Батик какъв плат. Батик - ръчно рисуван върху плат. Материали и инструменти

Събрани от различни източници.

***********************************************************************************************

История на батика

Батик с образа на индийски жени

Батик - батикТова е индонезийска дума. В превод от индонезийски думата „ба“ означава памучна тъкан, а „-tik“ означава „точка“ или „капка“. Амбатик- теглене, покриване с капки, люк. Техниката батик се основава на факта, че парафинът, гуменото лепило, както и някои други смоли и лакове, нанесени върху тъканта, не пропускат боята през себе си - или, както казват художниците, „запазват“ определени области на тъканта от оцветяване.

Югоизточна Азия се счита за родното място на батика, изкуството да рисува тъкани. Батик дойде при нас от Индонезия, дори името на това декоративно изкуство идва от местната дума „anbatik“ - да рисувам, пиша. При производството на батик, в допълнение към багрилата, са използвани специални състави - резерви, които ви позволяват да запазите цвета на определено парче плат по време на по -нататъшно боядисване. Основата на картината са ръчно изработени памучни тъкани. Специално внимание беше обърнато на подготовката на тъканта: тя беше напоена, старателно избелена, сварена, за да придаде еднородност и необходимата плътност. След това започна многодневен процес на боядисване: нанасяне на горещ восък, боядисване, сушене. Тези действия бяха повторени толкова пъти, колкото имаше различни цветове в създадената рисунка. По правило нямаше повече от десет такива цикъла. Това се дължи на доста ограничения брой естествени багрила, използвани в традиционния индонезийски батик. Топлият кафяв диапазон, от слонова кост до тъмно кафяв, беше подчертан от сочните тонове на индиго, най -ярката боя. Рецептата за приготвяне на бои, както и шаблоните за рисуване, принадлежаха на всяко семейство и бяха внимателно пазени. По модела на дрехите беше възможно да се определи принадлежността на човек към каста, неговото социално положение и семейни връзки. За рисуване са използвани най -различни теми: от абстрактни рисунки до сложни орнаменти - за декориране на дрехи: многофигурни жанрови или религиозни композиции - за жилища и храмове.

Батикът в древни времена е бил широко разпространен не само в Индонезия, но и в Индия, където този метод за боядисване на тъкани се е наричал „бандхана“ и „лахерия“.

Техники и техники в батик

Горещ батик

Восъкът се използва като резерв в горещ батик. Восъкът се нанася със специален инструмент, наречен скандиране... Восъчните зони не абсорбират боята и също така ограничават нейното разпространение. Горещият батик се нарича горещ, защото восъкът се използва в "горещо" разтопено състояние. Този метод се използва главно за боядисване на памучни тъкани. В края на работата восъкът се отстранява от повърхността на тъканта. Ефектът на боядисване се постига чрез нанасяне на боя послойно.

Студен батик

Студеният батик се използва по -често за боядисване на коприна, въпреки че са възможни и други тъкани. В този случай ролята на резерв се изпълнява от специален материал. Може да се приготви у дома, но има и готови резерви. Това е гъста маса с каучуков произход. Има както цветни, така и безцветни резерви. Студен резервприлага се или със специални инструменти - стъклени тръби с резервоар, или се използват резерви в тръби, оборудвани с удължен чучур.

Рисуването с коприна е една от най -търсените и ефективни техники в декоративното изкуство. Рисуването върху коприна се различава от традиционния батик - създаването на цветни композиции върху тъканта чрез различни методи: чрез нанасяне на багрило и вместо восък се използват други материали: резерв, физиологичен разтвор. Тази тенденция се характеризира с техники, които ви позволяват да създавате различни ефекти. Рисуването с коприна включва два вида: така наречения студен батик и безплатно рисуване.

а) техника на студен батик

За "студен" батик(Техника Gutt) се характеризира с лаконизъм, елегантна яснота на контурите на рисунката; лесно се прилагат акварелни техники - пълнежи (едноцветни и многоцветни), разтягане на тона; техники за остъкляване. За създаване на текстура се използват различни солни ефекти; Нещо повече, различните видове сол, използвани върху различни видове тъкани, дават невъобразими вариации в моделите, поднасяйки на художника изненади - понякога приятни, понякога не много. Всеки път като преследвач се движите през познато пространство, срещайки нещо ново, непознато. И понякога не знаете на 100% как ще завърши вашето „пътуване“ до страната Батик. Също така багрила "с характер". В непроявена форма (нефиксирана) те имат много сдържан външен вид - сиво -скучна скала. Но след като се фиксират в автоклав, те стават няколко пъти по -богати, по -сочни, започват да звучат, играят с всички цветове на дъгата. В случай на неумело боравене (тъй като не е ясно какъв точно ще бъде тонът и цветът), можете случайно да изпаднете в „чернота“ или откровено силни тонове. Изискват се внимателност, усет и ясно познаване на законите на цветовата комбинация и смесване, т.к. някои нюанси могат само да се гадаят, смесват се почти сляпо, т.к. в непроявена форма боите са „за разлика от себе си“. Опитът и интуицията ви помагат да постигнете желания резултат. И хубавото на тези бои е, че след като ги фиксирате върху тъканта (задължително с пара, под налягане, а не с ютия!) Можете да правите каквото искате с този батик - измийте с всеки препарат (ако желаете, вие може дори да го изпробвате с хлорен белина!), Можете да гладите, да перете в пералня на 60 -40 градуса, да носите продукта под парещото слънце и т.н. - имате гарантирано качество в продължение на няколко години. Историята на някои ризи, рокли и шалове е равна на 6-7 години постоянна употреба, без да се променя качеството на слоя боя.

Работата в техниката на студена бат-ка дава възможност да се нарисува не цялото, а един малък фрагмент. Такава фрагментарна картина може не само да украси продукта, но и да скрие дефект или петно ​​на тъканта без помощта на апликация.

Задължителното присъствие на контура придава на произведенията, направени в тази техника, допълнителна декоративност и графичност. Контурните линии ограничават част от чертежа, затваряйки го. Затвореният контур е предпоставка. Именно в техниката на студен батик шаловете се рисуват в заводи в текстилен стил. Чертежът е отпечатан с резервен състав на машина и е боядисан ръчно по образец, като се използват не четки, а стъклени тръби за резерв. Такава работа изисква известен опит, тъй като багрилото изтича по -бързо от резерва, въпреки че резервоарът на тръбата създава малък резерв от него.

Пример стъпка по стъпка за извършване на работата.

Като материал за работа е по -добре да вземете парчета памучна тъкан или коприна, които са подходящи по размер.

При определяне на размера на контура трябва да се помни, че от всяка страна е необходимо да се направи надбавка за плат от около 1 см. Впоследствие тази надбавка ще бъде покрита от паспорта. Например, ако готовият панел е с размери 11 x 8 см, окото трябва да бъде 13 x 10 см. Разтегнете тъканта върху рамката. Прехвърлете рисунката върху плата. Ще изпълним панела „Пеперуда“ в три цветни решения, които условно ще наречем „сутрин, половин ден, вечер“.

Разредете багрилата до желаната наситеност на цвета. Резервът, който ще използвате, определено трябва да бъде тестван върху неработещи полета на тъканта. Начертайте няколко линии с различна скорост, като леко докосвате повърхността на тъканта с работния край на тръбата. Трябва да започнете реда на лист хартия или върху кърпа и след това плавно да преминете към тъканта. Тогава началото на линията ще бъде ясно и точно. Завършете линията, като просто завъртите цевта с работния край нагоре.

Определете с каква скорост на движение на ръката резервът лежи оптимално върху тъканта: тя прониква през нея и не се разпространява. След това започнете да очертавате линиите на пощенските картички. Не забравяйте, че линиите трябва да бъдат начертани равномерно и здраво.

Начертайте линии успоредни и перпендикулярни на тях, като внимавате да не размажете вече наложения резерв.

За да проверите затвореността на контура, маркирайте тъканта отдолу с лампа: все още мокрият резерв ще се откроява на светли ивици. Обърнете рамката и проверете дали резервът е напоил тъканта. Ако не, закръглете отново линиите, този път от задната страна.

Закръглете чертежа на всички произведения по същия начин. В този случай ръката трябва да се държи на тегло и само при начертаване на дълги прави линии да се опира на малкия пръст. След приключване на чертежа и проверка на затворените линии оставете тъканта да изсъхне напълно. Затворете буркана с резерва плътно, като първо издухате останалия резерв в него от епруветката. Изплакнете тръбата с бензин или уайт спирит, като използвате гумена крушка, прикрепена към горния край. Докато резервът изсъхва, проветрете стаята.

Оцветяването на произведението „утро“ е светло, в студена гама, сребристо, напомнящо за покрито с роса поле. За да получите боя, по -добре е да вземете ярки, като поляна, потопена на слънце. Опитайте се да запазите здрача в люляковите тонове на лятна вечер.

Имайте предвид, че багрилата ще станат по -светли след изсъхване. За да предвидите крайния резултат, пуснете всеки цвят багрило върху полетата на тъканта. Започнете да рисувате със светли зони. В случай на повреда, отново напълнете този раздел с багрилото, като го направите малко по -тъмен. Ако започнете да рисувате с тъмен цвят, може да се окаже, че тъй като останалата част от картината е боядисана, този цвят вече няма да се възприема като най -тъмния и предвиденият контраст няма да работи. В началото на работата светлата боя може случайно да капе зад резервната линия. Дефектът е лесен за отстраняване в процеса на по -нататъшна работа.

Боядисвайте внимателно една секция след друга. Опитайте се да задържите багрилото в контура. Ако това се случи, опитайте се да отстраните дефекта. След изплакването е по -добре да продължите да боядисвате други области, тъй като тъкан, силно наситена с влага, абсорбира багрилото по -лошо и цветът ще бъде по -светъл. За по -бързо изсушаване използвайте сешоар.

Ако рисувате няколко еднакви продукта едновременно, покрийте желаните области на рисуването върху всички продукти с едно багрило.

За да направите работата по -живописна, не попълвайте фрагмента с един цвят. Цветовете са страхотни, но се сливат върху плата, преливайки се един в друг. Затова боядисвайте едната страна на листа или венчелистче, после другата с подобен цвят, но различен нюанс. Капка алкохол, нанесена върху багрилото, първо ще го отблъсне, тъй като се абсорбира по -бързо в тъканта. Но веднага щом алкохолът изсъхне, багрилото бавно започва да се възстановява, създавайки плавен преход на цвета от тъмно към светло. Можете да поставите едно багрило върху друго.

Оставете готовата картина да изсъхне върху рамката. Вижте, може би има нужда да се подчертаят някои области с по -тъмен цвят. Картината за панела не е необходимо да се изпарява. Изгладете го. Сега остава да ги подредим. Техниката на студен батик включва 3 основни метода:

"Класик" - създава се по метода на водене на излишни линии, ограничаващ затворените равнини, в резултат на което се получава чертеж, наподобяващ витраж, и е боядисан в един слой;

"Многослоен" - също е създаден по принципа на витража, но в същото време се използват няколко наслагвания на цветови тонове;

"Отворена графика" е боядисана без използване на затворени равнини, при тази техника резервната линия е прекъсната, което позволява на цвета на една равнина да влезе в цвета на друга.

