Seltene Farbfotografien von Prokudin-Gorsky. Farbfotografien von Sergei Prokudin-Gorsky Während dieser Arbeit wurden mehrere tausend Platten fotografiert. Die Technologie zur Anzeige von Farbbildern auf dem Bildschirm wurde entwickelt

Ich habe diese Liste der berühmtesten Fotos von S. M. Prokudin-Gorsky vor fast 4 Jahren zusammengestellt, aber seitdem hat sich die Zahl der Blog-Leser etwa verzehnfacht, daher ist es sinnvoll, den Beitrag zu wiederholen. Allerdings habe ich das Material ein wenig aktualisiert (zunächst wurden acht Bilder überprüft).

An erster Stelle steht natürlich das Porträt von Leo Tolstoi, das bereits 1908 in großen Mengen in Form von Postkarten, Zeitschriftenbeilagen und Wandplakaten verkauft wurde:

Und in Sowjetzeit Dieses Porträt wurde in noch größeren Auflagen (Veröffentlichungen in Büchern und Zeitschriften) veröffentlicht. 1978 erschien er auf dem Cover des wichtigsten Wochenmagazins der UdSSR, des Ogonyok-Magazins, mit einer Auflage von mehr als 2 Millionen Exemplaren! Dieser Rekord wird wohl nie gebrochen werden.

Den zweiten Platz erhält das sogenannte „Selbstporträt“, das den Artikel über Prokudin-Gorsky auf Wikipedia ziert.

Das Foto wird mit der Überschrift „Entlang des Flusses Karolitskhali“ in das Album eingefügt.
Eigentlich liegen hier zwei Fehler vor. Erstens erlaubte die Technologie der Dreifarbenfotografie zu dieser Zeit keine „Selbstporträts“, was bedeutet, dass einer der Assistenten (vielleicht einer der Söhne) die Fotos machte.
Zweitens ist der weit verbreitete Titel des Fotos, wie er kürzlich bekannt wurde, falsch; nur hat einer von Sergej Michailowitschs Assistenten beim Einfügen in das Referenzalbum die Signatur verwechselt. Ist es tatsächlich möglich, „am Fluss“ zu sitzen? Aber der Punkt ist natürlich nicht das, sondern die Tatsache, dass Prokudin-Gorsky am Ufer eines anderen Flusses liegt – Skuritskhal (ein Nebenfluss von Karolitskhali). Es dauerte ein paar Wochen, das herauszufinden. Forschungsarbeit, an dem zwei Anwohner, Einwohner von Batumi, unabhängig voneinander teilnahmen. Der ursprüngliche Titel des Fotos des Autors befindet sich im Album: „Auf dem Skurizkhali-Fluss. Studie.“ Darauf wurde eine Art „linkes“ Foto mit einem Wasserfall eingefügt.

Dritter Platz – das berühmte Porträt des Emir von Buchara, 1911:

Das Porträt ist farblich absolut unvergleichlich, keine einzige Ausstellung kommt ohne es aus.
Sogar darauf basierende Avatare erschienen:

Vierter Platz - Foto „Bauernmädchen“. [D. Topornya], das sich wie das vorherige durch die unvergleichliche Helligkeit seiner Farben auszeichnet.
Zwei Regisseure verliebten sich in dieses Foto: Leonid Parfenov, der ihm im Film „Die Farbe der Nation“ eine eigene Geschichte widmete, und ein niederländischer Regisseur namens Ben van Lieshout, der daraus ein Originalplakat für den Film „ Inventar des Mutterlandes“:

Im Original:

Fünfter Platz – ein Foto mit Prokudin-Gorski auf einer Draisine bei Petrosawodsk, 1916:


Es gab Handwerker, die dieses Bild animierten! Der Trolley läuft reibungslos über die Schienen und wenn Sie einen passenden Soundtrack hinzufügen, erhalten Sie einen hervorragenden Clip :-)
Einige ähnliche Animationen waren übrigens in der neuesten Dokumentation über Prokudin-Gorsky – „Russia in Colour“ (Regie: Vladimir Meletin, 2010) enthalten.

Sechster Platz – „Blick auf das Kloster von Svetlitsa.“ [Kloster St. Nil Stolbensky, Seligersee]. 1910:

Dieses Foto wurde zum Wahrzeichen der amerikanischen Ausstellung „The Empire that Was Russia“ im Jahr 2001, die das Masseninteresse am Erbe des Pioniers der Farbfotografie erweckte.
Die Aussicht ist in ihrer Pracht wirklich faszinierend.

