Batik was für ein Stoff. Batik - handbemalt auf Stoff. Materialien und Werkzeuge

Gesammelt aus verschiedenen Quellen.

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Geschichte der Batik

Batik mit dem Bild indischer Frauen

Batik - batik Ist ein indonesisches Wort. Aus dem Indonesischen übersetzt bedeutet das Wort "ba" Baumwollstoff und "-tik" bedeutet "Punkt" oder "Tropfen". Ambatik- ziehen, mit Tropfen bedecken, schlüpfen. Die Batik-Technik beruht darauf, dass Paraffin, Gummikleber sowie einige andere Harze und Lacke, die auf den Stoff aufgetragen werden, die Farbe nicht durchlassen – oder, wie die Künstler sagen, bestimmte Teile von der Stoff vom Färben.

Südostasien gilt als Geburtsort der Batik, der Kunst, Stoffe zu bemalen. Batik kam aus Indonesien zu uns, sogar der Name dieser dekorativen Kunst kommt vom lokalen Wort "anbatik" - zeichnen, schreiben. Bei der Herstellung von Batik wurden neben Farbstoffen spezielle Zusammensetzungen verwendet - Reserven, mit denen Sie die Farbe eines bestimmten Stoffstücks während des weiteren Färbens erhalten können. Die Grundlage für die Malerei waren handgemachte Baumwollstoffe. Besonderes Augenmerk wurde auf die Vorbereitung des Gewebes gelegt: Es wurde getränkt, gründlich gebleicht, gekocht, um ihm Gleichmäßigkeit und die notwendige Dichte zu verleihen. Danach begann ein mehrtägiger Malprozess: Auftragen von heißem Wachs, Färben, Trocknen. Diese Aktionen wurden so oft wiederholt, wie es unterschiedliche Farben in der erstellten Zeichnung gab. In der Regel gab es nicht mehr als zehn solcher Zyklen. Dies liegt an der eher begrenzten Anzahl natürlicher Farbstoffe, die in der traditionellen indonesischen Batik verwendet wurden. Der warme Braunton von Elfenbein bis Dunkelbraun wurde durch die saftigen Töne von Indigo, dem hellsten Farbstoff, unterstrichen. Das Rezept zur Herstellung von Farben sowie die Muster zum Malen gehörten jeder Familie und wurden sorgfältig gehütet. Anhand des Musters auf der Kleidung war es möglich, die Zugehörigkeit zu einer Kaste, seinen sozialen Status und seine familiären Bindungen zu bestimmen. Für die Malerei wurden die unterschiedlichsten Sujets verwendet: von abstrakten Zeichnungen bis hin zu komplexen Ornamenten - für die Dekoration von Kleidung: mehrfigurige Genres oder religiöse Kompositionen - für Wohnungen und Tempel.

Batik war in der Antike nicht nur in Indonesien, sondern auch in Indien weit verbreitet, wo diese Methode zum Färben des Stoffes "Bandhana" und "Lacheria" genannt wurde.

Techniken und Techniken in Batik

Heiße Batik

Wachs wird als Reserve in Heißbatik verwendet. Das Wachs wird mit einem speziellen Werkzeug namens . aufgetragen Singen... Gewachste Stellen nehmen die Farbe nicht auf und schränken auch ihre Ausbreitung ein. Hot Batik wird als heiß bezeichnet, weil das Wachs in einem "heißen" geschmolzenen Zustand verwendet wird. Dieses Verfahren wird hauptsächlich zum Färben von Baumwollstoffen verwendet. Am Ende der Arbeit wird das Wachs von der Stoffoberfläche entfernt. Der Maleffekt wird durch einen schichtweisen Farbauftrag erreicht.

Kalte Batik

Kaltbatik wird häufiger zum Färben von Seide verwendet, obwohl auch andere Stoffe möglich sind. In diesem Fall wird die Rolle einer Reserve durch spezielles Material übernommen. Es kann zu Hause zubereitet werden, es gibt aber auch fertige Reserven. Es ist eine dicke Masse aus Gummi. Es gibt sowohl farbige als auch farblose Reserven. Kältereserve es wird entweder mit Spezialwerkzeugen aufgetragen - Glasröhrchen mit Reservoir, oder Reserven werden in Röhrchen verwendet, die mit einem verlängerten Ausguss ausgestattet sind.

Seidenmalerei ist eine der gefragtesten und effektivsten Techniken in der dekorativen Kunst. Das Malen auf Seide unterscheidet sich von der traditionellen Batik - das Erstellen bunter Kompositionen auf Stoffen mit verschiedenen Methoden: Durch Auftragen eines Farbstoffs und anstelle von Wachs werden andere Materialien verwendet: Reserve, Kochsalzlösung. Dieser Trend zeichnet sich durch Techniken aus, mit denen Sie verschiedene Effekte erzielen können. Seidenmalerei umfasst zwei Arten: die sogenannte kalte Batik und die freie Malerei.

a) kalte Batiktechnik

Zum "kalte" Batik(Gutta-Technik) zeichnet sich durch Lakonizität, elegante Klarheit der Konturen der Zeichnung aus; Aquarelltechniken lassen sich leicht anwenden - Füllungen (sowohl monochromatisch als auch mehrfarbig), Tondehnung; Verglasungstechniken. Verschiedene Salzeffekte werden verwendet, um die Textur zu erzeugen; Darüber hinaus ergeben verschiedene Salzsorten, die auf verschiedenen Stoffarten verwendet werden, unvorstellbare Mustervariationen, die den Künstler mit Überraschungen überraschen - manchmal angenehm, manchmal nicht sehr. Jedes Mal bewegt man sich als Stalker durch einen vertrauten Raum und begegnet etwas Neuem, Unbekanntem. Und manchmal wissen Sie nicht 100%, wie Ihre "Reise" in das Land der Batik enden wird. Färbt auch "mit Charakter". In unmanifestierter Form (unfixiert) wirken sie sehr zurückhaltend - eine grau-langweilige Skala. Aber nach dem Fixieren im Autoklaven werden sie um ein Vielfaches reicher, saftiger, beginnen zu klingen, spielen mit allen Farben des Regenbogens. Bei ungeschickter Handhabung (weil nicht klar ist, wie Ton und Farbe genau sein werden) können Sie versehentlich in "Schwärze" oder ehrlich gesagt laute Töne fallen. Sorgfalt, Fingerspitzengefühl und eine klare Kenntnis der Gesetze der Farbkombination und -mischung sind gefragt, tk. manche Nuancen lassen sich nur erahnen, fast blind gemischt, weil in einer unmanifestierten Form sind Farben "anders als sie selbst". Erfahrung und Intuition helfen Ihnen, das gewünschte Ergebnis zu erzielen. Und das Gute an diesen Farben ist, dass Sie nach dem Fixieren auf dem Stoff (unbedingt mit Dampf, unter Druck und nicht mit einem Bügeleisen!) mit dieser Batik machen können, was Sie wollen - mit jedem Waschmittel waschen (wenn Sie möchten, können Sie kann es sogar mit Chlorbleiche versuchen!), Sie können bügeln, in der Waschmaschine bei 60 -40 Grad waschen, das Produkt in der sengenden Sonne tragen usw. - Sie haben eine Qualitätsgarantie für mehrere Jahre. Die Geschichte einiger Hemden, Kleider und Schals entspricht 6-7 Jahren ständigem Gebrauch, ohne die Qualität der Farbschicht zu ändern.

Die Arbeit in der Technik des kalten Bat-ka ermöglicht es, nicht das Ganze, sondern ein kleines Fragment zu malen. Ein solches fragmentarisches Gemälde kann nicht nur das Produkt schmücken, sondern auch einen Stofffehler oder Fleck ohne die Hilfe von Applikationen verbergen.

Die obligatorische Präsenz der Kontur verleiht den in dieser Technik hergestellten Arbeiten zusätzliche Dekorative und Grafische. Konturlinien begrenzen einen Teil der Zeichnung und schließen sie. Der geschlossene Kreislauf ist eine Voraussetzung. In der Technik der kalten Batik werden Schals in textil-stilvollen Manufakturen bemalt. Die Zeichnung wird mit einer Reservekomposition auf einer Maschine gedruckt und nach einem Muster von Hand bemalt, nicht mit Pinseln, sondern mit Glasröhren als Reserve. Solche Arbeiten erfordern etwas Erfahrung, da die Farbe schneller ausfließt als die Reserve, obwohl das Reservoir der Tube eine kleine Reserve davon bildet.

Ein Schritt-für-Schritt-Beispiel für die Arbeit.

Als Arbeitsmaterial ist es besser, Baumwoll- oder Seidenreste in geeigneter Größe zu verwenden.

Bei der Bestimmung der Konturgröße ist zu beachten, dass auf jeder Seite eine Stoffzugabe von ca. 1 cm erforderlich ist, die anschließend vom Reisepass abgedeckt wird. Wenn das fertige Paneel beispielsweise 11 x 8 cm groß ist, sollte die Masche 13 x 10 cm groß sein und den Stoff über den Rahmen spannen. Übertragen Sie die Zeichnung auf den Stoff. Wir werden das Panel "Butterfly" in drei Farblösungen aufführen, die wir konventionell "morgens, halbtags, abends" nennen.

Verdünnen Sie die Farbstoffe auf die gewünschte Farbsättigung. Der Retter, den Sie verwenden werden, muss auf jeden Fall auf nicht arbeitenden Bereichen des Stoffes getestet werden. Zeichnen Sie mehrere Linien mit unterschiedlichen Geschwindigkeiten und berühren Sie dabei die Stoffoberfläche leicht mit dem Arbeitsende des Schlauchs. Sie müssen die Linie auf einem Blatt Papier oder einem Wachstuch beginnen und dann sanft zum Stoff übergehen. Dann ist der Anfang der Zeile klar und genau. Beenden Sie die Linie, indem Sie einfach das Laufrohr mit dem Arbeitsende nach oben drehen.

Bestimmen Sie, bei welcher Bewegungsgeschwindigkeit der Hand sich die Reserve optimal am Gewebe anlegt: sie dringt durch und breitet sich nicht aus. Dann beginnen Sie, die Linien der Postkarten zu skizzieren. Denken Sie daran, dass die Linien gleichmäßig und fest gezogen werden müssen.

Zeichnen Sie Linien parallel und senkrecht dazu und achten Sie darauf, die bereits auferlegte Reserve nicht zu verschmieren.

Um die Geschlossenheit der Kontur zu überprüfen, markieren Sie den Stoff von unten mit einer Lampe: Die noch nasse Reserve wird in hellen Streifen hervorgehoben. Drehen Sie den Rahmen um und prüfen Sie, ob der Retter den Stoff durchnässt hat. Wenn nicht, kreisen Sie die Linien erneut ein, diesmal von der Rückseite.

Kreisen Sie die Zeichnung aller Arbeiten auf die gleiche Weise ein. In diesem Fall muss die Hand auf Gewicht gehalten werden und sich nur beim Zeichnen langer gerader Linien auf den kleinen Finger verlassen. Nachdem Sie die Zeichnung beendet und die Linien auf geschlossene Linien überprüft haben, lassen Sie den Stoff vollständig trocknen. Verschließen Sie das Glas mit der Reserve fest, indem Sie zuerst die restliche Reserve aus der Tube hineinblasen. Spülen Sie das Rohr mit Benzin oder Testbenzin unter Verwendung eines Gummiballs, der am oberen Ende befestigt ist. Lüften Sie den Raum, während die Reserve trocknet.

Die Farbgebung der Arbeit "morgen" ist hell, in einer kalten Skala, silbrig, erinnert an ein taubedecktes Feld. Um Farbe zu bekommen, ist es besser, helle zu nehmen, wie eine sonnendurchflutete Wiese. Versuchen Sie, die Dämmerung in den Fliedertönen eines Sommerabends zu halten.

Denken Sie daran, dass die Farben nach dem Trocknen heller werden. Um das Endergebnis vorwegzunehmen, tropfen Sie jede Farbe auf die Ränder des Stoffes. Beginnen Sie mit dem Malen mit hellen Bereichen. Falls es fehlschlägt, fülle diesen Abschnitt erneut mit dem Farbstoff, um ihn etwas dunkler zu machen. Wenn Sie anfangen, mit einer dunklen Farbe zu malen, kann es sein, dass beim Übermalen des restlichen Bildes diese Farbe nicht mehr als die dunkelste wahrgenommen wird und der beabsichtigte Kontrast nicht funktioniert. Bei Arbeitsbeginn kann versehentlich leichte Farbe hinter die Reserveleine tropfen. Der Defekt ist im weiteren Arbeitsablauf leicht verwertbar.

Malen Sie sorgfältig einen Abschnitt nach dem anderen. Versuchen Sie, den Farbstoff innerhalb der Kontur zu halten. Versuchen Sie in diesem Fall, den Fehler zu beheben. Nach dem Spülen ist es besser, andere Bereiche weiter zu streichen, da ein stark mit Feuchtigkeit gesättigter Stoff die Farbe schlechter aufnimmt und die Farbe heller wird. Verwenden Sie zum schnelleren Trocknen einen Haartrockner.

Wenn Sie mehrere identische Gegenstände gleichzeitig bemalen, decken Sie die gewünschten Malbereiche auf allen Gegenständen mit einer Farbe ab.

Um die Arbeit malerischer zu gestalten, füllen Sie das Fragment nicht mit einer Farbe. Die Farben sind toll, aber sie vermischen sich auf dem Stoff, fließen ineinander. Malen Sie daher eine Seite eines Blattes oder Blütenblatts und dann die andere mit einer ähnlichen Farbe, aber einem anderen Farbton. Ein Tropfen Alkohol, der auf die Farbe aufgetragen wird, drückt sie zuerst beiseite, da sie schneller in den Stoff einzieht. Sobald der Alkohol jedoch trocknet, beginnt sich der Farbstoff langsam zu erholen, wodurch ein sanfter Farbübergang von dunkel zu hell entsteht. Sie können einen Farbstoff über einen anderen legen.

Lassen Sie das fertige Bild auf dem Rahmen trocknen. Schauen Sie, vielleicht müssen einige Bereiche mit einer dunkleren Farbe hervorgehoben werden. Die Lackierung für die Platte muss nicht gedämpft werden. Bügeln Sie es. Jetzt gilt es, sie zu arrangieren. Die Kaltbatik-Technik umfasst 3 Hauptmethoden:

"Klassisch" - entsteht durch die Methode der Führung von Reservelinien, die geschlossene Ebenen begrenzen, wodurch eine Zeichnung erhalten wird, die einem Buntglasfenster ähnelt und in einer Schicht gemalt wird;

"Multilayer" - es wird ebenfalls nach dem Buntglasprinzip erstellt, gleichzeitig werden jedoch mehrere Überlagerungen von Farbtönen verwendet;

"Offene Grafik" wird ohne Verwendung geschlossener Flächen gemalt, bei dieser Technik wird die Reservelinie unterbrochen, wodurch die Farbe einer Fläche in die Farbe einer anderen eintreten kann.

b) freie Malerei

Freies Malen umfasst drei Techniken:

"Aquarell-Technik" - der Stoff wird nach "roh" mit Trocknung an bestimmten Stellen und unter Verwendung von Alkoholeffekt bemalt sowie mit speziellen Schaum-Neubürsten auf "trocken" bemalt;

"Schablonentechnik" - die Zeichnung wird mit Schablonen und speziellen Dosen zum Aufsprühen von Farbe erstellt.

