Haruldased värvifotod Prokudin-Gorskyst. Sergei Prokudin-Gorski värvifotod Selle töö käigus pildistati mitu tuhat plaati. Värviliste piltide ekraanil kuvamise tehnoloogia on välja töötatud

Koostasin selle S. M. Prokudin-Gorsky kuulsaimate fotode loendi peaaegu 4 aastat tagasi, kuid sellest ajast alates on ajaveebi lugejate arv kasvanud umbes 10 korda, nii et postitust on mõttekas korrata. Küll aga täiendasin veidi materjali (algul vaadati üle kaheksa pilti).

Esimesel kohal on loomulikult Lev Tolstoi portree, mida 1908. aastal müüdi suurtes kogustes postkaartide, ajakirjade vahelehtede ja seinaplakatite kujul:

Ja sisse nõukogude aeg see portree avaldati veelgi suuremates tiraažides (väljaanded raamatutes ja ajakirjades). 1978. aastal ilmus ta NSV Liidu peamise nädalaajakirja ajakirja Ogonyok kaanel, mille tiraaž ületas 2 miljonit eksemplari! Seda rekordit ei purustata ilmselt kunagi.

Teise koha saab nn autoportree, mis kaunistab Vikipeedia Prokudin-Gorskit käsitlevat artiklit.

Foto on kleebitud albumisse pealkirjaga “Karolitshali jõe ääres”.
Tegelikult on siin kaks viga. Esiteks ei võimaldanud kolmevärvilise pildistamise tehnoloogia tollal ühtegi “autoportreed” teha, mis tähendab, et üks assistentidest (vist üks poegadest) pildistas.
Teiseks on foto laialt levinud pealkiri, nagu see hiljuti tuntuks sai, ekslik, lihtsalt üks Sergei Mihhailovitši assistentidest ajas seda teatmealbumisse kleepides signatuuri segamini. Kas tegelikult on võimalik "jõe ääres" istuda? Kuid küsimus pole muidugi selles, vaid selles, et Prokudin-Gorsky istub teise jõe - Skuritskhali (Karolitskhali lisajõgi) - kaldal. Selle väljaselgitamiseks kulus paar nädalat. uurimistöö, milles osalesid teineteisest sõltumatult kaks kohalikku elanikku, Batumi elanikku. Foto algne autoripealkiri on albumis - "Skuritskhali jõel. Uuring." Sellele oli kleebitud mingi “vasakpoolne” foto, kus oli kosk.

Kolmas koht - kuulus Buhhaara emiiri portree, 1911:

Portree on värvi poolest täiesti võrreldamatu, ilma selleta ei saa hakkama ükski näitus.
Ilmusid isegi nende põhjal avatarid:

Neljas koht - foto "Talutüdrukud". [d. Topornya], mida eristab sarnaselt eelmisega oma värvide võrreldamatu heledus.
Sellesse fotosse armusid kaks režissööri: Leonid Parfenov, kes pühendas sellele eraldi loo filmis “Rahva värv” ja Hollandi režissöör Ben van Lieshout, kes tegi sellest filmile originaalplakati “ Isamaa inventar”:

Originaalis:

Viies koht - foto Prokudin-Gorskyga käsivagunil Petroskoi lähedal, 1916:


Seal olid käsitöölised, kes selle pildi animeerisid! Käru jookseb sujuvalt mööda rööpaid ja sobiva heliriba lisamisel saad suurepärase klipi :-)
Muide, paar sarnast animatsiooni lisati uusimasse Prokudin-Gorsky dokumentaalfilmi "Venemaa värviline" (režissöör: Vladimir Meletin, 2010).

Kuues koht - "Vaade kloostrile Svetlitsast." [Klooster St. Niilus Stolbensky, Seligeri järv]. 1910:

Sellest fotost sai 2001. aasta Ameerika näituse “The Empire that Was Russia” embleem, mis sai alguse massilisest huvist värvifotograafia teerajaja pärandi vastu.
Vaade on oma hiilguses tõeliselt lummav.

