Vene rahvamaal Zhostovo. Zhostovo kandikud – traditsioonid ja modernsus. Zhostovo tarbekunsti ilmekad vahendid

Zhostovo maalikunst on Venemaa kunstiline käsitöö. Alates 1825. aastast on käsitöölised kaunistanud puidust ja metallist aluseid erilisel viisil, luues keerulisi lilleseadeid.

Kalanduse ajalugu

Tööstus tekkis 18. sajandi keskel Uuralites, kuhu oli koondunud kõige rohkem metallurgiatehaseid. 19. sajandil hakati plaate aktiivselt tootma Moskva provintsi külades - Zhostovo ja Novoseltsev. Peagi saavutas kohalik kalapüük tohutu populaarsuse.

Alates 1920. aastast hakkasid erinevates linnades kujunema üsna võimsad tööartellid. Kümme aastat hiljem püüdis rahvakäsitöö aga välja tõrjuda nõukogude ideid, mis viitasid realismi kehtestamisele.

Alles 1960. aastatel. kunstiline maal taastas oma muljetavaldava autoriteedi. Juhtivad meistrid ei loonud mitte ainult säravaid ja originaalseid kompositsioone, vaid võlusid ka oma erilise maitse ja ehtsa eksklusiivsusega.

Zhostovo maali värvid

Pildi klassikaline esitlus eeldab musta või punast tausta. Progressiivsemad kaasaegsed kontseptsioonid võimaldavad kasutada ka õrnaid pastelseid lõuendeid rikkaliku mitmevärvilise kompositsiooni loomiseks.

Zhostovo tehas toodab punase, sinise, rohelise või helesinise taustaga tooteid. Üks populaarsemaid toone on "elevandiluu". Vähem levinud on “kuldsed” ja “agressiivsed” punased lõuendid.

Eriti elegantsed näevad välja pärlmutterkattega lõuendid. Shimmerid võivad "kaunistada" nii kogu tausta kui ka kompositsiooni üksikuid aktsente. Pärlmutrist sisekujundust kasutati algselt Fedoskinos.

Põhivärvid

Zhostovo kunsti meistrite kasutatav värvipalett on enam kui mitmekesine ja rikkalik. Tausta jaoks on eelistatud järgmised värvilahendused:

  1. Must(#000000);
  2. Elevandiluu või nisu(#F5DEB3);
  3. Punane(#FF0000);
  4. Sinine(#00BFFF);
  5. Azure(#007FFF);
  6. Kollane(#FFBA00);
  7. Burgundia(#900020);
  8. Kuldne(#FFD700);
  9. Merevaik(#FFBF00);
  10. Pruun(#964B00).

Joonise enda loomiseks võite kasutada absoluutselt mis tahes värvi. Soodustatud on improviseerimine toonide ja pooltoonidega.

Zhostovo maali elemendid ja mustrid

Kõige sagedamini loovad Zhostovo kunstnikud lihtsaid lilleseadeid kimpude kujul. Muster on moodustatud harmooniliselt ühendatud väikestest lilledest ja suurtest suurejoonelistest õisikutest, avamata pungadest ja rohelisest lehestikust.

Populaarsed lilled: roos, aster, pojeng, tulbid, daaliad, mida täiendavad õhukesed lehed, pungad ja väikeste okstega varred. Lisaks aiakompositsioonidele kujutavad kunstnikud sageli tagasihoidlikke kannikesi, armsaid maikellukesi, puudutavaid kannikesi või põldu.

Traditsiooniliste liiliate, immortelle, tüümiani ja karikakrate kõrval armastasid kunstnikud kujutada täiesti enneolematuid võõrapäraseid lilli, mida looduses ei eksisteeri. Eriti rikkalikke bukette täiendavad puuviljad ja marjad. Mõnikord võib liblikaid ja linde kujutada keskel või taustal.

(Zhostovo maal süžeepildiga)

Lisaks lilleseadetele maalisid Zhostovo kunstnikud mõnikord ka jutustavaid maale. Need on stseenid tavainimeste elust, erinevad maastikud, luksuslikud maastikukompositsioonid. Populaarne motiiv on lilledega ümbritsetud hobuste kolmik.

Maalimise peamine omadus on improvisatsiooniline lähenemine mis tahes joonistele. Kunstnikud ei ole üldse kohustatud looma rangete mallide ja kujundite järgi ega järgima erilisi mustreid või loodust. Arvestades kunstiliste tehnikate hämmastavat mitmekesisust, improvisatsioonilist baasi ja loomingulist lähenemist, on iga joonistus tõeliselt ainulaadne ja jäljendamatu.

