Rogėmis į kosmosą. „Atšilimas“ Tretjakovo galerijoje Atšilimo paroda muziejuje

„Žiūrėti į ateitį“ – taip vadinasi milžiniškas festivalis, suburiantis didžiausius sostinės muziejus ir parodų vietas. Didžiausias dėmesys skiriamas permainų, atsinaujinimo, naujų idealų, naujos kalbos meno ir literatūros paieškoms. Ginčų ir diskusijų era, fizikai ir lyrikai. Garsiausias yra atšildymas. Ir dabar kitas jos etapas atgijo Maskvoje. Vakar Tretjakovo galerijoje Krymsky Valyje atidarytas vernisažas – paroda plačiajai visuomenei bus atidaryta vasario 16 d. Maria Trofimova praneša.

Neabejotina, kad paroda sukels tikrą visuomenės susidomėjimą. Tapyba, grafika, skulptūra, namų apyvokos daiktai, archyviniai dokumentai, filmų fragmentai – apie penkis šimtus eksponatų papasakos viską apie Atšilimo epochą.

Pajuskite, supraskite ir išgirskite tą polifoninį laiką, pasinerkite į 60-ųjų atmosferą. Daugeliui ši paroda – nostalgija, paroda – prisiminimas.

„Prisimenu šį laiką, nors buvau vaikas, šią naują architektūrą, šį naują stilių, tuos veidus, šias temas – jie tokie artimi ir taip liečiantys. Šiandien jaunuoliai, kurie nematė šio laiko, negyveno jame, gali susipažinti su visai kitokio meno pavyzdžiais“, – pažymėjo Rusijos Federacijos vicepremjerė Olga Golodets.

Kuo jie gyveno, kuo kvėpavo – mokslininkai ir rašytojai, menininkai ir atlikėjai. Tarp daugybės nuotraukų yra Tagankos teatro nuotraukos. Jis įėjo į istoriją kaip laisvo mąstymo simbolis Chruščiovo atšilimo ir Brežnevo sąstingio eroje.

„Tai yra antipasauliai“, - nuotrauką rodo aktorius ir režisierius Veniamin Smekhov. – Tai mes stovime su Vysockiu ir atliekame odę Voznesenskiui. Tai pjesė „Klausyk“, 1966 m. Zolotuchinas, Chmelnickis, Vysotskis ir tavo nuolankus tarnas. Tai padeda mums patikėti, kad mūsų kultūra yra nemirtinga.

Atrodo, kad neįmanoma patikėti tuo, kas įvyko septintajame dešimtmetyje, pripažįsta Zoja Boguslavskaja. Laikotarpis, kurį ji vadina „meniniu nesutarimu“, sudėtingu, prieštaringu, bet, svarbiausia, alsuojančiu laisvės, buvo trumpalaikis.

„Manau, kad atšilimas baigėsi Nikitos Sergejevičiaus Chruščiovo fraze, kuri šaukė mūsų poetui Andrejui Voznesenskiui: „Manai, kad tau atšilo, atšilimo nebus, prasideda šalnos“. Nuo to momento prasidėjo visi šie persekiojimai“, – prisimena rašytoja ir dramaturgė Zoja Boguslavskaja.

Šis laikas stipriai ir ryškiai pasireiškė ne tik poezijoje, kine, teatre. Tapyboje – ne mažiau. Tačiau norint suprasti atšilimą, reikia atsigręžti atgal – į žiaurius žmogaus asmenybės represijų, persekiojimų, slopinimo metus. Taip mano menininkas Pavelas Nikonovas. Parodoje pristatomas meistro darbas – jo tėvo portretas.

„Jis buvo represuotas. Po sunkių išbandymų ir vargų sugrįžusio žmogaus įvaizdis. Tai, žinoma, atsispindėjo jo išvaizdoje. Todėl rodau jį suvaržytą, pilkais tonais“, – aiškina Rusijos Federacijos liaudies artistas Pavelas Nikonovas.

Neįtikėtino potencialo, kūrybinių pasiekimų visose žmogaus veiklos srityse era. O ši paroda – tarsi šeštojo dešimtmečio interpretacija, žvilgsnis iš to meto ateities.

