Batik ce fel de țesătură. Batik - pictat manual pe material. Materiale și unelte

Colectat din diverse surse.

***********************************************************************************************

Istoria batikului

Batik cu imaginea femeilor indiene

Batik - batik Este un cuvânt indonezian. Tradus din indoneziană, cuvântul „ba” înseamnă țesătură de bumbac, iar „-tik” înseamnă „punct” sau „picătură”. Ambatik- trage, acoperi cu picături, trapă. Tehnica batik se bazează pe faptul că parafina, lipiciul de cauciuc, precum și alte rășini și lacuri, aplicate pe țesătură, nu lasă vopseaua să treacă - sau, după cum spun artiștii, „rezervă” anumite părți ale materialul de la colorat.

Asia de Sud-Est este considerată locul de naștere al batikului, arta pictării țesăturilor. Batik a venit la noi din Indonezia, chiar și numele acestei arte decorative provine de la cuvântul local „anbatik” - a desena, a scrie. La fabricarea batikului, pe lângă coloranți, s-au folosit compoziții speciale - rezerve care vă permit să păstrați culoarea unei anumite bucăți de țesătură în timpul vopsirii ulterioare. Baza pentru pictură a fost țesăturile din bumbac făcute manual. O atenție deosebită a fost acordată pregătirii țesăturii: a fost înmuiată, albită temeinic, fiartă pentru a conferi uniformitate și densitatea necesară. După aceea, a început un proces de vopsire de mai multe zile: aplicarea ceară fierbinte, vopsire, uscare. Aceste acțiuni au fost repetate de câte ori au existat culori diferite în desenul creat. De regulă, nu existau mai mult de zece astfel de cicluri. Acest lucru se datorează numărului destul de limitat de coloranți naturali care au fost utilizați în batik tradițional indonezian. Gama de maro cald, de la fildeș la maro închis, a fost subliniată de tonurile suculente ale indigo-ului, cel mai strălucitor colorant. Rețeta de realizare a vopselelor, precum și modelele de pictură, aparțineau fiecărei familii și erau păzite cu grijă. După modelul de pe haine, a fost posibil să se determine apartenența unei persoane la o castă, statutul său social și legăturile de familie. Pentru pictură au fost folosite cele mai variate subiecte: de la desene abstracte la ornamente complexe - pentru decorarea hainelor: gen cu mai multe figuri sau compoziții religioase - pentru locuințe și temple.

Batikul în antichitate era larg răspândit nu numai în Indonezia, ci și în India, unde această metodă de vopsire a țesăturii era numită „bandhana” și „lacheria”.

Tehnici și tehnici în batik

Batik fierbinte

Ceara este folosită ca rezervă în batik fierbinte. Ceara se aplică folosind un instrument special numit cântând... Zonele cu ceară nu absorb vopseaua și, de asemenea, limitează răspândirea acesteia. Batik fierbinte se numește fierbinte deoarece ceara este folosită în stare topită „fierbinte”. Această metodă este utilizată în principal pentru vopsirea țesăturilor de bumbac. La sfârșitul lucrării, ceara este îndepărtată de pe suprafața țesăturii. Efectul de vopsire este realizat prin aplicarea strat cu strat de vopsea.

batik rece

Batikul rece este folosit mai frecvent pentru vopsirea mătasei, deși sunt posibile și alte țesături. În acest caz, rolul de rezervă este îndeplinit de material special. Se poate prepara acasa, dar exista si rezerve gata facute. Este o masă groasă de origine cauciuc. Există atât rezerve colorate, cât și incolore. Rezervă la rece se aplică fie cu unelte speciale - tuburi de sticlă cu rezervor, fie rezervele sunt utilizate în tuburi care sunt echipate cu un gura de scurgere alungită.

Pictura pe mătase este una dintre cele mai solicitate și eficiente tehnici în arta decorativă. Pictura pe mătase diferă de batik tradițional - creând compoziții colorate pe țesătură folosind diverse metode: prin aplicarea unui colorant, iar în loc de ceară, se folosesc alte materiale: rezervă, soluție salină. Această tendință este caracterizată de tehnici care vă permit să creați diverse efecte. Pictura pe mătase include două tipuri: așa-numitul batik la rece și pictura liberă.

a) tehnica batik la rece

Pentru batik „rece”.(tehnica Gutt) se caracterizează prin laconism, claritatea elegantă a contururilor desenului; tehnicile de acuarelă sunt ușor de aplicat - umpluturi (atât monocromatice, cât și multicolore), întindere a tonurilor; tehnici de glazură. Pentru a crea textura sunt folosite diverse efecte de sare; Mai mult, diferite tipuri de sare, folosite pe diferite tipuri de țesături, dau variații inimaginabile în modele, oferind artistului surprize - uneori plăcute, alteori nu foarte mult. De fiecare dată, ca urmăritor, te deplasezi printr-un spațiu familiar, întâlnind ceva nou, necunoscut. Și uneori nu știi 100% cum se va încheia „călătoria” ta în țara Batik. De asemenea, se vopsește „cu caracter”. Într-o formă nemanifestată (nefixate), au un aspect foarte restrâns - o scară cenușie-plictisitoare. Dar după fixarea într-o autoclavă, ele devin de câteva ori mai bogate, mai suculente, încep să sune, se joacă cu toate culorile curcubeului. În caz de manipulare ineptă (pentru că nu este clar care va fi exact tonul și culoarea), puteți cădea accidental în „întuneric” sau tonuri sincer tare. Sunt necesare atenție, fler și cunoașterea clară a legilor combinației și amestecării culorilor, tk. unele nuanțe pot fi doar ghicite, amestecate aproape orbește, tk. într-o formă nemanifestată, vopselele sunt „spre deosebire de ele însele”. Experiența și intuiția te ajută să obții rezultatul dorit. Și lucrul bun la aceste vopsele este că după ce le-ați fixat pe țesătură (neapărat cu abur, sub presiune, și nu cu un fier de călcat!) puteți face ce doriți cu acest batik - spălați cu orice detergent (dacă doriți, se poate încerca chiar și cu înălbitor cu clor!), Puteți călca, spăla la mașina de spălat la 60 -40 de grade, puteți purta produsul sub soarele arzător etc. - aveți calitate garantată de câțiva ani. Istoria unor cămăși, rochii și eșarfe este egală cu 6-7 ani de utilizare constantă fără a modifica calitatea stratului de vopsea.

Lucrul în tehnica bat-ka la rece face posibilă pictarea nu a întregului lucru, ci a unui mic fragment. O astfel de pictură fragmentară nu poate doar să decoreze produsul, ci și să ascundă un defect de țesătură sau o pată fără ajutorul aplicației.

Prezența obligatorie a conturului conferă lucrărilor realizate în această tehnică un plus de decorativitate și grafică. Liniile de contur limitează o parte a desenului, închizând-o. Bucla închisă este o condiție prealabilă. În tehnica batikului rece, eșarfele sunt pictate în fabricile în stil textil. Desenul este imprimat cu o compoziție de rezervă pe o mașină și pictat manual după o probă, folosind nu pensule, ci tuburi de sticlă pentru o rezervă. O astfel de muncă necesită ceva experiență, deoarece colorantul curge mai repede decât rezerva, deși rezervorul tubului creează o mică rezervă din acesta.

Un exemplu pas cu pas de lucru.

Ca material pentru lucru, este mai bine să luați resturi de țesătură de bumbac sau mătase care sunt potrivite ca dimensiune.

Atunci când se determină dimensiunea conturului, trebuie amintit că pe fiecare parte este necesar să se facă o alocație de țesătură de aproximativ 1 cm. Ulterior, această alocație va fi acoperită de pașaport. De exemplu, dacă panoul finit are 11 x 8 cm, plasa ar trebui să fie de 13 x 10 cm. Întinde materialul peste cadru. Transferați desenul pe material. Vom executa panoul „Fluture” în trei soluții de culoare, pe care le vom numi în mod convențional „dimineață, jumătate de zi, seară”.

Diluați coloranții la saturația dorită a culorii. Rezerva pe care o vei folosi trebuie neapărat testată pe câmpuri nelucrătoare ale țesăturii. Desenați mai multe linii la viteze diferite, atingând ușor suprafața țesăturii cu capătul de lucru al tubului. Trebuie să începeți linia pe o foaie de hârtie sau pe o pânză de ulei și apoi să treceți ușor la țesătură. Apoi începutul liniei va fi clar și precis. Finalizați linia rotind pur și simplu țeava butoiului cu capătul de lucru în sus.

Determinați cu ce viteză de mișcare a mâinii se așează rezerva optim pe țesut: pătrunde și nu se răspândește. Apoi începeți să conturați liniile cărților poștale. Amintiți-vă, liniile trebuie trase uniform și ferm.

Desenați linii paralele și perpendiculare pe ele, având grijă să nu ungeți rezerva deja impusă.

Pentru a verifica închiderea conturului, evidențiați țesătura de jos cu o lampă: rezerva încă umedă va ieși în evidență în dungi ușoare. Întoarceți cadrul și verificați dacă rezerva s-a înmuiat prin material. Dacă nu, încercuiește din nou liniile, de data aceasta pe partea din spate.

Încercuiește desenul tuturor lucrărilor în același mod. În acest caz, mâna trebuie menținută pe greutate și numai atunci când se trasează linii drepte lungi pentru a se baza pe degetul mic. După ce ați terminat desenul și a verificat că liniile sunt închise, lăsați materialul să se usuce complet. Închideți bine borcanul cu rezerva, suflând mai întâi rezerva rămasă în el din tub. Clătiți tubul cu benzină sau alcool alb folosind un bec de cauciuc atașat la capătul superior. În timp ce rezerva se usucă, aerisește camera.

Colorarea lucrării „dimineața” este ușoară, într-un sol rece, argintiu, care amintește de un câmp acoperit de rouă. Pentru a obține vopsea, este mai bine să luați cele strălucitoare, ca o pajiște udată de soare. Încercați să păstrați amurgul în tonurile de liliac ale unei seri de vară.

Rețineți că vopselele vor deveni mai ușoare după uscare. Pentru a anticipa rezultatul final, aruncați fiecare culoare de vopsea pe marginile țesăturii. Începeți să pictați cu zone luminoase. În caz de eșec, umpleți din nou această secțiune cu colorant, făcându-l puțin mai întunecat. Dacă începeți să pictați cu o culoare închisă, se poate dovedi că, pe măsură ce restul picturii este pictat, această culoare nu va mai fi percepută ca cea mai întunecată și contrastul dorit să nu funcționeze. La începutul lucrărilor, vopsea ușoară poate picura accidental în spatele liniei de rezervă. Defectul este ușor de utilizat în procesul de muncă ulterioară.

Pictați cu atenție o secțiune după alta. Încercați să mențineți vopseaua în contur. Dacă se întâmplă acest lucru, încercați să remediați defectul. După clătire, este mai bine să continuați să pictați alte zone, deoarece o țesătură puternic saturată de umiditate absoarbe mai rău vopseaua și culoarea va fi mai deschisă. Pentru o uscare mai rapidă, folosiți un uscător de păr.

Dacă pictați mai multe produse identice în același timp, acoperiți zonele dorite ale picturii pe toate produsele cu un singur colorant.

Pentru a face lucrarea mai pitorească, nu umpleți fragmentul cu o singură culoare. Culorile sunt grozave, dar se amestecă pe țesătură, curgând una în alta. Prin urmare, pictați o parte a unei frunze sau petale, apoi pe cealaltă cu o culoare similară, dar cu o nuanță diferită. O picătură de alcool aplicată pe vopsea îl va împinge mai întâi deoparte, deoarece este absorbit mai repede în țesătură. Dar, de îndată ce alcoolul se usucă, colorantul începe încet să-și revină, creând o tranziție lină de culoare de la întuneric la lumină. Puteți pune un colorant peste altul.

Lăsați pictura finită să se usuce pe cadru. Uite, poate că este nevoie să subliniezi unele zone cu o culoare mai închisă. Vopseaua pentru panou nu trebuie aburită. Calca-l. Acum rămâne să le aranjezi. Tehnica batik la rece include 3 metode principale:

„Clasic” - este creat prin metoda de ghidare a liniilor redundante, limitând planurile închise, în urma căruia se obține un desen asemănător cu vitraliul și este pictat într-un singur strat;

„Multilayer” - este creat și după principiul vitraliului, dar în același timp se folosesc mai multe suprapuneri de tonuri de culoare;

„Grafica deschisă” este pictată fără a folosi planuri închise, în această tehnică linia de rezervă este întreruptă, ceea ce permite culorii unui plan să intre în culoarea altuia.

b) pictura liberă

Pictura gratuită include trei tehnici:

„Tehnica Aquarelle” - țesătura este vopsită conform „crud” cu uscare în anumite locuri și utilizarea efectului de alcool, precum și vopsirea cu spumă specială-perii noi pe „uscat”;

„Tehnica stencil” - desenul este creat folosind șabloane și cutii speciale pentru pulverizarea vopselei.

