Profesionalių fotografų patarimai. Paprasti ir veiksmingi fotografavimo patarimai. Paklauskite savęs, kas vyksta nuotraukoje.

Paskelbimo data: 03.06.2015

Kaip kadrus padaryti įdomius, gražius ir suprantamus žiūrovui?

Dažnai būna, kad draugui parodai kadrą, o jis klausia: „Ką tu čia nušovė? Ir iš karto pasidaro kažkaip liūdna: ar draugas nedėmesingas – jis nesuprato tavo kūrybinio ketinimo; arba nuotraukoje aiškiai neparodėte, kas jus taip sudomino fotografuodamas. Kaip padaryti nuotrauką suprantamesnę žiūrovui? Kaip jame perteikti nuotaiką, emocijas? Apie tai kalbėsime straipsnyje.

Taigi, apibendrinkime pirmąjį patarimą:

1. Prieš fotografuodami visada aiškiai paklauskite savęs, ką fotografuojate.

Žiūrovas paveikslą supras, kai ant jo bus konkretus objektas, nuotraukos „herojus“.

Kaip rasti tinkamą fotografavimo objektą? Kartais objektas yra akivaizdus, pavyzdžiui, fotografuojant portretą ar tam tikrą objektą (pavyzdžiui, knygą). Tačiau kartais „protagonistą“ surasti nelengva. Pavyzdžiui, fotografuojant peizažą. Pradedantiesiems fotografams kraštovaizdžio kadrai dažnai būna „tušti“. Nukreipęs objektyvą į erdvę, fotografas pamiršta, kad jo nuotraukoje turi būti koks nors įdomus objektas, kadro „herojus“. Dėl to niekas nepatraukia žiūrovo dėmesio. Pasirinkite temą, kuri privers jūsų auditoriją atidžiai pažvelgti į nuotrauką. Tai gali būti laisvai stovintis medis, gražus namas, krūmas su gėlėmis, takas... Viskas, kas gali sukelti susidomėjimą.

Beje, fotografijos objektu gali tapti ir kažkas „nekūniško“. Pavyzdžiui, gamtos reiškiniai: saulėlydis, sniegas, perkūnija.

Žinoma, kadre gali būti keli pagrindiniai objektai. Kad nuotraukoje nebūtų painiavos, jie turi būti sujungti siužetu.

2. Paklauskite savęs, kas vyksta nuotraukoje.

Paveikslas gali būti nuobodus, jei kadre nieko nevyksta. Paprastas pavyzdys: vienoje nuotraukoje žmogus stovi, rankos išskėstos į siūles, veide jokių emocijų. Kita vertus, tas pats žmogus šypsosi ir mojuoja rankomis. Kuris kadras bus įdomesnis? Ta, kurioje žmogus kažkaip apsireiškia, tiesa?

Puikus objektas nuotraukai gali būti ne tik veiksmas, bet ir būsena. Gali žydėti gėlės, leistis saulė ir tekėti vanduo. Stebėkite objektą. Laikas bėga labai greitai, o bet kokia objektų būsena yra trumpalaikė. Pabandykite tai parodyti nuotraukoje.

Visiškas siužeto, idėjos ar bent kažkokio stilistinio sprendimo nebuvimas – dažna daugelio surežisuotų portretų klaida. Kad kadras būtų įdomesnis, stenkitės sužadinti modelio emocijas. Bent jau pasakykite jai, ką norite gauti nuotraukoje: liūdesį, džiaugsmą, aistrą. Ir jūs galite su ja užmegzti gerą kontaktą, tada emocijos iš jūsų bendravimo pasirodys pačios.

Nuotraukos objektas gali būti tam tikras originali idėja pats fotografas (pavyzdžiui, ieško neįprasto požiūrio į tam tikrą objektą). Siužetą gali sudaryti tam tikros estetikos ir stiliaus perkėlimas paveikslėlyje. Taip pat galite naudoti kaip sklypą neįprastas derinys objektai kadre: dideli / maži, minkšti / kieti ir panašiai. Viskas priklauso nuo jūsų vaizduotės!

Atminkite, kad fotografo užduotis yra ne tik surasti objektą, bet ir išreikšti jį kadre.

Atrodytų, nieko nėra lengviau: ieškome įdomios temos ir siužeto, o tada fotografuojame. Tačiau net ir čia galime susidurti su sunkumais. Pavyzdžiui, fotografuodami žmogų, į kadrą neišvengiamai įtrauksime ir kitus elementus. O mūsų objektas gali paskęsti nereikalingose detalėse. Taigi kitas patarimas taip pat labai paprastas:

3. Nuimkite nuo rėmo visus nereikalingus!

Jei kažkas nesusiję su siužetu – drąsiai pašalinkite šį elementą iš kadro! Tačiau svarbu atminti, kad fonas, tuščia erdvė aplink objektą gali tapti siužeto dalimi. O kai kurios papildomos detalės gali papildyti kompoziciją (pavyzdžiui, peizažą įrėminančios šakos). Reikia suprasti, kad jie taip pat dalyvauja siužete, ir juos reikia palikti.

Kuo daugiau kompozicijos elementų įtraukta į jūsų kadrą, tuo lengviau žiūrovas (ir jūs pats) juose susipainioja.

Nepamirškite, kad galite savarankiškai pasirinkti naudingiausią fotografavimo tašką. Naudokite tai, kai ieškote geriausio kampo!

4. Pažymėkite paveikslėlyje pagrindinį dalyką!

Kartais pagrindinis objektas nuotraukoje yra „pamestas“, susiliejantis su fonu. Kaip tokiu atveju būti?

Išsiaiškinkime, kaip galite pasirinkti objektą nuotraukoje.

Dydis ir forma. Akivaizdu, kad objektas nuotraukoje turi būti rodomas pakankamai didelis, kad žiūrovas atkreiptų į jį dėmesį. Taip pat paveikslėlyje esantis objektas išsiskirs, jei turės kokią nors išskirtinę, akį traukiančią formą.

Spalva ir ryškumas. Jei jūsų objektas išsiskiria spalvomis ar ryškumu, nuotraukoje jį bus sunku nepastebėti. Nepamirškite, kad objekto ryškumas tiesiogiai priklauso nuo jo apšvietimo laipsnio. Pakanka nukreipti daugiau šviesos į objektą nei į foną, ir jis taps ryškesnis.

Ryškumas. Objektą galima paryškinti suliejus foną. Jie mėgsta naudoti šią techniką portretuose. Tačiau kitose fotografijos srityse tai taip pat visai tinkama. Kaip sulieti foną nuotraukoje? Fonas neryškus dėl mažo lauko gylio. Šia tema turime atskirą pamoką. Norint pasiekti nedidelį lauko gylį, verta fotografuoti iš daugiau ar mažiau arti atstumo, esant atvirai diafragmai ir maksimaliai priartinus.