"Graphics by free painting" - entsteht unter Verwendung der Salztechnologie und der Zeichnung der Grafiken in Reserve.

c) Knüpftechnik Die Knüpftechnik ist sehr vielfältig. Durch unterschiedliche Faltung des Stoffes und Verarbeitung mit Farbe entstehen eigentümliche interessante Muster. Bei der Knüpftechnik wird auch das Einlegen von kleinen Gegenständen verwendet: Knöpfe, Kieselsteine, Perlen usw. d) Techniken Durch das Strecken einer Farbe können Sie einen sanften Übergang verschiedener Töne derselben Farbe durchführen (z. B. drei Blautöne).

Raw Painting ist eine Technik, mit der Sie verschiedene Muster erstellen können. Salztechnik - eine Technik, bei der Salz oder Harnstoff auf den gefärbten Rohstoff aufgetragen wird. Nach dem Trocknen tritt die Wirkung von Tropfen auf. Wird oft in einem nautischen Thema verwendet.

Bei der freien Malerei werden verschiedene Verdickungsmittel verwendet, die entweder den Stoff bedecken (Grundierung) oder die Farben selbst verdicken.
Sie können auf einem grundierten Stoff (fast jedem) frei malen, wobei Sie die Wirkung von Dochtwirkung, Waschungen, Pinselstrichen usw. als Vorteil nutzen. Unterschiedliche Stoffstrukturen, Pinsel und Farbstoffe geben einem völlig unvorstellbaren, praktisch gestimmten Geist eine Reihe von Möglichkeiten für Farbkombinationen, erfundene Nuancen, stilistische Freuden.
Ein Gourmetfund ist die Trockenbürstentechnik, die mit verschiedenen Pinseln auf unterschiedliche Stoffe aufgetragen wird. Es erfordert die Fähigkeit, die Bleistifttechniken fließend zu beherrschen, die Gesetzmäßigkeiten des Zeichnens zu kennen und einen Pinsel (einschließlich des Pinsels der eigenen Hand) meisterhaft zu verwenden. jene. dass gerade in der freien Malerei Geschick gefragt ist, reiche Übung im Zeichnen und Malen, Gewandtheit in Material, Werkzeugen und Technik

Ausrüstung, Materialien

Die erfolgreiche Arbeit von Kindern hängt maßgeblich von der sorgfältigen Gestaltung der Arbeitsbedingungen ab. Der Raum, in dem die Kinder beschäftigt sind, muss trocken, gut beheizt und ausreichend beleuchtet sein. Im Büro soll eine umfassende visuelle und methodische Unterstützung für den Kunstunterricht geboten werden. Kunstpinsel, Ton- und Gipshilfen sorgen für eine wirklich kreative Atmosphäre im Schulbüro. Alle für die ISO-Klasse bereitgestellten Geräte müssen den behördlichen Dokumenten entsprechen.

Um Batik zu üben, benötigen Sie einen hellen, gut belüfteten Raum. Jeder Arbeitsplatz wünscht sich einen Tisch-Nachttisch, auf dem Stoffe und Zubehör, die zum Malen benötigt werden, aufbewahrt werden.

Der Leiter wird immer wieder mit Fragen zu den Materialien und Werkzeugen konfrontiert, mit denen die Kinder arbeiten.

Kommen wir zu diesen Fragen.

Die erste Probearbeit zum Malen auf Stoff wird am besten auf nicht teuren Baumwollstoffen durchgeführt. Alle Baumwollstoffe nehmen Farbstoffe perfekt auf, aber je dicker der Stoff oder seltener die Verflechtung der Fäden, desto einfacher ist es, die Reservezusammensetzung aufzunehmen.

Auf Seide wirken die Farben gesättigter als auf Baumwolle und verteilen sich schneller. Kunstseide auf Keilrahmen hat fast keine Dehnung und die Farbe fließt gut, besonders auf nassem Stoff.

Jeder Stoff sollte vor dem Lackieren gewaschen werden. So wird die Ausrüstung vom neuen Material entfernt - eine spezielle Zusammensetzung aus Stärke, Seife, Fett und anderen Substanzen. Durch das Waschen wird der Stoff gelockert, sodass die Farbe schneller einzieht und sich auf der Oberfläche verteilt.

Es ist praktisch, die ersten Tests auf einem Reifen oder auf einer kleinen Holztrage durchzuführen. Der Stoff ist recht straff gezogen. Einmal mit Farbe benetzt, sollte es nicht durchhängen und den Tisch berühren, damit Sie den Stoff auch im nassen Zustand dehnen können. Zum Malen eignen sich Pinsel mit weichem Haar, und es werden auch Borstenpinsel in verschiedenen Nummern benötigt.

Um kaltes Batik zu malen, benötigen Sie einen Satz Glasröhrchen mit Tüllen unterschiedlichen Durchmessers.

Um besondere Effekte auf dem Stoff zu erzielen, werden auch Reserviermittel, Paraffin, Salz und Harnstoff benötigt.

Das Gemälde verwendet Farbstoffe, die speziell für das Bemalen von Stoffen entwickelt wurden.

Werkzeuge und Materialien für eine genauere Beschreibung.

Bevor Sie mit der Arbeit beginnen, müssen Sie die folgenden Werkzeuge kaufen oder herstellen:

Schieberahmen;

Glasröhren;

Formen für Farbe oder kleine Gläser;

Von den Materialien benötigen Sie:

Seidenstoff;

Harnstoff;

Schieberahmen - dient zur hochwertigen Spannung des lackierten Stoffes und kann in jeder Größe montiert werden. Der Rahmen besteht aus vier Holzstäben mit einem Querschnitt von 35x20 mm, in die rostfreie gehärtete Spannhaken eingetrieben sind. Die Stangen sind mit speziellen rostfreien Schraubverschlüssen ausgestattet, mit denen Sie den Rahmen in der erforderlichen Größe zusammenbauen können. In dem vom Autor entwickelten Schieberahmen sind spezielle Klettriegel vorgesehen, die den Rahmen bei Bedarf anheben und dadurch den Kontakt zwischen Seide und Tischebene während des Malprozesses ausschließen.

Farbspraydosen - werden beim freien Malen verwendet, um Farbe auf Seide aufzutragen.

Glasröhren

Glasröhren - werden zur qualitativ hochwertigen Flutung der Reserveleitung nach einem vorgegebenen Muster verwendet. Bei der Auswahl solcher Rohre müssen Sie Folgendes beachten:

der Neigungswinkel des Ausgusses sollte zwischen 110 und 115 ° liegen;

der Durchmesser der Tüllen der Rohre sollte unterschiedlich sein: 0,6; 0,8; 1,0 mm;

der Schlauch muss einen Spritzenstutzen haben.

Bürsten:

Es werden Pinsel zum Malen verwendet, rund und flach, in verschiedenen Größen. Auch das Material des Flors ist unterschiedlich: Speichen, Ohrhaare, Synthetik.

Formen für Farbe - werden verwendet, um ein Farbschema zum Malen einer bestimmten Farbe und eines bestimmten Tons zu erstellen. Am bequemsten sind Joghurtgläser oder Einwegbecher.

Textil:

Seidenstoff - Bevorzugt werden chinesische unbehandelte 100% Seide in verschiedenen Dichten: Crpe de Chine, Satin, Toile, Chiffon. Bei der Auswahl von Seide müssen Sie auf die Qualität achten. Es ist sehr wichtig, dass sich der Farbstoff leicht auf der Seide verteilen lässt. Um die Eignung des Stoffes zum Malen zu bestimmen, müssen Sie sauberes Wasser auf den Rand der Seide tropfen. Wenn Wasser ungehindert in den Stoff eingedrungen ist, bedeutet dies, dass die Seide nicht ausgerüstet ist, keine synthetischen Verunreinigungen in ihrer Zusammensetzung aufweist und zum Bemalen geeignet ist. Wenn das Wasser schwer in den Stoff eindringt, ist der Stoff nicht zum Bemalen geeignet und Sie sollten ihn besser nicht verwenden. Auf einem solchen Stoff werden Sie nie ein hochwertiges Gemälde bekommen.

Vorlage - Bevor Sie mit dem Malen beginnen, müssen Sie eine Vorlage für die beabsichtigte Komposition zeichnen. Die Zeichnung wird in einer Linie auf Papier erstellt und muss klar und endgültig sein, um in Zukunft keine Korrekturen auf Seide vorzunehmen. Solche Korrekturen wirken sich erheblich auf die Qualität Ihrer Arbeit aus. Entlang der Konturen der Schablone wird eine durchgehende Reservelinie angebracht, daher ist es wichtig, dass die Komposition aus geschlossenen Flächen besteht, wie ein Buntglasfenster, damit sich die Farben während des Malprozesses nicht vermischen.

Reservieren- die Zusammensetzung, die verwendet wird, um eine Reservelinie zu schaffen, die als unüberwindbare Barriere für den Farbstoff im Malprozess dient, die es ermöglicht, nach einem bestimmten Muster geschlossene "Glasmalerei" -Räume zu schaffen, die sich in Farbe und Ton unterscheiden.

Reservieren: Sie können fertige Produkte kaufen - sie werden in Kunstsalons verkauft, sowohl inländische als auch importierte. Sie können es selbst nach dem altbewährten Rezept kochen. Eine selbstgebrühte Reserve ist insofern gut, als Sie die Fließfähigkeit, Viskosität und Farbe der Zusammensetzung anpassen und sie an die Tube anpassen können, mit der Sie arbeiten werden. Für ein dünnes Rohr (d. h. den Durchmesser des "Ausgusses") wird eine flüssigere (flüssige) Reserve benötigt - sie arbeiten auf einer dünnen, glatten Leinwand. Ein Schlauch mit größerem Durchmesser benötigt eine dickere Reserve und ist für dichtere und strukturiertere Stoffe geeignet. Aber für einen Anfänger kann es anfangs schwierig sein, festzustellen, was genau er gerade braucht. Sie können dies herausfinden, indem Sie unermüdlich alle möglichen Kombinationen von Schläuchen, Konturmischungen und Stoffen üben und ausprobieren. Es gibt auch Konturfarben in Tuben mit dünner Düse zum Verkauf - sie sind keine Reserve, sondern dienen zum Dekorieren des fertigen Bildes.
Bei Heißbatik dient geschmolzenes Wachs, Paraffin oder Stearin (oder eine Kombination aus beiden) als Reserve. Arbeiten Sie im klassischen Hot Batik daran, die gewünschten Ebenen mit einer heißen Wachszusammensetzung von hell bis dunkel zu überlappen, aber manchmal ist es notwendig, die Zeichnung linear auszuarbeiten. Sie können dies mit einem dünnen Pinsel tun, aber der Pinsel wird hoffnungslos beschädigt und Sie können keine gleichmäßige Linie zeichnen - außer für Striche. Für solche Arbeiten gibt es ein spezielles Werkzeug. Dies ist eine kleine "Kelle" mit einem dünnen Ausguss - ein Rohr. Die Wachsmischung kocht im Wasserbad, die heiße Masse wird mit einem Ausguss aufgeschöpft und die gewünschten Konturen werden skizziert. Sie müssen schnell, klar und genau arbeiten. Oder die entstehenden Pfützen und Tropfen werden zu einer Manifestation des künstlerischen Stils erklärt. :)
Da sich Batiktechniken nur darin unterscheiden, welche Art von Reserve verwendet wird, werden die Leute nicht müde, herauszufinden, wie sie die Farbe erfinden und die Aufgabe erledigen können.
Bei Knüpftechniken werden Fäden und Knoten verwendet, wobei die Methoden zum Binden und Falten des Stoffes variiert werden. Sie arbeiten mit einer Airbrush, verwenden Schablonen, Falten usw.

Rezept reservieren:

Gummikleber 100 ml; Paraffin 20 g; benzin 100ml; Kolophonium 2 gr.

Zubereitungsmethode der Reserve:

Mahlen Sie das Paraffin, fügen Sie Gummikleber, Benzin und Kolophonium hinzu.

Rühren Sie die Komponenten gründlich um und erhitzen Sie die Mischung in einem Wasserbad (~ 90 ° C), bis eine homogene Masse entsteht. Nachdem die Reserve auf Raumtemperatur abgekühlt ist, kann sie zum Bemalen verwendet werden.

Für Schwarz oder jede andere Farbe fügen Sie der Reserve Druckfarbe oder ölfreie Tinte hinzu. Um die Ölfarbe zu entfetten, drücken Sie sie aus der Tube auf eine Zeitung und lassen Sie sie einige Stunden einwirken. Die Zeitung nimmt das Öl auf und die Farbe, die zuvor in etwas Benzin aufgelöst wurde, kann der farblosen Reserve hinzugefügt werden. Zur besseren Kombination der Komponenten die Farbreserve im Wasserbad wieder erwärmen.

Wenn die Reserve verdickt ist, fügen Sie raffiniertes Benzin hinzu und mischen Sie gründlich.

In Geschäften für Kunstmaterialien können Sie eine Produktionsreserve verschiedener ausländischer Unternehmen erwerben, nachdem Sie sich zuvor ausführlich mit den Anweisungen zur Verwendung und Verschreibung der von Ihnen gewählten Zusammensetzung vertraut gemacht haben. Zu beachten ist vor allem, dass das Reservat seine Haupt-Reservefunktion und keine dekorative Funktion erfüllen sollte.

Es ist notwendig, die Reserve in einem geschlossenen Behälter aufzubewahren. Eine selbstgemachte Reserve wird nicht lange gelagert und es ist ratsam, sie innerhalb eines Monats zu verwenden. Bei der Arbeit mit einer Reserve müssen jedoch Brandschutzmaßnahmen beachtet werden.

Reinigung des Strohhalms nach Arbeitsende:

Nach Beendigung der Arbeiten die Reserve mit einer Spritze aus dem Glasrohr in einen Behälter zur Aufbewahrung ausblasen.

Spülen Sie danach das Rohr mit einem Sprinkler gründlich in Benzin und saugen Sie die Flüssigkeit nacheinander an und blasen Sie sie aus.

