desen;
guașă conservată;
săruturi rotunde de veveriță de diferite grosimi;
un borcan cu apă;
paletă pentru amestecarea vopselelor;
cârpă moale din țesătură naturală pentru ștergerea și scufundarea vopselelor de pe perii.

ABC al loviturilor de perie

Primul lucru care trebuie învățat este loviturile care alcătuiesc pictura Zhostovo. Ele sunt diferite, deci fiecare dintre ele necesită propria explicație a modului în care ar trebui să se facă.

Frotiu plat - începe cu întreaga grămadă, care se ridică brusc de la mijloc. Este mai bine să folosiți o pensulă numărul 6. Trebuie să exersați desenarea unei curse plate în direcții diferite. Dacă combinați mai multe dintre aceste elemente, veți obține o „coroană”, care este folosită pentru a înfățișa o floare.
Lovitura „picătură” - peria este așezată vertical, apăsată spre mijloc și dusă în jos, trageți a doua lovitură, așezând-o una lângă alta. Rezultatul este o inimă care este folosită și ca petale de flori.
Lovitura „Picătură” este foarte asemănătoare în tehnica sa cu tehnica efectuării unei lovituri plate, dar spre final partea sa răsucită se rotește spre stânga sau spre dreapta.
„Zigzag” este utilizat în mod activ atunci când trebuie să încadrați o tavă sau o imagine. Imaginea începe cu vârful pensulei și, pe măsură ce se mișcă, coboară spre mijloc și apoi merge în ordine inversă până la vârf. Prin unirea a două „zigzaguri” împreună, se obține o „tulpină”.

O singură lovitură poate descrie două culori simultan. Pentru a face acest lucru, peria este scufundată în diferite culori, iar excesul este îndepărtat cu o cârpă. Astfel, toate loviturile de mai sus sunt practicate cu copiii.

Exersați să desenați toate elementele și să le combinați în muguri, flori, frunze.

Caracteristicile tehnologiei

Trebuie remarcat faptul că intensitatea desenelor este dată de neuniformitatea lor. Prin urmare, atunci când copiii învață să descrie elementele de bază, ar trebui să fie învățați cum să aplice vopsea pas cu pas pe imagine. Acest lucru va oferi imaginii o viață plină de viață.

Pictura Zhostovo pentru copii are loc în două etape. În prima etapă se realizează așa-numitul „zamalevok”. Acesta este un fel de schiță în care vor fi amplasate florile viitorului buchet. După uscare, se face o „umbră” a imaginii.

Explicați copiilor că nuanțele întunecate sunt aplicate mai întâi, apoi nuanțele mai deschise. Aceasta este întreaga tehnică de desen.

Numai după ce copilul este capabil să realizeze cu precizie elementele picturii și să facă aranjamente florale pe hârtie din ele, puteți încerca să pictați o tavă, căni, farfurii și alte obiecte.

razvitie-vospitanie.ru

Semne caracteristice

În antichitate, culorile aurii și argintii au predominat, acum lucrările au căpătat culori strălucitoare.

Tehnica desenului compozițional

Cum este pictat un astfel de miracol? Pentru vopsire, ei folosesc materiale precum vopsele pe bază de ulei, perii naturale, pastă de aur, o tavă metalică goală, lac, ulei de in pentru a corecta greșelile și instrumentele însoțitoare - un pahar pentru apă, o riglă și o paletă pentru amestecarea vopselelor .

Prima etapă de lucru va fi așa-numita „Zamalevka”... Se folosesc accente largi ale culorilor principale, aceasta este baza pentru viitoarele flori și frunze.

Apoi umbrele sunt desenate cu o nuanță maro sau mai închisă, în același timp, pe de altă parte, evidențiem cu o nuanță mai deschisă. Fotografia de mai jos.

