Видове и стилове на архитектурно представяне. Презентация на тема: Архитектурни стилове. Стилове и видове архитектура

1 от 19

Презентация по темата:

Слайд No1

Описание на слайда:

Слайд No2

Описание на слайда:

Както знаете, архитектурата, наред с качеството и производството на инструменти, живопис и пластмаса, е най -древното от човешките умения. Смята се, че началото на архитектурата като изкуство е възникнало през периода на примитивното общество. През епохата на неолита хората започват да строят първите жилища, използвайки естествени материали. Като област на изкуството, архитектурата се оформя в културите на Месопотамия и Египет, а като изкуство на авторството се оформя до V век. Пр.н.е. в древна Гърция.

Слайд No3

Описание на слайда:

До средата на XII век, намирайки се в синтез с живопис, скулптура, декоративни изкуства и заемайки доминиращо място сред тях, архитектурата определя стила, а развитието му протича от „стила на епохата“, общ за всички видове изкуството и за цялото му време, естетически подчиняващо науката, мирогледа, философията, ежедневието и много други, на велики стилове и накрая - индивидуални авторски стилове. "Стилът на епохата" (романски, готически и ренесансов) възниква главно в онези исторически периоди, когато възприемането на произведения на изкуството е сравнително негъвкаво, когато все още е лесно приспособимо към промени в стила.

Слайд No4

Описание на слайда:

Големите стилове - романски, готически, ренесансов, бароков, класицизъм, империя / вариант на късния класицизъм / - обикновено се признават за равни и равностойни. Всъщност великите стилове обхващат сега голяма, сега по -малка област на културата, сега те се ограничават до отделни изкуства, сега подчиняват всички изкуства или дори всички основни аспекти на културата - те са отразени в науката, теологията, и ежедневието. Те могат да се определят от по -широка, сега по -малко широка социална среда, ту от по -значима, ту от по -малко значима идеология. В същото време нито един от великите стилове не е определил напълно културното лице на епохата и страната.

Слайд No5

Описание на слайда:

Развитието на стиловете е асиметрично, което външно се изразява във факта, че всеки стил постепенно се променя от прост към сложен, но от сложен към прост се връща само в резултат на някакъв скок. Следователно промените в стила се случват по различни начини: бавно - от просто към сложно и рязко - от сложно към просто. Романският стил е заменен от готическия повече от сто години - от средата на 12 век. до средата на XIII век. Простите форми на романската архитектура постепенно се сливат в изискания готически стил. Романският и готическият стил са тясно свързани в своето развитие и най -креативният период в развитието на тези стилове е първият. Именно в романския период са създадени технически изобретения и ясна връзка с философията и теологията, т.е. идейната основа на стила. Готиката е много по -малко определена идеологически. Стремежът му нагоре може да изрази религиозността на католицизма и ересите.

Слайд No6

Описание на слайда:

След това в границите на готиката възражда ренесанс. Елементи на освобождаване на индивида, макар и в рамките на религията, вече присъстват в готиката, особено по -късната. И все пак, готика и ренесанс, драматично различни стилове. Това, което узряваше в готиката, тогава изискваше рязка промяна в цялата стилова система. Новото съдържание избухна старата форма и роди нов стил - ренесанс (или възраждане). С появата на Ренесанса отново започва период на идеологически търсения, появата на интегрална мирогледна система. И в същото време отново започва процесът на постепенно усложняване и разпадане на простото. Ренесансът става по -сложен, а зад него е барокът. Барокът от своя страна, усложнявайки се, преминава в някои видове изкуство (архитектура, живопис, приложно изкуство, литература) в рококо. След това отново има връщане към простото и в резултат на скока за смяна на барока идва класицизмът, чието развитие в някои страни е завършено от стила ампир.

