Landschaftsorte. Landschaftsfotografie: So finden Sie die besten Locations. Roter Strand, Panjin, China
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Die Landschaftsfotografie kann in mehrere Komponenten unterteilt werden, von denen die Landschaftsfotografie und die Stadtlandschaft die wichtigsten sind. Der erste Teil unseres Tutorials konzentriert sich auf die Landschaftsfotografie.
Das Fotografieren von Landschaften ist einer der schwierigsten und problematischsten Bereiche der Fotografie. Ich muss sagen, dass die Landschaftsfotografie für mich, einen erfahrenen Fotografen, immer noch Schwierigkeiten bereitet. Technisch ist das gar nicht so schwer - einfach ein Stativ, ein Weitwinkelobjektiv mitnehmen und mehr auf die Belichtung achten. Was macht diese Art der Fotografie so anspruchsvoll?
Zuallererst muss man beim Fotografieren einer Landschaft kreativ sein, um die Stimmung einzufangen und dem Betrachter zu vermitteln. Wenn die technische Seite des Themas beschrieben werden kann, kann zur kreativen Komponente der Fotografie nur geraten werden - Sie müssen Ihre Vision von wirklich einzigartigen Fotografien entwickeln.
Ausrüstung
Beginnen wir mit dem Einfachsten. Welches Objektiv sollten Sie wählen? Obwohl mit jedem Objektiv großartige Fotos erzielt werden können, ist es vorzuziehen, Weitwinkelobjektive zu verwenden. Sie ermöglichen es Ihnen, den Raum der Landschaft einzufangen und die Perspektive zu betonen, was dem Bild Tiefe verleiht. Wenn Sie eine DSLR-Kamera mit APS-C-Sensor verwenden, dann achten Sie auf den Weitwinkel mit 10-20mm AF; für Vollformatkameras stehen Objektive mit 12-24 mm, 16-35 mm, 17-40 mm FR zur Auswahl. Das Zoomobjektiv lässt sich jedoch angenehm bedienen beste Qualität wird Objektive mit fester Brennweite liefern. Im Bereich von EGF 12-24 wird ein breiter Betrachtungswinkel bereitgestellt, während 16-35 und 17-40 einen viel kleineren Betrachtungswinkel bieten, jedoch weniger optische Verzerrung, insbesondere in den Ecken des Bildes. Mit Ultra-Weitwinkelobjektiven und einem " Fischauge»Wird Bilder ausdrucksvoller und origineller machen. Es wird aber nicht interessant sein, alle Frames nur mit "fishy" zu fotografieren, daher eignet es sich gut als Ergänzung zum Hauptobjektiv.
Bei Landschaftsaufnahmen werden fast immer kleine Blenden verwendet, um eine große Schärfentiefe zu erzielen: normalerweise f/11 - f/16. Es wird empfohlen, sehr kleine Blenden wie f / 32 zu vermeiden, da dies die Bildqualität durch Beugung verschlechtert (ein Effekt, der die Bildschärfe und den Kontrast reduziert).
Beim Fotografieren von Landschaften sollte nur der manuelle Fokus verwendet werden, insbesondere beim Fotografieren von Objekten im Vordergrund nahe der Kamera.
Die ISO-Empfindlichkeit muss auf den niedrigsten Wert eingestellt werden, den die Kamera zulässt, normalerweise ISO 100-200. Von der Verwendung der bei einigen Kameras optional erhältlichen ISO 50-Erweiterung wird aufgrund des reduzierten Dynamikumfangs abgeraten. Bei Aufnahmen mit ISO 100 ist das Bild praktisch rauschfrei, mit einem großen Dynamikbereich und einer hervorragenden Bildqualität, die während der Verarbeitung ohne Angst vor lautem Rauschen geschärft werden kann. Verschlusszeit: Wie Sie sich vorstellen können, führt die Kombination aus kleiner Blende und niedrigen ISO-Werten zu einer längeren Verschlusszeit. Je nach Lichtverhältnissen kann die Verschlusszeit von Bruchteilen einer Sekunde (1/250 oder 1/500) bis zu mehreren Sekunden oder sogar Minuten betragen.
Wenn Sie sich ernsthaft für Landschaftsfotografie interessieren, müssen Sie die Notwendigkeit verstehen, ein Stativ zu verwenden. Ein Stativ ist ein Schlüsselelement für scharfe, detaillierte Aufnahmen, insbesondere bei langen Verschlusszeiten. Darüber hinaus ermöglicht das Stativ eine sorgfältige Auswahl und Überlegung der Komposition. Mit einem Stativ ist es möglich, eine spezielle Technik zu verwenden, mit der Sie atemberaubende Bilder aufnehmen können: Machen Sie bei Sonnenaufgang oder Sonnenuntergang ein paar Aufnahmen derselben Szene - die erste Aufnahme in den Himmel, die zweite in den Vordergrund und dann kombinieren Sie erhalten eine Originalaufnahme mit dem größten Dynamikumfang. Bei Handheld-Aufnahmen ist es unmöglich, zwei absolut identische Aufnahmen zu machen.
Bei Landschaftsaufnahmen empfehlen wir die Verwendung von Filtern - Polarisation und. UV-Filter und Sicherheitsfilter sind nutzlos, da sie die Bildqualität verringern, die Schärfe verringern und die Wahrscheinlichkeit von Blendung erhöhen können. Bei der Auswahl von Filtern ist zu berücksichtigen, dass der Einsatz auf Ultraweitwinkelobjektiven (18 mm oder weniger) zu dem unerwünschten Effekt einer ungleichmäßigen Ausleuchtung des Rahmens und Vignettierung führen kann.
Vorbereitung zum Schießen
Der Erfolg Ihrer Fotografie hängt zu einem großen Teil davon ab, wie gut Sie sich darauf vorbereiten. Sie müssen sorgfältig darüber nachdenken, was das Filmen beeinträchtigen oder Sie dazu bringen könnte, zurückzukehren. Je mehr mögliche Nuancen Sie berücksichtigen, desto wahrscheinlicher ist es, dass Sie sich ganz auf die Aufnahme konzentrieren. Organisatorische Fragen lösen: Wie kommen Sie zum Drehort, wo Sie Halt machen. Wenn Sie keine Übernachtung planen, müssen Sie dennoch die Option einer Übernachtung in Betracht ziehen - Sie können die Zeit möglicherweise nicht berechnen, die Umstände können sich ändern.