Svarbu nepamiršti, kad šios technikos gali būti naudojamos ne tik atskirai, bet ir visos kartu.

5. Fonas yra svarbi paveikslo dalis!

Aplinka, kurioje filmuojame herojų, paveikslo fonas yra neatsiejama jo dalis. Kad nuotrauka būtų išraiškinga ir prasminga, ypatingas dėmesys turėtų būti skiriamas darbui su fonu.

Fonas turi atitikti siužetą. Be to, jis gali puikiai jį papildyti. Tuo pačiu metu fonas neturėtų atkreipti viso dėmesio į save. Kartais verta jį sulieti fotografuojant atvira diafragma. Paprastai tai daroma fotografuojant portretą, kad nebūtų atitrauktas dėmesys nuo kadro herojaus. O peizaže jie bando padaryti foną ryškų, kad būtų įtrauktas visas siužetas į lauko gylį.

Fotografuojant bute, nereikalingi daiktai nuolat pateks į kadrą. Jie atitrauks dėmesį. Nelabai patogu nuomotis bute, o ir šviesos ten per mažai. Stenkitės paieškoti kitų vietų fotosesijai – įdomių ir su geru apšvietimu.

6. Naudokite paprastas išdėstymo taisykles.

Paprastos kadro komponavimo taisyklės buvo sukurtos kaip „apgaulė“ pradedančiajam fotografui, kuris dar nėra išsiugdęs savo pojūčio ir kadro vizijos. Naudodami juos galite lengvai sukomponuoti savo kadrą taip, kad jis atrodytų harmoningai.

Trečdalių taisyklė. Priešingai populiariems įsitikinimams, objektą nustatyti tiksliai kadro centre ne visada įmanoma. gera idėja... Išbandykite trečdalių taisyklę. Ši taisyklė pagrįsta aukso pjūviu. Perkelkite objektą arčiau vieno iš kadro kampų. Arba galite tiesiog įdėti objektą (portreto atveju herojaus veidą (akis)) viršutiniame vaizdo trečdalyje.

Patogiai, trečdalių taisyklės tinklelis gali būti rodomas fotoaparato ekrane arba vaizdo ieškiklyje.

Trečiųjų taisyklė suteikia dideles laisves ją naudojant. Nereikia tiksliai patikrinti, ar subjektas kertasi su trečdalių taisyklės linijų sankirtomis. Pagrindinė šios taisyklės esmė – priversti pradedantį fotografą pašalinti objektą iš kadro centro ir pagalvoti apie kompoziciją.

Neužgožkite horizonto.Žmogus visada vadovaujasi horizontu kaip griežtai horizontaliu objektu. Ši taisyklė tinka ir fotografuojant. Jei nuotraukoje viskas pakrypsta į vieną pusę, žiūrovui bus sunku suvokti nuotrauką: susidarys įspūdis, kad viskas kažkur krenta. Ypač verta stebėti horizontą fotografuojant peizažus ir architektūrą. Norėdami, kad horizontas nuotraukose būtų horizontalus, tereikia to nepamiršti ir fotoaparatą išlaikyti horizontaliai. Atkreipkite dėmesį, kad net jei nuotraukoje nėra horizonto linijos (pavyzdžiui, mes fotografuojame mieste), žiūrovo akis ieškos aiškiai horizontalių ir vertikalių objektų (namų, šviestuvų, butų sienų), kad galėtų orientuotis. nuotraukoje.

Norėdami patikrinti, ar jūsų horizontas nėra prisotintas, šiuolaikiniai fotoaparatai turi skaitmeninį nivelyrą, kurį visada galite rodyti ekrane. O senesniuose Nikon DSLR (pavyzdžiui, Nikon D7200, Nikon D750, Nikon D810) – netgi vaizdo ieškiklyje.

Vertėjo pastaba: šis straipsnis yra įvadinė medžiaga, kurioje pateikiama Trumpas aprašymas paprasti, bet svarbūs profesionalios fotografijos punktai. Tokie patarimai padės pradedantiesiems išvengti daugybės klaidų ir greitai priartėti prie profesionalų, taip pat paskatins juos toliau studijuoti reikiamą medžiagą.

Jei norite padaryti puikių nuotraukų, šie aukščiausio lygio fotografo Tigzo Rice patarimai, gudrybės ir metodai padės tobulinti savo įgūdžius.

Nesvarbu, ar norite fotografuoti projektavimo darbams, fotografuoti modelius iliustracijai, ar daryti ką nors kita, šie patarimai pravers kiekvienam.

Kituose 15 punktų Tigz pasakoja apie įrangą, apšvietimą ir montažą – viską, ką reikia žinoti norint gauti geriausias nuotraukas.

1. Sudarykite planą

Prieš patekdami į fotoaparatą, padarykite kelis eskizus ar siužetus, ką norite gauti. Tai leis jums fotografuojant laikytis konkrečios idėjos.

2. Fonas

Vientisa fono spalva studijoje užtikrins, kad objektas būtų dėmesio centre, ir bus lengviau atskirti, kai reikės komponuoti.

Pilka yra puiki spalva, nes ji puikiai tinka daugeliu atvejų. Taip pat galite fotografuoti baltame fone, jei norite šviesesnės kompozicijos, arba juodai, jei norite tamsių kadrų.

Kad ir kurį foną pasirinktumėte, įsitikinkite, kad fono spalva neatitinka objekto spalvos.

3. Šviesos šaltiniai

Be to, jei planuojate sukurti sudėtinį vaizdą, visi objektai / žmonės turi būti nufotografuoti naudojant tą patį šviesos šaltinį (-ius).

Prieš paspausdami fotoaparato užrakto mygtuką, pagalvokite, kur bus objektas ir kokiu kampu į jį kris šviesa. Galbūt jį reikia apšviesti iš viršaus ar iš apačios?

Taip pat verta atsižvelgti į apšvietimo tipą ir spalvą. Apie tai kalbėsime kituose žingsniuose.

4. Natūrali šviesa: auksinė valanda

Natūralus apšvietimas gali būti naudingas bet kam, nors kokybė labai skiriasi priklausomai nuo vietos, paros laiko ir oro.

Jei pasikliaujate natūralia šviesa, geriausias laikas fotografuoti yra auksinė valanda. Tai paskutinė valanda prieš saulėlydį, kai saulė jau yra arti horizonto.

