Fotograaf Jürgen Teller. Elu põhimõttel “naudi oma elu! Jürgen Telleri provokatiivsed fotod Jürgen Telleri fotod

Aleksei Nikishin jätkab rääkimist kaasaegsest fotograafiast. Täna keskendume moefotograaf Jürgen Telleri loomingule.

Mainekas moefotograaf Jurgen Teller räägib rubriigis "Edu saladused", kuidas pildistades kehvemini kui ükski Venemaa fotograaf, võite fotograafias edu saavutada ja saada tunnustust autoriteetse kaasaegse kunstnikuna.

Foto © Juergen Teller, 1998-1999

Jürgen Telleri loovuse paradoks seisneb enamuse arvates selles Vene fotograafid, ei tea, kuidas tulistada. "Amatöör-esteetika" ("snapshot esteetika"), milles Jurgen Teller töötab, ei ärata vene vaatajas kindlustunnet, kuigi paljud lääne kaasaegsed fotograafid on sellega tegelenud juba pikka aega. Kuid oleks imelik mõelda, et just see tegi temast kaasaegse kunstniku.

Jürgen Teller pildistas oma esimese tõsise projekti 35-aastaselt, kui ta aasta jooksul pildistas (ehkki õigem oleks öelda fotodokumentatsiooni) kõiki tüdrukuid, kes tulid tema Lääne-Londoni väikesel tänaval asuvasse stuudiosse modellifoto testide tegemiseks. Terve aasta (1998–1999) saadavad agentuurid tema juurde tüdrukuid fototestidele ja Jurgen filmis igaüks neist oma stuudio ukse juures seebialusel, nagu uksel aastal. uus elu... Pildistatud ja virnastatud fotod.

1. septembril 1999 ilmus raamat „Jourgen Teller. Go-Sees ”- 470 lehekülge fotosid inglise tüdrukutest, kes unistasid tõsisest supermodelli karjäärist! 470 lehekülge täitumata lootusi. Omamoodi tüpoloogia vormis läbiviidud sotsioloogiline uurimus, mis ühendas kõik selles spontaanses fotoprojektis osalejad, aga ka need võltslootused, mis olid nende fotograafi külastamise eesmärgiks. Just see projekt tõi noorele Jurgen Tellerile kuulsuse ja viis ta modellitestide fotograafi kategooriast "kaasaegse kunstniku" kategooriasse. Nagu te aru saate, on probleemid, mis sellel projektil õnnestus paljastada, kaasaegsed, asjakohased ja kaugeltki "mudelitestidest".

Arvasite ära, kõiki fotograafe ei peeta kaasaegseteks kunstnikeks. Näiteks Terry Richardson ei ole kaasaegne kunstnik, kuigi tema stiil meenutab kangesti Jürgen Tellerit. Miks? Sest kõik fotod, mis Terry teeb umbes sama asja: kas sõpradest-staaridest või Terry riistast. Kuigi need on loomulikult olulised teemad, on need kaasaegse kunsti jaoks pehmelt öeldes pinnapealsed.

Silmapaistvad näited neist, kes nagu Jürgen Teller on fotograafidest välja murdnud kaasaegseteks kunstnikeks, on Pierre et Gilles, Cindy Sherman, Nan Goldin (Nan Goldin), Larry Clark, Thomas Demand, Rineke Dijkstra (Rineke Dijkstra), Ryan McGinley (Ryan McGinley), Boris Mihhailov (Boris Mihhailov), Hellen van Meene (Helen van Min), Wolfgang Tillmans (Wolfgang Tillmans), Gillian Wearing (Gillian Wearing) teised. Nendest räägime järgmistes artiklites.

Jätkame nüüdisfotograafia huvitavamate küsimuste konkurssi. Saadate meile oma küsimused – me püüame neile vastata või lisada need meie järgmiste artiklite teemadesse.

Täna esitab selle küsimuse Lõuna-Venemaalt Stavropoli linnast pärit fotograaf Georgi. Ta küsib: "Mis siin kunst on, [tsenseeritud]?"