Kleiden Sie sich so, dass Ihre Kleidung und Schuhe nicht unbequem sind. Nehmen Sie einen Regenschirm oder eine Kapuzenjacke mit. Erwägen Sie, Ihr Fahrzeug bei starkem Regen zu schützen. Eine Taschenlampe sollte griffbereit sein. Versuchen Sie jedoch, den Wald oder die Berge vor Einbruch der Dunkelheit zu verlassen, da es nicht das Beste ist, dort zu übernachten die beste Weise... Holen Sie sich eine Karte der Umgebung, lassen Sie sich von ihr und von nicht verwechselbaren Objekten leiten. Es ist eine gute Idee, einen Kompass zur Verfügung zu haben.
Vergessen Sie nicht, Essen und Wasser mitzubringen. Es ist besser, nicht allein an entfernte und verlassene Orte zu gehen. Stellen Sie sicher, dass das Konto Handy hatte Geld und seine Batterie war voll aufgeladen. Wenn Sie mit dem Auto fahren, überprüfen Sie den "Ersatzreifen", füllen Sie den Tank mit Benzin, lassen Sie das Auto nicht in einem defekten Auto stehen. Sagen Sie Ihren Freunden und Verwandten genau, wohin Sie gehen (gehen) und wann Sie zurückkommen.
Überprüfen Sie vor der Aufnahme die Kameraeinstellungen, den Akkuladestand und den Speicherplatz auf der Speicherkarte. Es ist optimal, in RAW zu fotografieren, indem Sie den Weißabgleich auf Auto stellen, dann wählen Sie den gewünschten Abgleich im Konverter. Durch die Verwendung verschiedener Weißabgleicheinstellungen können Sie eine attraktivere Farbwiedergabe erzielen.
Hell
Licht ist ein wesentliches Element in der Landschaftsfotografie. Das richtige Licht kann sogar ein unscheinbares Motiv verändern, während das falsche Licht selbst die beste Szene ruinieren kann. Interessanterweise glauben viele angehende Fotografen, dass ein klarer sonniger Tag und ein wolkenloser Himmel ausgezeichnete Bedingungen für Aufnahmen sind – aber das ist nicht der Fall – dies sind die schlechtesten Bedingungen, die man sich für Landschaftsaufnahmen vorstellen kann. Das beste Licht ist nicht das helle Mittagslicht, sondern das sanfte Licht des Sonnenaufgangs oder Sonnenuntergangs. Die Schatten sind knackig, die Farben sind warm, satt und angenehm für das Auge. Erfahrene Fotografen nennen diese Zeit.
Es ist notwendig, früh aufzustehen und später ins Bett zu gehen, um die Landschaft in diesem Licht einzufangen, aber das Ergebnis ist es wert. Manchmal ist es möglich, schon vor Sonnenaufgang fantastische Bilder zu machen - es ist durchaus möglich, auch nachts schöne Landschaftsbilder zu machen. Wenn möglich, fangen Sie den Mond ein, um ihn interessanter zu machen.
Wenn Sie nicht die Möglichkeit oder den Wunsch haben, auf die Abend- oder Morgendämmerung zu warten, ist das Fotografieren mittags eine weitere Strategie, um eine bessere Beleuchtung zu erzielen. Wenn der Himmel wolkenlos ist, versuchen Sie, ihn so weit wie möglich aus dem Rahmen auszuschließen, und umgekehrt, wenn die Wolken ein kompliziertes Muster bilden, stellen Sie sicher, dass der Himmel Teil der Komposition ist. Ein Polarisationsfilter hilft in diesem Fall, den Kontrast zwischen Wolken und Himmel zu betonen und die Farben gesättigter zu machen.
Eine weitere Gelegenheit zu bekommen Guter Schuss- Schwarz-Weiß-Rahmen. Auch bei schwachem Licht kann ein Foto durch die Umwandlung in Schwarzweiß perfekt aufgenommen werden, aber nicht alle Aufnahmen profitieren von „Verfärbungen“. Im Schwarz-Weiß-Modus gewinnen Frames, die mit Texturen, Kanten und anderen kontrastierenden Elementen gesättigt sind, deutlich, während andere "flach" aussehen können. Zögern Sie auf jeden Fall nicht, bei der Nachbearbeitung in einem Grafikeditor (nicht kameraintern!) mit dem Kontrast zu experimentieren.
Fotografieren mittags, bei Sonnenuntergang oder Sonnenaufgang ist nicht das einzige Mal, dass ein Fotograf eine gute Aufnahme machen kann. Auch bei bedecktem Himmel oder strömendem Regen können Sie tolle Aufnahmen machen. Wolken und stürmischer Himmel verleihen dem Foto die passende Stimmung und ermöglichen es Ihnen, Landschaften ein ungewöhnliches Aussehen zu verleihen.
Laune
Dieselben Orte können sehr unterschiedlich aussehen. Wetter, Tageszeit und viele andere Faktoren beeinflussen die Umwelt – sie ist nie dieselbe.
Die beiden Bilder zeigen denselben Wasserfall. Das erste Foto wurde im Sommer an einem sonnigen Tag aufgenommen - der Wasserfall ist fast unsichtbar und das Licht ist nicht sehr angenehm. Kurz gesagt, dies ist ein typisches Foto, das von einem typischen Touristen aufgenommen wurde. Das zweite Foto wurde an einem Tag aufgenommen, an dem niemand auf die Idee gekommen wäre, diesen Wasserfall zu besuchen. Ein kalter Herbsttag, Nebel und Regenwetter, das den Wasserfall verstärkte, füllten das Bild mit Stimmung - es ist faszinierend.
Haben Sie keine Angst, bei Regen oder Schnee zu fotografieren - professionelle Objektive und Kameras sind staub- und feuchtigkeitsbeständig (Sie können der Beschreibung Ihrer Fotoausrüstung entnehmen), und selbst wenn nicht, erhalten Sie durch den Kauf einer spezielle Abdeckung aus Kunststoff oder Polyethylen.
Verwenden Sie einen Verlaufsfilter, um die Helligkeit des bewölkten, farblosen Himmels und das Erscheinungsbild der Wolkentextur zu reduzieren. Dies wird Ihrem Schuss eine zusätzliche Dimension verleihen. Wenn Sie die blauen Himmelsfragmente im Wolkenbruch einschalten, entspricht die Wirkung des Farbverlaufsfilters der Wirkung des Polarisationsfilters.
Jahreszeiten
Jede Jahreszeit gibt dem Fotografen ihre eigenen Geschenke, also verschieben Sie das Fotografieren der Landschaft nicht nur für Ihren Sommerurlaub.