5. Natūrali šviesa: kieta šviesa

Vidurdienį, kai saulės spinduliai krenta beveik statmenai žemei, susidaro atšiaurūs šešėliai, ypač po akimis ir smakru. Jei turite fotografuoti šiuo paros metu, padėkite objektą šešėlyje arba naudokite atšvaitą, kad išsklaidytumėte dalį šviesos ir sušvelnintumėte šešėlius.

Arba galite pabandyti fotografuoti patalpoje prie lango, naudodami tinklines užuolaidas, kad išsklaidytumėte šviesą. Tačiau stipri šviesa gali būti panaudota savo naudai – ji puikiai tinka fotografuojant tekstūras!

6. Dirbtinė šviesa

Jei natūralios šviesos nėra, visada galite ją susikurti patys. Šviesos šaltiniai, tokie kaip lempos, gali labai padėti apšviesti rėmo sritis ir galbūt visada yra lengvai prieinami.

Jei nenorite įstrigti pradedančiojo lygyje, blykstė kartu su belaidžiu užrakto nuotolinio valdymo pultu ar net nešiojamų žibintų rinkinys yra gera investicija.

7. Fotoaparatas

Akivaizdu, kad jei norite geriausių rezultatų, DSLR arba kompaktiškas beveidrodis fotoaparatas su nuimamais objektyvais yra nepakeičiamas. Abu tipai leidžia visiškai valdyti nustatymus. Kaip tinkamai jį išmesti – skaitykite tolesnėse pastraipose.

Yra daug fotoaparato pasirinkimų bet kuriai piniginei, todėl visada galite rasti tinkamą modelį.

8. Teisingas objektyvas

Kai kam šis punktas taip pat gali pasirodyti per paprastas, bet vis tiek būtų malonu apie tai priminti. Objektyvas yra svarbi fotoaparato dalis, todėl jį reikia pasirinkti protingai. Kiekvienas objektyvas turi savo židinio nuotolį, kuris svyruoja nuo plataus (14 mm) iki teleobjektyvo (200–400 mm).

50 mm yra geriausias pasirinkimas daugeliu atvejų, jei tik bandote savo jėgas fotografuoti ir norite kažko pigesnio, paprastesnio ir geresnio nei banginio fotoaparato objektyvas.

Kitas žingsnis – investuoti į 85 mm / 135 mm portretams ir detalių kadrams ir 35 mm kraštovaizdžio fotografijai.

9. Fotografuokite RAW

Jei dirbate su DSLR arba be veidrodžio fotoaparatu, įsitikinkite, kad fotografuojate RAW, o ne JPEG formatu.

Tai leis fotoaparatui fotografuoti ir apdoroti vaizdus be suspaudimo, o tai suteiks daugiau vietos apdorojimui naudojant „Lightroom“ arba „Photoshop“, jei prireiktų pakoreguoti ekspoziciją.

10. Darbas tamsoje

Nesvarbu, ar fotografuojate su DLSR, ar kompaktiška beveidrodine kamera, reguliuodami ISO galite labai lanksčiai valdyti jutiklio jautrumą.

Kuo didesnė vertė, tuo daugiau triukšmo bus nuotraukoje, todėl pabandykite nustatyti ISO iki žemiausio įmanomo ženklo. Štai keletas apytikslių skaičių įvairioms situacijoms.

Lauke saulėtu oru: 100-200
Lauke debesuotu oru: 400
Gerai apšviestoje patalpoje: 800-1000
Tamsiame kambaryje: 1600-2000

11. Lauko gylis

Diafragma ne tik reguliuoja skylės, leidžiančios šviesą, dydį, bet ir nustato, kiek kadro yra sufokusuota, priklausomai nuo atstumo.

Jei norite, kad fokusavimas būtų ryškus nuo priekinio plano iki fono, fotografuokite esant f / 8 arba didesnei. Kitu atveju, jei norite neryškaus fono ir gylio, eksperimentuokite su reikšme maždaug f / 1,8.

12. Šaudymas dideliu greičiu

Greitas užrakto greitis (1/200 sek. arba greitesnis) yra puikus, kai reikia akimirką sustingti, o lėtas užrakto greitis (1 sek. ar greičiau) gali padėti perteikti judesio pojūtį arba sukurti sulėtinto judesio efektą.

Kai naudojate mažą užrakto greitį, būtinai pasiimkite trikojį ir užrakto atleidimą, kad išvengtumėte fotoaparato sujudėjimo.

13. Įvairūs variantai

Kai gausite norimą kadrą, padarykite dar keletą kadrų, keisdami duomenis. Pagrindinis iššūkis slypi inscenizacijoje, todėl baigę pabandykite fotografuoti iš skirtingų kampų, pakeiskite nustatymus ir apšvietimo stilius. Jei daug laiko praleidžiate nustatydami kadrą, šis metodas gali sutaupyti daug laiko ateityje.

14. Spalvų harmonija

Jei sąlygos yra ribotos ir turite naudoti skirtingus šviesos šaltinius, gali prireikti koreguoti spalvas, kad vaizdas atrodytų harmoningai.

Tai galima padaryti naudojant įrankį Baltos spalvos balansas(baltos spalvos balansas) „Adobe Camera Raw“ arba „Lightroom“. Arba galite perskaityti mokymo programą.

15. Kompetentingas fono apkarpymas

Pabaigus studijas Adobe Photoshop CC 2015.5 pjaustyti foną tapo lengviau. Kodėl tuo nepasinaudojus? Apie tai skaitykite straipsnyje Kaip naudotis įrankiais

Dažnai pradedantiesiems fotografijos srityje kyla klausimas: nuo ko pradėti pradedantį fotografą? Tiems, kurie dar tik ruošiasi studijuoti fotografijos meną, surinkome naudingų patarimų, kurie padės fotografo siekiančiam sužinoti svarbiausius dalykus. Turi gera kamera- pusė mūšio, net mažiau. O mokėti jį teisingai naudoti – visas mokslas. Išsiaiškinkime, ką turi žinoti pradedantysis fotografas.

Jei rimtai ketinate pradėti fotografuoti, pateikiame keletą sėkmingos pradžios patarimų.