„Grafică prin pictură liberă” – este creată folosind tehnologia sării și un ghid de grafică în rezervă.

c) tehnica înnodării Tehnica înnodării este foarte diversă. Cu plierea diferită a țesăturii și prelucrarea cu vopsea, se obțin modele interesante interesante. In tehnica innodarii se mai foloseste si introducerea de obiecte mici: nasturi, pietricele, margele etc. d) tehnici Întinderea unei culori vă permite să efectuați o tranziție lină a diferitelor tonuri de aceeași culoare (de exemplu, trei tonuri de colorant albastru).

Pictura brută este o tehnică care vă permite să creați diverse modele. Tehnica sării - o tehnică prin care se aplică sare sau uree pe materialul brut vopsit. Când se usucă, apare efectul picăturilor. Adesea folosit în teme nautice.

În vopsirea liberă se folosesc diverși agenți de îngroșare, care fie acoperă țesătura (grund), fie îngroașă coloranții înșiși.
Puteți picta liber pe o țesătură amorsată (aproape orice), folosind efectele de absorbție, spălări, mișcări de pensulă etc. ca avantaj. Diferitele texturi de țesături, perii și vopsele oferă unei minți complet inimaginabile, practic reglate, o serie de opțiuni pentru combinații de culori, nuanțe inventate, delicii stilistice.
O descoperire gourmet este tehnica de periere uscată, aplicată cu diferite pensule pe diferite țesături. Este nevoie de capacitatea de a fi fluent în tehnicile creionului, de a cunoaște legile desenului și de a folosi cu măiestrie o pensulă (inclusiv pensula propriei mâini). acestea. că tocmai în pictura liberă este necesară îndemânare, practică bogată a desenului și picturii, fluență în material, instrumente și tehnică

Echipamente, materiale

Munca de succes a copiilor depinde în mare măsură de organizarea atentă a condițiilor de muncă. Camera în care sunt angajați copiii trebuie să fie uscată, bine încălzită și suficient de iluminată. La birou, ar trebui să fie prezentată o gamă completă de suport vizual și metodologic pentru clasa de artă. Pensulele de artă, sunetul ecranului și ajutoarele pentru ipsos vă vor permite să creați un mediu cu adevărat creativ în biroul școlii. Toate echipamentele furnizate pentru clasa ISO trebuie să respecte documentele de reglementare.

Pentru a practica batik, aveți nevoie de o cameră luminoasă, bine ventilată. Fiecare loc de muncă ar dori o masă-noptieră, unde ar fi depozitate țesăturile și accesoriile necesare vopsirii.

Conducătorul are întotdeauna întrebări despre materialul și instrumentele cu care lucrează copiii.

Să trecem la analiza acestor probleme.

Prima lucrare de probă la vopsirea pe țesătură se face cel mai bine pe țesături de bumbac nu scumpe. Toate țesăturile de bumbac absorb perfect vopseaua, dar cu cât țesătura este mai groasă sau mai rar împletirea firelor, cu atât este mai ușor să includeți compoziția de rezervă.

Pe mătase, culorile par mai saturate decât pe bumbac și se răspândesc mai repede. Mătasea artificială pe targă nu are aproape nicio întindere, iar vopseaua curge bine, în special pe țesătura umedă.

Orice material textil trebuie spalat inainte de vopsire. Astfel, finisajul este îndepărtat din noul material - o compoziție specială de amidon, săpun, grăsime și alte substanțe. Spălarea slăbește materialul, astfel încât vopseaua este absorbită mai repede și se întinde pe suprafață.

Este convenabil să faceți primele teste pe un cerc sau pe o targă mică de lemn. Țesătura este trasă destul de strâns. Odată udată cu vopsea, aceasta nu trebuie să se lade și să atingă masa, astfel încât să puteți întinde materialul chiar și atunci când este ud. Pentru vopsire sunt potrivite perii cu păr moale, precum și perii cu peri de diferite numere.

Pentru a picta batik la rece, trebuie să aveți un set de tuburi de sticlă cu duze de diferite diametre.

De asemenea, este nevoie de un compus de rezervă, parafină, sare și uree pentru a crea efecte speciale asupra țesăturii.

Pictura foloseste coloranti special conceputi pentru vopsirea pe tesatura.

instrumente și materiale pentru o descriere mai detaliată.

Înainte de a începe lucrul, va trebui să cumpărați sau să realizați următorul set de instrumente:

cadru glisant;

tuburi de sticla;

forme pentru vopsea sau borcane mici;

Din materiale veți avea nevoie de:

material de matase;

uree;

Cadru glisant - este utilizat pentru tensiunea de înaltă calitate a țesăturii vopsite și poate fi asamblat în orice dimensiune. Cadrul este format din patru bare de lemn cu o secțiune transversală de 35x20 mm, cu cârlige de tensionare din inox călit înfipt în ele. Barele sunt echipate cu elemente de fixare cu șuruburi speciale din inox, care vă permit să asamblați cadrul de dimensiunea necesară. În cadrul glisant, dezvoltat de autor, sunt prevăzute bare speciale Velcro, care, dacă este necesar, ridică cadrul și exclud astfel contactul dintre mătase și planul mesei în timpul procesului de vopsire.

Bomboane cu spray de vopsea - utilizate în vopsirea liberă pentru a aplica vopsea pe mătase.

Tuburi de sticlă

Tuburi de sticlă - sunt utilizate pentru inundarea de înaltă calitate a liniei de rezervă conform unui model dat. Atunci când alegeți astfel de tuburi, trebuie să acordați atenție următoarelor:

unghiul de înclinare al gurii trebuie să fie între 110-115 °;

diametrul duzelor tuburilor ar trebui să fie diferit: 0,6; 0,8; 1,0 mm;

tubul trebuie să aibă o priză pentru seringă.

Perii:

se folosesc pensule pentru vopsit, rotunde si plate, de diferite marimi. Materialul grămezii este, de asemenea, diferit: spițe, păr urechi, sintetice.

Matrite pentru vopsea - sunt folosite pentru a compune o schemă de culori pentru pictura de o anumită culoare și ton. Borcanele cu iaurt sau ceștile de unică folosință sunt cele mai convenabile.

Textile:

Țesătură de mătase - se preferă mătasea chinezească nefinisată 100% de diferite densități: crep de Chine, satin, toile, chiffon. Atunci când alegeți mătasea, trebuie să acordați atenție calității acesteia. Este foarte important ca vopseaua să se răspândească ușor peste mătase. Pentru a determina potrivirea țesăturii pentru vopsire, trebuie să picurați apă curată pe marginea mătăsii. Dacă apa a pătruns liber în țesătură, aceasta înseamnă că mătasea nu este finisată, nu are impurități sintetice în compoziția sa și este potrivită pentru vopsire. Dacă apa este greu de pătruns în țesătură, înseamnă că țesătura nu este potrivită pentru vopsire și mai bine nu o folosiți. Nu veți obține niciodată o pictură de înaltă calitate pe o astfel de țesătură.

Șablon - înainte de a începe pictarea, trebuie să desenați un șablon pentru compoziția dorită. Desenul este creat pe hârtie pe o singură linie și trebuie să fie clar și definitiv, pentru a nu face corecturi pe mătase în viitor. Astfel de corecții vor afecta semnificativ calitatea muncii dvs. Se va aplica o linie continuă de rezervă de-a lungul contururilor șablonului, de aceea este important ca compoziția să fie formată din planuri închise, ca un vitraliu, astfel încât culorile să nu se amestece între ele în timpul procesului de vopsire.

rezervă- compoziția folosită pentru a crea o linie de rezervă, care servește drept barieră de netrecut pentru vopsea în procesul de vopsire, care vă permite să creați, după un model dat, spații închise „vitraliu”, diferite ca culoare și ton.

rezervă: Puteți cumpăra gata făcute - sunt vândute în saloanele de artă, atât interne, cât și din import. Îl poți găti singur după vechea rețetă dovedită. O rezervă auto-preparată este bună prin faptul că poți ajusta fluiditatea, vâscozitatea, culoarea compoziției, ajustând-o la tubul cu care urmează să lucrezi. Pentru un tub subțire (adică diametrul „buțului”), este nevoie de o rezervă mai fluidă (lichid) - lucrează pe o pânză subțire, netedă. Un tub cu un diametru mai mare necesită o rezervă mai groasă și este potrivit pentru țesături mai dense și texturate. Dar pentru un începător, poate fi dificil la început să stabilească exact de ce are nevoie în acest moment. Vă puteți da seama de acest lucru exersând și încercând neobosit tot felul de combinații de tuburi, compuși de contur și țesături. Există, de asemenea, la vânzare vopsele de contur în tuburi cu o duză subțire - nu sunt o rezervă, ci sunt destinate decorarii tabloului finit.
În batik fierbinte, ceara topită, parafina sau stearina (sau o combinație a ambelor) acționează ca o rezervă. În batik fierbinte clasic, lucrați la suprapunerea planurilor dorite cu o compoziție de ceară fierbinte, de la lumină la întuneric, dar uneori este necesar să lucrați desenul într-o manieră liniară. Puteți face acest lucru cu o perie subțire, dar peria va fi deteriorată fără speranță și nu puteți trage o linie uniformă - cu excepția loviturilor. Există un instrument special pentru o astfel de muncă. Acesta este un mic „căloane” cu o gura subțire - un tub. Amestecul de ceară fierbe într-o baie de apă, compoziția fierbinte se culege cu un jet și se conturează contururile dorite. Trebuie să lucrezi rapid, clar, precis. Sau bălțile și picăturile rezultate sunt declarate o manifestare a stilului artistic. :)
Deoarece tehnicile batik diferă doar în ce fel de rezervă este folosită, oamenii nu se obosesc să-și dea seama cum să inventeze și să facă vopseaua să facă sarcina.
În tehnicile de înnodare se folosesc ață, noduri, variind metodele de legare și pliere a țesăturii. Lucrând cu un aerograf, folosesc șabloane, cute etc.

Rezervati reteta:

adeziv cauciuc 100 ml; parafină 20 g; benzina 100 ml; colofoniu 2 g.

Metoda de preparare a rezervei:

Se macină parafina, se adaugă lipici de cauciuc, benzină și colofoniu.

Se amestecă bine componentele și se încălzește amestecul într-o baie de apă (~ 90 ° С) până când se obține o masă omogenă. După ce rezerva s-a răcit la temperatura camerei, poate fi folosită pentru vopsire.

Pentru negru sau orice altă culoare, adăugați cerneală de imprimare sau cerneală fără ulei la rezervă. Pentru a degresa vopseaua de ulei, stoarceți-o din tub pe un ziar și lăsați-o să stea câteva ore. Ziarul va absorbi uleiul, iar vopseaua, dizolvată anterior într-o cantitate mică de benzină, poate fi adăugată la rezerva incoloră. Pentru o combinație mai bună a componentelor, reîncălziți rezerva de culoare într-o baie de apă.

Dacă rezerva s-a îngroșat, adăugați benzină rafinată și amestecați bine.

În magazinele de materiale de artă, puteți achiziționa o rezervă de producție a diferitelor companii străine, familiarizandu-vă anterior în detaliu cu instrucțiunile pentru utilizarea și scopul compoziției pe care ați ales-o. Principalul lucru la care trebuie să acordați atenție este că rezerva trebuie să-și îndeplinească funcția principală de rezervă, și nu una decorativă.

Este necesar să păstrați rezerva într-un recipient închis. O rezervă făcută în casă nu se păstrează mult timp și este indicat să o folosești în decurs de o lună. Dar în timp ce lucrați cu rezervă, este necesar să respectați măsurile de siguranță la incendiu.

Curățarea paielor după terminarea lucrului:

După terminarea lucrului, suflați rezerva din tubul de sticlă cu o seringă într-un recipient pentru depozitare.

După aceea, clătiți bine tubul în benzină folosind un stropitor, trăgând și suflând succesiv lichidul.

Vopselele sunt folosite special pentru pictura pe mătase și sunt împărțite în două tipuri:

vopsele polimerizate cu abur (profesionale);

vopsele care se fixează cu un fier de călcat (pentru hobby).

