Arhitektuuri esitluse tüübid ja stiilid. Ettekanne teemal: Arhitektuuristiilid. Arhitektuuri stiilid ja tüübid




















1 19 -st

Ettekanne teemal:

Slaid nr 1

Slaidi kirjeldus:

Slaid nr 2

Slaidi kirjeldus:

Nagu teate, on arhitektuur koos tööriistade, värvimise ja plasti kvaliteedi ja valmistamisega kõige vanem inimoskus. Arvatakse, et arhitektuuri kui kunsti algus tekkis primitiivse ühiskonna perioodil. Neoliitikumi ajastul hakkasid inimesed ehitama esimesi eluruume, kasutades looduslikke materjale. Kunstivaldkonnana kujunes arhitektuur välja Mesopotaamia ja Egiptuse kultuurides ning autorikunstina kujunes see välja 5. sajandiks. EKr. Vana -Kreekas.

Slaid nr 3

Slaidi kirjeldus:

Kuni XII sajandi keskpaigani, olles maalis, skulptuuris, dekoratiivkunstis sünteesis ja nende seas domineerival kohal, määras arhitektuur stiili ja selle areng lähtus "ajastu stiilist", mis on levinud igat liiki kunstile ja kogu oma ajale, allutades esteetiliselt teaduse, maailmavaate, filosoofia, igapäevaelu ja palju muud, suurepärastele stiilidele ja lõpuks - üksikutele autori stiilidele. "Ajastu stiil" (romaani, gooti ja renessanss) tekib peamiselt neil ajalooperioodidel, mil kunstiteoste tajumine on suhteliselt paindumatu, kui see on siiski kergesti kohandatav stiilimuutustega.

Slaid nr 4

Slaidi kirjeldus:

Suuri stiile - romaani, gooti, ​​renessansi, baroki, klassitsismi, impeeriumi / hilisklassitsismi variatsiooni / - peetakse tavaliselt võrdseks ja samaväärseks. Tegelikult hõlmavad suured stiilid nüüd suurt, nüüd väiksemat kultuurivaldkonda, nüüd piirduvad nad üksikute kunstidega, nüüd allutavad nad kõik kunstid või isegi kõik kultuuri põhiaspektid - need kajastuvad teaduses, teoloogias, ja igapäevaelu. Neid saab määrata laiem, nüüd vähem lai sotsiaalne keskkond, nüüd olulisem, nüüd vähem oluline ideoloogia. Samas ei määranud ükski suur stiil täielikult ajastu ja riigi kultuurilist palet.

Slaid nr 5

Slaidi kirjeldus:

Stiilide areng on asümmeetriline, mis väljendub väliselt selles, et iga stiil muutub järk -järgult lihtsast keerukaks, kuid keerulisest lihtsaks naaseb see alles mõne hüppe tagajärjel. Seetõttu toimuvad stiilimuutused erineval viisil: aeglaselt - lihtsast keerukaks ja järsult - keerukast lihtsaks. Rooma stiili asendas gooti stiilis enam kui sada aastat - alates 12. sajandi keskpaigast. kuni XIII sajandi keskpaigani. Romaani arhitektuuri lihtsad vormid sulanduvad järk -järgult keerulisse gooti stiili. Romaani ja gooti stiilid on oma arengus tihedalt seotud ning nende stiilide väljatöötamisel on kõige loomingulisem periood esimene. Just romaani perioodil loodi tehnilised leiutised ning selge seos filosoofia ja teoloogiaga, s.t. stiili ideoloogiline alus. Gootika on ideoloogiliselt palju vähem määratletud. Selle püüdlus ülespoole võib väljendada katoliikluse ja ketserluse religioossust.

Slaid nr 6

Slaidi kirjeldus:

Gooti raamides küpseb seejärel renessanss. Üksikisiku vabastamise elemendid, olles religiooni piires, on gootikas juba olemas, eriti hilisemas. Ja veel, gooti ja renessanss, dramaatiliselt erinevad stiilid. See, mis gootikas küpses, nõudis siis järsku muutust kogu stiilisüsteemis. Uus sisu plahvatas vana vormi ja tõi ellu uue stiili - renessansi (või taaselustamise). Renessansi tekkimisega algab taas ideoloogiliste otsingute periood, tervikliku maailmavaate süsteemi teke. Ja samal ajal algab lihtsate järkjärgulise komplikatsiooni ja lagunemise protsess uuesti. Renessanss muutub keerulisemaks ja selle taga on barokk. Barokk omakorda muutub keerulisemaks ja läheb teatud kunstiliikides (arhitektuur, maal, tarbekunst, kirjandus) rokokoosse. Siis tuleb jälle tagasi lihtsa juurde ja baroki asendamise hüppe tulemusena tuleb klassitsism, mille arendamise lõpetas mõnes riigis impeeriumi stiil.

