Turli arxitektura uslublari bo'yicha taqdimot. Arxitektura va arxitektura uslublari. San'at va me'morchilikdagi uslublar

Slayd 1

Slayd tavsifi:

Slayd 2

Slayd tavsifi:

Slayd 3

Slayd tavsifi:

Slayd 4

Slayd tavsifi:

Rokoko Rokoko, 18-asr boshlarida Frantsiyada paydo bo'lgan va butun Evropaga tarqalgan san'at va me'morchilik uslubi. Inoyat, yengillik, samimiy va noz-karashma xarakter bilan ajralib turadi. Og'ir barokko o'rnini bosgan rokoko uning rivojlanishining mantiqiy natijasi va badiiy antipodi edi. Rokoko barokko uslubi bilan shakllarning to'liqligi istagi bilan birlashtirilgan, ammo agar barokko monumental tantanavorlikka intilsa, u holda rokoko nafislik va yengillikni afzal ko'radi. To'q ranglar va barokko dekorining yam-yashil, og'ir yaltiroqlari o'rnini engil ohanglar egallaydi - pushti, ko'k, yashil, juda ko'p oq tafsilotlar. Rokoko asosan bezaklidir; nomining o'zi ikki so'z birikmasidan kelib chiqqan: "barok" va "rocaille" (bezak naqshlari, toshlar va grotto va favvoralarning chig'anoqlari bilan murakkab dekorativ bezak). Rassomlik, haykaltaroshlik va grafika erotik, erotik-mifologik va pastoral (pastoral) mavzular bilan ajralib turadi. Rokoko uslubidagi birinchi muhim rasm ustasi Vatto edi va yanada rivojlantirish Baucher va Fragonard kabi rassomlar ijodiga kirishdi. Frantsuz haykaltaroshligida ushbu uslubning eng yorqin vakili, ehtimol, Falconet bo'lsa-da, uning ishida interyerni bezash uchun mo'ljallangan relyeflar va haykallar, büstlar, shu jumladan terakotadan yasalganlar ustunlik qilgan. Aytgancha, Falkonning o'zi mashhur Sevr chinni fabrikasining boshqaruvchisi edi. (Chelsi va Meissendagi zavodlar ham ajoyib chinni mahsulotlari bilan mashhur edi). Arxitekturada bu uslub interyerlarning dekorativ bezaklarida o'zining eng yorqin ifodasini topdi. Eng murakkab assimetrik o'yilgan va shlyapa naqshlari, ichki bezakning murakkab jingalaklari nisbatan qat'iylikdan farq qiladi. ko'rinish binolar, masalan, Versalda me'mor Gabriel (1763-1769) tomonidan qurilgan Kichik Trianon. Frantsiyada tug'ilgan rokoko uslubi chet elda ishlaydigan frantsuz rassomlari, shuningdek, frantsuz me'morlari tomonidan nashr etilgan dizaynlar tufayli boshqa mamlakatlarga tez tarqaldi. Frantsiyadan tashqari Rokoko eng katta farovonlik Germaniya va Avstriyaga etib bordi va u erda barokkoning an'anaviy elementlarini o'zlashtirdi. Cherkovlar arxitekturasida, masalan, Vierzenheiligen (1743-1772) cherkovi (me'mor Neyman), fazoviy tuzilmalar, barokkoning tantanaliligi Rokokoga xos bo'lgan nafis haykaltaroshlik va tasviriy ichki bezak bilan mukammal uyg'unlashib, engillik taassurotini yaratadi. va ajoyib farovonlik. Rokokoning Italiyadagi tarafdori - me'mor Tiepolo uning Ispaniyada tarqalishiga hissa qo'shgan. Angliyaga kelsak, bu erda rokoko asosan amaliy san'atga ta'sir ko'rsatdi, masalan, mebel va kumush buyumlar ishlab chiqarishga, qisman tasvirlarning nafisligi va badiiy yozish uslubi to'liq bo'lgan Xogart yoki Geynsboro kabi ustalarning ishlariga ta'sir ko'rsatdi. Rokoko ruhiga mos keladi. Rokoko uslubi Markaziy Evropada 18-asrning oxirigacha juda mashhur bo'lgan, Frantsiya va boshqa G'arb mamlakatlarida esa 1860-yillarda unga qiziqish pasaygan. Bu vaqtga kelib, u engillik ramzi sifatida qabul qilingan va neoklassitsizm bilan almashtirilgan.

Slayd 5

Slayd tavsifi:

Slayd 6

Slayd tavsifi:

Slayd 7

Slayd tavsifi:

Slayd 8

Slayd tavsifi:

Slayd 9

Slayd tavsifi:

Slayd 10

Slayd tavsifi:

XVI-XVII asrlarda Evropa mamlakatlarida (ba'zi mamlakatlarda - XVIII asr o'rtalarigacha) rivojlangan san'atdagi BAROQUE uslubi. Bu nom italyancha barokkodan kelib chiqqan - g'alati, g'alati. Bu atamaning kelib chiqishining yana bir izohi bor: gollandiyalik dengizchilar nuqsonli marvaridlarni shunday deb atashgan. Dolgov davrida "barokko" qalay salbiy baho berdi. O'n to'qqizinchi asrda. barokkoga munosabat o'zgardi, bu nemis olimi Volflinning ishining natijasi edi. Agar Uyg'onish davrida san'at insonning qudrati va go'zalligini ulug'lagan bo'lsa, XVI-XVII asrlar bo'yida bu g'oyalar ijtimoiy munosabatlarning murakkabligi va nomukammalligi haqidagi fikr-mulohazaga, odamlarning tarqoqligi haqidagi fikrlarga bo'sh qoldi. Shunday qilib asosiy vazifa san'at insonning ichki dunyosining in'ikosiga, uning his-tuyg'ularini, kechinmalarini ochishga aylandi. Burjuaziyaning asosiy belgilari - dramatik pafos, keskin kontrastlarga moyillik, dinamizm, ifodalilik, dabdaba va dekorativlikka moyillik shunday aniqlangan. Bu xususiyatlarning barchasi B. arxitekturasiga xosdir. Binolar, albatta, g'alati jabhalar bilan bezatilgan, ularning shakli bezaklar orqasida yashiringan. Tantanali interyerlar ham turli xil shakllarga ega bo'lib, ularning injiqligi haykaltaroshlik, qoliplash va turli xil bezaklar bilan ta'kidlangan. Xonalar ko'pincha odatdagi to'rtburchaklar shaklini yo'qotdi. Ko'zgular va devor rasmlari binolarning haqiqiy o'lchamlarini kengaytirdi va rang-barang plafondlar tomning yo'qligi xayolini yaratdi. Boliviya me'morlari ansambl shakllaridan biri sifatida yaxlit me'moriy organizm sifatida qarala boshlagan ko'chaga e'tibor qaratdilar. Ko'chaning boshi va oxiri kvadratchalar yoki ajoyib arxitektura yoki haykaltaroshlik aksanlari bilan belgilangan. Bino tarkibida egri chiziq dominant bo'ladi, volutlar qaytib keladi, elliptik sirtlar paydo bo'ladi.

