Portrait in Photoshop vorher und nachher. Lektion: Einfache Handhabung eines Porträts in Adobe Photoshop. Einstellungen der Rotkanalkurve in ACR

Portrait gilt als die beliebteste Art der Fotografie. Jeder unerfahrene Fotograf muss früher oder später eine Portrait-Fotosession durchführen. Zusätzlich zu den Grundlagen der Fotografie sollte jeder Fotograf mit Selbstachtung in der Lage sein, ein Bild zu bearbeiten, Gesichtsfehler und Fehler, die beim Fotografieren entstanden sind, geschickt zu entfernen.

Die Arbeit an der Bearbeitung eines Porträts umfasst drei Hauptphasen:

1. Fehler beseitigen. Zu den Mängeln gehören alle Arten von Pickeln, Falten und Muttermalen, die das Gesicht entstellen können. Dies gilt nicht für Mimikfalten, ohne die das Gesicht plastisch wird, sowie Muttermale, die dem Gesicht einen gewissen Charme und Schwung verleihen.

2. Aufhellung von Augen, Zähnen, Make-up-Korrektur.

3. Retuschieren der Haut. Es hilft, die Haut glatt und strahlend zu machen, und das Bild wird sehr attraktiv.

Beginn der Arbeit.

Sie haben das Foto also in Photoshop hochgeladen. Erstellen Sie eine neue Ebene mit dem Modell, indem Sie die Tastenkombination Strg + Umschalt + N drücken. Auf der linken Seite des Programms befindet sich eine vertikale Symbolleiste, in der Sie das Werkzeug Spot-Healing-Pinsel finden und aktivieren müssen. Über dem Foto selbst wird ein horizontales Bedienfeld mit Einstellungen für dieses Werkzeug angezeigt, in dem Sie das Häkchen vor dem Punkt "Beispiel aus allen Ebenen" setzen müssen. Stellen Sie die Werkzeugeinstellungen wie im Screenshot unten ein.


Für jeden Hautdefekt gibt es 1 Linksklick. Ändern Sie die Pinselgröße je nach Größe des Defekts. Versuchen Sie nicht, die Haut zu perfekt zu machen, entfernen Sie nur die auffälligsten Hautunreinheiten.

Drücken Sie nun die ziemlich lange Tastenkombination Strg + Umschalt + Alt + E, wodurch die beiden Ebenen zu einer zusammengeführt und über die vorhandenen Ebenen gelegt werden.


Kommen wir nun zur Arbeit mit Zähnen und Augen. Um Augen und Zähne aufzuhellen, benötigen Sie das Aufhellen-Tool. Durch Auswählen dieses Werkzeug, müssen Sie es anpassen, indem Sie den Parameter "Mitteltöne" in der Spalte "Bereich" und 20% in der Spalte "Belichtung" einstellen. Bürsten Sie nun über die Iris und die Zähne. Wenn Sie dadurch übermäßig aufgehellt wurden, drücken Sie die Tastenkombination Strg + Umschalt + F, um den Aufhellungseffekt der letzten Aktion zu reduzieren.


Versuchen Sie, die Pinselgröße dem zu behandelnden Bereich anzupassen, da sonst das Bild beschädigt werden kann. Aber wenn Sie die etablierten Grenzen überschritten haben, zum Beispiel versehentlich Ihre Augenlider aufgehellt haben, können Sie dies mit dem Radiergummi leicht reparieren. Verwenden Sie dieses Werkzeug und löschen Sie die Glanzlichter aus den Bereichen des Gesichts.

Gehen Sie bei der Bearbeitung der Zähne jeden Zahn einzeln durch, aber ohne das Lächeln mit einer Bürste zu übermalen, wodurch es zu einem soliden "Monozahn" wird.

Als Ergebnis wird das Lächeln attraktiv und schneeweiß und das Aussehen wird klarer und heller.

Sie können feststellen, dass zusätzlich zu den von uns bereits beseitigten Mängeln rote Gefäße auf dem Weiß des Auges sichtbar sind, die den Gesamteindruck des Gesamtbildes merklich trüben. Verwenden Sie das Pinselwerkzeug und aktivieren Sie den Maskenmodus ganz unten in der vertikalen Symbolleiste.


Wählen Sie das Weiße des Auges aus und schalten Sie durch erneutes Drücken des Symbols den "Masken"-Modus aus. Sie werden vielleicht feststellen, dass nicht die Proteine ​​selbst hervorgehoben werden, sondern das gesamte Bild ohne sie. Gehen Sie daher in das Menü "Bild" und wählen Sie den Punkt "Umkehren", der das ausgewählte Objekt genau in das Gegenteil ändert.


