Gražiausi amatai Ukrainoje. Ukrainiečių amatai Rusų liaudies amatai

Keramika– viena seniausių liaudies amatų rūšių. Jau Tripilio keramika liudija subtilų estetinį senųjų puodžių skonį, aukštą meistriškumą. Keramika neša vertingos informacijos apie seniausių mūsų krašte gyvenusių genčių ir tautų etnografinius gyvenimo bruožus. Turėdami informacijos apie Žemės geomagnetinį lauką, mokslininkai keramikos amžių nustato 25 metų tikslumu (ugnyje išdegęs puodas, įmagnetintas, toks išlieka daugelį amžių).

Keramika(gr. keramos – molis) viduramžiais patyrė technologinių naujovių: kojinio puodžiaus rato panaudojimą, koklių gamybą ir kt. XVII amžiuje. Ukrainoje išplito viena iš keramikos atmainų majolika, kuri buvo plačiai naudojama daugelyje Ukrainos miestų, nors jos gamybos centrai buvo tik Kijeve, Nižine, Ičnijoje, o vėliau Opošnoje (Poltavos sritis), Kosove. (Ivano-Frankivsko sritis), Slavjanskas (Donecko sritis). Majolikos gaminiai iš spalvoto molio, padengti glazūra ir dažyti liaudišku stiliumi, iki šiol puošia šiuolaikinių ukrainiečių namus. Šiandien populiarus ir keramikinis plastikas: žaislai ir skulptūros. Tarp keramikos – dubenys, ąsočiai, puodai, makitros, bokalai, statinės. Keraminiai plastiko dirbiniai - liūtai, arkliai, elniai, paukščiai, dalykiniai skulptūrų rinkiniai.

Siūlas- viena iš seniausių medinių gaminių meninio dekoravimo technikų. Karpatuose ir Bukovinoje plokščiojo drožybos technika labai dažnai derinama su inkrustacija – ornamentiniu įrėminimu su medžio, metalo, dramblio kaulo, perlamutro, karoliukais ir kt.

Meniniam medžio dekoravimui nuo seno naudojamas dažymas įvairiais dažais, kurie vėliau buvo lakuojami.

Guntingas– stiklo gaminių gamyba – Ukrainoje tai buvo žinoma daugiau nei prieš tūkstantį metų. Tikslus laikas jo kilmė nenustatyta, tačiau skitų palaidojimuose jau rasta karolių iš stiklo su įvairiaspalvių dažų priedais. Žvejybos pavadinimas kilęs iš žodžio „guta“, reiškiančio stiklinę krosnį.

Stiklo dirbiniai nebuvo kasdienybė, jie buvo naudojami kaip šventinė meno puošmena. Tai buvo ne tik indai, bet ir dekoratyviniai žaislai, taip pat įvairios žvakidės ir karoliai. Šiandien gutnic amatai yra rečiausias reiškinys Ukrainoje. Žinomi tik trys jos centrai: vienas Ivano-Frankivsko srityje ir du Lvovo srityje.

Audimas– vienas seniausių ir svarbiausių ukrainiečių tautinės kultūros elementų. Audimo buvimą Rytų slavų žemėse senovėje liudija archeologiniai radiniai iš ankstyvojo neolito kultūrų laikotarpio. Praktinis žmogaus poreikis audinių drabužiams ir buities reikmėms paskatino jų masinę gamybą namuose. Reshetylivka (Poltavos sritis) – vienas iš ukrainiečių liaudies audimo, kilimų audimo, siuvinėjimo ir rankdarbių centrų. Reshetilov kilimai išsiskiria unikaliais gėlių raštais, kurių kiekviena šakelė, kurios kiekviena gėlė yra tarsi himnas gamtos grožiui.

Siuvinėjimas– viena seniausių ir plačiausiai paplitusių liaudies meno ir amatų rūšių. Ji atsirado seniai ir buvo perduodama iš kartos į kartą. Šiais laikais jie užsiima siuvinėjimu visoje Ukrainos teritorijoje. Pagrindinė siuvinėjimo funkcija – įrėminti drabužius ir audinius, skirtus namų apstatymui. Drabužių siuvinėjimas yra ilgametė Rytų slavų tradicija.

Dekoratyvinė tapyba. Petrikovskajos paveikslas yra vizitinė Ukrainos kortelė. Petrikovkos kaimas Dnepropetrovsko srityje yra vienas iš nedaugelio, kuriame kruopščiai saugomos senovės liaudies amatų tradicijos. Petrikovką įkūrė Piotras Kalnyševskis. Ir iš karto šiame kazokų kaimelyje atsirado įdomus paprotys: moterys trobų sienas ėmė dažyti spalvingais gėlių raštais. Jie buvo dažomi šepečiais iš kačių plaukų, degtukais, suvyniotais į minkštą audinį, ir tiesiog pirštais. Dažai buvo veisiami ant kiaušinių ir pieno, o spalvos buvo parinktos ryškiausios, kad atitiktų spalvingą Dniepro krašto gamtą. Šeimininkės varžėsi tarpusavyje, siekdamos, kad jų namai būtų kuo vaizdingesni. Apie sėkmingiausius paveikslus jie sakė: gražūs, kaip bažnyčioje. Bet jei trobelė liko balta, liovėsi sveikintis su šeimininke tarsi svetima. Stropiausios šeimininkės Petrikovkoje buvo vadinamos „čepuruškais“. Jų dėka tapybos įgūdžiai buvo perduodami iš kartos į kartą iki 30-ųjų. XX amžiuje Atgaivinti nuostabų paveikslą ėmėsi kaimo mokytojas Aleksandras Statevas. Jis atidarė mokyklą ir paskutinę Petrykivo amatininkę Tatjaną Patą priėmė mokytoju. O po karo vienas šios mokyklos mokinių Fiodoras Panko nusprendė visiškai atsiduoti liaudies menui. Jo pastangomis kaime susikūrė kūrybinis susivienijimas „Petrikovka“ ir eksperimentinės dirbtuvės, kuriose dabar dirba daugiau nei 40 liaudies amatininkų.

Kuperis– medienos apdirbimo pramonės rūšis, susijusi su konteinerių – statinių, kubilų, kaušų ir kt. Palyginti su dailidžių ir kitais medžio apdirbimo amatais, kooperacija Ukrainoje paplito vėliau. Šis amatas pareikalavo specialių įgūdžių, nes yra susijęs su sudėtingumu techninės operacijos... Coopers turėjo geometrijos principus: visų pirma, kubilo dugno spindulys buvo apskaičiuotas jo perimetro dydį padalijus iš šešių.

Kalvystė- metalo apdirbimas karštuoju kalimu. Kalimo procesas vyko taip: kalvis kalvėje įkaitino metalo gabalą iki raudonumo, kur sudegino anglis(degimas sustiprėjo kurstant liepsną), tada žnyplėmis paėmė geležį, sumušė plaktuku, suteikdamas norimą formą. Neretai kalviui talkindavo padėjėjas – dažniausiai paauglys, atlikęs plaktuko vaidmenį. Padirbus daiktą, jis buvo įmestas į vandens lovelį gesinti. Svarbios kalvystės rūšys buvo žirgų apkalimas, taip pat vežimų kalimas, o ypač geležinių padangų traukimas ant ratų. Su didele garbe ir kartu su tam tikru išankstiniu nusistatymu kalviai buvo traktuojami kaip burtininkai, įvaldę sudėtingą ir paslaptingą metalo pavertimo tam tikrais daiktais meną. Jie buvo laikomi gynėjais nuo piktųjų dvasių, „žmonių likimų kalviais“. Kaimo kalvė, kaip įprasta, buvo vyrų susitikimų vieta, savotiškas klubas. Šiandien didžiausias kalvystės centras yra Donecko sritis.