Paroda apie Krymsky Val yra tarpmuziejinio festivalio „Atšilimas: žvilgsnis į ateitį“, kuris pirmą kartą sujungė Tretjakovo galeriją, Dailės muziejų, Maskvos muziejų ir Gorkio parką, programos dalis. Išsamus pokalbis apie šį projektą vyko laidoje

O šiandien kanale „Russia K“ bus atskleistos didžiausio tarpmuziejinio festivalio projekto rengimo detalės. Mūsų eteryje – Tretjakovo galerijos generalinė direktorė Zelfira Tregulova. Nepraleiskite šiandien – 19:45 val.

Tretjakovo galerijoje pristatoma dar viena didelė konceptuali paroda, skirta Rusijos istorijos laikotarpiui, tyrėjų tradiciškai įvardyta kaip „Atšilimo era“. Neatsitiktinai gana trumpas laikotarpis, apimantis apie 10 metų nuo šeštojo dešimtmečio vidurio iki septintojo dešimtmečio vidurio, gavo skambų pavadinimą „era“. Laiko tankis, jo prisotinimas svarbiausiais visai žmonijai įvykiais buvo neįtikėtinai didelis. Valstybės kontrolės susilpnėjimas ir kultūros valdymo būdo demokratizavimas labai pagyvino kūrybinį procesą. Atšilimo stilius pasižymi išskirtinėmis savybėmis ir yra originali septintojo dešimtmečio sovietinio modernizmo versija, kurią paskatino mokslo pažanga kosmoso ir branduolinės energijos srityse. Erdvė ir atomas – kaip didžiausi ir mažiausi dydžiai lemia „šeštojo dešimtmečio“ „universalaus“ mąstymo diapazoną, žvelgiantį į ateitį.

Paroda „Atšilimas“ – tai kuratorinė procesų, vykusių kultūroje ir visuomenėje nuo šeštojo dešimtmečio vidurio iki septintojo dešimtmečio vidurio, interpretacija. Projekto tikslas – ne tik parodyti „atšilimo“ pasiekimus, bet ir artikuliuoti šio laikmečio problemas bei konfliktus. Išsamioje parodoje eksponuojami menininkų, skulptorių, režisierių darbai, matę tuo metu lemtingus pokyčius svarbiausiose sovietų žmonių gyvenimo srityse. Jų nuomonės keliais klausimais yra poleminės, todėl paroda tampa objektyvesnė.

Persmelkiantis jausmas, kad kažkas puikaus ir naujo vyksta tiesiogine prasme „prieš mūsų akis“, negalėjo neatsispindėti mene. Visi kūrybinio proceso dalyviai – menininkai, architektai, skulptoriai, poetai, rašytojai – stengėsi rasti naują kalbą, kuri galėtų išreikšti savo laiką. Literatūra pirmiausia ir ryškiausiai atsiliepė į besikeičiančią situaciją. Didelę reikšmę turėjo kai kurių Stalino laikais represuotų kultūros veikėjų reabilitacija. Sovietiniai skaitytojai ir žiūrovai iš naujo atrado daugybę vardų, kurie XX amžiaus trečiajame ir ketvirtajame dešimtmečiuose buvo tabu. Vaizduojamajame mene atsirado „griežtas stilius“. Architektūra ir dizainas gavo naują impulsą plėtrai.

Parodos erdvė bus suskirstyta į temines sekcijas, tokias kaip „Pokalbis su tėvu“, „Geriausias miestas žemėje“, „Tarptautiniai ryšiai“, „Naujas gyvenimas“, „Plėtra“, „Atomas – erdvė“, „Į komunizmą! “.

Paroda bus vientisa instaliacija, į kurią bus integruoti įvairūs artefaktai: tapybos ir grafikos kūriniai, skulptūra, namų apyvokos daiktai, dizaino pavyzdžiai, vaizdo projekcijos su vaidybinių filmų fragmentais ir dokumentiniai kadrai.

Parodoje bus eksponuojami tokių menininkų kaip G. Korževo, T. Salachovo, V. Popkovo, A. Zverevo, P. Ossovskio, V. Nemuchino, Ju Pimenovo, A. Deinekos, O. Rabino, E. Bulatovo, F Infante-Arana, I. Kabakovas, taip pat skulptoriai - E. Neizvestny, V. Sidur.

Atšilimo era kupina prieštaravimų, o paroda Tretjakovo galerijoje yra bandymas sistemingai tyrinėti jos kultūros paveldą.