Öffnen Sie nun das Menü "Bild" - "Einstellungen" - "Farbton / Sättigung". Reduzieren Sie die Sättigung auf -49 und erhöhen Sie die Helligkeit um 10-15. Wenn Sie mit den Ergebnissen zufrieden sind, klicken Sie auf OK. Wenn das nicht ausreicht, versuchen Sie, die Sättigung zu verringern und die Helligkeit noch weiter zu erhöhen, bis Sie das perfekte Ergebnis erhalten. Verwenden Sie diese Parameter nicht zu oft, da die Augen sonst unnatürlich werden.


Und schließlich, nachdem alle Mängel beseitigt wurden, können Sie mit der Korrektur der Hautfarbe fortfahren. Auf dem von uns verwendeten Foto verblasst der Hautton in Rötung und Übersättigung. Zur Korrektur müssen Sie das Menü "Bild" - "Korrektur" - "Stufen" öffnen und den ersten Kanal "RGB" und dann "Blau" einstellen.




Jetzt müssen Sie den Hautton ausgleichen, denn es unterscheidet sich in verschiedenen Bereichen erheblich. Erstellen Sie dazu eine neue Ebene (Strg + Umschalt + N) und klicken Sie mit dem Pipettenwerkzeug auf den Bereich der Haut, der Ihrer Meinung nach am geeignetsten aussieht. Mit dieser Farbe wird die gesamte Hautoberfläche bedeckt.

Verwenden Sie das Pinselwerkzeug, verringern Sie seine Härte und stellen Sie den Intensitätsparameter auf innerhalb von 10 % ein. Beginnen Sie mit dem Malen über die Hautoberfläche und achten Sie darauf, nicht in die Bereiche der Augen, Augenbrauen und Lippen zu gehen.


Und der letzte Schliff verleiht der Haut einen glatten Effekt. Drücken Sie Strg + Umschalt + Alt + E, um die Ebenen zusammenzuführen, und gehen Sie dann zu Filter> Weichzeichnen> Oberflächenunschärfe. Passen Sie die Werte so an, dass die Haut glatter ist, aber ihre Textur nicht verliert und die Augen sauber und klar bleiben.




Bereit!

Portrait ist eines der beliebtesten Genres in der Fotografie. Jeder, der anfängt, sich mit der Fotografie zu beschäftigen, macht Porträts.

Aber bei der Bearbeitung dieser Portraits kommt es noch schlimmer. Der Anteil gut verarbeiteter Porträts ist sehr gering, was angesichts der Zahl der Fotografen pro Kopf im modernen Russland nur frustrierend sein kann.

In diesem Beitrag zeige ich Ihnen, wie Sie Portraitfotografie in Photoshop bearbeiten. Um genauer zu sein, werde ich Ihnen meine Art der Verarbeitung mitteilen.

Wo soll ich anfangen

Das erste, was mit der Bearbeitung beginnt, ist die Analyse des Fotos und die Entwicklung eines Arbeitsplans. In der Regel schaut der Prozessor beim Öffnen eines Bildes sofort auf Gesicht, Augen, Hautunreinheiten und schenkt dabei dem Gesamtbild wenig Aufmerksamkeit.

Beginnen Sie Ihre Analyse, indem Sie die Fotografie als Ganzes betrachten. Um sich daran zu gewöhnen - verkleinern Sie das Foto mit einem Zoom, damit die Details nicht lesbar sind und Sie nicht ablenken.

Worauf Sie beim Studium des Fotos achten müssen (die Reihenfolge spielt keine Rolle):

• Ist das Bild in Tonalität und Farben ausgewogen?
• Wie sehen die Konturen von Figur und Kleidung aus?
• Bleiben die Proportionen des Körpers erhalten und gibt es Verformungen?
• Sind Beleuchtung und Belichtung richtig?
• Ist das Bild richtig scharf gestellt?
• Gibt es Mängel im Hintergrund?

Danach können Sie das Foto eingehend untersuchen und folgende Fragen selbst ermitteln:

• Muss ich den Staub vom Foto entfernen?
• Welche Haut- und Körperunreinheiten müssen entfernt werden?
• Brauche ich eine Make-up-Behandlung?
• Muss ich die Körperform anpassen?
• Müssen Sie Lippen und andere Gesichtszüge korrigieren?

Grundsätzlich sollte jeder seinen eigenen Arbeitsalgorithmus entwickeln, an dem halte ich mich derzeit fest.

Rat: Blättern Sie durch Zeitschriften, studieren Sie Klassiker und nicht nur Fotos, sondern auch bildende Kunst im Allgemeinen. Dies trägt zu Ihrer gesamten Entwicklung als Fotograf und Retuscheur bei.

Behandlung

Lassen Sie uns es analysieren und entscheiden, wie wir damit umgehen wollen.