Iată o altă fotografie a opțiunilor de culoare pe care le puteți include în munca dvs. Culorile sunt variate de către maestru, în funcție de dorințe. Desenul nu se termină aici, există încă multă muncă, deoarece acest tip de pictură ar trebui să arate voluminoasă și colorată. În viitor, se aplică strălucire, umbrire pe frunze și pe fundal, vene și margini ajurate. Cel mai important pas în muncă este „tampon”: literă corpus densă. Formele buchetului capătă carne, accentuează, luminează, se realizează o schemă de culori contrastantă sau mai armonioasă a întregii compoziții. Cu ajutorul loviturilor subțiri, compoziția este colectată într-un singur buchet. Tava de la sfârșitul lucrării este încadrată cu modele geometrice în vopsea aurie și albă.

Videoclipuri similare

Popoarele Rusiei sunt cartea de vizită a țării noastre. Printre meșteșugurile populare, pictura Zhostovo ocupă un loc special, izbind de prospețimea aranjamentelor florale, precum și de puritatea și sensibilitatea culorilor.

Zona de dezvoltare

Etape de creare a produsului

De la începutul până la sfârșitul fabricării produsului, procesul de creare a picturii Zhostovo trece printr-o serie de etape:

Realizarea unei tăvi ovale, octogonale, rotunde, dreptunghiulare sau combinate.
Amorsarea suprafeței piesei de prelucrat.
Chit de denivelări.
Netezirea suprafeței bazei la o stare netedă.
Acoperire cu lac.
Pictura cu vopsele în ulei.
Acoperirea cu două straturi a produsului cu lac transparent.

Caracteristici ale fabricării bazei

De obicei, tava de bază este forjată manual din tablă de fier folosind oțel de acoperiș de bună calitate. Foile sunt mai întâi ștampilate și apoi rulate pentru a menține mărgelele ferme. La producerea tăvilor în formă standard, foile mari de fier sunt tăiate în bucăți de forma și dimensiunea dorite. Apoi, pe o presă electrică, tava este „tăiată” și „scoasă”. Cu ajutorul matrițelor și a unei ștampile combinate, se formează laturile viitoarei tăvi. Acest proces se numește „flanging” sau „rulare”.

Pictură etapă cu etapă a tăvii Zhostovo

Iată cum merge:

În etapa de amorsare, este selectat și aplicat un fundal - culoarea tăvii. De obicei, este negru, dar există produse cu fundal albastru, roșu, verde. Lacul de ulei este folosit în mod tradițional pentru a crea un fundal negru. Secretul lacului se pierde, dar se știe baza acestuia - o rășină de palmier din Africa numită copal. Datorită compoziției speciale de lac, tăvile au fost extrem de rezistente. Potrivit vechilor maeștri ai picturii Zhostovo, produsele lor nu se tem nici de îngheț, nici de căldură și pot fi comparate doar cu cele chinezești. La acea vreme, această comparație presupunea cea mai înaltă calitate a produsului.
La a doua etapă a picturii Zhostovo, se creează o suprapunere - siluetele generale ale desenului sunt realizate cu vopsea diluată și arse într-un cuptor special timp de câteva ore. Pentru pictură și fundal, meșterii folosesc vopsea obișnuită în ulei diluată cu ulei de in sau terebentină și o perie largă. Când artistul își scrie buchetul, de obicei rotește tava, așezând pensula sub zona dorită.
Umbra umbrelor este o etapă în care umbrele sunt aplicate și siluetelor cu vopsea diluată pentru a crea un volum primar.
Etapa de așezare este cea mai importantă în pictură. Aici desenului i se acordă volum, accentele și evidențierile sunt aplicate folosind metoda de albire. Detaliile sunt clarificate.
În stadiul de strălucire, se aplică semnalizări de lumină, imaginea pare a fi iluminată din diferite părți de mai multe surse de lumină.
În etapa de desen, cu o perie foarte subțire folosind vopsea neagră, sunt realizate elemente mici importante ale desenului: denticule de-a lungul marginilor frunzei, venele sale, semințe în centrul florii.
Etapa de ancorare este necesară pentru atașarea imaginii la bază, fundal. Acest lucru se realizează prin desenarea elementelor de conectare: antene, crenguțe etc.
Ultima etapă - curățarea - este concepută pentru a decora părțile laterale ale tăvii. Ornamentul se aplică cu pulbere de aur diluată în lac transparent sau terebentină. Această pulbere se numește aur „topit”. Sau vopsit cu vopsea albă amestecat cu lac - gulfabra. Presărați gulfabra deasupra cu pulbere de aluminiu. Uneori, laturile sunt pictate cu așa-numita coroană de flori - un ornament cu includerea florilor.