Nesivaikykite naujų technologijų. Muilinė ir DSLR yra skirtingi dalykai, nėra ko ginčytis. Tačiau nesistenkite įsigyti šauniausio fotoaparato ir negalvokite, kad nuotraukos bus aukštos kokybės. Įgudusiose rankose net nuotraukos, darytos su muiline, atrodys gražiai ir užburiančiai. Ir atvirkščiai, geras refleksinė kamera nemokamo fotografo rankose nepadarys įspūdingų nuotraukų. Viskas priklauso ne nuo pikselių ir kitų fotoaparato parametrų, o nuo galimybės fotografuoti, matyti kadrą, reguliuoti kamerą. Pirmam kartui užteks ir paprasto SLR fotoaparato, galima juo naudotis. Svarbu būti atsargiems ir nesusidurti su neveikiančia įranga. Nepirkite populiaraus ir madingo fotoaparato, jis gali nusausinti jūsų piniginę ir neturėti norimo efekto. Praleiskite tą laiką mokydamiesi fotografijos meno.
Kai jau įsigijote fotoaparatą, susipažinkite su juo. Atidžiai perskaitykite instrukcijas, supraskite nustatymus. Automatiniu režimu padarytos nuotraukos neturės tokio poveikio kaip nuotraukos, darytos rankiniu būdu. Fotoaparatas turi būti tavo draugas. Svarbu žinoti nustatymus viduje ir išorėje, kad visada būtumėte „tu“ su draugu.

Pradėkite mokytis nuo nulio. Eikite į kursus, kuriuose mokytojas suteiks reikiamą žinių bazę, nukreips jus tinkama linkme. Jus dominančius klausimus galite užduoti išmanančiam asmeniui. Jei nėra galimybės lankyti kursų, nenusiminkite. Pradėkite tyrinėti fotografijos meną patys, įsigydami specialios literatūros arba naudodamiesi internetu. Neišsigąskite informacijos kiekio, kuris atrodys didžiulis. Laikykitės treniruočių plano ir mažais žingsneliais pasieksite rezultatą.
Praktika. Ar prisimeni, kaip dainoje „Aš visada su savimi pasiimu savo vaizdo kamerą“? Taip pat gyvenime. Pasiimkite fotoaparatą su savimi ir fotografuokite. Kuo daugiau praktikuosite, tuo geriau. Išmokite matyti kadrą, sukurti kompoziciją, keisti nustatymus ir priprasti prie fotoaparato. Tai nereiškia, kad reikia viską be proto fotografuoti, bet ir nepalikti fotoaparato ilgam. Tegul tai būna versle, o ne kaupia dulkes ant lentynos.

Pasistenkite pastebėti įdomius dalykus aplinkui. Net jei neturite fotoaparato, išmokite matyti geras šūvis, pagalvokite apie kompoziciją ir supraskite, kaip išdėstyti šviesą ir kokius nustatymus taikyti. Gebėjimas pastebėti įdomius dalykus aplinkui ilgainiui taps įpročiu, o tai tikrai turės įtakos jūsų nuotraukų kokybei.
Nenustokite mokytis. Naršykite kitų fotografų, kuriais žavitės ir kurių darbais dažniausiai žavitės, nuotraukas. Pabandykite suprasti, kokia yra jų sėkmės paslaptis? Kuo ypatingos jų nuotraukos? Pabandykite padaryti panašią nuotrauką, tai nebus kopijavimas, o tik vienas iš mokymosi žingsnių. Tiksliai tokio kadro padaryti nepavyks, bet galite atrasti kažką naujo sau.
Nenutraukite nuotraukų, jei jums nepatinka jūsų nuotraukos. Pabandykite suprasti, kodėl šūvis buvo nesėkmingas, kas negerai? Su klaidomis dirbama bet kurioje mokykloje, universitete, tai normalus procesas. Niekam nepavyksta iš pirmo karto viską padaryti tobulai. Visi klystame, mokomės, lipame ant to paties grėblio. Pats užsispyręs ateina į pabaigą. Nenusiminkite, jei nuotraukos nėra tokios gražios, kaip norėtumėte. Ar manote, kad garsiems fotografams pasiseka paspaudus pirmą fotoaparato mygtuką? Jūs giliai klystate. Kartais tenka nufotografuoti šimtus ar net tūkstančius kadrų, kad iš jų išsirinktum gražiausias 5-6 fotografijas, kurios sukels susižavėjimą. Fotografo profesija – darbas, gebėjimas matyti kadrą, jį fotografuoti, apdoroti nuotraukas. Tai kūrybinis procesas, reikalaujantis susikaupimo ir atsidavimo. Tingiems fotografams niekada nesiseka. Jie fotografuoja vidutinybes, nesimoko iš savo klaidų. Ar norite būti tarp jų? Tada nebijokite klysti ir pirmyn, tobulinkite savo įgūdžius.

Nereikia kratyti fotoaparato. Patariame pradžiai įsigyti naudotą fotoaparatą, kurį galite visur pasiimti su savimi, aktyviai juo naudotis, nesekti kiekvieno įbrėžimo ar įtrūkimo. Tai technika! Taip, ji yra jūsų fotografavimo asistentė, bet ne daugiau. Tai ne vaikas, kuriam reikia nuolatinių akių ir akių. Žinoma, nereikia neatsargiai elgtis su fotoaparatu, bet ir nupūsti dulkių daleles.

Pakalbėkime apie fotoaparato nustatymus. Į ką reikia atkreipti dėmesį?

Rankinio fotografavimo režimai

M- Rankinis valdymas;
A / AV- diafragmos prioritetas, tokiu atveju fotoaparatas nustatys užrakto greitį;

Patarimas:
kai užrakto greitis yra 1/60 s, rekomenduojama naudoti trikojį.

S / TV- užrakto prioritetas, fotoaparatas automatiškai nustatys diafragmos reikšmę, patogu naudoti, kai reikia ryškiai fiksuoti judesį;
P- užprogramuotas, beveik automatinis fotografavimo režimas, tinkamas pirmam ekspozicijos matavimui.

Ekspozicija

Ekspozicija- šviesos kiekis, patenkantis į fotoaparato jutiklį atidarius užraktą. Daug šviesos – kadras pereksponuotas, mažai – per mažai.

Diafragma- objektyve esantis prietaisas, kuris reguliuoja apskritimo dydį, keisdamas pro jį prasiskverbiančios šviesos kiekį. Kuo didesnė reikšmė, tuo uždaresnė diafragma, mažiau šviesos patenka į matricą. Jei norite fotografuoti kraštovaizdį, naudokite uždarą f / 8 diafragmą, tada visas kadro plotas bus ryškus. Portretui puiki galimybė yra atvira f / 1,4–3,5 diafragma.

Plačiai atidarę diafragmą fotografuokite taško fokusavimo režimu.

Šviesos matuoklis- tai skalė fotoaparato ekrane, vaizdo ieškiklyje. Ekspozicijos matuoklio rodmenys priklauso nuo jo veikimo režimo.

