Pe scurt despre profesia de designer. Designer. Cine este designer? Descrierea profesiei. Cunoștințe și abilități necesare

Deși există multe tipuri de design și se creează din ce în ce mai multe noi în fiecare an, numărul ramurilor sale principale este foarte puțin. În special, se pot distinge trei direcții principale: design industrial, grafic și arhitectural.

Design industrial

Această industrie se mai numește și design industrial, obiect sau design industrial. Printre varietățile acestui domeniu se numără: design transport, design mobilier, electrocasnice etc.

Această industrie a apărut în secolul al XVIII-lea, iar creatorul ei este considerat a fi Josiah Wedgwood, un artist englez și maestru al artelor decorative. Dezvoltarea activă a designului industrial a avut loc în a doua jumătate a secolului al XX-lea, adică în perioada în care a început designul vizual al produselor și direcția de marketing a început să se dezvolte rapid.

Designerii sferei industriale și-au propus obiectivul de a proiecta obiectele în jurul unei persoane și, în același timp, de a le oferi cea mai mare funcționalitate. La urma urmei, succesul său pe piață și cererea în rândul cumpărătorilor depind de cât de mult are nevoie o persoană de un produs, cât de plăcut arată estetic și cât de convenabil este de utilizat.

Design grafic

Această industrie este considerată cea mai răspândită și universală. Sunt rezultatele designului grafic pe care oamenii le întâlnesc în fiecare zi. Deși această tendință a luat contur oficial în 1964, când a avut loc Primul Congres al Societății Internaționale de Organizații de Design Grafic, originile sale pot fi văzute în picturile pe stâncă ale triburilor antice.

Scopul designului grafic este de a crește nivelul de armonie a mediului și de a îmbunătăți eficacitatea impactului comunicării. Designul grafic este responsabil pentru crearea caracteristicilor externe individuale ale unui obiect, pentru impactul emoțional asupra oamenilor. Există mai multe varietăți ale acestei ramuri de design. În special, include: design tipărit, design web, design mobil, design font etc.

Design arhitectural

A treia ramură este designul arhitectural sau designul interior. Este direct legat de proiectarea și armonizarea structurilor din jurul oamenilor. Această ramură a designului a reflectat cel mai puternic influența diferitelor stiluri (modern, constructivism, minimalism, baroc, high-tech etc.)

Designul arhitectural conține o mulțime de ramuri mai mici. Acestea includ: design interior, design mediu industrial, design mediu urban, design peisagistic, design color, design interactiv etc.

Este natura umană să te înconjori nu numai cu lucruri confortabile, ci și frumoase. Desigur, astfel de lucruri nu apar de la sine, pentru că, chiar dacă o persoană știe cum ar trebui să arate acest lucru sau acela, nu are idee cum să-și aducă viziunea la viață și să se asigure că creația nu este doar frumoasă, ci și funcţional. Și aici vine în ajutor un designer - un profesionist care știe exact cum să combine armonios frumusețea, utilitatea și comoditatea.

Este obișnuit ca o persoană să se înconjoare nu numai cu lucruri confortabile, ci și cu lucruri frumoase care pot reflecta lumea interioară a proprietarului său și pot oferi un sentiment de confort și confort. Desigur, astfel de lucruri nu apar de la sine, pentru că, chiar dacă o persoană știe cum ar trebui să arate acest lucru sau acela, nu are idee cum să-și aducă viziunea la viață și să se asigure că creația nu este doar frumoasă, ci și funcţional. Și aici vine vorba de salvare proiectant- un profesionist care știe exact cum să îmbine armonios frumusețea, utilitatea și comoditatea.

Cu alte cuvinte, un designer întruchipează fanteziile noastre, dictează tendințele modei și ne face viața mai frumoasă și mai confortabilă. Aproape orice lucru pe care îl folosim astăzi (indiferent dacă este vorba de îmbrăcăminte, rechizite de birou, mașini sau articole de interior) este rezultatul muncii, în primul rând, a designerului, și abia apoi a producătorului. Prin urmare, nu este surprinzător faptul că profesia de designer de astăzi este considerată una dintre cele mai populare și bine plătite specialități, iar mii de școlari de ieri visează să o obțină.

