Kort om yrket designer. Designer. Vem är en designer? Beskrivning av yrket. Krävda kunskaper och färdigheter

Även om det finns många typer av design, och fler och fler nya skapas varje år, är antalet huvudgrenar väldigt få. I synnerhet kan tre huvudriktningar urskiljas: industriell design, grafisk och arkitektonisk.

Industridesign

Denna industri kallas även industridesign, objektdesign eller industridesign. Bland sorterna av detta område är: transportdesign, möbeldesign, hushållsapparater etc.

Denna industri dök upp på 1700-talet, och dess skapare anses vara Josiah Wedgwood, en engelsk konstnär och mästare i dekorativ konst. Den aktiva utvecklingen av industriell design inträffade under andra hälften av 1900-talet, det vill säga under den period då den visuella designen av produkter började och marknadsföringsriktningen började snabbt utvecklas.

Designers av den industriella sfären satte sig som mål att designa föremålen runt en person och samtidigt ge dem den största funktionaliteten. När allt kommer omkring beror dess framgång på marknaden och efterfrågan bland köpare på hur mycket en person behöver en produkt, hur estetiskt tilltalande den ser ut och hur bekväm den är att använda.

Grafisk design

Denna industri anses vara den mest utbredda och universella. Det är resultatet av grafisk design som människor möter varje dag. Även om denna trend officiellt tog form 1964, när den första kongressen för International Society of Graphic Design Organisations hölls, kan dess ursprung ses i klippmålningar från antika stammar.

Målet med grafisk design är att öka nivån av harmoni i miljön och förbättra effektiviteten i kommunikationseffekten. Grafisk design är ansvarig för att skapa de individuella yttre egenskaperna hos ett objekt, för den känslomässiga påverkan på människor. Det finns flera varianter av denna designgren. I synnerhet inkluderar det: tryckdesign, webbdesign, mobildesign, teckensnittsdesign, etc.

Arkitektonisk design

Den tredje grenen är arkitektonisk design, eller inredning. Det är direkt relaterat till design och harmonisering av strukturer som omger människor. Denna gren av design återspeglade starkast inflytandet från olika stilar (modernt, konstruktivism, minimalism, barock, högteknologi, etc.)

Arkitektonisk gestaltning innehåller väldigt många mindre grenar. Dessa inkluderar: inredningsdesign, industrimiljödesign, stadsmiljödesign, landskapsdesign, färgdesign, interaktiv design, etc.

Det ligger i människans natur att omge sig med inte bara bekväma utan också vackra saker. Naturligtvis dyker sådana saker inte upp av sig själva, för även om en person vet hur den eller den saken ska se ut, har han ingen aning om hur han ska få liv i sin vision och se till att skapelsen inte bara är vacker utan också funktionell. Och det är här en designer kommer till undsättning - en professionell som vet exakt hur man harmoniskt kombinerar skönhet, användbarhet och bekvämlighet.

Det är vanligt att en person omger sig inte bara med bekväma utan också med vackra saker som kan spegla sin ägares inre värld och ge en känsla av komfort och mysighet. Naturligtvis dyker sådana saker inte upp av sig själva, för även om en person vet hur den eller den saken ska se ut, har han ingen aning om hur han ska få liv i sin vision och se till att skapelsen inte bara är vacker utan också funktionell. Och det är här det kommer till undsättning designer- en professionell som vet exakt hur man harmoniskt kombinerar skönhet, användbarhet och bekvämlighet.

Med andra ord, en designer förkroppsligar våra fantasier, dikterar modetrender och gör våra liv vackrare och bekvämare. Nästan varje sak som vi använder idag (oavsett om det är kläder, kontorsmaterial, bilar eller inredningsartiklar) är resultatet av arbetet, först och främst av designern och först sedan tillverkarens. Därför är det inte förvånande att yrket designer idag anses vara en av de mest populära och högt betalda specialiteterna, och tusentals av gårdagens skolbarn drömmer om att få det.