Motivele lui Jostov

Tăvile Zhostovo sunt foarte elegante și festive. Timp de secole, un cerc de teme și motive ale picturii s-a format foarte viu și reflectă figurativ tradițiile și sufletul poporului rus.

Principalele motive ale picturii Zhostovo sunt:

Buchete de flori de grădină și de pajiște.
Motive vegetale.
Ornamente florale.
Ghivece pentru flori.
Ghirlande.
Scene de festivaluri populare.
Peisaje.
Natura mortă.
Scene ale vieții populare.
Scene de nunți populare.
Scene cu băut de ceai.

Cea mai populară imagine este o troică de cai care aleargă la viteză maximă, înhămată la o sanie și înconjurată de flori.

Studiind conținutul parcelelor și mostrelor de picturi, puteți afla multe despre istoria și viața poporului rus. Este interesant faptul că, în timpul Marelui Război Patriotic, tot metalul din țară a fost folosit pentru fabricarea armelor. Prin urmare, meșterii din Zhostovo au pictat cutii de conserve, găleți din metal pentru copii. Găleatele de jucărie au fost, de asemenea, topite și transformate într-o bază pentru tăvi.

Compoziții de buchete. Principii de compilare

Buchetele din pictura rusească Zhostovo decorează centrul sau partea de mijloc a tăvii, partea inferioară a acesteia. De obicei, baza buchetului este alcătuită din 3-4 flori mari de grădină: bujor, dalie, trandafir, lalea etc. me-nots etc. Sunt legați între ei de tulpini flexibile și crenguțe cu frunze - așa-numita „iarbă”. În ocazii speciale, buchetele includ fructe și fructe de pădure, decorează-le cu păsări și fluturi. De regulă, una sau mai multe flori mari sunt situate în centrul compoziției. Conform tradiției Zhostovo, florile mari au întotdeauna o strălucire roz.

Cărțile de vizită ale lui Jostov

Tăvile Zhostovo în viața modernă

În lumea modernă, meșteșugurile populare, inclusiv Zhostovo, ocupă un loc special. Gama de sfere de utilizare a acestora este destul de largă: de la elemente de decor interior până la amenajarea mesei de elită. În casă sau pe masă, tava Zhostovo este un accent luminos, elegant, care conferă atmosferei o dispoziție pozitivă și veselă.

Probleme de pescuit modern Zhostovo

Invata si invata

Cum înveți să creezi singur produse în stilul picturii Zhostovo? Nu este dificil, ai nevoie doar de dorință, dispoziție și răbdare. Inițial, trebuie să vă aprovizionați cu materialele și echipamentele necesare. Acum, în magazinele de hardware și supermarketuri puteți găsi tăvi, castroane de zahăr și alte articole de uz casnic care nu sunt decorate și care pot servi drept bază pentru vopsire. Și în magazinele de artă, puteți cumpăra perii de veveriță de diferite dimensiuni și vopsele de ulei, precum și solvenții necesari. Cum să desenezi un tablou Zhostovo și să-l înveți copiilor? Să încercăm să ne dăm seama.

Arta picturii Khokhloma și Zhostovo este predată copiilor din grupele de vârstă și pregătitoare ale grădiniței. Această muncă nu este dificilă. Cum învață băieții? O pictură Zhostovo pe etape pentru copii începe cu o schiță a unei viitoare flori în creion. Schița are forma unui cerc. Acest gol este pentru dahlia. Tehnica folosită pentru a picta o floare de dalie cu vopsele se numește „dublă lovitură”. Sunt selectate două culori. Vopseaua ușoară este desenată pe perie, iar vopseaua mai întunecată pe vârful pensulei. Cursele sunt aplicate de-a lungul marginii cercului și sunt efectuate într-o secvență specifică. Acest lucru se întâmplă de obicei de sus în jos și de la dreapta la stânga. Al doilea rând se execută în același mod, iar petalele sale, cum ar fi, se suprapun ușor cu partea inferioară a petalelor din rândul superior. Apoi, mijlocul inflorescenței este umplut în același mod.