Slayd 11

Slayd tavsifi:

Slayd 12

Slayd tavsifi:

Slayd 13

Slayd tavsifi:

Slayd 14

Slayd tavsifi:

GOTICA italyancha gotikodan - gotik, vahshiy. O'rta asrlarda o'z rivojlanishini yakunlagan 12-15-asrlar G'arbiy Evropa san'atidagi uslub. Bu atama Uygʻonish davri gumanistlari tomonidan kiritilgan boʻlib, ular barcha oʻrta asrlar sanʼatining “varvarlik” xarakterini taʼkidlamoqchi boʻlgan; Aslida, gotika uslubining gotlar bilan hech qanday aloqasi yo'q edi va Romanesk san'ati tamoyillarining tabiiy rivojlanishi va o'zgarishini ifodalaydi. Romanesk san'ati singari, gotika san'ati ham cherkovning eng kuchli ta'siri ostida bo'lgan va cherkov dogmalarini ramziy va allegorik tasvirlarda gavdalantirishga chaqirilgan. Ammo gotika san'ati yangi sharoitlarda rivojlandi, ularning asosiysi shaharlarni mustahkamlash edi. Shu sababli, gotika me'morchiligining etakchi turi yuqoriga yo'naltirilgan, qirrali kamarli, devorlari tosh to'rga aylantirilgan shahar sobori edi / bu gumbaz bosimini tashqi ustunlarga - tayanchlarga o'tkazadigan uchuvchi tayanchlar tizimi tufayli mumkin bo'ldi. /. Gothic sobori osmonga shoshilishni ramziy qildi; uning eng boy dekorativ bezaklari - haykallar, releflar, vitrajlar - xuddi shu maqsadga xizmat qilishi kerak edi.

Slayd 15

Slayd tavsifi:

Slayd 16

Slayd tavsifi:

RUMIN STYLE Bu so'z lotincha romanus - rim tilidan olingan. Britaniyaliklar bu uslubni "norman" deb atashadi. R.S. X-X11 asrlarda Gʻarbiy Yevropa sanʼatida rivojlangan. U o'zini eng to'liq me'morchilikda namoyon etdi. Romanesk binolari aniq me'moriy siluet va lakonik tashqi bezakning kombinatsiyasi bilan ajralib turadi. Bino har doim atrofdagi tabiatga ehtiyotkorlik bilan aralashgan va shuning uchun ayniqsa mustahkam va mustahkam ko'rinardi. Bunga tor deraza teshiklari va pog'onali chuqurlashtirilgan portallari bo'lgan massiv silliq devorlar ham yordam berdi. Bu davrdagi asosiy binolar ibodatxona-qal'a va qal'a-qal'a edi. Tanlangan kompozitsiyaning asosiy elementi, monastir yoki qal'a, minora - donjon. Uning atrofida oddiy geometrik shakllar - kublar, prizmalar, silindrlardan tashkil topgan qolgan binolar bor edi. Binoning asosiy farqlovchi elementi yarim doira shaklidagi kamardir.

Slayd 17

Slayd tavsifi:

Slayd 18

Slayd tavsifi:

Slayd 19

Slayd tavsifi:

Slayd 20

Slayd tavsifi:

Slayd 21

Slayd tavsifi:

Slayd 22

Slayd tavsifi:

Slayd 23

Slayd tavsifi:

Slayd 24

Slayd tavsifi:

Organiklar Arxitekturada organik moddalardan foydalanish, birinchi navbatda, hayratlanarli. Bu fanning qurilish qurilishiga qanday aloqasi bor? Eng to'g'ridan-to'g'ri. Bino odatda to'liq bloklardan iborat bo'lsa, organik arxitektura asosida ishlab chiqilgan bino ko'plab turli bloklardan iborat bo'lib, ular faqat binoning bir qismi sifatida quriladi. Bundan tashqari, organik arxitektura qat'iy geometrik shakllarni rad etishni nazarda tutadi. Har bir binoni loyihalashda uning atrofidagi hududning turi va uning maqsadi hisobga olinadi. Bundan tashqari, bunday binoda hamma narsa uyg'unlikka bo'ysunadi. Bu erda yotoqxona yotoqxona, yashash xonasi esa yashash xonasi bo'ladi. Har bir xonaning o'z maqsadi bor, bu birinchi qarashda taxmin qilinadi. Agar siz organik me'morchilik va boshqa har qanday arxitektura o'rtasidagi farq nima ekanligini tushunmoqchi bo'lsangiz, oddiy ko'p qavatli binoni va, masalan, "Uzuklar hukmdori" filmidagi hobbit kulbasini solishtiring, garchi u faqat tashqi dizayndan foydalansa ham. . So'nggi paytlarda organik arxitektura g'oyalari juda mashhur bo'ldi. Qisman eng g'alati arxitektura shakllarini yaratishga imkon beradigan yangi qurilish materiallari mavjudligi bilan bog'liq. Organik me'morchilikning rivojlanishiga turtki bo'lgan yana bir sabab - bunday bino beradigan tabiat bilan birlik hissi.