Siebter Platz – ein Foto einer Familie russischer Einwanderer im Dorf Grafovka in der Mugan-Steppe:

Das Foto ist weithin bekannt, weil es das Cover des allerersten Fotoalbums von Prokudin-Gorsky, hrsg., ziert. von Robert Allshouse, 1980 in den USA veröffentlicht (Allshouse, Robert H. (Hrsg.). Fotografien für die Zar: Die bahnbrechende Farbfotografie von Sergei Michailowitsch Prokudin-Gorskii im Auftrag von Zar Nikolaus II. - Doubleday, 1980).

Achter Platz - Foto mit Teilnehmern am Bau der Murmansk-Eisenbahn. am Pier in Kem-Port. Weithin bekannt wurde es durch seine Platzierung auf dem Schutzumschlag des ersten (und bisher einzigen) Veynikov-Albums „Russian Empire in Colour“:

Neunter Platz - ein weiteres fotografisches Porträt von Prokudin-Gorsky, diesmal am berühmten Karelischen Kivach-Wasserfall, verherrlicht von Gavrila Derzhavin:

Das Foto war auf dem Cover des Albums zu sehen, herausgegeben von. S. Garanina, veröffentlicht im Jahr 2006

Es ist ziemlich schwierig, sich für den 10. Platz zu entscheiden, denn... Es gibt viele würdige Kandidaten.
Vielleicht das Meisterwerk „Lunch in the Mow“?

Berichten zufolge hing eine Reproduktion dieses besonderen Fotos bis zu seinem Tod in Prokudin-Gorssokys Zimmer.

Es wäre interessant zu wissen, was die Leser darüber denken, welche Fotos von Prokudin-Gorsky sie für berühmt halten?

Bilder aus dem frühen 20. Jahrhundert zeigen das Russische Reich am Vorabend des Ersten Weltkriegs und am Rande der Revolution.

Der Fotograf Sergei Prokudin-Gorsky war zu Beginn des 20. Jahrhunderts einer der führenden Fotografen des Landes. Das 1908, zwei Jahre vor dem Tod des Schriftstellers, aufgenommene Porträt Tolstois erfreute sich großer Beliebtheit. Es wurde im Großformat auf Postkarten reproduziert gedruckte Veröffentlichungen und in verschiedenen Publikationen wurde es zum berühmtesten Werk von Prokudin-Gorsky.

Das Foto zeigt den letzten Emir von Buchara, Seyid Mir Mohammed Alim Khan, in luxuriöser Kleidung. Das heutige Usbekistan, ca. 1910

Der Fotograf reiste Anfang des 20. Jahrhunderts durch Russland und fotografierte in Farbe

Eine armenische Frau in Nationaltracht posiert für Prokudin-Gorsky auf einem Hügel in der Nähe der Stadt Artvin (heute Türkei).

Um die Szene in Farbe wiederzugeben, machte Prokudin-Gorsky drei Bilder und installierte jedes Mal einen anderen Farbfilter auf dem Objektiv. Das bedeutete, dass manchmal, wenn sich Objekte bewegten, die Farben verblassten und verzerrt wurden, wie auf diesem Foto.

Das Projekt zur Dokumentation der Nation in Farbbildern war auf eine Laufzeit von 10 Jahren ausgelegt. Prokudin-Gorsky plante, 10.000 Fotografien zu sammeln.

Von 1909 bis 1912 und erneut im Jahr 1915 erkundete der Fotograf elf Regionen und reiste in einem von der Regierung bereitgestellten Eisenbahnwaggon, der mit einer Dunkelkammer ausgestattet war.

Selbstporträt von Prokudin-Gorsky vor dem Hintergrund einer russischen Landschaft.

Sergei Michailowitsch Prokudin-Gorski wurde 1863 in einer Adelsfamilie in St. Petersburg geboren, er studierte Chemie und Kunst. Der Zugang des Zaren zu Gebieten Russlands, die für normale Bürger verboten waren, ermöglichte es ihm, einzigartige Fotos zu machen und Menschen und Landschaften aus verschiedenen Teilen des Russischen Reiches einzufangen.

Durch den Einsatz von Dreifarben-Aufnahmetechniken gelang es dem Fotografen, Szenen in Farbe einzufangen, was es dem Betrachter ermöglichte, ein lebendiges Gefühl des damaligen Lebens zu vermitteln. Er machte drei Bilder: eines mit einem Rotfilter, das zweite mit einem Grünfilter und das dritte mit einem Blaufilter.

