Arten von Drucken. Was ist Druckgrafik? Vollständige Anleitung von einem Experten. Rollback- und Abformtechnik

MASTER - KLASSE FÜR ELTERN

Aufgaben:

Pädagogisch - die Entwicklung von kognitivem Interesse, logischem Denken.

Pädagogisch - um sich mit dem Konzept der Druckgrafik vertraut zu machen, die Fähigkeiten zum Komponieren von Kompositionen zu verbessern.

Entwicklung - die Entwicklung des Gedächtnisses, des Denkens, der Aufmerksamkeit, der Horizonterweiterung.

Kursverlauf

Untersuchung von Gemälden im Stil von Drucken.

Alle diese Bilder sind Drucke (Drucke) von getrockneten Pflanzen, die mit Farbe bedeckt sind.

Ein Druck aus einer beliebigen Form auf Papier heißt Druckgrafik.

Ein Druck kann eine Dekoration für einen Raum sein, wenn er groß gemacht und in einen geeigneten Rahmen gelegt wird. Mit kleinen Bildern lassen sich Grußkarten gestalten.

Wie man einen Druck aus rohen Blättern macht.

Die Technik, um ein solches Bild zu erhalten, ist nicht schwierig, aber um zu lernen, wie man ausdrucksstarke Bilder macht, müssen Sie zuerst üben.

Vorbereitung auf die Arbeit.

Für die Arbeit benötigen Sie neben Blättern: Gouachefarben, Pinsel, ein Glas Wasser, Zeitungspapier und Papier für Drucke (Querformat, Farbe usw.).

Probedrucke.

Legen Sie die ausgewählte Form (Blatt) auf den Tisch auf ein kleines Stück Zeitungspapier und bedecken Sie es mit Farbe.
Wir kleben das Papier mit der bemalten Seite auf das Papier, bedecken es von oben mit einem trockenen Stück Zeitungspapier und reiben es, ohne es zu bewegen, gut mit der Hand ab.
Um die Farbe nicht zu verschmieren, entfernen Sie vorsichtig die Zeitung und das Blatt von der Papieroberfläche - ein Abdruck bleibt darauf. Ist es gut geworden? Wenn wir zu viel Tinte auftragen oder es flüssig war, sieht der Druck wie ein verschwommener Fleck aus. Wenn der Tintenstand -0 niedrig ist, ist der Druck undeutlich. Nehmen Sie noch ein paar Abdrücke, bestimmen Sie die richtige Tintenmenge. Jetzt können Sie versuchen, Kompositionen mit der Technik der Druckgrafik zu erstellen. Dafür brauchen Sie nicht viele verschiedene Blätter. Sie können Kompositionen aus einer Form erstellen (mehrmals drucken).

Vielen Dank, dass Sie zu meiner Meisterklasse gekommen sind und es hat Ihnen sehr gefallen.

Ausstellung von Zeichnungen im Druckstil.

Zum Thema: Methodenentwicklungen, Präsentationen und Hinweise

Meisterklasse "Arbeiten mit Eltern"

Meisterklasse für Lehrerinnen und Lehrer zur Elternarbeit "Konfliktfreies Verhalten in der Familie" (mit Ausbildungselementen) Zweck: Beherrschung und anschließende aktive Anwendung von Ausbildungen in der praktischen Tätigkeit der Lehrerinnen und Lehrer ...

Meisterklasse für Pädagogen Sozio-Game-Stil der Arbeit mit Kindern als effektive pädagogische Technologie.

Das Motto des Sozio-Spielstils der Arbeit mit Kindern: „Wir lehren nicht, sondern schaffen Situationen, in denen ihre Teilnehmer sich gegenseitig und ihrer eigenen Erfahrung vertrauen wollen, wodurch eine effektive ...

Meisterkurs für Pädagogen "Sozio-Spielstil der Arbeit mit Kindern als effektive pädagogische Technologie."

Die traditionellen Methoden werden durch aktive Lehr- und Erziehungsmethoden ersetzt, die darauf abzielen, die kognitive Entwicklung des Kindes zu verbessern Der FSES enthält einen Hinweis darauf, welche Arten von Aktivitäten ...

Zielgruppe: Methodiker, Lehrer zusätzliche Ausbildung, Erzieher von Vorschuleinrichtungen.

Das Ziel der Meisterklasse: Kennenlernen der Technologie zum Erstellen eines Drucks durch Anwendung.

Ziel: Präsentation der Erfahrungen des Lehrers im Umgang mit der Technologie der Druckgrafik durch Anwendung, um die fachliche Kompetenz des Lehrpersonals zu erhöhen.

Aufgaben:

· Die Teilnehmer der Meisterklasse mit der Technologie der Erstellung von Drucken durch Anwendung vertraut zu machen;

· Um die Teilnehmer der Meisterklasse zu motivieren, selbst einen Druck zu erstellen;

· Zur Verbesserung beitragen persönliche Qualitäten Teilnehmer einer Bildungsveranstaltung (Selbstbeherrschung und Ausgeglichenheit; Toleranz, Wissensdrang, Selbstentwicklung).

Fortschritt in der Meisterklasse

Guten Tag. Ich schlage vor, zuerst die grundlegenden Konzepte zu definieren.

Drucken -

1) die verallgemeinerte Bezeichnung von Werken gedruckter Grafiken, die ein Stich oder ein anderer Druck auf Papier mit . sind gedrucktes Formular.