Neoklassitsizm Bu meʼmoriy uslub 18-asr oxiri 19-asr boshlarida mashhur boʻlgan. Unda qandaydir “abadiy” qadriyatlarga qaytishga urinish, ularni xavotirli voqelikka qarama-qarshi qo‘yish aniq ko‘rsatilgan. Neoklassitsizm meʼmorchiligida boshlangʻich nuqta sifatida shu paytgacha hech kim tomonidan oʻrganilmagan qadimgi yunon binolari tanlangan. Turli me'morlar bir xil binolarni o'rganishlariga qaramay, ular butunlay boshqacha xulosalar chiqardilar, bu esa neoklassitsizmning turlicha rivojlanishiga olib keldi. turli mamlakatlar... Shunday qilib, Frantsiyada neoklassik uslub asosan jamoat binolarini qurishda ishlatilgan. Bunday bino, masalan, Versaldagi Petit Trianon bo'lib, u Jak Anjes Gabrielning eng mukammal ijodi hisoblangan. Inglizlar esa neoklassitsizmda engil, ochiq shakllarga qaytishni ko'rdilar. Bu g‘oyalar asosida uylar, xususiy mulklar barpo etildi. Jamoat binolari uchun neoklassitsizm amalda qo'llanilmadi. Eng mashhur ingliz neoklassik me'morlari Uilyam Chambers va Robert Adam edi, ular ingliz neoklassitsizmining rivojlanishida juda muhim rol o'ynagan. Uzoq vaqt davomida neoklassitsizm g'oyalari Rossiya (keyinchalik Sovet Ittifoqi), Skandinaviya, Vengriya, Bolgariya, Chexoslovakiya va boshqalar kabi turli mamlakatlarga ta'sir ko'rsatdi.

Art Nouveau 19-asrning boshlarida teng darajada estetik jihatdan chiroyli va funktsional binolarni yaratish istagi Art Nouveau me'moriy uslubining paydo bo'lishiga olib keldi. U boshqa meʼmoriy uslublardan keskin farq qiladi. Ushbu uslubning eng ko'zga ko'ringan vakillari millati belgiyalik va frantsuz Gektor Gimar Viktor Horta edi. Ammo Antonia Gaudi eng ko'p ajralib turadi. Uning loyihalari bo‘yicha qad rostlagan binolar shu qadar mukammal va tevarak-atrofdagi landshaftga shu qadar uzviy moslashganki, go‘yo tabiat shunday durdona asarni yaratgandek tuyuladi. Art Nouveau uslubining o'ziga xos xususiyatlari - binolarning jabhalarining naqshli qoplamasi, vitrajlardan foydalanish, shuningdek, temirdan yasalgan turli xil dekorativ detallar. Derazalar va eshiklar bir vaqtning o'zida funktsional va chiroyli yaxlit uslubni yaratishga hissa qo'shadigan murakkab geometrik shakllar bilan ajralib turadi. Yozgi kottejlar, qishloq villalari, qimmat ko'p qavatli binolar va shahar saroylari Art Nouveau uslubida qurilib, bezatilgan.

Slayd 31

Slayd tavsifi:

Slayd 32

Slayd tavsifi:

26 tadan 1 tasi

Taqdimot - Arxitektura turlari

Ushbu taqdimot matni

Mavzu: Arxitektura turlari
Munitsipal byudjet ta'lim muassasasi Sadovskaya o'rta maktabi, Amur viloyati, Tambov tumani, Lozovoe qishlog'i Lozovoe qishlog'i filiali
MHC. 9-sinf Rus tili va adabiyoti o'qituvchisi Efimova N.V. Tuzgan.

Uy vazifasini tekshirish. “Uslub” deganda nimani tushunamiz? Nima uchun arxitektura dunyoning tosh yilnomasi deb ataladi? Uslublarning har birida ma’naviy va moddiy o‘rtasidagi kurash o‘z ifodasini topgan. Qaysi uslublar ma'naviy jihatdan xosdir va qaysilari moddiy? Sizga qaysi uslub ko'proq yoqadi?

Ehtimol, arxitektura ijodida eng qiyin va ayni paytda majburiy narsa oddiylikdir. Aleksey Shchusev
Nerldagi Shafoat cherkovi. Rossiya. Miloddan avvalgi 1165 yil

Arxitektura yoki arxitektura - bu odamlarning hayoti va faoliyati uchun fazoviy muhitni tashkil etuvchi binolar va inshootlar tizimi. Bular alohida binolar va ularning ansambllari, maydonlar va xiyobonlar, bog'lar va stadionlar, qishloqlar va butun shaharlardir.

Tuzilmalarning har biri o'ziga xos maqsadni ko'zlaydi: hayot yoki ish, dam olish yoki o'qish, savdo yoki transport va boshqalar. Bu inshootlar va binolarning boshqa muhim xususiyatlari ham mavjud: go'zallik, tomoshabinlarda muayyan his-tuyg'ularni va kayfiyatni uyg'otish qobiliyati.

Buyuk tsivilizatsiyalar nafaqat urushlar yoki savdo-sotiq uchun, balki, birinchi navbatda, u qoldirgan me'moriy yodgorliklar bilan esda qoladi.

Arxitektura makonni tartibga soladi. Arxitektorlar maqsadli, yashash uchun qulay va insonga go'zal va hissiy ta'sir ko'rsatadigan binolar, inshootlar, butun qishloq va shaharlarni yaratadilar. Boshqacha aytganda, me’morchilikda funksional, konstruktiv va estetik sifatlar (foydalilik, kuch va go‘zallik) o‘zaro bog‘liqdir.