Täitmise tehnika

Traditsiooniline maalimine hõlmab eranditult musta lõuendi kasutamist. Kalapüügiks kasutati erineva kujuga metallist ja puidust aluseid: standardsetest ristkülikukujulistest kuni keerukate kombineeritud vormideni.

Vaatame kogu protsessi samm-sammult:

Kruntvärv

Esmase kruntimise etapis töödeldakse tooteid spetsiaalse pahtlimaterjaliga ja lihvitakse. Nüüd valib kapten aluse tausta, mida siis pole võimalik muuta.

Zamalenok

See on ornamenti aluseks. Lahjendatud värvi abil moodustab meister kõigi joonisel esinevate elementide siluetid. Selles etapis puudub improvisatsioonikomponent peaaegu täielikult ja tulevase ornamenti alus on seatud rangelt vastavalt eelnevalt läbimõeldud skeemile.

Tenežka

Toon võimaldab anda poolläbipaistvale kompositsioonile suurema realistlikkuse. Ilmuvad selged varjud, valguse “esiletõstmised” ja pooltoonid. Lilled muutuvad mahukaks, lehed ja varred näevad loomulikumad välja.

Pad

See on kõige kriitilisem etapp. Vaheriide kiht võimaldab teil anda kimbule ülima realistlikkuse, mis eristab Zhostovo maali teistest kunstilistest käsitöödest. Kunstniku ülesandeks on detailide “selgitamine” ja üksikute valdkondade esiletõstmine. Meister määrab harmooniliste üleminekute abil kontrasti tooni või “tasastab” kompositsioone.

Pimestamine

Valguse ja helitugevuse loovad esiletõstmised. Kimp, justkui päikesekiirte käes, hakkab helendama ja särama. Nüüd on kompositsioonil eriline maitse ja meeleolu.

Joonistamine

See on väga huvitav etapp. Meistri ülesanne on joonistada iga pildi element õhukese pintsli ja minimaalse koguse abil, lisades sellele realismi. Marjadele ilmuvad seemned, õietopsidesse ilmuvad seemned ja tolmukad, lehed, rohi ja varred muutuvad pitsiliste lisandite ja muude keeruliste aktsentide tõttu mahukaks ja usutavaks.

(Maalimise põhietapid visuaalsel joonisel)

Ja siis...

Köitmine

Selles etapis tuleb taustale "implanteerida" keeruline kompositsioon. Selleks kasutab meister õhukesi rohuliblesid, kõõluseid ja ehitud elemente, mis lisavad lõuendile veelgi volüümi ning muudavad kogu kompositsiooni terviklikuks ja terviklikuks.

Selleks, et toode näeks välja viimistletud ja stiil vastaks täielikult üldtunnustatud kaanonitele, kasutavad käsitöölised "puhastamist". See on kandiku külje kaunistus erinevate geomeetriliste joonte, lillemustrite ja lillepärgadega. Ääris võib olla väga tagasihoidlik, raami vaid veidi rõhutav või väga rikkalik, oma hiilguse poolest mitte halvem kui kompositsiooni kesksed figuurid.

Zhostovo käsitsi maalitud kandikud. | Natuke ajalugu.


Värvitud metallkandikute käsitöö tekkis 18. sajandi keskel. Uuralites,
kus asusid Demidovide metallurgiatehased (Nižni Tagil,
Nevyansk, Verkh-Neyvinsk) ja alles 19. sajandi esimesel poolel
plaate hakati valmistama Moskva provintsi - Zhostovo - külades,
Troitski, Novoseltsev jne.

Zhostovo käsitöö ajalugu ulatub 19. sajandi algusesse, kui mitmes Moskva lähedal asuvas külas ja külas - Zhostovos, Ostashkovos, Hlebnikovis jt tekkisid papier-mâche'st maalitud lakitud esemete valmistamise töökojad.

1825. aastal ilmus miniaturist O.F. Moskva värvitud metallaluste tootmise tehase omaniku poeg Višnjakov asutas Zhostovos töökoja, kus lõid teema- ja lillemaalidega kandikud.




Višnjakovite hinnakirjas oli kirjas: "Vendade Višnjakovide asutus, mis valmistas lakitud metallist kandikuid, riivsaia, kaubaaluseid, papjeemašeekarpe, sigaretikarpe, teekannud, albumeid jne."




20. sajandi alguses vähenes nõudlus Zhostovo käsitööliste toodete järele, mis tõi kaasa käsitöö allakäigu. 1928. aastal ühinesid kõik väikesed artellid spetsialiseeritud artelliks "Metallopodnos", mille keskus asub Zhostovo külas. Zhostovo maali põhimotiiviks on lillekimp, valdavalt mustal või punasel taustal. Palju harvemini kasutatakse taustana muid värve.