Erste Frage- Was will ich von diesem Foto und wie möchte ich es sehen? In diesem Fall müssen Sie ein sanftes Mädchen mit einer Blume zeigen. Die Hauptarbeit wurde am Set geleistet. Ich werde die Haut glatter, köstlicher im Gegensatz zum Bild machen. Wir wenden uns speziell der Analyse des Fotos zu.

Für Details:

• Das Gesicht ist sauber, es gibt fast keine Mängel. Es ist notwendig, Muttermale zu entfernen und die Haut leicht zu glätten, während die Textur erhalten bleibt. Falten über dem linken Auge entfernen.
• Die Augen sind sehr rot. Rötungen entfernen und Kränze entfernen.
• Gesichtsmerkmale müssen nicht bearbeitet werden.
• Forme das Haar über dem Kopf leicht um.
• Sättigen Sie die Farbe Ihres Lippenstifts

Schrittweise Verarbeitung

Jede Verarbeitung beginnt damit, dass ich die Hauptebene dupliziere und ausblende. Dies gibt mir die Möglichkeit, jede Änderung rückgängig zu machen, auch wenn sie diesmal nicht mehr im Verlaufsfenster verfügbar ist. Ich kann die Änderungen immer ausblenden, mir das Original ansehen und sehen, ob ich etwas Schlimmeres gemacht habe, als es war, das sind zwei.

beachten Sie- Es ist sehr wichtig, nach jedem Verarbeitungsschritt eine neue Schicht zu erstellen. Und lassen Sie die vorherige als Versicherung. Wenn Sie beispielsweise die Haut verwischen und mit der Arbeit beginnen, können Sie bei einem Fehler nicht zum Original zurückkehren, da das Original ein Bild mit unbearbeiteter Haut enthält.

Somit haben Sie immer 2 Ebenen - das Originalfoto und die letzte Bearbeitungsoption, auf die Sie zurückrollen können. Wenn Sie dies für überflüssig halten, können Sie das Original löschen und haben nur die letzte Option, bei der Sie sich sicher sind.

Erster Schritt- Wir entfernen alle Hautfehler, Muttermale und Falten. Dies geschieht mit dem Reparaturpinsel-Werkzeug und dem Klonstempel (aber es sollte einen Pinsel mit einer Deckkraft von 20-30%) und vorwärts geben.

Rat: Wenn Sie Lektionen lesen, ein Video ansehen oder in einer Meisterklasse sitzen - werden Sie nicht müde von den Zahlen, die in den Einstellungen verwendet werden. Versuchen Sie zu verstehen, welche Werte wofür stehen und experimentieren Sie mit Ihren Bildern.

Es bleibt, die Augen zu verarbeiten. Nehmen Sie dazu einen Klonstempel mit einem undurchsichtigen Pinsel, vergrößern Sie das Bild auf 300% und entfernen Sie vorsichtig die Kränze. Die Augen bleiben ein wenig dunkel, aber das werden wir in den nächsten Schritten beheben.

Als nächstes möchte ich die Haare fixieren, umformen und die hervorstehende Strähne entfernen. Dies geschieht am besten mit dem Verflüssigen-Tool, das sich im Me-Filter befindet. Um nicht das gesamte Foto in Liquify zu laden, müssen wir den zu bearbeitenden Bereich auswählen.

Lederverarbeitung.

Jetzt sind wir bereit, die Haut des Models glamouröser und ebenmäßiger aussehen zu lassen. Dazu müssen Sie Folgendes tun:

• • Eine Kopie der Ebene, dies ist unsere Hauptebene, die nicht berührt wird.
  • Wenden Sie Gaussian Blur auf eine neue Ebene mit einem solchen Radius an, dass die Kanten der dunklen und hellen Bereiche verwischt werden. In meinem Fall sind das ungefähr 20 Pixel.

• • Duplizieren Sie die verschwommene Ebene, wir erhalten zwei verschwommene Ebenen über der normalen.
  • Die erste Ebene ist auf Blending Mode Darken, Opacity 50%, die zweite Lighten und Opacity ca. 60 eingestellt. Je höher die Deckkraft der Lighten-Ebene ist, desto mehr leuchtet die Haut dadurch.
  • Kopieren Sie die normale Ebene und fügen Sie beide verschwommenen Ebenen mit dieser Kopie zusammen. Es verbleibt eine normale Schicht und eine Blisterschicht.