Слайд No7

Описание на слайда:

РУМЪНСКИ СТИЛ Думата идва от латинското romanus - римски. Англичаните наричат този стил „нормандски“. R.S. развита в западноевропейското изкуство X-X11 век. Той се изрази най -пълно в архитектурата. Романските сгради се характеризират с комбинация от ясен архитектурен силует и лаконична външна декорация. Сградата винаги се е вливала внимателно в заобикалящата природа и затова е изглеждала особено солидна и солидна. Това беше улеснено и от масивни гладки стени с тесни прозорци и стъпаловидни портали. Основните сгради през този период са храм-крепостта и крепостта-замък. Основният елемент от композицията по избор, манастир или замък е кулата - донжон. Около него бяха останалите сгради, изградени от прости геометрични форми - кубчета, призми, цилиндри. Основният отличителен елемент на сградата е полукръгла арка

Слайд No8

Описание на слайда:

Слайд No9

Описание на слайда:

ГОТИКА От италиански gotico - готически, варварски. Стил в западноевропейското изкуство от 12-15 век, който завършва своето развитие през средновековието. Терминът е въведен от хуманистите от Възраждането, които искат да подчертаят „варварския“ характер на цялото средновековно изкуство; всъщност готическият стил няма нищо общо с готите и представлява естествено развитие и модификация на принципите на романското изкуство. Подобно на романското изкуство, готическото изкуство е под най -силното влияние на църквата и е призовано да въплъти църковната догма в символични и алегорични образи. Но готическото изкуство се развива в нови условия, основното от които е укрепването на градовете. Следователно водещият тип готическа архитектура е градската катедрала, насочена нагоре, със заострени арки, със стени, превърнати в каменна дантела / което стана възможно благодарение на системата от летящи подпори, пренасящи натиска на свода към външните стълбове - контрафорси / . Готическата катедрала символизира прилив към небето; най -богатата й декоративна украса - статуи, релефи, витражи - е трябвало да служи на същата цел.

Слайд No10

Описание на слайда:

Слайд No11

Описание на слайда:

РЕНЕСАНС (РЕНЕСАНС) В началото на XV век. във Флоренция е създаден нов архитектурен стил - Ренесансът (от френския Ренесанс) въз основа на рационализма и крайния индивидуализъм, характерен за неговите идеологии. В ерата на Р. личността на архитекта се формира за първи път в съвременния смисъл на думата, за разлика от зависимостта на средновековния архитект от гилдията на зидарите. Разграничават ранните Р. и високите; първата се развива във Флоренция, център на втората е Рим. Архитектите на Италия творчески са преосмислили древното система за поръчки, които внесоха пропорционалност, яснота на композициите и удобство във външния вид на сградата.

Слайд No12

Описание на слайда:

БАРОК Стилът в изкуството, развил се в европейските страни през XVI -XVII (в някои страни - до средата на XVIII век). Името идва от италианското бароко - странно, странно. Има и друго обяснение за произхода на този термин: холандските моряци нарекоха дефектните перли. По времето на Долгов „бароковият“ калай носи отрицателна оценка. През деветнадесети век. отношението към барока се промени, което е резултат от работата на немския учен Вьофлин.

Слайд No13

Описание на слайда:

Слайд № 14

Описание на слайда:

ROCOCO Името на стила, развило се главно във Франция през 18 век, е взето от немския език. Френското име идва от думата rocaille - черупка, тъй като най -забележимата външна проява на този стил са декоративните мотиви под формата на черупка. Р. възниква главно като декоративен стил, свързан с придворни празници и забавления на аристокрацията. Сферата на разпространение на Р. беше тясна, нямаше народни корени и не можеше да се превърне в истински национален стил. Игривост, леко забавление, причудлива елегантност са черти, характерни за Р. и са особено очевидни в орнаменталната и декоративна интерпретация на архитектурата и приложните изкуства. Орнаментът се състоеше от сложно преплетени гирлянди от черупки, цветя, къдрици. Претенциозно извити линии маскират изграждането на знания. Р. се проявява главно в дизайна на интериора на сградите, а не на екстериора им. R. се характеризира с тенденция към асиметрия на композициите, както и фини детайли на формата, богата и в същото време балансирана структура на декора в интериора, комбинация от ярки и чисти цветови тонове с бяло и златно, контраст между строгостта на външния вид на сградите и деликатността на вътрешната им декорация. В Р. изкуството доминира грациозен, причудлив, декоративен ритъм. Разпространен в двора на Луи XV (дело на архитектите J.M. Oppenor, J.O. Meyssonnier, G.J.Boffrand) R. стил до средата. XIX. наречен „стилът на Луи XV“.