Arxitektura turlari

landshaft arxitekturasi
Shahar rejalashtirish
Sanoat
Arxitekturaning uchta asosiy turi mavjud.
Kichik shakllar
Aholi yashash joyi
Ommaviy
Bog' va park

Volumetrik tuzilmalar arxitekturasi
Jamoat arxitekturasi. Ibodatxonalar, saroylar, qal'alar, ma'muriy binolar. Ajoyib va ​​ko'rgazma inshootlari. Stadionlar va sport majmualari. Do'konlar va supermarketlar. Temir yo'l stantsiyalari va aeroportlar.
Massandra saroyi
Askarlar Olimpiya stadioni
Moskva hayvonot bog'ining issiqxonasi

Blagoveshchensk temir yo'l stantsiyasi
Lozovoy qishlog'idagi "Nadejda" do'koni

Turar-joy arxitekturasi. Insonning eng qadimiy uylari Dunyoning turli xalqlarining turar-joylari. Insoniyatning zamonaviy uylari
Qadimgi Yunoniston xalqlarining uylari
Insuls - Qadimgi Rim me'morchiligidagi birinchi ko'p qavatli binolar
Afrika xalqlarining uylari

Insoniyatning zamonaviy uylari
Bill Geytsning uyi, 21-asr uyi
Casa Batlo. Ark. A. Gaudi
Chikagodagi ko'p qavatli binolar

Russkiy orolidagi Vladivostokdagi ko'prik
Neftni qayta ishlash zavodi
Qrimdagi avtomobil tunneli
Sanoat arxitekturasi. Zavodlar, fabrikalar, elektr stantsiyalari; Ko'priklar, tunnellar.
"Dominik" qandolat fabrikasi

Landshaft me'morchiligi bog 'va park maydonini tashkil qilish bilan bog'liq. Bular shahar maydonlari, xiyobonlar va "kichik" arxitekturaga ega parklar - gazeboslar, ko'priklar, favvoralar, zinapoyalar.
Peyzaj va park arxitekturasi.

Bog'dorchilik san'ati Bog'lar, xiyobonlar va maydonlar Katta shaharlar bog'lari
Nyu-York markaziy parki
Xitoy bog'lari
Frantsiyadagi Versal bog'lari

Kichik hajmdagi arxitektura - pavilyonlar, gazeboslar, favvoralar, ko'priklar, grottolar

Shaharsozlik yangi shaharlar va shaharchalarni barpo etish va eski shahar hududlarini rekonstruksiya qilishni o'z ichiga oladi.
Shahar rejalashtirish

Shaharsozlik hududini tanlashi, turar-joy, jamoat va sanoat zonalari va ularni bog'laydigan transport yo'nalishlarini belgilashi, shaharni kengaytirish imkoniyatlarini ko'rsatishi kerak. Men kelajak shaharning go'zalligi, yodgorliklarni saqlash, yangi shahar ansambllarining o'rni haqida o'ylashim kerak.

Shaharlar - muzeylar
Suzdal
Venetsiya
Parij

Dunyodagi eng yirik megapolislar
Moskva
San-Paulu
Tokio

Shaharlar - ansambllar
Jaypur. Hindiston

Eski tuman va shaharlarni rekonstruksiya qilish
Qadimgi Pompeyni qazish va tiklash. Italiya
Moskvani qayta qurish

"Umr qisqa - san'at abadiydir". Arxitektura inshootlari eng buyuk kitoblar va rasmlar, haykallar va simfoniyalar bilan birga ko'tarildi. Arxitektura san'at olamida bu o'rinni qismlarning uyg'unligi va musiqiy uyg'unligi tufayli egalladi.

Slayd 1

RUS ARXITEKTURASINING USLUBLARI
Ishning maqsadi: - X asrdan XX asrgacha bo'lgan davrda Rossiyada mavjud bo'lgan me'morchilik uslublari bilan tanishish; oshkor qilish xarakterli xususiyatlar har qanday arxitektura uslubi; GIA va foydalanishga tayyorgarlik.
Taqdimotni 1353-sonli umumta’lim maktabi tarix va jamiyat fanlari o‘qituvchisi Olga Uliyeva tayyorladi.

Slayd 2

ARXITEKTURA TARTIBI - arxitekturaning o'ziga xos xususiyatlari va belgilari yig'indisi.
Muayyan vaqt va joyning funktsional, konstruktiv va badiiy jihatlarida namoyon bo'ladigan xarakterli xususiyatlar (binolarning maqsadi, qurilish mollari va konstruksiyalar, meʼmoriy kompozitsiya texnikasi), meʼmoriy uslubni tashkil qiladi. Arxitektura uslublarining rivojlanishi iqlimiy, texnik, diniy va madaniy omillarga bog'liq. Arxitekturaning rivojlanishi to'g'ridan-to'g'ri vaqtga bog'liq bo'lsa-da, uslublar har doim ham bir-birini ketma-ket almashtirmasa ham, uslublarning bir-biriga alternativa sifatida bir vaqtning o'zida mavjudligi ma'lum (masalan: barokko va klassitsizm, zamonaviy va eklektizm, funksionalizm, konstruktivizm va art deko). .

Slayd 3

RUS ARXITEKTURAsining ASOSIY USLUBLARI:
STYLE NOMI MAVJUDLIGI
Vizantiya (xoch gumbazli) kon. X - XV asrlar
Chodir XVI - XVII asrlar
17-asrning rus (ajoyib) naqshlari.
Barokko kon. XVI asr - oxiri. XVIII asr
Rokoko XVIII asr
Klassizm ser. XVIII - XIX asrlar
Psevdorus va psevdovizantiya ser. XIX - erta. XX asr
Zamonaviy kon. XIX - erta. XX asr

Slayd 4

VIZANTIYA TARTIBI 10-asr oxiri - 15-asr Uslub xususiyatlari: Xristianlik e'tiqodi bilan bir qatorda, Rossiyada Vizantiyadan yuqori darajada rivojlangan diniy ramziy ma'bad tasvirini ham qabul qildi. An'anaga ko'ra, Kievan Rusining me'morchiligi ushbu uslubga tegishli, ammo bunday ibodatxonalar ancha keyin qurilgan. Barcha qadimgi rus cherkovlari Vizantiya xoch gumbazli modeliga asoslangan, ammo Rossiyada bu model tezda o'ziga xos milliy xususiyatlarga ega bo'la boshladi.

Slayd 5

VIZANTIYA TARTIBI
XUDONI ONASI CHAMKONI (TIRES) (991 - 996) Yunon (Vizantiya) ustalari. Birinchi rus tosh cherkovi. Knyaz Vladimir buyrug'i bilan qurilgan. U bugungi kungacha saqlanib qolmagan.