Farben werden speziell zum Malen auf Seide verwendet und werden in zwei Arten unterteilt:

dampfgehärtete Farben (gewerblich);

Farben, die mit einem Bügeleisen fixiert werden (für Hobby).

Salz

Salz wird in der Malerei oft verwendet, um verschiedene Bildeffekte zu erzielen, die auf andere Weise praktisch nicht zu erzielen sind. Die interessantesten Effekte werden durch grobes Steinsalz erzielt. Zusätzlich werden Meerbadesalze verwendet. Harnstoff - Wird auch für Maleffekte verwendet. Aufgrund seiner chemischen Eigenschaften erzeugt es jedoch durch zusätzliches Aufhellen ausgeprägtere Farbübergänge.

Alkohol

Alkohol - wird beim Malen verwendet, um den Farbfluss auf Seide zu verbessern.

Vorbereitung zum Lackieren

Bevor Sie mit dem Malen beginnen, müssen Sie Seide über den Rahmen ziehen und mithilfe einer Schablone eine Zeichnung des zukünftigen Gemäldes darauf auftragen.

Montieren Sie den Schieberahmen mit den Schraubverbindungen auf die gewünschte Größe.

Ziehen Sie die Seide mit den speziellen Spannhaken über den Rahmen. Zuerst wird die Seide an den vier Ecken gezogen.

Stecken Sie dann eine Seite des Stoffes auf die Spannhaken und ziehen Sie die gegenüberliegende Seite, um sie nach und nach am Rahmen zu befestigen. Wiederholen Sie den Vorgang mit den restlichen Kanten. Bei richtiger Spannung sollte die Seidenoberfläche straff und glatt sein, ohne Falten oder Durchhängen.

Breiten Sie die Schablone mit dem Muster nach oben auf dem Schreibtisch aus, bedecken Sie sie mit einem Rahmen mit gespannter Seide und befestigen Sie sie mit Stecknadeln oder Klebeband am Stoff.

Das Motiv mit mittelweichen Stiften (H. HB, B) vorsichtig auf den Stoff übertragen. Das Muster ist durch die Seide perfekt sichtbar und Sie können die Kontur des Musters nicht auf den Stoff übertragen.

Stellen Sie den Rahmen mit gespannter Seide und einer Bleistiftzeichnung waagerecht auf die Tischebene. Befestigen Sie von unten bis zum Rahmen an einem Li-Träger die Stangen, die ihn vom Tisch in den erforderlichen Abstand heben. Dadurch wird die Berührung von Seide und der Tischfläche während des Malens ausgeschlossen.

Park

Malerei auf Seide, unabhängig von der Ausführungstechnik, muss gedämpft werden. Durch das Parken wird der Farbstoff auf der Seide fixiert, die Farbe wird satter und tiefer, das Gemälde verblasst nicht und hat keine Angst vor Wasser, ein edler Glanz erscheint auf der Seide und sie fällt perfekt. All dies verleiht dem Gemälde ein fertiges Aussehen, insbesondere bei der Herstellung von Gebrauchsprodukten.

Bevor Sie mit dem Parken (Fixieren) beginnen, stellen Sie sicher, dass die Farbe vollständig mit dem Stoff verbunden ist: Dazu sollte mindestens ein Tag nach dem Ende des Lackierens vergehen. Das Parken zu Hause ist ziemlich kompliziert und unvorhersehbar, aber wenn Sie alle Empfehlungen des Autors befolgen, ist es ziemlich erschwinglich. Damit der Parkplatz von hoher Qualität ist, ist es notwendig, die beim Anstrich verwendeten Materialien richtig auszuwählen und auch die Technologie strikt zu befolgen. Verwenden Sie zum Bemalen nur 100% Seide, ohne Verunreinigungen und professionelle Farbstoffe zum Dampffixieren.

Entfernen Sie das Wachs vollständig von der gesamten Oberfläche des Wandbildes, indem Sie den Stoff durch die Zeitung bügeln. Wenn Sie mit Salz gearbeitet haben, reinigen Sie die Oberfläche von Salzrückständen. Zu Beginn des Parkens müssen die Wetterbedingungen berücksichtigt werden. Es wird nicht empfohlen, bei Regen zu dämpfen, da der atmosphärische Druck niedrig ist, was sich negativ auf den Prozess auswirkt.

Verteilen Sie Zeitungspapier in einer Schicht auf dem Tisch. Legen Sie den bemalten Stoff so auf das Papier, dass das Papier an den Rändern ca. 10 cm übersteht und bedecken Sie den Stoff mit einer weiteren Lage Zeitungspapier. Wenn Sie kein Zeitungspapier haben, können Sie normale Zeitungen verwenden, die einfarbig gedruckt sind (Schwarzweiß). In diesem Fall überlappen Sie sie so, dass die gesamte Oberfläche bedeckt ist.

Beginnen Sie von der Seite, die Ihnen am nächsten liegt, falten Sie den Rand des Bildes mit Zeitungspapier so zusammen, dass Sie einen 6-7 cm breiten Streifen erhalten. Drücken Sie leicht auf die Faltlinie. Wiederholen Sie den Vorgang, indem Sie das Gemälde nach und nach zusammen mit dem Papier falten, bis Sie einen mehrschichtigen Streifen haben. Messen Sie etwa 6-7 cm von jeder Kante des resultierenden Streifens und biegen Sie die Kanten. Rollen Sie den Streifen weiter zu einer Art "Rolle", bis Sie die Mitte erreichen. Binden Sie die resultierende Rolle mit Leinen- oder Baumwollgarn zusammen.

Kieselsteine ​​oder Keramikscherben auf den Boden des Emailleeimers legen und Wasser in einer Schicht von ca. 5-6 cm gießen und die "Rolle" im Abstand von ca. 5 cm an eine Holzschiene binden. Legen Sie die Schiene so auf den Eimer, dass die "Rolle" in der Mitte in gleichem Abstand von den Wänden hängt. Die Hauptbedingung ist, dass die "Rolle" die Schiene und die Seiten des Eimers nicht berührt und so weit wie möglich vom Wasser entfernt ist. Auf diese Weise können Sie mehrere "Rollen" in den Eimer legen.

Decken Sie dann den Eimer mit Wolldecken ab, die in mehreren Lagen gefaltet sind, sodass ihre Dicke mindestens 10 cm beträgt, und stellen Sie bei starker Hitze einen Gasherd auf. Halten Sie die Enden der Decken in sicherem Abstand zum Feuer.

Nach etwa 15 Minuten ist Dampf durch die Schichten gegangen und wird über der Oberfläche der Decken erscheinen. Achten Sie darauf, dass kein Dampf in die Spalten zwischen den Decken und den Seiten des Eimers entweicht. Entfernen Sie in diesem Fall die Decken. Dann die Hitze auf mittlere Stufe reduzieren und den Eimer 1,5-2 Stunden auf dem Herd stehen lassen.

Wenn der Parkvorgang beendet ist, stellen Sie das Gas ab und entfernen Sie die Decken. Nehmen Sie die "Rolle" heraus, legen Sie sie auf den Tisch und entrollen Sie das Papier und nehmen Sie den bemalten Stoff heraus. Führen Sie diese Vorgänge mit größter Sorgfalt aus, denken Sie daran, dass alles, was Sie berühren, sehr heiß ist.

Spülen Sie den Stoff nach dem Dämpfen unter fließendem warmen Wasser ab und spülen Sie überschüssige Farbe ab. Nachdem das Wasser aufgehört hat zu färben, muss die Seide ausgequetscht, auf einem Wattepad verteilt und mit einem Bügeleisen getrocknet werden.

Endbearbeitung

Nach Abschluss des Gemäldes müssen Sie das Produkt endgültig veredeln. Bei Schals, Tüchern, Stolen ist es notwendig, die Kanten zu säumen. Für ein Staffeleipaneel ist das Design die letzte und sehr wichtige Phase. Sie können dies mit einer der vom Autor entwickelten Trockenklebemethoden tun.

Bahrespannung

Das Gemälde sollte auf jeder Seite mindestens 5 cm größer als der Unterrahmen sein. Verwenden Sie einen Keilrahmen mit einer Wulst am äußeren Rand, die verhindert, dass er das Gemälde berührt.

Tragen Sie PVA-Kleber mittlerer Konsistenz auf das Ende und die Rückseite des Keilrahmens auf und lassen Sie ihn 30 Minuten trocknen.

Ziehen Sie einen Baumwollstoff von der Oberseite auf den Keilrahmen. Befestigen Sie dazu die Stoffkante am Ende des Keilrahmens und bügeln Sie ihn mit dem am stärksten erhitzten Bügeleisen. Dadurch wird der Stoff an der Trage haften. Die Stretching-Methode kann verwendet werden, um auf Seide hergestellte Paneele in jeder Technik zu dekorieren.

Drehen Sie die Trage um 180° und ziehen Sie den Stoff über das gegenüberliegende Ende der Trage. Bügeln Sie die Stoffkante mit einem Bügeleisen und kleben Sie sie an das Ende des Keilrahmens.

Dann ziehen und kleben Sie den Stoff auf die gleiche Weise auf die verbleibenden beiden Seiten des Keilrahmens.

Schneiden Sie überschüssigen Stoff um den Umfang der Trage ab. Seide ist ein ziemlich transparentes Material, daher sehen dekorative Gemälde besser aus, wenn Sie ein Futter unter den Stoff legen. Der weiße Hintergrund des Futters macht das Gemälde satter in der Farbe. Achten Sie darauf, dass das Baumwollfutter gut, ohne Falten, über die Trage gespannt ist.

Kleben Sie das Gemälde über den Baumwollstoff auf dem Keilrahmen. Verteilen Sie dazu die bemalte Seide auf einem weißen Stoff und richten Sie die Konturen des Gemäldes aus.

Stellen Sie den Keilrahmen senkrecht auf den Rand der bemalten Fläche.

Stoffe, falten Sie den Rand um und kleben Sie ihn wie beim Futter auf die Rückseite des Keilrahmens.

Drehen Sie die Trage um 180" und kleben Sie, während Sie mit einer gewissen Kraft an der Seide ziehen, die gegenüberliegende Seite mit einem Bügeleisen auf die Rückseite der Trage.

Dann spannen und kleben Sie das Gemälde auf die gleiche Weise auf die verbleibenden beiden Seiten. Beim Dehnen des Gemäldes ist darauf zu achten, dass sich das Bild nicht verformt. Um Unvollkommenheiten zu korrigieren, können Sie den Stoff abziehen und mit Bügeleisen wieder fixieren.

Überschüssigen Stoff vorsichtig in die Ecken auf der Rückseite der Trage einwickeln, mit einem heißen Bügeleisen bügeln und mit einem Hefter fixieren.

Aufkleber auf Hartfaserplatte, Karton

Aus Hartfaserplatte eine Platte in gewünschter Größe und Form ausschneiden, auf der glatten Seite mit weißer Wasserbasisfarbe grundieren und 30 Minuten vollständig trocknen lassen.

Anschließend die gesamte grundierte Fläche mit mittelkonsistentem PVA-Kleber abdecken und 30 Minuten vollständig trocknen lassen.

Entfernen Sie das Wachs vorsichtig wie oben beschrieben vom bemalten Stoff und verteilen Sie das Gemälde mit der Vorderseite nach oben auf der vorbereiteten Hartfaserplatte. Malerei auf Baumwolle, die in Batik-Technik hergestellt wurde, wird empfohlen, auf Hartfaserplatten befestigt zu werden, da der Baumwollstoff aufgrund von Feuchtigkeits- und Temperaturänderungen auf dem Keilrahmen durchhängt.

Anschließend das Gemälde mit Zeitungspapier abdecken und mit dem am stärksten erhitzten Bügeleisen über die gesamte Fläche bügeln. Bewegen Sie das Bügeleisen langsam und vorsichtig mit Druck und bügeln Sie die Oberfläche so, dass der Stoff über die gesamte Fläche haftet.

Schneiden Sie den überschüssigen Stoff entlang der Kontur des Orgalite mit einem Dekorationsmesser ab und legen Sie das fertige Produkt in den Rahmen ein.

Das wichtigste. Sicherheitstechnik.

Bei der Ausführung von Arbeiten im Zusammenhang mit der Vorbereitung des Materials zum Lackieren und Lackieren müssen die Sicherheitsvorschriften befolgt werden.

Seien Sie äußerst vorsichtig und vorsichtig mit brennbaren, giftigen und starken Substanzen und denken Sie daran, dass alle Chemikalien und Farbstoffe giftig sind.

Am Arbeitsplatz dürfen sich nur die für die Arbeit notwendigen Farbstoffe und Chemikalien befinden. Behälter mit Chemikalien und Farbstoffen sollten fest verschlossen werden. Es sollte diese Etiketten mit einem lesbaren Namen haben. Es wird nicht empfohlen, Medikamente mit den Händen einzunehmen, um sie zu probieren.

Die Herstellung von färbenden, chemischen Lösungen muss bei geöffneten Fenstern oder in Räumen mit Abzug erfolgen.

Es wird empfohlen, immer in einer Schürze zu arbeiten, besser als in einer Polyethylenschürze, es ist einfacher, die Farbstoffe daraus abzuwaschen. Darüber hinaus müssen Sie zum Schutz vor Spritzern von Farbstoffen, Säuren und Laugen Gummihandschuhe und eine Schutzbrille tragen.

Im Allgemeinen sollten beim Umgang mit Chemikalien Gummihandschuhe getragen werden. Dies gilt auch für Soda, eine stark alkalische Lösung, und Bleichlösungen, wenn Sie die Ätztechnik verwenden.

Auch Pulverfarben sind mit äußerster Vorsicht zu handhaben. Vermeiden Sie das Einatmen des Pulvers, tragen Sie beim Abmessen von Zutaten und beim Mischen von Farbstoffen einen Gesichtsschutz. Fügen Sie dem Wasser immer trockene Farbe hinzu, nicht umgekehrt. Nachdem der Farbstoff in Wasser aufgelöst wurde, können Sie die Maske entfernen. Beschriften Sie alle Farb- und Chemikalienbehälter immer deutlich und leserlich.

Einige Stoffe reagieren beim Mischen miteinander und setzen eine große Wärmemenge frei, wodurch ein Feuer möglich ist.

Bei Säuren und insbesondere bei deren konzentrierten Lösungen ist besondere Vorsicht geboten, da sie die Schleimhäute reizen und zu schweren Hautverbrennungen führen können. Sie müssen in einem fest verschlossenen Glasbehälter aufbewahrt werden. Bei Hautkontakt mit Säure muss diese sofort zuerst mit Wasser und dann mit einer schwachen Sodalösung gespült werden. Bei der Herstellung von sauren Lösungen ist zu beachten, dass die Säure in das Wasser gegossen werden muss und nicht umgekehrt.