Adresas: Krymsky Val, 10, 60-62 kambariai

Didelio masto tarpmuziejinis mokslinių tyrimų projektas „Atšilimas“, rodomas Tretjakovo galerijoje Krymsky Valyje, buvo sukurtas pagal tos prieštaringos eros taisykles, kurios turėjo daugiau vilčių, nei galėjo pateisinti. Paroda kreipiasi į šiuolaikinį žiūrovą, siekia įsitvirtinti praeityje, kviečia diskutuoti apie laiką ir save. Jo skyriai „Pokalbis su tėvu“, „Geriausias miestas žemėje“, „Tarptautiniai ryšiai“, „Naujas gyvenimas“, „Plėtra“, „Atomas – erdvė“, „Į komunizmą! išneštas į atvirą forumo erdvę. Forumas konvencinis, kaip teatro scena, ir ne mažiau tikras nei Majakovskio aikštė, septintajame dešimtmetyje tapusi poezijos klubu po atviru dangumi.

Parodos kuratorius Kirilas Svetlyakovas pasakoja apie naują Tretjakovo galerijos projektą.

Trys muziejai vienu metu: Maskvos muziejus, Tretjakovo galerija, Puškino muziejus. A.S. Puškinas - jie kuria projektus, skirtus atšilimui. Koks laiko poreikis slypi už šio sutapimo?

Kirilas Svetlyakovas: Iš dalies tai ir yra būtinybė grįžti prie tų problemų, kurių „atšilimas“ neišsprendė ir kurios dar neišspręstos. Kad suprastume, kodėl maždaug kartą per ketvirtį amžiaus užlipame ant to paties grėblio. Manau, dėl to kyla karštos diskusijos apie tą laikmetį ir jo herojus, ar tai būtų Chruščiovas, Solženicynas ar Okudžava... Tiesą sakant, šios diskusijos prasidėjo dar 1990-aisiais. Kita vertus, būtent toje eroje, su pirmaisiais skrydžiais į kosmosą, su pirmosiomis atominėmis elektrinėmis, prasidėjo šių dienų ištakos.

Galiausiai, kai XX amžius pagaliau tampa istorija, kyla klausimų dėl meno paveldo išsaugojimo ir jo tyrimo. O septintojo dešimtmečio palikimo atveju tai nėra visiškai akivaizdu. Galima bent jau prisiminti senojo tarptautinio Šeremetjevo oro uosto terminalo, pastatyto septintojo dešimtmečio pradžioje, nugriovimo istoriją. Žmonės tai vadino „skraidančia stikline“, nors iš tikrųjų ji labiau priminė „skraidančią lėkštę“.

Esantį oro uostą tikriausiai sunku išsaugoti kaip architektūros paminklą...

Kirilas Svetlyakovas:„Atšilimo“ archeologija apskritai pasirodė sudėtinga. Būtent todėl, kad menas buvo „lengvas“, funkcionalus, dažnai pagamintas iš naujų medžiagų. Taigi, pavyzdžiui, dar 1990-aisiais Obrazcovo teatro muziejuje mačiau spektaklio „I-go-go“ lėles. Tada spektaklis nebevyko. Tai buvo nuostabus pastatymas, tokia NTR eros ekstravagancija, kilusi iš septintojo dešimtmečio, kur veiksmas vyksta Homunculus institute... Lėlės buvo pagamintos iš modernių medžiagų: latekso, plastiko... Tai mus tiesiog nuvylė. . Kai norėjome spektaklio veikėjus paimti į parodą, paaiškėjo, kad jų nėra. Jie susitraukė ir susitraukė kaip mumijos. Bet bent jau lėles stengtasi išsaugoti, o, tarkime, septintojo dešimtmečio baldai, lakoniški ir išraiškingi, praktiškai išnyko. Jis buvo nebrangus, lengvai išardomas ir galiausiai lengvai atsiskyrė.

Kokiu laikotarpiu apribojate The Thaw?

Kirilas Svetlyakovas: Pradžia 1953 m., nes reabilitacijos procesai prasidėjo ne nuo Chruščiovo, o daug anksčiau. Po Stalino mirties Berija juos paleidžia. Tačiau Nikita Sergejevičius kai kuriems procesams vadovavo ir juos intensyvino, o kitus inicijavo. Aišku, kad partijos vadovybėje vyko kova. Tačiau Chruščiovas ne tik laimėjo tam tikru etapu, bet ir desakralizavo valdžią. Jis turėjo akimirką veidmainystės, įspūdingo politinio klounados, kaip dabar Trumpas. Daug ką jis suprato puikiai. Kitas dalykas, kad politinei scenai jis pasirinko „paprasto vaikino“ vaidmenį.