Slayd 6

KIEVDAGI SOFIYA SOBASI (XI asr) yunon (Vizantiya) ustalari. Yaroslav Donishmandning buyrug'i bilan qurilgan. U bugungi kungacha qattiq qayta qurilgan shaklda saqlanib qolgan.
VIZANTIYA TARTIBI

Slayd 7

ESLATMA! Bazilikalar ko'proq mashhur bo'lgan G'arbiy Evropadan farqli o'laroq, Rossiyada ular gumbaz eng muhim elementga aylangan TO'RT VA OLTI USTUNLI KROSS-MAJIY ma'badini qurdilar.
BAZILIKA
ICHIMIZIY MA'BIR

Slayd 8

1
4
2
3
5

Slayd 9

BAZILIKA QAYERDA TUG'ILGAN, VA IYI BO'LGAN MA'BAT QAYERDA ANING?
1
4
2
3
5

Slayd 10

BAZILIKA

Slayd 11

ICHIMIZIY MA'BIR

Slayd 12

MA'BIRNING XOCHLI GUBBAZLI MODELI
ESLATMA! Vizantiyadan xoch gumbazli ibodatxonalarni qabul qilib, rus ustalari binolarga (Novgorod, Vladimir-Suzdal, Moskva maktablari) o'zlarining original talqinlarini qo'shishni boshlaydilar.

Slayd 13

VIZANTINA STYLE (ma'badning xoch gumbazli modeli)
ESLATMA! Vaqt o'tishi bilan (XII-XV asrlar) rus xoch gumbazli cherkovi o'ziga xos xususiyatlarga ega bo'ldi va Vizantiya asl nusxalarining bevosita nusxasi emas edi. Shuning uchun ko'plab tadqiqotchilar QADIMGI RUS TILIni Vizantiyadan ajratib, uning turli maktablarini eslatib o'tadilar: Novgorod, Pskov, Vladimir-Suzdal, Erta Moskva, Godunov uslubi va boshqalar.

Slayd 14

16-17-asrlar oxiri Uslub xususiyatlari: Gumbaz o'rniga chodir bilan qoplangan ma'badning binosi qirrali tom bilan tugaydi. Kesilgan ibodatxonalar yog'och va toshdan yasalgan. Chodirli tosh ibodatxonalar 16-asrning boshlarida paydo bo'lgan, ularning rus yog'och me'morchiligidan kelib chiqqan va boshqa mamlakatlar me'morchiligida o'xshashlik yo'q.

Slayd 15

ESLATMA! Qadim zamonlardan beri Rossiyada yog'och qurilish ustunlik qilganligi sababli, ko'pchilik xristian cherkovlari ham yog'ochdan qurilgan. Ammo yog'ochda gumbaz shaklini etkazish juda qiyin - Vizantiya tipidagi ma'badning zarur elementi. Ehtimol, texnik qiyinchiliklar yog'och cherkovlarda gumbazlarning tomlari bilan almashtirilishiga sabab bo'lgan.

Slayd 16

Binoning maydoni logning (devorning) bir xil uzunligi bilan qanday oshishiga E'tibor bering.
TO'RT
SHESTERIK
OZ

Slayd 17

PANEL STYLE
KOLOMENSKOYEDA KO'KILISh cherkovi (1528-1532) italyan va rus ustalari. Birinchi rus chodirli tosh cherkovlaridan biri. Afsonalar ma'badning qurilishini Ivan Dahlizning tug'ilishi bilan bog'laydi.

Slayd 18

PANEL STYLE

Slayd 19

XVII ASR RUS (DIVNOE, MOSKVA) NASHINI Uslub xususiyatlari: Murakkab shakllar, dekorning ko'pligi, kompozitsiyaning murakkabligi va binoning go'zal silueti.

Slayd 20

MOSKVA KREMLINDAGI VAQTINCHI SAROY (1635-1636) Arxitektorlar Bazhen Ogurtsov, Antip Konstantinov, Trefil Sharutin, Larion Ushakov.
RUS NASHINI

Slayd 21

RUS NASHINI. Terem saroyi (ichki interyer).

Slayd 22

RUS NASHINI

Slayd 23

BAROQUE XVII - XVIII asr Uslub xususiyatlari: Ulug'vorlik va ulug'vorlikka intilish. murakkab, odatda egri chiziqli shakllarning suyuqligi. Keng ko'lamli ustunlar, jabhalar va interyerlarda ko'plab haykallar ko'pincha topiladi.
Rus barokkosi ikki yo'nalishni o'z ichiga oladi:
MOSKVA (NARYSHKINSKOE) BAROKKA
PETERBURG (PETROVSKOE, ANNINSKOE, ELISAVETINSKOE) BAROQUE

Slayd 24

BAROKKA (MOSKVA)
FILESDAGI QO'QIB QO'YILIShI CHERKASI (1690-1694). Arxitektor Yakov Buxvostov (ehtimol).

Slayd 25

BAROKKA (MOSKVA)

Slayd 26

BAROKE (Peterburg)
PETERSBURGDAGI QISHI SARAY (1754-1762) Arxitektor Bartolomeo Franchesko Rastrelli.

Slayd 27

BAROKKA. Qishki saroy (fasad va ichki interyerlar).

Slayd 28

BAROKE (Peterburg)

Slayd 29

ROKOKO (frantsuzcha rokoko - "qo'pol, injiq, o'ralgan") 18-asrning ikkinchi yarmi Uslub xususiyatlari: Rokoko arxitekturasi uchun monumental va ajoyib barokkodan farqli o'laroq, hashamat, yengillik, nafislik va odob-axloq o'ziga xosdir. Rokoko uslubi barokko uslubining davomi, aniqrog'i, yoqimli, dabdabali vaqtga mos keladigan modifikatsiyasi edi. Rokoko o'zining injiqligi, nafisligi va shakllarning og'irligi bilan tanib olish oson. Rossiyada u jabhalarni qurish uchun emas, balki asosan ichki bezatish uchun ishlatilgan.

Slayd 30

ROKAYLE (fr. Rocaille - qoyali, rokdan - qoy, jarlik) rokoko uslubidagi bezakning asosiy elementi bo'lib, qobiq jingalak shaklini eslatadi.

Slayd 31

ROKOKO INTERIOR
PETERHOF Buyuk saroy bal zali (1751-1752) arxitektor Bartolomeo Franchesko Rastrelli.