2) das gleiche wie bei der Gravur.

Klischee- eine Kopie eines auf Holz, Linoleum oder Metall geschnitzten Bildes, das für die Reproduktion von Drucken verwendet wird.

Materialien und Ausrüstung.

Materialien und Geräte zur Herstellung von Klischees.

· Karton oder dickes Papier im Format A3.

· Karton, 0,5-1 mm dick.

· PVA-Kleber für Kinder, für Erwachsene - "Monolith" an zweiter Stelle.

· Schere.

· Einfacher Bleistift.

· Herrscher.

· Ein Satz Schablonen.

Materialien und Ausrüstung für Transport und Abdruck.

· Weiße Papierbögen im A3-Format (Papier zum Aquarellieren oder Skizzieren).

· Gummiwalze 17,5 cm breit.

Schwarze Gouache 200-300 g.

· Küvette 25cm breit.

· Esslöffel 2 Stk.

Die Abfolge der Klischeesbildung

1. Kommen Sie mit, zeichnen Sie eine Skizze.

Sie können Schablonen verwenden, die Blumen, Schmetterlinge, Tiere, Vögel usw. darstellen.

2. Auf einem Karton (A3-Format) 3 cm breite Ränder zeichnen (bei der Arbeit mit Kindern zeichnet die Lehrkraft die Ränder im Voraus).

3. Schneiden Sie alle Teile des Klischees aus Karton mit einer Dicke von 0,5 - 1 mm aus.

4. Legen Sie die Teile auf einem Karton mit Rändern aus.

Wichtig! Der Abstand zwischen den Teilen beträgt 2-3 Millimeter (die Mine eines einfachen Bleistifts wird platziert).

5. Kleben Sie die Details, ohne über die Feldgrenzen hinauszugehen.

6. Ungefähr einen Tag unter Last trocknen.

Da ist einer wichtiger Punkt beim Erstellen eines Klischees. Sie haben zum Beispiel eine Skizze gezeichnet und es ist für Sie wichtig, dass es in der fertigen Form genau so war und sich alles auf der anderen Seite wie in der Skizze befand. Das bedeutet, dass das Klischee spiegelbildlich gemacht werden sollte!

Rollback- und Abformtechnik

1. Legen Sie die Gouache in eine Küvette.

2. Verteilen Sie die Gouache gleichmäßig auf der Walze.

3. Rollen Sie das Klischee mit einer Rolle. Foto 6.

Impressum. Die Druckqualität hängt maßgeblich von der Dichte des Kartons, der Farbmenge und der gleichmäßigen Farbverteilung auf der Platte ab.

4. Legen Sie das vorbereitete Blatt auf die Platte.

5. Reiben Sie die konvexen Teile vorsichtig mit einem Löffel darüber.

Am besten mit den Händen bügeln!

6. Vorsichtig das Klischee festhalten und das Blatt Papier entfernen.

7. Machen Sie ggf. zusätzliche Abdrücke.

8. Trockene Fertigprodukte.

Sie fragen: Wie viele Drucke kann man aus einem Klischee machen?

Bis die Klischee-Details durchsickern.

In der Mini-Ausstellung können Sie sehen, wie Kinder im Alter von 6-8 Jahren die Handlung entfalteten und den Druck mit Tierschablonen komponierten.

Der Anstoß zum Aufbau einer Komposition kann die Form und Größe der Vase sein.

Von der Druckplatte (Matrix). Ein Druck als Werk gedruckter Grafiken hat eine Besonderheit in Bezug auf die Urheberschaft: Als Original gelten diejenigen Drucke, die vom Künstler selbst oder vom Drucker unter Beteiligung des Autors angefertigt werden. In Europa sind Drucktechniken seit dem 15. Jahrhundert bekannt. Zunächst nicht als eigenständiger Bereich der bildenden Kunst, sondern nur als Technik zur Reproduktion von Bildern. Die ersten Drucke wurden aus gravierten Holzbrettern hergestellt. Sie wurden von denen gekauft, die sich keine einzigartigen Werke leisten konnten.

Druckarten

Je nach Herstellungsart der Druckplatte und Druckverfahren lassen sich Drucktechniken in vier große Bände einteilen.

Buchdruck: Holzstich (Schnitt und Ende); Linolschnitt; Gravur auf Karton.
Tiefdruck: Ätztechniken: Nadelätzung, Aquatinta, Lavis; gepunktete Linie, Bleistift-Manier, Kaltnadel; weicher Lack; Mezzotinto, Schneidezahngravur.
Flachdruck: Lithographie, Monotypie.
Siebdruck: Siebdrucktechniken; Schablone ausschneiden.