Tai nesutrukdė jam leisti įvykdyti mirties bausmę darbuotojams Novočerkasske 1962 m. birželį...

Kirilas Svetlyakovas: Apie tai, žinoma, kalbame paaiškinimais, bet parodoje tai sunku parodyti. FSB archyve yra keletas nuotraukų. Viršutinė atšilimo riba buvo 1968 m. rugpjūčio mėn., kai tankai iš Varšuvos pakto šalių įplaukė į Prahą.

Jeigu kalbėtume apie parodoje pristatomus menininkų darbus, kas lėmė pasirinkimą?

Kirilas Svetlyakovas: Stengėmės menininkų darbus susieti su ore sklandančiomis idėjomis. Bet jei literatūroje ir kine atšilimas asocijuojasi su naujos intonacijos atsiradimu, naujais siužetais, naujais herojais (ar tai būtų Ivanas Denisovičius iš Solženicino istorijos, mokslininkai iš Granino romano „Aš einu į audrą“, ar istorijos mokytojas filmas „Didysis pokytis“), tada menininkai Jie visų pirma ieškojo naujos kalbos. Toks, kuris galėtų suteikti įžvalgos apie didžiausią egzistencinę patirtį, kurią patyrė tėvų karta. Paimkime, pavyzdžiui, Ernstą Neizvestny ar Vadimą Sidurą, kurie sujungė modernizmą ir archajiškumą. Pavyzdžiui, Nikolajus Vechtomovas, kuris taip pat kovojo, pasirodo nerimą keliančiomis, keistomis abstrakčiomis formomis.

Natūralu, kad jie prasidėjo nuo socialistinio realizmo meno, kuris buvo suvokiamas kaip negyvų formulių rinkinys. Kur jie galėtų eiti? Kino kūrėjai ėjo šiuo keliu, atverdami lyrišką, privačią erdvę. O avangardo patirtį menininkai bandė permąstyti...

MEPhI turėjo legendinį fizikų chorą. O atrankos komisijoje sėdėjo... choro vadovas

Kitas įkvėpimo šaltinis – mokslininkų atradimai. Vladimiro Slepjano, Jurijaus Zlotnikovo, Boriso Turetskio abstraktūs darbai buvo susiję su domėjimusi kibernetika. Zlotnikovas netgi lankė kibernetikos seminarus ir sukūrė savo „signalų sistemą“ mene.

Net kai sąsajos su moksliniais tyrimais nėra akivaizdžios, nusprendėme brėžti paraleles. Taigi į skyrių „Atomas - erdvė“ įtraukėme ankstyvą Erico Bulatovo abstrakciją ir palyginome ją su elementariųjų dalelių „pėdsakų“ sinchrofazotrone nuotraukomis. Bulatovas sakė, kad nereikia susieti jo abstrakcijos su sinchrofasotronu, bet vis dėlto. Į tą patį skyrių įtraukti du nedideli Levo Krapivnickio paveikslai iš Talochkino kolekcijos. Žinoma, yra Francisco Infante kūrinių, apskritai - judėjimo grupės...

Taip pat rodome Hulot Sooster ir Iljos Kabakovo iliustracijas, kurias jie padarė žurnalui „Žinios yra galia“. Bet, tarkime, žurnale „Technologija jaunimui“ ten nebuvo tapytų mokslininkų.

Ar mes kalbame apie mėgėjų meną?

Kirilas Svetlyakovas: Kalbėčiau apie entuziastų judėjimą, kurį parėmė žurnalas „Technologija jaunimui“. Surengė mokslininkų sukurtų darbų parodas. Tai ypatinga subkultūra. Pavyzdžiui, parodoje rodome medžiagą iš Dubnos Branduolinių tyrimų instituto archyvų, Kurchatovo instituto muziejaus... Mokslininkų pomėgiai daugiausia buvo susiję su idėja užauginti tobulą žmogų. : mokslininkas, intelektualas, menininkas, sportininkas. Pavyzdžiui, MEPhI veikė legendinis fizikų choras. O atrankos komisijoje sėdėjo... chormeisteris, kad ir kaip keistai tai skambėtų.