б) безплатно рисуване

Безплатното рисуване включва три техники:

"Техника на акварел" - тъканта е боядисана по "суров" със сушене на определени места и използване на алкохолен ефект, както и боядисване със специални пяна -нови четки на "сух";

"Техника на шаблони" - чертежът се създава с помощта на шаблони и специални кутии за пръскане на багрилото.

"Графика чрез безплатно рисуване" - е създадена с помощта на солна технология и изчертаване на графиките в резерв.

в) техника на възел Техниката на плетене на възел е много разнообразна. При различно сгъване на плата и обработка с боя се получават своеобразни интересни шарки. В заплетената техника се използва и вмъкването на малки предмети: копчета, камъчета, мъниста и т.н. г) техники Разтягането на един цвят ви позволява да извършите плавен преход на различни тонове от един и същи цвят (например три тона синьо багрило).

Суровото рисуване е техника, която ви позволява да създавате различни модели. Солната техника е техника, при която върху боядисаната сурова тъкан се нанася сол или карбамид. Когато изсъхне, се появява ефектът на капки. Често се използва в морски теми.

При свободното боядисване се използват различни сгъстители, които или покриват тъканта (грунд), или сгъстяват самите багрила.
Можете свободно да рисувате върху грундирана тъкан (почти всяка), като използвате предимствата на ефектите на измиване, измиване, четки и др. Различните текстури на тъканите, четките и багрилата дават на напълно невъобразим, практически настроен ум редица опции за цветови комбинации, измислени нюанси и стилистични наслади.
Гурме находка е техниката на сухо изресване, нанесена с различни четки върху различни тъкани. Изисква умението да владеете техниката на молив, да познавате законите на рисуване и майсторски да използвате четка (включително четката на собствената си ръка). тези. че именно в свободната живопис се изискват умения, богата практика на рисуване и рисуване, владеене на материали, инструменти и техника

Оборудване, материали

Успешната работа на децата до голяма степен зависи от внимателната организация на условията на труд. Стаята, в която са ангажирани децата, трябва да е суха, добре отоплена и достатъчно осветена. В офиса трябва да бъде представен пълен набор от визуална и методическа подкрепа за класа по изкуство. Художествените четки, звукозапис и помощни средства за гипс ще ви позволят да създадете наистина творческа атмосфера в училищния офис. Цялото оборудване, предоставено за клас ISO, трябва да отговаря на нормативните документи.

За да практикувате батик, имате нужда от светла, добре вентилирана стая. Всяко работно място би искало нощно шкафче, където да се съхраняват тъкани и аксесоари, необходими за боядисване.

Водещият винаги е изправен пред въпроси относно материала и инструментите, с които работят децата.

Нека преминем към разглеждане на тези въпроси.

Първата, пробна работа по рисуване върху плат е най -добре да се направи върху не скъпи памучни тъкани. Всички памучни тъкани перфектно абсорбират багрилото, но колкото по -дебел е платът или по -рядко преплитането на конците, толкова по -лесно е да се включи резервния състав.

На коприната цветовете изглеждат по -наситени, отколкото на памука и се разпространяват по -бързо. Изкуствената коприна на носилка почти няма разтягане и боята тече добре, особено върху мокра материя.

Всяка тъкан трябва да се изпере преди боядисване. Така довършването се отстранява от новия материал - специален състав от нишесте, сапун, мазнини и други вещества. Измиването разхлабва тъканта, така че боята се абсорбира по -бързо и се разнася по повърхността.

Удобно е първите тестове да се правят на обръч или на малка дървена носилка. Платът се дърпа доста плътно. След като се намокри с боя, тя не трябва да провисва и да докосва масата, така че можете да разтегнете тъканта дори когато е мокра. За боядисване са подходящи четки с мека коса, а са необходими и четки с четка с различен брой.

За да нарисувате студен батик, трябва да имате комплект стъклени тръби с чучури с различни диаметри.

Запазващо съединение, парафин, сол и карбамид също са необходими за създаване на специални ефекти върху тъканта.

Картината използва багрила, специално проектирани за рисуване върху плат.

инструменти и материали за по -подробно описание.

Преди да започнете работа, ще трябва да закупите или да направите следния набор от инструменти:

плъзгаща се рамка;

стъклени тръби;

формички за боя или малки буркани;

От материалите ще ви трябват:

копринен плат;

карбамид;

Плъзгаща се рамка - използва се за висококачествено опъване на боядисаната тъкан и може да се сглоби във всякакъв размер. Рамката се състои от четири дървени пръти с напречно сечение 35х20 мм с вкарани в тях куки за опъване от неръждаема стомана. Баровете са оборудвани със специални крепежни елементи от неръждаема стомана, което ви позволява да сглобите рамката с необходимия размер. В плъзгащата се рамка, разработена от автора, са предвидени специални пръчки с велкро, които при необходимост повдигат рамката и по този начин изключват контакта между коприната и равнината на масата по време на процеса на боядисване.

Кутии за пръскане на багрила - използвани при безплатно боядисване за нанасяне на багрило върху коприна.

Стъклени тръби

Стъклени тръби - използват се за висококачествено заливане на резервната линия по даден модел. Когато избирате такива тръби, трябва да обърнете внимание на следното:

ъгълът на наклона на чучура трябва да бъде в рамките на 110-115 °;

диаметърът на чучурите на тръбите трябва да е различен: 0,6; 0,8; 1,0 мм;

тръбата трябва да има гнездо за спринцовка.

Четки:

се използват четки за боядисване, кръгли и плоски, с различни размери. Материалът на купчината също е различен: спици, косми от ушите, синтетика.

Форми за боя - използват се за съставяне на цветова схема за боядисване на определен цвят и тон. Бурканите за кисело мляко или чашите за еднократна употреба са най -удобните.

Текстил:

Копринена тъкан - предпочитание се дава на китайска необработена 100% коприна с различна плътност: креп де китай, сатен, тоалетна, шифон. Когато избирате коприна, трябва да обърнете внимание на нейното качество. Много е важно багрилото да се разпространява лесно върху коприната. За да определите годността на тъканта за боядисване, трябва да капете чиста вода върху ръба на коприната. Ако водата свободно е влязла в тъканта, това означава, че коприната не е завършена, няма синтетични примеси в състава си и е подходяща за боядисване. Ако водата трудно прониква в тъканта, това означава, че тъканта не е подходяща за боядисване и по -добре не я използвайте. Никога няма да получите висококачествена картина върху такава тъкан.

Шаблон - преди да започнете да рисувате, трябва да нарисувате шаблон за предвидената композиция. Чертежът е създаден на хартия в един ред и трябва да бъде ясен и окончателен, за да не се правят корекции върху коприната в бъдеще. Такива корекции ще повлияят значително на качеството на вашата работа. По контурите на шаблона ще бъде приложена непрекъсната резервна линия, поради което е важно композицията да се състои от затворени равнини, като витраж, така че цветовете да не се смесват помежду си по време на процеса на боядисване.

Резерв- композиция, използвана за създаване на резервна линия, която служи като непреодолима бариера за багрилото в процеса на боядисване, която ви позволява да създавате затворени пространства от „стъклопис“, различни по цвят и тон, според даден модел.

Резерв: Можете да си купите готови - те се продават в художествени салони, както местни, така и вносни. Можете да го приготвите сами по старата изпитана рецепта. Резервът за самостоятелно приготвяне е добър с това, че можете да регулирате течливостта, вискозитета, цвета на състава, като го настроите към тръбата, с която ще работите. За тънка тръба (което означава диаметърът на "чучура") е необходим по -течен (течен) резерв - те работят върху тънко, гладко платно. Тръба с по -голям диаметър изисква по -дебел резерв и е подходяща за по -плътни и текстурирани тъкани. Но за начинаещ в началото може да е трудно да определи от какво точно се нуждае в момента. Можете да разберете това, като неуморно практикувате и изпробвате всякакви комбинации от тръби, контурни съединения и тъкани. В продажба има и контурни бои в тръби с тънка дюза - те не са резерв, но са предназначени за декориране на готовата картина.
В горещия батик разтопеният восък, парафин или стеарин (или комбинация от двете) действа като резерв. В класическия горещ батик работете върху припокриване на желаните равнини със състав от горещ восък, от светло до тъмно, но понякога е необходимо да се изработи чертежа по линеен начин. Можете да направите това с тънка четка, но четката ще бъде безнадеждно повредена и не можете да нарисувате еднаква линия - с изключение на щрихи. Има специален инструмент за такава работа. Това е малък "черпак" с тънък чучур - тръба. Восъчната смес се кипи на водна баня, горещият състав се загребва с чучур и се очертават желаните контури. Трябва да работите бързо, ясно, точно. Или получените локви и капки се обявяват за проява на художествения стил. :)
Тъй като батиковите техники се различават само по това какъв резерв се използва, хората не се уморяват да измислят как да измислят и да накарат боята да свърши задачата.
В техниките на възел се използват конци, възли, които променят методите на връзване и сгъване на тъканта. Работейки с аерограф, те използват шаблони, гънки и т.н.

Резервна рецепта:

гумено лепило 100 мл; парафин 20 g; бензин 100 мл; колофон 2 гр.

Начин на приготвяне на резерва:

Смелете парафина, добавете гумено лепило, бензин и колофон.

Компонентите се разбъркват старателно и сместа се загрява на водна баня (~ 90 ° С), докато се получи хомогенна маса. След като резервоарът се охлади до стайна температура, той може да се използва за боядисване.

За черен или друг цвят добавете в резерва мастило за печат или безмаслено мастило. За да обезмаслите маслената боя, изстискайте я от епруветката върху вестник и я оставете да престои няколко часа. Вестникът ще абсорбира маслото и боята, предварително разтворена в малко количество бензин, може да се добави към безцветния резерв. За по -добро съчетаване на компонентите, загрейте отново цветовия резерв на водна баня.

Ако резервът се е сгъстил, добавете към него рафиниран бензин и разбъркайте добре.

В магазините за художествени материали можете да закупите резерв от продукция на различни чуждестранни компании, като предварително сте се запознали подробно с инструкциите за използване и предписване на избрания от вас състав. Основното, на което трябва да се обърне внимание, е, че резерватът трябва да изпълнява основната си резервна функция, а не декоративна.

Необходимо е да се съхранява резервът в затворен контейнер. Домашно приготвеният резерв не се съхранява дълго време и е препоръчително да се използва в рамките на един месец. Но докато работите с резерв, е необходимо да спазвате мерките за пожарна безопасност.

Почистване на сламата след приключване на работата:

След приключване на работата издухайте резервоара от стъклената тръба със спринцовка в контейнер за съхранение.