SCHIESSEN IM HERBST, BEI PASMY WETTER
Beim Fotografieren von Regen ist es notwendig, das Objektiv stark zu öffnen, um mit Langzeitbelichtung zu fotografieren. In diesem Fall erscheinen die Regentropfen als Streifen, die im Bild den Eindruck von Regenwetter erwecken. Sie müssen nur aufpassen, dass keine Regentropfen auf die Linse gelangen. Tropfen führen zu unscharfen Bildern.
Spektakuläre Landschaften lassen sich bei Nebel fotografieren. Der Nebeleindruck kann verstärkt werden, indem man ein seltenes Seidennetz vor die Linse legt. Um die Raumtiefe zu vermitteln, muss ein dunkles Objekt im Vordergrund im Rahmen platziert werden.
WINTERLANDSCHAFT
An hellen, sonnigen Tagen ist der Kontrast der Landschaft sehr groß, was durch die Kombination von blendenden Highlights im Schnee und sagen wir dunklen Bäumen, insbesondere Nadelbäumen, entsteht.
Es ist besser, morgens oder abends eine Winterlandschaft zu fotografieren, wenn die schrägen Sonnenstrahlen längliche Schatten erzeugen - dies belebt die Komposition und betont die Textur des Schnees gut.
Der Schnee in der Winteraufnahme sollte gut definiert sein. Daher wird beim Fotografieren einer Landschaft, in der Schnee den größten Teil des Bildes einnimmt, die Belichtung durch Messen der Helligkeit des Schnees bestimmt. Wenn Schnee und dunkle Objekte im Motiv den gleichen visuellen Wert haben, wird die Belichtung durch ihre durchschnittliche Helligkeit bestimmt, jedoch unter Berücksichtigung der größeren Detailausarbeitung im Schnee im Vergleich zu dunklen Objekten.
Komposition
1. Drittelregel
Eine gute Komposition ist ein wesentlicher Bestandteil der Landschaftsfotografie, aber auch die schwierigste Aufgabe. Es gibt ein paar "Regeln", die Ihnen helfen, Ihre Komposition zu verbessern, aber Sie müssen Ihr "kreatives" Auge ständig entwickeln, um anständige Aufnahmen zu erzielen.
Der häufigste Fehler angehender Fotografen besteht darin, die Horizontlinie in der Mitte des Bildes zu platzieren - was zu einem statischen und unausgeglichenen Bild führt. Der erste Schritt zur Verbesserung der Komposition besteht darin, die Landschaft nach der Drittelregel aufzunehmen. Wir haben es bereits in unseren vorherigen Tutorials zur Komposition berücksichtigt, aber es wird nicht überflüssig sein, Sie daran zu erinnern. Es ist ganz einfach - teilen Sie den Rahmen gedanklich horizontal in drei Teile. Und fotografiere in 1/3 Vordergrund, 2/3 Himmel oder umgekehrt - 2/3 Vordergrund und 1/3 Himmel. Mit anderen Worten, erstellen Sie eine asymmetrische Komposition.
Natürlich ist die Drittelregel kein Allheilmittel für alle Fotos, aber Sie müssen sich daran erinnern.
2. Vordergrund und Perspektive
Eine der effektivsten Möglichkeiten, eine starke Komposition zu erstellen, besteht darin, einen weiten Blickwinkel zu verwenden und ein Objekt (Blume, Stein usw.) in den Vordergrund zu stellen. Dieses Objekt, kombiniert mit der durch das Weitwinkelobjektiv verbesserten Perspektive, wird ein Gefühl von Tiefe geben.
Die Schärfentiefe muss alle Objekte aufnehmen können. Daher empfiehlt es sich, die Blendenwerte auf f/11 oder f/16 einzustellen.
3. Andere Elemente der Komposition
Es gibt viele Elemente in der Natur, die zu einer ausdrucksstarken Komposition beitragen – die Diagonalen sind die einflussreichsten. Verwenden Sie diagonale Linien, um die Aufmerksamkeit des Betrachters auf das Motiv zu lenken. Wenn Sie genauer hinschauen, werden Sie feststellen, dass alles drumherum einigen Führern untergeordnet ist. Suchen Sie nach Richtlinien und versuchen Sie, sie in die Komposition einzupassen.
Muster (sich wiederholende Formen) und Texturen sind weitere Elemente der Komposition. Es ist nicht einfach, natürliche Muster in der Natur zu sehen, aber verschiedene Texturen sind üblich: kleine Sandpartikel, Baumrinde, Steine und viele weitere interessante Objekte machen das Bild interessanter.
Die Hauptsache im Rahmen
Bestimmen Sie, was die Hauptsache im Rahmen sein wird. Es kann ein einsamer Baum, Felsen, Berg, malerischer Wald, Hang, Straße sein. Teilen Sie den Rahmen mithilfe des Kompositionsrasters auf dem LCD-Monitor (im Sucher) in Drittel und positionieren Sie das Hauptmotiv am Schnittpunkt der vertikalen und horizontalen Rasterlinien.
Achten Sie darauf, dass das Bild drei Aufnahmen enthält: Vordergrund, Mitte und Ferne - dadurch wirkt die Landschaft voluminöser und der Raum wird besser vermittelt. Der Vordergrund sollte klar gezeichnet sein, im Detail kann der Hintergrund unscharf sein, verdeckt durch atmosphärischen Dunst.
Versuchen Sie, die Landschaft nicht "leer" zu machen. Es ist besser, den leeren Raum zu füllen, wenn möglich. Am Himmel kann dieser Füllstoff Wolken sein. Im Vordergrund stehen Sträucher, hohes Gras, Steine, Blätter, Äste, Tiere.
Versuchen Sie nicht, alles, was Sie sehen, auf einmal in einem Rahmen zu platzieren, entfernen Sie den zufälligen und eintönigen Raum, der ausdruckslos den größten Teil des Rahmens ausfüllt - Wasser, Himmel, Laub. Lassen Sie nur das Wichtigste, Schönste und Interessanteste. Suchen Sie nach Freiflächen im Wald.
Zu dichtes Laub, Äste erzeugen Buntheit, kleine Blendungen und sehr dicke Schatten, die auf dem Foto wie "schwarze Vertiefungen" aussehen - solche Bilder sehen schlimmer aus als eine sorgfältig durchdachte Komposition.
Wenn Sie die Füllung nicht finden können, schneiden Sie das Bild zu, um den interessanteren Teil der Landschaft hervorzuheben. Sie können ein wenig gehen und verschiedene Aufnahmen machen - gerade oder schräg, vom unteren Punkt aus. Erklimmen Sie einen Hügel, eine Rutsche, eine beliebige Struktur - von dort aus können Sie ein mehrdimensionales räumliches Panoramafoto machen.