Så vem är han, en designer? Vilka fallgropar väntar unga designproffs på deras professionella väg? Var kan jag få tag i detta yrke och passar det alla? Vi kommer att försöka besvara alla dessa, liksom många andra frågor, inom ramen för denna artikel.

Vem är en designer?

En designer är en specialist som ansvarar för konstnärlig utformning och konstruktion av föremål, saker och delar av miljön. Huvuduppgiften för varje designer är att skapa en vacker och samtidigt bekväm livsmiljö.

namn designeryrket kommer från det engelska ordet design (projekt, plan, ritning), som förenade alla specialister på ett eller annat sätt kopplat till att förbättra den mänskliga miljön. Historien om yrkets uppkomst går tillbaka till antiken, när mänskligheten först insåg vikten av bekvämlighet och ergonomi för hushållsartiklar och verktyg. Men i sin moderna form bildades yrket först på 1800-talet, när behovet uppstod för många replikeringar av produkter och därför för utveckling av prototyper, projekt, ritningar, modeller etc.

Idag omfattar designyrket ett dussintal smala inriktningar: landskapsdesigner, webbdesigner, kläder, inredning, möbeldesigner m.m. Det är anmärkningsvärt att det inte finns någon "universell" designer, eftersom varje professionell grundligt behärskar färdigheterna hos endast en (högst två) specialiseringar. Detta kan förklaras mycket enkelt - varje designriktning har ett stort antal av sina egna egenskaper, vars kunskap förutbestämmer nivån på professionalism och därför kvaliteten på arbetet. Följaktligen kan en verklig professionell inte fysiskt skaffa sig kunskap om alla designområden samtidigt.

Självklart, designers ansvar bestäms till stor del av designens riktning. Oavsett specialisering omfattar konstruktörens ansvar dock: utveckling av konceptet för utseende och val av material för tillverkning av produkter, utveckling av teknisk dokumentation (ritningar, skisser, diagram, arbetsdesigner, layouter etc.), bedömning av betydelsen och konkurrenskraften hos de designade produkterna, studera den tekniska kapaciteten för att tillverka produkter, övervaka genomförandet av projektet och ge rådgivande hjälp.

Vilka personliga egenskaper ska en designer ha?

En designer är först och främst ett kreativt yrke, så det är omöjligt att föreställa sig en sådan specialist utan kreativa förmågor och en subtil konstnärlig smak. Det är också obligatoriskt för en designer att ha följande personliga egenskaper:

• rik fantasi;
• utvecklat visuellt-figurativt tänkande;
• noggrant rumsligt öga;
• utmärkt stilkänsla;
• uthållighet;
• kommunikationsfärdigheter;
• självkritik;
• noggrannhet;
• spänningsbeständighet;
• kreativitet;
• observation.

Tja, eftersom designern är lite av en teknisk specialist, professionell designer Han kommer bara att gynnas om han har sådana egenskaper som ett analytiskt tänkesätt, en benägenhet att behärska den senaste tekniken och förmågan att skapa inte bara visuellt attraktiva, funktionella och ergonomiska, utan också kostnadseffektiva produkter.

Fördelar med att vara designer

Om du frågar någon designer vad fördelarna med hans yrke är, kommer du som svar definitivt att höra en rumslig berättelse om att detta arbete låter dig visa dina kreativa förmågor och få estetiskt nöje av resultatet. Naturligtvis ligger det en hel del sanning i detta. Men denna faktor är inte den enda fördelen med att vara designer. När allt kommer omkring är en modern designer:

• förmågan att arbeta både på kontoret och hemma, på landet, i naturen, på semestern - i allmänhet var som helst där du kan använda din egen dator med den nödvändiga uppsättningen program;
• efterfrågan - mänskligheten kommer alltid att sträva efter att förbättra sin levnadsstandard och miljö, vilket innebär att behovet av designers ständigt kommer att växa;
• hög betalningsnivå - även en nybörjardesigner i Ryssland kan i genomsnitt räkna med en lön på 30-40 tusen rubel, och ju högre grad av professionalism hos designern, desto högre betalningsbelopp kan han kräva.