След това изплакнете обилно епруветката с бензин с пръскачка, като последователно изтегляте и издухвате течността.

Боите се използват специално за рисуване върху коприна и са разделени на два вида:

бои за втвърдяване с пара (професионални);

бои, които са фиксирани с ютия (за хоби).

Сол

Солта често се използва в живописта за създаване на различни изобразителни ефекти, които е практически невъзможно да се получат по друг начин. Най -интересните ефекти се получават от едра каменна сол. Допълнително се използват и соли с морска баня. Урея - Използва се и за боядисване на ефекти. Но поради своите химични свойства, той създава по -изразени цветови преходи поради допълнително избелване.

Алкохол

Алкохол - използва се в боядисването за подобряване на потока от боя върху коприна.

Подготовка за боядисване

Преди да започнете да рисувате, трябва да издърпате коприна върху рамката и да нанесете върху нея рисунка на бъдещата картина, като използвате шаблон.

Сглобете плъзгащата се рамка с помощта на винтовите крепежни елементи до необходимия размер.

Издърпайте коприната върху рамката, като използвате специалните куки за опъване. Първо, коприната се дърпа по четирите ъгъла.

След това закрепете едната страна на тъканта върху опъващите куки и издърпайте противоположната страна, като постепенно я закрепвате към рамката. Повторете процеса с останалите ръбове. При правилното опъване повърхността на коприната трябва да е стегната и гладка, без гънки или увисвания.

Разстелете шаблона върху работния плот с шаблона нагоре, покрийте го с рамка с опъната коприна и го прикрепете към тъканта с щифтове или лента.

Прехвърлете внимателно дизайна върху тъканта, като използвате средно меки моливи (H. HB, B). Моделът е перфектно видим през коприната и няма да можете да прехвърлите контура на шарката върху тъканта.

Поставете рамката с опъната коприна и рисунка с молив в хоризонтално положение върху равнината на масата. Отдолу към рамката на ли-лъч, прикрепете прътите, които ще го повдигнат от масата на необходимото разстояние. Това ще изключи докосването на коприна и равнината на масата по време на боядисването.

парк

Рисуването върху коприна, независимо от техниката на изпълнение, трябва да се изпари. В резултат на паркирането багрилото се фиксира върху коприната, цветът става по -богат и по -дълбок, картината не избледнява и не се страхува от вода, благороден блясък се появява върху коприната и тя перде перфектно. Всичко това придава на картината завършен вид, особено при създаването на утилитарни продукти.

Преди да започнете процеса на паркиране (фиксиране), уверете се, че багрилото е напълно свързано с тъканта: за това трябва да мине поне един ден след края на боядисването. Процесът на паркиране у дома е доста сложен и непредсказуем, но ако следвате всички препоръки на автора, той е доста достъпен. За да бъде паркирането висококачествено, е необходимо правилно да се изберат материалите, използвани при боядисването, както и стриктно да се спазват технологиите. Използвайте за боядисване само на 100% коприна, без примеси и професионални багрила за втвърдяване на пара.

Отстранете напълно восъка от цялата повърхност на стенописа, като изгладите тъканта през вестника. Ако сте работили със сол, почистете повърхността от остатъци от сол. При започване на паркирането е необходимо да се вземат предвид метеорологичните условия. Не се препоръчва да се парите по време на дъжд, тъй като атмосферното налягане е ниско, което се отразява негативно на процеса.

Разстелете вестникарска хартия на масата в един слой. Поставете боядисаната тъкан върху хартията, така че хартията да излиза около 10 см по краищата.Покрийте тъканта с друг слой вестникарска хартия. Ако нямате вестникарска хартия, можете да използвате обикновени вестници, отпечатани в един цвят (черно -бял). В този случай ги припокрийте, така че цялата повърхност да е покрита.

Започвайки от най-близката до вас страна, сгънете ръба на картината заедно с вестникарска хартия, така че да получите лента с ширина 6-7 см. Леко натиснете линията на сгъване. Повторете процедурата, като постепенно сгъвате картината заедно с хартията, докато получите многопластова лента. Измерете около 6-7 см от всеки ръб на получената лента и огънете краищата. Продължете да навивате лентата на своеобразно „руло“, докато стигнете до средата. Получената ролка превържете с лен или памучен канап.

Поставете камъчета или керамични парчета на дъното на емайлираната кофа и налейте вода на слой от около 5-6 см. Завържете „рулото“ за дървена релса на разстояние около 5 см от нея. Поставете релсата върху кофата, така че "ролката" да виси в центъра на еднакво разстояние от стените. Основното условие е "ролката" да не докосва релсата, страните на кофата и да е възможно най -далеч от водата. По този начин можете да поставите няколко "ролки" в кофата.

След това покрийте кофата отгоре с вълнени одеяла, сгънати на няколко слоя, така че дебелината им да е най -малко 10 см, и сложете на газова печка на силен огън. Дръжте краищата на одеялата на безопасно разстояние от огъня.

След около 15 минути парата е преминала през слоевете и ще се появи над повърхността на одеялата. Уверете се, че парата не изтича в процепите между одеялата и страните на кофата. В този случай подредете одеялата отново. След това намалете топлината до средна и оставете кофата на котлона за 1,5-2 часа.

Когато процесът на паркиране приключи, изключете газа и свалете одеялата. Извадете "рулото", поставете го на масата и, като развиете хартията, извадете боядисаната тъкан. Извършвайте тези операции с изключително внимание, не забравяйте, че всичко, до което се докоснете, ще бъде много горещо.

След изпаряване изплакнете тъканта в топла течаща вода, като изплакнете излишната боя. След като водата спре да се оцветява, коприната трябва да бъде изцедена, разнесена върху памучен тампон и изсушена с ютия.

окончателно довършване

След като завършите боядисването, трябва да направите окончателното завършване на продукта. За шалове, шалове, палантини е необходимо да подгънете ръбовете. За щанцов панел дизайнът е последният и много важен етап. Можете да направите това по всеки от методите за сухо лепило, разработени от автора.

напрежение на носилка

Картината трябва да бъде поне 5 см по-голяма от подрамката от всяка страна. Използвайте носилки с мънисто на външния ръб, което ще попречи да докосне картината.

Нанесете PVA лепило със средна консистенция към края и задната част на носилката и оставете да изсъхне за 30 минути.

Издърпайте памучен плат върху носилката от горната страна. За да направите това, прикрепете ръба на тъканта към края на носилката и я гладете с най -нагрятата ютия. Това ще залепи тъканта към носилката. Методът на разтягане може да се използва за декориране на панели, изработени от коприна, използвайки всяка техника.

Обърнете носилката на 180 ° и издърпайте тъканта върху противоположния край на носилката. Изгладете ръба на плата с ютия, като го залепите към края на носилката.

След това по същия начин издърпайте и залепете тъканта от останалите две страни на носилката.

Отрежете излишната тъкан по периметъра на носилката. Коприната е доста прозрачен материал, така че декоративните картини изглеждат по -добре, ако подплата се постави подплата. Белият фон на подплатата ще направи картината по -наситена в цвят. Уверете се, че подплатата от памук е добра, без бръчки и опъната върху носилката.

Залепете картината върху памучния плат върху носилката. За да направите това, разстелете боядисаната коприна върху бял плат, подравнявайки контурите на картината.

Поставете носилката вертикално върху ръба на боядисаната повърхност.

Тъкани, сгънете се над ръба и го залепете към задната част на носилката, както направихте с хастара.

Завъртете носилката на 180 "и докато дърпате коприната с определена сила, залепете противоположната страна с желязо към гърба на носилката.

След това по същия начин разтегнете и залепете картината от останалите две страни. При разтягане на картината е необходимо да се гарантира, че изображението не се деформира. За да коригирате несъвършенствата, можете да отлепите тъканта и да я фиксирате отново с ютии.

Увийте внимателно излишната тъкан в ъглите на гърба на носилката, гладете с гореща ютия и закрепете с телбод.

стикер върху картон, картон

Изрежете лист с необходимия размер и форма от твърда дъска, грундирайте върху гладката страна с бяла боя на водна основа и оставете да изсъхне напълно за 30 минути.

След това покрийте цялата грундирана повърхност с PVA лепило със средна консистенция и оставете да изсъхне напълно за 30 минути.

Внимателно отстранете восъка от боядисаната тъкан, както е описано по -горе, и разнесете картината с лицето нагоре върху подготвената фазер. Боядисването върху памук, направено по техниката батик, се препоръчва да се фиксира върху твърда дъска, тъй като памучната тъкан провисва върху носилката поради промени във влажността и температурата.

След това покрийте картината с вестникарска хартия и я изгладете с най -нагрятото желязо по цялата равнина. Преместете ютията бавно, внимателно, с натиск, гладейки повърхността, така че тъканта да залепне по цялата равнина.

Изрежете излишната тъкан по контура на оргалита с декоративен нож и поставете готовия продукт в рамката.

Най-важните. Мерки за безопасност.

По време на изпълнение на работа, свързана с подготовката на материала за боядисване и боядисване, е необходимо да се спазват правилата за безопасност.

Бъдете изключително внимателни и внимателни със запалими, отровни и силни вещества и не забравяйте, че всички химикали и багрила са отровни.

На работното място трябва да има само оцветители и химикали, необходими за работа. Контейнерите с химикали и багрила трябва да бъдат плътно затворени. Трябва да има тези етикети с четливо име. Не се препоръчва да приемате лекарства с ръце, за да ги опитате.

Производството на багрилни, химически разтвори трябва да се извършва с отворени прозорци или в помещения с аспиратор.

Препоръчва се винаги да работите в престилка, по -добра от полиетиленова, по -лесно е да се измият багрилата от нея. Освен това трябва да носите гумени ръкавици и очила, за да се предпазите от пръски багрила, киселини и основи.

По принцип при работа с всякакви химикали трябва да се носят гумени ръкавици. Това важи и за сода, която е силно алкален разтвор, и избелващи разтвори, ако използвате техниката на ецване.

С праховите багрила също трябва да се работи изключително внимателно. Избягвайте вдишването на праха, носете щит за лице при измерване на съставките и при смесване на багрила. Винаги добавяйте сух цвят към водата, а не обратното. След като багрилото се разтвори във вода, можете да премахнете маската. Винаги маркирайте всички контейнери за боя и химикали ясно и четливо.

Някои вещества реагират помежду си при смесване, отделяйки голямо количество топлина, в резултат на което е възможен пожар.

Необходимо е да бъдете много внимателни с киселините и особено с техните концентрирани разтвори, тъй като те дразнят лигавиците и могат да доведат до тежки изгаряния на кожата. Те трябва да се съхраняват в плътно затворен стъклен съд, в случай на контакт на киселина с кожата е необходимо незабавно да се изплакне първо с вода, а след това със слаб разтвор на сода. По време на приготвянето на киселинни разтвори трябва да се помни, че киселината трябва да се излива във водата, а не обратното.