Traditsiooniline maalikunst on iga üksiku kompositsiooni improvisatsiooniline esitus. Kunstnik ei maali elust ega mudelite järgi, vaid juhindub oma fantaasiast ja kompositsioonitehnikatest, seega pole kahte ühesugust kandikut. On olemas mitut tüüpi kompositsioone. Lilled võib asetada vanikutesse ümber salve perimeetri, koguda kolmest või viiest lillest koosnevatesse kimpudesse või välja panna korvidesse. Lilledega kaasnevad sageli puuviljade, marjade või lindude kujutised.



Zhostovo plaatide tootmiseks kasutatakse õhukest katuseterast: lehed stantseeritakse, seejärel rullitakse kandikud külgedele jäikuse andmiseks. Pärast seda alused krunditakse, lihvitakse ja kaetakse mitu korda õlilakiga, tavaliselt mustaga, kuivatades iga kiht ahjus.



Seejärel värvivad meistrimehed oma fantaasiale toetudes kandikud käsitsi õlivärvidega, ilma šabloone või näidiseid kasutamata. Värvimine toimub tavaliselt mustale taustale (mõnikord punasele, sinisele, rohelisele, hõbedasele) ja meister töötab korraga mitmel alusel. Dekoratiivmuster kantakse peale “loodud” kullaga (läbipaistva laki või tärpentiniga lahjendatud kullapulber) või Gulfarbaga (valge lakiga värv), mida puistatakse üle alumiiniumipulbriga. Maali põhimotiiviks on lihtne lillekimp, milles vahelduvad suur aed ja väikesed põllulilled.



Esmalt tehakse varjutamine (kimbu põhisiluetid), seejärel sirgendamine: kantakse varjud, värvitakse heledad kohad, kantakse tihedad jooned, esiletõstmised, õhukesed jooned - lehesooned, tolmukad ja seejärel ühendatakse suured lilled väiksemate elementidega. ürtide, varte vms mustrist .. kõige viimasena kantakse külgedel paiknev ornament (nn puhastus). Pärast värvimist kaetakse Zhostovo tooted uuesti kolm korda värvitu lakiga, kuivatatakse ahjus ja poleeritakse peene pulbriga käsitsi peegliläikeks.


Oma ajaloo jooksul on Zhostovo kandikud muutunud majapidamistarbest iseseisvateks dekoratiivesemeteks ning käsitöö on omandanud ainulaadse vene rahvakunsti liigi staatuse. Praegu on lakkvärvidega kandikute tootmine koondunud Moskva oblastisse Zhostovo külla ja Nižni Tagilisse.

Värvimiseks peavad teil olema vähemalt puidust või puitkiudplaadist toorikud, kuid parem on ehtsad metallist kandikud või muud vormid.

Värvimine toimub õlivärvidega. Soovitav on võtta abaluu ja südamiku kujulised oravaharjad, ümmargused teravatipulised pintslid nr 2, 3, 4, 5. Sobivamate väljavalimiseks on parem neid suures koguses. Hea tööriist mõjutab maali kvaliteeti.

Joonistamiseks mõeldud pliiatsid (T, TM, M, H, HB, B) ja kopeerimispaber, jämeda ja peeneteraline liivapaber, album, samuti lakk (PF-283, PF-231) - see kõik on kasulik loominguliseks tööks.

Sketši loomine

Soovitav on teie ees olla Zhostovo käsitööliste valmistatud toodete näidised. Aga kuna meil pole autentset näidist, oleme sunnitud lootma reproduktsioonidele.

Järgides kompositsiooni põhiseadusi (stiili ühtsus, kompositsiooni peamise keskpunkti valik, sümmeetria, rütm, proportsionaalsus ja mastaap), kompositsiooni kooskõlastades objekti kujuga, lahendades probleemi värviga, on kunstnikul võimalus luua. tulevase toote visand.

Toote ettevalmistamine värvimiseks

Tuleb järgida teatud reegleid. Selge küünarnuki fikseerimise ja käe täieliku vabadusega teeme ühe pideva liigutusega plastilisi lööke nii mahulistele, sfäärilistele pindadele kui ka siledatele tasapindadele.

Pintsli hoidmise viis on ebatavaline. Selle valdamiseks peate asetama käepidemega harja keskmise ja nimetissõrme otstele ning hoidma seda pöidla padjaga peal: väikesed ja sõrmusesõrmed peaksid olema painutatud.

Treeningu jaoks peate oma käega tegema mitu ringikujulist liigutust. Töötades saate kasutada tööriistapuhke.

Ainult neid värvimistehnikaid valdades võite loota, et saate oma tööd hästi teha.