Druckereien

Literatur

Parygin A. B. Die Kunst des Siebdrucks. XX Jahrhundert (Geschichte, Phänomenologie, Techniken, Namen). - SPb. : SPb GUTD, 2010 .-- 304 p. - ISBN 978-5-7937-0490-8
Parygin A. B. Siebdruck als Kunst. Technik, Geschichte, Phänomenologie, Künstler. - SPb. : SPb GUTD, 2009 .-- 261 p. - ISBN 978-5-7937-0397-0
Galejew E. Leningrader Staffeleilithographie. Vorkriegszeit (bis 1941). - M.: Skorpion, Galeev-Galerie, 2009 .-- 304 p.
Zvontsov V., Shistko V. Radierung. Technik. Geschichte. SPb: Aurora, 2004 ISBN 5-7300-0712-5
Zorin L. Drucken. Eine Anleitung zu Grafik- und Drucktechniken. - AST, Astrel, 2004 .-- 112 p. - ISBN 5-17-022291-2
Poljakow V. V. Europäische Auflagengrafik von Goya bis Picasso. Moskau, 2002.284 S. ISBN 5-94183-005-X.
Holzschnitt // Populäre Enzyklopädie der Kunst: Architektur. Gemälde. Skulptur. Grafik. Kunstgewerbe: In 2 Büchern / Ch. Hrsg. V. M. Polevoy. - M.: Große Ros. Enzyl, 1999 .-- 448 S. - ISBN 5-85270-314-1
Fleckel M.I. Russische Gravur des 17.-18. Jahrhunderts. - M., 1999 .-- 20 S. - ISBN 5-85952-001-8
Alekseeva M.A. Gravur der Zeit Peters des Großen. - L.: Kunst, 1990 .-- 20 S. - ISBN 5-85952-001-8
Faworski V. A. Literarisch-theoretisches Erbe / Comp. G. K. Wagner. - M.: Sov. Künstler, 1988 .-- 588 S. - ISBN 5-269-00094-6
Autorenteam Forscher Staatliches Puschkin-Museum der Schönen Künste Aufsätze zur Geschichte und Technik des Gravierens, in 14 Heften (in einem Fall durchgehende Paginierung). - M.: Bildende Kunst, 1987.-- 688 S.
Fleckel M.I. Von Marcantonio Raimondi nach Ostroumova-Lebedeva. Aufsätze zur Geschichte und Technik des Reproduktionsstichs des 16.-20. Jahrhunderts / Comp. G. K. Wagner. - M.: Kunst, 1987.-- 368 S.
Zhurov A.P., Tretyakova K.M. Holzschnitt. - M.: Kunst, 1977 .-- 248 S.
E. Was ist Druckgrafik. - L.: Künstler der RSFSR, 1963 .-- 94 S.
Pawlow I. N. Das Leben eines russischen Kupferstechers / Ed. und trat ein. Kunst. M. P. Sokolnikov. - M.: Verlag der Akademie der Künste der UdSSR, 1963. - 320 S.
M. Kholodkovskaya, E. Smirnova Russische Gravur. (Album) / Gestaltung des Künstlers D. Bisti. - M.: Bildende Kunst., 1960. - 156 S. Repr., 20 S.
Herzenberg V.R. Zeitgenössische sowjetische Druckgrafik (Album). M., 1960.
A. F. Korostin Russische Lithographie des 19. Jahrhunderts. M., 1953.
P. E. Kornilov Radierung in Russland im 17.-20. Jahrhundert. - M.: Akademie der Künste der UdSSR, 1953.-- 144 S.

Die Ausgabe mit zahlreichen Abbildungen enthält fünf kurze Skizzen: Radierung im 17. Jahrhundert, Radierung im 18. Jahrhundert, Radierung im 19. Jahrhundert, Radierung im frühen 20. Jahrhundert und Sowjetische Radierung.

Suworow P.I. Die Kunst der Lithographie, 3. Aufl. M., 1952.
Hrsg. Merwolf, N. R. Einführungsartikel Kornilov P.E. Russischer Kupferstich des 16. - 19. Jahrhunderts - L.: Kunst, 1950. - 116 S., Schussweite. 5000 Exemplare
A. F. Korostin Der Beginn der Lithographie in Russland. M., 1943.
Christeller P. Geschichte der europäischen Gravur. XV-XVIII Jahrhundert. - L.: Kunst, 1939 .-- 518 S.
Pavlov I. N., Matorin M. T Gravurtechnik auf Holz und Linoleum. Hrsg. M. P. Sokolnikow. M.-L.: Art., 1938 .-- 140 S., 123 Abb., 9 Farben. inkl.
G.A.Kh.N. Grafischer Auftrag. Sitzung vom 18. Januar 1928. M.: GAKHN, 1928.-- 20 S., Ill. Schießbude. 50 Exemplare ...

Aufgelistet sind die bei der Sitzung gelesenen Berichte: V. A. Adaryukov - Zum 35. Jahrestag der künstlerischen Tätigkeit von V. I. Sokolov. IE Bondarenko - VI Sokolov als Persönlichkeit des öffentlichen Lebens. I. N. Pavlov - V. I. Sokolov als Graveur. 2 Originalgravuren.