Слайд No15

Описание на слайда:

Слайд No16

Описание на слайда:

КЛАСИЦИЗЪМ Стилът в европейското изкуство от 17 - началото на 19 век, който се обръща към античното наследство като норма и идеален образец. Името на стила идва от латински classicus - образцово. Обикновено се разделят два периода в развитието на К. Оформя се през 17 век. във Франция, отразяващ възхода на абсолютизма. XVIII век се счита за нов етап в своето развитие, тъй като по това време той отразява други граждански идеали, основани на идеите на философския рационализъм на Просвещението. Това, което обединява двата периода, е идеята за рационалната закономерност на света, за красивата, облагородена природа, желанието за изразяване на голямо социално съдържание, възвишени героични и морални идеали. Архитектурата на Казахстан се характеризира със строгост на формата, яснота на пространствените решения, геометричност на интериора, мекота на цветовете и лаконизъм на външното и вътрешното довършване на конструкциите. За разлика от бароковите сгради, майсторите на К. никога не са създавали пространствени илюзии, които изкривяват пропорциите на сградата. А в парковата архитектура се развива така нареченият правилен стил, където всички тревни площи и цветни лехи имат правилна форма, а зелените площи са поставени строго по права линия и внимателно подрязани. (Градински и парков ансамбъл на Версай.)

Слайд No17

Описание на слайда:

Слайд No18

Описание на слайда:

AMPIR Името идва от Френската империя - имперска. Стил, възникнал във Франция в края на 18-19 век. Това е органичната кулминация на дългото развитие на европейския класицизъм. Основната характеристика на този стил е комбинацията от масивни прости геометрични форми с елементи от военни емблеми. Неговият източник е римската скулптура, от която А. наследи тържествената строгост и яснота на композицията. Археологията първоначално се развива във Франция в края на 18 -ти и 19 -ти век. в ерата на Великата френска революция и се отличава с подчертан граждански патос. По време на империята на Наполеон изкуството е трябвало да възхвалява военните успехи и достойнството на владетеля. Оттук идва ентусиазмът за изграждането на различни видове триумфални арки, паметни колони, обелиски. Портиците стават важни елементи от декорацията на сгради. В интериорната декорация често се използват бронзови отливки, боядисване на плафони, ниши. А. се стреми да се доближи до античността повече от класицизма. През XVIII век. Архитектът Б. Виньон построява църквата Ла Мадлен по модела на римската периферия, използвайки коринтския орден. Тълкуването на формите се отличаваше със сухота и подчертан рационализъм. Същите характеристики характеризират Триумфалната арка (Арката на звездата) на Place de la Star в Париж (архитект Chalgren). Мемориалната колона на Вандом (колоната на "Великата армия"), издигната от Лепер и Хондуин, е покрита с бронзови листове от австрийски оръдия. Спираловидният барелеф изобразява събитията от победоносна война. Стилът на А. не се развива дълго; той е заменен от времето на еклектиката.

Слайд No19

Описание на слайда:

1 от 26

Презентация - Видове архитектура

Текст на тази презентация

Тема: Видове архитектура
Общинска бюджетна образователна институция Садовска гимназия, клон на с. Лозовое, Амурска област, област Тамбов, с. Лозовое
MHC. 9 клас Съставен от учителя по руски език и литература Ефимова Н.В.