Värvimine toimub ranges järjekorras.

Toote värvimine

Zhostovo maali etapid

Zamalevok

Lahjendatud värvi abil kannab kunstnik ettevalmistatud pinnale lillede ja lehtede siluetid vastavalt oma kavandile.

Kunstnik rakendab värvilisi varje läbikumavate värvidega. Sõna "vari" on kaashäälne sõnaga "vari". Lilled suurendavad volüümi ja on näidatud taimede varjulised kohad.

Tihendi värv

Zhostovo kihtide kaupa kirjutamise üks olulisemaid etappe. Kimbu kuju omandab liha - paljud detailid saavad selgeks, tuuakse esile ja realiseeritakse kogu kompositsiooni kontrastne või harmoonilisem struktuur.

Pimestamine

Esiletõstete kihistamine toob esile valguse ja mõõtme. Tundub, et kimp on valgustatud mitme sõltumatu valgusallikaga. Pimestamine loob meeleolu ja värvi.

Joonistamine

See on kimbu kallal töötamise viimane osa. Spetsiaalse õhukese pintsli abil teeb kunstnik väikseid, kuid väga olulisi lööke - ta joonistab lehtedele veenid ja pitsilised servad, lilletopside keskele “seemned”.

Köitmine

Kandiku värvimise eelviimane etapp, mil valminud kimp justkui sulandub toote tausta. Peenikeste varte, rohuliblede ja kõõlustega vormitakse kimp ühtseks tervikuks ja seotakse taustaga.

Salve külje puhastamine

Geomeetrilistest või lillelistest mustritest koosnev salve külje kaunistus. Puhastamine võib olla tagasihoidlik või konkureerida antiiksete pildiraamide küllusega. Ilma puhastamiseta tundub toode viimistlemata.

Zhostovo maali omadused

Värvimine toimub tavaliselt mustale taustale (vahel punasele, sinisele, rohelisele, hõbedasele) ja meister töötab korraga mitmel alusel.

Maali põhimotiiviks on lihtne lillekimp, milles vahelduvad suur aed ja väikesed põllulilled.

Vastavalt otstarbele jagunevad kandikud kahte rühma: majapidamises (samovaride jaoks, toidu serveerimiseks) ja kaunistuseks.

Kandikud on ümmarguse, kaheksanurkse, kombineeritud, ristkülikukujulise, ovaalse jne kujuga.

Zhostovo käsitöö juhtivad kunstnikud - A. I. Leznov, I. S. Leontiev, D. S. Kledov, N. P. Antipov, E. P. Lapšin

Kuidas ma toote värvisin

Tootevalik

Minu toode on kastekann, see on valmistatud tsingitud terasest. Ostsin Ikeast. Mulle meeldib töötada ebatavaliste kujunditega ja sellel tootel on ka utilitaarne funktsioon, mis mulle samuti väga meeldib, kuna usun, et dekoratiivkunsti tuleks ka rakendada.

Pahteldamine

Toote ebaühtlased servad tuli täita pahtliga. Pahteldan ühekomponendilise autopahtliga torus “Kamenskhvat K-136-82”

Lihvimine

Metallpinna lihvisin liivapaberiga.

Taustakatte pealekandmine

Kastekannu värvisin universaalse sinise emailiga. Segasime valget emaili sinisega, kuni saime sinise värvi, mis rahuldas meie soove.

Suitsetamine

Traditsioonilise tehnoloogia järgi suitsetati kastekannu kasutades vahaküünalt. Kõigepealt kandsin peale PF-laki kihi ning seejärel kastekannu käepidemest hoides suitsutasin kastekannu pinna alumise osa ja kaaru.

Sketši arendus

Visandit arendades kaalusin erinevaid kompositsioonide variante: keskel oli kimp ja rütmilises reas lilled. Mina aga leppisin kimbu nurgakompositsiooniga koos leviga.

Eskiisi ülekandmine tootele

Sketš kanti valge õlivärvi abil läbi jälituspaberi. Esiteks joonistatakse tulevase joonise kontuur pliiatsiga jälituspaberile. Seejärel peate oma nimetissõrmega jäljepaberile templima õhukese värvikihi. Jälguspaber kantakse värvitud küljega toote pinnale ja piirjoon tõmmatakse pliiatsiga mööda pliiatsi piirjoont.

Zamalevok

Lillede siluettide kandmine valgendatud värviga (roosa, sinine, lilla jne)

Kantakse peale läbivate värvidega (mars-oranž, punane kraplak, sinine f.ts.)

Tihendi värv

Kimbu kuju leidmine.

Pimestamine

Esiletõsteid rakendatakse. Helitugevuse välimus.