Štai kodėl susitikimai tarp „fizikų ir lyrikų“ ir įvairių menų – nuo ​​kino iki tapybos, nuo žurnalų grafikos iki dizaino – yra tokie organiški jūsų projekte.

Kirilas Svetlyakovas:Žinoma. Pridėkite įtvarą prie šio rinkinio ir vaizdas taps išsamesnis. Taip, tuo metu visi aistringai domėjosi modernizmu. Tačiau modernizmas masinėje gamyboje lengvai sugyveno su folkloru stilizuotais produktais, kurie turėjo būti prieinami ir suprantami masėms. Ansamblis „Beryozka“ šoka raketos fone. Šis „rogėmis į kosmosą“ stilius, žinoma, reiškia pasaką, kuri tapo realybe.

Šį išsipildžiusios pasakos motyvą galima rasti ir XX amžiaus trečiojo dešimtmečio filmuose...

Kirilas Svetlyakovas: Gal būt. Beje, pirmiausia parodoje žiūrovas pamato filmą, vaizduojantį valstiečių rojų žemėje. Rojus turi tikslų adresą – VDNKh. Ir tada žiūrovas patenka į erdvę, kurioje ekranuose – scenos iš septintojo dešimtmečio filmų. Anatolijaus Papanovo herojus sulaužo savo skulptūras filme „Ateik rytoj“. Jaunas Olego Tabakovo personažas kapo baldus filme „Triukšminga diena“. O filme „Duok man skundų knygą“ jaunieji architektai, studentai ir žurnalistai ardo kavinę „Kiaulpienė“.

Išgyvenę šį maištą, ateiname prie „Pokalbio su Tėvu“. Atšilimo filmuose tai beveik privalomas žanro elementas. Orientacinės yra Marleno Khutsievo filmas „Man 20 metų“, kuriame jaunuolis klausia savo tėvo, išnyrančio iš praėjusio karo tamsos, kaip jam gyventi. O jis, seniai miręs, atsako, kad jaunesnis už sūnų... Turi pagalvoti pats. O po šio atsisveikinimo su praeitimi žiūrovas atsiduria miesto erdvėje, centre, iš kur gali persikelti į bet kurį parodos skyrių, ar tai būtų „Atomas – erdvė“, ar „Į komunizmą!“

Norėdami patekti į „Į komunizmą!“, turite pakilti rampa. Čia visų pirma galite rasti futurologinę lentelę iš mokslinės fantastikos rašytojo Arthuro C. Clarke'o, kuris numatė, kokie atradimai žmonijos laukia iki 2050 m. Ją išleido žurnalas „Technologija jaunimui“. Pamatysite, kas išsipildė, o kas dar ne.

Atlydžio metu „geležinė uždanga“, jei nepakeliama, vietomis tampa skaidresnė. Ar jums buvo svarbios paralelės su jaunimo revoliucijos epocha Vakaruose?

Kirilas Svetlyakovas: 1960-aisiais mes neturėjome jaunimo revoliucijos. Vakaruose ši revoliucija prasideda nuo to, kad vaikai klausia savo tėčių apie fašizmą. Jūs buvote kolaborantai, tylėjote Hitlerio laikais, melavote mums, vaikams, o dabar mokate mus gyventi. Kokią teisę tu turi į tai? Mūsų situacija buvo kitokia. Priešakinių karių autoritetas buvo neginčijamas. O Viktoro Popkovo paveikslo herojus išbando savo tėvo paltą. Tiesą sakant, Vladimiras Vysotskis savo herojams bando apsivilkti tą patį priekinės linijos paltą.

Žinoma, galima prisiminti jaunų žmonių ir biurokratų konfliktus filmuose „Karnavalinė naktis“ ir „Sveiki atvykę arba neįsileisti“. Bet tai neturi nieko bendra su jaunimo revoliucija, o su personalo rotacija. Jaunimo kultūrą jaunimas kuria jaunimui. Pas mus pasirodo tik perestroikos metu.;

Ketvirtadienį, vasario 16 d., Tretjakovo galerijoje atidaryta paroda „Atšilimas“. Paroda, parengta dalyvaujant dešimtims muziejų, mokslinių tyrimų institutų, privačių kolekcijų ir veikianti iki birželio 11 d., verčia susimąstyti ne tik apie 1950-1960 erą, bet visų pirma apie laiką, kuriuo gyvename.