Liaudies amatai ir amatai Rusijoje

Rusų liaudies amatai

Tokie liaudies amatų centrai žinomi Rusijoje:

prieš Khokhloma

prieš Žostovą

v Gorodets

prieš Filimonovą

prieš Fedoskino

prieš Dymkovą

v Gus-Khrustalny ir kt.

Khokhloma

Khokhloma yra vienas gražiausių Rusijos amatų, kilęs XVII a. netoli Nižnij Novgorodo. Tai dekoratyvinis baldų ir medinių indų paveikslas, kuriame juodame fone įmantriai persipina ryškių raudonų uogų ir auksinių lapų žolelių raštai.

Paveikslas atrodo šviesus, nepaisant tamsaus fono. Paveikslui sukurti naudojami šie dažai: raudona, geltona, oranžinė, šiek tiek žalia ir mėlyna. Taip pat paveiksle visada yra aukso spalva. Tradiciniai Khokhloma elementai yra raudonos sultingos šermukšnių ir braškių uogos, gėlės ir šakos. Paukščiai, žuvys ir gyvūnai nėra neįprasti.

Zhostovo tapyba

XIX amžiaus pradžioje. Žostovo kaime, Maskvos srities Mitiščių rajone, gyveno broliai Višniakovai, kurie vertėsi dažyti lakuotus metalinius padėklus, cukrines, padėklus, papier-mache dėžutes, cigarečių dėžutes, arbatos dėžutes, albumus ir kitus dalykus. Nuo meno tapyba Zhostovo stilius pradėjo populiarėti ir pritraukti dėmesį daugelyje parodų.

Padėklai pagaminti iš įprasto lakštinio geležies. Jie yra apvalūs, aštuonkampiai, kombinuoti, stačiakampiai, ovalūs ir kt.. Kaltiniai gaminiai gruntuojami, glaistai, poliruojami ir lakuojami, todėl jų paviršius tampa nepriekaištingai lygus, vėliau dažomas aliejiniais dažais ir padengiamas keliais sluoksniais skaidraus bespalvio lako. Svarbiausia operacija yra dažymas.

Rostovo emalis

Į Rusiją emalis atkeliavo iš Bizantijos, todėl rusiškas emalio pavadinimas – „emalis“ – kilęs iš graikiško „fingitis“, kuris verčiamas kaip „lengvas, blizgus akmuo“.

Įvairių spalvų stiklinę masę metaliniams daiktams dekoruoti naudojo Kijevo Rusios amatininkai, įvaldę šamplevo ir kloisoninių emalių technikas.

Sparčiai į šiuolaikinę madą „įžengusios“ vintažinės segės, apyrankės, pakabučiai yra ne kas kita, kaip emalio technika pagaminti papuošalai. Ši taikomosios dailės rūšis atsirado XVII a. Vologdos srityje.

Meistrai ant balto emalio, naudodami įvairias spalvas, vaizdavo gėlių ornamentus, paukščius, gyvūnus. Tada ėmė nykti įvairiaspalvio emalio menas, jį pakeitė vienspalvis emalis: baltas, mėlynas ir žalias. Abu stiliai dabar sėkmingai derinami.

Tūlo samovaras

1760-aisiais ginklanešys Fiodoras Ivanovičius Lisitsynas Tuloje įkūrė savo privačią arba, kaip tuo metu sakė, „ypatingą“ įmonę, gaminančią ne tik puodus, bet ir „vandens šildymo prietaisus“. Lisicynų samovarai garsėjo įvairiomis formomis ir apdaila: statinėmis, vazomis su įspaudais ir graviravimu, kiaušinio formos samovarais su delfino formos kranais, kilpos formos rankenomis ir kt.

XIX amžiaus pradžioje. Išgarsėjo 1812 metais įkurta gamykla „Pirkliai Vasilijus ir Ivanas Lomovai Tuloje“, ant kurių samovarų dangtelių buvo išgraviruotas užrašas: „Vasilijus Ivanas Lomovas Tuloje“.

Per aukštos kokybės Samovarai Lomovai buvo vieni pirmųjų, kuriems suteikta teisė nešioti Rusijos valstybės herbą kaip aukščiausią apdovanojimą. O dabar tūlos meistrų rankomis pagaminti samovarai yra tikri meno kūriniai ir nepamainomas arbatos gėrimo atributas Rusijoje.

Gzhel

Pačiame Rusijos centre, vaizdingame regione netoli Maskvos (Ramensky rajonas), gaminamas porcelianas su elegantiška mėlyna tapyba ir įvairiaspalve majolika.

Gželis yra lopšys ir pagrindinis Rusijos keramikos centras.

Tiesą sakant, niekas nežino, kada šis amatas atsirado, nes pirmasis Gželio paminėjimas buvo rastas Ivano Kalitos testamente nuo 1328 m.

Šimtmečius Gželio valstiečiai gamino namų apyvokos daiktus, indus, plyteles, plyteles.

Nuo XVIII amžiaus antrosios pusės. Gželis išgarsėjo išleisdamas majolikos patiekalus. Tai buvo dirbiniai iš spalvoto molio su ryškia įvairiaspalve tapyba ant balto emalio. XVIII pabaigoje ir XIX amžiaus pradžioje. pamažu pereinama nuo majolikai būdingos daugiaspalvės tapybos prie vienspalvės, poglazūrinės.

Palekh miniatiūra

Tai liaudies amatas, sukurtas Palekh kaime, Ivanovo srityje.

Lako miniatiūra pagaminta tempera ant papjė mašė. Dažniausiai dažomos dėžutės, karstai, piniginės, segės, panelės, peleninės, kaklaraiščių segtukai, segtukai.Palecho miniatiūra – ypatinga, subtili, poetiška pasaulio vizija, būdinga rusų liaudies tikėjimams ir dainoms. Paveiksle panaudoti rudai oranžiniai ir melsvai žalsvi tonai.

Palekh tapyba neturi analogų visame pasaulyje. Jis atliekamas ant papjė mašė ir tik tada perkeliamas ant visų formų ir dydžių dėžių paviršiaus.

Gorodetso tapyba

Gorodeco tapyba pasirodė XIX amžiaus viduryje. Gorodeco miestelyje. Ryškiuose, lakoniškuose raštuose atsispindi žanrinės scenos, žirgų, gaidžių figūrėlės, gėlių ornamentai. Tapyba atliekama laisvu potėpiu baltais ir juodais grafiniais potėpiais; puošia verpimo ratus, baldus, langines, duris.

Filimonovskajos žaislas

Pasak legendos, Filimonovo kaimas buvo pavadintas Filimono senelio, pabėgusio nuteistojo, keramikos, bogomazo ir žaislų gamintojo, vardu. Filimonovo žaislo amžius yra gana santykinis. Ekspertai teigia, kad molio žaislų modeliavimo ir dažymo menas į Tulos Odojaus regioną atkeliavo iš tolimojo viršutinio paleolito. O kasinėjant Žemčužnikovskio ir Snedkovskio pilkapius, įtvirtintas Odojevo gyvenvietes, buvo aptiktos IX-XI amžių keramikos šukės su piešiniais ir ženklais, kuriais šiandien piešiama Filimonovo žaislas.