Joonistamine

Kimbu kontuuri, veenide ja pisidetailide joonistamine.

Köitmine

Maalimise viimane etapp. Peenikeste varte ja rohuliblede abil vormitakse kimp ühtseks tervikuks ja seotakse taustaga.

Kaunistuste pealekandmine Soome pastaga.

Lakkimine ja lihvimine

Toode on lakitud ja lihvitud.

Lapsest saati mäletan ekskursiooni rahvakunsti juurde. Olime ka Zhostovos.

Zhostovo

Zhostovo on iidne küla Moskva põhjaosas, Mytishchi rajoonis, Kljazma veehoidla maalilisel kaldal. Pealinna 28 km. Zhostovo sildid selle sissepääsu juures on ebatavaliselt head: need on valmistatud suurte värvitud kandikute kujul.
Küla nimi - Zhostovo - oli kindlalt kogu käsitöö taga, kuigi metalli ja papier-mâché lakkimisega tegelesid paljud käsitöölised mitte ainult selles külas, vaid ka kõigis lähedal asuvates külades: Ostashkovos, Novoselttsevos, Sorokinos, Khlebnikovos. , Tšiverevo, Troitski. 19. sajandi keskpaigaks tegutses juba 12 töökoda, mis panid traditsioonile aluse ja lõid metallkandikute värvimise kooli. Käsitöö on iidne, kuid mitte päris iidne - see on "ainult" 180 aastat vana.

Lugu

Zhostovo käsitöö ajalugu ulatub tagasi 19. sajandi algusesse, mil paljudes endise Troitskaja volosti (praegu Moskva oblasti Mytishchi rajoon) Moskva lähedal asuvates külades ja külades - Zhostovo, Ostashkovo, Hlebnikovo, Troitsky - tekkisid töökojad papier-mâché maalitud lakitud esemete valmistamiseks. Zhostovo maalitud kandiku välimus on seotud vendade Vishnyakovide perekonnanimega.

Višnjakovite hinnakirjas oli kirjas: "Vendade Višnjakovide asutus, mis valmistas lakitud metallaluseid, riivsaia, kaubaaluseid, papjee-mašeekarpe, sigaretikarpe, teekannud, albumeid jne... on eksisteerinud alates 1825. aastast."

1830. aastal suurenes kandikute tootmine Zhostovos ja seda ümbritsevates külades. Ilmusid esimesed sepistatud metallist kandikud, mida kaunistasid lillemaalid.

Zhostovo maali põhimotiiviks on lillekimp. Žostovo meistrite originaalkunstis on lillede ja puuviljade eluvormi realistlik tunnetus ühendatud dekoratiivse üldsõnalisusega, mis sarnaneb vene rahvapärase pintslimaaliga rindadele, kasetohukastidele, ketrusratastele jne.

See põhines aia- ja põllulillede komplektiga dekoratiivsete lilleseadete vanadel arendustel (“kokkupandud kimp”, “kimp kimp”, vanik, pärg).

Laia pintsli abil visandab kunstnik salve tööpinnale kimbu kompositsiooni. Kimbu loomisel jälgib kunstnik õite, pungade, lehtede ja varte silueti ilu ja väljendusrikkust ning värviliste laikude rütmilist paigutust.

Zhostovo kimpe iseloomustavad erksad värvid. Traditsioonilise musta tausta kõrvale valmivad punased, sinised ja rohelised ning kandiku äärt kaunistavad heledad ažuursed lillemustrid.

Zhostovo kandik on inspireeritud parimatest käsitöömeistritest, kes hoolikalt säilitavad erakordseid sajanditevanuseid traditsioone ja järjepidevust. Luksus, autentsus ja sensuaalsus – see on ainulaadne Zhostovo lillekimp.

Kalanduse tekkeloost

Väljavõte Andrei Isajevi raamatust "Moskva kubermangu tulekahjud"
1876

Kandikute tootmine toodi Troitskaja volosti Moskvast. Siin kohtame kurioosset näidet selle kohta, kuidas üks tööstusharu võib muutuda täiesti erinevaks, millel on ilmselt esimesega vähe ühist. Teatud Korobov asutas eelmise sajandi lõpus /18. sajand 1790/ Moskvas papjeemašeest mitmesuguste asjade valmistamiseks asutuse ja kolis selle peagi Troitskaja volosti Zhostovo külla. Veel varem või samaaegselt Koroboviga avas Philip Veshnyakov sarnase asutuse Moskvas. Ta oli tuntud kui oma tööle kirglikult pühendunud mees. Räägitakse, et ta oli sageli öö läbi ärkvel, pakkudes oma kauba parandamist.