Slaid nr 7

Slaidi kirjeldus:

RUMEENIA STIIL Sõna pärineb ladina romanus - Roman. Britid nimetavad seda stiili "Normaniks". R.S. arenenud Lääne-Euroopa kunstis X-X11 sajandil. Kõige paremini väljendus ta arhitektuuris. Romaani stiilis hooneid iseloomustab selge arhitektuurse silueti ja lakoonilise välisviimistluse kombinatsioon. Hoone on alati hoolikalt ümbritsevasse loodusesse sulandunud ja tundus seetõttu eriti soliidne ja soliidne. Sellele aitasid kaasa ka massiivsed siledad seinad kitsaste aknaavadega ja astmelised süvendatud portaalid. Peamised hooned sel perioodil olid tempel-kindlus ja loss-kindlus. Valiku, kloostri või lossi koosseisu põhielement on torn - donjon. Selle ümber olid ülejäänud hooned, mis koosnesid lihtsatest geomeetrilistest kujunditest - kuubikud, prismad, silindrid. Hoone peamine eristav element on poolringikujuline kaar

Slaid nr 8

Slaidi kirjeldus:

Slaid nr 9

Slaidi kirjeldus:

GOTICA Itaalia gotikast - gooti, ​​barbaarne. Stiil Lääne-Euroopa kunstis 12.-15. Sajandil, mis lõpetas oma arengu keskajal. Selle mõiste võtsid kasutusele renessansi humanistid, kes soovisid rõhutada kogu keskaja kunsti "barbaarset" iseloomu; tegelikult polnud gooti stiilil gootidega mingit pistmist ja see kujutas endast romaani kunsti põhimõtete loomulikku arengut ja muutmist. Nagu romaani kunst, oli ka gooti kunst kiriku tugevaima mõju all ning teda kutsuti kehastama kiriku dogmat sümboolsetes ja allegoorilistes kujundites. Kuid gooti kunst arenes uutes tingimustes, millest peamine oli linnade tugevdamine. Seetõttu oli gooti arhitektuuri juhtivaks tüübiks ülespoole suunatud, teravate võlvidega linnakatedraal, mille seinad muutusid kivipitsiks / mis sai võimalikuks tänu lendavate tugipostide süsteemile, mis kandis võlviku rõhu üle välissammastele - tugipostid / . Gooti katedraal sümboliseeris kiirustamist taevasse; selle rikkalikum dekoratiivne kaunistus - kujud, reljeefid, vitraažaknad - oleks pidanud täitma sama eesmärki.

Slaid nr 10

Slaidi kirjeldus:

Slaid nr 11

Slaidi kirjeldus:

RENESANTS (RENESANTS) Viieteistkümnenda sajandi alguses. Firenzes loodi uus arhitektuuristiil - renessanss (prantsuse renessansist), lähtudes selle ideoloogiatele iseloomulikust ratsionalismist ja äärmuslikust individualismist. R. ajastul kujunes esmakordselt välja arhitekti isiksus selle sõna tänapäevases tähenduses, vastupidiselt keskaegse arhitekti sõltuvusele müürseppade gildist. Eristada varajast R. ja kõrget; esimene arendati välja Firenzes, teise keskus oli Rooma. Itaalia arhitektid on iidse loovalt ümber mõelnud tellimuste süsteem, mis tõi hoone välimusele proportsionaalsuse, kompositsioonide selguse ja mugavuse.

Slaid nr 12

Slaidi kirjeldus:

BAROKV Stiil kunstis, mis arenes välja Euroopa riikides XVI -XVII (mõnes riigis - kuni XVIII sajandi keskpaigani). Nimi pärineb Itaalia barokost - omapärane, kummaline. Selle mõiste päritolule on veel üks seletus: Hollandi meremehed nimetasid puudulikke pärleid. Dolgovi aeg, "barokne" tina kandis negatiivset hinnangut. Üheksateistkümnendal sajandil. suhtumine barokki muutus, mis oli saksa teadlase Wölflini töö tulemus.

Slaid nr 13

Slaidi kirjeldus:

Slaid nr 14

Slaidi kirjeldus:

ROKOKO Stiili nimi, mis kujunes välja peamiselt Prantsusmaal 18. sajandil, on võetud saksa keelest. Prantsuse nimi pärineb sõnast rocaille - kest, kuna selle stiili kõige märgatavam väline ilming olid dekoratiivsed motiivid kesta kujul. R. tekkis peamiselt dekoratiivse stiilina, mis oli seotud õukonnapidustuste ja aristokraatia meelelahutusega. R. levitussfäär oli kitsas, sellel puudusid rahvajuured ja sellest ei saanud tõeliselt rahvuslikku stiili. Mängulisus, kerge lõbustus, kapriisne elegants on R. -le iseloomulikud jooned ning ilmnevad eriti arhitektuuri ja tarbekunsti dekoratiivses ja dekoratiivses tõlgenduses. Ornament koosnes keerukalt põimunud kestade, lillede, lokkide vanikutest. Pretensiivselt kõverad jooned varjavad teadmiste konstrueerimist. R. avaldus peamiselt hoonete siseruumide kujunduses, mitte nende välisilmetes. R. -d iseloomustab kompositsioonide asümmeetriale kalduvus, aga ka vormi peened detailid, rikkalik ja samal ajal tasakaalustatud sisekujunduse struktuur, heledate ja puhaste värvitoonide kombinatsioon valge ja kullaga, kontrast hoonete välisilme tõsiduse ja nende siseviimistluse delikaatsuse vahel. R. kunstis domineerib graatsiline, kapriisne, dekoratiivne rütm. Laialt levinud Louis XV õukonnas (arhitektide J. M. Oppenori, J. O. Meyssonnieri, G. J. Boffrani töö) R. stiil kuni keskpaigani. XIX. nimetatakse "Louis XV stiiliks".