Matrica- leidžia išmatuoti didelę kadro dalį, tinka daugeliui fotografavimo tipų.

Taškinis matavimas- gaminamas centrinėje aikštėje. Puikiai tinka fotografuoti esant sudėtingoms apšvietimo sąlygoms, taip pat fotografuoti portretus.

Svertinis centre- Matuoja šviesos kiekį visame kadre, sutelkiant dėmesį į centrinę sritį. Būtina, kai reikia nufotografuoti objektą kadro centre.

Baltos spalvos balansas

Baltos spalvos balansas – tai nuotraukos spalvų reguliavimas pagal šviesos šaltinius, kad balti objektai neįgautų šilto ar šalto atspalvio. Visos nuotraukos spalvos priklauso nuo baltos spalvos balanso nustatymo. Jei pakeisite apšvietimo sąlygas, baltos spalvos balansą taip pat reikia sureguliuoti iš naujo.

Fotografuokite RAW formatu, tai leis pakeisti baltos spalvos balansą redagavimo programose.

Pradedančiam fotografui visko papasakoti neįmanoma. Informacijos daug, ji nuolat atnaujinama, atsiranda nauja technika, atitinkamai, galimybė naudotis fotoaparatu. Pasidalinome naudinga informacija būsimiems fotografams. Jeigu jaučiate didelį norą nusifotografuoti – neatidėliokite to vėlesniam laikui! Galbūt pomėgis peraugs į visą gyvenimą trunkantį verslą.

Dauguma fotografuojasi socialiniams tinklams išmaniaisiais telefonais, daugelis fotografuoja profesionaliais ir pusiau profesionaliais fotoaparatais – tai tapo menu, madingu hobiu ir kasdiene praktika. Šiuolaikinis kokybiškas fotografavimas reikalauja specialių žinių ir įgūdžių.

Kaip išmokti šaudyti

Kadro sėkmė priklauso nuo fotografo, o ne nuo brangios fotoaparato ir susijusios įrangos. Kelias į tobulą kadrą yra rasti įdomų objektą, gražią šviesą, kūrybiškumą ir galimybę tinkamai nustatyti fotoaparatą ir įrangą.

Technikos pasirinkimas: instruktažas

Pirmas žingsnis kokybiško darbo link – fotoaparato pasirinkimas. Megapikselių, jutiklių, diafragmos, užrakto greičio ir objektyvų pasaulis iš pradžių atrodo painus ir sudėtingas. Naujoką užklupo audra techninės charakteristikos, kuriame sunku naršyti savarankiškai. Ko pirmiausia ieškoti? Trumpas filmukas apie kamerų tipus, veikimo principus ir modelių privalumus padės sąmoningai pasirinkti įrangą.

Rankinis fotografavimo režimas

Kai nuspręsite tapti profesionalu, laikas peržengti automatinį ir pagrindinį vadovą. Kameros dizaino ir jos darbo eigos supratimas padeda greitai suprasti rankinio reguliavimo sudėtingumą. Siūlome išsamią paskaitą, kurioje, siekiant aiškumo ir įsiminimo, vidinė kameros sandara ir jos veikimas palyginama su žmogaus akimi. Jokių sudėtingų terminų anatomijos ir fotografijos sankirtoje. Vaizdo įraše rodomi nustatymų ir rezultato pavyzdžiai.

Kompozicija vaizduose

Kadro sėkmė 80% priklauso nuo kompozicijos. Specialių taisyklių žinojimas ir taikymas fotografijoje sukuria gylį, erdvę ir apimtį. Komponavimo technikų pagalba profesionalai sugeba manipuliuoti žiūrovo žvilgsniu, atkreipti dėmesį į norimą objektą ir sukurti tam tikrą nuotaiką. Prisiminkite linijinės perspektyvos dėsnį iš savo piešimo pamokos mokykloje? Meistriškumo klasė papildys mokyklos žinias dar dviem požiūrių tipais: erdviu ir toniniu, taip pat parodys kitus būdus, kaip gauti subalansuotą kadrą.

Fokusavimo seminaras

Norint gerai įrėminti, nepakanka žinoti kompozicijos pagrindus. Dėl fotoaparato ir rankos drebėjimo, netinkamo fokusavimo vaizdas gali būti neryškus. Meistrai pirmenybę teikia rankiniam reguliavimui, rėmas yra kuo aiškesnis. Dėstytojas pažymi daugiau nei penkiasdešimt dėmesio taškų. Kurį būdą pasirinkti – kiekvienas sprendžia individualiai ir eksperimentuodamas.

Klaidos dirbant su šviesa

Tinkamas apšvietimas užtikrina ryškius kadrus. Prieš kiekvieną užrakto spragtelėjimą rekomenduojama stebėti šviesos šaltinius ir jų kokybę. Šviesos klaidos lemia aštrius šešėlius ant veido, „nešvarią šviesą“, žalsvą ar išblukusią odos spalvą, „juodąsias skyles“ vietoje kūno dalių, neryškius siluetus. Pamoka pradedančiajam apie teisingą šviesos šaltinių ir objektų išdėstymą kadre padės padidinti darbo lygį ir kokybę.

Kaip naudoti išorinę blykstę

Šiuolaikinių blyksčių dizainas ir jų funkcionalumas yra gana sudėtingi ir sunkiai pritaikomi intuityviam meistriškumui. Meistriškumo klasėje tinklaraščio vedėjas Markas Rybakas pasakoja apie blykstės valdymą, režimus ir mygtukus, atšvaitus ir šviesos sklaidytuvus, fotografavimo „per lubas“, „per sienas“ ir „galva į priekį“ būdus. Peržiūrėję vaizdo įrašą, galite reguliuoti blykstę priklausomai nuo objektyvo pločio ir židinio nuotolio, patalpos aukščio ir pločio, oro sąlygų. Išmokite vengti per didelės ekspozicijos, paryškinkite svarbiausius elementus ir kitų profesionalių efektų.

Darbas studijoje

Fotografuojant studijoje iškart matosi, kas iš tikrųjų yra fotografas: mėgėjas ar profesionalas. Tikras specialistas puikiai išmano studijos įrangą ir moka ją kompetentingai naudoti. Yra keletas vieno ir kelių šviesos šaltinių apšvietimo schemų, padedančių pasiekti harmoningus vaizdus. Svarbiausia, kad šviesos šaltiniai ir atšvaitai būtų išdėstyti tinkamu atstumu ir nukreipti reikiama kryptimi. Rezultatas – išsklaidyta šviesa ir švelnūs šešėliai. Mokomajame vaizdo įraše demonstruojamas apšvietimo schemų rinkinys įvairiems filmavimo tipams.