"Rätten att göra misstag" kan också betraktas som en otvivelaktig fördel med att vara designer. En designer är ett av de få yrken där misstag inte får katastrofala konsekvenser, och de kan alltid korrigeras.

Nackdelar med att vara designer

Det är inte svårt att gissa att designerns yrke inte bara har fördelar utan också nackdelar. Och nästan alla designers nämner den största nackdelen med sitt yrke som begränsar kreativ fantasiflykt till gränserna för kundens önskemål. Dessutom måste designers ibland genomföra projekt som de själva bara kan kalla smaklösa. Men detta är önskan från kunden som betalar, så du måste "trampa på halsen" av din egen estetiska smak och skapa produkter enligt kundens krav.

Trots att utifrån designers arbete Det verkar enkelt, intressant och varierat, men i själva verket är det väldigt komplext, mödosamt och till och med tråkigt. Då och då uppstår kreativa kriser, vilket omedelbart påverkar en specialists ekonomiska välbefinnande. Det finns också perioder då man måste jobba i akutläge, och då får man glömma att vanliga människor har helger och lov.

Och viktigast av allt, ibland räcker det inte bara att förverkliga kundens fantasier. Du måste också övertyga honom om att designern gjorde precis som kunden ville. Och detta är mycket svårare än att genomföra även det mest vågade projekt.

Var kan man få ett designyrke?

Det ryska institutet för yrkesutbildning "IPO" rekryterar studenter för att få utbildning vid IPO - ett bekvämt och snabbt sätt att få distansutbildning. 200+ utbildningar. 8000+ utexaminerade från 200 städer. Korta deadlines för att fylla i dokument och extern utbildning, räntefria delbetalningar från institutet och individuella rabatter. Kontakta oss!

Hittills bli designer möjligt både vid universitet och i sekundära specialiserade utbildningsinstitutioner. Om du redan har en högre eller gymnasial specialiserad utbildning bakom dig, men vill skaffa ett ytterligare yrke, då kan du läsa till designer på specialkurser eller på någon av de högre designskolorna.

Förresten, många begåvade världsberömda designers började sina karriärer som självlärda. Men även den ljusaste talangen, som en diamant, måste "slipas", så du bör inte försumma formell utbildning (särskilt eftersom alla kända självlärda designers förr eller senare går för att förbättra sina färdigheter vid universitet). Hittills de bästa designuniversiteterna i Ryssland anses:

• Moscow State Art and Industry Academy uppkallad efter. S.G. Stroganov;
• Russian State Humanitarian University;
• Institutet för samtidskonst;
• Institutet för affärs- och design;
• Moscow State University of Design and Technology.

Han är skaparen av världen omkring oss. Detta beror på det faktum att design finns i alla livsområden för en modern person. Det finns flera områden inom detta område, som också har sina egna inriktningar. Yrken relaterade till design är mycket olika.

En industridesigners verksamhet är indelad i följande kategorier: design av hushållsapparater, möbler, fordon, verktyg, mekanismer, verktyg, maskiner och mycket mer.

Beroende på den valda riktningen är en person engagerad i att välja visuella egenskaper och utveckla produktens utseende och konfiguration.

En inredningsarkitekt sysslar med konstnärlig utformning av byggnader och lokaler. Han skapar en unik stil som fyller ett hem, lägenhet eller kontor med en viss energi och aura.

Användningen av olika tillbehör och designelement ger personlighet till alla rum. En inredningsarkitekt är en kreativ tänkare. Den kombinerar harmoniskt en mängd olika dekorativa föremål och behåller färgen och den semantiska stilen medan du arbetar med projektet.

Marknadsförare, PR-chefer och reklambyråarbetare använder designelement i sitt yrke. Affärsplaner, ceremonier, program kräver design. Deras utseende spelar en stor roll under genomförandet och ofta beror evenemangets framgång direkt på det. Därför, inom detta område, används designelement ofta för att genomföra olika projekt.