Eine Gruppe dagestanischer Frauen posiert für ein Foto. Prokudin-Gorsky wurde beschuldigt, unverhüllte Gesichter festgehalten zu haben.

Farbige Landschaft in Russland zu Beginn des 20. Jahrhunderts.

Porträt von Lew Nikolajewitsch Tolstoi.

Isfandiyar Yurji Bahadur – Khan des russischen Protektorats Khorezm (Teil des heutigen Usbekistans).

Prokudin-Gorsky begann mit der Umsetzung seiner Methode der Dreifarbenfotografie, nachdem er Berlin besucht und sich mit der Arbeit des deutschen Fotochemikers Adolf Mithe vertraut gemacht hatte.

Aufgrund der Revolution im Jahr 1918 verließ der Fotograf seine Familie in seiner Heimat und ging nach Deutschland, wo er seine Laborassistentin heiratete. Aus der neuen Ehe ging eine Tochter hervor, Elka. Anschließend zog er nach Paris und traf dort auf seine erste Frau, Anna Alexandrowna Lawrowa, und drei erwachsene Kinder, mit denen er ein Fotostudio gründete. Sergej Michailowitsch setzte seine fotografische Arbeit fort und veröffentlichte in englischsprachigen Fotozeitschriften.

Das von ihm gegründete und seinen drei erwachsenen Kindern vermachte Studio wurde zu Ehren seiner jüngsten Tochter Elka genannt.

Der Fotograf starb 1944 in Paris, einen Monat nach der Befreiung Frankreichs von der Nazi-Besatzung.

Mit seiner eigenen Methode der Fotografie etablierte sich Prokudin-Gorsky gut und wurde zum Herausgeber der wichtigsten russischen Fotozeitschrift „Amateur Photographer“ ernannt.

Er konnte sein zehnjähriges Projekt, 10.000 Fotos zu machen, nicht abschließen. Nach der Oktoberrevolution verließ Prokudin-Gorski Russland für immer.

Experten zufolge hatte er zu diesem Zeitpunkt bereits 3.500 Negative erstellt, viele davon wurden jedoch beschlagnahmt und nur 1.902 restauriert. Die gesamte Sammlung wurde 1948 von der Library of Congress erworben und das digitalisierte Filmmaterial wurde 1980 veröffentlicht.

Eine Gruppe jüdischer Kinder in bunten Mänteln mit ihrer Lehrerin.

Schöne und friedliche Landschaft im vorrevolutionären Russland.

Ein Mädchen in einem leuchtend lila Kleid.

Aufseher des Tschernigow-Überlaufs

Eltern mit drei Töchtern entspannen sich auf einem Feld und mähen bei Sonnenuntergang.

Meister des künstlerischen Schmiedens. Dieses Foto wurde in Kaslinskoje aufgenommen Hüttenwerk im Jahr 1910.

Blick auf die St.-Nikolaus-Kathedrale in Mozhaisk im Jahr 1911

Fotograf (vorne rechts) auf einer Draisine außerhalb von Petrosawodsk an der Murmanskaja Eisenbahn entlang des Onegasees.

Dieses Bild zeigt besonders, wie schwierig es war, das Foto in Farbe aufzunehmen, wenn die Motive nicht still sitzen konnten. Die Farben waren ausgewaschen.

Das Werk des berühmtesten russischen Fotografen, Erfinders und Lehrers Sergei Prokudin-Gorsky umfasst etwa zweitausend Glas-Farbseparationsnegative und fängt die jahrhundertealte Kultur des Russischen Reiches am Vorabend gewaltiger Umwälzungen ein.

In den ersten 15 Jahren des 20. Jahrhunderts realisierte er ein grandioses Projekt – die Farbfotografie des Russischen Reiches.

Bis 1906 veröffentlichte Prokudin-Gorsky mehrere Artikel über die Prinzipien der Farbfotografie. Zu diesem Zeitpunkt hatte er die neue Methode, die eine gleiche Farbempfindlichkeit im gesamten Spektrum gewährleistete, so perfektioniert, dass er für die Projektion geeignete Farbbilder erstellen konnte.

Gleichzeitig war es Prokudin-Gorsky, der eine neue Methode zur Übertragung von Farbbildern entwickelte: Er fotografierte Objekte dreimal – durch drei Filter – Rot, Grün und Blau. Das Ergebnis waren 3 schwarze und weiße positive Platten.