Sare

Sarea este adesea folosită în pictură pentru a crea diverse efecte picturale care sunt practic imposibil de obținut în orice alt mod. Cele mai interesante efecte sunt produse de sarea gemă grosieră. În plus, se folosesc și săruri de baie de mare. Uree - Se folosește și pentru efecte de pictură. Dar, datorită proprietăților sale chimice, creează tranziții de culoare mai pronunțate datorită albirii suplimentare.

Alcool

Alcool - folosit în pictură pentru a îmbunătăți fluxul de vopsea pe mătase.

Pregătirea pentru vopsire

Înainte de a începe să pictați, trebuie să trageți mătase peste cadru și să aplicați un desen al picturii viitoare folosind un șablon.

Asamblați cadrul glisant folosind elementele de fixare cu șuruburi la dimensiunea de care aveți nevoie.

Trageți mătasea peste cadru folosind cârligele speciale de tensionare. În primul rând, mătasea este trasă la cele patru colțuri.

Apoi fixați o parte a materialului pe cârligele de tensionare și trageți de partea opusă, fixând-o treptat de cadru. Repetați procesul cu marginile rămase. Cu tensiunea corectă, suprafața mătăsii ar trebui să fie strânsă și netedă, fără pliuri sau lăsate.

Întindeți șablonul pe desktop cu modelul în sus, acoperiți-l cu un cadru cu mătase întinsă și atașați-l de material cu ace sau bandă.

Transferați cu atenție designul pe țesătură folosind creioane mediu-moale (H. HB, B). Modelul este perfect vizibil prin mătase și nu veți putea transfera conturul modelului pe țesătură.

Așezați cadrul cu mătase întinsă și un desen în creion în poziție orizontală pe planul mesei. De la partea de jos până la cadru pe un fascicul de litere, atașați barele care îl vor ridica de pe masă la distanța necesară. Acest lucru va exclude atingerea de mătase și planul mesei în timpul picturii.

parc

Pictura pe mătase, indiferent de tehnica de execuție, trebuie aburită. Ca urmare a parcării, vopseaua este fixată pe mătase, culoarea devine mai bogată și mai profundă, pictura nu se estompează și nu se teme de apă, pe mătase apare o strălucire nobilă și se drapsește perfect. Toate acestea conferă picturii un aspect finit, mai ales atunci când se creează produse utilitare.

Înainte de a începe procesul de parcare (fixare), asigurați-vă că vopseaua este complet conectată la țesătură: pentru aceasta, ar trebui să treacă cel puțin o zi după terminarea vopsirii. Procesul de parcare la domiciliu este destul de complicat și imprevizibil, dar dacă urmați toate recomandările autorului, este destul de accesibil. Pentru ca parcarea să fie de înaltă calitate, este necesar să selectați corect materialele folosite în vopsire și, de asemenea, să respectați cu strictețe tehnologia. Folosiți pentru vopsire doar 100% mătase, fără impurități, și vopsele profesionale pentru priză la abur.

Îndepărtați complet ceara de pe întreaga suprafață a picturii prin călcarea țesăturii prin ziar. Dacă ați lucrat cu sare, curățați suprafața de reziduurile de sare. Când începeți să parcați, este necesar să țineți cont de condițiile meteo. Nu se recomandă aburarea în timpul ploii, deoarece presiunea atmosferică este scăzută, ceea ce afectează negativ procesul.

Răspândiți hârtie de ziar pe masă într-un singur strat. Așezați țesătura vopsită deasupra hârtiei astfel încât hârtia să iasă aproximativ 10 cm la margini.Acoperiți țesătura cu un alt strat de hârtie de ziar. Dacă nu aveți hârtie de ziar, puteți folosi ziare obișnuite tipărite într-o singură culoare (alb-negru). În acest caz, suprapuneți-le astfel încât să fie acoperită întreaga suprafață.

Începând din partea cea mai apropiată de tine, îndoiți marginea tabloului împreună cu hârtie de ziar astfel încât să obțineți o bandă de 6-7 cm lățime. Apăsați ușor linia de pliere. Repetați procedura, pliând treptat pictura împreună cu hârtia, până când aveți o bandă multistratificată. Măsurați aproximativ 6-7 cm de la fiecare margine a benzii rezultate și îndoiți marginile. Continuați să rulați fâșia într-un fel de „rulat” până ajungeți la mijloc. Legați ruloul rezultat cu sfoară de in sau bumbac.

Pe fundul găleții emailate se așează pietricele sau cioburi de ceramică și se toarnă apă într-un strat de aproximativ 5-6 cm.Leagă „rula” de o șină de lemn la o distanță de aproximativ 5 cm de aceasta. Așezați șina pe găleată, astfel încât „rula” să atârne în centru la o distanță egală de pereți. Condiția principală este ca „rula” să nu atingă șina, părțile laterale ale găleții și să fie cât mai departe de apă. În acest fel, puteți pune mai multe „rulouri” în găleată.

Apoi acoperiți găleata deasupra cu pături de lână, împăturite în mai multe straturi, astfel încât grosimea lor să fie de cel puțin 10 cm, și puneți pe o sobă cu gaz la foc iute. Păstrați capetele păturii la o distanță sigură de foc.

După aproximativ 15 minute, aburul a trecut prin straturi și va apărea deasupra suprafeței păturii. Asigurați-vă că aburul nu iese în crăpăturile dintre pături și părțile laterale ale găleții. În acest caz, scoateți din nou păturile. Apoi reduceți căldura la mediu și lăsați găleata pe aragaz timp de 1,5-2 ore.

Când procesul se termină, opriți gazul și îndepărtați păturile. Scoateți „rula”, puneți-o pe masă și, derulând hârtia, scoateți țesătura vopsită. Efectuați aceste operații cu cea mai mare grijă, amintiți-vă că tot ce atingeți va fi foarte fierbinte.

După abur, clătiți țesătura în apă caldă curentă, clătind excesul de vopsea. După ce apa încetează să se păteze, mătasea trebuie stoarsă, întinsă pe un tampon de bumbac și uscată cu un fier de călcat.

finisare finală

După finalizarea picturii, trebuie să faceți finisarea finală a produsului. Pentru eșarfe, șaluri, stole, este necesară tivul marginilor. Pentru un panou de șevalet, designul este ultima și foarte importantă etapă. Puteți face acest lucru prin oricare dintre metodele de lipici uscat dezvoltate de autor.

tensiune targa

Pictura trebuie să fie cu cel puțin 5 cm mai mare decât subcadrul de pe fiecare parte. Folosește o targă cu mărgele pe marginea exterioară, care va împiedica atingerea tabloului.

Aplicați adeziv PVA de consistență medie la capătul și spatele targii și lăsați-l să se usuce timp de 30 de minute.

Trageți o țesătură de bumbac pe targă din partea superioară. Pentru a face acest lucru, atașați marginea țesăturii la capătul targii și călcați-o cu cel mai încălzit fier. Acest lucru va adera materialul de targă. Metoda de întindere poate fi folosită pentru a decora panouri realizate pe mătase folosind orice tehnică.

Întoarceți targa la 180 ° și trageți materialul peste capătul opus al targii. Călcați marginea țesăturii cu un fier de călcat, lipindu-l de capătul targii.

Apoi, în același mod, trageți și lipiți materialul pe celelalte două laturi ale targii.

Tăiați excesul de material din jurul perimetrului targii. Mătasea este un material destul de transparent, așa că picturile decorative arată mai bine dacă se pune o căptușeală sub țesătură. Fundalul alb al căptușelii va face pictura mai saturată în culoare. Asigurați-vă că căptușeala din bumbac este bine, fără riduri și întinsă peste targă.

Lipiți tabloul peste țesătura de bumbac de pe targă. Pentru a face acest lucru, întindeți mătasea pictată pe o țesătură albă, aliniind contururile picturii.

Așezați targa vertical pe marginea suprafeței vopsite.

Țesături, îndoiți marginea și lipiți-o pe spatele targii așa cum ați făcut cu căptușeala.

Întoarceți targa 180 "și, în timp ce trageți de mătase cu o anumită forță, lipiți partea opusă cu un fier de călcat pe spatele targii.

Apoi, în același mod, întindeți și lipiți tabloul pe celelalte două părți. Când întindeți pictura, este necesar să vă asigurați că imaginea nu se deformează. Pentru a corecta imperfecțiunile, puteți dezlipi țesătura și o puteți reface cu fiare de călcat.

Înfășurați cu grijă excesul de țesătură în colțurile din spatele targii, călcați cu un fier de călcat fierbinte și fixați cu un capsator.

autocolant pe carton, carton

Tăiați o foaie de dimensiunea și forma dorite din placă, amorsați pe partea netedă cu vopsea albă pe bază de apă și lăsați să se usuce complet timp de 30 de minute.

Apoi acoperiți întreaga suprafață amorsată cu adeziv PVA de consistență medie și lăsați să se usuce complet timp de 30 de minute.

Îndepărtați cu grijă ceara de pe materialul vopsit așa cum este descris mai sus și întindeți pictura cu fața în sus pe placa dură pregătită. Pictura pe bumbac, realizată prin tehnica batik, este recomandată a fi fixată pe placă dură, deoarece țesătura de bumbac se lasă pe targă din cauza schimbărilor de umiditate și temperatură.

Apoi acoperiți tabloul cu hârtie de ziar și călcați-l cu fierul cel mai încălzit peste tot avionul. Deplasați fierul de călcat încet, cu grijă, cu presiune, călcând suprafața astfel încât materialul să adere pe întregul plan.

Tăiați excesul de țesătură de-a lungul conturului orgalitului cu un cuțit de decorare și introduceți produsul finit în cadru.

Cel mai important. Măsuri de siguranță.

În timpul efectuării lucrărilor legate de pregătirea materialului pentru vopsire și vopsire, este necesar să se respecte regulile de siguranță.

Fiți extrem de atenți și atenți la substanțele inflamabile, otrăvitoare și puternice și amintiți-vă că toate substanțele chimice și coloranții sunt otrăvitoare.

Numai coloranții și substanțele chimice necesare pentru lucru ar trebui să fie la locul de muncă. Containerele cu substanțe chimice și coloranți trebuie să fie bine închise. Ar trebui să aibă aceste etichete cu un nume lizibil. Nu este recomandat să luați medicamente cu mâinile, să le gustați.

Fabricarea solutiilor chimice de vopsire trebuie facuta cu ferestre deschise sau in incaperi cu hota.

Este recomandat să lucrați întotdeauna într-un șorț, mai bine decât unul din polietilenă, este mai ușor să spălați vopselele de pe acesta. În plus, trebuie să purtați mănuși de cauciuc și ochelari de protecție pentru a vă proteja împotriva stropilor de coloranți, acizi și alcalii.

În general, trebuie purtate mănuși de cauciuc atunci când manipulați orice substanță chimică. Acest lucru este valabil și pentru carbonatul de sodiu, care este o soluție alcalină puternică, și pentru soluțiile de albire dacă utilizați tehnica de gravare.

Vopselele sub formă de pulbere trebuie, de asemenea, manipulate cu precauție extremă. Evitați inhalarea pudrei, purtați o protecție facială când măsurați ingredientele și când amestecați coloranții. Adăugați întotdeauna culoare uscată în apă, nu invers. După ce vopseaua este dizolvată în apă, puteți îndepărta masca. Etichetați întotdeauna toate recipientele de vopsea și produse chimice clar și lizibil.

Unele substanțe reacționează între ele atunci când sunt amestecate, eliberând o cantitate mare de căldură, în urma căreia este posibil un incendiu.

Este necesar să fiți foarte atenți la acizi și, mai ales, la soluțiile lor concentrate, deoarece aceștia irită mucoasele și pot duce la arsuri grave ale pielii. Acestea trebuie depozitate într-un recipient de sticlă închis ermetic, în cazul contactului acidului cu pielea, este necesar să se clătească imediat mai întâi cu apă, apoi cu o soluție slabă de sifon. În timpul preparării soluțiilor acide, trebuie reținut că acidul trebuie turnat în apă și nu invers.