Проверка на домашната работа. Какво разбираме под думата „стил“? Защо архитектурата се нарича каменната хроника на света? Във всеки от стиловете се изразява борбата между духовното и материалното. Кои стилове са духовно присъщи и кои материални? Кой стил ви харесва най -много?

Може би най -трудното и в същото време задължително в архитектурното творчество е простотата. Алексей Щусев
Покровската църква на Нерл. Русия. 1165 г. пр.н.е.

Архитектурата, или архитектурата, е система от сгради и конструкции, които формират пространствена среда за живота и дейността на хората. Това са отделни сгради и техните ансамбли, площади и булеварди, паркове и стадиони, села и цели градове.

Всяка от структурите има определена цел: за живот или работа, отдих или учене, търговия или транспорт и пр. Тези структури и сгради имат и други важни свойства: красота, способността да предизвикват определени чувства и настроения в публиката.

Великите цивилизации се запомнят не само с войни или търговия, но преди всичко с архитектурните паметници, оставени от нея.

Архитектурата организира пространството. Архитектите създават сгради, структури, цели села и градове, които са целенасочени, удобни за живот и красиви и емоционално въздействащи на човек. С други думи, функционалните, конструктивните и естетическите качества (полезност, сила и красота) в архитектурата са взаимосвързани.

Видове архитектура

пейзажна архитектура
Градоустройство
Индустриални
Има три основни типа архитектура.
Малки форми
Жилищни
Обществен
Градина и парк

Архитектурата на обемни структури
Публична архитектура. Храмове, дворци, замъци, административни сгради. Зрелищни и изложбени съоръжения. Стадиони и спортни комплекси. Магазини и супермаркети. ЖП гари и летища.
Дворец Масандра
Олимпийски стадион Soldiers Field
Оранжерия на Московския зоопарк

ЖП гара Благовещенск
Магазин "Надежда" в село Лозовой

Жилищна архитектура. Най -древните къщи на хора Жилищни къщи на различни народи по света. Съвременни жилища на човечеството
Къщи на хората от древна Гърция
Инсули - първите многоетажни сгради в архитектурата на Древен Рим
Къщи на народите на Африка

Съвременни жилища на човечеството
Домът на Бил Гейтс, жилище на 21 век
Casa Batlló. Арх. А. Гауди
Високи сгради в Чикаго

Мост във Владивосток на остров Руски
Рафинерия
Автомобилен тунел в Крим
Индустриална архитектура. Заводи, фабрики, електроцентрали; Мостове, тунели.
Сладкарска фабрика "Доминик"

Ландшафтната архитектура е свързана с организацията на градинско и парково пространство. Това са градски площади, булеварди и паркове с „малка“ архитектура - беседки, мостове, фонтани, стълби.
Ландшафтна и паркова архитектура.

Градинско изкуство Градини, булеварди и площади Паркове на големи градове
Сентръл парк Ню Йорк
Градините на Китай
Версайски паркове във Франция

Малка архитектура - беседки, беседки, фонтани, мостове, пещери

Развитието на градовете обхваща създаването на нови градове и реконструкцията на старите градски зони.
Градоустройство

Урбанистът трябва да избере територията, да очертае къде ще бъдат разположени жилищната, обществената и индустриалната зона и транспортните пътища, които ги свързват, да предвиди възможност за разширяване на града. Трябва да мисля за красотата на бъдещия град, за опазването на паметниците, за мястото на нови градски ансамбли.

Градове - музеи
Суздал
Венеция
Париж

Най -големите мегаполиси в света
Москва
Сао Пауло
Токио

Градове - ансамбли
Джайпур. Индия

Реконструкция на стари квартали и градове
Разкопки и реставрация на древни Помпеи. Италия
Реконструкция на Москва

"Животът е кратък - изкуството е вечно." На равна нога с най -големите книги и картини, статуи и симфонии, архитектурните структури са се издигнали. Архитектурата е заела тази позиция в света на изкуството благодарение на хармонията и музикалната съгласуваност на частите.