Kirjutage oma vastused ja uued küsimused kommentaaridesse.

Kõik kaasaegset fotograafiat käsitlevad artiklid leiate siit:

Täna on meil rubriigis "Kaameraga onu" Jurgen Teller, mees, kes keeldus vapralt Miley Cyruse pildistamisest, ja tõepoolest, mitte ilma muude voorusteta, isiksus. Algselt Saksamaalt kolis ta 80. aastate keskel Londonisse, aitas Kate Mossi kuulsaks teha ja napsas vahepeal hunniku kuulsusi. Jürgenil on provokaatori maine, ta võtab oma modellid perioodiliselt alasti, kuid järeltöötlusest ei kuulnud ta midagi. Süüdistustele kõikvõimalikes surmapattudes vastab ta umbes nii – "kõik inimlik on mulle sügavalt võõras" ja jätkab samas vaimus. Kuigi Jürgen ise peab end lihtsalt usinaks fotograafiks, kes püüab "oma tööd kvaliteetselt teha".

Ma ei ole kunagi keskendunud rahale, kõige tähtsam on teha tööd hästi. Kui teed mingit tööd, siis see juhtub, sest sa ise tahad seda. Kõik on elementaarne. Kui aga töötad ärilepingu alusel, kehtivad teised reeglid!





























Psühhoanalüüsi austajatele anname teada: Jürgen armastas lapsena pikka aega televiisorit vaadata ja jumaldas oma vanemat sugulast, amatöörfotograafist. Pole täpselt teada, kuidas kirg televisiooni vastu teda mõjutas, kuid fotograafist venna pühakuks tõusmisega on kõik üsna selge. Teller peab väga lugu ka Robert Mapplethorpe'ist, William Egglestone'ist ja Boriss Mihhailovist.




















Jurgeni karjäär sai alguse Helmut Langi ja Versace showde telgitagustest filmimisest. Mõne aja pärast oli Jürgen juba filmimisel kuulsad ajakirjad(Vogue, W Magazine, Purple, i-D). Telleri konto reklaamikampaaniad Marc Jacobs, Celine, Moschino, Vivienne Westwood. Telleri kaameraobjektiividesse sattusid sellised kuulsused nagu Helen Mirren, Charlotte Rampling, Kurt Cobain, Yves Saint Laurent, Milla Jovovich, Cate Blanchett, loetelu jätkub kui mitte lõputult, siis vähemalt väga pikalt.

Tunnen inimest koheselt, mõistan teda intuitiivselt. Siis olen ma lihtne ja avatud tüüp ning inimesed, kes seda tunnevad, avanevad vastuseks kiiresti. Ma ei koorma inimest – tõuse niimoodi püsti, vaata siia, teeme tihti pause, vestleme ja sel ajal sünnivad parimad pildid. Pole tähtis, kui kaua see aega võtab, kuid reeglina juhtum ei veni.










Lõppkokkuvõttes oleneb minust, kes välja näeb – imeline inimene või täielik idioot.








Vastuseks pakkumisele "Mona Lisa" ees lahti riietuda ütles Rampling: "Lahe, seda juhtub kord elus."















On arvamus, et Teller eemaldab prügi. Muidugi on tema fotod väga erinevad sellest, mida inimesed tavaliselt läikivates ajakirjades nägema on harjunud: Jurgeni tööd on ebamugavad, nendel näevad Photoshopiga lakutud kuulsused tavaliselt välja nagu tavalised inimesed. Tegelikult selgub enamasti, et niimoodi vaadates on neid veelgi huvitavam. Samas ei saa öelda, et Teller tunneks end mingi meeleheitliku tõerääkija, hingetu läike vastu võitleja ja moemaailma anarhistina. Ta lihtsalt püüab oma tööd hästi teha. Juhtub nii, et ta tegeleb rohkem inimeste poolega, mis reeglina kulisside taha jääb.