Filimonovo žaislų grožis ir galia – pagoniškoje senovėje. Pagrindinis dalykas žaisle yra švilpukas. Su jo pagalba pagonių protėviai išbaidė velnią, piktąsias dvasias. Per laidotuves jį nušvilpė, kartu su velioniu buvo palaidotas kape. Pilna pagoniškų simbolių ir spalvingų žaislų. Meška – vienas iš pagrindinių liaudies pasakų veikėjų – numatė gamtos pabudimą, buvo galios simbolis. Elnias vaizdavo sėkmingą santuoką, šilumą ir vaisingumą. Liaudies mene arklys yra laikas, šviesa, herojiška jėga. Paukščiai – gamtos prisikėlimo, žemės pabudimo, aušros, gero derliaus, laimingos šeimos ženklas. Karvė simbolizavo jėgą, vaisingumą ir galią.

Didžiąją Filimonovo meistrų gaminių dalį sudaro tradiciniai švilpukai: damos, raiteliai, karvės, lokiai, gaidžiai ir kt. Žmonių atvaizdai monolitiški, menki detalėmis, artimi senovės primityvioms figūrėlėms. Siauras varpelio sijonas Filimonov ponios sklandžiai virsta trumpu siauru korpusu ir baigiasi kūgio formos galva, kuri yra viena dalis su kaklu. Apvaliose rankose dama dažniausiai laiko kūdikį arba švilpuką. Ponai atrodo kaip damos, bet vietoj sijono – storos cilindrinės kojos, avimos gremėzdiškais batais. Figūrėlių galvas vainikuoja įmantrios kepuraitės siaurais krašteliais. Beveik visuose Filimonov žaislų gamybos etapuose meistrai laikosi senovės tradicijų. Tai skulptūros, šaudymo būdas ir klasikinė Filimonovo tapyba. Po skulptūros žaislai išdžiovinami, o po to išdedami 950 laipsnių temperatūroje. Išdegę jie pradeda dažyti. Pagrindiniai jo elementai yra Kalėdų eglutės ir saulė.

Valstybinio Ukrainos liaudies meno muziejaus Kijeve interjeras

Tam buvo daug priežasčių, bet pirmiausia tai, kad net atokiausias kaimas kurį laiką buvo susijęs su įvykio istorine reikšme ir negalėjo kuo gyviau nepraleisti jų per savo idėjų pasaulį. . Ukrainos menai ir amatai.
XIII amžiaus mongolų jungas buvo sunkiausias Ukrainai, XIV amžiuje ukrainiečių žemės pateko į Lietuvos ir Lenkijos valdžią. Didelė dalis atiteko Dniepro srities žemėms, kurios jautė karo su turkų užkariautojais sunkumus.
Stiprėjant tautinio išsivadavimo kovai, suaktyvėjus ukrainiečių tautybės formavimosi procesams, ukrainiečių kultūroje įsigalėjus populiariajam principui, ukrainiečiant kanoniškiausias temas ir siužetus.
Ukrainos žemės, jos kaimai ir miestai su nuostabia architektūra, dirbtuvėmis ir gaminiais tiesiogine prasme neturėjo atokvėpio, draskomi daugybės užsieniečių, pretenduojančių į dominavimą. Jau XVI amžiuje Lenkija suaktyvino veržimąsi į Voluinę ir Dniepro sritį, prasidėjo suaktyvėjusi gyventojų katalikizacija. Vėlgi, jau XVII amžiuje, kyla galinga prisirišimo prie praeities, mūsų tautinių tradicijų banga. Ukrainos šviesuoliai liaudies kultūrą šlovina kaip nacionalinio orumo sergėtoją, sąjunginę nepriklausomybę dvasinėje srityje. 1825 m., prieš pat norimą susijungimą su Rusija, šviesuoliai ukrainiečiai šaukėsi Rusijos apsaugos: „Ukraina pražus tarp lenkų, unitų ir pasmerktųjų. eretikai“.

Dažyta krosnelė, dailininko Y. Khimich darbas

Sudėtinga istorinė situacija padėjo pritraukti aktyvų visuomenės dėmesį liaudies kultūrai, toleranciją liaudies vaizdų skverbimuisi į visų rūšių profesionalų ir net bažnytinį kanoninį meną. Berniukų, rūšių ir jaunų moterų vaizdai įsiskverbia į freskas ir ikonas. Suvoktas XVII amžiuje, katalikiškas barokas Ukrainoje yra tiek modifikuotas, tiek išsivadavęs iš jam būdingo išaukštinimo, įgaunantis ryškaus ramybės, harmonijos velnių, o plastika lengvai įskaitoma, kad meno istorija pagrįstai nuėjo ne taip. Vakarų Europos barokas Ukrainoje, bet kaip savotiškas ukrainietiškas barokas. Aukščiausi Ukrainos baroko laimėjimai buvo pasiekti originalioje XVII–XVIII a. pabaigos Ukrainos medinėje architektūroje. Jie stebina savo menišku išraiškingumu ir ryškiu liaudišku tipu, 1620 m. Poteličyje esančios medinės kaimo bažnyčios pRAToro Spirit paveikslo emocionalumu ir tikroviškumu.
Taigi ryški liaudies meno ir amatų raida Ukrainoje, be daugelio ekonominių, gamtinių ir istorinių priežasčių, buvo paremta tautinio sąmoningumo augimu, liaudies idealų gyvybingumu.
Iki XX amžiaus pradžios Ukraina buvo agrarinė šalis. Žemės ūkis buvo darbo jėgos pagrindas. Amatų raidoje svarbų vaidmenį vaidino kalvystė, keramika, audimas.
Ukrainos kaimo liaudies menai ir amatai yra glaudžiai susiję su tam tikrais regionais. Svarbiausias iš jų – Polesės miškų regionas nuo Sumšnos iki Volynės: Sumska. Černigovo, Kijevo, Rivnės, iš dalies Žitomiro ir Voluinės regionai. Podolija – kalvota lyguma, apimanti Čerkasus, Vinicą, Chmelnickį ir rytinę Ternopilio srities dalį. Pietuose – begalinės Dniepro lygumų stepės. Karpatų ir Užkarpatės papėdės yra Lvovo ir Ivano Frankivsko sritys.
Keramika.
Nuo neatmenamų laikų Kijevo sritis tapo pagrindiniais keramikos gamybos centrais. Poltavos sritis, Černigovo sritis, Podolė ir Užkarpatė.
Kijevo regionui būdinga Vasilkovo keramika, kurios bruožas – didelis vaizdingas įvairiaspalvis tiglio ornamento tepinėlis su baltu kontūru. Taip pat naudojamas savotiškas plunksninis potėpis, kurio spalvos pereina iš tamsesnės į šviesią.
Būtent Černigovo srityje vis dar gaminama daili juoda dūminė keramika su poliruotu linijiniu dekoru, turinti šimtametes meno tradicijas.