Adaryukov V. Ya. Index der gravierten und lithographierten Porträts von A.S. Puschkin. - M.: Gravierbüro des Puschkin-Museums, 1926. - 36 S.
Chayanov A. V. Alte westliche Gravur. Eine kurze Anleitung zur Museumsarbeit. - M.: Ausgabe von M. und S. Sabashnikovs, 1926. - 81 S.
Friedländer M. Lithographie (übersetzt aus dem Deutschen). Mit einem beigefügten Aufsatz - Voinov V.V., Lithographie in Russland. - L., 1925.
Falileev V.D.Ätzen und Gravieren mit einem Meißel. - M. - L., 1925.
Varshavsky L. R. Aufsätze zur Geschichte des modernen Kupferstichs in Russland: Holz- und Linolschnitt / Ed. und trat ein. Kunst. M. P. Sokolnikow. - M., 1923 .-- 176 S. Auflage 1000 Exemplare.
Gollerbach E. F. Geschichte der Gravur und Lithographie in Russland. - M.-Pg., 1923.
Leman I.I. Gravur und Lithographie. Aufsätze zu Geschichte und Technik. - SPb, 1913.
Adaryukov V. Ya. Essay über die Geschichte der Lithographie in Russland. - SPb. : Apollo, 1912 .-- 126 S.
Matveev N. - Komp. Katalog der im Handel erhältlichen Druckgraphiken und Radierungen aus der Sammlung der Kaiserlichen Akademie der Künste. Mit Abbildungen auf separaten Blättern. - St. Petersburg: M.O. Volf typ., 1907 .-- 75 S.
Rovinsky D. A. Ein ausführliches Wörterbuch der russischen Graveure des 16.-19. Jahrhunderts, Bd. 1-2. - SPb. , 1895-1899.
Wessely I. E.Über das Erkennen und Sammeln von Kupferstichen (ein Leitfaden für Laien). Pro. S. S. Schaikewitsch. Mit zwei Monogrammtabellen. - M.: Typ. M. N. Lavrova und K, 1882 .-- 368 p.
Rovinsky D. A. Russische Kupferstecher und ihre Werke von 1564 bis zur Gründung der Akademie der Künste. - M., 1870.

Kurzbeschreibung

Die vom Autor vorgeschlagene Technologie ist erprobt und kann von Lehrkräften der Zusatzausbildung, Eltern und Menschen, die sich einfach für die bildenden Künste interessieren, im Unterricht mit Kindern und im Unterricht eingesetzt werden individuelle Aktivitäten, als sich entwickelnde gestalterische Aufgabe und beim Schaffen eigener Kunstwerke.
Die Arbeit verwendet vom Lehrer selbst erstellte Folien für die Präsentation zum Thema „Druckgrafik“.

Beschreibung

Staatliche Haushaltsbildungseinrichtung
Zusatzausbildung für Kinder
Kinder- und Jugendzentrum "Wassiljewski-Insel"
DIY-Druckgrafik. Gedruckte Grafiken. Olga Brandina, Lehrer für Zusatzausbildung St. Petersburg 2012 „Kreativität entwickelt sich
nur in der Kreativität" Früher hieß es: Malen ohne Zeichnung ist dasselbe wie ein Mensch ohne Knochen. Xvi Jahrhundert kannte Tintoretto das Ende seiner Schüler nicht. Sie alle wollten die Geheimnisse der Fertigkeit herausfinden und fragten, was zu tun sei. Aber er antwortete trotzdem: Sie müssen zeichnen. Die jungen Männer machten sich Sorgen: "Und was sind die Geheimnisse?" Tintoretto beugte seine Linie: „Zeichne. Er schwieg und fügte hinzu: und noch mehr zu zeichnen.“ Wahrscheinlich sind wirklich Zeichnung oder Grafik das Grundprinzip eines jeden Kunstwerks. Dies sind die ersten Skizzen und Skizzen und die ersten Skizzen. Der Begriff Grafik kommt vom griechischen Wort graphike, von grapho - Ich schreibe, zeichne, zeichne. Das , einschließlich Zeichnungen und Druckgrafiken (Gravur, Lithografie usw.), die auf der Zeichenkunst basieren, jedoch über eigene visuelle Mittel und Ausdrucksmöglichkeiten verfügen. Grafik ist einfacher als Malerei oder Skulptur, weshalb Grafik oft als Kunst für jedermann bezeichnet wird. Sie können in jedem Alter mit dem Zeichenunterricht beginnen, auch mit der ganzen Familie. Der Prozess selbst ist aufregend interessant. Grafikkurse entwickeln räumliche Vorstellungskraft und außergewöhnliches Denken, erziehen einer Person die Fähigkeit zu suchen, zu denken, zu phantasieren, zu akzeptieren unabhängige Entscheidungen... Und diese Eigenschaften werden einem Menschen immer nützlich sein, auch wenn er aufgrund seiner beruflichen Tätigkeit nicht mit der bildenden Kunst verbunden ist.
Grafik ist ein echter Generator gute Laune... Sie können mit Ihren eigenen Händen einen Druck erstellen und, indem Sie ihn in einen schönen Rahmen legen, eine Wohnung dekorieren, ein Exlibris selbst erfinden und herstellen - ein Buchzeichen für Ihre Heimbibliothek. Jedes Kind, von 2-3 Jahren bis zum Jugendalter, zeichnet mit Begeisterung. Kinder zeichnen alles, was sie sehen, wissen, hören und fühlen. Sie malen sogar Gerüche. Zeichenkurse, insbesondere Druckgrafiken, können das Interesse der Kinder am Zeichnen vertiefen. Die bildende Kunst ist stärker auf die materielle Basis bezogen als beispielsweise Literatur oder Musik . Außerhalb des Materials werden künstlerische Bilder von Malerei, Skulptur und insbesondere Grafik vom Betrachter nicht wahrgenommen, und zwar Technik- eines der wichtigsten künstlerischen Ausdrucksmittel. Mit Hilfe spezifischer Operationen, also körperlicher Handlungen mit Material und Instrument, wird das Kind in Werken der bildenden Kunst verkörpert: Form, Farbe, Komposition, Raumorganisation, die das künstlerische Gesamtbild ausmachen. Techniken beherrschen – praktische Fähigkeiten durch den freien Umgang mit Materialien und künstlerischen Mitteln zu beherrschen, ist der erste Schritt, um ein Kind zu entdecken, was es zeichnen kann und zeichnen kann, was es will. Bei der Arbeit in der Technik "Printing by Applique" "zeichnet" ein Kind mit einer Schere viel auf einmal, ohne auf Bleistift und Radiergummi zurückzugreifen, und verwendet das gewöhnlichste Papier als Material zum Zeichnen. Dies hilft ihm, die Korrektheit des Bildes nicht zu kontrollieren. Der Einsatz von Technologien wie „Print on Applique“ zielt auf die Freisetzung des kreativen Potenzials des Kindes selbst ab. Auch bei der Arbeit in dieser Technik treten Kinder sozusagen spielerisch dem "Geheimnis" der Arbeit mit Farben, Scheren und Papier - den Werkzeugen eines Grafikers - bei und lernen professionelle Technologien des Buchdrucks kennen. QAUF APPLIKATION DRUCKEN