Vahet pole, kui palju aega kulutan – viis minutit või kuu. Kuni mu hing ja objektiiv pole inimese sees, ei saa ma oma tööd teha.

















Mitu aastat tagasi toimus Moskvas Telleri tööde näitus. Sellise sündmuse auks külastas Jürgen Venemaad ja jõudis isegi korraldada midagi meistriklassi taolist, mille käigus ta märkas, et venelased "tahavad kõike korraga ja mina räägin lihtsalt oma pisikesi lugusid".

Te, venelased, ei tohiks ennast nii tõsiselt võtta. Kasulik on, kui vaatate endale vähemalt mõnikord irooniaga otsa. Huumorimeel loovuses on vajalik, sest, pagan, elu on nii kohutavalt igav.

Ekspositsiooni tuumaks saab videosalvestus Saksamaa koondise matšidest 2018. aasta meistrivõistlustel – täpsemalt, kuidas fotograaf neile reageerib. Olenevalt tulemusest on nende saadete õhkkond optimistlik või ülekoormatud. Näitusel on väljas maailma eri paigus tehtud pilte kuulsatest jalgpalluritest minevikust ja olevikust ning fotograafi töid. Need ei ole jalgpalliga seotud, kuid annavad aimu Telleri mõtteviisist ning tema suhetest looduse, loomade, inimeste ja maailmaga laiemalt.

Telleri fotograafia tunnuseid pole lihtne tuvastada: peaaegu iga tema seeria on sihilik riskimine ja üldtunnustatud iluideaalide tagasilükkamine. Samas põhinevad Telleri teosed sageli huumoril ja episoodidel tema eraelust. Võtmekohaks on fotograafi perekond ja tema lähikond näitlejad... Näitus avab Telleri kõikvõimalikud lähenemised fotoloomingule ning tutvustab vene vaatajale fotograafile omast kaasatud vaatleja positsiooni.

Näituse semantiliseks keskmeks on kuulus, nii vormilt kui sisult äärmiselt provokatiivne kaader, kus täiesti alasti Teller seisab õllepudeli ja jalgpallipalliga isa haual. Perekonna ajaloo trauma osutub jalgpallist lahutamatuks: fotograafi isale, isepäisele ja julmale mehele, mäng ei meeldinud. Näitusel saab näha fragmente kuulsast Siegerfliegeri sarjast (2014), mis on saanud nime lennuki järgi, millega Saksamaa jalgpallikoondis lendab. Fotograaf jälgib jalgpallureid koos oma sõprade ja perega ning sulandub lõpuks Berliini publiku hulka, kes tähistavad oma meeskonna võitu 2014. aasta MM-il, jäädvustades ekstaatilise eufooriaseisundi. Telleri varasem sari, Naked on the Football Field (2002) on pühendatud pettumusele: 2002. aasta MM-il kaotas Saksamaa teisena Brasiiliale.

Näituse korraldab Garage'i peavarahoidja Keith Fowle, osalevad muuseumi kuraatorid Valentin Dyakonov ja Andrei Misiano.

Rohkem detaile

Jürgen Teller "Mandraaž diivanil"

KUNSTNIKU KOHTA

Jürgen Teller

Jürgen Teller (sündinud 1964, Erlangen, Saksamaa) on oma põlvkonna üks olulisemaid fotograafe. Enne Londonisse kolimist 1986. aastal õppis ta Baieri osariigi fotograafiakoolis (München). Teller on oma 30-aastase karjääri jooksul edukalt silma paistnud nii kunsti- kui ka kommertsfotograafia vallas, hägustades piiri tellimustööde ja enda projektide vahel.