Slaid nr 15

Slaidi kirjeldus:

Slaid nr 16

Slaidi kirjeldus:

KLASSIKA Stiil Euroopa kunstis 17.-19. Sajandi alguses, mis pöördus iidse pärandi kui normi ja ideaalse mudeli poole. Stiili nimi pärineb ladina klassikast - eeskujulik. Tavaliselt jagunevad K. arengus kaks perioodi.See kujunes välja 17. sajandil. Prantsusmaal, peegeldades absolutismi tõusu. XVIII sajandit peetakse selle arengu uueks etapiks, kuna sel ajal peegeldas see teisi kodanikuideaale, mis põhinesid valgustusajastu filosoofilise ratsionalismi ideedel. Mõlemat perioodi ühendab idee maailma mõistlikust korrapärasusest, kaunist, õilistatud olemusest, soovist väljendada suurt sotsiaalset sisu, kõrgeid kangelaslikke ja moraalseid ideaale. Kasahstani arhitektuuri iseloomustab vormi karskus, ruumiliste lahenduste selgus, interjööride geomeetria, värvide pehmus ning konstruktsioonide välis- ja siseviimistluse lakoonilisus. Erinevalt barokkhoonetest ei tekitanud K. meistrid kunagi ruumilisi illusioone, mis moonutasid hoone proportsioone. Ja pargiarhitektuuris areneb välja nn tavaline stiil, kus kõik muruplatsid ja lillepeenrad on õige kujuga ning haljasalad on paigutatud rangelt sirgjooneliselt ja hoolikalt trimmitud. (Versailles ’aia- ja pargiansambel.)

Slaid nr 17

Slaidi kirjeldus:

Slaid nr 18

Slaidi kirjeldus:

AMPIR Nimi pärineb Prantsuse impeeriumist - keiserlik. Stiil, mis tekkis Prantsusmaal 18.-19. Sajandi vahetusel. See on Euroopa klassitsismi pika arengu orgaaniline kulminatsioon. Selle stiili peamine omadus on massiivsete lihtsate geomeetriliste kujundite kombinatsioon sõjaliste embleemidega. Selle allikaks on Rooma skulptuur, kust A. päris kompositsiooni piduliku ranguse ja selguse. Algselt arenes arheoloogia Prantsusmaal 18. ja 19. sajandi vahetusel. Suure Prantsuse revolutsiooni ajastul ja seda eristas väljendunud kodanikupaatos. Napoleoni impeeriumi perioodil pidi kunst ülistama sõjalist edu ja valitseja väärikust. Siit tuleb vaimustus ehitada mitmesuguseid triumfikaareid, mälestussambaid, obeliskisid. Portikad muutuvad hoonete kaunistamise olulisteks elementideks. Interjööride kaunistamisel kasutatakse sageli pronksivalu, plafoonide värvimist, alkove. A. püüdis antiikajale lähemale jõuda kui klassitsism. XVIII sajandil. Arhitekt B. Vignon ehitas La Madeleine'i kiriku Rooma periptera eeskujul, kasutades Korintose tellimust. Vormide tõlgendamist eristas kuivus ja rõhutati ratsionalismi. Samad jooned iseloomustavad Pariisi Place de la Stari triumfikaart (Tähekaar) (arhitekt Chalgren). Leperi ja Honduini püstitatud Vendôme'i mälestussammas ("Suure armee" veerg) on ​​kaetud Austria suurtükkidest valatud pronkslehtedega. Spiraalne bareljeef kujutab võiduka sõja sündmusi. A. stiil ei arenenud kaua, selle asendas eklektika aeg.

Slaid nr 19

Slaidi kirjeldus:

1 26 -st

Ettekanne - arhitektuuri tüübid

Selle esitluse tekst

Teema: Arhitektuuri tüübid
Valla eelarveharidusasutus Sadovskaja keskkool, Lozovoe küla filiaal, Amuuri piirkond, Tambovi piirkond, Lozovoe küla
MHC. 9. klass Koostanud vene keele ja kirjanduse õpetaja Efimova N.V.

Kodutööde kontroll. Mida me mõtleme sõna "stiil" all? Miks nimetatakse arhitektuuri maailma kivikroonikaks? Igas stiilis väljendub võitlus vaimse ja materiaalse vahel. Millised stiilid on vaimselt omased ja millised materiaalsed? Milline stiil teile kõige rohkem meeldib?

Võib -olla on arhitektuuri loovuses kõige raskem ja samal ajal kohustuslik lihtsus. Aleksei Štšusev
Eestpalve kirik Nerlil. Venemaa. 1165 eKr

Arhitektuur ehk arhitektuur on hoonete ja ehitiste süsteem, mis moodustavad ruumilise keskkonna inimeste elule ja tegevusele. Need on eraldi hooned ja nende ansamblid, väljakud ja avenüüd, pargid ja staadionid, külad ja terved linnad.