Tema poeg Osip, osav käsitööline, isast eraldatud, tuli Zhostovo külla Trinity Volostisse ja rajas siia oma ettevõtte 1825. aasta paiku. See asutus kasvas järk-järgult ja kaupade kvaliteedi paranemise tõttu oli lasteaed, kust tekkisid teised töökojad: nende omanikud said hariduse õpipoisiõppe kaudu.

Koos erinevate kohvrite, nuusktubakate, suitsukastide jms valmistati siin ka papier-mâché kandikuid. Kuna nad polnud päris tugevad, pidid nad Mitau näitusel / 1836 / kokkupõrkes Siberi rauastega neile peopesa andma.
Lüüa saanud tootjad ei kaotanud südant ja selle asemel, et turg pappkandikutega täita, olles juba kaotanud avalikkuse usalduse, õppisid nad raudtaldikute tootmiseks vajalikke tehnikaid.

Siberi omad olid vastupidavad, kuid halvasti värviga kaetud - see puudus, mille kohalikud tootjad suutsid kõrvaldada, kellest said seeläbi ohtlikud rivaalid Siberi kaupmeestele. Märkimisväärne nõudlus kandikute järele põhjustas selle tootmise tugevnemise ja uute töökodade tekke.
Äsja tekkinud tööstused valmistavad ainult kandikuid, vananevad aga ikka papist nipsasju, mis on huvitav näide kahe tehniliselt täiesti erineva, kuid ajalooliselt seotud käsitöö kooslusest. Siiski on kandikute valmistamine ülioluline. Kui inimesel on tekkinud harjumus metalli mis tahes kujul töödelda, siis pole tal raske sellest metallist muude toodete valmistamise juurde üle minna.

Nii on viimasel ajal hakanud kandjate keskkonda tungima ka mitmesuguste muude metallesemete, nagu kirikuküünlad, sõdurimütside märgid, kellaplaadid jne, valmistamine.

Vajades üht või teist meistrimeest ja neid käepärast ei olnud, andsid kaupmehed kandjatele tellimusi mitmesuguste muude toodete jaoks. See tähendab, et käsitöölised, leides hinna soodsa, võtsid tellimusi vastu ja, olles omandanud oskused uues äris, jätsid sageli senise käsitöö ja asusid uuele. Moskva kaupmeeste poolt kohalikku tööstusmulda visatud idud juurdusid ja tootmine laienes, ühest perekonnast hargnes palju sorte.

Muuseum kandikud Zhostovos - ainus maailmas. Siin on kogutud näiteid maalikunstist, mis kujutab endast märkimisväärset ja originaalset nähtust Venemaa dekoratiiv- ja tarbekunstis ning kunstikultuuris.

Legend Zhostovost

“Lill-kaheksa-lill” on Zhostovo dekoratiivmaalitehase esimese slaavi mütoloogia muuseumi eritellimusel valmistatud pannoo. Paneel koosneb 9 kandikust, mis on maalitud traditsiooniliste slaavi ornamentidega. Nad teevad ilusa lilli. Paneeli läbimõõt on 1 meeter 80 cm.

Idee ja eskiis - muuseumitöötajate tehtud eskiis. Tööeskiisi valmisid Zhostovo maalivabriku peakunstnik Mihhail Lebedev ja karjamees (selline elukutse on olemas) Gennadi Toptõgin. Kandikud on valmistatud iidse külmsepistamise meetodil. Kujunduse ja kompositsiooni töötas välja vabriku peakunstnik ning ta töötas ka maalimise etapis, järgides rangelt meie muuseumi soove.

Pole juhus, et välja valiti 8 kroonlehte. Kaheksanurkne lille- või tähesümbol on perekonna sümbol. Iidsetel aegadel kujutati päikest kaheksanurkse roseti või lillena. Ornamendi värvivalik ei olnud samuti juhuslik. Kummelid, maikellukesed, rukkililled, moonid, kellukad ja paljud teised lilled moodustavad ühtse kompositsiooni. Ja iga lillega on seotud terve legend! Peamine legend on seotud sõnajalaõiega.

Sõnajalg on üks salapärasemaid ja salapärasemaid taimi. Hoolimata teadlaste kinnitustest, et ükski sõnajalatüüp ei õitse, seostatakse enamikku slaavi müüte ja legende sõnajalaõiega. närbunud deemon. Perun purustas kivid pilvedest kildudeks, paljastades neisse peidetud aarded ja saatis maa peale kauaoodatud vihma. Keskööl äikese ajal õitseb sõnajalaõis kuldse või veripunase tulega. Tavainimese silmad ei suuda nii eredat leeki vaadata. Sõna otseses mõttes hetk hiljem lill tuhmub ja kaob. Koos sellega paljastatakse siniste tuledega sädelevad aarded ja peidetud aarded. Seetõttu kutsutakse sõnajalaõit ka tulelilleks.