Deci cine este el, un designer? Ce capcane îi așteaptă pe tinerii specialiști în design pe drumul lor profesional? De unde pot obține această profesie și este potrivită pentru toată lumea? Vom încerca să răspundem la toate acestea, precum și la multe alte întrebări, în cadrul acestui articol.

Cine este designer?

Un designer este un specialist responsabil cu proiectarea artistică și construcția de obiecte, lucruri și elemente ale mediului. Sarcina principală a oricărui designer este de a crea un mediu de viață frumos și în același timp confortabil.

Nume profesie de designer provine din cuvântul englezesc design (proiect, plan, desen), care a unit toți specialiștii într-un fel sau altul legat de îmbunătățirea mediului uman. Istoria apariției profesiei datează din cele mai vechi timpuri, când omenirea și-a dat seama pentru prima dată de importanța confortului și a ergonomiei articolelor și instrumentelor de uz casnic. Cu toate acestea, în forma ei modernă, profesia s-a format abia în secolul al XIX-lea, când a apărut nevoia pentru numeroase replici ale produselor și, prin urmare, pentru dezvoltarea de prototipuri, proiecte, desene, modele etc.

Astăzi, profesia de design cuprinde aproximativ o duzină de specializări restrânse: designer peisagist, web designer, îmbrăcăminte, interior, designer de mobilier etc. Este de remarcat faptul că nu există un designer „universal”, deoarece fiecare profesionist stăpânește temeinic abilitățile unei singure (maximum două) specializări. Acest lucru este explicat foarte simplu - fiecare direcție de proiectare are un număr mare de caracteristici proprii, cunoașterea cărora predetermină nivelul de profesionalism și, prin urmare, calitatea muncii. În consecință, un adevărat profesionist nu poate dobândi fizic cunoștințe din toate domeniile designului în același timp.

Desigur, responsabilități de proiectant sunt în mare măsură determinate de direcția de proiectare. Cu toate acestea, indiferent de specializare, responsabilitățile proiectantului includ: dezvoltarea conceptului de aspect și selecția materialelor pentru fabricarea produselor, elaborarea documentației tehnice (desene, schițe, diagrame, proiecte de lucru, machete etc.), evaluare a semnificației și competitivității produselor proiectate, studierea capacităților tehnice de fabricare a produselor, monitorizarea implementării proiectului și acordarea de asistență consultativă.

Ce calități personale ar trebui să aibă un designer?

Un designer este, în primul rând, o profesie creativă, așa că este imposibil să-ți imaginezi un astfel de specialist fără abilități creative și un gust artistic subtil. De asemenea, este obligatoriu ca un designer să aibă următoarele calități personale:

• imaginație bogată;
• gândire vizual-figurativă dezvoltată;
• ochi spațial precis;
• excelent simț al stilului;
• perseverenţă;
• abilități de comunicare;
• autocritica;
• precizie;
• rezistență la stres;
• creativitate;
• observare.

Ei bine, din moment ce designerul este puțin specialist tehnic, designer profesionist El va beneficia doar dacă are astfel de calități precum o mentalitate analitică, o predispoziție de a stăpâni cea mai recentă tehnologie și capacitatea de a crea nu numai produse atractive vizual, funcționale și ergonomice, dar și rentabile.

Avantajele de a fi designer

Dacă întrebați orice designer care sunt avantajele profesiei sale, atunci, ca răspuns, veți auzi cu siguranță o poveste spațială că această lucrare vă permite să vă arătați abilitățile creative și să primiți plăcere estetică din rezultat. Desigur, există mult adevăr în asta. Dar acest factor nu este singurul avantajul de a fi designer. La urma urmei, un designer modern este:

• capacitatea de a lucra atât la birou, cât și acasă, la țară, în natură, în vacanță - în general, oriunde unde poți folosi propriul computer cu setul necesar de programe;
• cerere - umanitatea se va strădui mereu să-și îmbunătățească nivelul de viață și mediul înconjurător, ceea ce înseamnă că nevoia de designeri va crește constant;
• nivel ridicat de plată - chiar și un designer începător din Rusia poate conta în medie pe un salariu de 30-40 de mii de ruble, iar cu cât este mai mare nivelul de profesionalism al designerului, cu atât este mai mare suma de plată pe care o poate pretinde.