Grafiska formgivare har ett brett utbud av aktiviteter. Konstnärer och grafiska formgivare arbetar i tryckeri, konst och tidskriftsförlag och designar varumärken.

De utvecklar och designar projekt med hjälp av grafikprogram på en dator. Med hjälp av grafik skapar de dessutom mock-ups av olika föremål och väljer det bästa alternativet för sin design, med hänsyn till kundens önskemål.

Datordesign har blivit ett separat område för grafisk design. Specialister inom denna profil arbetar med att skapa tredimensionella datorbilder, 3D-animationer och presentationer. Deras tjänster används vid inspelning och design av filmer, animationer och datorspel.

En landskapsdesigner är engagerad i design, rekonstruktion och skapande av konstgjorda och levande planteringar, tomter, parker och trädgårdar. Han använder sin kunskap och omsätter den i praktiken i landskapsplaneringen.

Skapar olika kompositioner av växter och ägnar sig åt blomsterhandel. Han väljer växter, med hänsyn till deras kompatibilitet och de förhållanden under vilka de kommer att växa. En specialist inom denna profil arbetar också med landskapsarkitektur.

Arkitektonisk design är en stor del av en arkitektingenjörs arbete. Detta är ett kreativt yrke som kräver ett konstnärligt förhållningssätt och abstrakt tänkande. Att utveckla arkitekturprojekt kräver mycket arbete och kunskap. Alla arbeten börjar med en skiss, men för att förverkliga alla sina planer och idéer behöver arkitektingenjören involvera många fler olika specialister.

Referens

Sedan urminnes tider har människan organiserat sitt hem, där kriterierna för bekvämlighet och säkerhet stod i förgrunden. De första rötterna till ordet "design" började där. På engelska betyder det "kreativ idé, komposition, projekt." Redan på 1800-talet, med utvecklingen av industriell produktion, uppstod behovet av design och konstnärlig verksamhet. Lite senare, på 1900-talet, började de första designskolorna dyka upp. Följaktligen dök specialister upp som började kallas designers.

Efterfrågan på yrket

Ganska efterfrågad

Representanter för yrket designerär ganska efterfrågade på arbetsmarknaden. Trots det faktum att universitet producerar ett stort antal specialister inom detta område, kräver många företag och många företag kvalificerade Designers.

Användbara artiklar

Beskrivning av verksamhet

En designers aktiviteter är ganska olika och har sin egen klassificering. Detta är designen av landskap, tryck, internet, kläder, interiör, rätter eller mänsklig bild. Följaktligen, oavsett hur många områden av mänsklig aktivitet det finns, finns det så många designspecialister som fokuserar på det. Därför är omfattningen av genomförandet av kreativa idéer för en designer obegränsad.

Lön

Moskva genomsnitt:genomsnitt för St. Petersburg:

Det unika med yrket

Ganska vanligt

Majoriteten av de tillfrågade anser att yrket designer kan inte kallas sällsynt, i vårt land är det ganska vanligt. Sedan flera år tillbaka har det funnits en efterfrågan på arbetsmarknaden efter företrädare för yrket designer, trots att många specialister tar examen varje år.

Vilken utbildning behövs

Gymnasieutbildning (högskola, teknisk skola)

Att arbeta i ett yrke designer, är det inte nödvändigt att ha en högre yrkesutbildning inom relevant specialitet. För detta yrke räcker det att ha ett diplom för gymnasieutbildning som erhållits från en högskola eller teknisk skola, eller till exempel räcker det att slutföra specialkurser.

Jobbansvar

Typ av arbete

Enbart mentalt arbete

Yrke designer avser yrken uteslutande mentala (skapande eller intellektuellt arbete). I arbetsprocessen är aktiviteten hos sensoriska system, uppmärksamhet, minne, aktivering av tänkande och den känslomässiga sfären viktig. Designers De kännetecknas av sin kunskap, nyfikenhet, rationalitet och analytiska sinne.