Achten Sie bei der Auswahl eines Grundstücks auf Hauptelement die Landschaft, die akzentuiert wird, und die Art und Weise, wie die Umgebung sie akzentuiert und ergänzt. Achten Sie bei der Komposition der Aufnahme darauf, dass das Motiv harmonisch zum Motiv passt. Zum Beispiel sollte ein Baum nicht von der Unterseite des Rahmens wachsen - lassen Sie unten etwas Platz; schneide die Bergspitze nicht ab, lass etwas "Luft".
Achten Sie beim Fotografieren einer Landschaft immer auf die Fragmente, denn es ist keineswegs notwendig, nur allgemeine Aufnahmen zu machen. Ein genauer Blick kann einen interessanten Teil der Landschaft hervorheben, schöne und ausdrucksstarke Details. Aber lassen Sie sich nicht von starkem Zoomen mitreißen - hier müssen Sie die Integrität des Fragments bewahren, sonst wird das Bild zu einem abstrakten Stück, das aus dem Gesamtplan gerissen und bedeutungslos ist.
Panorama
Üben Sie schließlich das Aufnehmen von Panoramen. Hier sollten mehrere Regeln beachtet werden. Alle zukünftigen Aufnahmen Ihres Panoramas sollten den gleichen Maßstab des Motivs haben, fokussieren Sie also nicht näher oder weiter weg davon. Der Blendenwert sollte konstant gehalten werden. Frames müssen mit etwas Überlappung erstellt werden. Andernfalls kann das Programm zum Zusammenfügen von Panoramen aufgrund fehlender Informationen an den Rändern der Bilder das endgültige Bild nicht sammeln.
Sie können die Belichtungsreihenfunktion Ihrer Kamera verwenden, um Belichtungsfehler zu vermeiden.
Wasser schießen
Wenn Sie mit Wellen oder einer kleinen Welle bedecktes Wasser fotografieren müssen, wird es mit einer Gegenseitenbeleuchtung in einem Winkel von 35-45° zur optischen Achse des Objektivs entfernt.
Wasser gegen Licht wird fotografiert, wenn Sonnenstrahlen, von einer Wolke verdeckt, auf das Wasser treffen und ausdrucksstarke leuchtende Streifen erzeugen. Es muss jedoch darauf geachtet werden, dass die Sonne aus dem Sichtfeld des Objektivs bleibt.
Es ist besser, das Meer von einem hohen Punkt aus zu fotografieren. Dann nimmt der Wasserraum einen erheblichen Teil des Rahmens ein, das Foto ist ausdrucksstärker.
Surfen wird normalerweise von einem tiefen Punkt aus mit einer Verschlusszeit von mindestens 1/1000 s fotografiert.
Es ist besser, fließendes Wasser mit einer kurzen Verschlusszeit aufzunehmen. In diesem Fall kommt es zu einer leichten Unschärfe des Bildes, die den Eindruck einer Wasserbewegung erweckt.
Berglandschaft
In den Bergen ist es am besten, früh morgens zu fotografieren. Während dieser Stunden wird die Luft am effektivsten übertragen. Auch trübes Wetter trägt zu ausdrucksstärkeren Bildern bei.
An sonnigen Tagen sollte das Motiv mit dunklem Vordergrund gewählt werden, dessen Helligkeit die Belichtung bestimmt. In diesem Fall wird die Entfernung etwas überbelichtet und erscheint auf dem Druck heller als der Vordergrund, was die Tiefe des Raumes betont und die Landschaft mit einem Gefühl von Luft und Weite füllt.
Die seitliche Beleuchtung gilt als die beste, da sie die Form der Berge betont und der von schrägen Strahlen beleuchtete Dunst den Eindruck von Tiefe erzeugt. Wenn die Sonne hinter der Kamera steht, wird das Bild flach. Wenn das Bild von vorne sehr kontrastreich ist, verschwinden Details, vor allem im Vordergrund.
Das Fotografieren einer Berglandschaft am Tag mit hohem Sonnenstand bringt die Details des Bildes ohne ausreichenden Kontrast zur Geltung.
Bei der Ermittlung der Exposition ist zu berücksichtigen, dass die Intensität der Sonneneinstrahlung im Gebirge mit der Höhe zunimmt und einen anderen Charakter erhält als in der Ebene. Mit der Höhe nimmt die Helligkeit der Schatten ab und die Helligkeit der hellen Bereiche der Landschaft zu. Daher wird bei Aufnahmen aus einer Entfernung ohne Vordergrund die Verschlusszeit im Vergleich zu Aufnahmen in flachem Gelände verkürzt: in einer Höhe von 500 m x 1/4, 1000 m - um 1/2, 2000 m - um 3/4, 3000 m - um die Hälfte.
Um Blendung auf der Gletscheroberfläche zu erhalten, sollten Sie im Gegenlicht fotografieren.
Die Hauptfrage des Themas: Wie lernt man, schöne Landschaften zu sehen?
Eine schöne Landschaft basiert darauf, dass die Handlung alles im Rahmen vereint und die Umgebung einer gemeinsamen Idee unterordnet - dem Gedanken des Autors, der beim Betrachter eine bestimmte Stimmung, Emotionen, Schlussfolgerungen erzeugt.
Ich wünsche dir viel Erfolg und alles fotografische!
von Sophie Autsch
Für viele Anfänger beginnt das Erlernen der Fotografie mit der Beherrschung der Landschaftsfotografie. Vielleicht liegt dies an der Stille und Gelassenheit, die dazu beiträgt, die Technik besser zu beherrschen, die Belichtung in der Fotografie zu verstehen und die Fotografie-Lektionen zum richtigen Fotografieren zu meistern - dieselbe Landschaft.
Der Fotounterricht ist abwechslungsreich, Tipps für alle Geschmäcker und Hintergründe sind zu finden. Aber es ist längst bekannt, dass es nie genug Informationen gibt, sie für Neophyten nie überflüssig sind und "Wiederholung ist die Mutter des Lernens", also erinnern wir uns an das Wichtigste!
Tipps zur Landschaftsgestaltung oder wie man die Natur richtig einfängt
1. Die Tiefenschärfe optimal nutzen
Marc Adamus
Während Fotografen manchmal kreativere Ansätze ausprobieren und mit geringer Schärfentiefe experimentieren möchten, gilt es dennoch als Klassiker in der Landschaftsfotografie, mehr vom Bild im Fokus zu haben. Der einfachste Weg, einen großen DOF zu erhalten, besteht darin, die niedrigste Blendenzahl zu verwenden, die für Ihre Kompaktkamera oder Ihr Objektiv verfügbar ist. Je kleiner die Blende, desto tiefer die Schärfentiefe des Bildes.