Kyla klausimas, kodėl staiga, minint imperijos žlugimo šimtmetį, vienu metu yra trys svarbios sostinės kultūros įstaigos - Maskvos muziejus, kuriame praėjusių metų gruodį atidaryta paroda „Maskvos atšilimas“, Tretjakovo galerija ir Puškino muziejus. A.S. Puškinas (ten projektas šia tema prasideda kovo mėnesį) - jie atspėjo didelio masto parodas apie atšilimą, kabantį ore. Tačiau čia apskritai kyla daug klausimų, ir tai dera su epocha, atėjusia po Stalino mirties: pirmą kartą šalyje atėjo laikas, palankus prasmės paieškoms. Baimė nustojo būti svarbiausias sovietinių žmonių gyvenimo fonas. Greitai pasibaigęs laisviausias ir vaisingiausias SSRS istorijos laikotarpis vis dėlto davė vertų vaisių: perestroiką pradėjo tie, kurie užaugo ir susiformavo atšilimo metais. Ir net dabartinės parodos vertinimų skirtumai – galbūt tai gali būti laikoma per daug palaiminga – primena: atšilimas – laikas kelti klausimus ir ieškoti į juos įvairiausių atsakymų.

Nuo Tyutchevo iki Erenburgo

Esame įpratę dėkoti Iljai Erenburgui už istorinį terminą „atšilimas“ – taip jis pavadino savo istoriją, paskelbtą 1954 metais žurnale „Znamya“. Tačiau parodos katalogui parašytame straipsnyje apie „atšilimo“ literatūrą (ši knyga, kurioje pateikiama išsami atšilimo analizė, atskleidžianti jo intrigas ir konfliktus, verta atskiro tyrimo) pasirodo kitas autorius - . Jo poema „Atšilimas“ parašyta dar 1948 m., poetui grįžus iš lagerių ir tremties. Fiodoras Tyutčevas pirmasis panaudojo šį žodį politiniam klimatui apibūdinti – po Nikolajaus I mirties. Šis faktas verčia susimąstyti apie neišvengiamą metų laikų kaitą ne tik gamtoje, bet ir visuomenėje bei ieškoti neregėto šalčio pėdsakų. Tretjakovo galerijos salėse, po kurios atėjo atšilimas. Bet čia jų beveik nėra.

Abstrakcija ir parodija

Pirmoje dalyje, pristatant jaunų šeštojo dešimtmečio dialogą su tėvų karta – parodos kuratoriai (Tretjakovo galerijos naujųjų tendencijų skyriaus vedėja ir jo kolegės Julija Vorotynceva ir Anastasija Kurlyandceva) pavadino ją „Pokalbis su Tėvas“ – apmąstymams skirtos dvi temos: tiesa apie karą ir Stalino represijos. Represijų atmintis tuomet buvo šviežia – išgyvenusieji ką tik buvo paleisti, vyko masinė reabilitacija: pirmą kartą Rusijos istorijoje valdžia pripažino klydusi.

Represijų temą iliustruoja Pavelo Nikonovo „Tėvo portretas“ – baltasis karininkas Fiodoras Nikonovas dešimt metų praleido tremtyje Karagandoje. Tačiau žiūrovas, neradęs paveikslo anotacijos, tikriausiai pagalvos, kad tėvas kilęs iš karo. Taip pat yra Igorio Obrosovo tempera, kurioje kalbama apie 1937 m., ir Birgerio portretas (aš jį supažindinau su rašytoju). Kuratoriai nerimauja, kad „Atšilimo“ menininkai beveik nepalietė Stalino teroro temos, todėl regėjimo diapazonas yra ribotas. Su jais galima ginčytis: yra, pavyzdžiui, Hulo Soosterio kalėjimo piešiniai (jo tapybinis „Kiaušinis“ yra kitoje parodos dalyje). Taip pat galite prisiminti nužudyto žmogaus paveikslą – maskviečiai jį pamatė 1962 m. parodoje Maneže, skirtoje Maskvos menininkų sąjungos 30-mečiui, toje pačioje, kurioje Chruščiovas keikė nonkonformistus, ir ypač Pavelo Nikonovo nuopelnus. buvo tai, kad ten paprastai buvo rodomi represuoti ir užmiršti menininkai. Ši istorija, matyt, netelpa į lengvo ir malonaus atšilimo sampratą, kaip ji mums buvo parodyta.