Um die resultierenden Bilder zu reproduzieren, verwendete er einen dreiteiligen Overheadprojektor mit blauem, rotem und grünem Licht. Alle drei Bilder wurden gleichzeitig auf die Leinwand projiziert und als Ergebnis konnte man ein Vollfarbfoto sehen.

Bereits 1909 war Prokudin-Gorsky ein bekannter Meister und Herausgeber der Zeitschrift „Amateur Photographer“. Zu diesem Zeitpunkt gelingt es ihm endlich, seinen Traum zu verwirklichen, eine Fotochronik des gesamten Russischen Reiches zu erstellen.

Nachdem Prokudin-Gorsky auf den Rat von Großfürst Michail gehört hat, spricht er mit Nikolaus II. über seine Pläne und hört natürlich unterstützende Worte. Mehrere Jahre lang stellte die Regierung Prokudin-Gorski speziell für Reisen zur fotografisch dokumentierten Dokumentation des Reichslebens einen Eisenbahnwaggon zur Verfügung, der mit allem Notwendigen ausgestattet war.

Während er an seinem grandiosen Projekt arbeitete, schoss Prokudin-Gorsky mehrere tausend Platten. In dieser Zeit wurde die Technologie zur Darstellung von Farbbildern auf dem Bildschirm nahezu perfekt entwickelt. So entstand eine einzigartige Galerie wunderschöner Fotografien.

Nach dem Tod von Nikolaus II. gelang es Prokudin-Gorsky zusammen mit seiner Sammlung – Glasplatten in 20 Kisten – zunächst nach Skandinavien, dann nach Paris zu reisen. In den 1920er Jahren lebte er in Nizza. Sergej Michailowitsch freute sich sehr darüber, dass seine Werke der jungen russischen Generation im Ausland dabei halfen, zu verstehen, wie ihre Heimat aussieht.

Die Fotoplattensammlung Prokudin-Gorsky musste die wiederholten Umsiedlungen der Familie Prokudin-Gorsky und die deutsche Besetzung von Paris überstehen.

Ende der 40er Jahre stellte sich die Frage, die erste „Geschichte der russischen Kunst“ unter der Gesamtherausgeberschaft von Igor Grabar zu veröffentlichen und mit Farbillustrationen zu versehen.

Im Jahr 1948 kaufte Marshall, ein Vertreter der Rockefeller Foundation, etwa 1.600 Fotoplatten von den Prokudin-Gorskys für 5.000 US-Dollar. So landeten die Platten in der Bibliothek des US-Kongresses.

Bereits in unserer Zeit entstand die Idee, 3-Platten-Fotografien von Prokudin - Gorsky am Computer zu scannen und zu kombinieren. So ist es uns allen gelungen, das einzigartige Archiv wieder zum Leben zu erwecken.

Woher kam die Farbe vor hundert Jahren? Wie wurde das gemacht?
Schließlich war Farbfotografie noch vor 50-60 Jahren nicht nur exotisch, sondern äußerst selten. Ich erinnere mich auch an pseudokolorierte gemalte Fotografien.

Als talentierter Chemiker, begeisterter Fotograf und Absolvent des St. Petersburg Institute of Technology veröffentlichte Prokudin-Gorsky 1906 eine Reihe von Artikeln über die Prinzipien der Farbfotografie. In dieser Zeit verbesserte er das neue Verfahren, das eine gleichmäßige Farbempfindlichkeit im gesamten Spektrum gewährleistete, so weit, dass er bereits projektionsfähige Farbfotos anfertigen konnte. Gleichzeitig entwickelte er eine eigene Methode zur Übertragung von Farbbildern, die auf der Aufteilung von Farben in drei Komponenten beruhte. Er schoss Objekte dreimal durch drei Filter – Rot, Grün und Blau. Dies führte zu 3 schwarzen und weißen Positivplatten.

Um das Bild anschließend wiederzugeben, nutzte er einen dreiteiligen Overheadprojektor mit blauem, rotem und grünem Licht. Alle drei Bilder der drei Platten wurden gleichzeitig auf die Leinwand projiziert, wodurch die Anwesenden Vollfarbbilder sehen konnten. Sergej Michailowitsch war bereits 1909 ein berühmter Fotograf und Herausgeber der Zeitschrift „Amateur Photographer“ und hatte die Gelegenheit, seinen langjährigen Traum zu erfüllen – eine Fotochronik des Russischen Reiches zu erstellen.