Desenul pe etape al picturii cu mușețel Zhostovo seamănă cu desenarea capului unei dalii și, în același timp, se folosește și tehnica „dublei lovitură”. Cu singura diferență că nucleul este tras mai întâi, iar petalele sunt atrase către el într-o anumită succesiune într-un singur rând: strict de sus, jos, stânga, dreapta, apoi golurile dintre ele sunt umplute uniform.

Pentru a desena o floare de trifoi, trebuie mai întâi să desenați un cerc cu vopsea roz deschis și apoi să aplicați accidente de nuanță mai închisă, cum ar fi fuchsia, în interiorul cercului, tamponând de jos în sus într-un aranjament de ventilator. Folosind și aderența, frunzele cupei de sub floare sunt descrise în verde.

Recent, s-au ținut cursuri interactive și cursuri magistrale despre pictura Zhostovo atât în Zhostovo în sine, cât și în multe centre de educație suplimentare atât pentru copii, cât și pentru adulți. Dacă există o dorință, atunci nimic nu este imposibil!

Pictura Zhostovo este un meșteșug de artă rusească. Din 1825, meșterii au decorat tăvi din lemn și metal într-un mod special, creând aranjamente florale complexe.

Istoria pescuitului

Meșteșugul a luat naștere la mijlocul secolului al XVIII-lea în Ural, unde cel mai mare număr de uzine metalurgice... În secolul al XIX-lea, tăvile au fost produse în mod activ în satele din provincia Moscova - Zhostovo și Novoseltsevo. În scurt timp, ambarcațiunile locale au devenit doar colosale ca popularitate.

Începând cu 1920, au început să se formeze articole de muncă destul de puternice în diferite orașe. Cu toate acestea, zece ani mai târziu, meșteșugurile populare au încercat să suplinească ideile sovietice, care presupun afirmarea realismului.

Abia în 1960. pictura artistică și-a recăpătat autoritatea impresionantă. Cei mai buni maeștri au creat nu numai compoziții strălucitoare și originale, ci și au câștigat cu o aromă specială și o exclusivitate autentică.

Culorile picturii Zhostovo

Prezentarea clasică a imaginii presupune prezența unui fundal negru sau roșu. Mai progresist concepte moderne permite utilizarea unor pânze delicate pastelate pentru a crea o compoziție bogată cu mai multe flori.

Fabrica Zhostovo produce produse cu fundal roșu, albastru, verde sau albastru deschis. Una dintre cele mai populare nuanțe este fildeșul. Mai puțin frecvente sunt pânzele „aurii” și „agresive” roșii.

Pânzele cu un strat de sidef par deosebit de rafinate. Debordările pot „decora” atât întregul fundal, cât și accentele individuale ale compoziției. Inlay-ul sidefat a fost folosit inițial în Fedoskino.

Culori primare

Paleta de culori folosită de maeștrii profilului artistic Zhostovo este mai mult decât variată și bogată. Pentru fundal, sunt preferate următoarele culori:

Negru(#000000);
Fildeș sau grâu(# F5DEB3);
roșu(# FF0000);
Albastru(# 00BFFF);
Azur(# 007FFF);
Galben(# FFBA00);
Burgundia(#900020);
Aur(# FFD700);
Chihlimbar(# FFBF00);
Maro(# 964B00).

Pentru a crea desenul în sine, puteți utiliza absolut orice culoare. Este încurajată improvizația cu tonuri și semitonuri.

Elemente și modele ale picturii Zhostovo

Cel mai adesea, artiștii din Zhostovo execută aranjamente florale simple sub formă de buchete. Modelul este format din flori mici conectate armonios și inflorescențe mari, spectaculoase, muguri neflorați și frunziș verde.