• • Jetzt müssen wir Rauschen hinzufügen, das der Hauttextur entspricht. Erstellen Sie eine neue Ebene, gehen Sie zu Ebene -> Neu -> Ebene .. Wählen Sie den Überlagerungs-Mischmodus und aktivieren Sie das Kontrollkästchen unten, um die Ebene mit 50% Grau zu füllen. Wir erhalten eine neue Ebene, die das Bild nicht beeinflusst.
  • Filtermenü -> Rauschen -> Rauschen hinzufügen, der Wert ist so, dass die Haut etwas rau wird, in meinem Fall sind es 1,2% und das Kontrollkästchen so, dass das Rauschen monochrom ist. Verschmelzen Sie diese Ebene mit der Blair-Ebene. Und um das Rauschen ein wenig zu dämpfen - wir machen wieder Gaussian Blur mit einem sehr kleinen Wert, ich habe 0,3

• • Das Interessanteste ist, Alt gedrückt zu halten und auf die Taste zu klicken, um der verschwommenen Ebene eine Maske hinzuzufügen. Wir bekommen eine schwarze Maske. Darauf zeichnen wir bereits mit einem durchscheinenden Pinsel all jene Stellen, an denen die Haut enthalten ist, so dass nur die Haut aus der Blair-Schicht projiziert wird. Dies muss sehr sorgfältig erfolgen.

Nraitsa .. Aber Sie können es noch interessanter machen. Fügen Sie beispielsweise mit Photoshop Volumen hinzu. Wie Sie sich vorstellen können, ist das Volumen nur ein Lichtschatten. Um dem Foto zusätzliches Volumen zu verleihen, können Sie eine neue Ebene erstellen und diese mit den Werkzeugen Dodge und Burn bearbeiten, die wir im Artikel Effektive Fotobearbeitung in Photoshop beschrieben haben. Jetzt werde ich Ihnen von einer weiteren Methode erzählen.

Zeichnen Sie Volumen und arbeiten Sie mit Licht und Schatten.

Das Arbeiten mit Dodge and Burn ist nicht bequem, da Sie sowohl Lichter als auch Schatten auf derselben Ebene malen. Gehen Sie wie folgt vor, um Licht und Schatten in Ebenen aufzuteilen.

Duplizieren Sie die Hauptebene zweimal. Weisen Sie jeder Ebene eine schwarze Maske zu. Eine Ebene mit Mischmodus Multiplizieren, die zweite mit Mischmodus Bildschirm.

Ohne auf Details einzugehen, verdunkelt Multiply das gesamte Bild und Screen hellt es auf. Mit einem halbtransparenten Pinsel auf der Bildschirmebene zeichnen wir die erforderlichen Bereiche auf und verdunkeln sie mit Multiplizieren. Dies kann nicht nur zur Volumenerzeugung, sondern auch zur Korrektur von Lichtern und Schatten erfolgen.

Um die Lautstärke zu erhöhen, werden wir die Lichter aufhellen und die Dunkelheit abdunkeln. In unserem Fall werden wir die markanten Bereiche des Gesichts - die Stirn und die Wangenknochen - aufhellen und die Lippen und Wangen verdunkeln. Ich habe noch etwas durch die Haare gemalt, um die Wurzeln aufzuhellen und die Highlights abzudunkeln.

Es ist schwer, Veränderungen in einem solchen Foto zu bemerken, aber glauben Sie mir, sie sind auch sehr bedeutsam.

Es bleibt nur, um Schärfe und Kontrast hinzuzufügen. Es gibt viele Möglichkeiten, in diesem Fall verwende ich den Hochpassfilter

• • Aber alles reicht mir nicht, ich habe eine Einstellungsebene mit Kurven oben hinzugefügt, eine S-förmige Kurve mit ausreichend starken Werten gemacht und die Deckkraft reduziert. Aber die Kurven verändern die Farbe des Bildes, machen es satter, oder vereinfacht gesagt, verkocht. Um dies zu vermeiden, verwenden Sie den Helligkeits-Mischmodus. Dieser Modus enthält nur Informationen über die Helligkeit des Pixels, ohne die Farbe zu beeinflussen.

• Als Ergebnis bekommen wir so eine Karte

Und der letzte Schliff ist, die Ebene zu duplizieren, den Mischmodus Overlay, die schwarze Maske und die Farbe mit einem Pinsel durch das Haar zu malen, um ihm ein wenig Gold zu verleihen.

Sehen wir uns an, was in den Schichten passiert ist.

Seite-an-Seite-Vergleich, Sie können für eine höhere Auflösung klicken.

Und das Ergebnis

Video

Wenn Sie das Material festigen möchten, empfehle ich dringend, sich die folgenden Video-Tutorials anzusehen, die speziell für diesen Artikel erstellt wurden. Sie erklären alles bis ins kleinste Detail. Du kannst wählen eine hohe Auflösung und vergrößern Sie das Video auf Vollbild, um alle Details der Arbeit zu sehen.