Архитектура на стилове

Слайдове: 15 Думи: 84 Звуци: 0 Ефекти: 0

Архитектура. Стил в архитектурата. Вижте архитектурата. Архитектура за "Amni sporud. Ландшафтна архитектура. Mistobuduvannya. Романски стил. Пространство на Испания. Готически стил. Катедрала в Реймс. Катедрала Нотр Дам дьо Париж Франция. Базилика на Свети Петър. Ренесанс. Павлово на Свети Петър. Лондон.". Класицизъм. Лувър. Париж. Рококо. Империя. Арка на Зирка в Париж. Църква Ла Мадлен в Париж. - Стилове архитектура.ppt

Архитектура и стил

Слайдове: 27 Думи: 81 Звуци: 0 Ефекти: 0

Архитектурни стилове... Саратов. Римски стил. Готически. Барок. Рококо. Ампир стил. Класицизъм. Модерни. Конструктивизъм. Висока технология. - Архитектура и стил.ppt

Стилове в архитектурата

Слайдове: 41 Думи: 539 Звуци: 0 Ефекти: 6

Тема на урока: „Образно - стилистичен език на архитектурата от миналото“. Предназначение: Изображението е форма на отражение на реалността в изкуството с характерни техники. Стил - набор от характеристики, характеризиращи изкуството на определено време и посока. Изкуството на древен Египет. Архитектура на Древна Гърция. Японска архитектура. Архитектура Древна Рус... Архитектурни стилове. Самостоятелна дейност на учениците в групи. Римски стил. Манастир Мария Лах. Германия. Църква Нотр Дам Гранд. Франция. Романски замъци. Музей на Виктория и Албърт. Лондон. Катедралата в Пиза. Италия. XI-XII век - Стилове в архитектурата.ppt

Архитектурни стилове

Слайдове: 70 Думи: 522 Звуци: 0 Ефекти: 62

Архитектурни стилове. Модерен стил. В края на 19 и 20 век се появява нов художествен стил, който в Русия се нарича модерен (от френския moderne - модерен). Най -известният паметник в стил ар нуво е хотел Метропол. Съвременното обича капризно извити, плавни линии и самолети. Майсторите в стил Арт Нуво се стремяха да създадат художествено привлекателна среда за живот около човек. Жените от началото на 20 -ти век носеха рокли и бижута в стил Арт Нуво, включително тези, произведени от бижутерската компания Fabergé. В къщите се появиха мебели, съдове, лампи и други прибори в стил ар нуво. - Архитектурни стилове.ppt

Стилове и видове архитектура

Слайдове: 11 Думи: 863 Звуци: 0 Ефекти: 0

Видове архитектура. Стилове и изразни средства. Архитектура. Стилове на архитектурата. Примитивна архитектура Древна архитектура. VIII век Пр.н.е. NS. - V век. н. NS. Римски стил. X-XII век Готически. XII-XV век Възраждане. Начало XV - рано. XVII век Барок. Con. XVI век - края. XVIII век Рококо. XVIII - късно Класицизъм. XVIII-XIX век Еклектика. Модерни. Модернизъм. Конструктивизъм. 1920 -те - началото. Постмодернизъм. От сер. XX век. Хай-тек От края. Деконструктивизъм. От края. Динамична архитектура. От началото. 21-ви век. Римски стил. Готически. Всички стилови елементи подчертават вертикалността. Ренесансова архитектура. - Стилове и видове архитектура.ppt