Бъдете много внимателни, когато правите резервни решения за топъл и студен батик. Компонентите на тези смеси (гумено лепило, парафин, да не говорим за бензин) са силно запалими и експлозивни, а парафиновите пари са много вредни. Резервните смеси трябва да се готвят на затворен огън (във водна баня на добре регулирана електрическа печка, за да се предотврати силно кипене на резервния състав) в добре проветриво помещение, докато не трябва да се навеждате над съдовете, вдишвайте излъчваните изпарения. Ако восъкът започне да пуши, изключете източника на топлина и се опитайте да не вдишвате дима. Ако восъкът се запали, покрийте пламъка с топлоустойчив капак и изключете нагревателя. Кислородът под капака бързо ще "изгори" и пламъкът ще изгасне. Оставете восъчната тенджера да се охлади. Не го вдигайте и не се опитвайте да го преместите. Никога не гасете запаления восък с вода !!

Ако гореща капка восък или парафин попадне в студена вода, пръските могат да изгорят кожата и очите. Ако капка вода попадне във врящия восък, това може да доведе до експлозия !!!

Работата трябва да се извършва в защитна маска или респиратор, особено при приготвяне на резервни смеси и при изпаряване на восък с желязо в горещ батик. Когато работите с восък, никога не оставяйте тенджерата с восък без надзор.

Когато работите с бои, трябва да ги използвате по предназначение.

Използвайте редуктор и разредител внимателно

След приключване на работата почистете мястото си.

Проверете безопасността на работното място, ако всички инструменти са отстранени.

Измийте ръцете си със сапун и вода.

*************************************************************************************************************

Техники на батик- един от основните въпроси за тези, които някога са виждали ръчно рисуван шал или картина в стил батик.

Има няколко техники за батик, всяка от които се различава по степен на сложност, ефект на полученото изображение и материали и техники, използвани за боядисване на плата. Най -старата техника на батик е

Горещ батик

Ще спомена веднага, че горещият батик е, наред с други неща, един от най -трудните видове боядисване на тъкани. Но от друга страна, ефектът, който получавате, ще бъде изключителен, запомнящ се, много интересен. Ето защо те вероятно казват, че ако един ден ви хареса горещ батик, е трудно да се откажете от него по -късно.

Самият аз все още не съм решил за себе си дали обичам да работя с горещ восък и всичко останало. Честно казано, опитах се твърде малко. Но това, което правят майсторите на горещия батик - да. Много харесвам. Така,

Същността на горещия батик

Затова му се обадиха по някаква причина. Факт е, че работата тук се извършва с восък (най -често) разтопен на огън (и следователно горещ при температура), парафин, стеарин или смес от тях. Те са бързи (за да нямат време да замръзнат по време на "пътуването", се нанасят върху тъканта с помощта на специална четка за четина. Обикновените тук не са подходящи.

Има такова специално устройство за нанасяне на контур от разтопен восък, той се нарича. Изглежда така:

Местата, покрити с восък, не се влияят от боята. Можете да постигнете страхотни ефекти от „извайването на цветя“, като комбинирате боядисани и небоядисани участъци от платното. В допълнение, някои ефекти са красиво създадени, например ефектът на "crackle" или "craquelure".

След приключване на работата, восъкът се отстранява от тъканта с помощта на гореща ютия и бала стар вестник. Много по -просто -

Студен батик

Той е изобретен много по -късно, с развитието на химическата промишленост, опростявайки работата на онези, които обичат батик, но за които е изключително трудно да работят с восък, като го ецват от крайния продукт и друга мъдрост.

Тениски, рокли, покривки, салфетки изглеждат особено красиви в техниката на заплетен батик.

Безплатно рисуване

Тази техника на батик особено показва таланта на художник; тук не можете да създадете рисунка с помощта на готов шаблон. Създава се индивидуалната уникалност на творбата.

Въпреки всички тези техники с батик, има много допълнителни ефекти, които могат да бъдат използвани за добавяне на изразителност и оригиналност към работата, например „craquelure“, използването на карбамид или необичайния ефект на алкохола.

Много творчески личности, които са създали много шедьоври върху платно, които са заслепили безброй глинени фигури, които са създали много сюжетни композиции върху дървени повърхности, са готови да покажат своя дар в други посоки. За някои ще станат интересна работав техниката на скрапбукинг други ще оценят калиграфията, а трети ще се зарадват на батик.

Какво е?

Батик е обобщен термин, който предполага няколко начина на ръчно рисуване различни видоветъканен материал. Описаната техника се основава на принципа на излишък. Говорейки с прости думи, върху тъканта се нанася модел, чийто контур е покрит с резервен състав, който предотвратява разпространението на багрила по повърхността на основата. Благодарение на тази функция, занаятчиите създават модели с всякаква сложност.

Като граничен сепаратор се използва специален състав на фиксатора, който се нарича резерв в света на изкуството. Основните компоненти при производството му са бензин, парафин и водна основа.

Техниката батик се основава на факта, че компонентите на резервата, а именно парафинов восък, каучуково лепило, различни смоли, не пропускат състава на багрилото. За самата работа като основа на работната кърпа се използват памучен материал, коприна, вълнени и синтетични тъкани. Най-често творческите хора се опитват да трансформират дрехи, например тениски или дънки.

За подновяване на стари гардероби, кухненски кърпи и парцални аксесоари, техниката на ръчно рисуване върху плат се счита за незаменима, докато в батика има няколко вида изпълнение, които ви позволяват да работите с различни видове тъкани и багрила.

При създаването на творчески шедьовър артистичните натури са изложени максимално. Готовата работа се оказва уникална, ярка и неподражаема.Заслужава да се отбележи, че много художници, професионално занимаващи се с рисуване върху плат, са успели да създадат своя собствена линия дрехи, която не е възможно да се повтори.

История на произхода

Родното място на ръчно рисувана картина от плат е остров Ява. Самото означение „батик“ буквално означава „восъчни капки“. Представената техника на рисуване е позната на индонезийския народ от дълго време. Много от тях все още украсяват своите дрехи, костюми на роднини и домакински тъкани с уникален дизайн.

По принцип човечеството отдавна се занимава със създаването на изображения върху платнени платна. Различни методи за нанасяне на боядисващ материал върху тъкани са били известни в Шумер и са били използвани в Япония и Перу. В Шри Ланка и в някои части на африканския континент специално внимание беше обърнато на техниката на нанасяне на багрила върху тъканите.

Въпреки факта, че технологията за рисуване на изображения върху материята е била позната на различните народи, индонезийските майстори са първите, които разбират многото тънкости на технологията и достигат безпрецедентни висоти в работата по боядисване. За кратък период от време те успяха да превърнат обикновените занаяти на закрито в цяла област на изкуството.

Майсторите не отделиха нито един месец за изготвяне на изображението на едно платно. Някои доста сложни рисунки са създадени от художници в продължение на няколко години. И това няма нищо общо с мързела на господаря. По принцип всичко е обвързано с многоетапните етапи на подготовка на основния материал. За начало беше необходимо да се накисне и след това да се свари. Снежнобялата тъкан, която най-често се използваше за създаване на шедьоври, трябваше да бъде избелена. След това върху тъканта се нанася скица, по контура на която се обработва восъкът.

След като изсъхне, художникът може да започне да създава цветни шедьоври. Последният етап от работата беше изсушаването на платното. Поради дългия и трудоемък процес на създаване на рисунки, боядисаните дрехи първоначално са били носени само от аристократи и представители на благородни семейства.

Господарите на остров Ява не искаха техниката на рисуване върху плат да бъде забравена след няколко десетилетия. Поради тази причина те предадоха тайните на творческия занаят на своите потомци. Творческите яванци дори експериментираха с опитите да възпроизведат същите дизайни върху идентични видове тъкани. Само, че нищо не се получи. Готовите произведения имаха прилики помежду си и въпреки това разликата в изпълнението на рисунката от различни хора беше ясно видима.

В онези древни времена начинаещите майстори на батик първоначално са използвали флорални орнаменти, чието изпълнение не изисква много работа. След като натрупа опит, задачата да рисува върху плат трябваше да бъде усложнена с изображения с геометрични шарки и след това да се пристъпи към изпълнение на сюжетни линии от митологични истории.

Научните историци, след като се запознаха и изучиха появата на техниката батик, твърдят, че от изображенията, приложени към дрехите на човек, е станало ясно към кой клас принадлежи. В същото време беше строго забранено прекрояването на кралските модели.

Дори в зестрата на бъдещата булка е трябвало да има поне едно нещо, украсено с техниката батик. Това могат да бъдат завеси, панели, всякакви предмети от гардероба. И оттогава това правило не се е променило много.

Днес ръчно рисуваните гардероби са особено популярни сред индонезийския народ. Поради повишеното търсене, дрехите започнаха да се продават, за да се реализира печалба. Важно е да се отбележи, че през 17 -ти век батикът започва да се изнася от Ява в европейските страни. Европейците оценяват метода на нанасяне на изображения върху тъканта и за да опростят работата на занаятчиите, те изобретяват специална единица - щифт от батик. Това помогна да се запази восъчната течност за продължителен период от време.

И вече през 1801 г. е създадено автоматично устройство с перфокарти, благодарение на което човек може да създава платна с готови скици на изображения. Такъв пробив изигра значителна роля в историята на батика, тъй като техниката на изпълнение започва бързо да се изкачва по стъпалата на занаята и придобива своя максимален връх на популярност в страните от европейския континент през 19 век.

Изгледи

Батик е общо наименование за техниката на прилагане на различни изображения върху тъкани, което предполага няколко метода на изпълнение, от които зависят използваните обекти и стъпките на работа. Особеността на всеки отделен видбатик се крие във факта, че първият метод е идеален за работа със синтетична тъкан, а другият е незаменим за създаването на шедьоври върху коприна. За да може начинаещият майстор да разбере тънкостите и нюансите на работата, се предлага внимателно да се проучи всеки отделен вид техника на рисуване.

Горещ батик

Този метод използва резервен състав на восъчна основа. Нанася се върху тъканта чрез пеене. Той прониква дълбоко във влакната на материята и бързо изсъхва, като по този начин създава здрава граница, извън която оцветяващият състав не може да се разпространи. Самият восък, използван за кантиране на изображенията, е предварително разтопен. Оцветяващите композиции се нанасят на няколко слоя, така че цветовата схема на картината да е ярка и наситена.

Последният етап от работата е премахването на резервната маса. В повечето случаи горещият метод за рисуване на модел се използва за боядисване на памучна тъкан.

Студен батик

Подходящ метод за създаване на декоративни изображения върху коприна. За висококачествена работа е необходимо да се използват багрила, направени на базата на анилин.Резервният състав, използван за студения процес, може да бъде гъст или течен.

Дебелата консистенция предполага, че съставът му се основава на гумени елементи. В течния резерв основата е бензиновият компонент. В този случай дебелата маса се съхранява в епруветки с тънък чучур, през който веществото се нанася върху контура на шаблона. Течното вещество се излива върху тъканта с помощта на специална стъклена тръба.