Funktioner av karriärtillväxt

Om en designer är en mästare på sitt hantverk, kan han lätt förverkliga sina yrkeskunskaper inom alla verksamhetsområden, trots att detta yrke har få karriärmöjligheter. Att flytta en specialist upp på karriärstegen innebär ofta bara en ökning av lönerna, främst på grund av en ökning av mängden utfört arbete. Vilket också generellt sett är bra positivt. För att uppnå professionell tillväxt kan en specialist engagera sig i självutbildning. För detta finns det olika mästarklasser, såväl som specialiserad litteratur.

ABSTRAKT: yrke –

DESIGNER

Designyrket intar för närvarande en av nyckelplatserna i marknadsekonomin och designområdet täcker många områden - industriell design, grafik och förpackningar, textilier, kläddesign, organisation av stads- och landsbygdsmiljöer, inrednings- och reklamdesign, webbdesign. Termen "designer" kommer från latinets designare - att visa, skissera, göra. I Ryssland var inställningen till designers under ganska lång tid lik inställningen till fria konstnärer: man trodde att båda var skapare. Designern skapar dock sitt verk inte för konstens skull, utan för en specifik kund och måste ha en klar förståelse för både sin klients och slutkonsumentens behov. Formgivarens uppgifter bestäms ytterst av samhällets intressen och krav, och inte av hans egna impulser av kreativ natur. Som regel bör en professionell specialist ha en god förståelse för skulptur, målning, ritteknik, grunderna i komposition, ergonomi och till och med psykologi. Dessutom krävs kunskap om situationen på marknaden där produkten med den design som han arbetar med kommer att marknadsföras. Yrkesmässigt viktiga egenskaper för en designer är konstnärlig fantasi, rumsligt tänkande och kommunikationsförmåga. Medellönen för en designer är $500-600, men priserna ökar avsevärt med ökande kvalifikationer och professionalism.

Om utformningen av boendemiljön.

Varje person i ett eller annat skede i livet har möjlighet och önskan att skapa sitt eget hem. Ett hem där en person mår bättre än någon annanstans. Där är du omgiven av den välbekanta världen av saker som kärleksfullt valts ut av dig, allt finns till hands, allt gläder ögat; vanligt, lugnt...

Vart ödet än tar dig dras du oemotståndligt hem. Hem kära hem…

Världen är full av stress och faror. Behovet av skydd och sinnesfrid i ditt hem är viktigare nu än någonsin. Är det därför, under de senaste decennierna, intresset för hemförbättring, förbättring av livskvaliteten: hemmets skönhet, bekvämlighet, funktionalitet och ekologi har ökat märkbart över hela världen, och under de senaste 5 åren har detta blivit märkbart i vår land: utställningar och salonger, framväxten av arkitektoniska - designföretag, publicera tidskrifter och böcker om dekoration och privat arkitektur. Och, naturligtvis, uppkomsten av ett nätverk av butiker, stormarknader och centra som säljer efterbehandlingsmaterial, möbler, lampor, sanitetsartiklar, mattor och hushållsartiklar av europeisk kvalitet.

Under mycket lång tid existerade konceptet "inredning" i Ryssland endast i böcker för specialister. Bostäderna och deras inredning var liknande, som i den berömda filmen "Ödets ironi": identiska hus, lägenheter, möbler.

Nu förändras allt snabbt: stora lägenheter, stugor, vindar, takvåningar, riktiga lanthus har dykt upp, där livet är organiserat annorlunda, där du kan prata om ett individuellt projekt och exklusiva möbler. Och det nya standardhuset involverar olika typer av layouter, en ny "designer" inställning till dess arrangemang. Och hur många möjligheter som har dykt upp att göra huset så som du vill se det. Det är här vi behöver designers som inte bara löser designproblemen själva (färger, belysning, stillösningar), utan också vet vad som blir optimalt baserat på det belopp som kunden har råd att lägga på möbler eller lampor, inreda en lägenhet eller dekorera ett fönster.