Igal struktuuril on konkreetne eesmärk: elu või töö, puhkus või õppimine, kaubandus või transport jne. Nendel ehitistel ja hoonetel on ka muid olulisi omadusi: ilu, võime tekitada publikus teatud tundeid ja meeleolusid.

Suuri tsivilisatsioone ei mäletata mitte ainult sõdade või kaubandusega, vaid ennekõike sellest jäänud arhitektuurimälestistega.

Arhitektuur korraldab ruumi. Arhitektid loovad hooneid, rajatisi, terveid külasid ja linnu, mis on sihipärased, eluks mugavad ning ilusad ja inimest emotsionaalselt mõjutavad. Teisisõnu on arhitektuuris funktsionaalsed, konstruktiivsed ja esteetilised omadused (kasulikkus, tugevus ja ilu) omavahel seotud.

Arhitektuuri tüübid

maastikuarhitektuur
Linnaplaneerimine
Tööstuslik
Arhitektuuri on kolm peamist tüüpi.
Väikesed vormid
Elamu
Avalik
Aed ja park

Mahuliste struktuuride arhitektuur
Avalik arhitektuur. Templid, paleed, lossid, haldushooned. Suurepärased ja näitusepinnad. Staadionid ja spordikompleksid. Poed ja supermarketid. Raudteejaamad ja lennujaamad.
Massandra palee
Soldiers Fieldi olümpiastaadion
Moskva loomaaia kasvuhoone

Raudteejaam Blagoveštšensk
Pood "Nadezhda" Lozovoy külas

Elamuarhitektuur. Inimese vanimad majad Maailma erinevate rahvaste elumajad. Inimkonna kaasaegsed eluruumid
Vana -Kreeka rahva majad
Insulid - esimesed mitmekorruselised hooned Vana -Rooma arhitektuuris
Aafrika rahvaste majad

Inimkonna kaasaegsed eluruumid
Bill Gatesi kodu, 21. sajandi eluase
Casa Batlló. Arch. A. Gaudí
Chicago kõrghooned

Sild Vladivostokis Russky saarel
Rafineerimistehas
Autotunnel Krimmis
Tööstuslik arhitektuur. Tehased, tehased, elektrijaamad; Sillad, tunnelid.
Maiustustehas "Dominik"

Maastikuarhitektuur on seotud aia- ja pargiruumi korraldamisega. Need on linnaväljakud, puiesteed ja "väikese" arhitektuuriga pargid - vaatetornid, sillad, purskkaevud, trepid.
Maastik ja pargi arhitektuur.

Aianduskunst Aiad, puiesteed ja väljakud Suurlinnade pargid
New Yorgi keskpark
Hiina aiad
Versailles'i pargid Prantsusmaal

Väikesemahuline arhitektuur - paviljonid, vaatetornid, purskkaevud, sillad, grottid

Linnaarendus hõlmab uute linnade loomist ja vanade linnapiirkondade rekonstrueerimist.
Linnaplaneerimine

Linnaplaneerija peab valima territooriumi, visandama, kus asuvad elamu-, avalikud ja tööstuspiirkonnad ning neid ühendavad transporditeed, ette nägema linna laiendamise võimaluse. Pean mõtlema tulevase linna ilule, mälestiste säilitamisele, uute linnaansamblite kohale.

Linnad - muuseumid
Suzdal
Veneetsia
Pariis

Suurimad megalinnad maailmas
Moskva
Sao Paulo
Tokyo

Linnad - ansamblid
Jaipur. India

Vanade linnaosade ja linnade rekonstrueerimine
Iidse Pompei kaevamine ja taastamine. Itaalia
Moskva rekonstrueerimine

"Elu on lühike - kunst on igavene." Parimate raamatute ja maalide, kujude ja sümfooniatega on tõusnud arhitektuurilised struktuurid. Arhitektuur on selle positsiooni kunstimaailmas võtnud tänu osade harmooniale ja muusikalisele sidususele.

Stiilide arhitektuur

Slaidid: 15 Sõnad: 84 Helid: 0 Efektid: 0

Arhitektuur. Stiil arhitektuuris. Vaadake arhitektuuri. Arhitektuur teemal "Amni sporud. Maastikuarhitektuur. Mistobuduvannya. Romaani stiilis. Hispaania ruum. Gooti stiil. Katedraal Reimsis. Pariisi Notre Dame de Paris Prantsusmaa. Püha Peetruse basiilika. Renessanss. Peterburi Pavlovo. London.". Klassitsism. Louvre. Pariis. Rokokoo. Impeerium. Zirka kaar Pariisis. La Madeleine'i kirik Pariisis. - Styles of architecture.ppt

Arhitektuur ja stiil

Slaidid: 27 Sõnad: 81 Helid: 0 Efektid: 0

Arhitektuurilised stiilid... Saratov. Rooma stiilis. Gooti. Barokk. Rokokoo. Impeeriumi stiil. Klassitsism. Kaasaegne. Konstruktivism. Kõrgtehnoloogiline. - Arhitektuur ja stiil.ppt