Papuoštas liaudies motyvai Kijevo pionierių rūmų interjeras. Ada Ribachuk, Vladimiras Melničenka

Vinicos regione, Podolėje, keramika buvo tapyta mažų spalvų dideliais paveikslais tamsiai žaliame arba rusvai raudoname fone. Pagrindiniai centrai čia yra Bubnovka ir Krishentsy. Šių kaimų meistrų keramikoje vyrauja tam tikras koloritas ir ornamentinis santūrumas, priešingai nei įvairiaspalvėje Kijevo srities keramikoje.
Žinomiausia keramikos produkcija Ukrainoje yra Poltavos srities kaimai.
Poltavos regione puiki keramika buvo gaminama Chomuce ir daugiausia Oposhnya mieste. Chomutecų kaime keramika buvo paprastesnė, formos ir tapyba kiek grubesnė, tačiau liaudiški pamatai buvo jaučiami stipriau, o ypač figūriniuose induose. Ant užpakalinių kojų kaip šuo sėdi mielas linksmas leis, pravira burna, tai nuostabūs garbanoti iš molio spiralių karčiai. Vaizdas naivus ir geraširdis, indo spalva kukli, vienspalvė – ruda.
Opishny keramika išsiskiria didele įvairove. Gamyboje yra nemaža dalis skulptūrinių indų, kurie yra labai dekoratyvūs. Kumanai, statinės, žvakidės, ąsočiai ir kiti indai buvo gaminami dideliais kiekiais. Šio amato kūriniai turi tokį ryškų stilių, kad juos visada lengva atpažinti. Žuvininkystė nuėjo ilgą įsigijimo kelią ir, deja, patyrė tam tikrų nuostolių.
XVIII–XIX amžiaus Opishnyansky meistrų gaminiai įvairiai pristatomi daugelyje muziejų kolekcijų. 1894 m. meistrai buvo sujungti į Oposhnyansky keramikos dirbtuves, o 1897 m. Mirgorode buvo įkurta N. V. Gogolio keramikos meno ir pramonės mokykla, kuri ruošė puodžius.
Laikui bėgant gaminių sąrašas mažėja, paveikslo spalvingumas didėja, plastiko skulptūriškumas komplikuojasi, o patys gaminiai gerokai padidėja. Jų išvaizda tampa labiau dovanojanti, jau daugeliu atžvilgių toli nuo kasdienio gyvenimo.
1940-aisiais ir 1950-aisiais šis procesas buvo tik apibūdintas. Šiuo laikotarpiu D. Golovko ir O. Železnyakas tapo Opishnyansky prekybos klasikais. Jų darbuose jaučiamas medžiagos plastiškumo supratimas. Gaminių formos buvo gana kompaktiškos, išraiškingos, laistančios sodria spalva, kuri organiškai derėjo su apibendrinta plastiškumu. Tačiau jau vėlyvojoje D. Golovko kūryboje atsiranda tam tikras sumedėjimas, formos sausumas, spalvų kompleksiškumas, silueto fragmentiškumas. Jame negalima įžvelgti kūrinio lengvumo troškimo, parodos TM, kuris aiškiai vyrauja prieš praktinį tikslingumą.

Keraminės figūrėlės trys vyrai

Aštuntajame dešimtmetyje G. Poshivailo skulptūriniuose darbuose taip pat buvo jaučiamas noras atitrūkti nuo realiai taikomosios kasdienybės dalykų, naujų meninės raiškos priemonių paieškų. Jo darbuose akcentuojama formų dinamika, akcentuojamas detalės išraiškingumas dėl bendro įspūdžio: jei tai liūto karčiai, tai garbanos galingos, didelės, tvirtai užriestos, uodega sulenkta tampriu lanku. , snukis prarado naivios geros prigimties išraišką, tapo net kiek agresyvus. Skulptūriniai indai tampa beveik molbertu mažu plastiku, priešingai nei tie paprasti, harmoningi ir tikslūs kasdieniai dalykai, kuriuos žinome iš praėjusių dešimtmečių.
Meistro siekis atspindėti modernumą išreiškia jo paties kūrybinės rašysenos įvairovę ir individualumą. Šiuo atžvilgiu neabejotinai praverčia XX a. XX amžiaus Ukrainos keramikos skulptūros patirtis, kai, pavyzdžiui, puikaus meistro Ivano Honcharo sukurtuose darbuose buvo jaučiamas gilus modernumas ir kartu tradicinis liaudies charakteris. vaizdai buvo išsaugoti. Taigi, jo plastinėje kompozicijoje „Demidovo koldūnai“ (matyt, garsiosios „Demianovos žuvienės“ versija), plastinėje „Budenovecėje“ scenoje „Keptuvė su šunimi“ ir kt., su visa siužeto aktualija. , kūrinių pilnumą su asmeniniu požiūriu į tikrovę, tą ryšį su liaudies menu, kuris išskiria geriausi darbai Ukrainos keramikai. Tokie darbai su visu temos rimtumu vis tiek nepateko į molberto meno kategoriją, nes pirmiausia tai buvo žaislas iš molio, linksmas.
Pastaraisiais metais galima su pasitenkinimu pastebėti meistro N. Piščenkos darbo sėkmę. Jo sukurti žaislai: raiteliai, gaidžiai, avinai, mieli žvalūs kalakutukai išsiskiria tradicinio ukrainiečių folkloro bruožais. Šelmiškai šypsodamasis meistras pompastišką svarbų raitelį su linksmu rimtumu įdeda šuniui į veidą. Žaisminga akimirka visada išsiskyrė ukrainiečių liaudies žaislais ir plastiku. Pošivailo Gavrilos Nikiforovičiaus, jo sūnaus ir anūko, šeimos darbai šiandien pritraukia tikrą liaudies tradicijų supratimą, apeliaciją į tautinio paveldo ištakas.
Ukrainos Kosovo keramikos amatas, esantis Užkarpatėje, Ivano Frankivsko srityje, yra visame pasaulyje žinomas. Šiam amatui būdinga keramika su išraižytu raštu ant baltos skeveldros ir skaidriai žėrintis paveikslas su gelsvai žalsva glazūra ir nedideliu rudos spalvos kiekiu.
Senovėje čia buvo gaminama daug patiekalų: dubenys, lėkštės, vazos, ąsočiai, pleskanki su keturiomis rankenomis, dažyti moliniai žaislai ir krosnelės kokliai, kuriuose dažnai būdavo sudėtinga siužetinė tapyba tos dienos temomis.