Fiți foarte atenți când faceți soluții de rezervă pentru batik cald și rece. Componentele acestor amestecuri (clei de cauciuc, parafină, ca să nu mai vorbim de benzină) sunt foarte inflamabile și explozive, iar vaporii de parafină sunt foarte nocivi. Amestecuri de rezervă trebuie gătite la foc închis (în baie de apă pe aragazul electric bine reglat pentru a preveni fierberea puternică a compoziției de rezervă) într-o cameră bine ventilată, în timp ce nu trebuie să vă aplecați peste vase, inhalați emisiile emise. vapori. Dacă ceara începe să fumeze, opriți sursa de căldură și încercați să nu inhalați fumul. Dacă ceara se aprinde, acoperiți flacăra cu un capac rezistent la căldură și opriți încălzitorul. Oxigenul de sub capac se va „arde” rapid și flacăra se va stinge. Lasă vasul de ceară să se răcească. Nu îl ridicați și nu încercați să îl mutați. Nu stingeți niciodată ceara aprinsă cu apă !!

Dacă o picătură fierbinte de ceară sau parafină intră în apa rece, stropii pot arde pielea și ochii. Dacă o picătură de apă intră în ceara care fierbe, poate duce la o explozie !!!

Lucrările trebuie efectuate într-o mască de protecție sau un respirator, mai ales când se prepară amestecuri de rezervă și când se evaporă ceara cu un fier de călcat în batik fierbinte. Când lucrați cu ceară, nu lăsați niciodată vasul cu ceară nesupravegheat.

Când lucrați cu vopsele, trebuie să le utilizați în scopul pentru care au fost destinate.

Utilizați reductorul și diluantul cu grijă

După terminarea lucrărilor, curățați-vă locul.

Verificați siguranța locului de muncă, dacă toate uneltele sunt îndepărtate.

Spalati mainile cu sapun si apa.

*************************************************************************************************************

Tehnici batik- una dintre principalele întrebări pentru cei care au văzut cândva o eșarfă pictată manual sau un tablou în stil batik.

Există mai multe tehnici de batik, fiecare diferă prin gradul de complexitate, efectul imaginii rezultate și materialele și tehnicile folosite pentru a picta țesătura. Cea mai veche tehnică batik este

Batik fierbinte

Voi menționa imediat că batikul fierbinte este, printre altele, unul dintre cele mai dificile tipuri de vopsire pe țesături. Dar, pe de altă parte, efectul pe care îl obțineți va fi extraordinar, memorabil, foarte interesant. De aceea probabil spun că dacă într-o zi îți place un batik fierbinte, e greu să renunți la el mai târziu.

Eu însumi încă nu m-am hotărât pentru mine dacă îmi place să lucrez cu ceară fierbinte și orice altceva. Sincer să fiu, am încercat prea puțin. Dar ce fac maeștrii batikului fierbinte - da. Foarte asemănător. Asa de,

Esența batikului fierbinte

Așa că l-au sunat cu un motiv. Faptul este că aici se lucrează cu ceară (cel mai adesea) topită pe foc (și, prin urmare, fierbinte la temperatură), parafină, stearina sau amestecul acestora. Sunt rapizi (ca să nu aibă timp să înghețe în timpul „călătoriei” se aplică pe țesătură folosind o perie specială cu peri. Cele obișnuite nu sunt potrivite aici.

Există un astfel de dispozitiv special pentru aplicarea unui contur de ceară topită, se numește. Arata asa:

Locurile care sunt acoperite cu ceară nu sunt afectate de vopsea. Puteți obține efecte grozave de „sculptare a florilor” combinând zonele pictate și nevopsite ale pânzei. În plus, unele efecte sunt frumos create, de exemplu, efectul de „crackle” sau „craquelure”.

După terminarea lucrării, ceara este îndepărtată de pe material folosind un fier de călcat fierbinte și un balot de ziar vechi. mult mai simplu -

batik rece

A fost inventat mult mai târziu, odată cu dezvoltarea industriei chimice, simplificând munca celor care iubesc baticul, dar cărora le este extrem de greu să lucreze cu ceară, gravând-o din produsul finit și alte înțelepciuni.

Tricourile, rochiile, fețele de masă, șervețelele arată deosebit de frumoase în tehnica batikului înnodat.

Pictura gratuită

Această tehnică batik arată în special talentul unui artist; aici nu puteți crea un desen folosind un șablon gata făcut. Este creată unicitatea individuală a lucrării.

În ciuda tuturor acestor tehnici de batik, există multe efecte suplimentare care pot fi folosite pentru a adăuga expresivitate și originalitate lucrării, de exemplu, „craquelure”, utilizarea ureei sau efectul neobișnuit al alcoolului.

Multe personalități creative care au creat o mulțime de capodopere pe pânză, care au orbit un număr nenumărat de figuri de lut, care au creat multe compoziții subiect pe suprafețe de lemn sunt gata să-și arate darul în alte direcții. Pentru unii vor deveni lucrare interesantăîn tehnica scrapbooking, alții vor aprecia caligrafia, iar alții vor fi încântați de batik.

Ce este?

Batik este un termen generalizat care implică mai multe moduri de a desena manual tipuri diferite material tisular. Tehnica descrisă se bazează pe principiul redundanței. Vorbitor în cuvinte simple, pe țesătură se aplică un model, al cărui contur este acoperit cu o compoziție de rezervă care împiedică răspândirea coloranților pe suprafața bazei. Datorită acestei caracteristici, meșterii creează modele de orice complexitate.

Ca separator de limită, se folosește o compoziție specială a fixativului, care se numește rezervă în lumea artei. Principalele componente în fabricarea sa sunt benzina, parafina și baza de apă.

Tehnica batik se bazează pe faptul că componentele rezervei, și anume parafină, lipici de cauciuc, diverse rășini, nu permit trecerea compoziției de colorant. Pentru lucrarea în sine, materialul de bumbac, mătasea, lâna și țesăturile sintetice sunt folosite ca bază pentru pânza de lucru. Cel mai adesea, oamenii creativi încearcă să transforme haine, de exemplu, tricouri sau blugi.

Pentru reînnoirea articolelor vechi de garderobă, prosoape de bucătărie și accesorii de cârpă, tehnica picturii manuale pe țesătură este considerată indispensabilă, în timp ce în batik există mai multe tipuri de performanțe care vă permit să lucrați cu diferite tipuri de țesături și vopsele.

Atunci când creați o capodoperă creativă, naturile artistice sunt expuse la maximum. Lucrarea finită se dovedește a fi unică, strălucitoare și inimitabilă. Este de remarcat faptul că mulți artiști angajați profesional în pictura pe țesătură au reușit să-și creeze propria linie de îmbrăcăminte, ceea ce nu este posibil să se repete.

Istoria originii

Locul de naștere al picturii pe țesături pictate manual este insula Java. Însuși denumirea „batik” înseamnă literal „picături de ceară”. Tehnica de pictură prezentată este cunoscută poporului indonezian de mult timp. Mulți dintre ei încă își împodobesc hainele, costumele rudelor și articolele de uz casnic din material textil cu modele unice.

În principiu, omenirea a fost mult timp angajată în crearea de imagini pe pânze de țesătură. Diverse metode de aplicare a unui material de vopsire pe țesături erau cunoscute în Sumer și au fost folosite în Japonia și Peru. În Sri Lanka și în unele părți ale continentului african, s-a acordat o atenție deosebită tehnicii de aplicare a coloranților pe țesături.

În ciuda faptului că tehnologia de a desena imagini pe materie era familiară diferitelor popoare, maeștrii indonezieni au fost primii care au înțeles numeroasele subtilități ale tehnologiei și au atins culmi fără precedent în munca de vopsire a materiei. Într-o perioadă scurtă de timp, au reușit să transforme ambarcațiunile obișnuite de interior într-o zonă întreagă de artă.

Maeștrii nu au petrecut nici o lună pentru a crea imaginea unei pânze. Unele desene destul de complexe au fost create de artiști timp de câțiva ani. Și asta nu are nimic de-a face cu lenea stăpânului. Practic, totul este legat de etapele în mai multe etape ale pregătirii materialului principal. Pentru început, a fost necesar să-l înmuiați și apoi să-l fierbeți. Țesătura albă ca zăpada, care a fost folosită cel mai adesea pentru a crea capodopere, trebuia să fie albită. Apoi a fost aplicată o schiță pe țesătură, de-a lungul conturului căreia a fost prelucrată ceara.

După ce s-a uscat, artistul a putut începe să creeze capodopere colorate. Ultima etapă a lucrării a fost uscarea pânzei. Datorită procesului lung și minuțios de creare a desenelor, hainele pictate au fost purtate inițial numai de aristocrați și reprezentanți ai familiilor nobiliare.

Maeștrii insulei Java nu au vrut ca tehnica desenului pe țesătură să fie uitată după câteva decenii. Din acest motiv, ei au transmis secretele meșteșugului creator copiilor lor. Javaezii creativi au experimentat chiar și încercarea de a reproduce aceleași modele pe tipuri identice de țesături. Numai că nu a ieșit nimic din asta. Lucrările terminate aveau asemănări între ele și totuși diferența în execuția desenului de către diferiți oameni era clar vizibilă.

În acele vremuri străvechi, maeștrii începători de batik foloseau inițial ornamente florale, a căror execuție nu necesita multă muncă. După ce a dobândit experiență, sarcina de a picta pe țesătură a trebuit să fie complicată cu imagini cu modele geometrice și apoi să se procedeze la execuția liniilor complotului din poveștile mitologice.

Istoricii științifici, după ce s-au familiarizat cu și au studiat originea tehnicii batik, susțin că, din imaginile aplicate hainelor unei persoane, a devenit clar cărei clase îi aparține. În același timp, era strict interzisă redesenarea tiparelor regale.

Chiar și în zestrea viitoarei mirese, ar fi trebuit să existe cel puțin un lucru decorat folosind tehnica batik. Ar putea fi perdele, panouri, orice articole de garderobă. Și de atunci, această regulă nu s-a schimbat prea mult.

Astăzi, articolele de garderobă pictate manual sunt deosebit de populare în rândul poporului indonezian. Datorita cererii crescute, hainele au inceput sa fie facute spre vanzare pentru a obtine profit. Este important de menționat că în secolul al XVII-lea, batikul a început să fie exportat din Java în țările europene. Europenii au apreciat metoda de aplicare a imaginilor pe țesătură și pentru a simplifica munca meșterilor, au inventat o unitate specială - un ac de batik. A ajutat la păstrarea lichidului de ceară pentru o perioadă lungă de timp.

Și deja în 1801, a fost creat un dispozitiv automat cu cărți perforate, datorită căruia o persoană putea crea pânze cu schițe gata făcute de imagini. O astfel de descoperire a jucat un rol serios în istoria batikului, deoarece tehnica de execuție a început să urce rapid treptele meșteșugului și a dobândit vârful maxim de popularitate în țările continentului european în secolul al XIX-lea.

Vizualizări

Batik este o denumire generală a tehnicii de aplicare a diferitelor imagini pe țesături, ceea ce presupune mai multe metode de execuție, de care depind obiectele folosite și etapele de lucru. Particularitatea fiecăruia un fel separat batik constă în faptul că prima metodă este ideală pentru lucrul cu material sintetic, cealaltă este indispensabilă pentru crearea capodoperelor pe mătase. Pentru ca un maestru începător să înțeleagă complexitățile și nuanțele lucrării, se propune să studieze cu atenție fiecare tip individual de tehnică de pictură.

Batik fierbinte

Această metodă folosește o compoziție de rezervă pe bază de ceară. Se aplică pe țesătură prin intonare. Pătrunde adânc în fibrele materiei și se usucă rapid, creând astfel o margine puternică dincolo de care compoziția colorantă nu se poate răspândi. Ceara în sine, folosită pentru marginile imaginilor, este pre-topită. Compozițiile de colorare sunt aplicate în mai multe straturi, astfel încât schema de culori a imaginii să fie strălucitoare și saturată.

Ultima etapă de lucru este îndepărtarea masei de rezervă. În cele mai multe cazuri, metoda fierbinte de desenare a unui model este utilizată pentru pictarea țesăturii de bumbac.

batik rece

O metodă potrivită pentru crearea de imagini decorative pe mătase. Pentru lucrări de înaltă calitate, este necesar să folosiți coloranți, făcută pe bază de anilină. Compoziția de rezervă utilizată pentru procesul la rece poate fi groasă sau lichidă.

Consistența groasă sugerează că compoziția sa se bazează pe elemente de cauciuc. În rezerva de lichid, baza este componenta benzină. În acest caz, masa groasă este stocată în tuburi cu un jet subțire, prin care substanța este aplicată pe conturul modelului. Substanța lichidă este turnată pe țesătură folosind un tub special de sticlă.

Trebuie remarcat faptul că baticul rece implică utilizarea nu numai a unei compoziții de rezervă incolore, ci și a substanțelor colorate. Coloranții sunt aplicați pe țesătură într-un singur strat, motiv pentru care maestrul trebuie să fie cât mai atent posibil în proces.