Ergebnis

Diese Verarbeitung dauert etwa 20-30 Minuten. Je nach Kundenwunsch Automatisierung durch Aktionen und andere Nuancen.

All dies kann natürlich auf verschiedene Weise erfolgen, und ich behaupte nicht, dass die von mir vorgeschlagene Option die beste ist.

Wir geben bereitwillig zu, dass es bei all unseren Bemühungen und bei dieser Arbeit, wie in allen menschlichen Angelegenheiten natürlich, viele Mängel gibt; deshalb bitten wir fromme Leser, diese Mängel mit christlicher Liebe zu decken und dieses Werk wohlwollend anzunehmen.

In diesem Tutorial werden wir uns verschiedene Techniken ansehen, um ein dramatisches Porträt in zu erstellen Adobe-Programm Photoshop. Das Tool wird hier aktiv genutzt Rührgerät Bürste(Mischpinsel) sowie Retuschiertechnik Ausweichen und Brennen(Dodge and Burn), um die Hauptdetails hervorzuheben und einen dramatischen Effekt zu erzielen.

Um dieses Tutorial abzuschließen, benötigen Sie die Version Adobe PhotoshopCC, da dort bedeutende Aktualisierungen stattfanden. Wir werden eine Einstellungsebene verwenden Farbe Schau hoch(Suche nach Farbe), retuschiere die Haut des Models und probiere auch einen neuen Filter aus Kamera Roh, die seit Version verfügbar ist CC... Aber so oder so, wenn Sie eine andere Version des Programms installiert haben, erhalten Sie ein ähnliches Ergebnis.

Die Übersetzung basiert auf der Lektion, die auf dem YouTube-Videoportal veröffentlicht wurde, daher werden wir alles tun, um Sie verständlich und leicht verständlich zu machen.

Schritt 1

Zuerst müssen Sie das Modell vom Hintergrund trennen. Dafür hat der Autor das Tool verwendet Stift(Feder) (P), für eine genauere Auswahl. Nachdem das Modell vollständig ausgewählt ist, drücken Sie die rechte Maustaste und wählen Sie Machen Auswahl(Formularauswahl). Radius (Feder) stelle die Schattierung ein - 1 px... Wenden Sie dann eine Ebenenmaske auf das ausgewählte Modell an. Sollten dennoch Fehler vorhanden sein, können Sie diese mit einem schwarzen Pinsel auf der Ebenenmaske entfernen.

Um die Kanten des Modells sauberer aussehen zu lassen, können Sie die Funktion verwenden Verfeinern Kante(Refine Edge) mit Einstellungen wie im Screenshot.

Außerdem rät der Autor, auf die verbleibende Kontur um das Modell herum zu achten. Es kann abgedunkelt werden mit Schicht Stil(Ebenenstil) Innere Schatten(Inner Shadow) mit den im Screenshot gezeigten Einstellungen.

Benennen Sie die Modellebene « Modell».

Schritt 2

Jetzt öffnen wir das Hintergrundbild (Strg + Ö) , oder übertragen Sie einfach das Bild in das Programm. Verwischen Sie den Hintergrund mit einem Filter Gaussian Verwischen(Gaußsche Unschärfe). Verwischen Sie den Hintergrund so, dass keine Details sichtbar sind. Der Autor hat einen Filter mit einem Radius verwendet 106 .

Schritt 3

Beginnen wir mit dem Entfernen von Defekten im Gesicht. Erstellen Sie eine neue Ebene (Strg + Umschalt + N). Benennen Sie es Fix. Wenden wir es an als Ausschnitt Maske(Schnittmaske) zur Modellebene « Modell» ... Außerdem müssen Sie das Kontrollkästchen neben aktivieren Stichprobe alle Schichten(Beispiel aus allen Schichten).

Jetzt mit dem Werkzeug Heilung Bürste Werkzeug(Spot Healing Brush), entfernen Sie einige Schönheitsfehler im Gesicht.

Als nächstes erstellen wir eine neue Ebene. (Strg + Umschalt + N) und nennen wir es weich... Wenden Sie es als Schnittmaske auf die Ebene an. Fix... Mit Hilfe eines Tools Rührgerät Bürste(Mixing Brush) mit den im Screenshot gezeigten Einstellungen die Haut des Modells glätten. Vergessen Sie auch nicht, das Kästchen neben zu aktivieren Stichprobe alle Schichten(Probe aus allen Schichten).

Das Ergebnis sollten Sie erhalten:

Schritt 4

Erstellen Sie eine neue Ebene (Strg + Umschalt + N). Nennen wir es R... Lass uns das Tool wieder benutzen Stift(Feder) (P). In den Einstellungen oben im Optionsfeld anstelle von Weg, stellen Form. Somit wird der neue Pfad automatisch mit Füllung gefüllt. Erstellen Sie einen Umriss um das rechte (von uns weg) Glas auf der Brille. Zur leichteren Auswahl wird empfohlen, etwas zu reduzieren Füllen(Füllen), diese Schicht, bis zu 64% .