Stiilid arhitektuuris

Slaidid: 41 Sõnad: 539 Helid: 0 Efektid: 6

Tunni teema: "Kujundlik - stiilikeel mineviku arhitektuurist." Eesmärk: Pilt on iseloomulike tehnikatega tegelikkuse peegeldamise vorm kunstis. Stiil - funktsioonide kogum, mis iseloomustab teatud aja ja suuna kunsti. Vana -Egiptuse kunst. Vana -Kreeka arhitektuur. Jaapani arhitektuur. Arhitektuur Vana -Venemaa... Arhitektuurilised stiilid. Õpilaste iseseisev tegevus rühmades. Rooma stiilis. Maria Lahi klooster. Saksamaa. Notre Dame Grandi kirik. Prantsusmaa. Romaani stiilis lossid. Victoria ja Alberti muuseum. London. Pisa katedraal. Itaalia. XI-XII sajandil - Stiilid arhitektuuris.ppt

Arhitektuurilised stiilid

Slaidid: 70 Sõnad: 522 Helid: 0 Efektid: 62

Arhitektuurilised stiilid. Moodne stiil. 19. ja 20. sajandi vahetusel ilmus uus kunstistiil, mida Venemaal hakati nimetama kaasaegseks (prantsuse moodsast - kaasaegseks). Kuulsaim juugendstiilis monument on hotell Metropol. Kaasaegne armastab kapriisselt kõveraid, voolavate joonte ja tasapindu. Juugendi meistrid püüdsid luua inimese ümber kunstiliselt atraktiivse elukeskkonna. 20. sajandi alguse naised kandsid juugendstiilis kleite ja ehteid, sealhulgas Fabergé juveelifirma valmistatud ehteid. Majadesse ilmusid mööbel, nõud, lambid ja muud juugendstiilis nõud. - Arhitektuurilised stiilid.ppt

Arhitektuuri stiilid ja tüübid

Slaidid: 11 Sõnad: 863 Helid: 0 Efektid: 0

Arhitektuuri tüübid. Stiilid ja väljendusvahendid. Arhitektuur. Arhitektuuri stiilid. Ürgne arhitektuur Iidne arhitektuur. VIII sajand EKr NS. - V sajand. n. NS. Rooma stiilis. X-XII sajand Gooti. XII-XV sajand Taaselustamine. Algus XV - varakult. XVII sajand. Barokk. Con. XVI sajand - lõpp. XVIII sajand Rokokoo. XVIII - hilja Klassitsism. XVIII-XIX sajand Eklektika. Kaasaegne. Modernism. Konstruktivism. 1920ndad - vara. Postmodernism. Ser. XX sajand. Kõrgtehnoloogia lõpust. Dekonstruktivism. Alates lõpust. Dünaamiline arhitektuur. Algusest peale. 21. sajand. Rooma stiilis. Gooti. Kõik stiilielemendid rõhutavad vertikaalset. Renessanss -arhitektuur. - Arhitektuuri stiilid ja tüübid.ppt

Stiilid kunstis ja arhitektuuris

Slaidid: 25 Sõnad: 460 Helid: 0 Efektid: 0

Arhitektuurne stiil. Impeeriumi stiil. hilise (kõrge) klassitsismi stiil arhitektuuris ja tarbekunstis. Carrouseeli kaar, Pariis. Triumfiväravad (Moskva). Barokk. Carlo Maderna Püha Susanna kirik, Rooma. Hagide kirik puhastustules Ragusa linnas. Gooti. Gooti katedraal Coutance'is, Prantsusmaal. Vitraažakna fragment. Katedraal Reimsis, Prantsusmaal. Katedraal Notre dame de paris... Gooti keel Venemaal. Brandenburgi värav Kaliningradis. Issanda koja peasaal. Neogootika. 18. ja 19. sajandi kunstistiil, laenates gooti vorme ja traditsioone. Briti loodusloomuuseum. - Stiilid kunstis ja arhitektuuris.ppt

Arhitektuuristruktuuride stiilid

Slaidid: 82 Sõnad: 3491 Helid: 0 Efektid: 34

Stiilide arendamine arhitektuuris ja rõivastuses. Klassikalised stiilid. Antiik stiil. Kanga kasutamine. "Kreeka veeru" pilt. Rooma stiilis. Pisa katedraal. Romaani stiilis hooned. Meeste ülikond. Leedsi loss. Karsteini loss. Conwy. Gooti stiilis. Keskaja Euroopa stiil. Kleidi olemus. Püha Vituse katedraal. Püha Peetruse ja Maarja katedraal. Burgose katedraal. Gargoyle. Milano katedraal. Vaade Püha Vituse katedraalile. Renessanss stiil. Konkreetsed tunnused... Renessanss stiil. Renessanss stiil. San Pietro kirik. Barokkstiilis. Püha Pauluse katedraal. Barokkhooned. Jäikus. Barokk mood. - Arhitektuuristiilid.pptx