Pictura gratuită

Acest tip de batik este utilizat pe scară largă pe mătase naturală și țesături din fibre sintetice. Maeștrii folosesc vopsele în ulei sau vopsele pe bază de anilină ca compoziții colorante.

Nod batik

Un mod destul de interesant și foarte comun de a realiza imagini neobișnuite pe țesătură. Țesătura este legată în mai multe noduri, fiecare dintre acestea fiind legat secvențial cu un fir. Deasupra se aplică coloranții. După uscarea completă, firele sunt tăiate și nodurile sunt dezlegate.

Shibori batik

Metoda prezentată de a realiza imagini extraordinare pe țesătură poate fi folosită de oricine, chiar și fără o strigă artistică, deși notele creative sunt prezente în fiecare personalitate individuală.

Materialul pregătit este inițial mototolit, apoi răsucit, apoi tras și desfășurat. După aceste manipulări, pânza este scufundată în compoziția de colorant. După ce a desfășurat materialul după uscare, executantul lucrării va rămâne cu siguranță fără cuvinte. În acest fel, puteți vopsi orice material textil, haine, genți și multe altele.

Instrumente și materiale

În ciuda aparentei ușurințe de a realiza un desen pictural pe material textil, batik implică utilizarea unei varietăți de instrumente și materiale care trebuie să fie prezente în arsenalul artistului.

Țesătură de bază

Materialul pentru pictură poate fi foarte diferit, deși țesăturile naturale, cum ar fi mătasea, sunt cele mai preferate. Este mai bine ca meșterii începători să folosească materiale artificiale, de exemplu, chiffon sau crepe de chine... Pânza aleasă pentru lucru trebuie mai întâi spălată, apoi fixată de cadru, întinzând-o ușor.

Datorită acestui fapt, compoziția de colorant pătrunde adânc în fibre și vopsește țesătura cât mai mult posibil.

Targă

Din păcate, acest articol nu poate fi renunțat. La urma urmei, țesătura aleasă pentru lucru ar trebui să se aștepte să fie vopsită într-o stare întinsă. În aparență, targii batik seamănă cu ramele ferestrelor, unde există o teșire pe o parte a planului, astfel încât materialul întins să nu-și atingă baza. Dacă nu există subcadru, se poate folosi cadrul glisant. Îl poți cumpăra într-un butic specializat.

Un avantaj important al subcadrului extensibil este în capacitatea de a modifica lungimea și lățimea zonei de lucru. Meșteri cu experiență, foarte pricepuți în tehnica batikului, folosesc cercul.

Doar că tensiunea asupra lor nu este atât de maximă pe cât ne-am dori. În plus, dimensiunea mică a cercului îngustează semnificativ posibilitățile pentru creatorul capodoperei.

Perii

Pentru efectuarea lucrărilor în tehnica batik, acestea sunt considerate cele mai importante și de bază instrumente. Prin urmare, nu puteți economisi pe ele. Și nu este de dorit să achiziționați seturi bugetare de perii de diferite dimensiuni. La aplicarea compoziției de colorare, vârful pensulei trebuie să se miște ușor și subtil de-a lungul bazei pânzei, iar forma neregulată a grămezii poate strica ideea artistică.

Același lucru este valabil și pentru firele de păr care ies din mănunchi. Pensulele concepute pentru pictura pe țesătură sunt destul de scumpe. Doar maeștrii vor trebui să cheltuiască bani o dată pentru a finaliza câteva sute de lucrări.

Compoziție colorantă

Revenind la orice butic de artă, un maestru începător va putea să se familiarizeze cu varietatea de culori destinate batikului. Cel mai bine este să cumpărați vopsele pe bază de acril și coloranți solubili în apă. În plus, cele solubile în apă sunt mult mai potrivite pentru tipurile subtile de materie. Vopselele acrilice seamănă cu guașa ca consistență și sunt folosite pentru a lucra cu țesături dense.

Tub de sticlă

Un instrument folosit pentru a face o rezervă de-a lungul conturului unui model pe pânze. Când cumpărați un tub de sticlă, trebuie să acordați atenție diametrului gurii. Cu cât este mai subțire, cu atât separația dintre culori va fi mai îngustă.

Rezervă de parafină sau ceară

Aceste materiale sunt utilizate în performanța batikului fierbinte. Unii maeștri preferă să lucreze exclusiv cu o substanță ceară, alții o amestecă cu parafină. Acest lucru se datorează faptului că ceara pură este foarte greu de curățat la sfârșitul lucrării. Este imposibil să spunem cu siguranță câtă rezervă va fi necesară pentru muncă.

Contururi

În mod obișnuit, acest material este utilizat pentru lucrări de batik la rece. Sunt achiziționate în același loc cu compozițiile de colorare. Contururile, ca material separat, sunt oferite maeștrilor în diferite variații de efecte și culori.

Profesioniștii sfătuiesc să nu achiziționeze multe tipuri diferite de contururi simultan. Este mai bine să așteptați să vină muza și să sugerați o idee pentru crearea unei capodopere. Contururile întinse inutil pentru o lungă perioadă de timp, din păcate, se usucă.

Cântând

Un instrument conceput pentru a lucra cu ceară lichidă.

Butoane

Folosit pentru a fixa materialul întins pe cadru. Puteți cumpăra în orice magazin de papetărie. Ele pot fi de formă alungită sau metal cu un cap rotund. În acest caz, puteți utiliza orice elemente de fixare care sunt convenabile pentru maestru însuși.

Diverse lucruri mici

În acest caz, se presupun creioane simple, o paletă care vă permite să amestecați diferite compoziții de colorare, hârtie de calc, o gumă de șters, pixuri cu pâslă, datorită cărora va fi posibil să încercuiți modelul modelului conceput, sfoară sau obișnuit. fire care vă permit să creați batik înnodat, alcool, uscător de păr și apă, de preferință fără impurități.

Noua măiestrie

Astăzi, magazinele de artă sunt în mod constant reaprovizionate cu diverse materiale și unelte care facilitează lucrul maestrului. Noutățile prezentate fac posibilă transformarea în realitate a celor mai complexe fantezii ale artistului. Una dintre aceste inovații este marker fantomă... După aplicarea imaginii pe țesătură și prelucrarea acesteia cu un compus de rezervă și elemente de colorare, markerul se evaporă. Durabil ghearele ținând baza pe targiîn timp ce nu deteriorează materialul și nu lasă găuri.

Iubitorii de tehnologie vor aprecia batik fierbinte baie de aburi pentru ceara cu racord electric... Pentru oameni creativi care sunt angajați profesional în batik, creat aerograf cu o serie de caracteristici, permițându-vă să pulverizați compoziția de colorant pe suprafața țesăturii în cantități mari. O caracteristică distinctivă a aerografului este aplicarea uniformă a vopselelor pe suprafața de lucru. După uscare, nu există pete și dungi de gradient în desenul finit.

Tehnica pentru incepatori

Meșterii începători, precum și cei care nu au o educație artistică, dar care doresc să se dovedească în artă, vor putea crea capodopere extraordinare folosind cel mai interesant tip de tehnică batik pentru a decora lenjeria sau hainele.

Mai mult, nu este necesar să ai un atelier special, este suficient să faci acasă o mică zonă de lucru, unde nimeni să nu te interfereze și să nu te deranjeze. Câteva ore de singurătate vă vor permite să creați un model neobișnuit pe țesătură cu propriile mâini.

batik rece

Versiunea prezentată de pictură pe țesătură este potrivită pentru persoanele cu răbdare, deoarece procesul de lucru în sine este destul de laborios și necesită mult timp. Compușii care nu trebuie încălziți sau topiți sunt folosiți ca rezervă.

Înainte de a începe lucrul, vrăjitorul trebuie să creeze un spațiu de lucru. Locul ar trebui să fie bine ventilat, cum ar fi un balcon sau o logie. Și totul din cauza vaporilor de rezervă, care au un efect negativ asupra corpului uman.

• creion;
• rezervă;
• tub de sticlă pentru aplicarea unei rezerve;
• perii coloane;
• nasturi cu targa;
• țesătură (mătasea este cea mai potrivită).

După ce a ales un desen potrivit, maestrul trebuie să îl transfere pe hârtie, ca un șablon. Întregul contur al imaginii trebuie să fie închis. Aplicarea ulterioară a rezervei trebuie făcută fără întârziere, dar nici în grabă. Pentru a evita greșelile, se recomandă să vă familiarizați cu succesiunea corectă de acțiuni.

• Inițial, pânza selectată pentru lucru trebuie spălată, trasă pe o targă.
• Un agent de suport este tras într-un tub de sticlă și apoi aplicat pe conturul schiței.
• Pentru a crește numărul de nuanțe de pe paletă, va trebui să diluați aceeași culoare cu cantități diferite de apă. Puteți folosi borcane mici de iaurt sau pahare de unică folosință pentru a crea cantități mari din ele.
• Când aplicați vopsele, este important să aplicați inițial culori deschise, cu o tranziție lină la nuanțe închise.
• După aplicarea vopselelor pe suprafața imaginii finite, trebuie să turnați puțină sare, lăsați vopselele să se usuce, apoi scuturați boabele de sare și îndepărtați pânza de pe targă.
• După terminarea lucrărilor de vopsire, restul de rezervă trebuie îndepărtat din tub, altfel se va întări.
• După o zi, materialul trebuie fiert, apoi spălat în apă caldă.
• Când clătiți, adăugați puțin oțet în apă. Apoi stoarceți materialul din apă și călcați-l.

Batik fierbinte

Pictura pe hainele de zi cu zi arată nu numai frumoasă, ci și extrem de impresionantă. Artiștii care doresc să-și transforme garderoba ar trebui să se uite îndeaproape la tehnica hot batik. Această metodă este foarte convenabilă, deoarece nu necesită o muncă minuțioasă cu colorarea bucăților individuale de pânză. Multe personalități creative, care doresc să aibă lucruri unice care nu au analogi, cumpără inițial țesătură, apoi decorează pânza și apoi coase haine din ea.

Singurul lucru la care trebuie să fii atent este să lucrezi cu ceara topită.În rest, sunt folosite cele mai standard instrumente. Cea mai potrivită țesătură pentru lucru este bumbacul, lâna sau mătasea.

O etapă importantă în lucru este pregătirea instrumentelor.

• materie;
• șablon de hârtie;
• vopsele;
• Ceașcă;
• incantarea;
• perii;
• celofan și ziare;
• uscător de păr și fier de călcat;
• ceară.

Înainte de a începe să creeze o capodoperă, maestrul trebuie să se schimbe într-o uniformă de lucru.

• Mai întâi trebuie să iei cântări. Seamănă cu o cutie de udat în miniatură cu un gura subțire. Deși este mult mai convenabil să folosiți perii cu peri subțiri, datorită cărora se dovedește a aplica chiar și picături pe pânză. Și numai după aceea se folosește compoziția colorantă.
• Se aplică și alte vopsele... Dacă este necesar, puteți reaplica ceara pe unele zone ale suprafeței de lucru și vopsiți cu alți coloranți.
• După ce vopseaua s-a uscat, îndepărtați ceara. Pentru a face acest lucru, trebuie să puneți pânza pe hârtie de ziar și să o călcați cu un fier de călcat. Apoi schimbați foaia de ziar și călcați din nou.

Această procedură trebuie efectuată până când rezerva de ceară este complet eliminată.

Pictura gratuită

Cea mai comună astăzi este considerată a fi vopsirea liberă cu înmuiere în soluție salină. Particularitatea tehnicii constă în faptul că țesătura întinsă trebuie să fie saturată cu un lichid apă-sare, după care i se aplică o compoziție de colorare. Desenarea unei astfel de frumuseți este o plăcere, deoarece rezultatul final va atrage chiar și cei mai pretențioși artiști. Pentru a înțelege complexitățile picturii libere, se propune să se studieze mai multe opțiuni pentru execuția acesteia. Mai întâi trebuie să pregătiți accesoriile de lucru:

• coloranți pe bază de anilină;
• sare lichid;
• Pânză de mătase;
• schiță;
• perii;
• creion.

În primul rând, începătorii vor pregăti un lichid salin. Pentru a face acest lucru, trebuie să luați câteva linguri de sare și să o diluați într-un pahar cu apă fierbinte. Dar există o nuanță importantă aici - lichidul fierbinte trebuie turnat într-un recipient emailat sau sticlă, astfel încât să fie mai convenabil să se amestece, și apoi aplicat pe țesătură. Apoi, cu un creion, se face o schiță a imaginii pregătite pe pânză.