Beginnen wir nun mit der Auswahl des zweiten Objektivs. Erstellen Sie eine neue Ebene (Strg + Umschalt + N) und nenne es L. Wählen Sie auch die Kontur der Linse und reduzieren Sie leicht Opazität(Deckkraft) dieser Ebene, bis zu 64% (Anmerkung des Übersetzers) Zum näheren Kennenlernen des Instruments Stift(Feder) (P) Sie können diesen Artikel lesen https: //site/articles/tools_a/kak-rabotat-s-perom.html

Sobald alles fertig ist, gehen Sie zur Ebene R und beantrage es Schicht Stil(Ebenenstil) Gradient Überlagerung(Verlaufsüberlagerung) (oder durch Doppelklick mit der linken Maustaste auf die Ebene) mit den Einstellungen wie im Screenshot.

Verwenden Sie einen Farbverlauf von #2 F2368 Zu # ffffff. Das Ergebnis, das sein sollte:

Jetzt übertragen wir einfach Schicht Stil(Ebenenstil) (während Sie gedrückt halten Alt) aus der Schicht R pro Schicht L.

So soll die Brille des Models ausfallen:

Erstellen Sie eine Gruppe und verschieben Sie beide Ebenen dorthin. Benennen Sie die Gruppe « Gläser».

Jetzt erstellen wir eine Einstellungsebene. Farbton / Sättigung(Farbton / Sättigung) und wenden Sie es an als Ausschnitt Maske(Clipping Mask) auf die Linsengruppe.

Bewegen Sie den Schieberegler Farbton(Farbton) auf Wert -37 .

Schritt 5

Jetzt müssen wir einen kleinen Schatten aus der Brille erzeugen. Dazu müssen Sie unter der Gruppe eine neue Ebene erstellen. « Gläser» ... Benennen Sie es « Glas Schatten» .

Als nächstes mit gedrückter Taste Strg, auf Ebene klicken L... Dadurch wird eine kreisförmige Auswahl um das Objektiv herum erstellt. Gehe zu Auswählen(Betonung) - Ändern(Änderung) - Expandieren(Expandieren). Stellen Sie den Ausdehnungsradius ein 5 px... Die Auswahl wird breiter. Als nächstes geh Auswählen(Betonung) - Invers(Invertieren) (oder Rechtsklick auf die Auswahl und Auswählen Invers) (Alt+Strg+I). Jetzt mit dem Werkzeug Bürste(Bürste) (B) mit Feder(Deckkraft) und Fließen(Drücken) von 50% und geringe Steifigkeit , Lassen Sie einen kleinen Schatten um den Umriss des Rahmens, der einen Schatten hinter der Brille hinterlässt.

Machen Sie dann dasselbe für den rechten Rahmen.

Wenn Sie zusätzliche Schattenmarkierungen haben, entfernen Sie diese einfach mit Hilfe des Tools Radiergummi(Radiergummi) (E).

Wenn Ihnen der Schatten unrealistisch erscheint, also zu dunkel, können Sie den Filter anwenden Gaussian Verwischen(Gaußsche Unschärfe).

Anmerkung des Übersetzers: Um den Schatten hervorzuheben, können Sie ein beliebiges Auswahlwerkzeug verwenden. Der Autor verwendet Rechteckig Festzelt Werkzeug(rechteckige Auswahl) (M)).

Lassen Sie den Unschärferadius im Bereich 3 px... Ziehen Sie die letzte Variation in die Gruppe « Gläser» .

Das Ergebnis der durchgeführten Aktionen:

Schritt 6

Gradient Füllen(Verlaufsfüllung) über allen Ebenen. Machen Sie den Farbverlauf von weiß zu transparent.

Notiz. Autor: Das rosa Licht, das auf das linke Modell trifft, wird so dargestellt, dass es besser zu sehen ist. Auch für diese Ebene wurde der Mischmodus verwendet.Weich Hell(Sanftes Licht). HerabstufungOpazität (Deckkraft) dieser Ebene, bis Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind.

Subtrahieren Opazität(Deckkraft) dieser Ebene zu 30% und ändere den Mischmodus auf Weich Hell(Sanftes Licht).

Schritt 7

Erstellen Sie eine neue Einstellungsebene Farbe Schau hoch(Suche nach Farbe). Im Unterabschnitt 3D Lut Datei wählen Nervös Bernstein 3 DL. Reduzieren Opazität(Deckkraft) dieser Ebene bis zu 15%.