Seien Sie sehr vorsichtig, wenn Sie Backup-Lösungen für heiße und kalte Batik erstellen. Die Bestandteile dieser Mischungen (Gummikleber, Paraffinwachs, ganz zu schweigen von Benzin) sind leicht entzündlich und explosiv, Paraffindämpfe sind sehr gesundheitsschädlich. Die Reservemischungen müssen über einem geschlossenen Feuer (in einem Wasserbad auf einem gut regulierten Elektroherd, um ein starkes Kochen der Reservezusammensetzung zu verhindern) in einem gut belüfteten Raum gekocht werden, während Sie sich nicht über das Geschirr beugen, das ausgestoßene einatmen Dämpfe. Wenn das Wachs zu rauchen beginnt, schalten Sie die Wärmequelle aus und versuchen Sie, den Rauch nicht einzuatmen. Wenn sich das Wachs entzündet, decken Sie die Flamme mit einem hitzebeständigen Deckel ab und schalten Sie die Heizung aus. Der Sauerstoff unter der Abdeckung "verbrennt" schnell und die Flamme erlischt. Lassen Sie den Wachstopf abkühlen. Heben Sie es nicht auf und versuchen Sie nicht, es zu bewegen. Entzündetes Wachs niemals mit Wasser löschen !!

Wenn ein heißer Tropfen Wachs oder Paraffin in kaltes Wasser gelangt, können Spritzer Haut und Augen verbrennen. Wenn ein Wassertropfen in das kochende Wachs gelangt, kann es zu einer Explosion kommen !!!

Vor allem bei der Zubereitung von Reservemischungen und beim Verdampfen von Wachs mit einem Bügeleisen in heißem Batik sollte mit Schutzmaske oder Atemschutzgerät gearbeitet werden. Lassen Sie beim Arbeiten mit Wachs niemals den Wachstopf unbeaufsichtigt.

Wenn Sie mit Farben arbeiten, müssen Sie diese bestimmungsgemäß verwenden.

Reduzierer und Verdünner mit Vorsicht verwenden

Reinigen Sie Ihren Platz nach Abschluss der Arbeit.

Überprüfen Sie die Sicherheit des Arbeitsplatzes, wenn alle Werkzeuge entfernt wurden.

Waschen Sie ihre Hände mit Seife und Wasser.

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Batiktechniken- eine der Hauptfragen für diejenigen, die einmal einen handbemalten Schal oder ein Gemälde im Batik-Stil gesehen haben.

Es gibt verschiedene Batiktechniken, die sich jeweils im Komplexitätsgrad, der Wirkung des resultierenden Bildes und den Materialien und Techniken unterscheiden, die zum Bemalen des Stoffes verwendet werden. Die älteste Batiktechnik ist

Heiße Batik

Ich werde gleich erwähnen, dass Hot Batik unter anderem eine der schwierigsten Arten der Stoffbemalung ist. Aber auf der anderen Seite wird der Effekt, den Sie erhalten, außergewöhnlich, einprägsam und sehr interessant sein. Deshalb sagen sie wahrscheinlich, dass es schwierig ist, später aufzugeben, wenn Sie eines Tages einen heißen Batik mögen.

Ich selbst habe noch nicht für mich entschieden, ob ich gerne mit Heißwachs und allem anderen arbeite. Ehrlich gesagt habe ich noch zu wenig probiert. Aber was die Meister der heißen Batik tun - ja. Gefällt mir sehr. So,

Die Essenz heißer Batik

Also riefen sie ihn aus einem bestimmten Grund an. Tatsache ist, dass hier mit Wachs (meistens) auf Feuer (und daher heißer Temperatur), Paraffin, Stearin oder einer Mischung davon gearbeitet wird. Sie sind schnell (damit sie während der "Fahrt" keine Zeit haben einzufrieren) werden sie mit einem speziellen Borstenpinsel auf den Stoff aufgetragen. Gewöhnliche sind hier nicht geeignet.

Es gibt eine solche spezielle Vorrichtung zum Auftragen einer Kontur aus geschmolzenem Wachs, die so genannt wird. Sieht so aus:

Mit Wachs bedeckte Stellen werden von der Farbe nicht angegriffen. Durch die Kombination von bemalten und unbemalten Bereichen der Leinwand können Sie tolle Effekte beim "Blumenskulpturen" erzielen. Außerdem sind einige Effekte schön kreiert, zum Beispiel der Effekt von "Knistern" oder "Krakel".

Nach getaner Arbeit wird das Wachs mit einem heißen Bügeleisen und einem Ballen alter Zeitung vom Stoff entfernt. Viel einfacher –

Kalte Batik

Es wurde viel später mit der Entwicklung der chemischen Industrie erfunden und vereinfachte die Arbeit derjenigen, die Batik lieben, aber es äußerst schwierig finden, mit Wachs zu arbeiten, es aus dem fertigen Produkt und anderen Weisheiten zu ätzen.

T-Shirts, Kleider, Tischdecken, Servietten sehen in der Knüpfbatik-Technik besonders schön aus.

Kostenlose Malerei

Gerade diese Batiktechnik zeigt das Talent eines Künstlers, hier kann man keine Zeichnung nach einer vorgefertigten Vorlage erstellen. Die individuelle Einzigartigkeit des Werkes entsteht.

Trotz all dieser Batik-Techniken gibt es viele zusätzliche Effekte, die dem Werk Ausdruckskraft und Originalität verleihen, wie zum Beispiel „Craquelure“, die Verwendung von Harnstoff oder die ungewöhnliche Wirkung von Alkohol.

Viele kreative Persönlichkeiten, die viele Meisterwerke auf Leinwand geschaffen haben, die unzählige Tonfiguren geblendet haben, die viele Motivkompositionen auf Holzoberflächen geschaffen haben, sind bereit, ihre Gabe in andere Richtungen zu zeigen. Für einige wird es interessante Arbeit in der Scrapbooking-Technik werden andere die Kalligraphie zu schätzen wissen und wieder andere werden von Batik begeistert sein.

Was ist das?

Batik ist ein verallgemeinerter Begriff, der mehrere Arten des Handzeichnens impliziert verschiedene Typen Gewebematerial. Die beschriebene Technik basiert auf dem Prinzip der Redundanz. Apropos in einfachen Worten, wird ein Muster auf das Gewebe aufgebracht, dessen Kontur mit einer Reservemasse bedeckt ist, die das Ausbreiten von Farbstoffen auf der Oberfläche des Trägers verhindert. Dank dieser Funktion erstellen Handwerker Muster beliebiger Komplexität.

Als Grenztrenner wird eine spezielle Zusammensetzung des Fixierers verwendet, die in der Kunstwelt als Reserve bezeichnet wird. Die Hauptkomponenten bei seiner Herstellung sind Benzin, Paraffin und Wasserbasis.

Die Batiktechnik beruht darauf, dass die Bestandteile der Reserve, nämlich Paraffinwachs, Gummikleber, verschiedene Harze, die Farbzusammensetzung nicht durchdringen lassen. Für die Arbeit selbst werden Baumwollstoffe, Seide, Wolle und synthetische Stoffe als Grundlage der Arbeitskleidung verwendet. Am häufigsten versuchen kreative Menschen, Kleidung, zum Beispiel T-Shirts oder Jeans, zu verwandeln.

Für die Erneuerung alter Garderobenartikel, Küchentücher und Lumpenzubehör gilt die Technik der Handbemalung auf Stoff als unverzichtbar, während es bei Batik mehrere Arten von Leistungen gibt, die es Ihnen ermöglichen, mit verschiedenen Stoffarten und Farbstoffen zu arbeiten.

Bei der Schaffung eines kreativen Meisterwerks werden künstlerische Naturen maximal ausgeschöpft. Das fertige Werk erweist sich als einzigartig, hell und unnachahmlich. Es ist erwähnenswert, dass viele Künstler, die professionell auf Stoff malen, es geschafft haben, ihre eigene Bekleidungslinie zu kreieren, die nicht wiederholt werden kann.

Entstehungsgeschichte

Der Geburtsort der handgemalten Stoffmalerei ist die Insel Java. Schon die Bezeichnung „Batik“ bedeutet wörtlich „Wachstropfen“. Die vorgestellte Maltechnik ist dem indonesischen Volk seit langem bekannt. Viele von ihnen schmücken noch heute ihre Kleidung, Kostüme von Verwandten und Haushaltsgegenstände aus Stoff mit einzigartigen Designs.

Im Prinzip beschäftigt sich die Menschheit seit langem mit der Erstellung von Bildern auf Stoffleinwänden. In Sumer waren verschiedene Verfahren zum Auftragen eines Färbematerials auf Stoffe bekannt und wurden in Japan und Peru verwendet. In Sri Lanka und in einigen Teilen des afrikanischen Kontinents wurde der Technik des Aufbringens von Farbstoffen auf Stoffe besondere Aufmerksamkeit geschenkt.

Obwohl die Technik des Zeichnens von Bildern auf Stoff verschiedenen Völkern bekannt war, waren die indonesischen Meister die ersten, die die vielen Feinheiten der Technik verstanden und beispiellose Höhen in der Arbeit des Färbens von Stoffen erreichten. In kurzer Zeit haben sie es geschafft, aus gewöhnlichem Indoor-Handwerk einen ganzen Kunstbereich zu machen.

Die Meister verbrachten keinen einzigen Monat damit, das Bild einer Leinwand zu entwerfen. Einige ziemlich komplexe Zeichnungen wurden von Künstlern mehrere Jahre lang erstellt. Und das hat nichts mit der Faulheit des Meisters zu tun. Im Grunde ist alles an die mehrstufigen Phasen der Vorbereitung des Hauptmaterials gebunden. Zunächst musste es eingeweicht und dann gekocht werden. Der schneeweiße Stoff, der am häufigsten zur Herstellung von Meisterwerken verwendet wurde, musste gebleicht werden. Dann wurde eine Skizze auf den Stoff aufgetragen, entlang deren Kontur das Wachs verarbeitet wurde.

Nachdem es getrocknet war, konnte der Künstler beginnen, farbenfrohe Meisterwerke zu schaffen. Der letzte Arbeitsschritt war das Trocknen der Leinwand. Aufgrund des langen und mühsamen Erstellungsprozesses von Zeichnungen wurden bemalte Kleider ursprünglich nur von Aristokraten und Vertretern adeliger Familien getragen.

Die Meister der Insel Java wollten nicht, dass die Technik des Zeichnens auf Stoff nach mehreren Jahrzehnten vergessen wird. Aus diesem Grund gaben sie die Geheimnisse des kreativen Handwerks an ihren Nachwuchs weiter. Kreative Javaner haben sogar mit dem Versuch experimentiert, dieselben Designs auf identischen Stoffarten zu reproduzieren. Nur wurde daraus nichts. Die fertigen Werke hatten Ähnlichkeiten untereinander, und doch war der Unterschied in der Ausführung der Zeichnung durch verschiedene Personen deutlich sichtbar.

In jenen alten Zeiten verwendeten Anfänger-Batikmeister zunächst florale Ornamente, deren Ausführung nicht viel Arbeit erforderte. Nachdem die Erfahrung gesammelt wurde, musste die Aufgabe des Malens auf Stoff mit Bildern mit geometrischen Mustern kompliziert werden und dann mit der Ausführung von Handlungssträngen aus mythologischen Geschichten fortgefahren werden.

Wissenschaftshistoriker argumentieren, nachdem sie sich mit dem Ursprung der Batiktechnik vertraut gemacht und sie studiert hatten, dass aus den Bildern, die auf die Kleidung einer Person aufgebracht wurden, klar wurde, zu welcher Klasse sie gehört. Gleichzeitig war es strengstens verboten, die königlichen Muster neu zu zeichnen.

Auch bei der Mitgift der zukünftigen Braut soll es mindestens eine Sache gegeben haben, die in Batik-Technik verziert wurde. Es können Vorhänge, Paneele oder alle Kleidungsstücke aus dem Kleiderschrank sein. Und seit diesen alten Zeiten hat sich diese Regel praktisch nicht geändert.

Heute sind handbemalte Kleidungsstücke bei den Indonesiern besonders beliebt. Aufgrund der gestiegenen Nachfrage wurde Kleidung zum Verkauf angeboten, um Gewinn zu machen. Es ist wichtig zu beachten, dass im 17. Jahrhundert Batik von Java in europäische Länder exportiert wurde. Die Europäer schätzten die Methode des Aufbringens von Bildern auf den Stoff und erfanden, um die Arbeit der Handwerker zu vereinfachen, eine spezielle Einheit - eine Batiknadel. Es half, das Wachs über einen längeren Zeitraum flüssig zu halten.

Und bereits 1801 wurde ein automatisches Gerät mit Lochkarten geschaffen, mit dem eine Person Leinwände mit vorgefertigten Bildskizzen erstellen konnte. Ein solcher Durchbruch spielte eine bedeutende Rolle in der Geschichte der Batik, denn die Ausführungstechnik begann schnell die Stufen des Handwerks zu erklimmen und erlangte im 19.

Ansichten

Batik ist eine allgemeine Bezeichnung für die Technik des Aufbringens verschiedener Bilder auf Stoffe, die mehrere Ausführungsmethoden impliziert, von denen die verwendeten Objekte und Arbeitsschritte abhängen. Die Besonderheit eines jeden eine eigene Art Batik liegt darin, dass die erste Methode ideal für die Arbeit mit synthetischen Stoffen ist, die andere unverzichtbar für Meisterwerke auf Seide. Damit ein Anfänger die Feinheiten und Nuancen der Arbeit verstehen kann, wird vorgeschlagen, jede einzelne Art von Maltechnik sorgfältig zu studieren.

Heiße Batik

Dieses Verfahren verwendet eine Reservezusammensetzung auf Wachsbasis. Es wird durch Singen auf den Stoff aufgetragen. Es dringt tief in die Stofffasern ein und trocknet schnell, wodurch eine starke Grenze entsteht, über die sich die Farbzusammensetzung nicht ausbreiten kann. Das Wachs selbst, mit dem die Bilder eingefasst werden, ist vorgeschmolzen. Farbkompositionen werden in mehreren Schichten aufgetragen, damit das Farbschema des Bildes hell und gesättigt ist.

Der letzte Arbeitsschritt ist die Entfernung der Reservemasse. In den meisten Fällen wird die heiße Methode des Zeichnens eines Musters zum Bemalen von Baumwollstoffen verwendet.

Kalte Batik

Eine geeignete Methode, um dekorative Bilder auf Seide zu erstellen. Für eine qualitativ hochwertige Arbeit ist es notwendig, Farbstoffe zu verwenden, auf Anilinbasis hergestellt. Die für das Kaltverfahren verwendete Reservezusammensetzung kann dickflüssig oder flüssig sein.