2003. aastal sai Teller Citibanki fotograafiaauhinna laureaadiks ning 2007. aastal osales ta 52. Veneetsia biennaalil Ukraina paviljonis näitusel. Ta on 41 fotoalbumi autor, sealhulgas tema isikunäitused - ekspositsioonid Fotograafide galeriis (London, 1998), Kunsthalle Vienna (2004), Cartier Kaasaegse Kunsti Fond (Pariis, 2006), Daelimi Kaasaegse Kunsti Muuseum (Soul). , 2011), Kaasaegse Kunsti Instituut (London, 2013), DESTE fond (Ateena 2014), Kaasaegse kaunite kunstide galerii (Berliin, 2015), Phillipsi oksjonimaja (London, 2015), Bundeskunsthalle Bonn (2016), Blum & Poe galerii (Tokyo, 2017) ja Kunstide palee (Erlangen, 2017). Teller on praegu Nürnbergi kaunite kunstide akadeemia fotograafia professor.

PILETID

Kallid külastajad! Juhime tähelepanu, et Jurgen Telleri näitus Mandraaž diivanil on mõeldud üle 18-aastastele külastajatele. Selle sissepääsupileti saab osta ainult Muuseumi kassast isikutunnistuse esitamisel.

Galerii


Foto: Ivan Erofejev

Jürgen Telleri näitus "Mandraaž diivanil" kaasaegse kunsti muuseumis Garage. Moskva, 2018
Foto: Ivan Erofejev
Garaaži kaasaegse kunsti muuseum

Jürgen Telleri näitus "Mandraaž diivanil" kaasaegse kunsti muuseumis Garage. Moskva, 2018
Foto: Ivan Erofejev
Garaaži kaasaegse kunsti muuseum

Jürgen Telleri näitus "Mandraaž diivanil" kaasaegse kunsti muuseumis Garage. Moskva, 2018
Foto: Ivan Erofejev
Garaaži kaasaegse kunsti muuseum

Jürgen Teller. Siegerflieger nr 166
2014 Juergen Teller, Kõik õigused kaitstud

Jürgen Teller. Pele ja mina. London, 2003
2003 Juergen Teller, Kõik õigused kaitstud

Jürgen Teller
Üliõpilaselamu, nr 3. München, Saksamaa. 2014. aasta
2014 Jürgen Teller. Kõik õigused kaitstud

Kaasaegse kunsti muuseumis Garage on avatud fotograaf Jurgen Telleri näitus "Mandrage on the Sofa" (jah, ajastatud jalgpalli maailmameistrivõistlustele, mida Venemaa tänavu korraldab). Teller teeb tööd, mis ulatub ilu ja inetuse mõistest kaugemale. Samas on ta üks kuulsamaid moefotograafe, kelle fotod kaubamärkide Marc Jacobsi ja Céline reklaamikampaaniate jaoks on täielikult kooskõlas tema isikliku esteetika passiivsuse põhimõtetega. Ukraina fotograaf Boriss Mihhailov dokumenteeris Nõukogude Liidu lagunemist. Oma halastamatus sarjas "Case history" kujutas ta jõhkrat ja jõhkrat pilti vaesuses vaevlevast postsovetlikust ühiskonnast ja selle uutest märtritest. Teller ja Mihhailov on alati teineteise tööd imetlenud ja mõnuga vestelnud. Kaks suurepärast fotograafi ja Mihhailovi abikaasa Victoria kohtusid Telleri Londoni kodus.

Fragment Jürgen Telleri näitusest "Mandraaž diivanil" kaasaegse kunsti muuseumis Garage. Moskva, 2018.Foto: Ivan Erofejev. © Garaaži kaasaegse kunsti muuseum

Boriss Mihhailov: Mis see on? Kuidas see juhtus? (Mihhailov lehitseb Telleri albumit, tema tähelepanu köidab foto tiigritaltsutajast Las Vegasest nimega Roy. Royl on tohutud nibud.)

Jürgen Teller: Ma arvan, et ta suurendab neid rinnapumbaga – teate küll, selline asi imetavatele emadele. Ja siin on tal tätoveering.

B.M.: Suurepärane sari. Väga õnnestunud, väga läbimõeldud.