Diese Technologie bezieht sich auf den Buchdruck, da die Farbe auf die hervorstehenden Teile des Kartons gerollt wird, in dieser Variante - Karton.
Eine der verfügbaren, kostengünstigen und ungefährlichen Technologien, die bei der Arbeit mit Vorschulkindern verwendet werden können. Es ist auch eine der am meisten akzeptierten schnellen Arbeitstechnologien, die das Kind anspricht. Vorschulalter bis hin zu professionellen Buchdrucktechnologien.
Das Bild selbst kann unterwegs korrigiert werden, was auch dem Kind hilft.

- Presspappe (mindestens 2 Millimeter dick);
- mehrere Blätter Papier mit unterschiedlichem Ton, Textur und Dichte (für Applikationen und Drucke), Stoffe, Fäden, Schnüre, Kohlepapier (oder Pauspapier);
- Bleistift, Cutter, Leimpinsel, Kleber;
- Ätzmaschine oder Fotoroller, Druck, Ölfarbe oder Gouache, Rolle zum Rollen von Farbe oder Schaumstoffschwamm, geruchsneutraler Verdünner, Tücher.

Ausführungstechnik:
Die Vorbereitung der Leiterplatte ist wie folgt: 1. Eine Skizze wird im Voraus erstellt; 2. Die Skizze wird in Pauspapier übersetzt; 3. Das Bild wird im Verhältnis zur Skizze in umgekehrter „Spiegel“-Form auf den Karton übertragen;
4. Die Applikationselemente sind ausgeschnitten. 5. Die hervorstehenden Teile werden auf die Oberfläche des Kartons geklebt - beim Drucken werden sie in dunklen Tönen gehalten; 6. Die Farbe wird mit einer Rolle auf die vorbereitete Platte aufgetragen; 7. Legen Sie ein leeres Blatt Papier darauf; 8. Wir rollen das Papier mit einer Fotorolle auf und halten das Blatt selbst; 9. Blatt vorsichtig vom Karton lösen - ein Testdruck entsteht
1. Skizze. 2. Die Skizze wird in Pauspapier übersetzt.

4. Vom Transparentpapier übertragen wir die Details auf das Papier für die Applikationsarbeit. Dann schneiden wir die Elemente aus
Anwendungen.

5. Auf der Oberfläche des Kartons
überstehende Teile werden verklebt. 6. Rollen Sie die vorbereitete Platte mit Farbe auf.

7. Wir wählen Papier zum Drucken aus. Legen Sie ein leeres Blatt Papier auf den Karton.

8. Rollen Sie das Papier mit einer Fotorolle auf und halten Sie das Blatt selbst fest. Wir bekommen einen Eindruck.

Aufgerolltes Brett. Impressum.

Die Arbeiten sollten in einem gut belüfteten Bereich durchgeführt werden. Viel Glück…… Die vom Autor vorgeschlagene Technologie ist erprobt und kann von Lehrkräften der Zusatzausbildung, Eltern und Menschen, die sich einfach für die bildenden Künste im Unterricht mit Kindern und in individuellen Aktivitäten interessieren, als sich entwickelnde kreative Aufgabe und in der eigenen Gestaltung verwendet werden Kunstwerke. Die Arbeit verwendet vom Lehrer selbst erstellte Folien für die Präsentation zum Thema „Druckgrafik“.
Literatur
Zorin L. Drucken. Eine Anleitung zu Grafik- und Drucktechniken. - AST, Astrel, 2004.- 112 S.

Kovtun E. Was ist Druckgrafik. - L.: Künstler der RSFSR, 1963.- 94 S.
Faworski V. A. Literarisches und theoretisches Erbe. - M., 1988.
Gerchuk Yu.Ya. Geschichte der Grafik und Kunst des Buches. - M, 2000.
Aufsätze zur Geschichte und Technik der Gravur. - M., 1987.
Rozanova N. N. Geschichte und Theorie des Buchdrucks und der Graphik: Lernprogramm... 17. Ausgabe. 1, - M, 1999.
Rozanova N. N. Lubok: Die künstlerische Welt der russischen Volksbilder: Lehrbuch. Problem 3. - M, 1999.
Rozanova N. N. Zur Frage der visuellen Interpretation von Werken der Belletristik: Lehrbuch. Problem 1. - M, 1999.
Rozanova N. N. Zur Frage nach den plastisch geformten Zügen des russischen Buches XVII Jahrhundert: Lehrbuch. Problem 5. - M., 1999.