• În primul caz ar trebui să fie familiarizat cu vopsirea umedă.Înainte de a începe lucrul, materialul este înmuiat în apă sărată, iar apoi, fără a aștepta, până când materialul se usucă, încep să lucreze. Apropo, chiar și pentru a dilua coloranții, trebuie să folosiți apă sărată. Când desenați, utilizați o pensulă largă și faceți mișcări aspre cu ea. Datorită acestui lucru, desenul va primi un design neobișnuit.
• În acest caz, ar trebui să picteze pe materie semi-uscă.Într-un moment în care mătasea este încă puțin umedă, pe ea apar cristale de sare, datorită cărora compoziția colorantă aplicată nu se răspândește în direcții diferite, deși din pensulă rămâne o urmă strălucitoare, care după un timp se strecoară puțin. Această metodă este ideală pentru a crea o imitație a contururilor naturale.
• A treia modalitate este de a lucra cu substanța uscată. După ce țesătura este uscată, țesătura devine crocantă, iar materia colorantă se răspândește doar puțin pe suprafața sa. Procedura de desen ar trebui continuată prin aplicarea unor lovituri rare.

Idei originale

Astăzi, toate obiectele de artizanat, cum ar fi tricotarea sau broderia pe țesătură, sunt foarte scumpe. Același lucru este valabil și pentru pânzele create folosind tehnica batik. Creatorul unei capodopere colorate depune mult efort și timp în operele sale de artă, indiferent dacă merită să vorbim despre materiale și instrumente.

Dar, în ciuda factorului de cost ridicat, fiecare persoană cu mare plăcere își va cumpăra un tricou sau o eșarfă cu imprimeu „hand made”.

În primul caz, se propune să se ia în considerare o pânză finisată realizată în tehnica batikului la rece. Fiecare lovitura de pensula este insotita de o tranzitie lina de la nuantele inchise la cele deschise. O examinare atentă relevă o linie clară a compoziției rezervei, datorită căreia există limite în fiecare element al imaginii. Partea de fundal a eșarfei este executată în cele mai neobișnuite și netede tranziții de culori deschise ale paletei, cu care artistul a lucrat mai mult de o oră.

Oamenii fără educație artistică nu pot face diferența dintre tehnicile batik la cald și la rece. Acest lucru poate fi făcut numai de către maeștri experimentați ai meșteșugului lor. În acest caz, se propune să se ia în considerare o variantă a desenului întocmit în tehnica batikului fierbinte. Este important trăsătură distinctivă constă în posibilitatea utilizării celor mai fine linii de ceară, care abia se observă în pictura finită.

A treia versiune a lucrării este realizată în tehnică liberă. Și asta se vede cu ochiul liber. Privind floare, în gânduri iese imediat silueta artistului, care, cu mișcări îngrijite, aplică pe pânză compozițiile de colorare. Iar soluția salină folosită în lucrare ajută doar la crearea tranzițiilor fine între culorile de nuanțe similare.

Omul a căutat întotdeauna, din cele mai timpurii timpuri ale existenței sale, să decoreze lumea din jurul său. Tot ce putea schimba doar puțin obiectele, situația din jurul lui a fost folosit. ȘIpovestea cu batik spune exact despre asta.

Batik - desen pe țesătură

O persoană a învățat întotdeauna să picteze țesături, de îndată ce a învățat să țese sau să tricoteze pânze. Bineînțeles, baticul este o artă, nu o necesitate utilitară de a diversifica viața de zi cu zi și poate fi foarte subtil și grațios, necesitând o mare abilitate din partea maestrului pentru a lucra în această tehnică interesantă.

Caracteristicile tehnice ale batikului

În ciuda dezvoltării tehnologiilor și materialelor, arta batikului realizată manual este încă relevantă și la cerere. Este folosit ca formă de artă independentă și ca modalitate de a decora articole textile - haine, eșarfe, perdele, perdele de teatru. Cuvântul „batik” în sine provine din vechiul indian „picătură de ceară”. Și a fost ceara care a fost folosită inițial ca bază pentru vopsirea parțială a țesăturilor pentru a obține modele și ornamente. Mai mult, acest material este încă folosit în tehnologie.Tehnologia însăși de vopsire a țesăturilor în arta batikului are mai multe direcții, care sunt unite printr-un singur principiu - rezervare, adică protecția secțiunilor individuale ale pânzei pentru a-și păstra culoarea. în timpul vopsirii ulterioare. Acest principiu este implementat în moduri diferite, în funcție de tehnica batikului.

Pe lângă latura tehnică, baticul are și trăsături artistice proprii, deoarece unicitatea sa este o combinație a mai multor. Aici puteți găsi elemente de grafică, acuarele, pasteluri, chiar vitralii și mozaicuri. Arta batikului în sine este unică prin faptul că este foarte ușor de stăpânit. Acesta este un fel de creativitate recunoscător, deoarece orice lucrare din această tehnică este o copie unică care poate fi modificată, dacă este necesar, cu tehnici suplimentare de decorare, până la broderie sau aplicație.

Asia de Sud - locul de naștere al batikului

Potrivit istoricilor, arta vopsirii țesăturilor (batik) s-a născut în Indonezia. „Anbatik” în dialectul local înseamnă „a picta”. Deja în acele vremuri îndepărtate, femeile căutau să decoreze hainele. Aceasta, desigur, și-a urmărit propriile obiective - să sublinieze apartenența la un anumit gen cu culori și modele specifice. Deși existau puțini coloranți, arta batikului a făcut posibilă crearea vopsită densă multicoloră.

În Indonesia batik nuanțe dobândite de ocru și indigo - nuanțe nisipoase de la umbră groasă până la fildeș au fost diluate cu pete albastre strălucitoare ale cerului înalt. Fiecare gen a păstrat cu atenție secretele preparării soluțiilor de colorare, metodele de aplicare a vopselei, precum și un model de batik. După hainele vopsite cu model, s-ar putea spune cu siguranță cărui gen aparține o anumită persoană. Au fost folosite diferite desene - abstracte, ornamente grafice, povești complot. Acestea din urmă au fost folosite în principal pentru a crea pânze pentru decorarea templelor.

Indonezia și India, unde arta batikului s-a mișcat fără probleme și a primit numele de „bandhana”, au folosit țesături din bumbac. Țesăturile țesute manual au fost complet albite și uscate, astfel încât modelul să se întindă pe ele cât mai clar și uniform posibil. O tradiție unică a popoarelor din Indonezia și India antică este țesăturile de bumbac vopsite folosind această tehnică batik. Istoria apariției acestui tip de creativitate își are originea în statele antice din sud-est.

Tradiții din China și Japonia

Totul în lume este interconectat. Artele au parcurs căi dificile tari diferite, de la oameni la oameni, absorbind ceva nou, unic și trecând din ce în ce mai departe achizițiile. Acest lucru s-a întâmplat cu tehnologia. batik, a cărui istorie a apariției și dezvoltării sugerează că a trecut pe o cale dificilă, uimitoare... Treptat, s-a dovedit a fi o artă populară, apoi cea mai bună artă din China și Japonia. China a donat batik mătase naturală... Din acel moment, vopsirea țesăturilor a căpătat o ușurință incredibilă a culorilor, sau mai degrabă, chiar tonuri și semitonuri, o lucrare atât de delicată a fost subordonată stăpânilor țărilor din Orient. Frumusețea kimonoului japonez era legendară, dar puțini oameni s-au gândit cum se obține o țesătură atât de frumoasă.

Japonezii au introdus în arta vopsirii, în special, o tehnică specială a așa-numitului batik invers, atunci când țesătura a fost vopsită și apoi albită în zonele dorite cu alcali. Dar arta batikului fierbinte, care proteja zonele țesăturii în timpul procesului de vopsire cu ceară, a permis meșterilor din Japonia și China să facă din această tehnică culmea perfecțiunii în arta picturii pe țesătură. Motive orientale, culori strălucitoare, saturate sau semi-nuanțe deschise de vopsele au încântat pe toți cei care le-au putut vedea.

Europa industrială și batik

Cum a ajuns baticul din Asia și Orient în Europa? Cu ajutorul călătorilor olandezi care au stabilit relații comerciale cu țările din Asia de Sud-Est. Când olandezii au venit pentru prima dată în Indonezia, au fost uimiți de frumusețea și unicitatea decorului textil al templelor locale. Comercianții erau interesați de modele neobișnuite pe țesături de bumbac simplu. Și au adus tehnica batik în Olanda, de unde toată Europa a învățat să vopsească bumbacul și mătasea într-o tehnică atât de interesantă și neobișnuită. Dar la mai puțin de un secol mai târziu, această artă uimitoare, dar laborioasă, a început să cedeze loc tehnicii de imprimare inventată în Anglia. Mașini, mașini-unelte, au ștampilat rapid un desen pe pânze întinse, țesăturile au ieșit suficient de inteligente și destul de ieftine încât doar cei care au apreciat singularitatea acestui tip de creativitate și și-au putut permite să plătească maestrului și-au amintit despre batik. Așa că aproape s-a terminat, dacă nu pentru singuraticii artizanali, care au rămas fideli tipului unic de decorare a tablourilor.

batik rusesc

Istoria batikului din Rusia a trecut pe un drum foarte dificil, din cauza izolării URSS de majoritatea statelor lumii. Și această artă a apărut în Rusia abia la începutul secolului al XX-lea, când stilul Art Nouveau a intrat în modă - șaluri frumoase pictate în motive orientale, rochii interesante pentru femei tăiate cu desene pe el. În plus, acest stil a prins rădăcini doar în orașele mari, în timp ce în provincii această noutate era practic necunoscută. Artiști în țesături. cei care au pictat în stilul batik nu au avut ocazia să învețe această abilitate, dar au trecut adesea printr-o experiență, care nu a contribuit la dezvoltarea popularității batikului ca modalitate de a decora viața.

Singurul lucru pe care această tehnică a fost folosită pentru a face perdele și perdele de teatru, a căror monumentalitate a fost saturată cu simboluri sovietice. Multă vreme, Batikul ca formă de artă nu s-a putut realiza în Rusia din multe motive. Dar mijlocul secolului al XX-lea a devenit punctul de plecare pentru această țesătură în renaștere. Într-o țară în curs de recuperare dintr-un război teribil, au fost organizate ateliere, unde maeștrii și studenții de batik au fost invitați să creeze lucruri frumoase, demne pentru poporul sovietic. La început, eșarfele și șalurile pentru femei au fost vopsite cu batik și au fost create și panouri decorative pentru proiectarea instituțiilor de divertisment public și culturale.

Artele teatrale

Istoria apariției batikului (rezumat în articol) sugerează că această tehnică a parcurs un drum dificil. Dacă o reducem la aspect, călătorii în jurul planetei și îmbunătățire, atunci aceasta nu reflectă în niciun fel esența: batik este o artă multicomponentă care a absorbit tot ceea ce i-ar putea oferi țările și naționalitățile, care s-a îndrăgostit. cu batik și a început să-l folosească pentru a decora lumea... De exemplu, în Rusia, baticul și-a primit „educația” teatrală - a fost folosit în mod activ de către maeștri pentru a crea aripi și fundaluri pentru diferite spectacole de teatru și spectacole de balet. În țară s-a dezvoltat o întreagă galaxie de maeștri de batik, care au creat picturi unice în tehnica batikului, pline cu un complot, numeroase elemente, iar aceasta este o lucrare foarte delicată și migăloasă.

Batista art

Chiar dacă istoria batikului este prezentată pe scurt, arta de a crea eșarfe și șaluri folosind această tehnică nu poate fi ignorată. În Rusia, a apărut în anii 20 ai secolului trecut ca o componentă a unei tendințe la modă - modernismul. NEP a cerut luminozitate și pretenție, iar batik a făcut posibilă decorarea șalurilor cu desene strălucitoare cu motive japoneze, care era atunci cel mai înalt punct de conformitate cu moda. De-a lungul timpului, ca urmare a evoluției circumstanțelor, baticul și-a pierdut tot scopul de masă, iar arta eșarfei a dispărut practic. Dar a doua jumătate a secolului a reînviat această formă de artă, iar șalurile și șalurile au devenit din nou pânze pentru experimente artistice și lucrări creative de înaltă calitate ale maeștrilor de batik.