01 Boriss Mihhailov. Jalgpall. 2000. C-prindid, alumiinium komposiitpaneel. Boriss Mihhailovi / Barbara Weissi galerii loal

Yu.T .: Kas teate Saksa ajalehte Die Zeit? Töötasin nendega peaaegu aasta. Kord nädalas trükkisid nad mu uue foto ja väikese teksti. Lugejad ujutasid toimetuse lihtsalt kirjadega üle. Nad kõik vihkasid mu fotosid! Nad kirjutasid, et nad on kohutavad ja ma ise olen endasse kinni jäänud.

B.M.: Fantastiline! Sama reaktsioon oli ka minu tööle Nõukogude Liidus.

Yu.T .: Alguses vajusin neid arvustusi lugedes toolile ja mõtlesin: "Issand, kas ma olen nii halb inimene?" Siis harjusin ära.

Jürgen Teller. Siegerflieger nr 179. 2014 Juergen Teller. Kõik õigused kaitstud

B.M.: Kas pildistades vajutate modellile?

Yu.T .: Mõnikord peate suruma ja mõnikord olen ma pehme ja häbelik.

B.M.: Mis see on?

Yu.T .: Kontaktid.

B.M.: Kas sa pildistad filmile?

Yu.T .: Jah.

Boriss Mihhailov. Projektist “Kui mu ema oli noor”. 2012-2013. Projekt viidi ellu koostöös filmi "Dow" võttegrupiga, kasutades kunstniku isiklikku arhiivi. Londoni Sprovieri galerii loal

B.M.: Kas see on vana Contax? Kas sa tulistad ainult selle peal? (uurib huviga Telleri kaamerat)

Yu.T .: Jah, ainult tema jaoks. Ma ei tööta numbritega.

B.M.: Minu jaoks on lindilt digile üleminek lihtne ... sellist välku pole ma varem näinud.

Yu.T .: See on tõesti kiire välk (võtab kaamera ja hakkab pildistama).

B.M.: Fantastiline!

Yu.T .: Sellepärast ta mulle meeldibki.

B.M.: Kas saate suureformaadilisi fotosid?

Yu.T .: Oh jah, väga suured.

Jürgen Teller. Siegerflieger, nr 106. 2014 Juergen Teller. Kõik õigused kaitstud

B.M.: (osutab seinal olevale fotole) Araki!

Yu.T .: Ostsin selle. Suurepärane fotograaf!

B.M.: Ja mul on Lee Ledardi töökoht! Väga noor poiss ja samal ajal täiesti hämmastav! Tegin projekti oma emast, tänapäeva inimese viimasest tabust. Ema kuju peetakse puutumatuks ja pühaks ning ta näitas teda naisena ja seksuaalobjektina.

Yu.T .:Äkki teeme paar pilti?

(Mihhailov paneb kaamera jalge vahele ja teeskleb objektiivi onaneerimist. Teller teeb temast pilti. Kui kõik istuvad pasta ja mereandidega lõunat sööma, pildistab Boris laua all, mis on Jurgeni lühikeste pükste all.)

B.M.: Kuidas Ukraina teile esimest korda sattudes tundus?

Yu.T .: mul oli hea meel. Arvasin kohe, et Kiiev on "Prozaci" peal selline Moskva.

Vasakul: Boriss Mihhailov. Pealkirjata. Sarjast "Juhtumilugu". 1997-98. Moodsa kunsti muuseum, New York. 2011 Boriss Mihhailov
Paremal: Boriss Mihhailov. Pealkirjata. Sarjast "Haiguse ajalugu". 1997-98. Berliini galerii. 2011 VG Bild-Kunst, Bonn

B.M.: Mis on Prozac?

Yu.T .: Prozac on selline rahusti. Moskva on muidugi hullumeelsem.

B.M.: Jah, Kiiev on rahulikum linn, aga samas veidram. Kunagi ammu ta ei meeldinud mulle. Kogu raha voolas Kiievisse, tema nuumas ja ülejäänud Ukrainas ei elanud nii hästi. Kuid 80ndate lõpus sai Kiiev Tšernobõli avarii ajal tõsiselt kannatada. Kummaline, aga see ei mõjutanud kiievilaste iseloomu, nad jäid sama optimistlikeks ja rõõmsateks inimesteks kui enne õnnetust. See asjaolu lepitas mind selle linnaga.