Slayd 32

KLASSICIZM 18-asr oxiri - 19-asr Uslub xususiyatlari: uyg'unlik, soddalik, qat'iylik, mantiqiy ravshanlik va monumentallik standarti sifatida qadimgi me'morchilik shakllariga murojaat qilish. Klassizm rejalashtirishning muntazamligi va hajmli shaklning ravshanligi, simmetrik-aksial kompozitsiyalar, dekorativ bezakning cheklanishi bilan tavsiflanadi.

Slayd 33

KLASSIZM
PETERSBURGDAGI MIKHAILOVSKY SARAYI (1819-1825) Arxitektor Karl Rossi.

Slayd 34

KECHGI KLASSIZM. Sankt-Peterburgdagi Isaak sobori.

Slayd 35

PSEUDORUSSIAN (RUS) TILI XIX asr oxiri - XX asr boshlari Uslubning xususiyatlari: qadimgi rus me'morchiligi va xalq san'ati an'analaridan, shuningdek Vizantiya me'morchiligining tegishli elementlaridan foydalanish. Pseudorussia uslubi ikki yo'nalishni o'z ichiga oladi: NEORUSIAN STYLE RUS-VIZANTINA TARTIBI

Slayd 36

MOSKVADAGI MASIHNING Najotkor cherkovi (1839 - 1883) Arxitektor Konstantin Ton. 1931 yil 5 dekabrda ma'bad binosi vayron qilingan. 1994-1997 yillarda xuddi shu joyda qayta qurilgan.
RUS-VIZANTINA TARTIBI
QANDAY FARQ QILISh? Vizantiya arxitekturasining elementlaridan foydalanish; taqlid qilish qadimiy arxitektura Vizantiya imperiyasining ("Vizantiya ostida" stilizatsiyasi).

Slayd 37

RUS-VIZANTINA TARTIBI
KRONSTADTDAGI DENGIZ sobori (1903 - 1913) Arxitektor Vasiliy Kosyakov.

Slayd 38

QAYTISHING:
Konstantinopoldagi Ayasofiya ibodatxonasi (VI asr)
Moskvadagi Najotkor Masih sobori (XIX-XX asrlar)
RUS-VIZANTINA uslubining o'ziga xos xususiyatlari: - ma'badning to'rt metrli ko'ndalang gumbazli turi; reja va jabhalarning qat'iy markazlashtirilganligi; jabhalarning oyna simmetriyasi; barcha jabhalar (ya'ni, barcha jabhalarda barcha tafsilotlarni ehtiyotkorlik bilan tugatish, ma'bad har tomondan chiroyli); me'moriy shakllarning qasddan massivligi va og'irligi.

Slayd 1

Slayd 2

Slayd 3

Slayd 4

Slayd 5

Slayd 6

Slayd 7

Slayd 8

Slayd 9

Slayd 10

Slayd 11

Slayd 12

Slayd 13

Slayd 14

Slayd 15

Slayd 16

Slayd 17

Slayd 18

Slayd 19

Slayd 20

Slayd 21

Slayd 22

Slayd 23

Slayd 24

Slayd 25

Slayd 26

Slayd 27

Slayd 28

Slayd 29

Slayd 30

Slayd 31

Slayd 32

Ma’lumki, me’morchilik asbob-uskunalar, rangtasvir va plastmassaning sifati va ishlab chiqarilishi bilan birga inson mahoratining eng qadimiysidir. San'at sifatida me'morchilikning boshlanishi ibtidoiy jamiyat davrida vujudga kelgan, deb hisoblashadi. Neolit ​​davrida odamlar tabiiy materiallardan foydalangan holda birinchi uy-joy qurishni boshladilar. San'at sohasi sifatida Mesopotamiya va Misr madaniyatlarida me'morchilik shakllangan, mualliflik san'ati sifatida esa V asrga kelib shakllangan. Miloddan avvalgi. qadimgi Yunonistonda.

12-asr oʻrtalarigacha rangtasvir, haykaltaroshlik, dekorativ sanʼat bilan sintezda boʻlgan va ular orasida ustun mavqega ega boʻlgan arxitektura uslubni belgilab berdi va uning rivojlanishi barcha turlari uchun umumiy boʻlgan “davr uslubi”dan kelib chiqdi. san'at va butun vaqt davomida estetik jihatdan fan, dunyoqarash, falsafa, kundalik hayot va boshqa ko'p narsalarni buyuk uslublarga va nihoyat - individual mualliflik uslublariga bo'ysundirdi. "Davr uslubi" (Romanesk, Gotika va Uyg'onish davri) asosan san'at asarlarini idrok etish nisbatan moslashuvchan bo'lmagan, uslubdagi o'zgarishlarga osongina moslasha oladigan tarixiy davrlarda paydo bo'ladi.

Buyuk uslublar - Romanesk, Gotika, Uyg'onish, Barokko, Klassizm, Imperiya / kechki klassitsizmning o'zgarishi / - odatda teng va ekvivalent deb tan olinadi. Darhaqiqat, buyuk uslublar hozir madaniyatning katta, endi kichikroq sohasini qamrab oladi, endi ular alohida san'at bilan chegaralanadi, endi ular barcha san'atlarni yoki hatto madaniyatning barcha asosiy qirralarini bo'ysundiradi - ular fanda, ilohiyotda, va kundalik hayot. Ular kengroq yoki kamroq kengroq ijtimoiy muhit yoki muhimroq yoki kamroq ahamiyatga ega mafkura bilan belgilanishi mumkin. Shu bilan birga, buyuk uslublarning hech biri davr va mamlakatning madaniy qiyofasini to'liq aniqlay olmadi.