Die dicke Konsistenz lässt vermuten, dass seine Zusammensetzung auf Gummielementen basiert. In der Flüssigkeitsreserve ist die Basis die Benzinkomponente. Dabei wird die dicke Masse in Röhrchen mit dünnem Ausguss aufbewahrt, durch die die Substanz auf die Kontur des Musters aufgetragen wird. Die flüssige Substanz wird mit einem speziellen Glasröhrchen auf das Gewebe gegossen.

Es ist zu beachten, dass bei Cold Batik nicht nur eine farblose Reservezusammensetzung, sondern auch farbige Substanzen verwendet werden. Farbstoffe werden in einer Schicht auf den Stoff aufgetragen, weshalb der Master dabei so vorsichtig wie möglich sein muss.

Kostenlose Malerei

Diese Art von Batik wird häufig auf Naturseide- und Kunstfasergeweben verwendet. Als Farbmittel verwenden Meister Ölfarben oder Farbstoffe auf Anilinbasis.

Knotenbatik

Eine ziemlich interessante und sehr gängige Art, ungewöhnliche Bilder auf Stoff darzustellen. Der Stoff wird in mehreren Knoten gebunden, von denen jeder nacheinander mit einem Faden gebunden wird. Darüber werden Farbstoffe aufgetragen. Nach vollständiger Trocknung werden die Fäden geschnitten und die Knoten gelöst.

Shibori-Batik

Die vorgestellte Methode, außergewöhnliche Bilder auf Stoff zu bringen, kann von jedem angewendet werden, auch ohne künstlerische Ader, obwohl in jeder einzelnen Persönlichkeit kreative Noten vorhanden sind.

Das vorbereitete Material wird zunächst zerknittert, dann verdreht, dann gezogen und abgewickelt. Nach diesen Manipulationen wird die Leinwand in die Farbstoffzusammensetzung eingetaucht. Nachdem der Stoff nach dem Trocknen entfaltet wurde, wird der Ausführende der Arbeit sicherlich sprachlos sein. Auf diese Weise können Sie beliebige Stoffmaterialien, Kleidung, Taschen und vieles mehr färben.

Werkzeuge und Materialien

Trotz der scheinbar einfachen Anfertigung einer bildlichen Zeichnung auf Stoffmaterial erfordert Batik die Verwendung einer Vielzahl von Werkzeugen und Materialien, die im Arsenal des Künstlers vorhanden sein müssen.

Grundstoff

Das Material zum Malen kann sehr unterschiedlich sein, obwohl natürliche Stoffe wie Seide am meisten bevorzugt werden. Handwerksanfänger sind besser mit künstlichen Materialien dran, zum Beispiel Chiffon oder Crpe de Chine... Die für die Arbeit ausgewählte Leinwand sollte zuerst gewaschen, dann am Rahmen befestigt und leicht gedehnt werden.

Dadurch dringt die Farbzusammensetzung tief in die Fasern ein und färbt den Stoff so weit wie möglich.

Bahre

Auf diesen Artikel kann leider nicht verzichtet werden. Schließlich sollte der für die Arbeit ausgewählte Stoff damit rechnen, in einem straffen Zustand gefärbt zu werden. Batik-Keilrahmen ähneln im Aussehen Fensterrahmen, bei denen sich auf einer Seite der Ebene eine Fase befindet, damit der gespannte Stoff seine Basis nicht berührt. Wenn kein Hilfsrahmen vorhanden ist, kann der Schieberahmen verwendet werden. Sie können es in einer spezialisierten Boutique kaufen.

Ein wichtiger Vorteil des ausziehbaren Hilfsrahmens ist in der Möglichkeit, die Länge und Breite des Arbeitsbereichs zu ändern. Erfahrene Handwerker, die in der Batiktechnik hochqualifiziert sind, verwenden den Reifen.

Nur die Spannung auf ihnen ist nicht so maximal, wie wir es gerne hätten. Darüber hinaus schränkt die geringe Größe des Reifens die Möglichkeiten für den Schöpfer des Meisterwerks erheblich ein.

Bürsten

Für die Durchführung von Arbeiten in der Batiktechnik gelten sie als die wichtigsten und grundlegendsten Werkzeuge. Daher können Sie sie nicht speichern. Und es ist unerwünscht, preisgünstige Pinselsets in verschiedenen Größen zu kaufen. Beim Auftragen der Farbzusammensetzung sollte sich die Pinselspitze glatt und dünn entlang der Leinwandunterseite bewegen, und die unregelmäßige Form des Flors kann die künstlerische Idee beeinträchtigen.

Gleiches gilt für die aus dem Bündel austretenden Haare. Pinsel zum Malen auf Stoff sind ziemlich teuer. Nur die Meister müssen einmal Geld ausgeben, um mehrere hundert Werke zu vollenden.

Farbkomposition

In jeder Kunstboutique kann sich ein Anfänger mit der Vielfalt der für Batik bestimmten Farben vertraut machen. Es ist nur am besten, Farben auf Acrylbasis und wasserlösliche Farbstoffe zu kaufen. Außerdem eignen sich wasserlösliche Stoffe viel besser für feinstoffliche Stoffe. Acrylfarben ähneln in ihrer Konsistenz Gouache und werden zum Arbeiten mit dichten Stoffen verwendet.

Glasrohr

Ein Werkzeug zum Erstellen einer Reserve entlang der Kontur eines Musters auf Leinwänden. Beim Kauf einer Glasröhre müssen Sie auf den Durchmesser des Ausgusses achten. Je dünner es ist, desto schmaler ist der Trennstreifen zwischen den Farben.

Paraffin- oder Wachsreserve

Diese Materialien werden bei der Leistung von Hot Batik verwendet. Manche Meister arbeiten lieber ausschließlich mit einer Wachssubstanz, andere mischen sie mit Paraffin. Dies liegt daran, dass reines Wachs am Ende der Arbeit nur sehr schwer zu reinigen ist. Es ist unmöglich, mit Sicherheit zu sagen, wie viel Reserve für die Arbeit erforderlich ist.

Konturen

Typischerweise wird dieses Material für Kaltbatikarbeiten verwendet. Sie werden am selben Ort wie die Farbzusammensetzungen gekauft. Konturen als separates Material werden Meistern in verschiedenen Effekt- und Farbvariationen angeboten.

Fachleute raten davon ab, viele verschiedene Arten von Konturen gleichzeitig zu erwerben. Es ist besser, zu warten, bis die Muse kommt und eine Idee für die Schaffung eines Meisterwerks vorschlägt. Die unnötig lange liegenden Konturen trocknen leider aus.

Singen

Ein Werkzeug, das für die Arbeit mit flüssigem Wachs entwickelt wurde.

Tasten

Wird verwendet, um den gespannten Stoff am Rahmen zu befestigen. Sie können kaufen in jedem Schreibwarengeschäft. Sie können länglich oder aus Metall mit rundem Kopf sein. In diesem Fall können Sie alle Befestigungselemente verwenden, die für den Meister selbst geeignet sind.

Diverse Kleinigkeiten

In diesem Fall werden einfache Bleistifte angenommen, eine Palette, mit der Sie verschiedene Farbzusammensetzungen, Pauspapier, einen Radiergummi, Filzstifte mischen können, dank denen es möglich ist, das Muster des konzipierten Musters, der Schnur oder des Gewöhnlichen zu umkreisen Fäden, mit denen Sie verknotete Batik, Alkohol, Fön und Wasser herstellen können, vorzugsweise ohne Verunreinigungen.

Neue Handwerkskunst

Heute werden Kunstgeschäfte ständig mit verschiedenen Materialien und Werkzeugen aufgefüllt, die dem Meister die Arbeit erleichtern. Die präsentierten Neuheiten machen es möglich, die komplexesten Fantasien des Künstlers in die Realität umzusetzen. Eine dieser Innovationen ist Phantommarker... Nach dem Aufbringen des Motivs auf den Stoff und der Verarbeitung mit einer Reserviermasse und Farbelementen verdunstet der Marker. Dauerhaft Krallen, die die Basis auf Bahren halten während sie den Stoff nicht beschädigen und keine Löcher hinterlassen.

Technologieliebhaber werden heiße Batik zu schätzen wissen Dampfbad für Wachs mit Elektroanschluss... Für Kreative, die sich beruflich mit Batik beschäftigen, geschaffen Airbrush mit einer Reihe von Funktionen, mit denen Sie die Farbzusammensetzung in großen Mengen über die Stoffoberfläche sprühen können. Eine Besonderheit der Airbrush ist der gleichmäßige Farbauftrag auf die Arbeitsfläche. Nach dem Trocknen gibt es in der fertigen Zeichnung keine Verlaufsflecken und Schlieren.

Technik für Anfänger

Handwerksanfänger sowie diejenigen, die keine künstlerische Ausbildung haben, sich aber in der Kunst beweisen wollen, können außergewöhnliche Meisterwerke schaffen, indem sie die interessanteste Art von Batiktechnik verwenden, um Leinen oder Kleidung zu dekorieren.

Darüber hinaus ist es nicht erforderlich, eine spezielle Werkstatt zu haben, es reicht aus, einen kleinen Arbeitsbereich zu Hause einzurichten, in dem Sie niemand stört und Sie nicht stört. Ein paar Stunden Einsamkeit ermöglichen es Ihnen, mit Ihren eigenen Händen ein ungewöhnliches Muster auf dem Stoff zu erstellen.

Kalte Batik

Die vorgestellte Version des Malens auf Stoff ist für Menschen mit Geduld geeignet, da der Arbeitsprozess selbst ziemlich mühsam ist und viel Zeit in Anspruch nimmt. Als Reserve werden Verbindungen verwendet, die nicht erhitzt oder geschmolzen werden sollen.

Vor Beginn der Arbeit muss der Assistent einen Arbeitsbereich erstellen. Der Ort sollte gut belüftet sein, z. B. ein Balkon oder eine Loggia. Und das alles wegen der Dämpfe der Reserve, die sich negativ auf den menschlichen Körper auswirken.

• Bleistift;
• Reservieren;
• Glasröhrchen zum Auftragen einer Reserve;
• säulenförmige Bürsten;
• Knöpfe mit Bahre;
• Stoff (Seide ist am besten geeignet).

Nachdem der Meister eine geeignete Zeichnung ausgewählt hat, muss sie wie eine Schablone auf Papier übertragen werden. Die gesamte Kontur des Bildes muss geschlossen sein. Die nachträgliche Anwendung der Reserve sollte unverzüglich, aber auch nicht in Eile erfolgen. Um Fehler zu vermeiden, wird empfohlen, sich mit der richtigen Reihenfolge der Aktionen vertraut zu machen.

• Zunächst muss die für die Arbeit ausgewählte Leinwand gewaschen und auf einen Keilrahmen gezogen werden.
• Ein Backing Agent wird in ein Glasrohr eingezogen und dann auf den Umriss der Skizze aufgetragen.
• Um die Anzahl der Farbtöne auf der Palette zu erhöhen, müssen Sie dieselbe Farbe mit unterschiedlichen Mengen Wasser verdünnen. Sie können kleine Joghurtgläser oder Einwegbecher verwenden, um große Mengen davon zuzubereiten.
• Beim Auftragen von Farben ist es wichtig, zunächst helle Farben mit einem sanften Übergang zu dunklen Farbtönen aufzutragen.
• Nachdem Sie Farben auf die Oberfläche des fertigen Bildes aufgetragen haben, müssen Sie etwas Salz einfüllen, die Farben trocknen lassen, dann die Salzkörner abschütteln und die Leinwand vom Keilrahmen nehmen.
• Nach Beendigung der Lackierarbeiten muss der Rest der Reserve aus der Tube entfernt werden, da sie sonst aushärtet.
• Nach einem Tag sollte der Stoff gekocht und dann in warmem Wasser gewaschen werden.
• Beim Spülen etwas Essig in das Wasser geben. Anschließend das Material aus dem Wasser drücken und bügeln.

Heiße Batik

Das Malen auf Alltagskleidung sieht nicht nur schön aus, sondern ist äußerst beeindruckend. Künstler, die ihre Garderobe verändern möchten, sollten sich die Hot-Batik-Technik genau ansehen. Diese Methode ist sehr praktisch, da keine mühsame Arbeit mit dem Färben einzelner Teile der Leinwand erforderlich ist. Viele kreative Persönlichkeiten, die einzigartige Dinge haben möchten, die keine Analoga haben, kaufen zunächst Stoff, dekorieren dann die Leinwand und nähen daraus Kleidung.

Das einzige, worauf Sie achten müssen, ist das Arbeiten mit dem geschmolzenen Wachs. Für den Rest werden die gängigsten Werkzeuge verwendet. Der am besten geeignete Stoff für die Arbeit ist Baumwolle, Wolle oder Seide.

Ein wichtiger Arbeitsschritt ist die Vorbereitung der Werkzeuge.

• Gegenstand;
• Papierschablone;
• Farben;
• Tasse;
• Singen;
• Bürsten;
• Zellophan und Zeitungen;
• Haartrockner und Bügeleisen;
• Wachs.

Bevor Sie mit der Erstellung eines Meisterwerks beginnen, muss sich der Meister in eine Arbeitsuniform verwandeln.

• Zuerst müssen Sie singen. Es ähnelt einer Miniatur-Gießkanne mit einem dünnen Ausguss. Obwohl es viel bequemer ist, Pinsel mit dünnen Borsten zu verwenden, können sogar Tropfen auf die Leinwand aufgetragen werden. Und erst danach wird die Farbzusammensetzung verwendet.
• Weitere Farben werden aufgetragen... Bei Bedarf können Sie an einigen Stellen der Arbeitsfläche erneut Wachs auftragen und mit anderen Farben lackieren.
• Nachdem die Farbe getrocknet ist, entfernen Sie das Wachs. Dazu müssen Sie die Leinwand auf Zeitungspapier legen und mit einem Bügeleisen bügeln. Dann das Zeitungsblatt wechseln und erneut bügeln.

Dieser Vorgang muss so lange durchgeführt werden, bis die Wachsreserve vollständig beseitigt ist.

Kostenlose Malerei

Am häufigsten wird heute das freie Malen mit Einweichen in Kochsalzlösung angesehen. Die Besonderheit der Technik liegt darin, dass der gedehnte Stoff mit einer Wasser-Salz-Flüssigkeit gesättigt werden muss, woraufhin eine Farbzusammensetzung darauf aufgetragen wird. Es ist ein Vergnügen, solche Schönheit zu zeichnen, da das fertige Ergebnis selbst die anspruchsvollsten Künstler ansprechen wird. Um die Feinheiten der freien Malerei zu verstehen, wird vorgeschlagen, verschiedene Optionen für ihre Ausführung zu untersuchen. Zuerst müssen Sie Arbeitszubehör vorbereiten:

• Farbstoffe auf Anilinbasis;
• Salz Flüssigkeit;
• Seidentuch;
• skizzieren;
• Bürsten;
• Bleistift.