Portreto fotografavimas gatvėje

Natūrali šviesa gali atrodyti ryški net ir be papildomo apdorojimo. Kelios minutės, praleistos mokantis gatvės fotografijos paslapčių, sutaupys valandų „Photoshop“ darbo. Profesionalas kalba apie būtinybę perjungti dėmesį iš vietos į šviesą renkantis fotografavimo vietą. Kaip išmokti matyti šviesą? Kokiomis valandomis draudžiama dirbti gatvėje? Kaip nustatyti modelio padėtį krintančios šviesos atžvilgiu? Atsakymus sužinosite iš trumpo vaizdo įrašo su sėkmingo portreto, padaryto gatvėje, pavyzdžiu.

Makro pamoka

Makrofotografija leidžia apžvelgti nematomą gamtos pasaulį. Daug kartų padidinti augalai ir vabzdžiai atrodo pasakiškai, o rėmelis traukia akį ilgam. Makrovisatos šaudymo meistriškumo pamokas veda meistras Ilja Gomyranovas: moko sukurti įdomius spalvų raštus ir dinamiką, parodo tokiam pasivaikščiojimui įrangą ir reikalingus daiktus.

Artemas Kaškanovas, 2019 m

Straipsnis, kurį skaitote, publikuojamas nuo 2008 m. ir yra kruopščiai redaguojamas kas porą metų, kad atspindėtų dabartines ir mėgėjų, ir profesionalios fotografijos tendencijas. Taip yra dėl to, kad dabar gyvename kritiniu laikotarpiu, kai fotografija iš profesionalų ir entuziastų būrio virto universaliu pomėgiu. Ir net ne hobis, o neatsiejama kasdienybės dalis.

Viena vertus, tai labai šaunu, bet iš kitos... Fotografija dėl savo masiškumo nustoja būti menu. Kasdien į internetą įkeliama milijonai (ar net milijardai) to paties tipo nuotraukų su gėlėmis, katėmis, maisto lėkštėmis, asmenukėmis ir, kaip bebūtų keista, visa tai suranda savo žiūrovą – „Instagram“ žvaigždės sulaukia tūkstančių „patinka“ paspaudimų. neryškios nuotraukos, pvz., „aš ir mano katė“. Tiesiog todėl, kad jų nuotraukos yra suprantamos ir artimos daugumai. Pripažintų meistrų nuotraukos turi daug žemesnį įvertinimą tarp plačiosios visuomenės - jie jų nesupranta. Jų kūrybą įvertins tikri meno žinovai. Tai maždaug tas pats, kas lyginti dvi muzikos kryptis – popsą ir, tarkime, džiazą.

Grįžkime prie klausimo – kodėl tu nori išmokti fotografuoti? Jei tai darote tik todėl, kad tai „madinga“, „prestižiška“ ar „draugai patariama“ – nesivarginkite. Ši „mada būti fotografu“ anksčiau ar vėliau praeis. Jei tikrai norite „pakilti virš šurmulio“, šis straipsnis kaip tik tau!

Kokį fotoaparatą geriausia pirkti fotografuojant?

Svetainėje yra galimybė pasirinkti fotoaparatą, todėl čia išvardysiu tik trumpas tezes.

Jei tikrai norite išmokti fotografuoti, jums reikia fotoaparato, o ne išmaniojo telefono. Labai pageidautina, kad šis fotoaparatas turėtų keičiamus objektyvus. Išmanieji telefonai yra konceptualiai paryškinti automatiniam fotografavimui. Kūrybiškumui reikia rankinio režimo.
Norint išmokti fotografuoti, visai nebūtina įsigyti moderniausios ir brangiausios įrangos. Dabar mėgėjų technika išplėtota tiek, kad su didele marža tenkina ne tik mėgėjų, bet ir pažengusių fotografų reikalavimus.
Pagrindinis šiuolaikinio fotoaparato elementas yra objektyvas. Nusipirkti skerdeną lengviau, bet su šauniu objektyvu – visiškai pagrįsta idėja.
Standartinis („banginio“) objektyvas nėra toks blogas, kaip apie jį rašo ir sako. Prie kameros jis patenka beveik nemokamai ir tu neturėtum jo atsisakyti. Skaitykite daugiau apie optiką.
Vaikytis moderniausių modelių nėra prasmės. Jie yra brangūs ir paprastai neturi reikšmingų pranašumų prieš savo pirmtakus. Naujų prekių kainos neprotingai didelės.
Franko „senų daiktų“ irgi neapsimoka pirkti, na, galbūt panaudota už simbolinę kainą.

Įvadas į pagrindines fotoaparato funkcijas

Taigi, fotoaparatas įsigytas, dabar reikia susipažinti su jos galimybėmis. Norėdami tai padaryti, patartina būti kantriems ir išstudijuoti fotoaparato instrukcijas. Deja, tai toli gražu ne visada parašyta paprastai ir aiškiai, tačiau tai nepaneigia būtinybės ištirti pagrindinių valdiklių vietą ir paskirtį.

Paprastai valdiklių nėra tiek daug - režimo ratukas, vienas ar du ratukai parametrams nustatyti, keli funkciniai mygtukai, priartinimo valdymas, automatinis fokusavimas ir užrakto mygtukai.vaizdo stilius. Visa tai ateina su patirtimi, tačiau laikui bėgant fotoaparato meniu neturėtų likti nė vieno nesuprantamo elemento.

Atėjo laikas paimti fotoaparatą į rankas ir pabandyti su juo ką nors pavaizduoti. Pirmiausia įjunkite automatinį režimą ir pabandykite juo fotografuoti. Daugeliu atvejų rezultatas bus visai normalus, tačiau kartais nuotraukos dėl kažkokių priežasčių pasirodo per šviesios arba, atvirkščiai, per tamsios. Atėjo laikas susipažinti su tokiu dalyku kaip ekspozicija.

Ekspozicija yra bendras šviesos srautas, kurį jutiklis pagavo per užrakto atsako laiką. Kuo didesnis ekspozicijos lygis, tuo nuotrauka šviesesnė. Per šviesios nuotraukos vadinamos per daug eksponuotomis, o per tamsios – nepakankamai eksponuotomis. Tai labai trumpai. Jei norite daugiau informacijos, skaitykite toliau. Jei visa tai žinai – spauskite nuorodą „praleisti nuobodžiąją teoriją“.

Šiek tiek nuobodi teorija – užrakto greitis, diafragma, ISO jautrumas, lauko gylis.