Трябва да се отбележи, че студеният батик включва използването не само на безцветен резервен състав, но и на цветни вещества. Боите се нанасят върху тъканта в един слой, поради което капитанът трябва да бъде максимално внимателен в процеса.

Безплатно рисуване

Този вид батик се използва широко върху тъкани от естествена коприна и синтетични влакна. Майсторите използват маслени бои или багрила на основата на анилин като оцветяващи състави.

Възел батик

Доста интересен и много често срещан начин за изпълнение на необичайни изображения върху плат. Платът е завързан на няколко възела, всеки от които последователно е завързан с конец. Отгоре се нанасят багрила. След пълно изсушаване нишките се нарязват и възлите се развързват.

Шибори батик

Представеният метод за изпълнение на необикновени изображения върху плат може да бъде използван от всеки, дори без художествена ивица, въпреки че творчески нотки присъстват във всяка отделна личност.

Подготвеният материал първоначално се намачква, след това се усуква, след това се издърпва и се размотва. След тези манипулации платното се потапя в състава на багрилото. След като разгъна тъканта след изсушаване, изпълнителят на работата със сигурност ще остане безмълвен. По този начин можете да боядисвате всякакви материи, дрехи, чанти и много други.

Инструменти и материали

Въпреки привидната лекота на рисуване върху материал от плат, батикът включва използването на различни инструменти и материали, които трябва да присъстват в арсенала на художника.

Основна тъкан

Материалът за боядисване може да бъде много различен, въпреки че естествените тъкани, като коприна, са най -предпочитани. За начинаещите майстори е по -добре да използват изкуствени материали, например шифон или крепдекин... Платното, избрано за работа, първо трябва да се измие, след това да се фиксира към рамката, като леко се разтегне.

Благодарение на това съставът на багрилото прониква дълбоко във влакната и оцветява тъканта колкото е възможно повече.

Носилки

За съжаление, този артикул не може да бъде изоставен. В края на краищата, тъканта, избрана за работа, трябва да очаква да бъде боядисана в стегнато състояние. Носилките Batik на външен вид приличат на рамки на прозорци, където има скосяване от едната страна на равнината, така че опънатият плат да не докосва основата му. Ако няма подрамка, може да се използва плъзгащата се рамка. Можете да го закупите в специализиран бутик.

Важно предимство на разтегателната подрамка е във възможността за промяна на дължината и ширината на работната зона.Опитът използва опитни майстори, висококвалифицирани в техниката батик.

Само напрежението върху тях не е толкова максимално, колкото бихме искали. Освен това малкият размер на обръча значително стеснява възможностите за създателя на шедьовъра.

Четки

За извършване на работа в техниката батик те се считат за най -важните и основни инструменти. Следователно не можете да спестите от тях. И е нежелателно да купувате бюджетни комплекти четки с различни размери. При нанасяне на оцветяващия състав върхът на четката трябва да се движи плавно и тънко по основата на платното, а неправилната форма на купчината може да развали художествената идея.

Същото важи и за космите, излизащи от снопа. Четките, предназначени за рисуване върху плат, са доста скъпи. Само майсторите ще трябва да харчат пари веднъж, за да завършат няколкостотин произведения.

Оцветяващ състав

Обръщайки се към всеки арт бутик, начинаещият майстор ще може да се запознае с разнообразието от цветове, предназначени за батик. Най-добре е да закупите бои на акрилна основа и водоразтворими багрила. Освен това водоразтворимите са много по-подходящи за фини видове материя. Акрилните бои наподобяват гваш в консистенция и се използват за работа с плътни тъкани.

Стъклена тръба

Инструмент, използван за резервиране по контура на модел върху платна. Когато купувате стъклена тръба, трябва да обърнете внимание на диаметъра на чучура. Колкото по -тънка е, толкова по -тясна ще бъде разделителната лента между цветовете.

Резерв от парафин или восък

Тези материали се използват при изпълнението на горещ батик. Някои майстори предпочитат да работят изключително с восъчно вещество, други го смесват с парафин. Това е така, защото чистият восък е много труден за почистване в края на работата. Невъзможно е да се каже със сигурност колко резерв ще е необходим за работа.

Контури

Обикновено този материал се използва за студена работа с батик. Те се купуват на същото място като оцветяващите състави. Контурите като отделен материал се предлагат на майсторите в различни вариации на ефекти и цветове.

Професионалистите съветват да не се придобиват много различни видове контури наведнъж. По -добре е да изчакате музата да дойде и да предложи идея за създаване на шедьовър. Контурите, лежащи ненужно дълго време, за съжаление, изсъхват.

Пеене

Инструмент, предназначен за работа с течен восък.

Бутони

Използва се за закрепване на опъната материя към рамката. Можете да закупите във всеки магазин за канцеларски материали.Те могат да бъдат продълговати или метални с кръгла глава. В този случай можете да използвате всякакви крепежни елементи, които са удобни за самия майстор.

Различни дреболии

В този случай се предполагат прости моливи, палитра, която ви позволява да смесвате различни оцветяващи композиции, калия, гума, фломастери, благодарение на които ще бъде възможно да кръглите шаблона на замисления модел, канап или обикновен конци, които ви позволяват да създавате възли батик, алкохол, сешоар и вода, за предпочитане без примеси.

Нова занаятчийска работа

Днес художествените магазини непрекъснато се попълват с различни материали и инструменти, които улесняват работата на майстора. Представените новости позволяват да се превърнат най -сложните фантазии на художника в реалност. Едно от тези нововъведения е фантомен маркер... След нанасяне на изображението върху тъканта и обработката му с резервираща смес и оцветяващи елементи, маркерът се изпарява. Издръжлив нокти, държащи основата на носилкидокато те не увреждат тъканта и не оставят дупки.

Любителите на технологиите ще оценят горещия батик парна баня за восък с електрическа връзка... За творчески хора, които професионално се занимават с батик, създадени аерографс редица функции, които ви позволяват да напръскате състава на багрилото върху повърхността на тъканта в големи количества. Отличителна черта на аерографа е равномерното нанасяне на бои върху работната повърхност. След изсушаване в готовия чертеж няма градиентни петна и ивици.

Техника за начинаещи

Начинаещите майстори, както и тези, които нямат художествено образование, но искат да се докажат в изкуството, ще могат да създават необикновени шедьоври, като използват най -интересния вид техника батик за украса на бельо или дрехи.

Освен това не е необходимо да имате специална работилница, достатъчно е да направите малка работна зона у дома, където никой няма да ви пречи и няма да ви притеснява. Няколко часа самота ще ви позволят да създадете необичаен модел върху тъканта със собствените си ръце.

Студен батик

Представената версия на рисуване върху плат е подходяща за хора с търпение, тъй като самият процес на работа е доста трудоемък и отнема много време. Съединения, които не трябва да се нагряват или стопяват, се използват като резерв.

Преди да започне работа, съветникът трябва да създаде работно пространство. Мястото трябва да е добре проветрено, като балкон или лоджия. И всичко това поради изпаренията на резервата, които оказват негативно влияние върху човешкото тяло.

• молив;
• резерв;
• стъклена тръба за прилагане на резерв;
• колонни четки;
• копчета с носилка;
• плат (коприната ще бъде най -подходяща).

След като е избрал подходящ чертеж, капитанът трябва да го прехвърли на хартия, като шаблон. Целият контур на изображението трябва да бъде затворен. Последващото прилагане на резерва трябва да стане без забавяне, но и не бързайте. За да избегнете грешки, се препоръчва да се запознаете с правилната последователност от действия.

• Първоначално платното, избрано за работа, трябва да се изпере, изтегли върху носилка.
• Поддържащ агент се изтегля в стъклена тръба и след това се нанася върху очертанията на скицата.
• За да увеличите броя на нюансите в палитрата, ще трябва да разредете същия цвят с различни количества вода. Можете да използвате малки буркани за кисело мляко или чаши за еднократна употреба, за да създадете големи количества от тях.
• При нанасяне на бои е важно първоначално да се прилагат светли цветове с плавен преход към тъмни нюанси.
• След като нанесете бои върху повърхността на готовото изображение, е необходимо да изсипете малко сол, да оставите боите да изсъхнат, след което да изтръскате солените зърна и да извадите платното от носилката.
• След приключване на боядисването останалата част от резерва трябва да се извади от тръбата, в противен случай тя ще се втвърди.
• След един ден тъканта трябва да се вари, след това да се измие в топла вода.
• При изплакване добавете малко оцет към водата. След това изстискайте материала от водата и го изгладете.

Горещ батик

Рисуването върху ежедневни дрехи изглежда не само красиво, но и изключително впечатляващо. Художниците, които искат да трансформират гардероба си, трябва да разгледат отблизо горещата техника на батик. Този метод е много удобен, тъй като не изисква старателна работа с оцветяване на отделни парчета от платното. Много творчески личности, които искат да имат уникални неща, които нямат аналози, първоначално купуват плат, след това украсяват платното и след това шият дрехи от него.

Единственото нещо, с което трябва да внимавате, е работата с разтопения восък.За останалите се използват най -стандартните инструменти. Най -подходящата материя за работа е памук, вълна или коприна.

Важен етап в работата е подготовката на инструменти.

• материя;
• хартиен шаблон;
• бои;
• Чаша;
• скандиране;
• четки;
• целофан и вестници;
• сешоар и ютия;
• восък.

Преди да започне да създава шедьовър, капитанът трябва да се преоблече в работна униформа.

• Първо трябва да започнете да пеете.Прилича на миниатюрна лейка с тънък чучур. Въпреки че е много по -удобно да се използват четки с тънка четина, благодарение на което се оказва, че се прилагат дори капки върху платното. И едва след това се използва оцветяващият състав.
• Полагат се допълнителни бои... Ако е необходимо, можете да нанесете отново восък върху някои области на работната повърхност и да боядисате с други багрила.
• След като боята изсъхне, отстранете восъка.За да направите това, трябва да поставите платното върху вестникарска хартия и да го гладите с ютия. След това сменете вестникарския лист и отново гладете.

Тази процедура трябва да се извършва, докато резервът от восък е напълно отстранен.

Безплатно рисуване

Най -често срещаната днес се счита за безплатно боядисване с накисване във физиологичен разтвор. Особеността на техниката се крие във факта, че опънатата тъкан трябва да бъде наситена с водно-солена течност, след което върху нея се нанася оцветяващ състав. Рисуването на такава красота е удоволствие, тъй като крайният резултат ще се хареса дори на най -претенциозните художници. За да се разберат тънкостите на безплатното рисуване, се предлага да се проучат няколко варианта за неговото изпълнение. Първо трябва да подготвите работни аксесоари:

• багрила на анилинова основа;
• солена течност;
• копринен плат;
• скица;
• четки;
• молив.