Erinevad arhitektuuristiilid

Slaidid: 31 Sõna: 788 Helid: 0 Efektid: 8

Erinevad arhitektuuristiilid. Lühidalt arhitektuuri kontseptsioonist. Arhitektuuri põhikomponendid. Kas kõik arhitektuurihooned on sarnased? Arhitektuurilised sarnasused. Erinevate arhitektuuristiilide esindajad. Erinevad arhitektuuristiilid. Arhitektuurne stiil. Kuulus vanasõna. Milliseid arhitektuuristiile teate. Barokk. Näiteid barokkstiilis ehitatud hoonetest. Klassitsism. Näiteid klassitsismi stiilis ehitatud hoonetest. Renessanss. Näiteid renessansshoonetest. Kaasaegne. Näiteid juugendstiilis ehitatud hoonetest. Arhitektuur Venemaal. - Arhitektuuristiilide variandid.ppt

Eklektika

Slaidid: 21 Sõnad: 323 Helid: 0 Efektid: 0

Eklektika. Suund arhitektuuris. Barokk. Eklektilised omadused. Uued kujundused. Eklektika Venemaal. Balti jaam Peterburis. Läbipääs. Nevski prospekt. Ajaloomuuseum. Nižni Novgorodi laat. Päästja Kristuse katedraal. Mariinski palee. Eklektika Euroopas. Monte Carlo kasiino ja ooper. Kaarli kirik. Kena tähetorn. Kuninglik paviljon. Westminsteri palee. Kuninglik raamatukogu. Bode muuseum. -

Slaid 1

Slaidi kirjeldus:

Slaid 2

Slaidi kirjeldus:

Slaid 3

Slaidi kirjeldus:

Slaid 4

Slaidi kirjeldus:

Rokoko Rokokoo, kunsti- ja arhitektuuristiil, mis sai alguse Prantsusmaalt 18. sajandi alguses ja levis üle Euroopa. Seda eristab armu, kergus, intiimne ja flirtiv iseloom. Asendades rasket barokki, oli rokoko nii selle arengu loogiline tulemus kui ka kunstiline antipood. Rokokot ühendab barokkstiiliga vormide täielikkuse poole püüdlemine, kuid kui barokk kaldub monumentaalse pidulikkuse poole, siis rokokoo eelistab armu ja kergust. Tumedamad värvid ja lopsakas, raske kullaga barokkstiilis dekoor asenduvad heledate toonidega - roosa, sinine, roheline, rohkete valgete detailidega. Rokokoo on peamiselt dekoratiivne; nimi ise pärineb kahe sõna kombinatsioonist: "barokk" ja "rocaille" (dekoratiivne motiiv, keerukas dekoratiivviimistlus kivikeste ja grottide ja purskkaevude kestadega). Maali, skulptuuri ja graafikat iseloomustavad erootilised, erootilis-mütoloogilised ja pastoraalsed (pastoraalsed) teemad. Esimene märkimisväärne rokokoo stiilis maalimise meister oli Watteau ja edasine areng ta sattus selliste kunstnike nagu Boucher ja Fragonard loomingusse. Selle stiili kõige silmatorkavam esindaja prantsuse skulptuuris on ehk Falcone, kuigi interjööride kaunistamiseks mõeldud reljeefid ja kujud, tema töös domineerisid büstid, sealhulgas terrakotast. Muide, Falcone ise oli kuulsa Sevrese portselanitehaste juhataja. (Chelsea ja Meisseni tehased olid kuulsad ka oma imeliste portselanitoodete poolest). Arhitektuuris leidis see stiil kõige erksama väljenduse interjööride dekoratiivses kaunistuses. Kõige keerukamad asümmeetrilised nikerdatud ja krohvimustrid, siseviimistluse keerukad lokid vastanduvad suhteliselt rangetele välimus hooned, näiteks Väike Trianon, mille arhitekt Gabriel (1763-1769) ehitas Versailles'sse. Prantsusmaal sündinud rokokoo stiil levis kiiresti teistesse riikidesse tänu välismaal töötavatele prantsuse kunstnikele ja Prantsuse arhitektide kavandite väljaannetele. Väljaspool Prantsusmaad rokoko suurim õitseng jõudis Saksamaale ja Austriasse, kus ta imes endasse baroki traditsioonilisi elemente. Kirikute arhitektuuris, nagu Vierzenheiligeni kirik (1743-1772) (arhitekt Neumann), on ruumilised struktuurid, baroki pidulikkus suurepäraselt ühendatud rokokoole iseloomuliku peene skulptuurse ja maalilise sisekujundusega, luues mulje kergusest ja vapustav arvukus. Rococo toetaja Itaalias - arhitekt Tiepolo - aitas kaasa selle levikule Hispaanias. Mis puudutab Inglismaad, siis siin mõjutas rokoko peamiselt tarbekunsti, näiteks inkrusteeritud mööblit ja hõbetoodete tootmist, ning osaliselt selliste meistrite nagu Hogarth või Gainsborough tööd, kelle piltide keerukus ja kunstiline kirjutamisviis vastavad täielikult rokokoo vaim. Rokokoo stiil oli Kesk -Euroopas väga populaarne kuni 18. sajandi lõpuni, samas kui Prantsusmaal ja teistes lääneriikides vähenes huvi selle vastu juba 1860. aastatel. Selleks ajaks peeti seda kerguse sümboliks ja asendati neoklassitsismiga.