Dažyta lenta, XIX a

Būdingas Kosovo keramikos bruožas, be spalvinės gamos, buvo vešlių žolių ir gėlių vaizdas, apsuptas paukščių, elnių, raitelių ir visokių kitokių personažų. Į modelį kartais buvo įtrauktas geometrinis tinklelio, trikampių ir rozečių ornamentas. Dideli raštai formų atžvilgiu išsidėstę gana nepriklausomai – raštas iš lėkštės apačios į šoną arba nuo vazos korpuso pereina į kaklą, lūždamas, tiesiogine prasme nesilaikydamas formos plastiškumo.
Kosovo keramika yra unikali, kito tokio amato nėra ir neatsitiktinai šie gaminiai savo ryškia džiaugsminga tapyba patraukė dėmesį. tarptautinė paroda 1959 m. Ostendėje, kur buvo parodyti dviejų nuostabių amatininkų Grigorijaus Cvylyko ir Pavlinos Cvylyk darbai. Šios keramikos tradicija, gana mažas kintamumas ilgą laiką netrukdo jai būti itin moderniai mūsų dienomis.
Kosove buvo pagaminta daug žaislų: tai arklių dėžės, alaus aludariai, kareiviai, damos ir daug kitų dekoratyvių, su kasdienėmis detalėmis, juokingų smulkmenų.
Meninis medienos apdirbimas. Vienas žinomiausių meninio medžio apdirbimo centrų Ukrainoje yra Poltavos sritis. Iki tol, kol Poltavos provincijoje susiformavo sovietų valdžia, šiuo tikrai liaudišku amatu dirbo keli tūkstančiai šeimų, kurios dirbo ištisus metus ir parduodavo daugybę produktų zemstvo ir turguose.
Poltavos regione 1920-aisiais ir 1930-aisiais daug mažo plastiko buvo gaminama iš medžio. Mums žinomos statulėlės „Moteris su makitroja“, „Šventė klube“, „Kazokas su irklu valtyje“. Visi jie išsiskiria realistiška vaizdų interpretacija ir puikiais įgūdžiais. Tolimoje praeityje vystėsi Kijevo ir Karpatų amatai. Kijevo srityje, be tradicinių namų apyvokos reikmenų, ypač porevoliuciniu laikotarpiu, buvo pagaminta ir daug smulkių skulptūrėlių. 1930-ųjų kompozicijos – „Išėjimas į Kosovitsą“, „Atostogos kolūkyje“ ir daugelis kitų turi tą patį. skiriamieji bruožai, kaip Poltava: gana stipri liaudies tradicija prieškariu ir perėjimas prie kai kurių molberto meno pokario laikotarpiu, kuris iš esmės buvo įveiktas jau aštuntajame dešimtmetyje.
Meniniais nuopelnais išsiskiria šeimos dinastijos Shkriblyaks, Korpankžovo, meistro A. Iščenkos ir daugybės kitų darbai. Juos traukia ypatinga darbų architektonika, preciziška simetriško dekoro konstrukcija paviršiuje. Būtent šiame ritme, be reikšmingų akcentų, slypi pagrindinė kūrinių dekoratyvumas, meninės raiškos galia ir šio meno specifika.
Pisanki. Velykiniai kiaušiniai buvo gaminami visur Ukrainoje, tačiau būtent Užkarpatėje yra tradicinė senovinė geometrinė ornamentika, kuri sieja šį meną su siuvinėjimu ir medžio drožyba. Užkarpatės velykiniai kiaušiniai gaminami daugelyje kaimų - Kosmache, Zamagorov, Yavoriv, ​​​​Vizhenka.
Daugelis muziejų kaupia velykinių kiaušinių kolekcijas – šiuos ukrainiečių liaudies meno šedevrus. Tarp pirmųjų yra puiki Hutsulycino meno muziejaus Kolomijoje kolekcija.
Kosovo kilimai yra gražūs, kaip ir kiaušiniai su geometriniais raštais. Šis ornamentas turi savų ypatumų: geometrinių formų kraštai – laiptuoti rombai tarsi sluoksniuojasi, tarsi vaivorykštės spindulys, sukurdamas nuostabų spalvinio mirksėjimo spalvinį atspalvių perpildymo paviršių reginį.
Centrinės Ukrainos kilimai išsiskiria sodriomis gėlių dekoracijomis. Tokie spalvingi gėlių raštai kilimuose būdingi Poltavos ir Kijevo regionams.
Podolei būdingi griežti geometriniai kilimų raštai. Greičiau jie turi bendrumo su Azijos ir Balkanų kilimais. Tokio geometrinio charakterio kilimai audžiami Vinicos ir Ternopilio regionuose, paprastai jiems būdinga aštuonių sijų rozetė ir apvadas su ta pačia rozete, bet kiek mažesniu.
Černigovo kilimai labiau nei bet kurie kiti turi laisvą, nevaržomą gėlių puošybos išdėstymą. Šie kilimai buvo austi daugiausia iš deguto.
Ukrainietiški kilimai visada išsiskyrė švaria ir subtilia spalvų gama. Jie buvo tokie gražūs savo spalvomis, kad Jekaterina II išleido specialų dekretą „Rasti sliekų dažus“ Poltavos provincijoje rūmų reikmėms. Poltavos krašte buvo gaminami ir gražūs raštuoti dryžuoti kilimai. Jie turėjo savų skirtumų. Faktas yra tas, kad ant bet kokio dryžuoto kilimo įprasta pinti vienodo dydžio ornamentines figūras, kurios sudaro raštą. Ukrainietiškame kilime viskas kitaip – ​​kilimo ritmas pagrįstas ornamentinių figūrų deriniu, skirtingo dydžio ir spalvos. Nė vienas iš jų nekartoja kitos, bet kiekvienoje juostoje jie sudaro subalansuotas rašto mases fono atžvilgiu, o tai ramina kompoziciją, daro ją harmoningą. Tokia kilimo dekoravimo technika reikalauja didžiulių įgūdžių, o tai dar labiau stebina, nes žinoma, kad meistrai nedarė išankstinių raštų ir audė iš atminties. Ornamentų formos, figūrų spalva – rašto elementai, jų dydis laisvai kintantis: beveik nėra fono, iš jo tarsi išnyra geometrinės figūros. Vienas aiškesnis, aiškesnis kontūras, kitas beveik išnykęs fono spalvoje, nes spalvomis artimas jai, trečias su neryškiais kraštais, ketvirtas – nusilupusiu kontūru. Tokiame kiliminėje sienoje praktiškai nėra. Kito tipo kilimuose toje pačioje srityje yra platus apvadas, netgi lygus laukui. Tačiau tokiame kilime visos austos šešiakampės rozetės skiriasi spalvų atspalviais. Ši technika leidžia išvengti rašto supaprastinimo net geometriniame ukrainietiškame kilime. Beveik nepastebima atskirų motyvų įvairovė dekoratyviniame rašte suteikia kilimui neapsakomo žavesio. Ir ne tik viename kilime tokia motyvų įvairovė, bet ir kiekvienas kilimas atskirai nekartoja kito, visi jie skirtingi ir pagaminti su nepaprasta fantazija.
Ukrainiečių kilimų audėjų įgūdžiai nepalyginami. Prisimenu dokumentus apie sunkiausią kilimų audėjų padėtį priešrevoliucinėje praeityje. Kaip rašė amžininkai, per metus reikėjo „už keturiasdešimt rublių nupinti daugiau nei keturiasdešimt kilimų maistui“. Audėjų pirštai sprogo. Amatininkų ir amatininkų dokumentuose jos kitaip neįvardijo, kaip „toks ir toks vergas“ ar „toks ir toks“ vergas. O jų išaustuose ryškių šviesių spalvų kilimuose tvyrojo amžinas pavasaris, karaliavo harmonija ir poezija.