Fernunterricht von Lehrkräften nach dem Landesbildungsstandard zu günstigen Preisen

Webinare, Auffrischungskurse, berufliche Umschulung und Berufsausbildung. Niedrige Preise. Mehr als 9500 Bildungsprogramme. Staatsdiplom für Kurse, Umschulungen und Berufsausbildung. Zertifikat für die Teilnahme an Webinaren. Kostenlose Webinare. Lizenz.

Artikel auf der Website - uchmet.doc

Staatliche Haushaltsbildungseinrichtung

Zusatzausbildung für Kinder

Kinder- und Jugendzentrum "Wassiljewski-Insel"

DIY-Druckgrafik.

Gedruckte Grafiken.

Olga Brandina,

Lehrer für Zusatzausbildung

die höchste Qualifikationskategorie

St. Petersburg

„Kreativität entwickelt sich
nur in der Kreativität"

Früher hieß es: Malen ohne Zeichnung ist dasselbe wie ein Mann ohne Knochen.

Großer venezianischer Maler Xvi Jahrhundert kannte Tintoretto das Ende seiner Schüler nicht. Sie alle wollten die Geheimnisse der Fertigkeit herausfinden und fragten, was zu tun sei. Aber er antwortete trotzdem: Sie müssen zeichnen. Die jungen Männer machten sich Sorgen: "Und was sind die Geheimnisse?" Tintoretto beugte seine Linie: „Zeichne. Er schwieg und fügte hinzu: und noch mehr zu zeichnen.“

Wahrscheinlich sind wirklich Zeichnung oder Grafik das Grundprinzip eines jeden Kunstwerks. Dies sind die ersten Skizzen und Skizzen und die ersten Skizzen.

Der Begriff Grafik kommt vom griechischen Wort graphike, von grapho - Ich schreibe, zeichne, zeichne.

Das Art der schönen Kunst, einschließlich Zeichnungen und gedruckter Kunstwerke (Gravur, Lithografie usw.), die auf der Zeichenkunst basieren, jedoch über eigene visuelle Mittel und Ausdrucksmöglichkeiten verfügen.

Grafik ist einfacher als Malerei oder Skulptur, weshalb Grafik oft als Kunst für jedermann bezeichnet wird. Sie können in jedem Alter mit dem Zeichenunterricht beginnen, auch mit der ganzen Familie. Der Prozess selbst ist aufregend interessant.

Der Zeichenunterricht entwickelt räumliche Vorstellungskraft und außergewöhnliches Denken, erzieht einem Menschen die Fähigkeit zu suchen, zu denken, zu phantasieren und unabhängige Entscheidungen zu treffen. Und diese Eigenschaften werden einem Menschen immer nützlich sein, auch wenn er aufgrund seiner beruflichen Tätigkeit nicht mit der bildenden Kunst verbunden ist.

Der Zeichenunterricht ist ein echter Generator für gute Laune. Sie können mit Ihren eigenen Händen einen Druck erstellen und, indem Sie ihn in einen schönen Rahmen legen, eine Wohnung dekorieren, ein Exlibris selbst erfinden und herstellen - ein Buchzeichen für Ihre Heimbibliothek.

Jedes Kind, von 2-3 Jahren bis zum Jugendalter, zeichnet mit Begeisterung. Kinder zeichnen alles, was sie sehen, wissen, hören und fühlen. Sie malen sogar Gerüche.

Zeichenkurse, insbesondere Druckgrafiken, können das Interesse der Kinder am Zeichnen vertiefen.

Die bildende Kunst ist stärker auf die materielle Basis bezogen als beispielsweise Literatur oder Musik . Außerhalb des Materials werden künstlerische Bilder der Malerei, Skulptur und insbesondere Grafik vom Betrachter nicht wahrgenommen, und zwar Technik- eines der wichtigsten künstlerischen Ausdrucksmittel. Mit Hilfe spezifischer Operationen, also körperlicher Handlungen mit Material und Instrument, wird das Kind in Werken der bildenden Kunst verkörpert: Form, Farbe, Komposition, Raumorganisation, die das künstlerische Gesamtbild ausmachen.

Beherrschung von Techniken - Das Beherrschen praktischer Fähigkeiten durch den freien Umgang mit Materialien und künstlerischen Mitteln ist der erste Schritt, um ein Kind zu entdecken, was es zeichnen kann und zeichnen kann, was es will.

Bei der Arbeit in der Technik "Printing by Applique" "zeichnet" ein Kind mit einer Schere viel auf einmal, ohne auf Bleistift und Radiergummi zurückzugreifen, und verwendet das gewöhnlichste Papier als Material zum Zeichnen. Dies hilft ihm, die Korrektheit des Bildes nicht zu kontrollieren.

Der Einsatz von Technologien wie „Print on Applique“ zielt auf die Freisetzung des kreativen Potenzials des Kindes selbst ab.

Auch bei der Arbeit in dieser Technik treten Kinder sozusagen spielerisch dem "Geheimnis" der Arbeit mit Farben, Scheren und Papier - den Werkzeugen eines Grafikers - bei und lernen professionelle Technologien des Buchdrucks kennen.

AUF APPLIKATION DRUCKEN

Diese Technologie bezieht sich auf den Buchdruck, da die Farbe auf die hervorstehenden Teile des Kartons gerollt wird, in dieser Variante - Karton.