Uslublarning rivojlanishi assimetrikdir, bu tashqi ko'rinishda har bir uslubning asta-sekin oddiydan murakkabga o'zgarishi bilan ifodalanadi, lekin murakkabdan oddiyga u faqat qandaydir sakrash natijasida qaytadi. Shuning uchun uslub o'zgarishlari turli yo'llar bilan sodir bo'ladi: sekin - oddiydan murakkabga va keskin - murakkabdan oddiygacha. Romanesk uslubi yuz yildan ko'proq vaqt davomida - 12-asrning o'rtalaridan boshlab gotika bilan almashtirildi. XIII asr o'rtalarigacha. Oddiy shakllar Romanesk me'morchiligi asta-sekin murakkab gotika uslubiga o'tdi. Romanesk va gotika uslublari o'zlarining rivojlanishida chambarchas bog'liq bo'lib, bu uslublarning rivojlanishidagi eng ijodiy davr birinchisidir. Aynan Romanesk davrida texnik ixtirolar yaratilgan va falsafa va ilohiyot bilan aniq bog'liqlik, ya'ni. uslubning mafkuraviy asosi. Gotika mafkuraviy jihatdan kamroq ta'riflangan. Uning yuqoriga intilishi katoliklik va bid'atning dindorligini ifodalashi mumkin. Romanesk gotika uslubi

Gotika chegaralarida Uyg'onish davri rivojlanadi. Shaxsni ozod qilish elementlari din doirasida bo'lsa-da, gotikada allaqachon mavjud, ayniqsa kech. Va shunga qaramay, Gotika va Uyg'onish, keskin boshqacha uslublar. Gotikada etuk bo'lgan narsa, keyin butun uslublar tizimini keskin o'zgartirishni talab qildi. Yangi mazmun eski shaklni portlatib yubordi va hayotga yangi uslub - uyg'onish (yoki uyg'onish) olib keldi. Uyg'onish davri Uyg'onish davrining paydo bo'lishi bilan yana mafkuraviy izlanishlar davri, yaxlit dunyoqarash tizimining paydo bo'lishi boshlanadi. Va shu bilan birga, oddiyning asta-sekin murakkablashishi va parchalanishi jarayoni yana boshlanadi. Uyg'onish davri yanada murakkablashadi va uning ortida barokko turadi. Barokko, o'z navbatida, murakkablashib, san'atning ayrim turlarida (arxitektura, rassomlik, amaliy san'at, adabiyot) rokokoga o'tadi. Keyin yana oddiylikka qaytish va barokko o'rniga sakrash natijasida klassitsizm paydo bo'ladi, uning rivojlanishi ba'zi mamlakatlarda imperiya uslubi bilan yakunlangan. barokkooklassizizmampir

RUMIN STYLE Bu so'z lotincha romanus - rim tilidan olingan. Britaniyaliklar bu uslubni "norman" deb atashadi. R.S. X-X11 asrlarda Gʻarbiy Yevropa sanʼatida rivojlangan. U o'zini eng to'liq me'morchilikda namoyon etdi. Romanesk binolari aniq me'moriy siluet va lakonik tashqi bezakning kombinatsiyasi bilan ajralib turadi. Bino har doim atrofdagi tabiatga ehtiyotkorlik bilan aralashgan va shuning uchun ayniqsa mustahkam va mustahkam ko'rinardi. Bunga tor deraza teshiklari va pog'onali chuqurlashtirilgan portallari bo'lgan massiv silliq devorlar ham yordam berdi. Bu davrdagi asosiy binolar ibodatxona-qal'a va qal'a-qal'a edi. Tanlangan kompozitsiyaning asosiy elementi, monastir yoki qal'a, minora - donjon. Uning atrofida oddiy geometrik shakllar - kublar, prizmalar, silindrlardan tashkil topgan qolgan binolar bor edi. Binoning asosiy farqlovchi elementi yarim doira shaklidagi kamardir

GOTICA italyancha gotikodan - gotik, vahshiy. O'rta asrlarda o'z rivojlanishini yakunlagan 12-15-asrlar G'arbiy Evropa san'atidagi uslub. Bu atama Uygʻonish davri gumanistlari tomonidan kiritilgan boʻlib, ular barcha oʻrta asrlar sanʼatining “varvarlik” xarakterini taʼkidlamoqchi boʻlgan; Aslida, gotika uslubining gotlar bilan hech qanday aloqasi yo'q edi va Romanesk san'ati tamoyillarining tabiiy rivojlanishi va o'zgarishini ifodalaydi. Romanesk san'ati singari, gotika san'ati ham cherkovning eng kuchli ta'siri ostida bo'lgan va cherkov dogmalarini ramziy va allegorik tasvirlarda gavdalantirishga chaqirilgan. Ammo gotika san'ati yangi sharoitlarda rivojlandi, ularning asosiysi shaharlarni mustahkamlash edi. Shu sababli, gotika me'morchiligining etakchi turi yuqoriga yo'naltirilgan, qirrali kamarli, devorlari tosh to'rga aylantirilgan shahar sobori edi / bu gumbaz bosimini tashqi ustunlarga - tayanchlarga o'tkazadigan uchuvchi tayanchlar tizimi tufayli mumkin bo'ldi. /. Gothic sobori osmonga shoshilishni ramziy qildi; uning eng boy dekorativ bezaklari - haykallar, releflar, vitrajlar - xuddi shu maqsadga xizmat qilishi kerak edi.

Uyg'onish davri (UYG'ONISH) XV asr boshlarida. Florensiyada yangi me'morchilik uslubi - Uyg'onish davri (Fransuz Uyg'onish davridan) uning mafkuralariga xos bo'lgan ratsionalizm va o'ta individualizm asosida yaratildi. R. davrida oʻrta asr meʼmorining masonlar gildiyasiga qaramligidan farqli oʻlaroq, birinchi marta soʻzning zamonaviy maʼnosida meʼmor shaxsi shakllandi. Erta R. va yuqorini farqlash; birinchisi Florensiyada ishlab chiqilgan, ikkinchisining markazi Rim edi. Italiya me'morlari binoning tashqi ko'rinishiga mutanosiblik, kompozitsiyalarning ravshanligi va qulayligini olib kelgan qadimiy tartib tizimini ijodiy qayta ko'rib chiqdilar.