„Dreptul de a greși” poate fi considerat, de asemenea, un avantaj incontestabil de a fi designer. Un designer este una dintre acele puține profesii în care greșelile nu au consecințe catastrofale și pot fi întotdeauna corectate.

Dezavantajele de a fi designer

Nu este greu de ghicit că profesia de designer are nu numai avantaje, ci și dezavantaje. Și aproape toți designerii menționează principalul dezavantaj al profesiei lor ca limitarea zborului imaginației creative la limitele dorințelor clientului. În plus, uneori designerii trebuie să implementeze proiecte pe care ei înșiși le pot numi doar lipsite de gust. Dar aceasta este dorința clientului care plătește, așa că trebuie să „călci pe gât” propriului gust estetic și să creezi produse conform cerințelor clientului.

În ciuda faptului că din exterior munca designerului Pare ușor, interesant și variat, dar de fapt este foarte complex, minuțios și chiar plictisitor. Din când în când, apar crize creative, care afectează instantaneu bunăstarea financiară a unui specialist. Sunt și perioade în care trebuie să lucrezi în regim de urgență, iar apoi trebuie să uiți că oamenii normali au weekend-uri și sărbători.

Și cel mai important, uneori nu este suficient doar să realizezi fanteziile clientului. De asemenea, trebuie să-l convingi că designerul a făcut exact ceea ce a dorit clientul. Și acest lucru este mult mai dificil decât implementarea chiar și a celui mai îndrăzneț proiect.

De unde poți obține o profesie de design?

Institutul Rus de Învățământ Profesional „IPO” recrutează studenți pentru a primi instruire la IPO - o modalitate convenabilă și rapidă de a primi educație la distanță. Peste 200 de cursuri de formare. Peste 8000 de absolvenți din 200 de orașe. Termene scurte de completare a documentelor și instruire externă, rate fără dobândă de la institut și reduceri individuale. Contactaţi-ne!

Până în prezent deveni designer posibil atât în ​​universități, cât și în instituțiile de învățământ secundar de specialitate. Dacă ai deja în spate studii superioare sau medii de specialitate, dar vrei să obții o profesie suplimentară, atunci poți studia pentru a deveni designer la cursuri speciale sau la una dintre școlile superioare de design.

Apropo, mulți designeri talentați de renume mondial și-au început cariera ca autodidacți. Cu toate acestea, chiar și cel mai strălucitor talent, cum ar fi un diamant, trebuie „tăiat”, așa că nu ar trebui să neglijați educația formală (mai ales că toți designerii autodidacți celebri merg mai devreme sau mai târziu să-și îmbunătățească abilitățile la universități). Până în prezent cele mai bune universități de design din Rusia sunt considerate:

• Academia de Stat de Artă și Industrie din Moscova poartă numele. S.G. Stroganov;
• Universitatea Umanitară de Stat din Rusia;
• Institutul de Artă Contemporană;
• Institutul de Afaceri și Design;
• Universitatea de Stat de Design și Tehnologie din Moscova.

El este creatorul lumii din jurul nostru. Acest lucru se datorează faptului că designul este prezent în toate sferele vieții unei persoane moderne. Există mai multe domenii în acest domeniu, care au și specializări proprii. Profesiile legate de design sunt foarte diverse.

Activitățile unui designer industrial sunt împărțite în următoarele categorii: proiectarea de aparate de uz casnic, mobilier, vehicule, unelte, mecanisme, unelte, mașini și multe altele.

În funcție de direcția aleasă, o persoană este angajată în selectarea caracteristicilor vizuale și în dezvoltarea aspectului și configurației produsului.

Un designer de interior se ocupă de proiectarea artistică a clădirilor și spațiilor. El creează un stil unic care umple o casă, un apartament sau un birou cu o anumită energie și aură.

Utilizarea diverselor accesorii și elemente de design adaugă personalitate oricărei încăperi. Un designer de interior este un gânditor creativ. Combină armonios o varietate de articole decorative și menține culoarea și stilul semantic în timp ce lucrează la proiect.

Marketerii, managerii de PR și angajații agențiilor de publicitate folosesc elemente de design în profesia lor. Planurile de afaceri, ceremoniile, programele necesită proiectare. Aspectul lor joacă un rol imens în timpul implementării și adesea succesul evenimentului depinde direct de acesta. Prin urmare, în acest domeniu, elementele de design sunt adesea folosite pentru implementarea diferitelor proiecte.