Seitsmes koht - foto vene immigrantide perekonnast Grafovka külas Mugani stepis:

Foto on laialt tuntud põhjusel, et see kaunistab Prokudin-Gorski esimese fotoalbumi kaant, toim. autor Robert Allshouse, avaldatud USA-s 1980. aastal (Allshouse, Robert H. (toim.). Fotod Selle eest Tsaar: Sergei Mihhailovitš Prokudin-Gorski teedrajav värvifoto tsaar Nikolai II tellimusel. - Doubleday, 1980).

Kaheksas koht - foto Murmanski raudtee ehitamisel osalejatega. muulil Kem-portis. See sai laialdaselt tuntuks tänu selle asetamisele Veynikovi esimese (ja seni ainsa) albumi “Vene impeerium värvilises” tolmusärgile:

Üheksas koht - Prokudin-Gorsky järjekordne fotoportree, seekord kuulsa Karjala Kivachi joa juures, mida ülistab Gavrila Deržavin:

Foto oli albumi kaanel, toimetas. S. Garanina, ilmunud 2006. aastal

10. kohta on üsna raske otsustada, sest... väärikaid võistlejaid on palju.
Ehk meistriteos "Lunch in the Mow"?

Mõnede teadete kohaselt rippus selle konkreetse foto reproduktsioon Prokudin-Gorsoky toas kuni tema surmani.

Oleks huvitav teada, mida lugejad arvavad, milliseid Prokudin-Gorsky fotosid nad kuulsaks peavad?

1900. aastate alguse pildid näitavad Vene impeeriumit Esimese maailmasõja eelõhtul ja revolutsiooni lävel.

Fotograaf Sergei Prokudin-Gorsky oli kahekümnenda sajandi alguses üks riigi juhtivaid fotograafe. Tolstoi portree, mis on tehtud 1908. aastal, kaks aastat enne kirjaniku surma, saavutas laialdase populaarsuse. Seda reprodutseeriti postkaartidel, suurelt trükitud väljaanded ja erinevates väljaannetes, saades Prokudin-Gorski kuulsaimaks teoseks.

Fotol on Buhhaara viimane emiir Seyid Mir Mohammed Alim Khan luksuslikes riietes. Tänapäeva Usbekistan, ca. 1910. aasta

Fotograaf rändas 1900. aastate alguses värviliselt pildistades läbi Venemaa

Rahvariietes armeenlanna poseerib Prokudin-Gorskile Artvini linna (tänapäeva Türgi) lähedal mäenõlval.

Stseeni värviliseks kajastamiseks võttis Prokudin-Gorsky kolm kaadrit ja iga kord paigaldas ta objektiivile erineva värvifiltri. See tähendas, et mõnikord läksid objektide liikumisel värvid välja ja moondusid, nagu sellel fotol.

Rahvuse värviliste piltidega dokumenteerimise projekt kavandati kestma 10 aastat. Prokudin-Gorsky plaanis koguda 10 000 fotot.

Aastatel 1909–1912 ja uuesti 1915. aastal uuris fotograaf 11 piirkonda, sõites valitsuse poolt tarnitud raudteevagunis, mis oli varustatud pimeda ruumiga.

Prokudin-Gorski autoportree Venemaa maastiku taustal.

Sergei Mihhailovitš Prokudin-Gorski sündis 1863. aastal aristokraatlikus perekonnas Peterburis, õppis keemiat ja kunsti. Tsaari juurdepääs Venemaa tavakodanikele keelatud piirkondadele võimaldas tal teha ainulaadseid fotosid, jäädvustada inimesi ja maastikke Vene impeeriumi erinevatest piirkondadest.

Fotograaf suutis jäädvustada stseene värviliselt läbi kolmevärviliste võttetehnikate kasutamise, mis võimaldas vaatajatel edasi anda erksat tolleaegset elutunnetust. Ta võttis kolm kaadrit: ühe punase filtriga, teise rohelise ja kolmanda sinise filtriga.