Šiais laikais džiugina dideli Ukrainos kilimų audėjų pasisekimai. Reshetilov gamyklos vyriausiasis dailininkas meistras L.Tovstukha neseniai pagamino kilimą „Pavasaris“, kuriame ir įvairiaspalvio tviskančio fono švelnumas, ir pavasarinis gamtos žydėjimas. Jo kilimas „Vasara“ kiek kitoks savo įvaizdžiu: čia ryški margaspalvė, išspręsta karšta, skambančia gama – gėlės, uogos, vaisiai, paukščiai – viskas prabangiai papuošta.
Audimas ir siuvinėjimas. Be kilimų, Ukrainoje visur buvo audžiami namų audiniai drabužiams gaminti, skalbiniams, trobelei puošti. Lininiai ir kanapiniai audiniai dideliais kiekiais buvo gaminami Degtyary, Reshetilovka, Dikanka, Sorochintsy, Shishaki. Černigovo srities Krolevecas garsėjo audiniais su žvaigždžių raštais, apsuptais tamsesnės spalvos kvadratais. Ukrainietiški audiniai Plakhtovaya turi daugybę pasirinkimų, tačiau juos vienija languotas ritmas, mažas rašto dydis ir daugiaspalvis. Degtyary buvo ypač gražus šaškių lentos raštas, susipynęs siūlus į smulkiausią rašto tinklelį.
Senos mergaitės dainoje dainuojama:
Jei būčiau laukęs ant rankšluosčio, atsistok,
Tada jie manęs neišskirs nei tėvas, nei matas,
Nei teismo, nei urmu
Jie skirsis tik su kastuvu ir kastuvu.
Krolevetsas žinomas dėl sodrių raudonų ir baltų rankšluosčių raštų, o Poltavos regione nedidelis gėlių raštas sandariai dengia rankšluosčių drobę.
Mergina dainuoja:
Na mano šilkinė khustočka, kuri pasiūta iš šilko, kodėl aš tave sukau, kad nemėgstamas tėtis.
Anksčiau ir žvakės, ir gonfalle velenai buvo suvynioti į mažus kystochki. Žuvusiųjų atminimui jie buvo pakabinti virš kapų. Yra 1599 m. legenda apie Samuilą Kishka, kuris turkų nelaisvėje laikė chustočką kaip savo gimtojo krašto atminimą.
Kostiumas. Ukrainos kaimuose iki šių laikų vyrauja šviesių spalvų tautinis kostiumas. Medžiagos, iš kurių buvo gaminami audiniai, iš kurių buvo gaminami drabužiai, buvo vilna, kanapės ir linai. Moterys dėvėjo marškinius, gražiai išsiuvinėtus, nesiūtus sijonus – plakhtas, panevas, taip pat prijuostes ir įvairius galvos apdangalus, priklausomai nuo moters amžiaus. Dažniau tai būdavo į rankšluostį panašūs rusiško lėkštinio-ubrus tipo galvos apdangalai. Kijevo regione jie pirmenybę teikė ochipok-kepurei, papuoštai siuvinėjimu. Merginos nešė vainikus. Be to, Bukovinoje vainikai su plunksnų plunksnomis buvo mergaičių šventinis galvos apdangalas, tikriausiai tokia suknelė buvo susijusi su senovės pagoniškomis idėjomis. Žiemai buvo naudojamos striukės ir paltai. Kostiumas buvo dekoruotas karoliukais-namistiniais, spalvotais austais raštuotais diržais. Nuo XIX amžiaus iš fabrikinio porceliano ir stiklo karoliukų buvo paplitę gerdaniniai pirkiniai.

Dekoratyvinio-teminio kilimo Ašaros fragmentas. 19-tas amžius.

Marškiniai ir marškiniai dažnai buvo išsiuvinėti atlasinėmis siūlėmis.
Poltavos krašte buvo paplitę marškiniai su kukliais, vienspalviais, dažniau pilkšvais siūlais ant balto arba balto ant balto siuvinėjimo. Voluinės srityje raudonai mėlynas ir baltas sijonas gražiai derinamas su baltais marškiniais, ant pečių ir apykaklės išsiuvinėtos raudonomis siūlėmis ant balto lino. Kijevo regionas išsiskiria ypač sultingu, ryškiu tankiu marškinių siuvinėjimu. Bukovina pasižymi ryškiu daugiaspalviu prisotintu siuvinėjimu su spalvotais raudonais, juodais, geltonais ir mėlynais siūlais. Vinicos regione išskirtiniai marškinių siuvinėjimai yra neįprastai gražūs: vienas juodas siūlas virš balto lino arba juodas su stora vyšnia ant balto. Lvovo siuvinėjimas – nedidelis, ištisinis susiuvimas kvadratais. Karpatų regione siuvinėjimas buvo ypač polichrominis. Čia moterys dėvėjo klostuotus marškinius su skeltukais nugaroje ar petyje, lininius sijonus su įdėklu priekyje, prijuostę, švarką be rankovių. Striukės be rankovių yra gausiai išsiuvinėtos, puoštos oda, kailiu, pomponais, metaliniais užklotais. Hutsul vyriški žieminiai drabužiai su zomšiniu viršumi ant kailio prižiūrėtojo turi spalvingus kutus nugaroje, kailio apdailą, spalvotus gėlių siuvinėjimus, dekoratyvines sagas.
Populiarus lengvas grožio idealas, įkūnytas ukrainietiškuose drabužiuose, siejamas su gamta, jos žydėjimu, žolelėmis, paukščiais. Ukrainietiškas kostiumas buvo ypač gerbiamas. Ir net ant ikonos Dievo Motina dažnai buvo vaizduojama tautiniais kostiumais, su namiškiais – karoliukais.
Bet jei siuvinėjimas vis dėlto gana netiesiogiai ir kiek santūriai perteikė gamtos motyvus, nei, pavyzdžiui, kilimuose, tai labiausiai, prabangiausiai Ukrainos gamta atsispindėjo sienų tapyboje.
Tapyba. Visa savo pilnatve, atsipalaidavusiai, laisvai, trobelės paveiksluose liejosi emocingas meistrės jausmas. Dažytos trobelės buvo visur Ukrainoje, ypač Chmelnickio, Odesos, Dnepropetrovsko srityse, išskyrus Poltavos sritį, kur trobos nebuvo balintos.. Išdažytos išorėje - frizai po stogu, aplink langus, viduje - sienos, krosnys, frizai po stogu. lubos.
Tiek trobelėse, tiek ant popieriaus paveikslai tais metais buvo kuklūs, panašesni į liniją, o ne į dėmę, diskretiški, subtilios spalvos, puikiai jaučiantys saiką. Trobelėje buvo daug freskų: ir sienos, ir krosnis, o paskui buvo paslėptas kambarys, suoliukas, spinta, lentyna buvo nudažyti, bet niekas nerėkė, viskas buvo stebėtinai harmoninga ir proporcinga raštuotai tekstilei, kuri taip pat. puošė trobelę.
Pokariu tapyboje pradėjo plisti dekoratyvizmas. Piešiniai daugiausia buvo daromi ant popieriaus, kaip dekoratyvinės didelių formų plokštės. Paveiksle ėmė vyrauti intensyvios ryškios spalvos dėmė. Tiesa, dažnai pasitaiko labai kuklių darbų. Tokie yra N. Belokono darbai. Jos žiedai pūkuotais lapeliais, panašūs į chrizantemas ar jurginus, paveikslo pobūdžiu beveik tūriniai, tačiau kompozicija subalansuota, darni, spalvos nemargos.
Pastaraisiais metais pagrindinės Pstrikovo tapybos figūros buvo Grigorijus Sobachka, Tatjana Pata, Galina Pavlenko-Černičenka. Atvaizdų folklorinis pobūdis puikiai atsekamas tokiuose populiariuose spaudiniuose kaip „Kazokų mamai“, „Čigonai“, „Natalka-Poltavka“ ir kt. Naujausiuose nuostabiosios meistrės Marijos Primačenko darbuose, kurių ciklas vadinasi „Žmonių džiaugsmui“, atsiskleidžia visa jos darbo prasmė: ji kuria žmonių džiaugsmui. Ji daug dirba
žinomų dainų, pasakų siužetai, kuriuose pristatomi gyvūnai, paukščiai, vešli gamta. Kartais meistras savo kūrinio personažą, kurio ji pati nežino, pavadins „kočubarka“. Ir jis įdomus, kitaip nei bet kas kitas, šiek tiek baisus ir juokingas.

Dekoratyvinė panelė Ukrainos mados moterys. Ševčenkos premijos laureatė Marija Primačenka. 1964 g.