На първо място, начинаещите ще приготвят физиологичен разтвор. За да направите това, трябва да вземете няколко супени лъжици сол и да я разредете в чаша гореща вода. Но тук има важен нюанс - горещата течност трябва да се излее в емайлиран съд или стъклена посуда, така че да е по -удобно да се разбърква и след това да се нанесе върху тъканта. След това върху платното с молив се прави скица на подготвеното изображение.

• В първия случай трябва да са запознати с мокрото боядисване.Преди започване на работа тъканта се накисва в солена вода и след това, без да се чака, докато тъканта изсъхне, те започват да работят. Между другото, дори за разреждане на багрилата, трябва да използвате солена вода. Когато рисувате, използвайте широка четка и направете груби удари с нея. Благодарение на това рисунката ще получи необичаен дизайн.
• В този случай се предполага, че се рисува върху полусухо вещество.В момент, когато коприната е все още леко влажна, върху нея се появяват солни кристали, поради което нанесеният оцветяващ състав не се разпръсква в различни посоки, въпреки че от четката остава ярка следа, която след известно време пълзи малко. Този метод е идеален за създаване на имитация на естествени контури.
• Третият начин е за работа със сухо вещество.След като платът изсъхне, тъканта става хрупкава и оцветителят само леко се разпръсква по повърхността му. Процедурата за рисуване трябва да продължи с прилагане на редки щрихи.

Оригинални идеи

Днес всички занаяти, като плетене или бродерия върху плат, са много скъпи. Същото важи и за платна, създадени с техниката батик. Създателят на пъстър шедьовър влага много усилия и време в своите произведения на изкуството, независимо дали си струва да говорим за материали и инструменти.

Но въпреки високия фактор на разходите, всеки човек с голямо удоволствие ще си купи тениска или шал с „ръчно изработен“ принт.

В първия случай се предлага да се разгледа готово платно, направено в техниката на студен батик. Всеки щрих е придружен от плавен преход от тъмни към светли нюанси. Внимателното изследване разкрива ясна линия на резервната композиция, поради което има граници във всеки елемент на картината. Фоновата част на шала е изпълнена в най -необичайните и плавни преходи на светли цветове на палитрата, с които художникът е работил повече от час.

Хората без художествено образование не могат да направят разлика между горещите и студените техники на батик. Това могат да направят само опитни майстори на своя занаят. В този случай се предлага да се разгледа вариант на чертежа, съставен в техниката на горещ батик. Основното му отличителна чертасе крие във възможността да се използват най -фините линии восък, които едва се забелязват в завършената картина.

Третият вариант на работата е направен в свободна техника. И това може да се види с просто око. Гледайки цветето, в мислите веднага възниква силуетът на художника, който с изчистени щрихи нанася оцветяващите композиции върху платното. А физиологичният разтвор, използван в работата, помага само за създаване на плавни преходи между цветове с подобни нюанси.

Човекът винаги, от най -ранните времена на своето съществуване, се е стремял да украси света около себе си. Използвано е всичко, което може само леко да промени обектите, ситуацията около него. Иисторията за батика разказва точно за това.

Батик - рисунка върху плат

Човек винаги се е научавал да рисува плат, веднага щом се е научил да тъче или плете платна. Разбира се, батикът е изкуство, а не утилитарна необходимост за разнообразяване на ежедневието и може да бъде много фин и грациозен, изискващ голямо умение от майстора за работа в тази интересна техника.

Технически характеристики на батика

Въпреки развитието на технологиите и материалите, ръчно изработеното изкуство на батик все още е актуално и търсено. Използва се като независима форма на изкуство и като начин за декориране на текстилни предмети - дрехи, шалове, завеси, театрални завеси. Самата дума "батик" идва от древноиндийската "капка восък". Именно восъкът първоначално е бил използван като основа за частично боядисване на тъкани за получаване на шарки и орнаменти. Освен това този материал все още се използва в технологията.Самата технология за боядисване на тъкани в изкуството на батик има няколко посоки, които са обединени от един принцип - резервираност, тоест защита на отделни участъци от платното с цел запазване на цвета им по време на по -нататъшно боядисване. Този принцип се прилага по различни начини, в зависимост от техниката на батик.

В допълнение към техническата страна, батикът има и свои художествени черти, защото неговата уникалност е комбинация от много.Тук можете да намерите елементи от графики, акварели, пастели, дори витражи и мозайки. Самото изкуство на батик е уникално с това, че е много лесно да се овладее. Това е благодарен вид творчество, защото всяка работа в тази техника е уникално копие, което може да бъде модифицирано, ако е необходимо, с допълнителни техники за декорация до бродерия или апликация.

Южна Азия - родното място на батик

Според историците изкуството на боядисване на тъкани (батик) е родено в Индонезия. „Anbatik“ на местния диалект означава „да рисувам“. Още в онези далечни времена жените се стремяха да украсяват дрехите. Това, разбира се, преследваше собствените си цели - да подчертае принадлежността към определен род със специфични цветове и шарки. Въпреки че имаше малко багрила, изкуството на батика направи възможно създаването на многоцветна боядисана плътна.

В Индонезия батикпридобити нюанси на цвят охра и индиго - пясъчните нюанси от плътна сянка до слонова кост бяха разредени с яркосини петна от високото небе. Всеки род внимателно пазеше тайните за приготвяне на оцветяващи разтвори, методи за нанасяне на боя, както и модел на батик. По боядисаните шарени дрехи беше възможно да се каже със сигурност към кой род принадлежи определен човек. Използвани са различни рисунки - абстрактни, графични орнаменти, сюжетни истории. Последните бяха използвани главно за създаване на платна за декориране на храмове.

Индонезия и Индия, където изкуството на батик плавно се движи и получава името „бандхана“, използваха памучни тъкани. Ръчно тъканите материи бяха старателно избелени и изсушени, така че шарката да лежи върху тях възможно най-ясно и равномерно. Уникална традиция на народите от древна Индонезия и Индия са памучните тъкани, боядисани по техниката батик. Историята на възникването на този вид творчество води началото си от древните югоизточни държави.

Традициите на Китай и Япония

Всичко по света е взаимосвързано. Изкуството е извървяло трудни пътища различни страни, от хора на хора, усвояване на нещо ново, уникално и предаване на придобиванията все повече и повече. Това се случи с технологиите. батик, чиято история на възникване и развитие подсказва, че е преминал труден, удивителен път... Постепенно се оказва популярно изкуство, а след това и най -доброто изкуство на Китай и Япония. Китай дари батик естествена коприна... От този момент боядисването на тъканите придобива невероятна лекота на цветовете, или по -скоро дори тонове и полутонове, толкова деликатна работа беше подчинена на господарите на страните от Изтока. Красотата на японското кимоно беше легендарна, но малко хора се замисляха как се получава такава красива материя.

Японците въведоха в изкуството на боядисване, по-специално, специална техника на т. Нар. Обратен батик, когато тъканта беше боядисана и след това избелена в желаните области с алкали. Но изкуството на горещия батик, което защитаваше областите на тъканта по време на процеса на боядисване с восък, позволи на майсторите от Япония и Китай да направят тази техника върха на съвършенството в изкуството да рисува върху плат. Ориенталски мотиви, ярки, наситени цветове или светли полу-нюанси на бои зарадваха всеки, който можеше да ги види.

Индустриална Европа и батик

Как батикът от Азия и Изток стигна до Европа? С помощта на холандски пътешественици, които установяват търговски отношения със страните от Югоизточна Азия. Когато холандците за пръв път дойдоха в Индонезия, те бяха изумени от красотата и уникалността на текстилната декорация на местните храмове. Търговците се интересуваха от необичайни дизайни върху обикновена памучна тъкан. И те донесоха техниката батик в Холандия, откъдето цяла Европа се научи да боядисва памук и коприна в такава интересна и необичайна техника. Но по -малко от век по -късно това невероятно, но трудоемко изкуство започва да отстъпва на техниката на печат, изобретена в Англия. Машини, машинни инструменти, бързо щамповаха рисунка върху опънати платна, тъканите излязоха достатъчно умни и достатъчно евтини, че само тези, които оценяват особеността на този вид творчество и могат да си позволят да платят на майстора, си спомнят за батика. Така че почти приключи, ако не занаятчийските самотни, които останаха верни на уникалния тип декорация на картини.

Руски батик

Историята на батика в Русия е минала по много труден път, поради изолацията на СССР от повечето световни държави. И това изкуство се появява в Русия едва в началото на 20 -ти век, когато стилът на Арт Нуво влиза в модата - красиви рисувани шалове с ориенталски мотиви, интересни кроени дамски рокли с рисунки върху него. В допълнение, този стил се вкорени само в големите градове, докато в провинциите тази новост беше практически непозната. Художници по тъкани. тези, които рисуваха в стил батик, нямаха възможност да научат това умение, но често преминаваха през опит, който не допринесе за развитието на популярността на батика като начин за украса на живота.

Единственото нещо, което тази техника е използвана за направата на театрални завеси и завеси, чиято монументалност е наситена със съветски символи. Дълго време Батик като форма на изкуство не може да се реализира в Русия по много причини. Но средата на 20 -ти век се превръща в отправна точка за тази тъкан през Възраждането. В страна, възстановяваща се след ужасна война, бяха организирани работилници, където майстори на батик и ученици бяха поканени да създадат красиви, достойни неща за съветските хора. Първоначално шаловете и шаловете за жени бяха боядисани с батик, а също така бяха създадени декоративни пана за проектиране на обществени развлечения и културни институции.

Театрално изкуство

Историята на появата на батик (обобщена в статията) предполага, че тази техника е извървяла труден път. Ако го сведем до външния вид, обиколим планетата и подобрим, това по никакъв начин не отразява същността: батикът е многокомпонентно изкуство, което е погълнало всичко най -значимо, което държавите и националностите биха могли да му дадат, което се влюби с батик и започна да го използва за украса на света. ... Например в Русия батикът получава своето театрално „образование“ - активно се използва от майсторите за създаване на крила и сценични фона за различни театрални представления и балетни представления. В страната се е развила цяла плеяда майстори на батик, които са създали уникални картини в техниката батик, изпълнени със сюжет, множество елементи и това е много деликатна, старателна работа.

Художествена кърпа

Дори ако накратко е описана историята на батика, изкуството да се създават шалове и шалове с помощта на тази техника не може да бъде пренебрегнато. В Русия тя възниква през 20 -те години на миналия век като компонент на модна тенденция - модернизъм. NEP изисква яркост и претенциозност, а батикът дава възможност да се украсяват шалове с ярки рисунки на японски мотиви, което тогава е най -високата точка на съответствие с модата. С течение на времето, в резултат на развиващите се обстоятелства, батикът е загубил цялото си масово предназначение, а изкуството на шал на практика е изчезнало. Но втората половина на века отново възроди тази форма на изкуство и шалове и шалове отново станаха платна за художествени експерименти и творчески произведения от висок клас на майстори на батик.