Rühm Dagestani naisi poseerivad foto jaoks. Prokudin-Gorskit süüdistati katmata nägude jäädvustamises.

Värviline maastik Venemaal 20. sajandi alguses.

Lev Nikolajevitš Tolstoi portree.

Isfandiyar Yurji Bahadur – Venemaa Horezmi protektoraadi khaan (kaasaegse Usbekistani osa).

Prokudin-Gorsky alustas oma kolmevärvifotograafia meetodi rakendamist pärast Berliini külastamist ja saksa fotokeemiku Adolf Mithe loominguga tutvumist.

1918. aasta revolutsiooni tõttu jättis fotograaf oma pere kodumaale ja läks Saksamaale, kus abiellus oma laborandiga. Uuest abielust sündis tütar Elka. Seejärel kolis ta Pariisi ja sai taas kokku oma esimese naise Anna Aleksandrovna Lavrova ja kolme täiskasvanud lapsega, kellega koos asutas fotostuudio. Sergei Mihhailovitš jätkas oma fototööd ja avaldas ingliskeelsetes fotoajakirjades.

Tema asutatud ja oma kolmele täiskasvanud lapsele pärandatud stuudio sai noorima tütre auks nimeks Elka.

Fotograaf suri Pariisis 1944. aastal, kuu aega pärast seda, kui Prantsusmaa vabanes natside okupatsioonist.

Kasutades oma fotograafia meetodit, kehtestas Prokudin-Gorsky end hästi ja määrati Venemaa tähtsaima fotoajakirja Amateur Photographer toimetajaks.

Ta ei suutnud oma kümneaastast projekti 10 000 foto tegemiseks lõpule viia. Pärast Oktoobrirevolutsiooni lahkus Prokudin-Gorski Venemaalt igaveseks.

Selleks ajaks oli ta ekspertide sõnul loonud 3500 negatiivi, kuid paljud neist konfiskeeriti ja vaid 1902 taastati. Kongressi raamatukogu ostis kogu kollektsiooni 1948. aastal ja digiteeritud kaadrid avaldati 1980. aastal.

Rühm heledates kitlites juudi lapsi koos oma õpetajaga.

Kaunis ja rahulik maastik revolutsioonieelsel Venemaal.

Tüdruk säravas lillas kleidis.

Tšernigovi mahavoolu ülevaataja

Kolme tütrega vanemad puhkavad põllul ja niidavad päikeseloojangul.

Kunstilise sepistamise meister. See foto on tehtud Kaslinskojes metallurgia tehas aastal 1910.

Vaade Püha Nikolause katedraalile Mozhaiskis 1911. aastal

Fotograaf (paremal ees) käsivagunil Petroskoi lähedal Murmanskajal raudtee piki Onega järve.

See pilt näitab eriti, kui raske oli pildistada värviliselt, kui objektid ei saanud paigal istuda. Värvid olid välja pestud.

Vene kuulsaima fotograafi, leiutaja, õpetaja Sergei Prokudin-Gorski töödes on umbes kaks tuhat klaasist värvieraldusnegatiivi, mis jäädvustavad Vene impeeriumi sajanditepikkust kultuuri tohutute murrangute eel.

20. sajandi esimese 15 aasta jooksul viis ta ellu grandioosse projekti – Vene impeeriumi värvifotograafia.

1906. aastaks avaldas Prokudin-Gorsky mitmeid artikleid värvifotograafia põhimõtetest. Selleks ajaks oli ta uue meetodi, mis tagas kogu spektri ulatuses võrdse värvitundlikkuse, nii täiustanud, et suutis toota projitseerimiseks sobivaid värviraame.

Prokudin-Gorsky töötas samal ajal välja uue meetodi värvipiltide edastamiseks: ta pildistas objekte kolm korda - läbi 3 filtri - punase, rohelise ja sinise. Tulemuseks oli 3 mustvalget positiivset plaati.