Flori populare: trandafir, aster, bujor, lalele, dalii, completate de frunze subțiri, muguri și tulpini cu crenguțe mici. În plus față de compozițiile de grădină, artiștii descriu adesea violete modeste, drăguți crini de vale, panseluțe îndrăgite sau bindweed.

Împreună cu crinii tradiționali, nemuritorii, cimbru și mușețel, artiștii au iubit să descrie flori bizare complet fără precedent, care nu există în natură. Buchetele bogate în special sunt completate cu fructe și fructe de pădure. Uneori, în centru sau în fundal, pot fi înfățișați fluturi și păsări.

(Pictura Zhostovo cu un tablou)

În plus față de aranjamentele florale, maeștrii Zhostovo au desenat uneori imagini de complot. Sunt scene din viață oameni normali, diverse peisaje, compoziții luxoase de peisaj. Un motiv popular este o troică de cai înconjurați de flori.

Caracteristica principală a picturii este o abordare improvizată a oricăror desene. Artiștii nu sunt deloc obligați să creeze după șabloane și imagini stricte, să urmeze scheme speciale sau natură. Având în vedere varietatea uimitoare de tehnici artistice, baza de improvizație și abordarea creativă, fiecare desen este cu adevărat unic și inimitabil.

Tehnica de executare

Pictura tradițională implică utilizarea lenjeriei exclusiv negre. Pentru pescuit s-au folosit tăvi din metal și lemn de diferite forme: de la cele dreptunghiulare standard la cele combinate complexe.

Să luăm în considerare întregul proces în etape:

Grund

În etapa de amorsare primară, produsele sunt tratate cu un material de chit special și șlefuite. În acest moment, maestrul alege fundalul pentru bază, care apoi nu poate fi schimbat.

Zamaleok

Aceasta este baza ornamentului. Cu ajutorul vopselei diluate, maestrul formează siluetele tuturor elementelor care vor fi prezente în desen. În această etapă, componenta de improvizație este aproape complet absentă, iar baza viitorului ornament este stabilită strict conform unei scheme gândite anterior.

Tenezhka

Umbrirea umbrelor vă permite să faceți o compoziție translucidă mai realistă. Apar umbre distincte, „evidențieri” ale luminii și tonuri medii. Florile devin voluminoase, frunzele și tulpinile arată mai naturale.

tampon

Aceasta este cea mai crucială etapă. Stratul de căptușeală vă permite să oferiți buchetului cel mai mare grad de realism, ceea ce distinge pictura Zhostovo de alte meșteșuguri artistice. Sarcina artistului este de a „clarifica” detaliile, de a evidenția domeniile individuale. Maestrul dă tonul contrastului sau „uniformizează” compoziția prin tranziții armonioase.

Blikovka

Lumina și volumul sunt acumulate prin evidențieri suprapuse. Buchetul, ca și când ar cădea sub razele soarelui, începe să strălucească și să strălucească. Acum compoziția are o aromă și o dispoziție deosebite.

Plan

Aceasta este o etapă foarte interesantă. Sarcina comandantului este că, cu ajutorul unei pensule subțiri și a unei cantități minime, fiecare element al imaginii este desenat, adăugând realism. Semințele apar pe fructe de pădure, pistilele și staminele apar în cupele cu flori, frunzele, iarba și tulpinile devin voluminoase și credibile datorită adaosurilor de dantelă și a altor accente complexe.

(Principalele etape ale picturii pe un desen pictural)

Și apoi...

Legare

În acest stadiu, o compoziție complexă trebuie „implantată” în fundal. Pentru aceasta, maestrul folosește tulpini subțiri de „iarbă”, șiruri, elemente ornamentate care adaugă și mai mult volum pânzei și fac ca întreaga compoziție să fie completă și completă.

Pentru ca produsul să pară finisat, iar stilul să fie pe deplin compatibil cu canoanele general acceptate, meșterii recurg la „curățare”. Aceasta este decorația laterală a tăvii cu diverse linii geometrice, modele florale, coroane de flori. Bordura poate fi foarte modestă, subliniind doar ușor cadrul și foarte bogată, nu inferioară prin măreția sa față de figurile centrale ale compoziției.