Yu.T .: Reisid sellistesse kohtadesse nagu Ukraina mõjuvad mulle värskendavalt. Lääne-Euroopas, Berliinis või Londonis ollakse sunnitud elama reeglite järgi, mida ei saa rikkuda. Kaamerad jälgivad sind kõikjal. Kui sa näiteks sõidad, siis kui midagi juhtub, siis kirjutatakse sulle kohe trahvi ja nii kõiges. Ja Ukrainas võib näha, kuidas mootorratas trepist alla libiseb või kõnniteel kihutab. Kuid see ei tundu ohtlik. Kuigi mind siiani šokeerib, kui palju nad seal joovad. Hommikul lähevad ärimehed boksi ja joovad klaasi sooja viina.

V.M.: Võib ette kujutada, mis asju nad pärast teevad!

Yu.T .: Lendasin just eile New Yorgist. Seal filmiti ühele ajakirjale 32 filminäitlejat. Väga väsitav.

Jürgen Teller. Tähistame kuuendat järjestikust Bundesliga võitu. 2017/2018. München "Baieri". 2018 Jürgen Teller. Kõik õigused kaitstud

B.M.: Kas saite hea löögi?

Yu.T .: Lootus.

B.M.: Pole veel näinud?

Yu.T .: Mitte kõik. Kas te töötate tellimuse alusel? Kas teil on kliente või ajakirju, mis paluvad teil teha seda, mida nad õigeks peavad?

B.M.: V nõukogude aeg paljud fotograafid, isegi peaaegu kõik tegelesid millegi muuga, näiteks töötasid inseneridena või seisid masina juures, ja see tagas tegelikult nende loomingulise sõltumatuse. Tänapäeval teeb fotograaf sageli midagi, mida saab seinale riputada või müüa. Sa oled väga hea, Jürgen, sind kutsutakse ajakirjadesse filmima, reklaami pildistama ja nii edasi. Ma ei tee seda. Pean mõtlema seinale, viimasel ajal suurele müürile. Aga meil on see lihtsam kui paljudel teistel fotograafidel, sest igaühel meist on nimi ja selle nimega saab vahel muljet avaldada kollektsionäärile või muuseumile.

Yu.T .: Aga siiski, kujutame ette, et ajakiri palub filmida mind või David Hockneyt, kas oleksite huvitatud?

B.M.: See saab olema minu jaoks huvitav, kuid samas väga hirmutav. Selline tellimus nõuab erilist lähenemist.

Ekspositsiooni Manifesta 10 fragment Boriss Mihhailovi tööga sõjaliste operatsioonide teatri projektist. Teine vaatus. Vaheaeg". Riigi Ermitaaž, kindralstaabi hoone kindralstaabihoones. Foto Ekaterina Allenova / Artguide

Yu.T .: Aga ma olen alati hirmul. Nad ütlevad mulle sageli: "Sa oled seda oma elus nii palju kordi teinud, milleks muretseda." Ja iga kord vastan: "Ma ikka muretsen." Iga kord kui esimene!

B.M.: Kui palju sa tulistad kolme kuuga?

Yu.T .: Oleneb hooajast. Kevadel ja sügisel on mul palju reklaamvõtteid ja talvel või suvel on rohkem näitusi ja muid sarnaseid lugusid. Aga tahaks juba vähem tööd teha. Vajan rohkem aega enda jaoks. Muide, mida sa Jaapanis tegid? Kas see oli sinu idee või kutsus sind keegi?