Saadud piltide reprodutseerimiseks kasutas ta kolmeosalist sinise, punase ja rohelise valgusega grafoprojektorit. Kõik 3 pilti projitseeriti üheaegselt ekraanile ja selle tulemusena võis näha täisvärvifotot.

Aastal 1909 oli Prokudin-Gorsky juba ajakirja “Amatöörfotograaf” tuntud meister ja toimetaja. Sel ajal õnnestub tal lõpuks ellu viia oma unistus luua kogu Venemaa impeeriumi fotokroonika.

Kuulanud suurvürst Mihhaili nõuandeid, räägib Prokudin-Gorsky oma plaanidest Nikolai II-le ja kuuleb loomulikult toetussõnu. Prokudin-Gorskyle eraldas valitsus mitmeks aastaks spetsiaalselt impeeriumi elu fotograafilise dokumenteerimise reiside jaoks raudteevaguni, mis oli varustatud kõige vajalikuga.

Oma suurejoonelise projekti kallal töötades lasi Prokudin-Gorsky mitu tuhat plaati. Sel perioodil töötati värviliste piltide ekraanil kuvamise tehnoloogia peaaegu täiuslikult välja. Nii sündis ainulaadne kaunite fotode galerii.

Pärast Nikolai II surma õnnestus Prokudin-Gorskil koos oma kollektsiooniga - 20 karbis klaasplaadid - reisida esmalt Skandinaaviasse, seejärel Pariisi. 1920. aastatel elas ta Nizzas. Sergei Mihhailovitšil oli väga hea meel, et tema teosed aitasid välismaal asuval noorel vene põlvkonnal mõista, milline nende kodumaa välja näeb.

Prokudin-Gorsky fotoplaatide kollektsioon pidi üle elama Prokudin-Gorsky perekonna korduvad kolimised ja Saksa okupatsiooni Pariisis.

40. aastate lõpus tõstatati küsimus esimese “Vene kunsti ajaloo” väljaandmisest Igor Grabari peatoimetuse all ja selle värviliste illustratsioonidega varustamisest.

1948. aastal ostis Rockefelleri fondi esindaja Marshall Prokudin-Gorskydelt 5000 dollari eest umbes 1600 fotoplaati. Nii sattusid taldrikud USA Kongressi Raamatukogusse.

Juba meie ajal tekkis idee Prokudini - Gorsky 3-plaadi fotode skannimisest ja kombineerimisest arvutis. Nii õnnestus meil kõigil ainulaadne arhiiv uuesti ellu äratada.

Kust tuli värv sada aastat tagasi? Kuidas seda tehti?
Lõppude lõpuks, alles hiljuti - 50-60 aastat tagasi, polnud värvifotograafia mitte ainult eksootiline, vaid ka äärmiselt haruldane. Mäletan ka pseudovärvidega maalitud fotosid.

Andekas keemik, innukas fotograaf, Peterburi Tehnoloogiainstituudi lõpetanud Prokudin-Gorski 1906. aastaks avaldas mitmeid artikleid värvifotograafia põhimõtetest. Sel perioodil täiustas ta uut meetodit, mis tagas kogu spektri ulatuses võrdse värvitundlikkuse, sedavõrd, et sai juba teha projektsiooniks sobivaid värvifotosid. Samal ajal töötas ta välja oma värvipiltide edastamise meetodi, mis põhineb värvide jagamisel kolmeks komponendiks. Ta tulistas objekte 3 korda läbi 3 filtri – punase, rohelise ja sinise. Tulemuseks oli 3 mustvalget positiivset plaati.

Pildi hilisemaks reprodutseerimiseks kasutas ta kolmeosalist sinise, punase ja rohelise valgusega diaprojektorit. Kõik kolm pilti kolmelt plaadilt projitseeriti ekraanile üheaegselt, mille tulemusena said kohalolijad näha täisvärvilisi pilte. Olles 1909. aastaks juba kuulus fotograaf ja ajakirja “Amatöörfotograaf” toimetaja, avanes Sergei Mihhailovitšil võimalus täita oma ammune unistus - koostada Venemaa impeeriumi fotokroonika.