Anfänger bereiten zunächst eine salzige Flüssigkeit vor. Dazu müssen Sie ein paar Esslöffel Salz nehmen und in einem Glas heißem Wasser verdünnen. Aber hier gibt es eine wichtige Nuance - die heiße Flüssigkeit muss in einen Emaillebehälter oder ein Glas gegossen werden, damit es bequemer umgerührt und dann auf den Stoff aufgetragen wird. Dann wird mit einem Bleistift eine Skizze des vorbereiteten Bildes auf der Leinwand erstellt.

• Im ersten Fall sollten mit Nasslackierung vertraut sein. Vor Arbeitsbeginn wird der Stoff in Salzwasser eingeweicht und dann, ohne zu warten, bis der Stoff getrocknet ist, beginnen sie mit der Arbeit. Übrigens, auch zum Verdünnen der Farbstoffe müssen Sie Salzwasser verwenden. Verwenden Sie beim Zeichnen einen breiten Pinsel und machen Sie grobe Striche damit. Dadurch erhält die Zeichnung ein ungewöhnliches Design.
• In diesem Fall soll auf halbtrockener Masse gemalt werden. Zu einer Zeit, in der die Seide noch leicht feucht ist, erscheinen Salzkristalle darauf, wodurch sich die aufgetragene Farbzusammensetzung nicht in verschiedene Richtungen ausbreitet, obwohl vom Pinsel eine helle Spur zurückbleibt, die nach einiger Zeit ein wenig kriecht. Diese Methode ist ideal, um eine Nachahmung natürlicher Konturen zu erzeugen.
• Der dritte Weg ist das Arbeiten mit Trockenmasse. Nach dem Trocknen wird der Stoff knusprig und der Farbstoff verteilt sich nur noch leicht auf seiner Oberfläche. Der Zeichenvorgang sollte mit seltenen Strichen fortgesetzt werden.

Originelle Ideen

Alle Handarbeiten, wie Stricken oder Sticken auf Stoff, sind heute sehr teuer. Gleiches gilt für Leinwände, die in Batiktechnik erstellt wurden. Der Schöpfer eines farbenfrohen Meisterwerks steckt viel Mühe und Zeit in seine Kunstwerke, egal ob es sich lohnt, über Materialien und Werkzeuge zu sprechen.

Aber trotz des hohen Kostenfaktors kauft jeder gerne ein T-Shirt oder einen Schal mit "handmade" Aufdruck.

Im ersten Fall wird vorgeschlagen, eine fertige Leinwand zu betrachten, die in der Technik der kalten Batik hergestellt wurde. Jeder Pinselstrich wird von einem sanften Übergang von dunklen zu hellen Nuancen begleitet. Eine genaue Betrachtung zeigt eine klare Linie der Reservekomposition, aufgrund derer es in jedem Bildelement Grenzen gibt. Der Hintergrundteil des Schals ist in den ungewöhnlichsten und sanftesten Übergängen von hellen Farben der Palette ausgeführt, mit denen der Künstler mehr als eine Stunde lang gearbeitet hat.

Menschen ohne künstlerische Ausbildung können den Unterschied zwischen heißen und kalten Batiktechniken nicht erkennen. Dies können nur erfahrene Meister ihres Fachs. In diesem Fall wird vorgeschlagen, eine Variante der Zeichnung zu betrachten, die in der Technik der Heißbatik erstellt wurde. Sein wichtigstes Besonderheit liegt in der Möglichkeit, feinste Wachslinien zu verwenden, die im fertigen Gemälde kaum wahrnehmbar sind.

Die dritte Version der Arbeit ist in freier Technik ausgeführt. Und das ist mit bloßem Auge zu erkennen. Beim Betrachten der Blume entsteht sofort die Silhouette des Künstlers, der mit sauberen Strichen die Farbkompositionen auf die Leinwand aufträgt. Und die bei der Arbeit verwendete Kochsalzlösung hilft nur, sanfte Übergänge zwischen Farben ähnlicher Farbtöne zu erzeugen.

Der Mensch hat seit den frühesten Zeiten seines Daseins immer versucht, die Welt um ihn herum zu schmücken. Alles, was die Objekte nur geringfügig verändern konnte, wurde der Situation um ihn herum ausgenutzt. UNDGenau davon erzählt die Batik-Geschichte.

Batik - Zeichnen auf Stoff

Ein Mensch hat immer gelernt, Stoffe zu malen, sobald er gelernt hat, Leinwände zu weben oder zu stricken. Natürlich ist Batik eine Kunst, kein utilitaristisches Bedürfnis, den Alltag zu abwechslungsreich zu gestalten, und sie kann sehr subtil und anmutig sein und erfordert vom Meister große Fähigkeiten, um mit dieser interessanten Technik zu arbeiten.

Technische Merkmale von Batik

Trotz der Entwicklung von Technologien und Materialien ist die handgefertigte Kunst der Batik immer noch aktuell und gefragt. Es wird als eigenständige Kunstform und zum Dekorieren von textilen Gegenständen verwendet - Kleidung, Schals, Vorhänge, Theatervorhänge. Das Wort „Batik“ kommt vom altindischen „Wachstropfen“. Und es war ursprünglich Wachs, das als Grundlage für das partielle Färben von Stoffen verwendet wurde, um Muster und Ornamente zu erhalten. Darüber hinaus wird dieses Material immer noch in der Technologie verwendet.Die Technologie des Färbens von Stoffen in der Batikkunst hat mehrere Richtungen, die durch ein Prinzip vereint sind - Reservierung, das heißt, einzelne Abschnitte der Leinwand zu schützen, um ihre Farbe während der Zeit zu erhalten weiter färben. Dieses Prinzip wird je nach Batiktechnik unterschiedlich umgesetzt.

Neben der technischen Seite hat Batik auch seine eigenen künstlerischen Merkmale, denn seine Einzigartigkeit ist eine Kombination von vielen: Hier finden Sie Elemente von Grafik, Aquarell, Pastell, sogar Glasmalerei und Mosaik. Die Kunst der Batik selbst ist insofern einzigartig, als sie sehr einfach zu beherrschen ist. Dies ist eine dankbare Art der Kreativität, denn jede Arbeit in dieser Technik ist ein Unikat, das bei Bedarf mit zusätzlichen Dekorationstechniken bis hin zu Stickereien oder Applikationen modifiziert werden kann.

Südasien – die Wiege der Batik

Historikern zufolge wurde die Kunst des Färbens von Stoffen (Batik) in Indonesien geboren. „Anbatik“ bedeutet im lokalen Dialekt „malen“. Schon in dieser fernen Zeit versuchten Frauen, Kleidung zu dekorieren. Diese verfolgte natürlich ihre eigenen Ziele – die Zugehörigkeit zu einer bestimmten Gattung mit bestimmten Farben und Mustern zu unterstreichen. Obwohl es nur wenige Farbstoffe gab, ermöglichte die Batikkunst, mehrfarbige, dichte Farben zu schaffen.

In Indonesien batik erworbene Ocker- und Indigotöne - sandige Untertöne von dicken Schatten bis Elfenbein wurden mit hellblauen Flecken des hohen Himmels verdünnt. Jede Gattung bewahrte sorgfältig die Geheimnisse der Herstellung von Farblösungen, Methoden zum Auftragen von Farbe sowie eines Batikmusters. Durch die gefärbte gemusterte Kleidung war es möglich, mit Sicherheit zu sagen, zu welcher Gattung eine bestimmte Person gehört. Es wurden verschiedene Zeichnungen verwendet - abstrakte, grafische Ornamente, Handlungsgeschichten. Letztere wurden hauptsächlich verwendet, um Leinwände für die Dekoration von Tempeln herzustellen.

Indonesien und Indien, wo sich die Batikkunst reibungslos bewegte und den Namen "Bandhana" erhielt, verwendete Baumwollstoffe. Handgewebte Stoffe wurden gründlich gebleicht und getrocknet, damit das Muster möglichst klar und gleichmäßig darauf lag. Eine einzigartige Tradition der Völker des alten Indonesiens und Indiens sind Baumwollstoffe, die mit dieser Technik gefärbt werden Batik. Die Entstehungsgeschichte dieser Art von Kreativität hat ihren Ursprung in den alten südöstlichen Staaten.

Traditionen Chinas und Japans

Alles auf der Welt ist miteinander verbunden. Die Künste haben schwierige Wege beschritten verschiedene Länder, von Mensch zu Mensch, etwas Neues, Einzigartiges aufnehmen und die Errungenschaften immer weiter reichen. Dies geschah mit der Technologie. Batik, dessen Entstehungs- und Entwicklungsgeschichte darauf hindeutet, dass es einen schwierigen, erstaunlichen Weg gegangen ist... Er entpuppte sich nach und nach als Volkskunst und dann zur besten Kunst Chinas und Japans. China spendete Batik natürliche Seide... Von diesem Moment an erlangte das Färben von Stoffen eine unglaubliche Helligkeit der Farben, oder besser gesagt, sogar Töne und Halbtöne, ein so zartes Werk war den Meistern der Länder des Ostens untertan. Die Schönheit des japanischen Kimonos war legendär, aber nur wenige Menschen dachten darüber nach, wie ein so schöner Stoff entsteht.

Die Japaner führten in die Färbetechnik insbesondere eine spezielle Technik der sogenannten Umkehrbatik ein, bei der der Stoff gefärbt und dann an den gewünschten Stellen mit Alkali gebleicht wurde. Aber die Kunst der Heißbatik, die während des Färbeprozesses Bereiche des Stoffes mit Wachs schützte, ermöglichte es den Handwerkern Japans und Chinas, diese Technik zum Gipfel der Perfektion in der Kunst des Bemalens von Stoffen zu machen. Orientalische Motive, leuchtende satte Farben oder helle Farbnuancen begeisterten jeden, der sie sehen konnte.

Industrielles Europa und Batik

Wie kam Batik aus Asien und dem Osten nach Europa? Mit Hilfe holländischer Reisender, die Handelsbeziehungen mit den Ländern Südostasiens aufgebaut haben. Als die Niederländer zum ersten Mal nach Indonesien kamen, waren sie erstaunt über die Schönheit und Einzigartigkeit der textilen Dekoration lokaler Tempel. Händler interessierten sich für ausgefallene Designs auf schlichtem Baumwollstoff. Und sie brachten die Batiktechnik nach Holland, von wo aus ganz Europa lernte, Baumwolle und Seide in einer so interessanten und ungewöhnlichen Technik zu färben. Aber weniger als ein Jahrhundert später begann diese erstaunliche, aber mühsame Kunst der in England erfundenen Drucktechnik zu weichen. Maschinen, Werkzeugmaschinen, stempelten schnell eine Zeichnung auf gespannte Leinwände, Stoffe wurden so intelligent und billig, dass nur diejenigen, die die Einzigartigkeit dieser Art von Kreativität schätzten und es sich leisten konnten, den Meister zu bezahlen, der sich an Batik erinnerte. Damit wäre es fast vorbei, wenn nicht die handwerklichen Einsamen, die der einzigartigen Art der Dekoration von Gemälden treu geblieben sind.

Russische Batik

Die Geschichte der Batik in Russland hat aufgrund der Isolation der UdSSR von den meisten Staaten der Welt einen sehr schwierigen Weg genommen. Und diese Kunst erschien in Russland erst zu Beginn des 20. Jahrhunderts, als der Jugendstil in Mode kam - schöne bemalte Tücher in orientalischen Motiven, interessant geschnittene Damenkleider mit Zeichnungen. Darüber hinaus fand dieser Stil nur in großen Städten Fuß, während diese Neuheit in den Provinzen praktisch unbekannt war. Stoff Künstler. diejenigen, die im Batik-Stil malten, hatten nicht die Möglichkeit, diese Fähigkeit zu erlernen, sondern gingen oft auf Erfahrungen zurück, die nicht zur Entwicklung der Popularität von Batik als Mittel zur Dekoration des Lebens beitrugen.

Das einzige war, dass Theatervorhänge und Vorhänge mit dieser Technik hergestellt wurden, deren Monumentalität mit sowjetischen Symbolen gesättigt war. Lange Zeit konnte sich Batik als Kunstform in Russland aus vielerlei Gründen nicht verwirklichen. Aber die Mitte des 20. Jahrhunderts wurde zum Ausgangspunkt für diesen Stoff im Revival. In einem Land, das sich von einem schrecklichen Krieg erholte, wurden Workshops organisiert, in denen Batikmeister und Studenten eingeladen wurden, schöne, würdige Dinge für das Sowjetvolk zu schaffen. Zunächst wurden Schals und Tücher für Frauen mit Batik bemalt, aber auch dekorative Paneele für die Gestaltung öffentlicher Unterhaltungs- und Kultureinrichtungen geschaffen.

Theaterkunst

Die Entstehungsgeschichte von Batik (im Artikel zusammengefasst) legt nahe, dass diese Technik einen schwierigen Weg gegangen ist. Wenn wir es auf das Aussehen reduzieren, um den Planeten reisen und verbessern, dann spiegelt dies in keiner Weise das Wesentliche wider: Batik ist eine Mehrkomponentenkunst, die alles Wesentliche aufgenommen hat, was Länder und Nationalitäten ihr geben konnten, die sich verliebten mit Batik und begann damit, die Welt zu dekorieren. ... In Russland zum Beispiel erhielt Batik seine theatralische "Ausbildung" - es wurde von Meistern aktiv genutzt, um Flügel und Bühnenkulissen für verschiedene Theateraufführungen und Ballettaufführungen zu schaffen. Eine ganze Galaxie von Batikmeistern hat sich im Land gebildet, die einzigartige Gemälde in der Batiktechnik geschaffen haben, gefüllt mit einer Handlung, zahlreichen Elementen, und dies ist eine sehr zarte, sorgfältige Arbeit.

Kopftuchkunst

Auch wenn die Geschichte der Batik kurz angerissen wird, kann die Kunst, Schals und Tücher mit dieser Technik herzustellen, nicht ignoriert werden. In Russland entstand es in den 20er Jahren des letzten Jahrhunderts als Bestandteil eines modischen Trends - der Moderne. NEP verlangte Helligkeit und Anmaßung, und Batik ermöglichte es, Schals mit leuchtenden Zeichnungen japanischer Motive zu dekorieren, was damals der höchste Grad der Modekonformität war. Im Laufe der Zeit hat Batik aufgrund der sich entwickelnden Umstände all seinen Massenzweck verloren und die Schalkunst ist praktisch verschwunden. Aber die zweite Hälfte des Jahrhunderts belebte diese Kunstform wieder, und Schals und Schals wurden wieder zu Leinwänden für künstlerische Experimente und hochklassige kreative Arbeiten von Batikmeistern.