Tehnoloogia

Sepistatud kandikud on loodud iidse käsitöötraditsiooni järgi sepistamise teel, mis on tehtud iidse käsitöötraditsiooni järgi: kandiku kuju ja suurus sõltuvad tõukere loomingulisest variatsioonist. Käsikääride abil lõigatakse välja 3-5 metallkaardist koosnev sulg, seejärel löötakse haamri ja alasi abil kuju välja ja venitatakse. Kandiku serv keeratakse selle tugevdamiseks üles, millesse on surutud traat, misjärel tasandatakse serv haamriga alasile.
2. Ettevalmistus värvimiseks

Lõõmutamine, rasvaärastus, kruntimine, musta emaili pealekandmine kahes või kolmes kihis koos iga kihi vahepealse kuivatamisega, iga emailikihi lihvimine käsitsi liivapaberiga.
3. Kunstiline maalimine

Zhostovo meistrid värvivad linaseemneõli ja tärpentiniga lahjendatud õlivärvidega. Kasutatakse orava tutid. Zhostovo maalimine toimub kahes etapis. Kirjutamise esimest etappi nimetatakse varjutamiseks, teist - sirgendamiseks.

Zamalevka. Maalil visandab kunstnik laia pintsliga kandiku tööpinnale kimbu kompositsiooni. Värvimine toimub ilma eelneva joonistamiseta tihedate, mõnevõrra valgendatud värvidega korraga mitmel alusel. . Kimbu loomisel pöörab kunstnik salve põlvili, justkui asetades pintsli alla selle pinna soovitud ala. Samal ajal tuleb jälgida õite, pungade, lehtede ja varte silueti ilu ja väljendusrikkust, värviliste laikude rütmilist paigutust ning maali skaala ja kandiku tausta suhet. Värvi kuivatatakse ahjudes kaksteist tundi kindlal temperatuuril.

Laager. Sirgendamine koosneb järjestikustest toimingutest: varjutamine, ladumine, esiletõstmine, joonistamine, seemnete istutamine ja sidumine.
4. Ornamendi pealekandmine

Kandikute küljed on kaunistatud heledate ažuursete lillemustritega.
5. Lõpeta

Värvimistootele kantakse kaks-kolm kihti lakki koos iga kihi vahepealse kuivatamisega kuivatuskappides kindlal temperatuuril kaks tundi ja iga kihi puhastamine enne lakkimist.

Käsitsi maalitud

Zhostovo maali aluseks on rikkalik, vaba pintslitõmme. Zhostovo meister ei tööta näidistest. Ta kirjutab oma kujutlusvõimest, hästi õpitud reeglite järgi, mis on lihvitud paljude põlvkondade kohalike kunstnike praktikas. Zhostovo kunsti klassikaline stiil hõlmab mitmeid lillekompositsioone: “Kokkupandud kimp”, “Laotatud kimp”, “Pärg”, “Oks nurgast”, milles suured ja väikesed lilled, lehed, pungad ja varred ilmuvad harmoonilises ühtsuses. .

Iga Zhostovo kandik on käsitsi maalitud ja sellel on autori allkiri.

Iga kandik, olenemata suurusest ja vormi valmistamise meetodist (käsitsi sepistades või templi ja vormide abil), on ainulaadne rahvakunstiteos.

Zhostovo maali kasutatakse tänapäeval mitte ainult metallile, vaid ka papier-mâche'le, keraamikale, klaasile ja isegi nahale.

Sõltumata pinnast, millele Zhostovo maali kantakse, kasutatakse mitmekihilist kirjutamist. Lubatud on varieerida maali-, kunsti- ja dekoratiivtehnikaid (värvivalik, kompositsioonilahenduse muutmine), dekoratiivtehnikate ja teostustehnikate vaba ja mitmekülgset valikut (tihe-, läbi- ja segakirjatehnika kasutamine), dekoratiivmaterjalide valikut (pronks). , alumiiniumipulber ja -pasta, pärlmutter, kuldleht).

Ka meie ei pidanud vastu ja ostsime kaks alust “Lilled” ja “Pihlakamarjad”, see ilu teeb meid siiani õnnelikuks.

Zhostovo maalikunst tekkis 18. sajandil Uuralites, kuhu tollal olid koondunud suured metallurgiatehased Venemaal, ja 19. sajandil levis see Moskva piirkonda, kus sai oma suurima arengu. Traditsiooniliselt maalitakse Zhostovo maalis ainult metallaluseid, kuid viimasel ajal võib Zhostovo stiilis pilte leida nii metallnõudel kui ka klaasil, keraamikal, nahal ja isegi naeltel.