Suurvürst Miikaeli soovitusel kirjeldab ta Nikolai II-le oma plaani ja saab kõige rohkem vastu soe tugi. Järgmise paari aasta jooksul andis valitsus Prokudin-Gorskile reisimiseks spetsiaalselt varustatud raudteevaguniga, et impeeriumi elu fotograafiliselt dokumenteerida.
Selle töö käigus filmiti mitu tuhat plaati. Värviliste piltide ekraanil kuvamise tehnoloogia on välja töötatud.
Ja mis peamine, on loodud kaunite fotode galerii, mille kvaliteet ja maht on enneolematu. Ja esimest korda eraldati selline fotoseeria värvideks. Siis ainult selleks, et seda grafoprojektori abil ekraanil kuvada.

Nende fotoplaatide edasine saatus on samuti ebatavaline. Pärast Nikolai II surma õnnestus Prokudin-Gorskil reisida esmalt Skandinaaviasse, seejärel Pariisi, võttes endaga kaasa peaaegu kõik aastatepikkuse töö tulemused - klaasplaadid 20 kastis.
"1920. aastatel elas Prokudin-Gorski Nice'is ja kohalik vene kogukond sai hinnalise võimaluse vaadata tema maale värviliste slaidide kujul. Sergei Mihhailovitš oli uhke, et tema töö aitas noorel vene põlvkonnal võõral pinnal mõista ja mõista pidage meeles, milline see välja nägi nende kadunud kodumaa - kõige tõelisemal kujul, säilitades mitte ainult oma värvi, vaid ka vaimu."

Fotoplaatide kogu elas üle nii perekonna arvukad kolimised kui ka Saksa okupatsiooni Pariisis.
40ndate lõpus tekkis küsimus esimese “Vene kunsti ajaloo” avaldamise kohta Igor Grabari peatoimetuse all. Seejärel - võimaluse kohta varustada seda värviliste illustratsioonidega. Just siis meenus selle teose tõlkijale printsess Maria Putjatinile, et sajandi alguses tutvustas tema äi vürst Putjatin tsaar Nikolai II teatud professorile Prokudin-Gorskyle, kes töötas välja värvimeetodi. fotograafia värvide eraldamise teel. Tema andmetel elasid professori pojad pagulusena Pariisis ja olid tema fotokogu hoidjad.

1948. aastal ostis Rockefelleri fondi esindaja Marshall Prokudin-Gorskydelt 5000 dollari eest umbes 1600 fotoplaati. Sellest ajast alates on plaate hoitud Kongressi Raamatukogus aastaid.
Hiljuti tuli keegi lihtsalt ideele proovida skannida ja kombineerida arvutis Prokudini - Gorsky kolmest plaadist koosnevaid fotosid. Ja juhtus peaaegu ime – tundus, et igaveseks kadunud pildid ärkasid ellu.

Tõenäoliselt olete sellest mehest kõike kuulnud. Selle fotograafiga on kindlasti seotud Vene impeeriumi värvifotod. Ta jättis meile ainulaadsed fotod meie kodumaa minevikust. Tegelikult on palju töid ja fotosid (siin on üks nende suur arhiiv). Soovitan teil uuesti vaadata tema tööd ja lugeda rohkem selle hämmastava mehe kohta, kes oli oma ajast ees!

Shaitansky tehas, mis lõpetas tegevuse 1905. aastal.

Esmapilgul võib tunduda, et see foto on tehtud meie ajal, aga ei, see foto on juba sada aastat vana. Fotol on selle foto autor Sergei Mihhailovitš Prokudin-Gorsky. 1909. aastal sai ta Nikolai II-lt käsu jätta isiklik dokument mineviku kohta, et ta saaks sellistelt värvifotodelt uurida Vene impeeriumi ajalugu.

Polotsk Nikolause katedraal.

Mandrid. Jumalaema nimel olev kabel ja mänd, millele ikoon ilmus.