Slaid 5

Slaidi kirjeldus:

Slaid 6

Slaidi kirjeldus:

Slaid 7

Slaidi kirjeldus:

Slaid 8

Slaidi kirjeldus:

Slaid 9

Slaidi kirjeldus:

Slaid 10

Slaidi kirjeldus:

BAROKV Stiil kunstis, mis arenes välja Euroopa riikides XVI -XVII (mõnes riigis - kuni XVIII sajandi keskpaigani). Nimi pärineb Itaalia barokost - omapärane, kummaline. Selle mõiste päritolule on veel üks seletus: Hollandi meremehed nimetasid puudulikke pärleid. Dolgovi aeg, "barokne" tina kandis negatiivset hinnangut. Üheksateistkümnendal sajandil. suhtumine barokki muutus, mis oli saksa teadlase Wölflini töö tulemus. Kui renessansiajal ülistas kunst inimese jõudu ja ilu, siis kuueteistkümnenda ja seitsmeteistkümnenda sajandi vahetusel andsid need ideed teed mõtisklustele sotsiaalsete suhete keerukuse ja ebatäiuslikkuse üle, mõtetele inimeste lahususest. Sellepärast peamine ülesanne kunst on muutunud inimese sisemaailma peegelduseks, tema tunnete, kogemuste avalikustamiseks. Nii määratleti kodanluse põhijooned - dramaatiline paatos, kalduvus teravnenud kontrastidele, dünaamilisus, väljendusvõime ning kalduvus pompsile ja dekoratiivsusele. Kõik need jooned on iseloomulikud ka B. arhitektuurile. Hooned olid tingimata kaunistatud veidrate fassaadidega, mille kuju oli peidetud kaunistuste taha. Tseremoniaalsed interjöörid omandasid ka erinevaid vorme, mille kapriissust rõhutasid skulptuur, voolimine ja erinevad kaunistused. Toad kaotasid sageli oma tavalise ristkülikukujulise kuju. Peeglid ja seinamaalingud laiendasid ruumide tegelikke mõõtmeid ning värvilised plafoonid lõid illusiooni katuse puudumisest. B. arhitektid juhtisid tähelepanu tänavale, mida hakati käsitlema tervikliku arhitektuurilise organismina, kui ühte ansambli vormi. Tänava algus ja lõpp olid tähistatud väljakute või suurejooneliste arhitektuuri- või skulptuuriaktsentidega. Hoone koostises saab domineerivaks kõverjoon, volüüdid naasevad, tekivad elliptilised pinnad.

Slaid 11

Slaidi kirjeldus:

Slaid 12

Slaidi kirjeldus:

Slaid 13

Slaidi kirjeldus:

Slaid 14

Slaidi kirjeldus:

GOTICA Itaalia gotikast - gooti, ​​barbaarne. Stiil Lääne-Euroopa kunstis 12.-15. Sajandil, mis lõpetas oma arengu keskajal. Selle mõiste võtsid kasutusele renessansi humanistid, kes soovisid rõhutada kogu keskaja kunsti "barbaarset" iseloomu; tegelikult polnud gooti stiilil gootidega mingit pistmist ja see kujutas endast romaani kunsti põhimõtete loomulikku arengut ja muutmist. Nagu romaani kunst, oli ka gooti kunst kiriku tugevaima mõju all ning teda kutsuti kehastama kiriku dogmat sümboolsetes ja allegoorilistes kujundites. Kuid gooti kunst arenes uutes tingimustes, millest peamine oli linnade tugevdamine. Seetõttu oli gooti arhitektuuri juhtivaks tüübiks ülespoole suunatud, teravate võlvidega linnakatedraal, mille seinad muutusid kivipitsiks / mis sai võimalikuks tänu lendavate tugipostide süsteemile, mis kandis võlviku rõhu üle välissammastele - tugipostid / . Gooti katedraal sümboliseeris kiirustamist taevasse; selle rikkalikum dekoratiivne kaunistus - kujud, reljeefid, vitraažaknad - oleks pidanud täitma sama eesmärki.

Slaid 15

Slaidi kirjeldus:

Slaid 16

Slaidi kirjeldus:

RUMEENIA STIIL Sõna pärineb ladina romanus - Roman. Britid nimetavad seda stiili "Normaniks". R.S. arenenud Lääne-Euroopa kunstis X-X11 sajandil. Kõige paremini väljendus ta arhitektuuris. Romaani stiilis hooneid iseloomustab selge arhitektuurse silueti ja lakoonilise välisviimistluse kombinatsioon. Hoone on alati hoolikalt ümbritsevasse loodusesse sulandunud ja tundus seetõttu eriti soliidne ja soliidne. Sellele aitasid kaasa ka massiivsed siledad seinad kitsaste aknaavadega ja astmelised süvendatud portaalid. Peamised hooned sel perioodil olid tempel-kindlus ja loss-kindlus. Valiku, kloostri või lossi koosseisu põhielement on torn - donjon. Selle ümber olid ülejäänud hooned, mis koosnesid lihtsatest geomeetrilistest kujunditest - kuubikud, prismad, silindrid. Hoone peamine eristav element on poolringikujuline kaar.