Beachten Sie jedoch, dass eine kleinere Blendenöffnung länger dauert oder eine höhere ISO. Und manchmal beides gleichzeitig.
2. Verwenden Sie ein Stativ
Leif Erik Smith
Ein obligatorisches Attribut im Arsenal eines Landschaftsfotografen ist. Möglicherweise benötigen Sie lange Verschlusszeiten, um die von Ihnen gewählte kleine Blende auszugleichen, und somit eine zusätzliche Kamerastabilisierung. Nicht bei jeder Verschlusszeit können Sie bei Handaufnahmen technisch perfekte Aufnahmen machen. Darüber hinaus ist ein Stativ nützlich, wenn der Fotograf verwendet Fernbedienung um den Verschluss freizugeben.
3. Suchen Sie nach dem semantischen Zentrum der Komposition
Mitchell Krog
Jedes Foto braucht ein visuelles Kompositionszentrum. Landschaftsaufnahmen sind keine Ausnahme, denn bei Naturaufnahmen führt das Fehlen eines semantischen Punktes zu einer langweiligen und eher leeren Aufnahme, bei der, wie es heißt, "das Auge nichts zu erfassen hat".
pkarwski
Der Fokus kann alles sein - ein Gebäude oder eine Struktur, ein interessanter Baum, ein Felsbrocken oder ein Berggipfel. Vergessen Sie nicht, nicht nur den Fokus zu überwachen, sondern auch dort, wo Sie ein bedeutendes Objekt haben. Die Referenzregel der Drittel wurde zwar regelmäßig verletzt, aber noch nicht aufgehoben!
4. Denken Sie im Vordergrund
Daniel eřicha
Eines der Elemente, die Ihrer Landschaft helfen, ist ein wohlgeformter Vordergrund. Platzieren Sie Ihre Bedeutungspunkte auf der Vorderseite der Aufnahme und Sie können die Tiefe des Bildes vermitteln.
5. Vergessen Sie nicht, den Himmel einzuschalten
Trevor Cole
Ein weiteres fast untrennbares Element der Antwort auf die Frage, wie man eine Landschaft aufnimmt, ist der Himmel und seine Spiegelung im Wasser. Das Geheimnis der Landschaftsfotografie besteht in den meisten Fällen darin, dass der Himmel oder Vordergrund das Bild dominiert. Schauen Sie sich Ihre Bilder an, wenn sie es nicht sind, werden sie höchstwahrscheinlich als langweilig und wenig interessant angesehen.
Ryan Dyar
Wenn sich bei Ihrem Fotoshooting der Himmel als uninteressant herausgestellt hat, lassen Sie ihn nicht vorherrschen - verschieben Sie die Horizontlinie in das obere Drittel des Bildes, achten Sie nur darauf, dass das Foto dadurch nicht noch mehr verliert.
Andrei Baciu
Aber wenn der Himmel voller dramatischer Wolken oder seltsamer Farbtöne ist, kann der Luftraum Ihr Verbündeter sein. Geben Sie ihm viel Platz in Ihrem Bild und Sie werden sehen, wie vorteilhaft eine solche Abweichung von den Regeln sein kann.
Denken Sie an Filter. Die Verwendung von Polarisatoren kann einem Foto Farbe und Kontrast verleihen.
6. Bedienen Sie die Leitungen!
myredcar
Die wichtigste Frage, die sich Landschaftsfotografen normalerweise stellen, lautet: "Wird der Betrachter das Bild vollständig sehen, wie ich es sehe?"
Es gibt viele Möglichkeiten, die natürliche Schönheit der Natur mithilfe der statischen Bilderfassung einzufangen. Dazu gibt es eine Technik, bei der aktive Linien in die Bildkomposition einbezogen werden. Auf ihre Kosten kann der Fotograf den Blick des Betrachters von einem Bildpunkt zum anderen lenken, anstatt eine Art Raumschließung, "Looping" zu schaffen.
Die Verwendung von Linien ergibt einen bestimmten Algorithmus und fügt dem fotografischen Bild Maßstab und Volumen hinzu. Die Linien selbst können ein interessanter Punkt sein und Ihre eigenen "Muster" auf dem Foto erstellen.
Danskie dijamco
7. Fixieren Sie die Bewegung!
Die meisten Leute halten Landschaftsfotografie für ein ruhiges und passives Bild. Die Landschaft ist jedoch die Landschaft des Streits, und Sie können Bewegung (z , aber auch unter Berücksichtigung des Aufruhrs der Elemente und der Wut der Natur.
Andrea Pozzi
Versuchen Sie zum Beispiel, den Wind, der in den Bäumen weht, die Wellenbewegung am Strand, die Bewegung des unter dem Wasserfall fließenden Wassers zu "fangen", um die Dynamik von fliegenden Vögeln und schwebenden Wolken über Ihnen aufzuzeichnen.
Carol dorion
"Fixing" bedeutet, dass der Fotograf längere Verschlusszeiten verwenden muss (manchmal in der Größenordnung von einigen Sekunden). Natürlich führen hohe Belichtungen dazu, dass mehr Licht in das lichtempfindliche Element der Kamera eindringt, aber für die richtige Nutzung dieser Tatsache haben Sie Optionen: Wählen Sie den Blendenwert oder fotografieren Sie zu Beginn des Tages oder am Abend, wenn, im Prinzip ist draußen weniger Licht.
8. Arbeiten Sie im Einklang mit Wetter und Zeit
Die goldene Regel der Landschaftsfotografie lautet: "Eine Szene kann sich je nach Wetter zu jeder Zeit dramatisch ändern."
Andrei Baciu
Viele angehende Fotografen neigen dazu, an einem sonnigen Tag einen Fotospaziergang zu machen, weil sie denken, dass dies die beste Zeit ist, um Foto-Meisterwerke zu schaffen. Tatsächlich bietet Ihnen ein bewölkter Tag oder sogar ein Regen und Gewitter neben der Möglichkeit, dass Ihre Kamera nass wird und Ihre Füße nass werden, die breiteste Möglichkeit, großartige Fotos mit Stimmung und unheilvollen Obertönen zu machen.
Bill Kirche
Wie fotografiert man bei diesem Wetter eine Landschaft? Suchen Sie nach Stürmen, Winden, Nebel, dramatischen Wolken, Sonne, die durch dunkle Wolken scheint, Regenbögen, Sonnenuntergängen und -aufgängen und arbeiten Sie mit diesen Wetter- und Wetteränderungen, anstatt auf den nächsten sonnigen Tag mit einem trüben blauen Himmel zu warten.