Designerii grafici au o gamă largă de activități. Artiștii și designerii grafici lucrează în tipografii, edituri de artă și periodice și mărci comerciale de design.

Ei dezvoltă și proiectează proiecte folosind programe de grafică pe un computer. În plus, folosind grafică, creează machete ale diferitelor articole și selectează cea mai bună opțiune pentru designul lor, ținând cont de dorințele clientului.

Designul computerelor a devenit o zonă separată a designului grafic. Specialiștii din acest profil lucrează la crearea de imagini tridimensionale pe computer, animație 3D și prezentări. Serviciile lor sunt utilizate în timpul filmărilor și proiectării de filme, animație și jocuri pe calculator.

Un designer de peisaj este angajat în proiectarea, reconstrucția și crearea de plantații artificiale și vii, terenuri, parcuri și grădini. Își folosește cunoștințele și le pune în practică în amenajarea zonei.

Creează diverse compoziții din plante și se ocupă de florărie. El selectează plantele, ținând cont de compatibilitatea lor și de condițiile în care vor crește. De asemenea, un specialist din acest profil se ocupa si de amenajarea teritoriului.

Designul arhitectural este o parte majoră a muncii unui inginer arhitectonic. Aceasta este o profesie creativă care necesită o abordare artistică și o gândire abstractă. Dezvoltarea proiectelor de arhitectură necesită multă muncă și cunoștințe. Orice lucrare începe cu o schiță, dar pentru a-și realiza toate planurile și ideile, inginerul arhitectural trebuie să implice mult mai mulți specialiști diferiți.

Referinţă

Din cele mai vechi timpuri, omul își organizează locuința, unde criteriile de comoditate și siguranță erau în prim plan. Acolo au început primele rădăcini ale cuvântului „design”. În engleză înseamnă „idee creativă, compoziție, proiect”. În secolul al XIX-lea, odată cu dezvoltarea producției industriale, a apărut nevoia de design și activitate artistică. Puțin mai târziu, în secolul al XX-lea, au început să apară primele școli de design. În consecință, au apărut specialiști care au început să fie numiți designeri.

Cererea pentru profesie

Destul de solicitat

Reprezentanți ai profesiei proiectant sunt destul de solicitate pe piața muncii. În ciuda faptului că universitățile produc un număr mare de specialiști în acest domeniu, multe companii și multe întreprinderi necesită calificare Designeri.

Articole utile

Descrierea activității

Activitățile unui designer sunt destul de diverse și au propria lor clasificare. Acesta este designul de peisaj, imprimare, Internet, îmbrăcăminte, interior, vase sau imagine umană. În consecință, în câte domenii ale activității umane există, sunt tot atâtea specialiști în design care se concentrează asupra acesteia. Prin urmare, domeniul de aplicare a ideilor creative pentru un designer este nelimitat.

Salariu

Media la Moscova:medie pentru Sankt Petersburg:

Unicitatea profesiei

Destul de comun

Majoritatea respondenților consideră că profesia proiectant nu poate fi numit rar, la noi este destul de comun. De câțiva ani, pe piața muncii există o cerere de reprezentanți ai profesiei proiectant, în ciuda faptului că mulți specialiști absolvă în fiecare an.

Ce educație este necesară

Învățământ secundar profesional (facultate, școală tehnică)

A lucra într-o profesie proiectant, nu este necesar să aveți studii profesionale superioare în specialitatea relevantă. Pentru această profesie, este suficient să ai o diplomă de învățământ profesional secundar obținută la un colegiu sau școală tehnică sau, de exemplu, este suficient să parcurgi cursuri speciale.

Responsabilitatile locului de munca

Tipul muncii

Lucru exclusiv mental

Profesie proiectant se referă la profesii exclusiv mentale (muncă creativă sau intelectuală). În procesul muncii, este importantă activitatea sistemelor senzoriale, a atenției, a memoriei, a activării gândirii și a sferei emoționale. Designeri Se disting prin erudiție, curiozitate, raționalitate și mintea analitică.