Стилове в изкуството и архитектурата

Слайдове: 25 Думи: 460 Звуци: 0 Ефекти: 0

Архитектурен стил. Ампир стил. стил на късния (висок) класицизъм в архитектурата и приложните изкуства. Арка на Карусел, Париж. Триумфални порти (Москва). Барок. Църквата Карло Мадерна на Света Сузана, Рим. Църквата на душите в чистилището в град Рагуза. Готически. Готическа катедрала в Кутанс, Франция. Фрагмент от витраж. Катедралата в Реймс, Франция. Катедралата Нотр Дам де Париж... Готика в Русия. Бранденбургска врата в Калининград. Главната зала на Господната зала. Неоготика. художествен стил от 18 и 19 век, заимстващ формите и традициите на готиката. Британски природонаучен музей. - Стилове в изкуството и архитектурата.ppt

Стилове на архитектурни структури

Слайдове: 82 Думи: 3491 Звуци: 0 Ефекти: 34

Развитие на стилове в архитектурата и облеклото. Класически стилове. Античен стил. Използване на плат. Образът на "гръцката колона". Римски стил. Катедралата в Пиза. Романски сгради. Мъжки костюм. Замъкът Лийдс. Замъкът Карщайн. Конуи. Готически стил. Стилът на средновековна Европа. Естеството на роклята. Катедралата Свети Вит. Катедралата "Св. Петър и Мария". Катедралата в Бургос. Гарга. Миланската катедрала. Изглед към катедралата Свети Вит. Ренесансов стил. Специфични черти... Ренесансов стил. Ренесансов стил. Църквата Сан Пиетро. Бароков стил. Катедралата Свети Павел. Барокови сгради. Скованост. Барокова мода. - Архитектурни стилове.pptx

Разновидности на архитектурни стилове

Слайдове: 31 Думи: 788 Звуци: 0 Ефекти: 8

Разновидности на архитектурни стилове. Накратко за концепцията за архитектура. Основните компоненти на архитектурата. Всички архитектурни сгради еднакви ли са? Архитектурни прилики. Представители на различни архитектурни стилове. Различни архитектурни стилове. Архитектурен стил. Известна поговорка. Какви архитектурни стилове познавате. Барок. Примери за сгради, построени в бароков стил. Класицизъм. Примери за сгради, построени в стил класицизъм. Ренесанс. Примери за ренесансови сгради. Модерни. Примери за сгради, построени в стил Арт Нуво. Архитектурата в Русия. - Разновидности на архитектурни стилове.ppt

Еклектика

Слайдове: 21 Думи: 323 Звуци: 0 Ефекти: 0

Еклектика. Посока в архитектурата. Барок. Характеристики на еклектиката. Нови дизайни. Еклектика в Русия. Балтийска гара в Санкт Петербург. Проход. Невски проспект. Исторически музей. Нижегородски панаир. Катедралата на Христос Спасител. Мариински дворец. Еклектиката в Европа. Казино и опера Монте Карло. Църквата Свети Чарлз. Хубава обсерватория. Кралски павилион. Уестминстърския дворец. Кралска библиотека. Музей Боде. -

Слайд 1

Описание на слайда:

Слайд 2

Описание на слайда:

Слайд 3

Описание на слайда:

Слайд 4

Описание на слайда:

Рококо Рококо, стил в изкуството и архитектурата, възникнал във Франция в началото на 18 век и разпространен в цяла Европа. Отличава се с грация, лекота, интимен и флиртуващ характер. Замествайки тежкия барок, рококото е едновременно логичен резултат от неговото развитие и негов художествен антипод. Рококо се обединява с бароковия стил, като се стреми към завършеност на формите, но ако барокът гравитира към монументална тържественост, то рококото предпочита грациозността и лекотата. По -тъмните цветове и буйната, тежка позлата на бароковия декор се заменят със светли тонове - розово, синьо, зелено, с много бели детайли. Рококото е предимно декоративно; самото име идва от комбинация от две думи: "барок" и "рокай" (орнаментален мотив, сложна декоративна облицовка с камъчета и черупки от пещери и фонтани). Живопис, скулптура и графика се характеризират с еротични, еротично-митологични и пасторални (пасторални) теми. Първият значителен майстор на живописта в рококо стил е Вато, и по-нататъчно развитиетой влезе в творчеството на художници като Boucher и Fragonard. Най -яркият представител на този стил във френската скулптура може би е Falcone, въпреки че релефи и статуи, предназначени да украсяват интериора, бюстове, включително тези от теракота, преобладават в творчеството му. Между другото, самият Фалконе беше управител на прочутата фабрика за порцелан в Севр. (Фабриките в Челси и Майсен също бяха известни със своите прекрасни порцеланови изделия). В архитектурата този стил намери най -яркия си израз в декоративната декорация на интериора. Най -сложните асиметрични резбовани и мазилки, сложни къдрици на интериорната декорация контрастират със сравнително строгите външен видсгради, например Малкият Трианон, построен във Версай от архитекта Габриел (1763-1769). Роден във Франция, стилът на рококо бързо се разпространява в други страни благодарение на френски художници, работещи в чужбина, както и публикации на дизайни на френски архитекти. Извън Франция рококо най -голям просперитетдостига в Германия и Австрия, където поглъща традиционните елементи на барока. В архитектурата на църкви, като църквата във Vierzenheiligen (1743-1772) (архитект Нойман), пространствените структури, тържествеността на барока са перфектно съчетани с изящната скулптурна и живописна вътрешна декорация, характерна за рококо, създавайки впечатление за лекота и приказно изобилие. Привърженикът на рококо в Италия - архитектът Тиеполо - допринесе за разпространението му в Испания. Що се отнася до Англия, тук рококото влияе главно върху приложните изкуства, например върху инкрустацията на мебели и производството на сребърни изделия и отчасти върху работата на такива майстори като Хогарт или Гейнсборо, чиято изтънченост на образите и художественият начин на писане изцяло отговаря на духа на рококо. Стилът на рококо е бил много популярен в Централна Европа до края на 18 век, докато във Франция и други западни страни интересът към него отслабва още през 1860 -те години. По това време той се възприема като символ на лекота и е изместен от неокласицизма.

Слайд 5

Описание на слайда:

Слайд 6

Описание на слайда:

Слайд 7

Описание на слайда:

Слайд 8

Описание на слайда:

Слайд 9

Описание на слайда:

Слайд 10

Описание на слайда:

BAROQUE Стилът в изкуството, който се развива в европейските страни през XVI -XVII (в някои страни - до средата на XVIII век). Името идва от италианското бароко - странно, странно. Има и друго обяснение за произхода на този термин: холандските моряци нарекоха дефектните перли. По времето на Долгов „бароковият“ калай носи отрицателна оценка. През деветнадесети век. отношението към барока се промени, което е резултат от работата на немския учен Вьофлин. Ако в епохата на Възраждането изкуството прославя силата и красотата на човека, то в началото на ХVІ -ХVII век тези идеи отстъпват място на размисли за сложността и несъвършенството на обществените отношения, мисли за разединението на хората. Ето защо основна задачаизкуството се е превърнало в отражение на вътрешния свят на човека, разкриването на неговите чувства, преживявания. Така се определят основните черти на буржоазията - драматичен патос, склонност към изострени контрасти, динамика, експресия и тенденция към помпозност и декоративност. Всички тези черти са характерни и за архитектурата на Б. Сградите задължително са украсени с причудливи фасади, чиято форма е скрита зад декорации. Церемониалният интериор също придоби различни форми, чиято причудливост беше подчертана от скулптура, формоване и различни орнаменти. Стаите често губят обичайната си правоъгълна форма. Огледалата и стенописите разширяват истинските размери на помещенията, а цветните плафони създават илюзията за липсата на покрив. Архитектите на Б. обърнаха внимание на улицата, която започна да се разглежда като цялостен архитектурен организъм, като една от формите на ансамбъл. Началото и краят на улицата бяха маркирани с площади или грандиозни архитектурни или скулптурни акценти. Извитата линия се превръща в доминираща в композицията на сградата, възвръщат се волути, появяват се елипсовидни повърхности.