Greg Gibbs
Und noch ein wunderbarer Ratschlag von einem professionellen Landschaftsfotografen: "Nie tagsüber fotografieren. Es kann keine langweiligen Fotos mehr geben. Deine goldene Zeit ist in der Morgen- oder Abenddämmerung. Es gibt kein besseres Licht, wenn Landschaften zum Leben erwachen."
9. Dithyramben bis zum Horizont
Christian Beider
Der älteste Rat, aber er ist gut, weil er heute nicht an Relevanz verliert. Überprüfen Sie die Horizontlinie, bevor Sie den Auslöser der Kamera endgültig drücken.
Es sollte den Rahmen nicht deutlich in zwei Hälften teilen, es sollte nicht geneigt sein, es sollte bei einer Landschaftsaufnahme nicht komplett fehlen. Natürlich sind die Regeln dazu da, gebrochen zu werden, aber beim Horizont funktioniert die Drittelregel klarer denn je.
Tramont_ana
10. Ändern Sie Ihren Standpunkt!
Auch wenn sich die Weite beispielloser Schönheit vor Ihren Augen ausbreitet und es scheint, dass Sie nur die Kamera heben müssen und ein schönes Bild von selbst darin erscheint ... halt. Und denk drüber nach. Betrachten Sie das Gelände durch die Linse, drehen Sie sich in die eine und andere Richtung, ändern Sie den Winkel, verschieben Sie die Horizontlinie oder versuchen Sie, zusätzliche Elemente in die Komposition aufzunehmen.
Auttapon Nunti
Beeilen Sie sich nicht, den Auslöser zu drücken, Sie haben immer Zeit, dies zu tun, wenn Sie die Landschaft fotografieren!
Das Konzept einer Landschaft als Grundlage für die Gestaltung eines Parks oder Gartens. Arten von Landschaften: einfach, komplex, panoramisch. Der Grad der Nähe und Zergliederung des Raumes.
LANDSCHAFT- Raum als eigenständiges Element der Landschaft, begrenzt durch die Grenzen und Bedingungen der visuellen Wahrnehmung. Die Landschaft ruft ein Gefühl und eine Stimmung hervor, die ähnlich wie die Leinwand des Künstlers wahrgenommen wird. Nach dem räumlichen Prinzip werden Landschaften in offene, halboffene, halbgeschlossene und geschlossene unterteilt. Eine geschlossene Landschaft zeichnet sich durch das Vorherrschen von volumetrischen Elementen (Holzpflanzen) mit geringen ebenen, horizontalen aus, was die Möglichkeiten einer weiten und freien Sicht auf den Raum einschränkt, diese sogenannten "Schattenbereiche" schließen Sichtbeziehungen zwischen den Komponenten aus der Landschaft. In regulären Parks kann ein Beispiel für eine geschlossene Landschaft ein Bosquet sein, in Landschaftsparks - Massive und Haine. Offene Landschaften zeichnen sich durch das Vorherrschen von flächigen Elementen, „Lichtflächen“ und engen Blickbeziehungen zwischen den Landschaftselementen aus. Als Beispiele seien Lichtungen, Rasenflächen, große Blumenbeete genannt.
Wenn Sie daran denken, schöne Landschaften in Ihrem Garten zu schaffen, sollten Sie immer daran denken, dass sie sowohl in der Natur als auch im Garten nach denselben Gesetzen existieren wie malerische Gemälde, die in einen Rahmen eingeschlossen und an der Wand hängen. Und die Zusammensetzung von Landschaften wird von denselben Faktoren bestimmt, von denen der wichtigste ist zusammengesetzter Knoten .
Landschaften werden je nach Komplexität unterschiedlich im Raum visuell wahrgenommen:
Einfache Landschaften haben normalerweise ein Motiv mit nur einem
kompositorischer Knoten;
Komplexe Landschaften sind in der Regel zwei-, dreifach, sie verbinden sich
basieren nicht auf einer Idee und bilden ein einziges Ganzes, zum Beispiel eine Ansicht von
Der Tempel der Freundschaft in Pawlowsk, Eröffnung von der alten Sylvia,
umfasst drei kompositorische Knoten: das Gebäude des Tempels selbst, die Brücke
Rossi und der Fluss Slawjanka (die Abb. 75);
Panoramalandschaften umfassen ein kreisförmiges Muster mit vielen
Kompositionsknoten und bestehen aus mehreren einfachen Teilen
eingefrorene Bilder.
LANDSCHAFTSMALEREI- ein Teil des Park-(Garten-)Raums, der optisch vom allgemeinen Park-(Garten-)Raum getrennt und bedingt in einen das Sichtfeld einschränkenden "Rahmen" eingeschlossen ist und eine bestimmte kompositorische Struktur aufweist. Im Gegensatz zu einem Gemälde ist ein Landschaftsgemälde dreidimensional und kann von einem Betrachter von mehreren Punkten aus wahrgenommen werden.
Landschaft – Komponente Landschaft, die als künstlerisch ganzer Raum wahrgenommen werden kann. Das Vorherrschen oder Vorhandensein natürlicher Bestandteile ist ein obligatorisches Merkmal der Landschaft.
Zusammengesetzter Knoten- Dies ist das Zentrum, in dem sich die Hauptobjekte des Bildes befinden. Beachten Sie in Klammern, dass es sich nicht in der geometrischen Mitte des Bildes befinden muss. Und alles kann ihnen dienen. Zum Beispiel mehrere Bäume oder ein einsam stehendes (Exemplar), eine Rasenfläche oder eine hell gefleckte Blume, die Oberfläche eines Teiches, ein Wasserfall, ein Bach, ein von Kletterrosen umrankter Pavillon usw. usw. Dinge, die man beachten muss:
Erstens die Entfernung vom Betrachter zum Bild. Da unsere Landschaft aber im Gegensatz zur malerischen nicht flach, sondern dreidimensional ist, kann man sich je nach Raumtiefe an der Distanz entweder zum kompositorischen Zentrum des Bildes oder zu dessen Vordergrund orientieren, oder mehr selten in den Hintergrund (Hintergrund). Nehmen wir an, es ist gut, einen kleinen Blumengarten aus mehreren Metern Entfernung und einen Bandwurm oder eine Baumgruppe erster Größe (Linden, Eichen, Kiefern) aus mehreren hundert Metern Entfernung zu bewundern. Zweitens die Breite des Bildes. Dies ist der Abstand zwischen den Objekten, die den "Rahmen" unseres Gemäldes bilden. Lassen Sie die Linie, die sie verbindet, nur bedingt ziehen.