Detta något utilitaristiska tillvägagångssätt förnekar inte alls den fria flykten av designidéer, och inte heller kundens fria val av ett eller annat alternativ. Och det som är särskilt viktigt för en designer i hans arbete är inte bara frågan om hur bra hans verk kommer att se ut, utan också hur väl utrymmet och dess inredning kommer att motsvara syftet, hur bekvämt det kommer att vara för dem som bor där, och hur mycket det kommer att ta hänsyn till deras världsbild.

Elever i den "gamla designskolan" är vana vid att själva diktera termer. Det är denna kategoriska attityd hos "specialisten" som kunderna är mest rädda för. Men standarden för inredningsarkitektyrket, antagen i Europa, USA och Japan, indikerar att detta är oacceptabelt! I länder med "civiliserad design" råder en universell överenskommelse om att boende nu är mycket viktigare än utseende! Under det första mötet med en kund säger den berömda designern Shirley Pritchard alltid till dem: Shirley Pritchard kommer inte att bo i ditt hus." Ett av huvudkriterierna för professionalism är en korrekt inställning till kundens integritet. Mycket ofta är kunden stoppas av rädslan för att designern ska invadera hans "personliga utrymme".
Eftersom heminredningsarkitekter hanterar känslor och intima aspekter av människors liv, måste man se till att det alltid finns en tydlig gräns mellan "personligt" och "professionellt" när man arbetar.

Hur blir man designer, var kan man få det här yrket, och vad är unikt med att utbilda en mästare i klassisk design?

Nästan alla konstuniversitet har avdelningar som utbildar designers (inriktningarna kan vara olika: miljödesign, tryckeridesign, inrednings- och utrustningsdesign etc.). Huvuddelen av inträdesprovet till sådana universitet är en kreativ tävling, den andra delen är allmänna utbildningsämnen, som på alla universitet.

Vid en kreativ tävling tas först och främst akademiska discipliner. Detta är en blyertsteckning. Till exempel hämtar de från livet en person som sitter i inredningselement, på någon låda eller på en stol. Nästa tenta är målning, killarna målar ett stilleben. Du kan måla i vilken teknik som helst med oljor, akvareller eller pasteller.

Ett annat prov är kompositionsprovet. Till exempel, vid Moscow State University of Printing Arts distribueras tryckta stycken från litterära verk, och sökanden måste göra en illustration för passagen.

Det kan finnas ytterligare prov. På samma högskola för tryckeri är detta en examen om typsnitt. Till exempel ger de dig ordet "dreadnought" och titta: om du skriver ordet "dreadnought" i elegant kursiv stil, så förstår du ingenting alls.

Dessutom har många kreativa universitet ett förval, dit folk tar med sig sitt arbete som gjorts tidigare.

Men för att behärska en designers yrke räcker det inte att lära sig att behärska allmänna konstnärliga discipliner. En viktig komponent i att lära ut en specialitet är tänkande. För en person som löser ett designproblem är en mycket stor del av hans arbete rent analytiskt. Han ska själv formulera projektuppdraget.

Det finns en sådan situation: en person är bredare än ett yrke. En designer måste vara en person med brett sinne. eftersom designers skapar en ny värld så att säga. De skapar objekt som sedan kommer att omge oss, som sedan kommer att utgöra cirkeln av vår livsmiljö, och i denna mening påverkar de i hög grad människors liv med sin kreativa personlighet.

Webbdesigner.

Med utvecklingen av internetteknik och själva internet har ett helt nytt yrke dykt upp - webbdesigner.

Webbdesign är design av webbsidor. En webbdesigners specialitet är ny och ovanlig. Många som har varit på internet vänjer sig snabbt och förstår att de kan skapa en ganska enkel sida på internet. Och det gör de. Men de förblir amatörer och deras design är av lite intresse för någon.