Nikonovas ir Gelijus Korževas kabo vienas šalia kito – bet ar jie abu yra herojai? Būtent parodoje Manieže įvyko takoskyra: Korževas pasisakė prieš „formalistus“ ir nepriklausomus menininkus, Nikonovas buvo už. Tačiau apie Manežo parodą čia sužinome tik dėl dalyvavimo istorinėje abstrakčiojo menininko Eliya Belutin studijos parodoje - tuo tarpu Manieže tada jie buvo eksponuojami pirmą kartą. Taip, jų darbai taip pat dalyvauja dabartiniame „Atšilime“ - kartu su Belyutino studentų ir atšiauraus stiliaus atstovų Geliy Korževo drobėmis. Nemuchino ir Zverevo, Vechtomovo ir Tureckio abstrakcijos, Oskaro Rabino ir Lidijos Masterkovos kūriniai, Siduro, Neizvestnio, Silio skulptūros rodomos toje pačioje erdvėje su milžinišku socialistinio realisto Rešetnikovo triptiku – Vakarų abstrakcionistų karikatūra. Tai, kad šie daiktai yra lygiaverčiai, vienas šalia kito, neišmanančiam žiūrovui gali sudaryti – ir sukuria – klaidingą įspūdį, kad abu buvo eksponuojami Atšilimo metais. Bet visai taip nebuvo.

Kol dar neatšalo

Iš esmės tai, ką matome Krymsky Val salėse, yra epochos santrauka, kita nebeveikiančios programos „Namedni“ versija, konkretaus laiko sluoksnio pjūvis: kaip gyveno amžininkai, kur dirbo, kokie atradimai. ir jų iškovotos pergalės... Toks požiūris, žinoma, turi teisę egzistuoti. Akivaizdu, kad pergalės čia svarbesnės už pralaimėjimus – šalis gyveno nuo gero iki geresnio: „Kuba netoliese“, puikūs mokslo atradimai, erdvėlaivių interjero dizainas, jaudinantys akademiko Blokhincevo paveikslai, perkamiausias Rommo filmas „Devynios dienos Vieni metai“ (atšilimo filmai parodoje vargu ar pristatomi ne labiau nei vaizduojamoji menas).

Vaizdas: Valstybinė Tretjakovo galerija

Žanras nulėmė ir struktūrą. Pradėdami nuo dramatiško „Pokalbio su tėvu“, atsiduriame „Geriausiame mieste žemėje“, iš ten pereiname prie „Tarptautinių santykių“ arba „Naujame gyvenime“. Tada „Plėtra“, „Atomas - erdvė“, „Į komunizmą! Gagarinas vėl yra mūsų vienintelis viskas.

Parodos centre architektas Plotnikovas įrengė sutartinę Majakovskio aikštę, kuri sukelia minčių apie poetus ir poeziją (negalima nepastebėti skulptūrinio kūrinio portreto). Čia yra tikrai daug puikaus meno. Tretjakovo galerija laimėjo kovą prieš Puškinskį dėl Jurijaus Zlotnikovo „Geigerio skaitiklio“ (Prieš kelis mėnesius miręs Jurijus Saveljevičius šios akimirkos neišgyveno – tuo tarpu eksponuojami keli jo daiktai). Taip pat yra „raudonasis kampas“ - tvora su kinetinių menininkų darbais, pakabintais ant tamsių sienų: Levo Nusbergo, Raisa Sapgir, Francisco Infante. Tačiau atrodo, kad yra daugiau nuotraukų nei drobių. Laimė tvyro ore. Rašytojų sąjungos susitikimų, pasmerkusių Pasternaką ir Sinyavskį su Danieliumi, stenogramos romantiško vaizdo netrikdo. Lietus ant drobių

Žinome, kuo baigsis atšilimas. Neįmanoma neįvertinti grakščios formos, kuria kuratoriai pristatė laimingos eros finalą. Tai milžiniškas kareliečių dailininko Niemineno paveikslas „Tjažbummaševcas“: darbininkai pietų pertraukos ar dūmų pertraukos metu, vienas iš jų su laikraščiu rankose. Laikraščio lapo kampe aiškiai matoma data: 1968 m. rugpjūčio 23 d. Diena, kai sovietų kariuomenė įžengė į Prahą. Antrasis paveikslo pavadinimas yra „Tankai 1968“. Atšilimas sustingo.