Drittens, die Höhe des Gemäldes. Dieser Wert wird durch die Höhe der Landschaftselemente bestimmt. Aber wie jeder Künstler muss der Designer die "Luft", einschließlich des Himmels und der Erdebene (Wasser) in der Komposition berücksichtigen. Und schließlich der horizontale Wahrnehmungswinkel der Landschaft. Der volle Kreis - 360 ° - wird nur von Besuchern von künstlichen Rundpanoramen und Kletterern gesehen, die auf dem Gipfel des Berges stehen. Typischerweise reicht der Betrachtungswinkel von 15 bis 60 ° und sein optimaler Wert beträgt 23 bis 28 °. Der 28°-Winkel wird von Landschaftsgestaltern als Bezugsmaß für die wahrgenommene Landschaft verwendet.
Offene und geschlossene Landschaften.
In einer geschlossenen Landschaft Es dominieren volumetrische Elemente (Holzvegetation), mit unbedeutenden flächigen, horizontalen, die den eingeschränkten Blick auf den Raum bestimmen. In der Gesamtkomposition des Parks bilden geschlossene und schattige Landschaften Schattenbereiche.
In einer offenen Landschaft Die dominierende Rolle spielen horizontale Flächen - Wiesen, Stauseen, was zu einer erheblichen Sichtbarkeit in der Ferne und in der Breite führt. \ offene Landschaften bilden die hellsten Teile der Gesamtkomposition des Parks.
Bei der Konstruktion von Raumplänen von Landschaftsbildern werden folgende formgebende Elemente verwendet:
Rahmen- deren Zweck darin besteht, die seitlichen und oberen Teile des ersten Plans zu begrenzen, um den Bereich, auf den die Aufmerksamkeit des Betrachters zu rechtfertigen ist, vom allgemeinen Raum des Parks zu isolieren.
Hinter den Kulissen- Seitenvorhänge oder Paravents, die ein Element der Konstruktion des zweiten Raumplans der Landschaftsmalerei sind.
Dominant Der Bild- oder Kompositionsfokus ist der ausdrucksstärkste Teil eines Landschaftsgemäldes und konzentriert die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich selbst.
Bei der Gestaltung einer Landschaft kann eine unendliche Vielfalt an Kompositionen mit unterschiedlichen Raumplänen und dominanten Objekten entstehen, deren Lösungswahl sowohl von der natürlichen Situation als auch vom künstlerischen Konzept bestimmt wird.
Bei der Gestaltung einer Landschaft sollte die Regel der "Aufmerksamkeit sparen" des Betrachters beachtet werden, wobei alle unnötigen Elemente aus dem Sichtfeld ausgeschlossen werden, die die Aufmerksamkeit von der Hauptsache stören oder ablenken können. Die Parks zeichnen sich durch die Vielseitigkeit des Landschaftsbaus und den periodischen Wechsel der Malereien aus, die der Besucher bei einem Spaziergang offenbart.
Zusammensetzung der Freiflächen des Parks. Parterres, Lichtungen, Wasserflächen. Ebene Strukturen.
Waldpark-, Park- und Gartenlandschaften sind Räume mit funktional-gestaltetem Charakter; ihr eigenes körperliches, biologisches und emotionales Erscheinungsbild haben. Dies ist die Umgebung, die eine Person umgibt. Landschaft ist ein visuelles, kontemplatives Konzept, die Wahrnehmung der Umgebung ähnelt einem Gemälde.
Wasser und Wassergeräte sind wesentliche Bestandteile der natürlichen Umwelt. Wasser senkt die Temperatur der Luft, erhöht ihre Luftfeuchtigkeit, beeinflusst das Mikroklima erheblich. Je nach Regime des zuführenden Oberflächenabflusses sind die Reservoirs fließend, geschlossen und mit einem langsamen Abfluss. Flüsse, Bäche, Stauseen an Flüssen, Teiche an kleinen Flüssen gehören zu Fließgewässern. In Schluchten angeordnete Teiche, Schluchten, Senken des Geländes sowie Grabteiche auf ebenem Boden werden als geschlossene Gewässer eingestuft. Die Wasserversorgung des Reservoirs ist Regen, Schnee, Gletscher, Untergrund. Flüsse werden in der Regel mit Mischwasser gespeist.
Die häufigsten Wassergeräte im Park sind Teiche und Seen.
Die Form von Reservoirs ist kompakt, gekrümmt, langgestreckt und komplex.
Lichtungen, Rasen. Fast alle Landschaftsobjekte benötigen mehr oder weniger große Freiflächen, auf denen Gras dicht wächst. Grasbedeckungen werden in Rasen und Wiesen unterteilt (Lichtungen, Rasen. Zierrasen werden in Parterre und gewöhnliche eingeteilt. Parterrerasen werden auf die wichtigsten, zeremoniellen Plätze gelegt. Sie sollten immer wie glatte grüne Teppiche erscheinen. Einen Wiesenrasen gibt es nicht mehr ein Rasen, aber eine Wiese. Es sind malerische Parklichtungen der freien Planung, eine natürliche Wiese mit Wildblumen. Bei der Gestaltung großer Gärten und Parks sollte der Komposition von Lichtungen besondere Aufmerksamkeit gewidmet werden. Das Verhältnis zwischen ihnen und Holzmassiven bestimmt das künstlerische Erscheinungsbild des Einzelnen Standorte und den Park als Ganzes.Es wird angenommen, dass die Breite die größten landschaftlichen Vorteile hat, haben Lichtungen mit einer durchschnittlichen Breite von 80-120 m.
Die Größe der Felder richtet sich nach ihrem Zweck und der Größe des Landschaftsobjektes.
Die Lichtung sollte den Raum des Parks offenbaren. Die Wahrnehmung der Lichtungslandschaften hängt maßgeblich von der Spurführung ab. (der Weg führt direkt darauf, liegt daran an. Der Weg ist tangential) Die Dekorativität seiner Ränder spielt eine große Rolle bei der Wahrnehmung der Lichtung. Parklichtungen haben einen ästhetischen Zweck - Raum, Licht und Wärme in Landschaften zu bringen.
Lichtungen in der Landschaft des Stadtparks sind von großer kompositorischer und funktionaler Bedeutung. Sie sind als Freiflächen in der Komposition notwendig, kontrastieren mit den Bepflanzungsmassiven und werden für Spaziergänge, Spiele und Sport genutzt.
Je nach Nutzung haben die Lichtungen eine Rasenabdeckung unterschiedlicher Zusammensetzung.