Det finns en myt att arbeta som webbdesigner är prestigefyllt och enkelt. Och du tjänar mycket. Detta är inte helt sant. Att tjäna pengar på webbdesign är lika svårt som att tjäna pengar på vilket annat jobb som helst. Detta yrke har dock vissa fördelar:

Fördelar med att arbeta som webbdesigner:

• Webbdesignmarknaden i Ryssland utvecklas fortfarande, det finns en möjlighet för professionell tillväxt (även om det redan finns för många konkurrenter nu)
• alla designfel är inte ödesdigra - det kan alltid korrigeras senare
• en designer kan arbeta hemma, på sin egen dator där bara ett par program kommer att installeras.
• designerprodukter kräver inte investeringar av pengar. Du kan enkelt förverkliga din idé om du vet hur.

Var lär de ut webbdesign?

Än så länge lär man inte ut webbdesign någonstans. Även om sådana specialiteter redan har börjat öppnas, har många kurser dykt upp där de kommer att erbjuda att lära dig grunderna i webbdesign. Det är därför många webbdesigners nu är självlärda.

Funktioner i yrket

Webbsidesdesign är informationsdesign. Inte grafiskt. Därför kan människor som helt enkelt är designers (skrivare) och även behärskar ett relaterat område som webbdesign skapa vackra, men värdelösa webbplatser.

Webbdesign är ett sätt att leva, precis som vilket yrke som helst. En webbdesigner "bor" på Internet, för honom är detta hans huvudsakliga livsmiljö, där han tillbringar större delen av sin tid - kommunicerar med vänner, hittar nya vänner, lär sig nyheter från omvärlden ...

Webbdesign är ett sätt att tänka... Förmågan att se och göra vackert. Programmerare, till exempel, har den motsatta stilen att tänka - "programmerare". Därför slutar deras försök att göra en design vanligtvis i misslyckande.

Oräkneliga antal vägskyltar, affischer, häften, reklambroschyrer - allt detta är arbetet av outtröttliga formgivare av reklambyråer. Och under de kommande åren kommer det att finnas ännu fler reklamprodukter, såväl som de som tillverkar dem. Det fashionabla yrket lockar tusentals unga män och kvinnor som stormar specialiserade universitet varje år. Men det betyder inte alls att det är för sent att välja henne. Det finns tillräckligt med arbete för alla. Få designbyråer klagar på bristen på beställningar. Men det är viktigt att veta när man just ska välja yrke att bakom den yttre romantiska ”fasaden” ligger hårt arbete, långa arbetstider och ett smärtsamt sökande efter den där mycket briljanta idén.

Stora byråer för att skapa reklamprodukter erbjuder sina kunder en hel rad tjänster: reklam i pressen och utomhusreklam (affischer, vägskyltar, ljuslådor, skyltar), tryckning (flyers, broschyrer, häften, kalendrar, vykort) och souvenirer produkter (pennor, T-shirts, muggar och mycket mer), utveckling av företagsidentitet.

Den sista riktningen är den mest intressanta. En kund kommer och ber om att få skapa ett "företagsansikte" - en igenkännlig bild som kommer att skilja honom från sina konkurrenter. Designern kommer med en logotyp, slogan och företagets färgschema. En logisk fortsättning på arbetet är produktionen av visitkort, provformulär och till och med ett företagstypsnitt. Företaget kommer att behöva kuvert, kalendrar, häften, souvenirer, pärmar, prislistor, affischer och paket. Det verkar, varför spendera så mycket pengar på alla möjliga små saker? Detta är dock inte ett infall, utan en viktig konkurrensfördel. En genomtänkt företagsidentitet ökar företagets erkännande och ökar därmed dess vinster.
Sådana beställningar tas dock emot sällan en stil utvecklas vanligtvis en gång under lång tid. Dessutom behöver du bli vuxen för att hantera ett sådant projekt. I de flesta fall leds det av byråns art director eller creative director. Det är därför det inte är vanligt att designers har en snäv specialisering. Även de mest "avancerade" och framgångsrika gör allt: från banala broschyrer till logotyper. Ju mindre byrån är, desto mer professionell måste artisten vara.
Men du kan frigöra din kreativa potential till fullo i både tryckta produkter och utomhusreklam. Det har fastställts: medan läsaren bläddrar i en tidning tittar läsaren på en sida i genomsnitt 1,5-2 sekunder. Hur lockar man uppmärksamhet till den annonserade produkten? Det finns tusentals standardskyltar på 6x3 meter på vägarna. Förare och passagerare har inte tid att fördjupa sig i detaljer, men det finns heller inget behov av att plågas över pussel. För att en person ska ha tid att se informationen på affischen är det nödvändigt att följa lagarna för layouten av element och organisationen av annonsutrymme.
Att behålla den "gyllene medelvägen" och samtidigt sticka ut från andra är ingen lätt uppgift. Ett exempel på en klassisk hit on the bull's eye är en annons för Cliffords billarm. Totalt 12 skyltar med en utskuren siluett av en bil och bildtexten "Borde ha installerat Clifford!" Den som sett den kommer sannolikt inte att glömma den.