Bet tai nesibaigė. Temą reikia tęsti. Jo negalima laikyti uždara jau vien dėl to, kad, kaip jau buvo sakyta, mūsų laukia dar viena studija atšilimo tema - paroda „Žiūrint į ateitį“, skirta 1945–1968 m. Europos menui. Projektas, kurį parengė nepriklausomas Berlyno kuratorius Eckhartas Gillenas, garsus Vienos akcionistas, o šiandien Karlsrūhės meno ir medijų technologijų centro vadovas Peteris Weibelis ir Danila Bulatovas iš Puškino muziejaus, jau šešis mėnesius keliauja po Europą. Jis bus atidarytas Puškino muziejuje kovo mėnesį. Nepriklausomas sovietinis menas ten bus pristatomas kaip Europos meno dalis – tai bus dar vienas žvilgsnis į mūsų atšilimą. Iš toli.

Žurnalo „Znamya“ 1954 m. gegužės mėn. po Stalino mirties Ilja Erenburgas paskelbė istoriją „Atšilimas“, kuri suteikė pavadinimą visai sovietinės pokario istorijos erai. Vos penkiolika metų trukęs laikotarpis galėjo sutalpinti tokius svarbius įvykius ir reiškinius – represuotųjų reabilitaciją, tam tikros žodžio laisvės atsiradimą, santykinį socialinio ir kultūrinio gyvenimo liberalizavimą, atradimus kosmoso ir branduolinės energetikos srityje. energija, originali modernizmo versija architektūroje – kad pavyko palikti gana pastebimą ir ryškų pėdsaką. Tuometinis „chruščioviškas“ politinis kursas ir reikšmingos transformacijos, vykstančios pirmaisiais pokario dešimtmečiais Sovietų Sąjungoje ir Europoje, tebėra diskusijų, atidaus tyrinėtojų dėmesio ir muziejų projektų objektas ir šiandien.

Tretjakovo galerija, Puškino muziejus im. A. S. Puškina, Maskvos miesto muziejus susibūrė surengti bendrą festivalį „Atšilimas: žvilgsnis į ateitį“. Trilogija prasidėjo praėjusių metų pabaigoje Maskvos muziejuje su paroda „Maskvos atšilimas“. Dabar su projektu "Atšilimas" Tretjakovo galerija prisijungia prie festivalio.

Paroda, kurioje bus Erico Bulatovo, Iljos Kabakovo, Jurijaus Pimenovo, Viktoro Popkovo, Gelio Korževo, Ernsto Neizvestny, Vladimiro Siduro, Tahiro Salachovo, Oskaro Rabino, Anatolijaus Zverevo ir daugelio kitų menininkų bei skulptorių – epochos liudininkų – kūriniai, bus padalinta. į septynias temines dalis, iliustruojančias patį „atšilimo“ reiškinį: „Pokalbis su tėvu“- apie kartų dialogą pokario sovietinėje visuomenėje, „Geriausias miestas žemėje“- apie miestą kaip privataus ir viešojo gyvenimo sąlyčio vietą, „Tarptautiniai santykiai“- apie SSRS ir JAV konfrontaciją, Šaltąjį karą ir branduolinio sunaikinimo grėsmę, "Naujas gyvenimas"- apie sovietų žmonių pasaulio tobulinimą naudojant kasdienius daiktus, "plėtra"- apie „tolimų kelionių romantiką“; "Atomas - erdvė" Ir — Į komunizmą! užbaigs parodos atidarymą Krymsky Val salėse.

Yu I. Pimenovas
„Bėk per gatvę“
1963
pavadinta Kursko valstybine dailės galerija. A.A. Deineki

V. B. Jankilevskis
"Sudėtis"
1961

T. T. Salachovas
"Prie Kaspijos jūros"
1966
Valstybinė Tretjakovo galerija, Maskva

T. T. Salachovas
"Gladioliai"
1959
Valstybinė Tretjakovo galerija, Maskva

E. V. Bulatovas
"Pjūvis"
1965–1966
Valstybinė Tretjakovo galerija, Maskva

V. E. Popkovas
"Du"
1966
Valstybinė Tretjakovo galerija, Maskva