Auf Empfehlung von Großherzog Michael legt er Nikolaus II. seinen Plan vor und erhält dafür die meisten herzliche Unterstützung. In den nächsten Jahren stellte die Regierung Prokudin-Gorski einen speziell ausgestatteten Eisenbahnwaggon für die Reise zur Verfügung, um das Leben des Reiches fotografisch zu dokumentieren.
Bei dieser Arbeit wurden mehrere tausend Platten verfilmt. Die Technologie zur Anzeige von Farbbildern auf dem Bildschirm wurde entwickelt.
Und was am wichtigsten ist: Es ist eine Galerie wunderschöner Fotografien entstanden, die in Qualität und Umfang beispiellos sind. Und zum ersten Mal wurde eine solche Fotoserie in Farben unterteilt. Dann nur zum Zweck der Darstellung auf der Leinwand mittels Overheadprojektor.

Ungewöhnlich ist auch das weitere Schicksal dieser Fotoplatten. Nach dem Tod von Nikolaus II. gelang es Prokudin-Gorsky, zunächst nach Skandinavien, dann nach Paris zu reisen und dabei fast alle Ergebnisse langjähriger Arbeit mitzunehmen – Glasplatten in 20 Kisten.
„In den 1920er Jahren lebte Prokudin-Gorsky in Nizza, und die örtliche russische Gemeinde erhielt die wertvolle Gelegenheit, seine Gemälde in Form von Farbdias zu betrachten. Sergej Michailowitsch war stolz darauf, dass seine Arbeit der jungen russischen Generation auf fremdem Boden half, zu verstehen und.“ Erinnern Sie sich daran, wie es in ihrer verlorenen Heimat aussah – in seiner realsten Form und bewahrte nicht nur seine Farbe, sondern auch seinen Geist.“

Die Fotoplattensammlung überstand sowohl die zahlreichen Umzüge der Familie als auch die deutsche Besetzung von Paris.
Ende der 40er Jahre stellte sich die Frage nach der Veröffentlichung der ersten „Geschichte der russischen Kunst“ unter der Gesamtherausgeberschaft von Igor Grabar. Dann - über die Möglichkeit, es mit Farbillustrationen zu versehen. Damals erinnerte sich die Übersetzerin dieses Werkes, Prinzessin Maria Putyatin, daran, dass ihr Schwiegervater, Prinz Putyatin, Zar Nikolaus II. zu Beginn des Jahrhunderts einem gewissen Professor Prokudin-Gorsky vorstellte, der eine Farbmethode entwickelte Fotografie durch Farbseparation. Ihren Informationen zufolge lebten die Söhne des Professors als Exilanten in Paris und waren die Verwalter einer Sammlung seiner Fotografien.

Im Jahr 1948 kaufte Marshall, ein Vertreter der Rockefeller Foundation, etwa 1.600 Fotoplatten von den Prokudin-Gorskys für 5.000 US-Dollar. Seitdem werden die Platten viele Jahre lang in der Library of Congress aufbewahrt.
Kürzlich kam jemand auf die Idee, zu versuchen, 3-Platten-Fotografien von Prokudin - Gorsky auf einem Computer zu scannen und zu kombinieren. Und es geschah fast ein Wunder – es schien, als würden die für immer verlorenen Bilder zum Leben erweckt.“

Sie haben wahrscheinlich alles über diesen Mann gehört. Farbfotografien des Russischen Reiches werden definitiv mit diesem Fotografen in Verbindung gebracht. Er hat uns einzigartige Fotos der Vergangenheit unseres Vaterlandes hinterlassen. Tatsächlich gibt es viele Werke und Fotografien (hier ist eines ihrer großen Archive). Ich schlage vor, dass Sie sich seine Arbeit noch einmal ansehen und mehr über diesen erstaunlichen Mann lesen, der seiner Zeit voraus war!

Shaitansky-Werk, das 1905 seinen Betrieb einstellte.

Auf den ersten Blick mag es scheinen, dass dieses Foto in unserer Zeit aufgenommen wurde, aber nein, dieses Foto ist bereits hundert Jahre alt. Das Foto zeigt den Autor dieses Fotos, Sergej Michailowitsch Prokudin-Gorski. 1909 erhielt er von Nikolaus II. den Auftrag, ein persönliches Dokument über die Vergangenheit zu hinterlassen, damit er anhand solcher Farbfotos die Geschichte des Russischen Reiches studieren konnte.

Polozk Nikolaus-Kathedrale.

Kontinente. Kapelle im Namen der Muttergottes und die Kiefer, auf der die Ikone erschien.