Schritt 8

Erstellen Sie eine neue Einstellungsebene Kurven(Kurven). Wechseln Sie in dieser Ebene zum blauen Kanal und ziehen Sie den unteren Punkt fest, um das Bild in den Schatten und Lichtern zu tönen, wodurch ein geteilter Toneffekt wie im Screenshot hinzugefügt wird.

Und der Spitzenpunkt.

Das Ergebnis solltest du bekommen

Schritt 9

Erstellen Sie erneut eine Einstellungsebene. Gradient Füllen(Verlaufsfüllung) mit Farbe von f6dfb2 auf transparent mit Einstellungen wie im Screenshot.

Verschieben Sie nun den Verlauf wie im Screenshot in die obere linke Ecke:

Außerdem gibt es einen anderen alternativen Weg.

Wir haben also ein Porträt. Und wir sind mit allem zufrieden, bis auf einige Unvollkommenheiten im Gesicht (Maulflecken, Prellungen unter den Augen, ein erfolgloser Haaransatz, der über die Wange verläuft usw.) und einige Unschärfen entlang der Konturen. Eigentlich kein großes Problem. Wir brauchen also Photoshop CS und Geduld, denn beim ersten Versuch klappt vielleicht nicht alles auf einmal.

Skalieren Sie zuerst das Bild auf 100-150% und finden Sie den Bereich, an dem wir arbeiten werden. Zum Beispiel das Auge, unter dem wir kleine blaue Flecken haben (Foto 0_1).

Wählen Sie das Heilpinsel-Werkzeug in der Symbolleiste (Foto 1) und stellen Sie seine Werte ein (Foto 2) Härte 5-8%, Abstand 4-10% (je nach Intensität des blauen Flecks oder Hautdefekts). Wählen Sie den Durchmesser (Pinselgröße) entsprechend dem Maßstab des Bildes. Es sollte 3-5 mal kleiner sein als die Größe der behandelten Fläche. Mit gedrückter Alt-Taste finden wir die Stelle im Gesicht des Models, die Ihrer Meinung nach mit dem Bereich übereinstimmen sollte, den wir erhalten möchten (normalerweise ist dies der Bereich direkt unter der Prellung selbst oder um den Defekt herum). Lassen Sie nun die Alt-Taste mit einem sauberen Pinselstrich los und zeichnen Sie entlang der unteren Kante des Bereichs, den Sie loswerden möchten. Hier geht es vor allem darum, es nicht zu übertreiben und nicht vor Begeisterung alles ganz zu beschönigen. Wir schauen uns das Ergebnis an. Wenn Sie alles richtig gemacht haben, entsprach der untere Teil des beschädigten Bereichs zu 50% dem gewünschten Ergebnis, d. die Grenze „akzeptabel“ hat sich verschoben. Wir machen den nächsten Strich, dann noch einen ... und so weiter, bis wir den blauen Fleck ganz loswerden. Wenn Sie diese unerwünschten Kleinigkeiten unter den Augen reiben, müssen Sie sich nicht mitreißen und vergessen, dass es überhaupt keine Menschen ohne blaue Flecken gibt. So oder so werden wir immer einen Schatten unter unseren Augen haben. Also nicht alles putzen - du bekommst eine Puppe. Machen Sie es einfach zu einem Schatten von Wimpern und Augenbrauen und nicht zu einem Abdruck von schlaflosen Nächten oder einem anderen Unglück. Das erste Mal wird es hier kaum funktionieren, aber beim Beherrschen und gewagten Experimentieren ist es leicht, schnell zu lernen, die Kraft Ihres Strichs und den gewünschten Durchmesser des Pinsels irgendwann zu spüren.

Übrigens, für einfachere Eingriffe (Entfernen einer Narbe, eines Pickels, eines Maulwurfs) ist es einfacher, das Spot Healing Brush Tool (Foto 3) zu verwenden, das sich im selben Menü befindet. Es ist notwendig, den Punkt, den Sie mit diesem Pinsel korrigieren, sorgfältig auszuwählen - alles andere wird von Photoshop selbst erledigt und basiert auf der Textur, die diesen Punkt umgibt.

Beachten Sie, dass diese Pinsel im Gegensatz zur Klon-Stempel-Funktion die Textur der Haut genauer beibehalten und ihre Schärfe vermitteln, während sie sie miteinander modifizieren und verändern, sodass die Haut nativ und natürlich aussieht. Diese Methode eignet sich besser für die Bearbeitung eines Porträts in Photoshop.

Also haben wir die "Kosmetik" gemacht, jetzt passt alles zu uns, nur die Schärfe entlang der Konturen reicht nicht aus. Es wäre möglich, dicke Bereiche und etwas weniger hervorzuheben - Bereiche mit Haaren und an manchen Stellen überhaupt nicht. Leicht.