Petrykivcų darbai tautinio charakterio, jiems būdingi ukrainiečių liaudies meno bruožai – šviesus, malonus atvirumas žmogui, humoras, šiek tiek vaikiška tyros sielos konstitucija, artima gamtai, tokia pat švelni, maloni ir saulėta.
Pastaraisiais metais Petrikovkoje jie pradėjo piešti laku ant medžio. Tačiau šios naujos kokybės paveikslas šiek tiek prarandamas: jis yra blankesnės spalvos. Tokios šviesiai spinduliuojančių spalvų, kurios buvo baltame fone, harmonijos nėra.
Trobelė – būstas kaimietis Ukraina yra graži. Namelyje – spalvingi kilimų raštai, siuvinėti rankšluosčiai, raštuotos užuolaidos ir ryškūs liaudiški paveikslai, ištapytos paslėptos skrynios, paprastas stiklo apdirbimas, glazūruota keramika ir mediniai raižyti indai, spalvinga sienų tapyba. Smulkiai kvepiančios sausos žolelės ir gėlės yra suspenduotos.
Ir nors per pastaruosius dešimtmečius gyvenimas Ukrainos kaime gerokai pasikeitė, pristatyta daug naujų modernių gamykloje pagamintų daiktų, kurie nenulemia unikalų tautinį skonį išlaikiusios trobelės išvaizdos.
Tautodailė turi tiesioginę įtaką šiuolaikinės meno industrijos atsiradimui Ukrainoje – gaminių iš porceliano, fajanso, tekstilės, kilimų, stiklo gamybai. Jo įtaka pastebima ir monumentaliajame mene. Krosnelių koklių tradicijas galima atsekti Omeljano Železnyako darbuose, sukurtuose Kijevo viešbučiui „Dnepr“. Liaudies tradicijos būdingos visoms šiuolaikinių Ukrainos menininkų kūrybos sritims.
Ukrainos meno ir amatų pasaulis ir toliau išlieka vientisas, turintis gilų tautinį identitetą, kurį daugiausia lemia gilios liaudies tradicijos.

Dažyta lenta, XIX a. Dekoratyvinės kompozicijos avinas. Nusipelnęs URSR meistras Dmitrijus Golovko

1. Petrikovskajos tapyba, arba „Petrikovka“ – ukrainiečių dekoratyvinė ir ornamentinė liaudies tapyba, susiformavusi Dniepropetrovsko srityje Petrikovkos kaime, iš kur kilo šios meno rūšies pavadinimas. Namų apyvokos daiktai, pagaminti iš Petrikovo tapybos stiliaus raštų, buvo saugomi nuo XVII a.

Būdingi tapybos bruožai, išskiriantys ją iš kitų panašių tapybos tipų (pavyzdžiui, iš ukrainietiškos opishnyansky tapybos ir iš rusų Khokhlomos tapybos bei Fedoskino miniatiūrų), yra atlikimo technika, raštai, jų spalvos ir baltas fonas.

Garsi tapybos technika peraugo į prekės ženklą. Sausio pabaigoje buvo sukurtas Petrikovkos logotipas. Ją nemokamai perdavė kaimo amatininkams, kad šie pirkėjams įrodytų gaminių autentiškumą.

2. Oposhnyanskaya keramika- tradicinė ukrainietiška keramika iš kaimo. Opishnya Poltavos regione, vienas didžiausių keramikos gamybos padalinių Ukrainoje. Ukrainos nematerialaus kultūros paveldo objektas.

Remiantis archeologiniais radiniais, aptiktais Opishnya apylinkėse, kaimo teritorija buvo apgyvendinta jau neolito eroje. Būtent tada buvo plačiai naudojami keraminiai indai. Šiuolaikinių amatų raida prasidėjo XIX amžiaus pabaigoje, kai dauguma Opishnya gyventojų užsiėmė originalių dekoratyvinių ąsočių gamyba. Šiuolaikinė Opishnya keramika išlaikė gausią formų įvairovę, tarp kurių, be tradicinių tautinių, atsirado nemažai naujų – vazų, dekoratyvinių indų ir kt.

3. Ukrainos višivka dar pelningiau. Kožno rajonas, lankydamasis kaime turiu savo mėgstamas spalvas, savo meno raštus, savo techniką. Pvz., Poltavos srityje mylėkite vishivati ​​su apatiniais blakit, zhovtoy abo zvsim bilim vidtinkais. Žitomyro ir Rivnenskio regionai turi kirminų pavadinimą. Vinicos regione jie iš esmės yra juodi arba lygiai taip pat yra juodi ir raudoni. Kijevo srityje - chervona su mėlyna, viena su juoda. Netoli Karpatų teritorijos pamatysime keltą ir galėsime papuošti Koloram.

4. Vytynanka(iš ukrainiečių žodžio - "iškirpti") - savotiškas senovės slavų,
ypač ukrainiečių liaudies dekoratyviniai menai. Apima siužetus
ir dekoratyvinės namų dekoracijos – ažūrinės, siluetinės ir kt. Gaminami
naudojant žirkles, peilį ir kitus įrankius. Ištraukiama medžiaga - popierius (baltas
arba spalvotas), mediena, augalinės medžiagos. Vytynankais puošiamas kambarys (namas) – sienos, langai, lentynos, kaminai, krosnys. Vytynankai naudojami
tiek kasdieniame gyvenime, tiek prieš religines ar pasaulietines šventes. Jis ypač paplitęs Podilijoje, Vinicos regione.

6. Kilimarizmas(kilimų audimas). Kronikos šaltiniai liudija apie kilimų audimo klestėjimą Kijevo Rusiose antroje X-XII amžiaus pusėje. XV-XVII amžiuje ir ypač XVIII a. kilimai jau buvo gaminami daugelyje dvarininkų dirbtuvių, kilimų cechų, manufaktūrų ir fabrikų Podolėje, Voluinėje, Galicijoje. Tuo metu Ukrainos centrinių, rytinių ir pietinių regionų kilimų audimas itin išsivystė.

7. Medžio drožyba (medžio drožyba) - dekoratyvinio ir taikomojo meno rūšis (drožyba taip pat yra viena iš meninio medžio apdirbimo rūšių kartu su pjovimu, tekėjimu). Hutsul drožėjai darbus atlieka reljefo raižybos technika, portretinius ir dalykinius vaizdus ant dekoratyvinių lėkščių, albumų viršelių.

8. Burštinas (gintaras)... Klesovskoje laukas buvo atrastas visai neseniai, po Didžiojo Tėvynės karas kaime Klesova, Rivnės sritis Ukraina.

9. Šiaudų pynimas... Javų šiaudų naudojimas namų apyvokos reikmenų gamybai datuojamas istoriniu laikotarpiu, kai žemės ūkį įvaldė žmogus. Šiaudų pynimo meistrai dirba praktiškai kiekviename Ukrainos regione, praturtindami senųjų meistrų tradicijas.

10. Audimas iš vynmedžio- amatai namų apyvokos reikmėms gaminti
ir meno gaminiai iš įvairių elastingų žaliavų. Jis turi turtingas ir ilgametes tradicijas Ukrainoje, ypač Polesėje. Kaip žaliava audimui buvo naudojami vynmedžiai, kai kurių medžių, ypač jaunų liepų, žievė. (šiekšas) ir beržas (beržo žievė, karkasas), gluosniai, spygliuočiai
ir ąžuolo fakelas, eglės, pušies šaknys ir kt.

11. Lyalka-motanka - lėlės gamyba iš įvairiaspalvių audinio atraižų ir siūlų, kuri ukrainiečių tradicijoje buvo ne tik žaislas vaikui, bet ir jos amuletas (tai paaiškina veidų nebuvimą ukrainietiškose lėlėse - vietoj jų yra kryžiai).

Pasirinkimas iš interneto. Jei kas norės papildyti - džiaugsiuosi.

Kaip vienas iš pramoninės gamybos pirmtakų, jis nuo seno buvo plėtojamas Ukrainoje, tačiau ilgą laiką buvo atskirtas nuo kitų rūšių veiklos.