En verkligt passionerad designer glömmer inte sitt arbete för en sekund och letar ständigt efter intryck som hjälper honom i hans arbete. Men världens bästa idé kan förstöras av dåligt, otillräckligt genomförande.

Vad behöver en bra designer kunna och kunna?
Känna till: grafiska program Photoshop och Adobe Illustrator, när du lägger ut tryckt material - dessutom QuarkXpress och pre-press-förberedelser - pre-press (obs: annonsörer arbetar på Apple Macintosh-datorer); teori om färg och komposition, konsthistoria, typografi - vetenskapen om typsnitt. Kunna: rita, designa. Och det viktigaste är att framgångsrikt tillämpa kunskap i praktiken.
Alla designers är starka individualister, men för att få det optimala resultatet kan du inte hänga upp dig på dina kreativa ambitioner. Det är viktigt att följa designprincipen: "Det som är funktionellt är vackert." När du skapar ett annat mästerverk tänker en professionell först och främst inte på sig själv eller ens på kunden, utan på vanliga konsumenter som reklam är avsedd för. Oavsett vilket arbete designern gör - ett litet vykort eller en enorm affisch, vänder han sig till en specifik publik. Årsberättelsen för en välrenommerad bank i sura färger eller en inbjudan till barnkalas i svart och vitt är nonsens. All tryckt annons eller skylt måste vara läsbar. Författaren till många lysande reklamprojekt, Bill Bernbach, formulerade målet så här: "Varje ord, varje grafisk symbol, varje skugga ska arbeta mot det budskap du försöker förmedla." Och inte en enda onödig detalj. Annars kommer reklam inte att uppfylla sin huvuduppgift - att marknadsföra produkten, bli helt enkelt ett dekorativt element.
En designer måste "hålla fingret på pulsen" hela tiden för att känna till aktuella trender inom konst - det vill säga att vara, som experter säger, "uppmärksam". Du måste läsa böcker och tidningar om design, besöka utställningar, intressera dig för närliggande områden: måleri, illustration, fotografi, studera modernt bildspråk och ständigt förbättra din kulturella nivå. Detta yrke gillar inte likgiltiga människor. En designers liv är evigt arbete: på order och på sig själv.

Moskvas universitet som utbildar designers.

1. MHPU- Konst- och industriuniversitetet uppkallat efter. Stroganov.
2. MARCHI - Arkitektinstitutet.
3. MGUP- Högskolan för tryckkonst, Grafiska fakulteten, specialitet - grafik.
4. MHPI- A. Egorov Art and Industrial Institute, specialitet - grafisk design.
5. VGIK- Institute of Cinematography, konstproduktionsavdelning, specialitet - måleri och grafik.
6. GITR- Humanitarian Institute of Television and Radio uppkallad efter. Litauen, konst- och produktionsavdelning, specialitet - scenografi, konstnärlig design av föreställningar och tv-program.
7. MGUKI- Kulturhögskolan, specialitet - design och reklam.
8. MPGU- Pedagogical State University, Fakulteten för konst och grafik, specialitet - design.
9. MIEM- Institutionen för elektronik och matematik, specialitet - design.
10. MIGAIIK- Institutet för kartografi och flygfoto, Fakulteten för kartografi, specialitet - design