Parterres. Ein Parterre ist eine dekorative Komposition auf einer horizontalen Ebene aus Pflanzen, inerten Materialien und Wasser. Das Parterre kann aus einem, zwei, vier oder mehr Elementen bestehen.
Aus den Fenstern von Gebäuden sollte das Parterre als Ganzes wahrgenommen werden. Die Hauptanforderung an das Parterre ist seine einmalige und vollständige visuelle Wahrnehmung.
In der Zeichnung des Parterres werden Pflanzenmotive verwendet: stilisierte Zweige, Blätter, Pflanzenblüten, in verschiedenen Kombinationen angeordnet. In den meisten Fällen ist der Hintergrund für das Bild Sand, Schotter aus verschiedenen inerten Materialien.
Die Zeichnung der klassischen Parterres füllt die ihr zugewiesene Fläche recht gleichmäßig aus und lässt keine großen freien Lücken.
Ein wesentlicher Bestandteil der Parterres sind Umfangskämme (Streifen), die nicht nur eine schützende, sondern auch eine dekorative Rolle spielen.
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Veröffentlichungsdatum: 10.07.2015
Es gibt ein Klischee, dass man für gute Landschaftsfotos in die Ferne gehen muss, in die Berge oder in exotische Länder. Und deshalb, sagt man, ist Landschaftsfotografie ein Genre, in dem nur begeisterte Reisende fotografieren können.
In diesem Artikel versuche ich zu zeigen, dass auch im Garten Ihres Ferienhauses tolle Aufnahmen gemacht werden können. Es genügt, der umliegenden Natur mehr Aufmerksamkeit zu schenken.
Oft haben Fotografen die Illusion, dass irgendwo in fernen Ländern mit anderer Natur, anderen Landschaften und Menschen das Fotografieren interessanter und einfacher ist als zu Hause. Nachdem Sie ein paar Mal eine Reise unternommen haben, werden Sie überzeugt sein, dass nicht alles so einfach ist. Jede Umgebung (Land, Landschaftstyp) hat ihre eigenen Schwierigkeiten beim Fotografieren, von denen Sie erst wissen, wenn Sie dort ankommen.
Beobachten Sie die Natur. Besuchen Sie die Landschaft öfter. Überall auf der Welt gibt es Zeiten, in denen die Natur besonders schön ist. Nach meinen persönlichen Beobachtungen sind es für Zentralrussland Juni und September-Oktober. Juni-Landschaften sind mit vielen Blumen geschmückt, zu dieser Zeit kann man oft schöne Nebel sehen. Die Herbstmonate sind mit gelbem Laub geschmückt.
Beobachten Sie die Natur Ihrer Region. Sicherlich hat sie ihre eigenen Eigenschaften, die sich in Fotografien wirkungsvoll vermitteln lassen.
Entdecken. Nachdem Sie einen Vorortspaziergang gemacht haben, beeilen Sie sich nicht, in den nächsten Minuten entscheidende Bilder zu machen. Finden Sie einige schöne Orte, Aussichtspunkte, denken Sie über den Winkel nach. Es kann sogar eine Wiese oder ein Flussufer sein, das Ihrem Ferienhaus am nächsten liegt, ein Ort mit geringem Höhenunterschied oder ein Waldrand. Überlegen Sie, zu welcher Tageszeit und bei welchem Wetter dieser Ort am besten aussehen wird.
Bei klarem Wetter kann man tolle Aufnahmen machen, aber der Himmel kann "flach" ausfallen. An bewölkten Tagen zu fotografieren ist am langweiligsten, aber an Tagen, an denen das Sonnenlicht hinter den Wolken hervorschaut, lassen sich ausdrucksstarke Bilder erzielen.
Regime-Zeit. Am vorteilhaftesten ist die Beleuchtung während der Arbeitszeit: früh morgens oder spät abends. Wenn Sie den richtigen Aufnahmepunkt, -winkel und die richtige Zeit wählen, können Sie den Moment des Sonnenaufgangs oder Sonnenuntergangs effektiv im Bild festhalten. Es ist erwähnenswert, dass solche Aufnahmen eine sehr genaue Belichtung und die Möglichkeit erfordern, den Dynamikbereich der Kamera anzupassen oder zu erweitern.
Stativ und Weitwinkelobjektiv... Das sind die Dinge, ohne die ernsthafte Landschaftsfotografie nicht denkbar ist. Mit einem Weitwinkelobjektiv können Sie die gesamte Landschaft einfangen, nicht nur Teile davon.
Für Nikon-Kameras mit APS-C-Sensor können wir Sie beraten Nikon-Objektiv AF-S 10-24 mm 1: 3,5-4,5 G ED DX Nikkor. Für Vollformatkameras sind Nikon AF-S 18-35 mm 1: 3,5-4,5 G ED Nikkor und Nikon AF-S 16-35 mm 1: 4G ED VR Nikkor optimal.
Mit einem Stativ können Sie bei langen Belichtungszeiten scharfe Aufnahmen machen. Und wenn Sie während der Arbeitszeit fotografieren, müssen Sie lange Belichtungszeiten verwenden.
Seltsamerweise mit Landschaftsfotografie Teleobjektive können ebenfalls verwendet werden. Sie ermöglichen es Ihnen, die entfernten Details der Landschaft auf eine andere Weise zu "schnappen", um die Perspektive im Rahmen auszudrücken. Dieses Bild wurde mit einem Nikon 70-200mm f/4G ED AF-S VR Nikkor Teleobjektiv aufgenommen.
Haben Sie keine Angst, "Spuren der Zivilisation" in Ihre Aufnahme aufzunehmen... Die Praxis zeigt, dass sich solche Objekte gut in die umgebende Landschaft einfügen: Dorfhäuser, Brücken ... Möglicherweise finden Sie eine Windmühle oder eine Windmühle zum Schießen.
In diesem Rahmen habe ich zum Beispiel ein verlassenes aktuelles Gebäude und einen mobilen Turm aufgenommen:
Suche nach abgelegenen Plätzen... Sie müssen nicht nach unglaublichen Landschaften und Panoramen suchen. Sie finden kleine, gemütliche Ecken. Vielleicht wissen nur Sie davon. Ein Waldrand, eine schattige Gasse, ein Flussufer - auch diese Orte sind interessant zu fotografieren!
... Alle Bilder für diesen Artikel wurden in der Region Moskau und Umgebung gedreht. Wie Sie sehen, gibt es in der Heimat viele malerische Orte, die sich wunderbar in Bildern festhalten lassen. Die Hauptsache ist der Wunsch, das Außergewöhnliche in der Nähe zu finden!