Ирина Трофимова и др

Студен батик

Историята на произхода на батиковата техника се развива като цяло през вековете, но самата работа се състои от няколко направления:

• горещ батик;
• студен батик;
• безплатно рисуване.

Уникален е и история на студен батик. Именно с него започва развитието на тази техника за боядисване на плат. В древна Индонезия тъканите първо бяха оцветени в секции, отделно един от друг, запълвайки празнините различни цветовеи нюанси. Те се смесват, за да образуват нова цветова схема. Това беше много сложно изкуство, тъй като влажната кърпа абсорбира добре боята, изисквайки максимална точност от майстора. След това, за да се предотврати ненужното и некачествено смесване на боята върху тъканта, е изобретен горещ батик - "анбатик" - капка восък. Но "студената" техника продължи развитието си. Разработени са специални лепила, така наречените резерви, които предотвратяват проникването на багрилото във влакната на тъканта. След това това изсушено лепило може лесно да се отстрани, оставяйки небоядисани участъци от лентата.

Горещ батик

Изкуството на рисуване на тъкани получи характерна температура по някаква причина. Горещият восък е сърцето на тази техника. Историята на батика в много националности, включително копринената японска живопис "rockety", е развитието на техниката на горещ батик. Нагретият восък се нанася върху тъканта, запълвайки цели области или само очертавайки контурите, след това восъкът се изстъргва и се нанася отново, за да се защити друга област от различен цвят. Това е фина техника с невероятни резултати. Това се доказва от цветните кимона на японки, много от които все още са рисувани с техниката батик.

Без забрани!

Но историята на техниката батик не е само прилагането на гранични съединения за получаване на боядисана област на платното. В батика има специална техника, наречена безплатно рисуване. Тя използва няколко техники:

• техника на акварел, боята се нанася върху влажна кърпа с четки или спрей, разстилайки и образувайки цветови преходи;
• техниката на шаблони използва модел върху тъкани чрез шаблони с помощта на пяна гъби с боя;
• безплатни графики, използващи графични елементи, получени чрез запазване на участъци от тъкан с възли, стеснения с конци и физиологичен разтвор.

Безплатно рисуване - модерно изкуство батик. Той се използва широко от любители занаятчии, които се опитват да нарисуват плат у дома без специални инструменти и материали. Тази техника е проста, но ви позволява да украсите примитивни дрехи-дънки, тениски, тениски.

Инструменти за рисуване на тъкани

Вековната история на батика е историята на развитието на материалите и инструментите, използвани при рисуването на тъкани. Майсторите на батик имат цял ​​арсенал от такива средства. Това са специални и лепило или восък, различни по ширина и твърдост, тънки стъклени тръби за нанасяне на резервен състав, спринцовки, гъби, форми, рамки за плат, ножове, шаблони, фунии, пластмасови или дървени пръчки. Инструменти, ако желаете, могат да бъдат закупени в специализирани магазини за занаяти.

Безопасността е важна

Въпреки факта, че батикът е изкуството да рисувате върху плат, при работа трябва да се спазват правилата за безопасност. Това се дължи на инструментите и материалите, които се използват в творческия процес. Техниката с горещ батик включва използване на открит пламък или топящ се восък. Естествените бои не винаги се използват, особено сред любителите на занаятите на творчеството. Използването на химически багрила и разтворители може да предизвика дразнене на кожата и лигавиците или алергии. Батик не изисква защитен костюм, но въпреки това трябва стриктно да се спазват мерките за безопасност. Внимателно работете с всички инструменти, от ножове и ножици до стъклени тръби за прилагане на резерв.

Изкуството на батика не е завършило развитието си, новите материали и технологии непрекъснато съпътстват развитието на всички видове творчество, включително батик. Удивителна форма на изкуство прави живота много по -цветен и ярък с помощта на древни методи и съвременни майстори.

Елизавета Румянцева

Нищо не е невъзможно за старание и изкуство.

Съдържание

Има няколко начина за декориране на материала, един от най -популярните е батик. Това име означава ръчно рисуване върху плат, използвайки така наречените резервни съединения. Рисунките „направи си сам“ са не само красиви, но и ефектни. Освен това, това е чудесен начин да отделите свободното си време и да се увлечете с истинско творчество.

Какво е батик

Терминът батик е обобщено наименование за различни методи за ръчно рисуване на тъкани. Тази техника се основава на принципа на излишъка, т.е. покривайки със специален състав онези места от материала, които трябва да останат небоядисани, за да завършат с желания модел. За да се получат ясни контури (граници), се използва специален фиксатор, наречен резерв, направен на базата на бензин, парафин и водна основа.

Техниката се основава на факта, че каучуковото лепило, парафинът и някои видове смоли и лакове, които се нанасят върху тъканта и не позволяват на оцветителя да преминава през тях. Що се отнася до тъканите, за които се използва техниката батик, те са памук, коприна, вълна и синтетика. За дрехи с боядисана повърхност, като тениски, има няколко вида батик.

История

Остров Ява (Индонезия) се счита за родното място на ръчно рисуване върху плат с използване на резерват. В превод от яванската техника батик означава „капка восък“. Този вид живопис отдавна е известен сред народите на съвременна Индонезия и Индия. Като цяло човечеството създава шарки върху тъкани от незапомнени времена. Различни начинирисуването на материята е било известно в Шумер, Япония, Перу, Индокитай, Шри Ланка и някои африкански страни.

Въпреки факта, че създаването на рисунки върху материя е било известно в различни региони на света, Java се счита за родното място на батика в съвременния смисъл на тази техника. Майсторите на този индонезийски остров успяха да постигнат безпрецедентни висоти и изтънченост по отношение на боядисване на тъкани. Те успяха краткосроченда направи цяло изкуство от този занаят. Може да отнеме месеци, а дори и години, за да се създаде едно платно за майстори. Това се дължи на многоетапния етап на подготовка на материята: накисване, кипене, избелване, дълъг процес на боядисване с кола маска, боядисване, сушене.

Поради продължителността на процеса, първоначално дрехите, които бяха покрити с шарки, използващи батик, бяха носени само от аристократи. Занаятчиите на остров Ява използваха памучни тъкани, предавайки тайните на занаята от поколение на поколение. Интересна особеност е, че моделите на различните семейства могат да се различават значително един от друг. Изработените дизайни са имали най -различни теми: от флорални орнаменти и геометрични шарки до митологични теми. На северното крайбрежие на острова се използват по -светли нюанси, отколкото в централната част.

Достоверно е известно, че от рисунките на дрехите е било възможно да се определи към коя каста принадлежи определен човек. Забранено е да се повтарят традиционните кралски дизайни. Всяко момиче в зестрата си трябва да е имало неща, украсени с техниката батик. Например, цветни тъкани, завеси, стенни панели, елементи от гардероба. Дори днес сред народите на Ява дрехите, изработени от ръчно рисувани материали, са в голямо търсене, често те се правят за търговски цели.

През 17 -ти век, когато Ява става холандска колония, батикът започва да пристига в европейските страни. По-късно европейците изобретиха електрическо устройство с батиков щифт, с което беше възможно да се съхранява восък в разтопено състояние. През 1801 г. Хосе-Мари Жакар създава автоматична машина със специални перфокарти, благодарение на което става възможно да се произвеждат платна с рисунки, създадени от художници. Благодарение на това техниката батик се премести на ново ниво. Той придобива най -голяма популярност в Европа едва в края на 19 век.

Изгледи

Техниката на боядисване на тъкани е разделена на няколко вида, в зависимост от това какви материали се използват и какви етапи трябва да бъдат преодолени, за да се получи повърхност с ефектна шарка. Особеността на този или онзи тип е, че един вариант е идеален за синтетични влакна, вторият е за копринена декорация и т.н. Можете да се запознаете по -подробно с техните различия по -долу:

• Горещ батик. Восъкът се използва като резерв. За да го приложите, се използва специален инструмент, наречен пеене. Восъкът помага да се ограничи разпространението на оцветителя. не го абсорбира. Този вид боядисване се нарича горещ поради факта, че восъкът, използван в него, задължително се стопява. Боята се нанася на няколко слоя; в края на работата восъкът се отстранява внимателно. Този метод се използва за боядисване на памучна тъкан.
• Студен вид. Идеален за декориране на изкуствени материали, коприна. Техниката използва бои, направени на базата на анилин. Резервът е дебел, ако съдържа гумени компоненти и тънък, когато бензинът действа като основа. Гумените се нанасят от тръби, а бензиновите се използват със стъклени тръби. Освен това могат да се използват както цветни, така и безцветни резерви. Студеният вид предполага един слой боя и следователно работата изисква по -голяма точност от изпълнителя в сравнение с горещата технология.
• Безплатно рисуване. Той се използва широко върху материали от естествена коприна и синтетични влакна. За нея занаятчиите често използват маслени бои и анилинови багрила.
• Сгъваем батик "шибори". Особеността на този тип е, че майсторът извършва свързването на материята по определен начин и едва след това я рисува.
• Нодуларен изглед. В този случай на тъканта, която ще се боядисва, първо се правят много малки възли, като всеки от тях се връзва с конец. След боядисване на повърхността, те се отстраняват внимателно.

Техника на изпълнение

На първо място, върху платното се нанасят бои, така че да се получат ясни и ясни граници на кръстовището на различни нюанси. За тази цел се използва резерв, т.е. специален фиксатор на базата на бензин, парафин и др. - съставът варира в зависимост от избраната техника, материал, бои. По принцип се разграничават следните видове техники:

• студ;
• горещо;
• безплатно рисуване;
• безплатно боядисване с физиологичен разтвор.

Студен батик

Рисуването върху плат батик, като хоби, е подходящо предимно за търпеливи хора, т.к този процес е трудоемък и отнема много време. Една от популярните техники е студената, която се появи много по -късно от горещата, с развитието на химическата промишленост. Появата му опрости работата. Ролята на восъка в студената технология се изпълнява от специални резерви, които не е необходимо да се нагряват, гравират и нанасят отново.

За работа ще трябва да създадете отделно работно място. Идеална е добре вентилирана зона като балкон. Това се дължи на факта, че парите на запасното вещество нямат много добър ефект върху здравето. Ако ще използвате боядисания материал за използване под формата на покривка, шал и т.н., тогава имайте предвид, че трябва да фиксирате боята: печене във фурната, пара на водна баня без контакт с кондензат / вода, желязо. Ако това не бъде направено, първото измиване ще отмие цялата работа. Ще имаш нужда:

• обикновен молив;
• резерв (черен), стъклена тръба за него;
• четки от каланок, анилинови състави;
• копчета, носилки;
• естествена коприна (crepe de Chine).