Irina Trofimova und andere

Kalte Batik

Die Entstehungsgeschichte der Batiktechnik hat sich im Laufe der Jahrhunderte insgesamt entwickelt, doch die Arbeit selbst besteht aus mehreren Richtungen:

• heiße Batik;
• kalter Batik;
• freie Malerei.

Einzigartig und Geschichte der kalten Batik. Mit ihm begann die Entwicklung dieser Technik der Stoffbemalung. Im alten Indonesien wurden Stoffe zunächst in Abschnitten getrennt voneinander bemalt, um die Lücken zu füllen verschiedene Farben und Schattierungen. Sie verschmolzen zu einem neuen Farbschema. Es war eine sehr komplexe Kunst, da ein feuchtes Tuch Farbe gut aufnimmt und vom Meister höchste Genauigkeit verlangt. Um ein unnötiges und qualitativ schlechtes Mischen von Farbe auf dem Stoff zu verhindern, wurde dann eine heiße Batik - "Anbatik" - ein Wachstropfen erfunden. Aber die "kalte" Technik entwickelte sich weiter. Es wurden spezielle Klebstoffe entwickelt, sogenannte Reserven, die das Eindringen der Farbe in die Fasern des Gewebes verhindern. Dieser getrocknete Klebstoff kann dann leicht entfernt werden, wobei unlackierte Bereiche der Bahn zurückbleiben.

Heiße Batik

Die Kunst der Stoffmalerei hat nicht umsonst eine Temperaturcharakteristik erhalten. Heißwachs ist das Herzstück dieser Technik. Die Geschichte der Batik in vielen Nationalitäten, einschließlich der japanischen Seidenmalerei "Rockety", ist die Entwicklung der heißen Batik-Technik. Das erhitzte Wachs wird auf den Stoff aufgetragen, füllt ganze Bereiche aus oder zeichnet nur die Konturen, dann wird das Wachs abgekratzt und erneut aufgetragen, um eine andere Stelle vor einer anderen Farbe zu schützen. Dies ist eine subtile Technik mit erstaunlichen Ergebnissen. Davon zeugen die bunten Kimonos japanischer Frauen, von denen viele noch immer in Batiktechnik bemalt sind.

Keine Verbote!

Aber die Geschichte der Batiktechnik ist nicht nur das Auftragen von Grenzmassen, um einen bemalten Bereich der Leinwand zu erhalten. Es gibt eine spezielle Technik in der Batik, die freie Malerei genannt wird. Sie verwendet mehrere Techniken:

• aquarelltechnik, Farbe wird mit Pinsel oder Spray auf ein feuchtes Tuch aufgetragen, verteilt und bildet Farbübergänge;
• Schablonentechnik verwendet ein Muster auf Stoffen durch Schablonen unter Verwendung von Schaumstoffschwämmen mit Farbe;
• freie Grafiken mit grafischen Elementen, die durch Reservieren von Gewebeschnitten mit Knoten, Fadeneinschnürungen und Kochsalzlösung gewonnen wurden.

Freie Malerei - moderne Batikkunst. Es wird häufig von Hobbyhandwerkern verwendet, die versuchen, Stoffe zu Hause ohne spezielle Werkzeuge und Materialien zu bemalen. Diese Technik ist einfach, aber Sie können damit primitive Kleidung dekorieren - Jeans, T-Shirts, T-Shirts.

Werkzeuge zum Zeichnen von Stoffen

Die jahrhundertealte Geschichte der Batik ist die Geschichte der Entwicklung von Materialien und Werkzeugen, die in der Stoffmalerei verwendet werden. Batikmeister haben ganze Arsenale solcher Mittel. Dies sind Spezial- und Klebstoffe oder Wachse, unterschiedlich in Breite und Härte, dünne Glasröhrchen zum Auftragen einer Reservemasse, Spritzen, Schwämme, Formen, Rahmen für Stoff, Messer, Schablonen, Trichter, Kunststoff- oder Holzstäbchen. Werkzeuge können auf Wunsch in spezialisierten Handwerksgeschäften erworben werden.

Sicherheit ist wichtig

Obwohl Batik die Kunst des Bemalens von Stoffen ist, müssen beim Arbeiten Sicherheitsregeln beachtet werden. Dies liegt an den Werkzeugen und Materialien, die im kreativen Prozess verwendet werden. Bei der Hot-Batik-Technik wird eine offene Flamme oder schmelzendes Wachs verwendet. Natürliche Farben werden nicht immer verwendet, insbesondere bei handwerklichen Liebhabern der Kreativität. Die Verwendung von chemischen Farb- und Lösungsmitteln kann zu Haut- und Schleimhautreizungen oder Allergien führen. Batik benötigt keinen Schutzanzug, dennoch sollten Sicherheitsmaßnahmen strikt befolgt werden. Arbeiten Sie sorgfältig mit allen Werkzeugen, von Messern und Scheren bis hin zu Glasröhrchen zum Auftragen einer Reserve.

Die Kunst der Batik hat ihre Entwicklung noch nicht abgeschlossen, neue Materialien und Technologien begleiten ständig die Entwicklung aller Arten von Kreativität, einschließlich der Batik. Eine erstaunliche Kunstform macht das Leben mit Hilfe alter Methoden und moderner Meister viel bunter und lebendiger.

Elizaveta Rumyantseva

Für Fleiß und Kunst ist nichts unmöglich.

Inhalt

Es gibt verschiedene Möglichkeiten, das Material zu dekorieren, eine der beliebtesten ist Batik. Dieser Name bedeutet Handbemalung auf Stoff unter Verwendung sogenannter Reservemassen. Do-it-yourself-Zeichnungen sind nicht nur schön, sondern auch spektakulär. Außerdem ist es eine großartige Möglichkeit, Ihre Freizeit zu nutzen und sich von echter Kreativität mitreißen zu lassen.

Was ist Batik?

Der Begriff Batik ist eine verallgemeinerte Bezeichnung für verschiedene Methoden der Handbemalung von Stoffen. Diese Technik basiert auf dem Prinzip der Redundanz, d.h. mit einer speziellen Zusammensetzung die Stellen des Materials abdecken, die unbemalt bleiben sollen, um das gewünschte Muster zu erhalten. Um klare Konturen (Grenzen) zu erhalten, wird ein spezieller Fixierer verwendet, der als Reserve bezeichnet wird und auf der Basis von Benzin, Paraffin und einer Wasserbasis hergestellt wird.

Die Technik basiert auf der Tatsache, dass Gummikleber, Paraffin und einige Arten von Harzen und Lacken auf den Stoff aufgetragen werden und die Farbstoffe nicht durchlassen. Die Stoffe, für die die Batik-Technik verwendet wird, sind Baumwolle, Seide, Wolle und Synthetik. Für Kleidungsstücke mit lackierter Oberfläche, wie beispielsweise T-Shirts, gibt es verschiedene Arten von Batiken.

Geschichte

Die Insel Java (Indonesien) gilt als Geburtsort der Handmalerei auf Stoff unter Verwendung eines Reservats. Aus der javanischen Technik übersetzt bedeutet Batik „ein Tropfen Wachs“. Diese Art der Malerei ist den Völkern des modernen Indonesiens und Indiens seit langem bekannt. Im Allgemeinen kreiert die Menschheit seit jeher Muster auf Stoffen. Verschiedene Wege Malerei von Materie war in Sumer, Japan, Peru, Indochina, Sri Lanka und einigen afrikanischen Ländern bekannt.

Obwohl die Erstellung von Zeichnungen auf Materie in verschiedenen Regionen der Welt bekannt war, gilt Java als die Wiege der Batik im modernen Sinne dieser Technik. Die Handwerker dieser indonesischen Insel konnten beim Färben von Stoffen beispiellose Höhen und Raffinessen erreichen. Es ist ihnen gelungen kurzfristig aus diesem Handwerk eine ganze Kunst zu machen. Es könnte Monate und sogar Jahre dauern, eine Leinwand für Meister zu erstellen. Dies liegt an der mehrstufigen Vorbereitung der Materie: Einweichen, Kochen, Bleichen, ein langer Färbeprozess mit Wachsen, Malen, Trocknen.

Aufgrund der Länge des Prozesses wurden die mit Batikmustern überzogenen Kleider zunächst nur von Aristokraten getragen. Die Handwerker der Insel Java verwendeten Baumwollstoffe und gaben die Geheimnisse des Handwerks von Generation zu Generation weiter. Ein interessantes Merkmal ist, dass sich die Muster verschiedener Familien erheblich voneinander unterscheiden können. Die angefertigten Designs hatten eine Vielzahl von Themen: von floralen Ornamenten und geometrischen Mustern bis hin zu mythologischen Motiven. An der Nordküste der Insel werden hellere Farbtöne verwendet als im zentralen Teil.

Es ist sicher bekannt, dass anhand der Zeichnungen auf den Kleidern festgestellt werden konnte, welcher Kaste eine bestimmte Person angehört. Es war verboten, traditionelle königliche Designs zu wiederholen. Jedes Mädchen in ihrer Mitgift muss Dinge mit der Batik-Technik verziert haben. Zum Beispiel bunte Stoffe, Gardinen, Wandpaneele, Garderobenartikel. Auch heute noch sind bei den Völkern Javas Kleidung aus handbemalten Materialien sehr gefragt, oft werden sie zu kommerziellen Zwecken hergestellt.

Im 17. Jahrhundert, als Java eine niederländische Kolonie wurde, begann Batik in europäischen Ländern anzukommen. Später erfanden die Europäer ein elektrisches Batik-Pin-Gerät, mit dem es möglich war, Wachs in geschmolzenem Zustand zu lagern. 1801 schuf Jose-Marie Jacquard einen Automaten mit speziellen Lochkarten, dank dem es möglich wurde, Leinwände mit Zeichnungen von Künstlern herzustellen. Dadurch hat sich die Batik-Technik auf ein neues Niveau gehoben. Die größte Popularität erlangte sie in Europa erst Ende des 19. Jahrhunderts.

Ansichten

Die Stoffmaltechnik wird in verschiedene Arten unterteilt, je nachdem, welche Materialien verwendet werden und welche Etappen überwunden werden müssen, um eine Oberfläche mit einem spektakulären Muster zu erhalten. Die Besonderheit dieses oder jenes Typs ist, dass eine Option ideal für synthetische Fasern ist, die zweite für Seidendekoration usw. Im Folgenden können Sie sich mit ihren Unterschieden genauer vertraut machen:

• Heiße Batik. Wachs dient als Reserve. Um es anzuwenden, wird ein spezielles Werkzeug namens Chanting verwendet. Das Wachs hilft, die Ausbreitung des Farbstoffs zu begrenzen. absorbiert es nicht. Diese Art der Malerei wird als heiß bezeichnet, da das darin verwendete Wachs zwangsläufig geschmolzen ist. Die Farbe wird in mehreren Schichten aufgetragen, am Ende der Arbeit wird das Wachs vorsichtig entfernt. Diese Methode wird zum Bemalen von Baumwollstoffen verwendet.
• Kalter Blick. Ideal zum Dekorieren von Kunstmaterialien, Seide. Die Technik verwendet Farben auf der Basis von Anilin. Die Reserve ist dick, wenn sie Gummikomponenten enthält, und dünn, wenn Benzin als Basis dient. Gummierte werden aus Röhrchen aufgetragen und Benziner werden mit Glasröhrchen aufgetragen. Außerdem können sowohl farbige als auch farblose Reserven verwendet werden. Das kalte Aussehen impliziert eine einzige Farbschicht, und daher erfordert die Arbeit vom Auftragnehmer im Vergleich zur heißen Technologie mehr Genauigkeit.
• Kostenlose Malerei. Es wird häufig auf Naturseide und synthetischen Fasermaterialien verwendet. Für sie verwenden Handwerker oft Ölfarben und Anilinfarben.
• Faltbatik "shibori". Die Besonderheit dieses Typs besteht darin, dass der Meister das Binden der Materie auf eine bestimmte Weise durchführt und erst danach bemalt.
• Knotenansicht. In diesem Fall werden zunächst viele kleine Knoten auf dem zu färbenden Stoff gemacht, die jeweils mit einem Faden verbunden werden. Nach dem Lackieren der Oberfläche werden sie vorsichtig entfernt.

Ausführungstechnik

Zunächst werden Farben auf die Leinwand aufgetragen, damit an der Kreuzung verschiedener Farbtöne klare und klare Grenzen erhalten werden. Dazu wird eine Reserve verwendet, d.h. Spezialfixierer auf Basis von Benzin, Paraffin etc. - Die Zusammensetzung variiert je nach gewählter Technik, Material, Farben. Grundsätzlich werden folgende Arten von Techniken unterschieden:

• kalt;
• heiße;
• freie Malerei;
• freies Malen mit Kochsalzlösung.

Kalte Batik

Das Malen auf Batikstoff als Hobby eignet sich vor allem für geduldige Menschen, denn dieser Vorgang ist mühsam und zeitaufwendig. Eine der beliebtesten Techniken ist die Kälte, die mit der Entwicklung der chemischen Industrie viel später als heiß auftauchte. Sein Aussehen vereinfachte die Arbeit. Die Rolle des Wachses in der Kalttechnologie übernehmen spezielle Reserven, die nicht erhitzt, geätzt und erneut aufgetragen werden müssen.

Für die Arbeit müssen Sie einen separaten Arbeitsplatz erstellen. Ein gut belüfteter Bereich wie ein Balkon ist ideal. Dies liegt daran, dass Dämpfe des Reservestoffs keine sehr gute Wirkung auf die Gesundheit haben. Wenn Sie das lackierte Material in Form einer Tischdecke, eines Schals usw. verwenden, denken Sie daran, dass Sie die Farbe fixieren müssen: Backen im Ofen, Dämpfen im Wasserbad ohne Kontakt mit Kondensat Wasser, Eisen. Wenn dies nicht getan wird, wäscht die erste Wäsche alle Arbeiten ab. Du wirst brauchen:

• einfacher Bleistift;
• Reserve (schwarz), Glasröhre für ihn;
• Calanok-Pinsel, Anilinzusammensetzungen;
• Knöpfe, Trage;
• Naturseide (Crpe de Chine).