Nuotrauka eksponuojama atidarius užraktą. Jei greitai judantys objektai patenka į kadrą, tada atidarant užraktą jie turi laiko pasislinkti ir nuotraukoje pasirodo šiek tiek neryškūs. Vadinamas laikas, kuriam atsidaro užraktas ištvermė.

Ekspozicija leidžia gauti „užšaldyto judesio“ efektą (pavyzdys žemiau) arba, priešingai, sulieti judančius objektus.

Trumpos ekspozicijos nuotrauka

Užrakto greitis rodomas kaip vienetas, padalytas iš tam tikro skaičiaus, pavyzdžiui, 1/500, o tai reiškia, kad užraktas atsidarys 1/500 sekundės. Tai pakankamai greitas užrakto greitis, kuriuo nuotraukoje bus aiškiai matomi važiuojantys automobiliai ir vaikštantys pėstieji. Kuo trumpesnis užrakto greitis, tuo greičiau judesys gali būti „užšaldytas“.

Padidinus užrakto greitį, tarkime, iki 1/125 sekundės, pėstieji vis tiek išliks aiškūs, bet automobiliai jau pastebimai išsilieja.Jei užrakto greitis yra 1/50 ir ilgesnis, kyla neryškių nuotraukų rizika dėl sustiprėja fotografo rankų drebėjimas, todėl rekomenduojama fotoaparatą pritvirtinti ant trikojo arba naudoti vaizdo stabilizatorių (jei yra).

Naktinės nuotraukos daromos naudojant labai ilgą kelių sekundžių ar net minučių išlaikymą. Be trikojo čia jau nebegalima.

Kad būtų galima užfiksuoti užrakto greitį, fotoaparatas turi užrakto prioriteto režimą. Jis žymimas TV arba S. Be fiksuoto užrakto greičio, leidžia naudoti ekspozicijos kompensavimą Užrakto greitis turi tiesioginės įtakos ekspozicijos lygiui – kuo ilgesnis užrakto greitis, tuo nuotrauka bus šviesesnė.

Kas yra diafragma?

Kitas režimas, kuris gali būti naudingas, yra diafragmos prioriteto režimas.

Diafragma– tai objektyvo „vyzdys“, kintamo skersmens diafragma. Kuo siauresnė ši diafragmos anga, tuo daugiau DOF- lauko gylis, diafragma žymima bemačiu skaičiumi iš serijų 1.4, 2, 2.8, 4, 5.6, 8, 11, 16, 22 ir kt. Šiuolaikiniuose fotoaparatuose galite pasirinkti tarpines reikšmes, pavyzdžiui, 3,5, 7,1, 13 ir kt.

Daugiau f skaičius, tuo didesnis lauko gylis. Didelis DOF yra aktualus, kai reikia, kad viskas būtų ryšku – ir pirmas planas, ir fonas. Peizažas paprastai fotografuojamas naudojant 8 ar didesnę diafragmą.

Tipiškas nuotraukos su dideliu lauko gyliu pavyzdys yra fokusavimo sritis nuo žolės po kojomis iki begalybės.

Mažo lauko gylio idėja yra sutelkti žiūrovo dėmesį į objektą ir sulieti visus fono objektus. Ši technika dažniausiai naudojama. Norėdami sulieti portreto foną, atidarykite diafragmą iki 2,8, 2, kartais net 1,4. Šiame etape suprantame, kad 18–55 mm komplekto objektyvas riboja mūsų kūrybines galimybes, nes esant „portretiniam“ 55 mm židinio nuotoliui diafragma negali būti atidaryta plačiau nei 5,6 – pradedame galvoti apie greitą pataisymą. (pvz., 50 mm 1,4), kad gautumėte panašų rezultatą:

Seklus DOF yra puikus būdas nukreipti žiūrovo dėmesį nuo spalvingo fono į pagrindinį objektą.

Norėdami valdyti diafragmą, komandų ratuką turite perjungti į diafragmos prioriteto režimą (AV arba A). Tuo pačiu pasakai fotoaparatui su kokia diafragma nori fotografuoti, o jis pats parenka visus kitus parametrus. Ekspozicijos kompensavimas taip pat galimas diafragmos prioriteto režimu.

Diafragma turi priešingą poveikį ekspozicijos lygiui – kuo didesnis f skaičius, tuo vaizdas bus tamsesnis (užspaustas vyzdys praleidžia mažiau šviesos nei atviras vyzdys).

Kas yra ISO jautrumas?

Tikriausiai pastebėjote, kad nuotraukose kartais yra raibuliavimo, grūdėtumo arba, kaip vadinama, skaitmeninio triukšmo. Triukšmas ypač ryškus nuotraukose, darytose esant silpnam apšvietimui. Jei nuotraukose yra / nebuvimas bangelių, yra toks parametras kaip ISO jautrumas... Tai yra laipsnis, kuriuo matrica yra jautri šviesai. Jis žymimas bematiais vienetais – 100, 200, 400, 800, 1600, 3200 ir kt.

Fotografuojant mažiausiu jautrumu (pvz., ISO 100), vaizdo kokybė yra geriausia, tačiau tenka fotografuoti lėtesniu užrakto greičiu. Esant geram apšvietimui, pavyzdžiui, dieną lauke, tai nėra problema. Bet jei pateksime į patalpą, kurioje daug mažiau šviesos, tada nebebus galima fotografuoti esant minimaliam jautrumui – užrakto greitis bus, pavyzdžiui, 1/5 sekundės, o tuo pačiu rizika yra labai didelė" maišant“, taip vadinamas dėl drebančių rankų.

Štai nuotraukos, darytos esant žemam ISO su ilga ekspozicija iš trikojo, pavyzdys:

Atkreipkite dėmesį, kad bangos upėje buvo neryškios dėl judėjimo ir atrodė, kad ledo upėje nėra. Bet nuotraukoje triukšmo praktiškai nėra.

Kad išvengtumėte drebėjimo esant silpnam apšvietimui, turite arba padidinti ISO jautrumą, kad sumažintumėte išlaikymą bent iki 1/50 sekundės, arba tęsti fotografavimą esant minimaliam ISO ir naudoti. Judantys objektai yra labai neryškūs, kai fotografuojate su trikoju esant lėtam užrakto greičiui. Tai ypač pastebima fotografuojant naktį. ISO jautrumas turi tiesioginės įtakos ekspozicijos lygiui. Kuo didesnis ISO greitis, tuo ryškesnis vaizdas bus, kai bus nustatytas užrakto greitis ir diafragma.

Žemiau pateikiamas nuotraukos, darytos ISO6400 vėlai vakare lauke be trikojo, pavyzdys:

Net žiniatinklio dydžiu pastebima, kad nuotrauka pasirodė gana triukšminga. Kita vertus, grūdėtumo efektas dažnai naudojamas kaip meninė technika, suteikianti nuotraukai filmiškumo.