Решете избора на скица, за нея ще ви е необходим лист тънка хартия. Ако искате нещо ефектно, предпочитайте цветовете. Когато прилагате елементи върху платното, опитайте се да ги нарисувате така, че всеки от тях да има затворен контур. Трябва да приложите резерв към контурите незабавно, но и без да бързате. Последователност:

1. Първо изперете тъканта, след това издърпайте предварително изсушената тъкан върху носилка с помощта на бутоните.
2. Вземете стъклена тръба, напълнете я с резерв. Нанесете композицията върху контурите на елементите.
3. За да увеличите броя на нюансите, разредете същата боя с различни количества вода. Използвайте буркани за кисело мляко, чаши за еднократна употреба.
4. Боядисвайте цветове (светло до тъмно) и фон.
5. Вземете сол, поръсете я върху платното и я оставете да изсъхне. Отърсете солта и след като кърпата изсъхне, я извадете от носилката.
6. След 24 часа сварете кърпата (около 3 часа), измийте в топла сапунена вода.
7. Не забравяйте да изплакнете творението си, като добавите малко оцет към водата. Изстискайте дрехата внимателно и я изгладете, докато е влажна.
8. След края на процедурата издухайте резервата обратно в контейнера и изплакнете стъклената тръба в бензин. В противен случай остатъците от състава ще се втвърдят и инструментът ще стане неизползваем за по -нататъшна употреба.

Горещо

Батикът върху дрехите изглежда красив и впечатляващ. Когато решавате да се присъедините към такова хоби, обърнете внимание на горещия метод. Подходящ е за тези, които не обичат да рисуват старателно всяко парче платно, като седят няколко часа в този бизнес. Дори и без големи усилия можете да получите платно, от което са ушити изключителни поли, шалове и дори костюми. Работата с тази техника се извършва с восък, стеарин, парафин или смес от тях, разтопени върху огъня, така че бъдете внимателни. Списъкът с инструменти, които може да ви трябват при декорирането на платното:

• естествена тъкан, например памук, вълна, коприна;
• картонен шаблон;
• багрила за рисуване върху плат;
• чаша за вода;
• восък, скандиране;
• четки, гумени ръкавици;
• целофан, вестници:
• сешоар или ютия.

За работа по -добре носете дрехи, които нямате нищо против да съсипете, защото боята за тъканта практически не се отмива. Като алтернатива носете водоустойчива престилка. Технологията за горещ батик се състои от следното:

1. За да приложите едно от изброените решения върху платното, използвайте специален инструмент - пеене. Прилича на лейка с тънък връх. Въпреки че напоследък четките станаха широко използвани, с помощта на които върху тъканта се нанасят удари и точкови капки. След това трябва да нанесете слой боя отгоре.
2. След това можете да нанесете отново восък и друг вид боя върху някои области. За да поддържате шаблоните организирани, използвайте печати, които трябва да бъдат потопени в разтопен восък. Можете да използвате 2-3 тона или повече.
3. След като боята изсъхне, отстранете восъка. За да направите това, поставете вестник върху кърпа и го изгладете - той трябва да абсорбира разтопеното вещество. След това поставете нов вестник и повторете процедурата. Това трябва да се прави, докато върху платното не остане абсолютно никакъв восък.

Безплатно рисуване

Благодарение на тази батикова техника можете да покажете всичките си способности в областта на рисуването, т.к тук е невъзможно да се формира картина по някакъв конкретен шаблон. С помощта на безплатното рисуване се създава индивидуално и уникално парче. По принцип този тип техника се практикува с помощта на маслени бои със специални разтворители или анилинови багрила. Можете дори да експериментирате, като добавите някъде ефект на сол или резервоар или използвате вещества на алкохолна основа за овлажняване на тъканта. Безплатни методи за рисуване в батик:

• бои, сгъстител от резервна течност;
• използване на бои, физиологичен разтвор;
• печатни мастила;
• маслени бои;
• върху коприна, завършваща със сгъстители.

Безплатно боядисване с физиологичен разтвор

Същността на тази техника се състои в това, че тъканта, опъната върху рамката, в зависимост от конкретния модел, се импрегнира с воден разтвор на сол (трапезна сол) и след като изсъхне, платното се боядисва. В някои случаи се извършва с бои от основни багрила, в които е въведен солен разтвор. Този подход помага да се ограничи разпространението на мастило върху тъканта и предоставя възможност за създаване на дизайни със свободни щрихи. В този случай можете да променяте както формата, така и степента на насищане с един или друг цвят.

Трябва да се добави, че безплатното боядисване с бои, съдържащи разтвор на натриев хлорид, може успешно да се комбинира с обикновеното боядисване със студен батик. За тази цел някои фрагменти от чертежа се създават чрез безплатно рисуване с ревизия с графичен чертеж. В този случай фоновите припокривания се извършват в области, които са ограничени от резервата. Вместо сол, желатин или нишесте може да се използва като почва. След като сте решили да се задълбочите в този занаят и да се опитате да създадете ефектна рисунка по този начин, подгответе следните инструменти, материали:

• анилинови багрила:
• физиологичен разтвор;
• парче копринен плат, опънато върху рамката;
• скица на бъдещата работа;
• четки за работа с бои с различна дебелина, четки-канавки за импрегниране на материала, синтетика;
• пипета за вземане на боя, вода за измиване на четки;
• палитра;
• мек молив 8В.

За да приготвите физиологичен разтвор, вземете няколко супени лъжици сол в чаша вода. Трябва да разредите солта в гореща вода в емайлиран или стъклен съд, така че всички кристали да се разтворят. В зависимост от поставената задача, нанесете предварителното боядисване с много мек молив върху опънатата коприна. Рисуването на разсол се състои от три етапа:

1. Мокро боядисване. Подгответе желаните цветове върху палитрата, преди да наситите коприната със соления разтвор. Също така, използвайте само физиологичен разтвор за разреждане на боите. Докато коприната е все още влажна, използвайте широки движения или четки, за да нанесете боята на място. Върху много влажна кърпа боята ще започне да се разпространява в неочаквани форми.
2. Рисуване върху полусуха коприна и нанасяне на петна от втория план. Докато коприната е мокра и върху нея се образуват солни кристали, ще можете да постигнете живописни ефекти. Боята не тече неконтролируемо във всички посоки, но от четката ще остане следа, която впоследствие ще се размаже малко. Това е особено идеално за имитиране на естествени текстури.
3. Графично изобразяване на детайли, свързани с първия план. След като физиологичният разтвор изсъхне, тъканта ще стане хрупкава и боята едва ще тече по нея. Продължете да рисувате детайли, като прилагате кратки щрихи или използвате различни по големина петна.

Батик за начинаещи

Докато рисувате плат, определено ще почувствате участието си във високото изкуство, особено когато започнете да получавате ефектни шарки и дизайни върху плат. С течение на времето ще можете да развиете свой собствен дизайн и стил, в който да бъдат поддържани различни елементи от гардероба ви. За начинаещи е по -добре да останат на техниката на студен батик, т.к горещият вариант е по -труден, отнема много време. Строго се придържайте към технологията, така че извършената работа да е с необходимото качество:

• Първо трябва да издърпате тъканта върху рамката, така че да не провисне. Майсторите на батик често разтягат мокро бельо, т.к след изсушаване става по -еластичен.
• Подгответе скица, която ще бъде нарисувана с молив върху хартия.
• След това скицата се превежда в материя. За тази цел хартията се фиксира под тъканта, така че линиите на шаблона да могат да бъдат проследени върху платното с мек молив.
• Проследете контурите, като използвате излишно съединение. За да спечелите резерв, спуснете чучура на стъклената тръба в контейнер с контурната течност и вкарайте спринцовка (гума) в другия край - с нейна помощ течността ще бъде изсмукана в тръбата.
• След това проверете веригата. След като резервният състав изсъхне напълно, е необходимо да се разхождате с четка, навлажнена във вода, по целия чертеж от едната страна на контура и след известно време да се уверите, че водата не е преминала резервната линия. Ако откриете места, където контурът се оказва слаб, след пълно изсъхване на материята преминете отново през тези зони с резерв.
• В шестата стъпка нарисувайте картината. Бъдете изключително внимателни.
• В края извадете работата от рамката и закрепете батика чрез гладене, печене или алтернативно можете да пара (пара) на водна баня.

Какво трябва да подготвите за първите уроци

Преди да започнете да овладявате една от батиковите техники, подгответе подходящите аксесоари. При това помнете, че успехът на фиксирането на цветовете зависи от качеството на използваните бои. Във всеки случай изперете дрехите с батик в хладка вода с добавяне на малко количество оцет. За първите уроци определено ще ви трябва:

• Обръч или рамка. Ако планирате да рисувате върху малка площ, тогава дайте предпочитание на обръч за бродерия. Ако ще работите с голям формат, тогава подгответе специална рамка за батик - обикновените носилки ще се справят добре. Трябва да прикрепите тъканта към рамката с куките, които идват с нея. Що се отнася до носилката, можете да фиксирате тъканта върху нея с конец и игла и да направите това, така че тъканта да не влиза в контакт с рамката. По -простият вариант е да закрепите тъканта с мебелен телбод (не е подходящ за коприна) или копчета.
• Хартия. Подгответе лист (или няколко) тънка хартия, за да направите предварителна скица. Размерът на листа трябва да бъде равен на площта на рисунката върху платното.
• Текстилни. Най-подходящи са тънки естествени тъкани като коприна, камбрик, двунишки. Дебелият материал няма да работи, защото резервният състав може да не премине през дебели влакна, в резултат на което ще се появи „експлозия“ на боята - единият цвят ще започне да преминава към ръбовете и зоната на другия. Начинаещите художници се съветват да изберат камбрик.
• Материали, инструменти. В стандартния комплект за батик има резерв, стъклена тръба за него и бои. В някои комплекти има контурна течност, готова за нанасяне - излива се в епруветка с тънък връх. Можете сами да приготвите резервата, но тази дейност е не само трудоемка, но и опасна за пожар.

Рисунки с батик за начинаещи

Сравнително проста опция за начинаещи е рисуването под формата на композиция от цветя. Изглежда страхотно на детски и възрастни дрехи, платна, които украсяват стаите. За да накарате цял букет да се похвали по материята, следвайте тези стъпки:

1. нарисувайте три овала с различни размери;
2. в центъра на всеки овал изобразявайте вълнообразна цветна сърцевина, а в долната част - стъбло;
3. нарисувайте цвете около всяко ядро;
4. изобразяват пъпка в горната част от дясната страна на цветята;
5. направете по -обемни стъбла, боядисвайте листа за всеки от тях;
6. нарисувайте листа в и около цветята;
7. в края внимателно изтрийте всички строителни кръгове.

Друг не по -малко интересен и бърз вариант е букет от рози. За да получите тази скица, нарисувайте няколко кръга на хартия, след което превърнете всеки от тях в пълноразмерна многопластова пъпка. Практикувайте на хартия, така че в бъдеще да можете да рисувате рози резервно по материя за първи път. Ще трябва да нарисувате букети от цветя върху платното без никакви спомагателни линии.

Видео

Обсъдете

Батик - какво е това, описание на техниката на рисуване върху плат, необходимите материали и инструменти