Zhostovo maali põhimotiiviks on lilled, nendest kimbud, oksad või pärjad ja vanikud, peamiselt mustal või punasel taustal. Veelgi enam, maalimine toimub kohe kandikul, ilma esialgseid visandeid või malle kasutamata. Võib öelda, et kunstnik “mõtleb pintsliga” ja üsna kiiresti - tõeline meister jõuab päevas maalida kuni kümme kandikut. Tänu sellele pole kaht ühesugust kandikut, iga maalitud ese on kordumatu ja jäljendamatu.

Vaatame Zhostovo maali põhitõdesid ja omadusi

Zhostovo värvimine on mitmekihiline, tehtud mitmes etapis spetsiaalsete läbipaistvate värvainetega, mille tulemusena on alumised värvikihid nähtavad läbi ülemiste, andes erilise sära ja sügavuse efekti.

Maali eripäraks on see, et lilled ja lehed on maalitud erksate värvidega - sinise, rohelise, punase või kollase värviga ning nende heledus on veelgi esile tõstetud tänu mustale taustale, millel maal on tehtud.

Värvimine ise on tehtud õlivärvidega ja pole vahet, mis kujul neid toodetakse - purkides või tuubides, sest igal juhul lahjendatakse need vahetult enne värvimist linaseemneõli ja tärpentiniga selleks vajaliku konsistentsini. . Nii et värv ei ulatuks pärast lakkimist kujunduse pinnast välja.

Värvimisel kasutatakse peamiselt pehmeid oravapintsleid, mis imavad suurel hulgal värvi ja annavad selle tulemusena pika tõmbe. Sel juhul kasutatakse erinevate värvide segamiseks tavalist kiviplaati.

Zhostovo maalil on kahte tüüpi kompositsioone - kui põhikompositsioon asub aluse keskel, siis on see kokkupandud kimp ja kui kujunduse elemendid asuvad piki toote servi, siis on see pärg.

Zhostovo stiilis dekoratiivmaali rakendatakse etapiviisiliselt ja seetõttu on see väga keeruline ja nõuab soovitud tulemuse saavutamiseks mitte ainult kujutlusvõimet, vaid ka käe püsivust, joonistamise kiirust, aga ka teadmisi värvide segamise kohta.

Zhostovo maali etapid.

Selles etapis valmistatakse metallist toorik ette värvimiseks - kruntimiseks, pahteldamiseks, lihvimiseks ja lakkimiseks. Neid määrab ka taustavärv - enamasti on see must, kuid mõnel juhul võib see kunstniku äranägemisel olla valge, punane, türkiissinine, hõbedane või mõni muu.

Tulevase kujunduse elementide siluetid kantakse aluse ettevalmistatud pinnale lahjendatud värviga. Pärast seda värvimist kuivatatakse salve ahjus veel mitu tundi.

Läbipaistvate värvide abil kantakse värvilised varjud. See annab lilledele volüümi ja ülejäänud taimed näitavad varjulisi kohti.

Selles etapis selgitatakse kõik detailid, realiseeritakse kontrast ja ühtlustatakse kogu kompositsiooni struktuur - see on maalimise kõige olulisem etapp.

Seda etappi nimetatakse pimestamiseks, kuna peegeldus kattub kogu kujundusega ja kimp muutub justkui valgustatud erinevate valgusallikate poolt erinevatest külgedest.

Töö lõpetamiseks kasutab kunstnik spetsiaalse õhukese pintsliga viimistlemist - sooned lehtedel ja seemned lilletopside keskel.

See on salve värvimise eelviimane etapp. Selles etapis tõmmatakse sisse rohulibled, lehed ja kõõlused, mille abil saab kimp ühtse kimbu osaks ja haakub taustaga.

Selles etapis kaunistatakse kandiku küljed. Kaunistus võib olla lille- või geomeetrilise mustriga ilma selleta, kandik näeb välja viimistlemata. Ilma mingi konkreetse "ära".

Selliste keeruliste ja töömahukate protsesside tulemusena sünnib tõeliselt ainulaadne toode, mida ei saa korrata, isegi kui selle on teinud sama meister, kuna seda tüüpi maalides on ühendatud range maalijada loomeprotsessi improvisatsiooniga. .

Video artikli teemal

Kokkuvõtteks kutsume teid tutvuma videotundidega, millest saate õppida, kuidas maalida pilte Zhostovo maalitehnikas, samuti kuidas joonistada unikaalseid sisekujundustooteid ja muid selles stiilis asju.