Užrakto greičio, diafragmos ir ISO santykis

Taigi, kaip tikriausiai jau spėjote, ekspozicijos lygiui įtakos turi trys parametrai – užrakto greitis, diafragma ir ISO jautrumas. Yra toks dalykas kaip „ekspozicijos žingsnis“ arba EV (ekspozicijos vertė). Kiekvienas kitas veiksmas atitinka ekspoziciją, 2 kartus didesnę nei ankstesnė. Šie trys parametrai yra tarpusavyje susiję.

jei atidarome diafragmą 1 žingsniu, užrakto greitis sumažėja 1 žingsniu
jei atidarome diafragmą 1 žingsniu, jautrumas sumažėja vienu žingsniu
jei sumažinsite užrakto greitį 1 žingsniu, ISO jautrumas padidės vienu žingsniu

Programuojamas ekspozicijos režimas

Programuotas ekspozicijos režimas arba „P režimas“ yra paprasčiausias kūrybinis režimas. Jis apjungia automatinio režimo paprastumą ir tuo pačiu leidžia koreguoti mašinos veikimą – padaryti nuotraukas šviesesnes ir tamsesnes (ekspozicijos kompensavimas), šiltesnes ar šaltesnes (baltos spalvos balansas).

Ekspozicijos kompensavimas dažniausiai naudojamas, kai kadre dominuoja šviesūs arba tamsūs objektai. Automatika veikia taip, kad vidutinį vaizdo ekspozicijos lygį bando pakelti iki 18% pilko atspalvio (vadinamoji „pilka kortelė“). Atkreipkite dėmesį, kad kai į kadrą paimame daugiau šviesaus dangaus, žemė nuotraukoje tampa tamsesnė. Ir atvirkščiai, į kadrą paimame daugiau žemės – dangus pašviesėja, kartais net pabala. Ekspozicijos kompensavimas gali padėti kompensuoti šešėlius ir šviesias vietas, kurios slenka ne tik nespalvotai.

Net ir užprogramuotu ekspozicijos režimu galima reguliuoti baltos spalvos balansą, valdyti blykstę. Šis režimas patogus tuo, kad reikalauja minimalių techninių žinių, tačiau tuo pačiu sugeba pateikti daug geresnį rezultatą nei pilna automatinė mašina.

Taip pat užprogramuotame ekspozicijos režime turėtumėte susipažinti su tokiu dalyku kaip juostos diagrama. Tai ne kas kita, kaip vaizdo pikselių ryškumo pasiskirstymo grafikas.

Kairioji histogramos dalis atitinka šešėlius, dešinioji – šviesiausius taškus. Jei histograma kairėje atrodo „apkarpyta“, vaizde yra juodų sričių, kurių spalva prarasta. Atitinkamai, „apkarpyta“ histograma dešinėje rodo šviesių sričių, „išmuštų“ baltumą, buvimą.

Daugumoje šiuolaikinių fotoaparatų yra „tiesioginės histogramos“ funkcija – vaizdo ieškiklyje rodoma histograma virš vaizdo realiuoju laiku. Reguliuojant ekspoziciją, histograma pasislinks į dešinę arba į kairę, o vaizdas atitinkamai pašviesės arba patamsės. Jūsų užduotis yra išmokti valdyti histogramą ir neleisti jai nuskaityti už jai skirtų ribų. Tokiu atveju nuotraukos ekspozicija bus teisinga.

Rankinis valdymas

Rankiniu režimu fotografas turi galimybę viską valdyti. Tai būtina, kai reikia tvirtai fiksuoti ekspozicijos lygį ir neleisti fotoaparatui rodyti „mėgėjiško pasirodymo“. Pavyzdžiui, atitinkamai patamsinkite arba pašviesinkite priekinį planą, kai į kadrą patenka daugiau ar mažiau dangaus.

Rankinis režimas patogus fotografuojant tokiomis pačiomis sąlygomis, pavyzdžiui, vaikščiojant po miestą saulėtą dieną. Kartą pakoregavau ir visos nuotraukos turėjo tą patį ekspozicijos lygį. Nemalonumai rankiniame režime prasideda, kai tenka judėti iš šviesios į tamsią vietą. Jei eisime iš gatvės, pavyzdžiui, į kavinę ir ten fotografuosime su „gatvės“ nustatymais, nuotraukos pasirodys per tamsios, nes kavinėje mažiau šviesos.

Rankinis režimas yra būtinas fotografuojant panoramas ir visa tai dėl tos pačios savybės - išlaikyti ekspoziciją pastovią... Naudojant automatinę ekspoziciją, ekspozicijos lygis labai priklausys nuo šviesių ir tamsių objektų skaičiaus. Kadre pagavome didelį tamsų objektą – gavome dangaus apšvietimą. Ir atvirkščiai, jei kadre dominuoja šviesūs objektai – šešėliai išbluko į juodumą. Tokios panoramos klijavimas tada yra viena kančia! Taigi, norėdami išvengti šios klaidos, fotografuokite panoramas M režimu iš anksto su ekspozicija, kuri užtikrins, kad visi fragmentai būtų tinkamai eksponuojami.

Rezultatas yra tai, kad susiuvimo metu tarp kadrų nebus ryškumo „žingsnių“, kurie gali pasirodyti fotografuojant bet kokiu kitu režimu.

Apskritai daugelis patyrusių fotografų ir fotografijos instruktorių rekomenduoja naudoti rankinį režimą kaip pagrindinį režimą. Jie iš dalies teisūs – fotografuodami rankiniu režimu visiškai kontroliuojate filmavimo procesą. Iš šimtų parinkčių galite pasirinkti tinkamiausią nustatymų derinį. Svarbiausia žinoti, ką darai ir kodėl. Jei nėra aiškaus supratimo apie rankinio veikimo principus, galite apsiriboti pusiau automatiniu – 99,9% žiūrovų skirtumo nepastebės :)

Reportažo sąlygomis rankinis režimas taip pat nėra labai patogus, nes reikia nuolat prisitaikyti prie besikeičiančių fotografavimo sąlygų. Daugelis tai daro sumaniai – režimu M fiksuoja išlaikymą ir diafragmą, tuo pačiu „atleidžiant“ ISO. Nors režimo parinkiklis nustatytas į M, fotografuojama toli gražu ne rankiniu režimu – fotoaparatas pats parenka ISO jautrumą ir blykstės galią, o šiuos parametrus gali keisti milžiniškose ribose.