Entscheiden Sie sich für die Wahl der Skizze, dafür benötigen Sie ein Blatt dünnes Papier. Wenn Sie etwas Spektakuläres wollen, dann bevorzugen Sie Farben. Versuchen Sie beim Anwenden von Elementen auf die Leinwand, sie so zu zeichnen, dass jedes von ihnen eine geschlossene Kontur hat. Sie müssen ohne Verzögerung, aber auch ohne Eile eine Reserve auf die Konturen legen. Sequenzierung:

1. Zuerst den Stoff waschen, dann den vorgetrockneten Stoff mit den Knöpfen auf eine Trage ziehen.
2. Nehmen Sie ein Glasröhrchen, füllen Sie es mit einer Reserve. Wenden Sie die Komposition auf die Konturen der Elemente an.
3. Um die Anzahl der Farbtöne zu erhöhen, verdünnen Sie dieselbe Farbe mit unterschiedlichen Mengen Wasser. Verwenden Sie Joghurtgläser, Einwegbecher.
4. Achten Sie auf Malfarben (hell bis dunkel) und Hintergrund.
5. Nehmen Sie Salz, streuen Sie es auf die Leinwand und lassen Sie es trocknen. Schütteln Sie das Salz ab und nehmen Sie das Tuch nach dem Trocknen von der Trage ab.
6. Nach 24 Stunden das Tuch auskochen (ca. 3 Stunden), in warmem Seifenwasser waschen.
7. Achten Sie darauf, Ihre Kreation zu spülen, indem Sie dem Wasser etwas Essig hinzufügen. Drücken Sie das Kleidungsstück vorsichtig aus und bügeln Sie es feucht.
8. Blasen Sie die Reserve nach Beendigung des Vorgangs wieder in den Behälter und spülen Sie das Glasröhrchen mit Benzin aus. Andernfalls härten die Reste der Zusammensetzung aus und das Werkzeug wird für die weitere Verwendung unbrauchbar.

Heiße

Batik auf Kleidung sieht schön und beeindruckend aus. Achten Sie bei der Entscheidung für ein solches Hobby auf die heiße Methode. Es ist für diejenigen geeignet, die nicht gerne jedes Stück der Leinwand mühsam übermalen und mehrere Stunden in diesem Geschäft sitzen. Auch ohne großen Aufwand erhalten Sie eine Leinwand, aus der exklusive Röcke, Schals und sogar Kostüme genäht werden. Bei dieser Technik wird mit Wachs, Stearin, Paraffin oder einer Mischung davon über dem Feuer geschmolzen, also seien Sie vorsichtig. Die Liste der Werkzeuge, die Sie möglicherweise beim Dekorieren der Leinwand benötigen:

• natürlicher Stoff, zum Beispiel Baumwolle, Wolle, Seide;
• Schablone aus Pappe;
• Farbstoffe zum Bemalen von Stoffen;
• ein Glas für Wasser;
• Wachs, Singen;
• Bürsten, Gummihandschuhe;
• Zellophan, Zeitungen:
• Fön oder Bügeleisen.

Für die Arbeit trägst du besser Kleidung, die du gerne ruinierst, denn die Farbe für den Stoff wird praktisch nicht abgewaschen. Alternativ eine wasserdichte Schürze tragen. Die Hot-Batik-Technologie besteht aus:

1. Um eine der aufgeführten Lösungen auf die Leinwand anzuwenden, verwenden Sie ein spezielles Werkzeug - Singen. Es sieht aus wie eine Gießkanne mit einer dünnen Spitze. In letzter Zeit sind jedoch Pinsel weit verbreitet, mit deren Hilfe Striche und Punkttropfen auf den Stoff aufgetragen werden. Danach müssen Sie eine Farbschicht darauf auftragen.
2. Dann können Sie an einigen Stellen erneut Wachs und eine andere Art von Farbe auftragen. Um die Muster zu organisieren, verwenden Sie Stempel, die in geschmolzenes Wachs getaucht werden müssen. Sie können 2-3 Töne oder mehr verwenden.
3. Sobald die Farbe getrocknet ist, entfernen Sie das Wachs. Legen Sie dazu eine Zeitung auf ein Tuch und bügeln Sie es - es sollte die geschmolzene Substanz aufnehmen. Legen Sie dann eine neue Zeitung ein und wiederholen Sie den Vorgang. Dies sollte getan werden, bis absolut kein Wachs mehr auf der Leinwand ist.

Kostenlose Malerei

Dank dieser Batiktechnik kannst du all deine Fähigkeiten im Bereich Zeichnen zeigen, denn hier ist es unmöglich, ein Bild nach einer bestimmten Vorlage zu erstellen. Mit Hilfe der freien Malerei entsteht ein individuelles und einzigartiges Stück. Grundsätzlich wird diese Technik mit Ölfarben mit speziellen Lösungsmitteln oder Anilinfarben praktiziert. Sie können sogar experimentieren, indem Sie irgendwo einen Salzeffekt oder ein Reservat hinzufügen oder alkoholbasierte Substanzen verwenden, um den Stoff mit Feuchtigkeit zu versorgen. Freie Malmethoden in Batik:

• Farben, Verdickungsmittel aus einer Reserveflüssigkeit;
• mit Farben, Kochsalzlösung;
• Druckfarben;
• Ölfarben;
• auf Seide, Finishing mit Verdickungsmitteln.

Kostenlose Malerei mit Kochsalzlösung

Die Essenz dieser Technik besteht darin, dass der über den Rahmen gespannte Stoff je nach Muster mit einer wässrigen Salzlösung (Kochsalz) imprägniert und nach dem Trocknen die Leinwand bemalt wird. In einigen Fällen wird es mit Farben aus basischen Farbstoffen durchgeführt, in die eine Salzlösung eingebracht wurde. Dieser Ansatz hilft, die Ausbreitung von Tinte auf dem Stoff zu begrenzen und bietet die Möglichkeit, Designs mit freien Strichen zu erstellen. In diesem Fall können Sie sowohl die Form als auch den Sättigungsgrad mit der einen oder anderen Farbe variieren.

Es sollte hinzugefügt werden, dass das freie Malen mit Farben, die eine Natriumchloridlösung enthalten, erfolgreich mit dem normalen Malen mit kaltem Batik kombiniert werden kann. Dazu werden einige Fragmente der Zeichnung durch freie Malerei mit Überarbeitung mit einer grafischen Zeichnung erstellt. In diesem Fall werden die Hintergrundüberlappungen in Bereichen durchgeführt, die durch das Reservat begrenzt sind. Anstelle von Salz kann auch Gelatine oder Stärke als Boden verwendet werden. Nachdem Sie sich entschieden haben, sich mit diesem Handwerk zu befassen und auf diese Weise eine spektakuläre Zeichnung zu erstellen, bereiten Sie die folgenden Werkzeuge und Materialien vor:

• Anilinfarbstoffe:
• Kochsalzlösung;
• ein über den Rahmen gespanntes Stück Seidenstoff;
• Skizze der zukünftigen Arbeit;
• Pinsel zum Arbeiten mit Farben unterschiedlicher Dicke, Pinsel-Wellen zum Imprägnieren des Materials, Synthetik;
• eine Pipette zum Sammeln von Farbe, Wasser zum Spülen von Pinseln;
• Palette;
• weicher Bleistift 8B.

Um die Kochsalzlösung zuzubereiten, nehmen Sie ein paar Esslöffel Salz in einem Glas Wasser. Sie müssen das Salz in einem Email- oder Glasbehälter in heißem Wasser verdünnen, damit sich alle Kristalle auflösen. Je nach Aufgabenstellung die Vormalerei mit einem sehr weichen Bleistift auf die gespannte Seide auftragen. Die Solemalerei besteht aus drei Phasen:

1. Nasslackierung. Bereiten Sie die gewünschten Farben auf der Palette vor, bevor Sie die Seide mit der Salzlösung tränken. Verwenden Sie auch nur Kochsalzlösung, um die Farben zu verdünnen. Während die Seide noch feucht ist, verwenden Sie breite Striche oder Pinselstriche, um die Farbe an Ort und Stelle aufzutragen. Auf einem sehr feuchten Tuch beginnt sich die Farbe in unerwarteten Formen auszubreiten.
2. Malen auf halbtrockener Seide und Auftragen von Flecken des zweiten Plans. Solange die Seide nass ist und sich Salzkristalle darauf bilden, lassen sich malerische Effekte erzielen. Die Farbe läuft nicht unkontrolliert in alle Richtungen, sondern es bleibt eine Spur vom Pinsel zurück, die anschließend etwas verwischt. Dies ist besonders ideal, um natürliche Texturen zu imitieren.
3. Grafische Darstellung von Details im Zusammenhang mit dem ersten Plan. Sobald die Kochsalzlösung getrocknet ist, wird der Stoff knusprig und die Farbe fließt kaum darüber. Fahren Sie mit dem Zeichnen von Details fort, indem Sie kurze Striche anwenden oder verschiedene Spotgrößen verwenden.

Batik für Anfänger

Beim Bemalen von Stoffen werden Sie definitiv Ihre Verbundenheit mit der hohen Kunst spüren, besonders wenn Sie beginnen, spektakuläre Muster und Designs auf Stoff zu bekommen. Im Laufe der Zeit werden Sie in der Lage sein, Ihr eigenes Design und Ihren eigenen Stil zu entwickeln, in dem verschiedene Elemente Ihrer Garderobe erhalten bleiben. Für Anfänger ist es besser bei der Cold Batik Technik zu bleiben, denn die heiße Option ist schwieriger und zeitaufwendiger. Halten Sie sich strikt an die Technologie, damit die geleistete Arbeit die erforderliche Qualität hat:

• Zuerst müssen Sie den Stoff über den Rahmen ziehen, damit er nicht durchhängt. Batik-Handwerker spannen oft nasse Wäsche, weil Nach dem Trocknen wird es elastischer.
• Bereiten Sie eine Skizze vor, die mit einem Bleistift auf Papier gezeichnet werden soll.
• Als nächstes wird die Skizze in Materie übersetzt. Dazu wird das Papier unter dem Stoff fixiert, so dass die Linien des Musters mit einem weichen Bleistift auf die Leinwand gezogen werden können.
• Verfolgen Sie die Konturen mit einer redundanten Verbindung. Um eine Reserve zu gewinnen, senken Sie den Ausguss des Glasröhrchens in einen Behälter mit der Konturflüssigkeit ab und stecken Sie eine Spritze (Gummi) in das andere Ende - mit deren Hilfe die Flüssigkeit in das Röhrchen gesaugt wird.
• Dann die Schaltung überprüfen. Nachdem die Reservezusammensetzung vollständig getrocknet ist, ist es notwendig, mit einem in Wasser angefeuchteten Pinsel über die gesamte Zeichnung auf einer Seite der Kontur zu gehen und nach einiger Zeit sicherzustellen, dass das Wasser die Reservelinie nicht überschritten hat. Wenn Sie Stellen finden, an denen sich die Kontur als schwach herausstellt, gehen Sie nach dem vollständigen Trocknen der Materie mit einer Reserve erneut durch diese Zonen.
• Malen Sie im sechsten Schritt das Gemälde. Seien Sie äußerst vorsichtig.
• Zum Schluss die Arbeit vom Rahmen nehmen und den Batik durch Bügeln, Backen oder alternativ im Wasserbad dämpfen (Dampf) fixieren.

Was Sie für die ersten Lektionen vorbereiten müssen

Bevor Sie beginnen, eine der Batiktechniken zu beherrschen, bereiten Sie das entsprechende Zubehör vor. Beachten Sie dabei, dass der Erfolg der Farbfixierung von der Qualität der verwendeten Farben abhängt. Auf jeden Fall Kleidung mit Batik in kaltem Wasser unter Zugabe einer kleinen Menge Essig waschen. Für die ersten Lektionen benötigst du auf jeden Fall:

• Reifen oder Rahmen. Wenn Sie auf einer kleinen Fläche malen möchten, bevorzugen Sie einen Stickrahmen. Wenn Sie mit einem großen Format arbeiten möchten, bereiten Sie einen speziellen Rahmen für Batik vor - ein normaler Keilrahmen reicht aus. Sie müssen den Stoff mit den mitgelieferten Haken am Rahmen befestigen. Auf der Trage können Sie den Stoff mit einem Faden und einer Nadel befestigen, damit der Stoff nicht mit dem Rahmen in Berührung kommt. Eine einfachere Möglichkeit besteht darin, den Stoff mit einem Möbelhefter (nicht für Seide geeignet) oder Knöpfen zu befestigen.
• Papier. Bereiten Sie ein Blatt (oder mehrere) dünnes Papier vor, um eine vorläufige Skizze zu erstellen. Die Größe des Blattes sollte der Fläche der Zeichnung auf der Leinwand entsprechen.
• Textil. Am besten geeignet sind dünne Naturstoffe wie Seide, Cambric, Zweifaden. Dickes Material funktioniert nicht, weil die Reservezusammensetzung darf keine dicken Fasern durchdringen, wodurch eine „Explosion“ von Farbe auftritt - eine Farbe beginnt, an die Ränder und die Zone der anderen zu gelangen. Anfängern wird geraten, sich für Cambric zu entscheiden.
• Materialien, Werkzeuge. Im Standard-Set für Batik gibt es eine Reserve, eine Glasröhre dafür und Farben. In einigen Kits gibt es eine gebrauchsfertige Konturflüssigkeit - sie wird in eine Tube mit dünner Spitze gegossen. Sie können die Reserve selbst kochen, aber diese Aktivität ist nicht nur mühsam, sondern auch brandgefährlich.

Batikzeichnungen für Anfänger

Eine relativ einfache Möglichkeit für Anfänger ist das Zeichnen in Form einer Blumenkomposition. Es sieht toll aus auf Kinder- und Erwachsenenkleidung, Leinwänden, die Räume schmücken. Um einen ganzen Strauß auf der Materie zur Schau zu stellen, folgen Sie diesen Schritten:

1. zeichne drei Ovale unterschiedlicher Größe;
2. in der Mitte jedes Ovals einen gewellten Blütenkern und unten einen Stiel;
3. Zeichne eine Blume um jeden Kern;
4. stellen Sie eine Knospe oben auf der rechten Seite der Blumen dar;
5. voluminösere Stiele machen, Blätter für jeden von ihnen malen;
6. Zeichne Blätter in und um die Blumen;
7. Löschen Sie am Ende sorgfältig alle Konstruktionskreise.

Eine andere nicht weniger interessante und schnelle Option ist ein Rosenstrauß. Um diese Skizze zu erhalten, zeichne mehrere Kreise auf Papier und verwandle dann jeden von ihnen in eine ausgewachsene mehrschichtige Knospe. Üben Sie auf dem Papier, damit Sie in Zukunft zum ersten Mal Rosen in Reserve auf Materie zeichnen können. Sie müssen Blumensträuße ohne Hilfslinien auf die Leinwand zeichnen.

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Batik - was ist das, eine Beschreibung der Maltechnik auf Stoff, der notwendigen Materialien und Werkzeuge