Eine der verfügbaren, kostengünstigen und ungefährlichen Technologien, die bei der Arbeit mit Vorschulkindern verwendet werden können.

Es ist auch eine der am besten geeigneten Technologien, um die Arbeit schnell zu erledigen, und führt einem Vorschulkind die professionelle Buchdrucktechnologie ein.

Das Bild selbst kann unterwegs korrigiert werden, was auch dem Kind hilft.

Benötigte Materialien für die Arbeit:

Gepresster Karton (mindestens 2 Millimeter dick);

Mehrere Blätter Papier mit unterschiedlichem Ton, Textur und Dichte (für Applikationen und Drucke), Stoffe, Fäden, Schnüre, Kohlepapier (oder Pauspapier);

Bleistift, Cutter, Leimpinsel, Kleber;
- Ätzmaschine oder Fotoroller, Druck, Ölfarbe oder Gouache, Rolle zum Rollen von Farbe oder Schaumstoffschwamm, geruchsneutraler Verdünner, Tücher.

Ausführungstechnik:

Die Vorbereitung der Leiterplatte ist wie folgt:

Eine Skizze wird im Voraus erstellt;

Die Skizze wird in Pauspapier übersetzt;

Das Bild wird im Verhältnis zur Skizze in umgekehrter „Spiegel“-Form auf den Karton übertragen;

Die Applikationselemente sind ausgeschnitten.

Die hervorstehenden Teile werden auf die Oberfläche des Kartons geklebt - beim Drucken werden sie in dunklen Tönen gehalten;

Die Farbe wird mit einer Rolle auf die vorbereitete Platte aufgetragen;

Legen Sie ein leeres Blatt Papier darauf;

Wir rollen das Papier mit einer Fotorolle auf und halten das Blatt selbst;

Blatt vorsichtig vom Karton lösen - ein Testdruck entsteht

1. Skizze. 2. Die Skizze wird in Pauspapier übersetzt.

4. Vom Transparentpapier übertragen wir die Details auf das Papier für die Applikationsarbeit. Dann schneiden wir die Elemente aus

Anwendungen.

5. Auf der Oberfläche des Kartons

überstehende Teile werden verklebt. 6. Rollen Sie die vorbereitete Platte mit Farbe auf.

7. Wir wählen Papier zum Drucken aus. Legen Sie ein leeres Blatt Papier auf den Karton.

8. Rollen Sie das Papier mit einer Fotorolle auf und halten Sie das Blatt selbst fest. Wir bekommen einen Eindruck.

Aufgerolltes Brett. Impressum.

Die Arbeiten sollten in einem gut belüfteten Bereich durchgeführt werden.

Viel Glück……

Die vom Autor vorgeschlagene Technologie ist erprobt und kann von Lehrkräften der Zusatzausbildung, Eltern und Menschen, die sich einfach für die bildenden Künste im Unterricht mit Kindern und in individuellen Aktivitäten interessieren, als sich entwickelnde kreative Aufgabe und in der eigenen Gestaltung verwendet werden Kunstwerke.

Die Arbeit verwendet vom Lehrer selbst erstellte Folien für die Präsentation zum Thema „Druckgrafik“.

Literatur

Zorin L. Drucken. Eine Anleitung zu Grafik- und Drucktechniken. - AST, Astrel, 2004.- 112 S.

Polyakov Europäische Auflagengrafik von Goya bis Picasso. Moskau, 2002.284 S.

E. Was ist Druckgrafik.- L.: Künstler der RSFSR, 1963.- 94 mit.

Faworski V. A. Literarisches und theoretisches Erbe. - M., 1988.
Gerchuk Yu.Ya. Geschichte der Grafik und Kunst des Buches. - M, 2000.
Aufsätze zur Geschichte und Technik der Gravur. - M., 1987.
Rozanova N. N. Geschichte und Theorie des Buchdrucks und der Graphik: Lehrbuch. 17. Ausgabe. 1, - M, 1999.
Rozanova N. N. Lubok: Die künstlerische Welt der russischen Volksbilder: Lehrbuch. Problem 3. - M, 1999.
Rozanova N. N. Zur Frage der visuellen Interpretation von Werken der Belletristik: Lehrbuch. Problem 1. - M, 1999.
Rozanova N. N. Zur Frage nach den plastisch geformten Zügen des russischen Buches XVII Jahrhundert: Lehrbuch. Problem 5. - M., 1999.

In vielen Häusern haben sich bis heute flache schwarze Holzstücke mit einfachen eingravierten Bildern erhalten. Die wenigen Besitzer dieser sowjetischen Konsumgüter sind sich bis heute sicher, dass sie Kunstwerke namens Drucke besitzen. Nicht, dass sie völlig falsch liegen, obwohl von echter Kunst hier keine Rede sein kann. Nur Print ist ein viel breiteres Konzept, als viele Leute denken. Verstehen: Druckgrafik - was ist das?

Über die Bedeutung dieses Wortes

Das Wort "Print" ist eine russische Version des Begriffs, die uns aus Europa mitgebracht wurde, wo er im 14.-15. Ein Druck wurde als Gravur oder ein anderer Druck von einer Matrix (Druckplatte) auf ein Papierblatt bezeichnet. Die Druckgrafik war zunächst keine autarke Kunstform, sondern nur eine technische Methode zur Reproduktion von Bildern. Darüber hinaus ist es sehr mühsam und erfordert vom Ausführenden Akribie und höchstes Können. Aber seitdem hat sich die Drucktechnik ständig weiterentwickelt und verbessert. Es hat sich unerwartete Techniken angeeignet, neue Konturen angenommen, und deshalb ist es nicht mehr so einfach, die Bedeutung eines Wortes zu bestimmen. Drucke sind heutzutage ein verallgemeinerter Name für viele Arten von Kunst.