Irina Trofimova și alții

batik rece

Istoria originii tehnicii batik s-a dezvoltat în ansamblu de-a lungul secolelor, dar lucrarea în sine constă din mai multe direcții:

• batik fierbinte;
• batik rece;
• pictura liberă.

Unic și poveste despre batik rece. Cu el a început dezvoltarea acestei tehnici de pictare a țesăturilor. În Indonezia antică, țesăturile au fost vopsite mai întâi în secțiuni, separat unele de altele, umplând golurile. Culori diferiteși nuanțe. S-au amestecat pentru a forma o nouă schemă de culori. A fost o artă foarte dificilă, deoarece o cârpă umedă absoarbe bine vopseaua, necesitând cea mai mare precizie de la maestru. Apoi, pentru a preveni amestecarea inutilă și de proastă calitate a vopselei pe țesătură, a fost inventat un batik fierbinte - "anbatik" - o picătură de ceară. Dar tehnica „la rece” și-a continuat dezvoltarea. Au fost dezvoltați adezivi speciali, așa-numiții rezerve, care împiedică pătrunderea vopselei în fibrele țesăturii. Acest adeziv uscat poate fi apoi îndepărtat cu ușurință, lăsând zone nevopsite ale rețelei.

Batik fierbinte

Arta picturii pe țesături a primit o caracteristică de temperatură dintr-un motiv. Ceara fierbinte este inima acestei tehnici. Istoria batikului în multe naționalități, inclusiv pictura japoneză de mătase „rockety”, este dezvoltarea tehnicii batik fierbinte. Ceara încălzită se aplică pe țesătură, umplând zone întregi sau doar conturând contururile, apoi ceara este răzuită și reaplicată pentru a proteja o altă zonă de o culoare diferită. Aceasta este o tehnică subtilă care produce rezultate uimitoare. Acest lucru este dovedit de kimonourile colorate ale femeilor japoneze, dintre care multe sunt încă pictate folosind tehnica batik.

Fara interdictii!

Dar istoria tehnicii batik nu este doar aplicarea compușilor de limită pentru a obține o zonă pictată a pânzei. Există o tehnică specială în batik numită pictura liberă. Ea folosește mai multe tehnici:

• tehnica acuarelei, vopseaua se aplică pe o cârpă umedă cu pensule sau cu un pistol de pulverizare, răspândind și formând tranziții de culoare;
• tehnica șablonului folosește un model pe țesături prin șabloane folosind bureți de spumă cu vopsea;
• grafică liberă folosind elemente grafice obținute prin rezervarea secțiunilor de țesut cu noduri, constrângeri de fir și soluție salină.

Pictură gratuită - artă batik modernă. Este utilizat pe scară largă de artizanii amatori care încearcă să picteze țesături acasă fără unelte și materiale speciale. Această tehnică este simplă, dar vă permite să decorați haine primitive - blugi, tricouri, tricouri.

Instrumente de desen pentru țesături

Istoria veche de secole a batikului este istoria dezvoltării materialelor și instrumentelor folosite în pictura pe țesături. Maeștrii de batik au arsenale întregi de astfel de mijloace. Acestea sunt speciale și lipici sau ceară, diverse ca lățime și duritate, tuburi subțiri de sticlă pentru aplicarea unei compoziții de rezervă, seringi, bureți, matrițe, rame pentru țesătură, cuțite, șabloane, pâlnii, bețișoare de plastic sau lemn. Uneltele, dacă se dorește, pot fi achiziționate de la magazinele specializate de artizanat.

Siguranța este importantă

În ciuda faptului că batik este arta de a picta pe țesătură, regulile de siguranță trebuie respectate atunci când lucrezi. Acest lucru se datorează instrumentelor și materialelor care sunt folosite în procesul creativ. Tehnica batik fierbinte presupune folosirea unei flacări deschise sau a ceară de topire. Vopselele naturale nu sunt întotdeauna folosite, mai ales printre iubitorii de creativitate artizanală. Utilizarea coloranților chimici și a solvenților poate provoca iritații ale pielii și mucoaselor sau alergii. Batik nu necesită un costum de protecție, dar, cu toate acestea, măsurile de siguranță trebuie respectate cu strictețe. Lucrați cu atenție cu toate uneltele, de la cuțite și foarfece până la tuburi de sticlă pentru aplicarea unei rezerve.

Arta batikului nu și-a finalizat dezvoltarea, noile materiale și tehnologii însoțesc constant dezvoltarea tuturor tipurilor de creativitate, inclusiv a batikului. O formă de artă uimitoare face viața mult mai colorată și mai vie, cu ajutorul metodelor antice și a maeștrilor moderni.

Elizaveta Rumyantseva

Nimic nu este imposibil pentru diligență și artă.

Conţinut

Există mai multe moduri de a decora materialul, una dintre cele mai populare este batik. Acest nume înseamnă pictura manuală pe țesătură cu utilizarea așa-numiților compuși de rezervă. Desenele făcute de tine nu sunt doar frumoase, ci și spectaculoase. În plus, este o modalitate grozavă de a-ți lua timpul liber și de a te lăsa purtat de creativitate reală.

Ce este batik

Termenul batik este un nume generalizat pentru diferite metode de pictare manuală a țesăturilor. Această tehnică se bazează pe principiul redundanței, adică. acoperind cu o compozitie speciala acele locuri din material care ar trebui sa ramana nevopsite pentru a ajunge la modelul dorit. Pentru a obține contururi (limite) clare, se folosește un fixator special numit rezervă, realizat pe bază de benzină, parafină și o bază de apă.

Tehnica se bazează pe faptul că lipici de cauciuc, parafină și unele tipuri de rășini și lacuri, care se aplică pe țesătură și nu permit trecerea materiei colorante. În ceea ce privește țesăturile, pentru care se folosește tehnica batik, acestea sunt bumbac, mătase, lână și sintetice. Pentru articolele de îmbrăcăminte cu suprafață vopsită, cum ar fi tricourile, există mai multe tipuri de batik.

Istorie

Insula Java (Indonezia) este considerată locul de naștere al picturii manuale pe țesătură cu utilizarea unei rezervă. Tradus din tehnica javaneză, batik înseamnă „o picătură de ceară”. Acest tip de pictură a fost cunoscut de multă vreme printre popoarele Indoneziei și Indiei moderne. În general, omenirea a creat modele pe țesături din timpuri imemoriale. Căi diferite pictura materiei era cunoscută în Sumer, Japonia, Peru, Indochina, Sri Lanka și unele țări africane.

În ciuda faptului că crearea de desene pe materie a fost cunoscută în diferite regiuni ale lumii, Java este considerat locul de naștere al batikului în sensul modern al acestei tehnici. Meșterii acestei insule indoneziene au reușit să atingă înălțimi și rafinament fără precedent în ceea ce privește vopsirea țesăturilor. Au reusit Pe termen scurt pentru a face o întreagă artă din acest meșteșug. Ar putea dura luni și chiar ani pentru a crea o pânză pentru maeștri. Acest lucru se datorează etapei în mai multe etape de pregătire a materiei: înmuiere, fierbere, albire, un proces lung de vopsire cu ceară, vopsire, uscare.

Datorită lungimii procesului, inițial hainele, care erau acoperite cu modele folosind batik, erau purtate numai de aristocrați. Meșterii insulei Java foloseau țesături din bumbac, transmitând secretele meșteșugului din generație în generație. O caracteristică interesantă este că modelele diferitelor familii ar putea diferi semnificativ unele de altele. Desenele realizate au avut o varietate de teme: de la ornamente florale și modele geometrice până la subiecte mitologice. Nuanțele mai deschise sunt folosite pe coasta de nord a insulei decât în ​​partea centrală.

Se știe cu încredere că prin desenele de pe haine a fost posibil să se determine cărei caste îi aparține o anumită persoană. Era interzisă repetarea desenelor regale tradiționale. Fiecare fată din zestre trebuie să fi avut lucruri decorate cu tehnica batik. De exemplu, țesături colorate, perdele, panouri de perete, articole de garderobă. Chiar și astăzi, printre popoarele din Java, hainele realizate din materiale pictate manual sunt la mare căutare, de multe ori sunt făcute în scopuri comerciale.

În secolul al XVII-lea, când Java a devenit o colonie olandeză, baticul a început să sosească în țările europene. Mai târziu, europenii au inventat un dispozitiv electric batik-pin, cu ajutorul căruia a fost posibilă depozitarea cerii în stare topită. În 1801, José-Marie Jacquard a creat o mașină automată cu cărți perforate speciale, datorită căreia a devenit posibilă producerea de pânze cu desene create de artiști. Datorită acestui fapt, tehnica batik a trecut la un nou nivel. A câștigat cea mai mare popularitate în Europa abia la sfârșitul secolului al XIX-lea.

Vizualizări

Tehnica de vopsire a țesăturilor se împarte în mai multe tipuri, în funcție de ce materiale se folosesc și de ce etape trebuie depășite pentru a obține o suprafață cu un model spectaculos. Particularitatea acestui sau aceluia tip este că o opțiune este ideală pentru fibrele sintetice, a doua este pentru decorarea din mătase etc. Vă puteți familiariza cu diferențele lor mai detaliat mai jos:

• Batik fierbinte. Ceara este folosită ca rezervă. Pentru a-l aplica, se folosește un instrument special numit cântărire. Ceara ajută la limitarea răspândirii colorantului. nu o absoarbe. Acest tip de pictură se numește fierbinte datorită faptului că ceara folosită în el este neapărat topită. Vopseaua se aplica in mai multe straturi, la finalul lucrarii, ceara se indeparteaza cu grija. Această metodă este folosită pentru vopsirea țesăturii de bumbac.
• Aspect rece. Ideal pentru decorarea materialelor artificiale, mătase. Tehnica folosește vopsele realizate pe bază de anilină. Rezerva este groasă dacă conține componente din cauciuc și subțire când benzina acționează ca bază. Cele de cauciuc se aplică din tuburi, iar cele pe benzină se aplică cu tuburi de sticlă. În plus, pot fi folosite atât rezerve colorate, cât și incolore. Aspectul rece implică un singur strat de vopsea și, prin urmare, lucrarea necesită mai multă precizie din partea antreprenorului în comparație cu tehnologia la cald.
• Pictura gratuită. Este utilizat pe scară largă pe mătase naturală și materiale din fibre sintetice. Pentru ea, meșterii folosesc adesea vopsele în ulei și vopsele cu anilină.
• Batik pliabil „shibori”. Particularitatea acestui tip este că maestrul realizează legarea materiei într-un anumit mod și numai după aceea o pictează.
• Vedere nodulară. În acest caz, mai întâi se fac multe noduri mici pe țesătura de vopsit, legând fiecare dintre ele cu câte un fir. După vopsirea suprafeței, acestea sunt îndepărtate cu grijă.

Tehnica de execuție

În primul rând, vopselele sunt aplicate pe pânză, astfel încât să se obțină limite clare și clare la joncțiunea diferitelor nuanțe. În acest scop, se utilizează o rezervă, adică fixator special pe baza de benzina, parafina etc. - compozitia variaza in functie de tehnica aleasa, material, vopsele. Practic, se disting următoarele tipuri de tehnici:

• rece;
• Fierbinte;
• vopsire gratuită;
• vopsire liberă folosind soluție salină.

batik rece

Pictura pe țesătură batik, ca hobby, este potrivită în principal pentru persoanele bolnave, deoarece acest proces este laborios și consumator de timp. Una dintre tehnicile populare este rece, care a apărut mult mai târziu decât cald, odată cu dezvoltarea industriei chimice. Aspectul său a simplificat munca. Rolul cerii în tehnologia rece este îndeplinit de rezerve speciale care nu trebuie încălzite, gravate și reaplicate.

Pentru muncă, va trebui să creați un loc de muncă separat. O zonă bine ventilată, cum ar fi un balcon, este ideală. Acest lucru se datorează faptului că vaporii substanței de rezervă nu au un efect foarte bun asupra sănătății. Dacă intenționați să utilizați materialul vopsit pentru utilizare sub formă de față de masă, eșarfă etc., atunci rețineți că trebuie să fixați vopseaua: coacere în cuptor, abur într-o baie de apă fără contact cu condens / apă, fier. Dacă acest lucru nu se face, atunci prima spălare va spăla toate lucrările. Vei avea nevoie:

• creion simplu;
• rezerva (negru), tub de sticla pentru el;
• perii calanok, compoziții de anilină;
• nasturi, targa;
• mătase naturală (crep de Chine).