Слайд 11

Описание на слайда:

Слайд 12

Описание на слайда:

Слайд 13

Описание на слайда:

Слайд 14

Описание на слайда:

Слайд 15

Описание на слайда:

Слайд 16

Описание на слайда:

Слайд 17

Описание на слайда:

Слайд 18

Описание на слайда:

Слайд 19

Описание на слайда:

Слайд 20

Описание на слайда:

Слайд 21

Описание на слайда:

Слайд 22

Описание на слайда:

Слайд 23

Описание на слайда:

Слайд 24

Описание на слайда:

Органика Използването на органични вещества в архитектурата в началото е озадачаващо. Какво общо има тази наука със строителството на сгради? Най -директният. Докато сградата обикновено се състои от цялостни блокове, сградата, проектирана въз основа на органична архитектура, се състои от много различни блокове, които са завършени само като част от сградата. Освен това органичната архитектура предполага отхвърляне на строги геометрични форми. При проектирането на всяка сграда се взема предвид видът на околността и нейното предназначение. Освен това в такава сграда всичко е подчинено на хармония. Спалнята тук ще бъде спалнята, а холът ще бъде всекидневната. Всяка стая има свое предназначение, което се досеща на пръв поглед. Ако искате да разберете каква е разликата между органичната архитектура и всяка друга, просто сравнете обикновена многоетажна сграда и, да речем, хижата хобит във филма „Властелинът на пръстените“, въпреки че използва само екстериора. Напоследък идеите за органична архитектура намират огромна популярност. Отчасти поради наличието на нови строителни материали, позволяващи създаването на най -странните архитектурни форми. Друга причина, която даде тласък на развитието на органичната архитектура, беше чувството за единство с природата, което такава сграда дава.

Описание на слайда:

Неокласицизъм Този архитектурен стил е популярен в края на 18 и началото на 19 век. Той ясно показва опит за връщане към някои „вечни“ ценности, противопоставяйки ги на тревожна реалност. Древногръцките сгради, които дотогава не са били изучавани от никого, са избрани за отправна точка в архитектурата на неокласицизма. Въпреки факта, че различни архитекти са изучавали едни и същи сгради, те са направили доста различни заключения, което е довело до различното развитие на неокласицизма в различни страни... Така че във Франция неокласическият стил се използва главно при строителството на обществени сгради. Такава сграда например е Petit Trianon във Версай, която се смята за най -съвършеното творение на Жак Анжес Габриел. Напротив, британците виждат в неокласицизма връщане към светлите, ажурни форми. В съответствие с тези идеи са построени къщи и частни имоти. За обществени сгради неокласицизмът практически не се използва. Най -известните английски неокласически архитекти са Уилям Чембърс и Робърт Адам, които играят много важна роля в развитието на английския неокласицизъм. Дълго време идеите на неокласицизма влияят върху различни страни, като Русия (а по -късно и СССР), Скандинавия, Унгария, България, Чехословакия и др.

Описание на слайда:

Арт Нуво Желанието да се създадат еднакво естетически красиви и функционални сгради в началото на 19 век доведе до появата на архитектурния стил в стил Арт Нуво. Той контрастира рязко с други архитектурни стилове. Най -изявените представители на този стил бяха Виктор Орта, белгиец по националност и французин Ектор Гимар. Но най -много се откроява Антония Гауди. Изградените по негови проекти сгради са толкова съвършени и толкова органично вписани в околния пейзаж, че изглежда сякаш природата е създала такъв шедьовър. Отличителни черти на стила Арт Нуво са шарените облицовки на фасадите на сградите, използването на витражи, както и различни декоративни детайли от ковано желязо. Прозорците и вратите се характеризират със сложни геометрични форми, които допринасят за създаването на холистичен стил, функционален и красив едновременно. Летни вили, селски вили, скъпи високи сгради и градски имения се строят и декорират в стил Арт Нуво.

Слайд 31

Описание на слайда:

Слайд 32