Antikvariniai ir viduramžių amatai

Amatas buvo sukurtas senoviniuose Šiaurės Juodosios jūros regiono miestuose. Ankstyvuoju laikotarpiu, pradedant nuo I tūkstantmečio, amatas pradėjo atsiskirti nuo Žemdirbystė... Kunigaikščių laikais amatai išsiskyrė gamybos pobūdžio sudėtingumu ir aukštesniu. Didžiuosiuose miestuose jau egzistavo daugiau nei 60 pramonės šakų: metalurgija, kalvystė, kailių, vilnos, linų, kaulų, akmens, stiklo gamyba. Papuošalų, drabužių ir religinių pastatų gamyba pasiekė savo klestėjimą. Pagal socialinį statusą Kijevo Rusios amatininkai buvo skirstomi į laisvuosius ir lakėjus, taip pat į kunigaikščius, bojarus ir miestus (daugiausia). Dažniausiai apsigyvendavo vienoje vietovėje arba vienoje miesto gatvėje. Siekdami apginti savo interesus, jie kūrė draugijas, kurias galima laikyti gildijų gimimu. Totorių-mongolų invazija lėmė amatų nuosmukį. Jie buvo atgaivinti tik Galicijos-Voluinės valstybės laikais. XIV amžiaus 2 pusėje – XV amžiaus 1 pusėje Magdeburgo teisės sistemoje atsirado gildijų organizacija.

Naujųjų laikų amatas

XVII amžiaus antroje pusėje Vakarų ir dešiniojo kranto Ukrainoje amatų sumažėjo dėl bendro miestų ir buržuazijos nuosmukio, nedirbtuvinių amatų plitimo, gyvenviečių prie pilių, dvarininkų teismų miestuose ir priemiesčiuose. kaimo amatininkai ir Europos amatininkų prekių konkurencija. Amatai geriau vystėsi Kijeve, Černigove, Poltavoje, Novgorod-Seversky, Nižine. pirmoje pusėje amatai pajuto mokesčių politikos spaudimą vidurio ir rytų žemėse, taip pat Galicijoje. antroje pusėje fabrikinės pramonės ir kapitalizmo raida, geležinkelių tiesimas, palengvinęs gamyklinių prekių gabenimą, amatininkų dirbtuvių reikšmės praradimas, žemas amatininkų išsilavinimo lygis. neigiamą poveikį. 1870–1890 m. amatininkai patyrė didelę krizę dėl savo konkurencingumo stokos prieš gamyklos gaminius.

XX amžiaus amatas

Prieš Pirmąjį pasaulinį karą 9 Rusijos imperijos Ukrainos provincijose buvo 700 tūkstančių amatininkų ir amatininkų, 57 tūkstančiai nepriklausomų amatininkų, 105 tūkstančiai neapmokestinamų amatininkų ir amatininkų, 135 tūkstančiai maisto pramonės amatininkų, 45 tūkst. - prekyba prekėmis. Amatininkai daugiausia gyveno kaimuose, amatininkai – miestuose. 20-ųjų pradžioje. amatų svarba iš dalies padidėjo dėl fabrikinės pramonės nuosmukio. Amatininkų ir amatininkų skaičius Ukrainos TSR iki 1928 m. išaugo iki 820 tūkst. Laikui bėgant, nacionalizavus ir plėtojant fabrikų pramonę, amatai sunyko. Amatininkų ir amatininkų skaičius Ukrainos TSR 1939 metais buvo 57,7 tūkst. 1960 m. likvidavus pramonės kooperaciją, amatų ir amatų pramonė buvo perkelta į valstybinės regioninės pramonės sistemą.

Rankdarbiai

Ukrainiečių namas buvo papuoštas rankšluosčiais, ašutinėmis, kilimais. Grindys buvo pabarstytos aromatinėmis žolelėmis, kad kvėpuotų jaukumu ir kvepėtų gaiva.

Nacionalinis Ukrainos simbolis, nacionalinis amuletas – rankšluostis. - tai harmonijos, meilės, grožio, laimingo likimo, vilties, apsaugos nuo piktųjų jėgų simbolis. Kiekvienas būstas buvo papuoštas rankšluosčiais, išsiuvinėtais šeimininkės rankomis ar net tais, kuriuos ji paveldėjo iš mamos ir močiutės. Rankšluosčiai ne tik puošė namus, jie buvo kabinami ant durų ir langų, kad į namus nepatektų blogis. Prie verandos ant smeigtuko pakabino gerai išpuoštą rankšluostį, juo nusišluostė rankas ir indus, užklojo tešlos kubilą, kepė palianicos, ėjo melžti karvės, pradėjo kepti - rankšluostis žmogų visur lydėjo. Rankšluostis buvo vadinamas skirtingai, priklausomai nuo jo paskirties. Rankšluostis rankoms ir veidui nušluostyti – nuvalykite; indams, stalui ir lavai - skalbyklė; šventinis, stalui padengti - obrus; piršlių rišimui - petnešėlė. Ir buvo dar vienas – likimo rankšluostis. Jo mama jį ruošė dar prieš gimstant vaikui. Berniukui ji išsiuvinėjo ąžuolo lapus, kad sūnus būtų stiprus ir drąsus, o mergaitei – viburnumą, kad dukra būtų graži, kaip viburnum. Po kūdikio gimimo šį rankšluostį mama padėjo po kūdikio pagalve. Vaiką nešiodavosi su savimi krikštyti, sūnaus ar dukters motina palaimino vestuvėms, aprengė vaiką su juo į tolimą kelionę. Šis rankšluostis buvo branginamas visą gyvenimą ir buvo įdėtas į karstą, kai žmogus miršta.

Kiekviename Ukrainos regione rankšluosčiai turi savo būdingų bruožų. Kijevo srityje, Černigovo srityje, vyrauja raudonos, mėlynos ir juodos spalvos gėlių raštas, Vakarų Ukrainai būdingas geometrinis raštas su ryškiomis spalvomis.

Liaudies išmintis byloja, kad žmogus savo gyvenime turi pasistatyti namą, pasodinti medį, užauginti vaiką. O pradėti reikia nuo namo statybos.

Kadaise mūsų protėviai, apsigyvendami naujose žemėse, būstui rinko geriausias, vaizdingiausias vietas.

Namai Ukrainoje dažniausiai buvo statomi iš medžio, molio, šiaudų, nendrių ir vynmedžių. Jie buvo, nors ir maži, bet šilti, protingi, su langais į saulę. Rinkdamiesi vietą būsimam būstui ukrainiečiai laikėsi tam tikrų tradicijų: kur mėgsta dėti gyvulius, ten bus laimingi žmonės; jei statyboms pasirinktoje vietoje rugiai augo gerai, tai ši vieta tinkama namui. O om irgi buvo neįmanoma pastatyti ten, kur anksčiau buvo kapinės, kur dažnai sirgdavo, dykvietėse, kelkelyje, kryžkelėje.

Namas buvo apsodintas dedešvomis, levožėlėmis, mėtomis, visada švariai balintas, labai dažnai dažytas.

Namas buvo šviesus ir saulėtas, todėl ir buvo vadinamas loftu. Kiekvienų namų pasididžiavimas buvo krosnelė – simbolis namų komfortas ir šiluma. Ji stovėjo kairiajame įėjimo kampe. Maistas buvo gaminamas krosnyje, jis šildė namus. Už tai ji buvo labai gerbiama ukrainiečių šeimoje. Kiekviena šeimininkė, įkūrusi krosnį, ją šluodavo, dažnai ištepdavo baltu moliu.