B.M.: Ma ei planeeri kunagi midagi ette, ma ei ehita kunagi oma peas kontseptsioone. Ma lihtsalt tulen kuhugi ja see koht hakkab mind mõjutama, õigemini hakkame üksteisega suhtlema. Ideed sünnivad just sellel hetkel ja just selles kohas. Kuid koht töötab sageli rohkem kui mina. Ja Canon kutsus mind Jaapanisse. Siis ilmus ühes Saksa kirjastuses minu raamat Jaapanist.

Yu.T .: Kas sa ei arva, et maailmas on liiga palju fotograafe?

B.M.: Liiga palju.

Victoria Mihhailova: Pane nende pasta sisse mürki!

Yu.T .: Milline fotograaf sulle meeldib?

B.M.: Dido Moriyamale väga meeldib ja Eggleston on ka väga hea! Cartier-Bresson! Nobuyoshi Araki! Üldiselt meeldivad mulle paljud inimesed, sest tänapäeval ei saa halb fotograaf kuulsaks. Kõik klassikalised fotograafid on head ja uued artistid on minu arvates suurepärased.

Yu.T .: Räägi mulle, mida sa ajakirja GARAGE heaks teed.

B.M.: Ma tegin loo minevikust, kui mu ema oli noor. Tahtsin taaselustada minevikku ja võrrelda seda tänapäevaga, võrrelda elu Nõukogude Liidus tänapäeva eluga. Tahtsin aega reanimeerida ja reprodutseerida pilte, mis võiksid, kuid millegipärast jäid siis tegemata. Mind huvitas vanast midagi uut leida, teha elust fotograafiline lugu. Huvitav on püüda teha kollektiivset portreed ja anda edasi tolleaegset ärevust ja hirmu. Kuid ma ei püüdnud "sündmust" jäljendada – pigem taasluua nende aastate õhkkond. Seda kõike filmisin osaliselt Harkovi kinosaalis, osaliselt kodus, seda projekti täiendasin ka vanade fotodega.

Jürgen Teller. Tähistame kuuendat järjestikust Bundesliga võitu. 2017/2018. München "Baieri". 2018 Juergen Teller, kõik õigused kaitstud

Yu.T .: Kas teil on raske oma tööd müüa?

B.M.: Ei ole lihtne.

Yu.T .: Kas olete kunagi olnud huvitatud oligarhimaailma filmimisest?

B.M.: Varem oli huvitav, nüüd on see kadunud.

Yu.T .: Millal oli huvitav?

B.M.: 90ndate alguses, kui nad lihtsalt said suure raha ja olid elu ja tähelepanu keskpunktis. Siis neile meeldis, et neid pildistati, nad tundsid huvi, kõik keerles nende ümber. Kuid tänapäeval pole fotograafia nende jaoks enam midagi erilist ja fotograaf mitte. Seejärel lõpetasid nad avalikkusele näitamise.

Yu.T .: Maksate inimestele teie fotode jaoks poseerimise eest.

B.M.: Nutab kõigile.

Yu.T .: Ma ei saanud palka.

B.M.: Ma annan sulle paar pisiasja, ma ei teinud oma nägu pilte!

Yu.T .: Kui palju sa neile maksad?

B.M.: Vähe raha. Umbes viis kuni kümme dollarit. Kuid paljude inimeste jaoks, keda ma filmisin, oli see hea raha.

Yu.T .: See tähendab, et sa kõnnid alati ringi, korralik rahasumma taskus!

B.M.: Mõnikord on mul probleeme. Korjasin korra kodututelt täid. Ja veel üks käisin Ida-Berliinis basseini külastajaid pildistamas, järsku tuleb politseinik ja nõuab, et annaks talle filmi, ütleb, et tulistada ei saa, kuigi keelumärke polnud. Film tuli tagastada. Siis aga otsustasin minna politseisse ja nõuda oma linte tagasi. Ja mõne aja pärast anti need mulle tõesti kätte, koos prinditud fotode ja tunnistusega, mis ütles, et saab pildistada kohtades, kus pildistamine on kunsti ja ajaloo huvides keelatud. Pärast seda ütles mu naine mulle: "See tunnistus on ainus tõend, et olete kunstnik."