Caracteristici ale creșterii carierei

Dacă un designer este un maestru al meșteșugului său, atunci își poate realiza cu ușurință abilitățile profesionale în orice domeniu de activitate, în ciuda faptului că această profesie are puține oportunități de carieră. Adesea, mutarea unui specialist pe scara carierei înseamnă doar o creștere a salariilor, în primul rând din cauza creșterii cantității de muncă prestată. Ceea ce este, de asemenea, în general, un lucru bun pozitiv. Pentru a obține o creștere profesională, un specialist se poate angaja în autoeducație. Pentru aceasta, există diverse cursuri de master, precum și literatură de specialitate.

REZUMAT: profesie –

DESIGNER

Profesia de design ocupă în prezent unul dintre locurile cheie în economia de piață, iar domeniul designului acoperă multe domenii - design industrial, grafică și ambalaje, textile, design vestimentar, organizarea mediului urban și rural, design interior și publicitar, design web. Termenul „designer” provine din latinescul designare - a arăta, a contura, a face. În Rusia, pentru o lungă perioadă de timp, atitudinea față de designeri a fost asemănătoare cu atitudinea față de artiștii liberi: se credea că ambii erau creatori. Cu toate acestea, designerul își creează opera nu de dragul artei, ci pentru un anumit client și trebuie să aibă o înțelegere clară a nevoilor atât ale clientului său, cât și ale consumatorului final. Sarcinile designerului sunt în cele din urmă determinate de interesele și cerințele societății, și nu de propriile impulsuri de natură creativă. De regulă, un specialist profesionist ar trebui să aibă o bună înțelegere a sculpturii, picturii, tehnicilor de desen, elementele de bază ale compoziției, ergonomia și chiar psihologia. În plus, sunt necesare cunoștințe despre situația de pe piață în care va fi promovat produsul la designul căruia lucrează. Calitățile importante din punct de vedere profesional pentru un designer sunt imaginația artistică, gândirea spațială și abilitățile de comunicare. Salariul mediu al unui designer este de 500-600 USD, dar tarifele cresc semnificativ odată cu creșterea calificărilor și a profesionalismului.

Despre proiectarea mediului de locuit.

Fiecare persoană, într-o etapă sau alta a vieții, are oportunitatea și dorința de a-și crea propriul Cămin. O casă în care o persoană se simte mai bine decât oriunde altundeva. Acolo ești înconjurat de lumea familiară a lucrurilor alese cu dragoste de tine, totul este la îndemână, totul face plăcere ochiului; obisnuit, calm...

Oriunde te duce soarta, ești irezistibil atras acasă. Casă dulce casă…

Lumea este plină de stres și pericole. Nevoia de protecție și liniște sufletească în casa ta este acum mai importantă ca niciodată. Acesta este motivul pentru care, în ultimele decenii, interesul pentru îmbunătățirea locuinței, îmbunătățirea calității vieții: frumusețea, comoditatea, funcționalitatea și ecologia casei a crescut considerabil în întreaga lume, iar în ultimii 5 ani acest lucru a devenit vizibil la noi. țara: expoziții și saloane, apariția firmelor de arhitectură - design, publicarea de reviste și cărți de decorare și arhitectură privată. Și, bineînțeles, apariția unei rețele de magazine, supermarketuri și centre de vânzare a materialelor de finisare, mobilier, lămpi, obiecte sanitare, covoare și bunuri de uz casnic de calitate europeană.

De foarte mult timp, conceptul de „design interior” a existat în Rusia doar în cărțile pentru specialiști. Locuințele și mobilierul lor erau asemănătoare, ca în celebrul film „Ironia destinului”: case, apartamente, mobilier identice.

Acum totul se schimbă rapid: au apărut apartamente mari, cabane, mansarde, penthouse-uri, case reale de țară, unde viața este organizată diferit, unde poți vorbi despre un proiect individual și mobilier exclusivist. Și noua carcasă standard implică diferite tipuri de amenajări, o nouă abordare „designer” a amenajării sale. Și câte oportunități au apărut pentru a face casa așa cum doriți să o vedeți. Aici avem nevoie de designeri care nu numai că rezolvă ei înșiși problemele de design (culori, iluminare, soluții de stil), ci și care știu ce va fi optim în funcție de suma pe care clientul își poate permite să o cheltuiască pe mobilier sau lămpi, decorarea unui apartament sau decorarea. o fereastra.