Slaid 17

Slaidi kirjeldus:

Slaid 18

Slaidi kirjeldus:

Slaid 19

Slaidi kirjeldus:

Slaid 20

Slaidi kirjeldus:

Slaid 21

Slaidi kirjeldus:

Slaid 22

Slaidi kirjeldus:

Slaid 23

Slaidi kirjeldus:

Slaid 24

Slaidi kirjeldus:

Slaidi kirjeldus:

Orgaanika Orgaanika kasutamine arhitektuuris on alguses mõistatuslik. Mis on sellel teadusel pistmist hoonete ehitamisega? Kõige otsesem. Kui tavaliselt koosneb hoone tervikplokkidest, siis orgaanilise arhitektuuri alusel projekteeritud hoone koosneb paljudest erinevatest plokkidest, mis valmivad vaid hoone osana. Lisaks eeldab orgaaniline arhitektuur rangete geomeetriliste vormide tagasilükkamist. Iga hoone projekteerimisel võetakse arvesse ümbritseva ala tüüpi ja selle otstarvet. Lisaks allub sellises hoones kõik harmooniale. Magamistuba on siin magamistuba ja elutuba elutuba. Igal toal on oma eesmärk, mida esmapilgul arvatakse. Kui soovite aru saada, mis vahe on orgaanilisel arhitektuuril ja mis tahes muul, siis võrrelge lihtsalt tavalist mitmekorruselist hoonet ja ütleme näiteks filmi "Sõrmuste isand" hobitare, kuigi see kasutab ainult välisilmet. Orgaanilise arhitektuuri ideed on viimastel aastatel leidnud tohutut populaarsust. Osaliselt tänu uute ehitusmaterjalide kättesaadavusele, mis võimaldab luua kõige kummalisemaid arhitektuurivorme. Teine põhjus, mis andis tõuke orgaanilise arhitektuuri arendamisele, oli ühtsustunne loodusega, mida selline hoone annab.

Slaidi kirjeldus:

Neoklassitsism See arhitektuuristiil oli populaarne 18. sajandi lõpus ja 19. sajandi alguses. See näitab selgelt katset naasta mõne "igavese" väärtuse juurde, vastandades need murettekitavale reaalsusele. Neoklassitsismi arhitektuuri lähtepunktiks valiti Vana -Kreeka hooned, mida seni polnud keegi uurinud. Hoolimata asjaolust, et samu hooneid uurisid erinevad arhitektid, tegid nad üsna erinevaid järeldusi, mis viisid neoklassitsismi erineva arenguni erinevad riigid... Nii kasutati Prantsusmaal neoklassitsistlikku stiili peamiselt avalike hoonete ehitamisel. Selline hoone oli näiteks Petit Trianon Versailles'is, mida peeti Jacques Anges Gabrieli kõige täiuslikumaks loominguks. Britid nägid vastupidi neoklassitsismis tagasipöördumist kergete, lahtiste vormide juurde. Nende ideede kohaselt ehitati maju ja eravaldusi. Avalike hoonete puhul uusklassitsismi praktiliselt ei kasutatud. Tuntuimad inglise uusklassitsistlikud arhitektid olid William Chambers ja Robert Adam, kes mängisid väga olulist rolli inglise uusklassitsismi arengus. Neoklassitsismi ideed mõjutasid pikka aega erinevaid riike, näiteks Venemaad (ja hiljem Nõukogude Liitu), Skandinaaviat, Ungarit, Bulgaariat, Tšehhoslovakkiat jne.

Slaidi kirjeldus:

Juugendstiil Soov luua 19. sajandi alguses sama esteetiliselt ilusaid ja funktsionaalseid hooneid tõi kaasa juugendstiilis arhitektuuristiili. See on järsult vastuolus teiste arhitektuuristiilidega. Selle stiili silmapaistvamad esindajad olid Victor Horta, rahvuselt belglane ja prantslane Hector Guimard. Kõige rohkem paistab aga silma Antonia Gaudi. Tema kavandite järgi püstitatud hooned on nii täiuslikud ja sobituvad ümbritsevasse maastikku nii orgaaniliselt, et tundub, nagu oleks loodus loonud sellise meistriteose. Juugendstiili iseloomulikud jooned on hoonete fassaadide mustriline esikülg, vitraažakende kasutamine ning mitmesugused sepistatud rauast dekoratiivsed detailid. Aknaid ja ukseavasid iseloomustavad keerulised geomeetrilised kujundid, mis aitavad kaasa tervikliku stiili loomisele, samal ajal funktsionaalsele ja ilusale. Ehitatakse ja kaunistatakse juugendstiilis suvilaid, maamaju, kalleid kõrghooneid ja linnamõisaid.

Slaid 31

Slaidi kirjeldus:

Slaid 32