Über Druckarten

Um zu verstehen, was die Drucktechnik ist, wenden wir uns zunächst der Geschichte zu. Bevor ein Bild auf Papier gedruckt wird, muss es auf irgendeiner Grundlage gezeichnet oder graviert werden: Holz, Metall usw. Zuerst erschienen Holzstiche und später auf Kupfer. Im Laufe der Zeit haben sich andere Varianten ähnlicher Techniken herausgebildet. Konvexe und Tiefengravur - ihre Technologien unterschieden sich nur in der Farbe des Drucks, der die Vertiefungen auf der Matrixplatte entsprechen würden. Lithographie - Farbe wurde auf eine ebene Oberfläche aufgetragen und der resultierende Druck hatte in der Regel kein Relief. Derzeit können Drucke je nach Herstellungsmethode verschiedenen Arten zugeordnet werden: Hoch- und Tiefdruck, Flachdruck, Siebdruck. Jeder dieser Typen ist wiederum in Gruppen unterteilt. Lassen Sie uns etwas ausführlicher darüber sprechen.

Grafiken drucken

Grafik auf Griechisch ist Zeichnen. Die Grafiken wurden später auf ein anderes Material übertragen - die Druckgrafik. Aber es ist nicht notwendig, Drucke als eine Art altes, vorsintflutliches Handwerk zu betrachten: Diese Art von Kreativität ist in vielen Ländern bis heute beliebt. In Mexiko zum Beispiel werden regelmäßig Wettbewerbe und Ausstellungen veranstaltet, um denjenigen zu helfen, die diesen gemeinsamen Beruf im Land meistern möchten. Nach dem Betrachten der Werke lokaler Meister die Antwort auf die Frage: "Druck - was ist das?" - wird so klingen: "Print ist das kombinierte Talent eines Künstlers und eines Schnitzers." Schließlich hat sich die Arbeitstechnologie seit langem praktisch nicht geändert. Das gewünschte Muster wird mit Meißeln auf eine Hartholzplatte aufgetragen und anschließend mit einer Rolle mit Druckfarbe bestrichen. Und dann wird ein Blatt Papier auf die Platte aufgebracht und mit einer Presse gepresst. Es können viele Drucke hergestellt werden, und jeder wird als Original betrachtet.

Radierung

Und doch auf die Frage "Drucken, was ist das?" beeilen Sie sich nicht zu antworten: "Handwerk". Die Druckgrafik ist eine Kunst, vor der selbst die bedeutendsten Maler nicht zurückschrecken. Eine der Druckgrafiken - die Radierung - wurde unter anderem durch die Werke solcher Genies ihrer Zeit wie Rembrandt und Goya bekannt. Das Wort "Radierung" (von den französischen Wörtern eau-forte, starkes Wasser, dh. Salpetersäure) bezeichnet die Art der Gravur auf Metall, eine Methode, mit der Sie Abzüge von mit Säuren vorbehandelten Druckplatten erhalten. Auf einer Metallplatte wird mit einer Nadel gezeichnet, dann wird die Vertiefung der Bildelemente durch Ätzen des Metalls mit Säuren verstärkt. Später werden die geätzten Stellen mit Farbe aufgefüllt und der Druck auf speziellen Maschinen auf ein angefeuchtetes Blatt Papier gedruckt. Die Technik ist nicht einfach, aber das Ergebnis! Das Genie Albrecht Dürer wurde durch seine Radierungen berühmt, aber viele andere – berühmte oder bereits vergessene Meister – arbeiteten in derselben Technik.

Über Siebdruck

Korrigieren Sie die Frage "Drucken, was ist das?" es wird eine Antwort geben: "Siebdruck". Siebdruck oder Siebdruck ist ein Verfahren zur Reproduktion von Texten oder Zeichnungen mit einer Druckplattenschablone, bei der die Farbe auf das dafür vorbereitete Material gelangt. Die Methode der Verwendung von Fotoemulsionen ist dem Prozess des Druckens von Fotografien sehr ähnlich. Derzeit ist der Siebdruck besonders beliebt, da er technisch am fortschrittlichsten ist. Der Einsatzbereich ist praktisch grenzenlos: von Mikroschaltungen bis hin zu riesigen Plakaten, von einer Kopie bis zu Tausenden von Kopien. Das Siebdruckverfahren ist anwendbar für Papier und Textilien, für Keramik und Kunststoffe. Der Siebdruck ist ideal zum Dekorieren von Produkten verschiedener Formen und Zwecke: Dosen, Flaschen, Latexballons usw.

Der Siebdruck ist aber nicht nur von großer praktischer Bedeutung. Der Siebdruck ist auch eine sehr interessante Kunstform, die im letzten Jahrhundert an Popularität gewonnen hat. Sogar so berühmte Persönlichkeiten wie Jackson Pollock und Fernand Leger und eine Reihe anderer wunderbarer, unterschiedlicher Meister wandten sich an ihn. Sie haben bewiesen, dass Druckgrafik großartig sein kann!