Această abordare oarecum utilitară nu neagă deloc zborul liber al ideilor de design și nici alegerea liberă de către client a uneia sau aceleia opțiuni. Și ceea ce este deosebit de important pentru un designer în munca sa nu este doar întrebarea cât de bine va arăta lucrarea sa, ci și cât de bine vor corespunde spațiul și mobilierul acestuia scopului, cât de convenabil va fi pentru cei care locuiesc acolo și cât de mult va ține cont de viziunea lor asupra lumii.

Elevii „vechii școli de design” sunt obișnuiți să dicteze ei înșiși termeni. De această atitudine categorică a „specialistului” clienții se tem cel mai mult. Dar standardul profesiei de designer de interior, adoptat în Europa, SUA și Japonia, indică faptul că acest lucru este inacceptabil! În țările „designului civilizat” există un acord universal conform căruia locuibilitatea este acum mult mai importantă decât aspectul! La prima întâlnire cu un client, celebrul designer Shirley Pritchard le spune mereu: Shirley Pritchard nu va locui în casa ta." Unul dintre principalele criterii de profesionalism este o atitudine corectă față de intimitatea clientului. De foarte multe ori clientul este oprit de teama ca designerul să-i invadeze „spațiul personal”.
Deoarece designerii de interior se ocupă de sentimentele și aspectele intime ale vieții oamenilor, trebuie avut grijă să se asigure că există întotdeauna o linie clară între „personal” și „profesional” atunci când lucrează.

Cum devii designer, de unde poți obține această profesie și ce este unic în pregătirea unui maestru al designului clasic?

Aproape toate universitățile de artă au departamente care pregătesc designeri (specializările pot fi diferite: design de mediu, design tipărit, design interior și echipamente etc.). Partea principală a examenului de admitere la astfel de universități este o competiție de creație, a doua parte este subiectele de învățământ general, ca în orice universitate.

La o competiție de creație, în primul rând, se iau discipline academice. Acesta este un desen în creion. De exemplu, ei desenează din viață o persoană care stă în elemente interioare, pe o cutie sau pe un scaun. Următorul examen este pictura, băieții pictează o natură moartă. Poti picta in orice tehnica cu uleiuri, acuarele sau pasteluri.

Un alt examen este examenul de compunere. De exemplu, la Universitatea de Stat de Arte Tipografică din Moscova, sunt distribuite paragrafe tipărite din opere literare, iar solicitantul trebuie să facă o ilustrație pentru pasaj.

Pot exista examene suplimentare. La aceeași University of Printing, acesta este un examen despre fonturi. De exemplu, îți dau cuvântul „dreadnought” și uite: dacă scrii cuvântul „dreadnought” cu caractere cursive elegante, atunci nu înțelegi absolut nimic.

În plus, multe universități creative au o preselecție, la care oamenii își aduc munca făcută înainte.

Totuși, pentru a stăpâni profesia de designer, nu este suficient să înveți să stăpânești discipline artistice generale. O componentă importantă în predarea unei specialități este gândirea. Pentru o persoană care rezolvă o problemă de proiectare, o mare parte a muncii sale este pur analitică. El trebuie să formuleze singur misiunea de proiect.

Există o astfel de situație: o persoană este mai largă decât o profesie. Un designer trebuie să fie o persoană cu o minte largă. pentru că designerii creează o lume nouă, parcă. Ei creează obiecte care ne vor înconjura apoi, care vor alcătui ulterior cercul habitatului nostru și, în acest sens, influențează foarte mult viața oamenilor cu personalitatea lor creativă.

Web designer.

Odată cu dezvoltarea tehnologiilor Internet și a internetului în sine, a apărut o profesie complet nouă - designer web.

Web design este proiectarea paginilor web. Specialitatea unui web designer este nouă și neobișnuită. Mulți dintre cei care au vizitat Internetul se obișnuiesc rapid și înțeleg că pot crea o pagină destul de simplă pe Internet. Și o fac. Cu toate acestea, ei rămân amatori și designul lor nu interesează pe nimeni.