XVI-XVII asrlarda Evropa mamlakatlarida (ba'zi mamlakatlarda - XVIII asr o'rtalarigacha) rivojlangan san'atdagi BAROQUE uslubi. Bu nom italyancha barokkodan kelib chiqqan - g'alati, g'alati. Bu atamaning kelib chiqishining yana bir izohi bor: gollandiyalik dengizchilar nuqsonli marvaridlarni shunday deb atashgan. Dolgov davrida "barokko" qalay salbiy baho berdi. O'n to'qqizinchi asrda. barokkoga munosabat o'zgardi, bu nemis olimi Volflinning ishining natijasi edi.

ROKOKO 18-asrda asosan Fransiyada rivojlangan uslubning nomi nemis tilidan olingan. Frantsuz nomi rocaille - qobiq so'zidan kelib chiqqan, chunki bu uslubning eng sezilarli tashqi ko'rinishi qobiq shaklidagi dekorativ naqshlar edi. R., asosan, saroy tantanalari va zodagonlarning oʻyin-kulgilari bilan bogʻliq boʻlgan dekorativ uslub sifatida paydo boʻlgan. R.ning tarqalish doirasi tor edi, uning xalq ildizlari yoʻq edi va chinakam milliy uslubga aylana olmadi. Oʻynoqilik, yengil oʻyin-kulgi, injiq nafislik R.ga xos xususiyatlar boʻlib, ayniqsa meʼmorlik va amaliy sanʼatning ornamental-dekorativ talqinida yaqqol namoyon boʻladi. Ornament chig'anoqlar, gullar, jingalaklarning bir-biriga bog'langan gulchambarlaridan iborat edi. Taxminan egri chiziqlar bilim qurilishini niqoblaydi. R. asosan binolarning tashqi koʻrinishini emas, balki ichki qismini loyihalashda namoyon boʻldi. R. kompozitsiyalarning assimetriyasiga moyilligi, shuningdek, shaklning nozik detallari, interyerlardagi dekorning boy va ayni paytda muvozanatli tuzilishi, yorqin va sof rang ohanglarining oq va oltin bilan uyg'unligi, o'rtasidagi kontrast bilan tavsiflanadi. binolarning tashqi ko'rinishining jiddiyligi va ularning ichki bezaklarining nozikligi. R.da nafis, injiq, bezakli ritm hukmron. Lyudovik XV saroyida keng tarqalgan (arxitektorlar J. M. Oppenor, J. O. Meyssonnier, G. J. Boffrandlar ishi) R. uslubi oʻrtalarigacha. XIX. "Ludovik XV uslubi" deb nomlangan.

17-19-asr boshlari Yevropa sanʼatidagi KLASSICIZM uslubi, u meʼyor va ideal namuna sifatida qadimiy merosga aylandi. Uslubning nomi lotin klassikasidan kelib chiqqan - namunali. K. rivojlanishida odatda ikki davr ajratiladi.17-asrda shakllangan. Frantsiyada absolyutizmning kuchayishini aks ettiradi. XVIII asr o'z taraqqiyotining yangi bosqichi hisoblanadi, chunki bu davrda u ma'rifatparvarlik falsafiy ratsionalizmi g'oyalariga asoslangan boshqa fuqarolik ideallarini aks ettirdi. Ikkala davrni ham birlashtiradigan narsa dunyoning oqilona qonuniyatlari, go'zal, olijanob tabiati, buyuk ijtimoiy mazmunni, yuksak qahramonlik va axloqiy g'oyalarni ifoda etishga intilishdir. Qozog‘iston me’morchiligi shaklning tejamkorligi, fazoviy yechimlarning ravshanligi, interyer geometriyasi, ranglarning yumshoqligi, konstruksiyalarning tashqi va ichki pardozlashning lakonizmi bilan ajralib turadi. Barokkodagi binolardan farqli oʻlaroq, K. ustalari binoning nisbatlarini buzadigan fazoviy illyuziyalarni hech qachon koʻrsatmagan. Park me'morchiligida muntazam uslub deb ataladigan uslub rivojlanadi, bu erda barcha maysazorlar va gul to'shaklari to'g'ri shaklga ega va yashil joylar qat'iy ravishda tekis chiziqda joylashtirilgan va ehtiyotkorlik bilan kesilgan. (Versal bog'i va parki ansambli.)

AMPIR Ism frantsuz imperiyasidan kelib chiqqan - imperator. 18-19-asrlar oxirida Frantsiyada paydo bo'lgan uslub. Bu Yevropa klassitsizmining uzoq davom etgan rivojlanishining uzviy yakuni. Ushbu uslubning asosiy xususiyati massiv oddiy geometrik shakllarni harbiy timsollar bilan birlashtirishdir. Uning manbai Rim haykaltaroshligi boʻlib, undan A. kompozitsiyaning tantanali jiddiyligi va ravshanligini meros qilib olgan. Arxeologiya dastlab 18—19-asrlar boʻyida Fransiyada rivojlangan. Buyuk frantsuz inqilobi davrida va aniq fuqarolik pafosi bilan ajralib turardi. Napoleon imperiyasi davrida san'at harbiy muvaffaqiyatlar va hukmdorning qadr-qimmatini ulug'lashi kerak edi. Har xil turdagi zafar arklari, yodgorlik ustunlari, obelisklar qurish ishtiyoqi shu erdan keladi. Portiklar binolarni bezashning muhim elementlariga aylanadi. Ichki makonni bezashda bronza quyish, soyalarni bo'yash, alkovlar ko'pincha ishlatiladi. A. klassitsizmga qaraganda antik davrga yaqinroq boʻlishga intilgan. XVIII asrda. Arxitektor B.Vignon Korinf ordenidan foydalanib, rim periptera namunasida La Madlen cherkovini qurgan. Shakllarning talqini quruqlik bilan ajralib turdi va ratsionalizmni ta'kidladi. Xuddi shu xususiyatlar Parijdagi Azve maydonidagi Arc de Triomphe (Yulduz archasi) (me'mor Chalgren) bilan tavsiflanadi. Moxov va Gonduin tomonidan qurilgan Vendome yodgorlik ustuni ("Buyuk Armiya" ustuni) Avstriya to'plaridan yasalgan bronza quyma choyshablar bilan qoplangan. Spiralli barelyef g'alaba qozongan urush voqealarini tasvirlaydi. A. uslubi uzoq vaqt rivojlanmadi, uning oʻrnini eklektizm davri egalladi.