Erstellen Sie ein Duplikat der Ebene. Gehen Sie zu Filter - Andere - Hochpass (Foto 4) und stellen Sie den Radius (Foto 5) von 1 bis 2 ein. Alles hängt von der Anzahl der Linien in Ihrem Bild ab und wie stark Sie die Konturen schärfen möchten. In einem Porträt ist dies normalerweise 1,6.

Wechseln Sie als Nächstes zum Ebenenmischmodus und stellen Sie den Modus (Foto 6) für unsere graue Umrissebene auf Überlagerung oder Weiches Licht. Und es hängt davon ab, wie stark Sie Einfluss nehmen wollen und auf welche Bereiche; Probieren Sie zuerst das eine aus, dann das andere und wählen Sie das aus, das Ihnen am besten gefällt.

Wenn Sie nun einen bestimmten Bereich noch unschärfer machen möchten oder gar nicht nachschärfen möchten, dann können Sie mit einem Radiergummi mit einem Transparenzwert von 20-30% über die oberste Ebene gehen und die Intensität der Schärfe in gewisser Weise steuern Bereiche mit den Händen.

Nun, alles ist bereit. Wir haben ein großes, schönes Bild, die Textur der Haut ist vorhanden, es gibt keine blauen Flecken oder Fehler, die Schärfe passt zu uns, wir müssen es nur zusammendrücken, um es zu belichten und irgendwo zu zeigen und gleichzeitig zu gehen all diese Schärfe und Textur von uns.

Der erste und einfachste Weg, dies direkt zu tun, besteht darin, die Größe auf die von uns benötigte Größe zu ändern, ein scharfes Bild zu erstellen und das Ergebnis zu genießen. Leider ist in diesem Fall in 80%, wenn wir ein Porträt hatten, das nicht sehr nah war, dh die Textur der Haut war anfangs nicht sehr deutlich sichtbar, die kleine Größe verschwommenes Plastik. Und wenn wir Software oder Glamour gemacht haben, dann kann die kleine Größe getrost als Barbie-Puppe aus poliertem Kunststoff bezeichnet werden und das Leben genießen.

Und Sie können nicht faul sein und die zusätzlichen drei Minuten für die richtige Kompression aufwenden.

Zoomen Sie also auf 1600% heran und finden Sie die Augenpartie. Da wir an einem Portrait arbeiten, ist dies der wichtigste Teil unserer Aufnahme. Gehen Sie zu Filter - Schärfen - Unscharf maskieren (Foto 7) und setzen Sie die Werte (Foto 8) Radius auf 0,2 oder 0,3 Pixel, setzen Sie die Schwelle auf Null. Und jetzt ist die Hauptregel, damit Ihr Bild bei Ihrem 1600%-Zoom scharf genug ist, die Ränder der Pixel müssen klar und gleichmäßig sein. Ziehen Sie den Float Amount bei 0,2 Pixel in der Nähe des Radius nach vorne, bis der Effekt erreicht ist, und ändern Sie den Radius nur, wenn Sie nicht genügend Wert für die erforderliche Definition haben, den Radius auf 0,3. Normalerweise müssen Sie nach dem Anwenden des Hochpassfilters nicht einmal etwas berühren.

Beginnen Sie nun, die Größe des Bildes richtig zu ändern. Je kleiner Sie den Schritt zur Größenänderung (Foto 9) wählen, desto klarer können Sie den Prozess steuern und das Ergebnis beeinflussen. Üblicherweise reichen 20 % oder 300 Pixel breite Schritte für eine angemessene Steuerung aus. Also haben wir das Bild um 20 % verkleinert und sind zur Unscharfmaske zurückgekehrt. Wieder haben wir die Schärfe angepasst, bis die Pixelgrenzen (gleichmäßig, aber nicht zu kontrastreich) bei einer Skala von 1600 erschienen und erneut verkleinert ... Und so weiter, bis die gewünschte Größe erreicht war.

Vergleichen Sie nun die Ergebnisse.

Nicht nur, dass das Bild im Vergleich zur ersten Verkleinerungsoption nicht an Schärfe und Textur verloren hat, sondern in einigen Fällen auch den Effekt eines auf Hochglanzpapier gedruckten Fotos erlangt hat (je kleiner der Größenänderungsschritt, desto mehr Glanz erhalten Sie) erhalten Sie im Endergebnis) ... Dies ist übrigens auch eine der wenigen Möglichkeiten, die Textur des Rauschens bei einer Größenänderung aus einem Großformat in ihrer ursprünglichen Form zu erhalten (Foto 0_2).

Tue es! Alles genial ist einfach.