Există un mit conform căruia a lucra ca designer web este prestigios și ușor. Și câștigi mult. Acest lucru nu este în întregime adevărat. A câștiga bani în design web este la fel de greu ca și a câștiga bani în orice alt loc de muncă. Cu toate acestea, această profesie are anumite avantaje:

Avantajele lucrului ca designer web:

• Piața de web design din Rusia este încă în curs de dezvoltare, există o oportunitate de creștere profesională (deși există deja prea mulți concurenți acum)
• orice greșeală de proiectare nu este fatală - poate fi întotdeauna corectată mai târziu
• un designer poate lucra acasă, pe propriul computer pe care vor fi instalate doar câteva programe.
• produsele de designer nu necesită investiții de bani. Îți poți realiza cu ușurință ideea dacă știi cum.

Unde predau ei design web?

Până acum, designul web nu este predat nicăieri. Deși au început deja să se deschidă astfel de specialități, au apărut multe cursuri unde se vor oferi să vă învețe elementele de bază ale designului web. De aceea mulți designeri web sunt acum autodidacți.

Caracteristicile profesiei

Designul paginii web este proiectarea informațiilor. Nu grafic. Prin urmare, oamenii care sunt pur și simplu designeri (imprimante) și, de asemenea, stăpânesc un domeniu conex precum designul web pot crea site-uri web frumoase, dar inutile.

Designul web este un mod de viață, la fel ca orice profesie reală. Un web designer „trăiește” pe Internet, pentru el acesta este habitatul său principal, unde își petrece cea mai mare parte a timpului - comunică cu prietenii, își găsește noi prieteni, află știri din lumea exterioară...

Designul web este un mod de a gândi... Abilitatea de a vedea și de a face frumos. Programatorii, de exemplu, au stilul opus de gândire - „programator”. Prin urmare, încercările lor de a realiza un design se termină de obicei cu eșec.

Nenumărate panouri rutiere, afișe, broșuri, pliante publicitare - toate acestea sunt opera neobositelor designeri ai agențiilor de publicitate. Iar în următorii ani vor exista și mai multe produse publicitare, precum și cei care le produc. Profesia la modă atrage mii de tineri, bărbați și femei, care asaltează universitățile specializate în fiecare an. Dar asta nu înseamnă deloc că este prea târziu pentru a o alege. Există suficientă muncă pentru toată lumea. Puține birouri de proiectare se plâng de lipsa comenzilor. Dar este important să știi când tocmai alegi o profesie care în spatele „fațadei” romantice exterioare se află munca grea, ore lungi de lucru și o căutare dureroasă a acelei idei foarte strălucitoare.

Marile agenții pentru crearea de produse publicitare oferă clienților lor o întreagă gamă de servicii: publicitate în presă și publicitate exterioară (afișe, panouri rutiere, casete luminoase, indicatoare), tipărire (fluturași, broșuri, broșuri, calendare, cărți poștale) și suveniruri. produse (pixuri, tricouri, căni și multe altele), dezvoltarea identității corporative.

Ultima direcție este cea mai interesantă. Un client vine și cere să creeze o „față de afaceri” - o imagine recunoscută care îl va distinge de concurenți. Designerul vine cu un logo, un slogan și o schemă de culori corporative. O continuare logică a lucrării este producția de cărți de vizită, formulare de mostre și chiar un font corporativ. Compania va avea nevoie de plicuri, calendare, broșuri, suveniruri, mape, liste de prețuri, postere și pachete. S-ar părea, de ce cheltuiți atât de mulți bani pe tot felul de lucruri mărunte? Totuși, acesta nu este un capriciu, ci un avantaj competitiv important. O identitate corporativă bine gândită crește recunoașterea companiei și, în consecință, îi crește profiturile.
Cu toate acestea, astfel de comenzi sunt primite rar, un stil este de obicei dezvoltat o dată și pentru o lungă perioadă de timp. În plus, trebuie să crești pentru a te ocupa de un astfel de proiect. În cele mai multe cazuri, este condus de directorul artistic sau directorul de creație al agenției. Acesta este motivul pentru care nu este obișnuit ca designerii să aibă o specializare îngustă. Chiar și cei mai „avansați” și de succes fac totul: de la pliante banale la logo-uri. Cu cât agenția este mai mică, cu atât artistul trebuie să fie mai profesionist.
Dar vă puteți dezlănțui potențialul creativ la maximum atât în ​​produsele tipărite, cât și în publicitatea exterioară. S-a stabilit: în timp ce răsfoiește o revistă, cititorul se uită la o pagină pentru o medie de 1,5-2 secunde. Cum să atragi atenția asupra produsului promovat? Există mii de panouri standard de 6x3 metri pe drumuri. Șoferii și pasagerii nu au timp să se aprofundeze în detalii, dar nici nu este nevoie să se chinuiască peste puzzle-uri. Pentru ca o persoană să aibă timp să vadă informațiile de pe afiș, este necesar să se respecte legile de aranjare a elementelor și de organizare a spațiului publicitar.
Menținerea „mijlocului de aur” și, în același timp, a ieși în evidență față de ceilalți nu este o sarcină ușoară. Un exemplu de lovitură clasică în ochiul taurului este o reclamă pentru alarma auto Clifford. Pe străzile Moscovei au fost amplasate 12 panouri publicitare cu silueta decupată a unei mașini și legenda „Ar fi trebuit să-l fi instalat pe Clifford!”. Oricine a văzut-o este puțin probabil să-l uite.