Decideți alegerea schiței, pentru aceasta veți avea nevoie de o foaie de hârtie subțire. Dacă vrei ceva spectaculos, atunci da preferință culorilor. Când aplicați elemente pe pânză, încercați să le desenați astfel încât fiecare dintre ele să aibă un contur închis. Trebuie să aplici o rezervă la contururi fără întârziere, dar și fără grabă. Secvențiere:

1. Mai întâi, spălați materialul, apoi trageți materialul pre-uscat pe o targă folosind butoanele.
2. Luați un tub de sticlă, umpleți-l cu o rezervă. Aplicați compoziția pe contururile elementelor.
3. Pentru a crește numărul de nuanțe, diluați aceeași vopsea cu cantități diferite de apă. Folosiți borcane de iaurt, pahare de unică folosință.
4. Aveți grijă de culorile de pictură (deschis la închis) și de fundal.
5. Luați sare, presărați-o pe pânză și lăsați-o să se usuce. Scuturați sarea și, după ce cârpa s-a uscat, scoateți-o din targă.
6. După 24 de ore, se fierbe cârpa (aproximativ 3 ore), se spală în apă caldă cu săpun.
7. Asigurați-vă că vă clătiți creația adăugând puțin oțet în apă. Strângeți ușor haina și călcați-o cât timp este umed.
8. După încheierea procedurii, suflați rezerva înapoi în recipient și clătiți tubul de sticlă cu benzină. În caz contrar, resturile de compoziție se vor întări, iar unealta va deveni inutilizabilă pentru utilizare ulterioară.

Fierbinte

Batik pe haine arată frumos și impresionant. Când decideți să vă alăturați unui astfel de hobby, acordați atenție metodei fierbinți. Este potrivit pentru cei cărora nu le place să picteze minuțios peste fiecare bucată de pânză, stând câteva ore la această afacere. Chiar și fără prea mult efort, poți obține o pânză din care sunt cusute fuste exclusive, eșarfe și chiar costume. Lucrul cu această tehnică se efectuează cu ceară, stearina, parafină sau un amestec al acestora topit pe foc, așa că aveți grijă. Lista instrumentelor de care ați putea avea nevoie atunci când decorați pânza:

• țesătură naturală, de exemplu, bumbac, lână, mătase;
• sablon din carton;
• vopsele pentru pictura pe tesatura;
• pahar pentru apa;
• ceară, cântând;
• perii, mănuși de cauciuc;
• celofan, ziare:
• uscător de păr sau fier de călcat.

La serviciu, mai bine porți haine pe care nu te deranjează să le strici, pentru că vopseaua pentru țesătură practic nu este spălată. Alternativ, purtați un șorț impermeabil. Tehnologia Hot batik constă în următoarele:

1. Pentru a aplica una dintre soluțiile enumerate pe pânză, utilizați un instrument special - incantarea. Arată ca o cutie de apă cu vârf subțire. Deși, recent, au devenit pe scară largă periile, cu ajutorul cărora se aplică pe țesătură mișcări și picături punctiforme. După aceea, trebuie să aplicați un strat de vopsea deasupra.
2. Apoi puteți reaplica ceară și un alt tip de vopsea pe unele zone. Pentru a menține modelele organizate, utilizați ștampile care trebuie scufundate în ceară topită. Puteți folosi 2-3 tonuri sau mai multe.
3. Odată ce vopseaua este uscată, îndepărtați ceara. Pentru a face acest lucru, puneți un ziar pe o cârpă și călcați-l - ar trebui să absoarbă substanța topită. Apoi puneți un ziar nou și repetați procedura. Acest lucru ar trebui făcut până când nu mai rămâne absolut nicio ceară pe pânză.

Pictura gratuită

Datorită acestei tehnici batik, îți poți arăta toate abilitățile în domeniul desenului, deoarece aici este imposibil să se formeze o imagine conform vreunui șablon specific. Cu ajutorul picturii gratuite, este creată o piesă individuală și unică. Practic, acest tip de tehnică se practică folosind vopsele în ulei cu solvenți speciali sau coloranți anilină. Puteți chiar experimenta prin adăugarea unui efect de sare sau a unui agent de rezervă undeva sau folosind substanțe pe bază de alcool pentru a hidrata materialul. Metode gratuite de vopsire în batik:

• vopsele, agent de îngroșare dintr-un lichid de rezervă;
• folosind vopsele, soluție salină;
• cerneluri de imprimare;
• vopsele de ulei;
• pe mătase, terminând cu agenți de îngroșare.

Vopsire gratuită folosind soluție salină

Esența acestei tehnici constă în faptul că țesătura întinsă peste cadru, în funcție de modelul specific, este impregnată cu o soluție apoasă de sare (sare de masă) și după ce se usucă, pânza este vopsită. În unele cazuri, se realizează cu vopsele din coloranți de bază, în care a fost introdusă o soluție de sare. Această abordare ajută la limitarea răspândirii cernelii pe țesătură și oferă posibilitatea de a crea modele cu lovituri libere. În acest caz, puteți varia atât forma, cât și gradul de saturație cu o culoare sau alta.

Trebuie adăugat că vopsirea liberă cu vopsele care conțin o soluție de clorură de sodiu poate fi combinată cu succes cu vopsirea obișnuită cu batik la rece. În acest scop, unele fragmente din desen sunt create prin pictură liberă cu revizuire cu desen grafic. În acest caz, suprapunerile de fundal sunt efectuate în zone care sunt limitate de rezervă. În loc de sare, gelatina sau amidonul poate fi folosit ca sol. După ce ați decis să vă aprofundați în acest meșteșug și să încercați să creați un desen spectaculos în acest fel, pregătiți următoarele instrumente, materiale:

• coloranți anilină:
• soluție salină;
• o bucată de material de mătase întinsă peste cadru;
• schița lucrărilor viitoare;
• perii pentru lucrul cu vopsele de diferite grosimi, perii-caneluri pentru impregnarea materialului, sintetice;
• o pipetă pentru colectarea vopselei, apă pentru clătirea pensulelor;
• paletă;
• creion moale 8B.

Pentru a prepara soluția salină, luați câteva linguri de sare într-un pahar cu apă. Trebuie să diluați sarea în apă fierbinte într-un recipient emailat sau din sticlă, astfel încât toate cristalele să se dizolve. În funcție de sarcina la îndemână, aplicați pictura preliminară cu un creion foarte moale pe mătase întinsă. Vopsirea cu saramură constă în trei etape:

1. Pictura umedă. Pregătiți culorile dorite pe paletă înainte de a satura mătasea cu soluția de sare. De asemenea, utilizați numai soluție salină pentru a subțire vopselele. În timp ce mătasea este încă umedă, utilizați mișcări mari sau pensule pentru a aplica vopseaua pe loc. Pe o cârpă foarte umedă, vopseaua va începe să se răspândească în forme neașteptate.
2. Pictura pe mătase semi-uscată și aplicarea petelor din al doilea plan. Atâta timp cât mătasea este umedă și pe ea se formează cristale de sare, vei putea obține efecte picturale. Vopseaua nu curge necontrolat în toate direcțiile, dar va rămâne o urmă din perie, care ulterior se va estompa puțin. Acest lucru este ideal în special pentru imitarea texturilor naturale.
3. Redare grafică a detaliilor legate de primul plan. Odată ce soluția salină este uscată, țesătura va fi crocantă și vopseaua abia se va întinde peste ea. Continuați să desenați detaliile aplicând mișcări scurte sau folosind diferite dimensiuni de spot.

Batik pentru începători

În timp ce pictezi țesături, vei simți cu siguranță implicarea ta în arta înaltă, mai ales când vei începe să obții modele și modele spectaculoase pe țesătură. În timp, vei putea să-ți dezvolți propriul design și stil în care vor fi susținute diferite articole din garderoba ta. Pentru incepatori, este mai bine sa ramai pe tehnica batik la rece, deoarece varianta fierbinte este mai dificilă, consumatoare de timp. Respectați cu strictețe tehnologia, astfel încât munca efectuată să fie de calitatea cerută:

• În primul rând, trebuie să trageți materialul peste cadru, astfel încât să nu se lade. Meșterii batici întind adesea lenjeria umedă, deoarece după uscare, devine mai elastic.
• Pregătiți o schiță pentru a fi desenată cu un creion pe hârtie.
• În continuare, schița este tradusă în materie. În acest scop, hârtia este fixată sub țesătură, astfel încât liniile modelului să poată fi trasate pe pânză cu un creion moale.
• Trasați contururile folosind un compus redundant. Pentru a obține o rezervă, coborâți gura tubului de sticlă într-un recipient cu lichidul de contur și introduceți o seringă (cauciuc) în celălalt capăt - cu ajutorul acestuia, lichidul va fi aspirat în tub.
• Apoi verificați circuitul. După ce compoziția de rezervă s-a uscat complet, este necesar să mergeți cu o perie umezită cu apă pe întregul desen pe o parte a conturului și, după un timp, asigurați-vă că apa nu a depășit linia de rezervă. Dacă găsiți locuri în care conturul se dovedește a fi slab, atunci după uscarea completă a materiei, treceți din nou prin aceste zone cu o rezervă.
• În al șaselea pas, pictați tabloul. Fii extrem de atent.
• La final, scoateți lucrarea de pe cadru și fixați batikul prin călcare, coacere sau, alternativ, puteți face abur (abur) într-o baie de apă.

Ce trebuie să te pregătești pentru primele lecții

Înainte de a începe să stăpâniți una dintre tehnicile batik, pregătiți accesoriile adecvate. Procedând astfel, rețineți că succesul fixării culorilor depinde de calitatea vopselelor folosite. În orice caz, spălați rufele cu batik în apă rece, cu adăugarea unei cantități mici de oțet. Pentru primele lecții, cu siguranță veți avea nevoie de:

• Cerc sau cadru. Dacă intenționați să pictați pe o zonă mică, acordați preferință unui cerc de broderie. Dacă aveți de gând să lucrați cu un format mare, atunci pregătiți un cadru special pentru batik - o targă obișnuită se va descurca bine. Trebuie să atașați materialul de cadru cu cârligele care vin cu ea. În ceea ce privește targa, puteți fixa materialul pe ea cu un fir și un ac și faceți acest lucru pentru ca materialul să nu intre în contact cu cadrul. O opțiune mai simplă este să securizeze materialul cu un capsator de mobilă (nu este potrivit pentru mătase) sau nasturi.
• Hârtie. Pregătiți o foaie (sau mai multe) de hârtie subțire pentru a face o schiță preliminară. Dimensiunea foii trebuie să fie egală cu aria desenului de pe pânză.
• Textile. Țesăturile naturale subțiri, cum ar fi mătasea, cambricul, cu două fire sunt cele mai potrivite. Materialul gros nu va funcționa deoarece compoziția de rezervă nu poate trece prin fibre groase, în urma căreia va apărea o „explozie” de vopsea - o culoare va începe să se transfere la marginile și zona celeilalte. Artiștii începători sunt sfătuiți să opteze pentru cambric.
• Materiale, unelte. În setul standard pentru batik există o rezervă, un tub de sticlă pentru acesta și vopsele. În unele truse, există un lichid de contur, gata de aplicat - se toarnă într-un tub cu un vârf subțire. Puteți găti singur rezerva, dar această activitate nu este doar laborioasă, ci și periculoasă de incendiu.

Desene batik pentru incepatori

O opțiune relativ simplă pentru începători este desenul sub forma unei compoziții de flori. Arată grozav pe hainele pentru copii și adulți, pânzele care decorează camerele. Pentru a face ca un întreg buchet să evidențieze materie, urmați acești pași:

1. desenați trei ovale de dimensiuni diferite;
2. în centrul fiecărui oval, înfățișați un miez de flori ondulat, iar în partea de jos - o tulpină;
3. desenați o floare în jurul fiecărui miez;
4. înfățișați un mugur în partea de sus pe partea dreaptă a florilor;
5. faceți tulpini mai voluminoase, pictați frunze pentru fiecare dintre ele;
6. trageți frunze în și în jurul florilor;
7. la sfârșit, ștergeți cu atenție toate cercurile de construcție.

O altă opțiune nu mai puțin interesantă și rapidă este un buchet de trandafiri. Pentru a obține această schiță, desenați mai multe cercuri pe hârtie și apoi transformați fiecare dintre ele într-un boboc cu mai multe straturi. Exersează pe hârtie, astfel încât în ​​viitor să poți desena trandafiri în rezervă pe materie prima dată. Va trebui să desenați buchete de flori pe pânză fără linii auxiliare.

Video

Discuta

Batik - ce este, o descriere a tehnicii de pictură pe țesătură, materialele și instrumentele necesare