Un designer cu adevărat pasionat nu uită nicio secundă de munca sa și caută constant impresii care să-l ajute în munca sa. Dar cea mai bună idee din lume poate fi distrusă de o execuție proastă și inadecvată.

Ce trebuie să știe și să poată face un designer bun?
Cunoașteți: programele de grafică Photoshop și Adobe Illustrator, la așezarea materialelor tipărite - în plus QuarkXpress și pregătirea pre-press - pre-press (notă: agenții de publicitate lucrează pe computere Apple Macintosh); teoria culorii și compoziției, istoria artei, tipografia - știința fonturilor. A fi capabil să: deseneze, să proiecteze. Și cel mai important lucru este să aplicați cu succes cunoștințele în practică.
Toți designerii sunt individualiști puternici, totuși, pentru a obține rezultatul optim, nu poți să te agăți de ambițiile tale creative. Este important să urmați principiul principal de design: „Ce este funcțional este frumos”. Atunci când creează o altă capodoperă, un profesionist se gândește, în primul rând, nu la sine sau chiar la client, ci la consumatorii obișnuiți cărora le este destinată publicitatea. Indiferent de munca pe care o face designerul - o carte poștală minusculă sau un afiș uriaș, el se adresează unui anumit public. Raportul anual al unei bănci reputate în culori acide sau o invitație la o petrecere pentru copii în alb-negru este o prostie. Orice anunț tipărit sau panou publicitar trebuie să fie lizibil. Autorul multor proiecte de publicitate geniale, Bill Bernbach, a formulat scopul astfel: „Fiecare cuvânt, fiecare simbol grafic, fiecare umbră ar trebui să lucreze către mesajul pe care încercați să-l transmiteți.” Și nici un detaliu inutil. În caz contrar, publicitatea nu își va îndeplini sarcina principală - promovarea produsului, devenind pur și simplu un element decorativ.
Un designer trebuie să „țină degetul pe puls” tot timpul, să cunoască tendințele actuale în artă - adică să fie, așa cum spun experții, „vigilent”. Trebuie să citiți cărți și reviste despre design, să vizitați expoziții, să vă interesați de domenii conexe: pictură, ilustrație, fotografie, să studiați limbajul vizual modern și să vă îmbunătățiți constant nivelul cultural. Această profesie nu-i plac oamenii indiferenți. Viața unui designer este o muncă eternă: la comenzi și la sine.

universități din Moscova care formează designeri.

1. MHPU- Universitatea de Artă și Industrie care poartă numele. Stroganov.
2. MARCHI - Institutul de Arhitectură.
3. MGUP- Universitatea de Arte Tipografie, Facultatea de Grafică, specialitatea - grafică.
4. MHPI- Institutul de Artă și Industrială A. Egorov, specialitatea - design grafic.
5. VGIK- Institutul de Cinematografie, departament producție artistică, specialitatea - pictură și grafică.
6. GITR- Institutul Umanitar de Televiziune și Radio numit după. Lituania, departament de artă și producție, specialitate - scenografie, design artistic de spectacole și programe de televiziune.
7. MGUKI- Universitatea de Cultură, specialitatea - design și publicitate.
8. MPGU- Universitatea Pedagogică de Stat, Facultatea de Artă și Grafică, specialitatea - design.
9. MIEM- Institutul de Electronică și Matematică, specialitatea - design.
10. MIIGAIK- Institutul de Cartografie și Fotografie Aeriană, Facultatea de Cartografie, specialitatea - design