Pikturë pikë stencil hardhucë. Pikturë në vend. Pikturë me pika për fillestarët: trajnim në forma të thjeshta

Stencilat për pikturimin në vend janë shumë të përshtatshëm për t'u përdorur në krijimtari, veçanërisht për ata që nuk dinë të vizatojnë, por duan të krijojnë gjëra të bukura me duart e tyre. Stencilat e gatshme mund të blihen në dyqan ose të bëhen vetë duke i prerë ato nga letra ose plastika. Vizatimet për shabllonet mund të merren si nga Interneti ashtu edhe nga librat, për shembull, faqet e ngjyrosjes. Për pikturë në vend, stencilat e modeleve, luleve dhe fluturave janë të përshtatshme. Sa më shumë rreshta, aq më mirë, pasi pikat duhet të mbulojnë të gjithë vizatimin.

Ne ofrojmë për fillestarët disa klasa master vizuale për pikturimin me pika duke përdorur klishe.

Duke filluar me bazat

Piktura me pika mund të përdoret në çdo objekt të bërë nga materiale të ndryshme. Ngjyrat e veçanta të konturit mund të përdoren për pikturimin në vend të qelqit, lëkurës, drurit, qeramikës, etj.

Konsideroni se si mund të pikturoni një shishe, pjatë, gota dhe kuti duke përdorur një klishe.

Para së gjithash, ju duhet të përgatitni materialet dhe mjetet e mëposhtme:

ngjyra kontur në tuba të çdo ngjyre;
lëng për sipërfaqet e yndyrshëm (qelqi ose qeramika), të tilla si alkooli ose pastrues manikyri;
foto e përgatitur ose klishe e prerë gati;
Skocez;
shtupë pambuku për të hequr bojën e tepërt dhe për të korrigjuar gabimet;
një gjilpërë për pastrimin e tubit.

Nuk nevojiten furça pasi bojëja aplikohet në konturet dhe pikat direkt nga maja e tubit.

Vlen të përmendet se diametri i pikës varet nga forca e presionit në tub: sa më i fortë dhe më i gjatë presioni, aq më e madhe është pika.

Para punës, rekomandohet të praktikoni në letër për të vendosur pika të madhësive të ndryshme në një distancë të barabartë. Mund të përpiqeni të vizatoni një model të thjeshtë gjeometrik, një rreth, një valë. Shtë e nevojshme të sigurohet që pikat të mos bashkohen në një rresht, por gjithashtu të mos duken të shpërndara.

Pllakat qeramike ose qelqi janë më të lehta për t'u ngjyrosur sesa sendet e tjera, sepse sipërfaqja e pllakës është zakonisht relativisht e sheshtë dhe e lëmuar. Nëse planifikoni të përdorni pjatën për qëllimin e saj, atëherë është më mirë të merrni një pjatë qelqi dhe të lyeni nga jashtë. Në çdo rast, piktura në një pjatë qeramike bëhet nga brenda. Nëse kjo pjatë është e destinuar për ushqim, ajo duhet të mbulohet me një llak akrilik të veçantë në disa shtresa për të mbrojtur pikturën nga uji dhe stresi mekanik.

Një pjatë e bërë nga çdo material është e përshtatshme si dekor - qeramika, qelqi, druri. Mund të pikturohet nga çdo anë e përshtatshme. Si rregull, pllaka të tilla janë shumë të sheshta, pa skaj të stampuar.

Procesi i punës:

Zhdukni sipërfaqen e pllakës;

Zgjidhni një klishe me një model të rrumbullakët për t'iu përshtatur pllakës dhe për ta siguruar atë me shirit;

Filloni të pikturoni përgjatë kontureve të vizatimit, duke vendosur pika në një distancë të madhe nga njëra -tjetra (ato do të shërbejnë si udhëzues);

Lëreni bojën të thahet dhe hiqeni nga klishe;

Plotësoni vizatimin me pika, duke ndryshuar madhësinë dhe ngjyrën e tyre;

Lëreni zanatin e përfunduar të thahet;

Mbuloni me llak akrilik nëse është e nevojshme.

Stencilat për pllakat mund të jenë si më poshtë:

Dekorimi i shisheve është një aktivitet popullor në mesin e zejtarëve fillestarë. Gjetja e një shishe qelqi të panevojshme nuk do të jetë e vështirë, dhe këtu ka shumë fluturim për imagjinatë.

Pikturimi në vend mund të jetë një nga mënyrat për të dekoruar një shishe, ose mund të jetë një shtesë për llojet e tjera të dekorimit. Për shembull, një shishe mund të pikturohet me ngjyra akrilike, dhe përfundimi mund të bëhet me pikturë në vend. Ose mund të dekoroni decoupage me pika me ngjyra.

Klishe të vegjël që përshkruajnë bimësi ose modele të thjeshta janë të përshtatshme për pikturimin e syzeve. Ju gjithashtu mund të skiconi me dorë të lirë. Nëse përdoren vizatimet e konturit, atëherë ato duhet të fiksohen në pjesën e brendshme të xhamit me shirit ngjitës ose shirit elektrik.

Kur shablloni është fiksuar mirë, duhet të filloni të pikturoni, duke u përqëndruar në linjat e vizatimit.

Pikturimi në vend në gota mund të përdoret si një dekor shtesë për një vizatim të bërë me ngjyra akrilike.

Opsioni i dytë

Kasketat janë pikturuar pak më të vështira, pasi është e nevojshme të përpunohen të gjitha anët dhe skajet. Mund të duhet pak kohë, por rezultati është i sigurt për të kënaqur.

Nuk është e nevojshme të merrni kutinë direkt për pikturë. Mund të jetë çdo kuti prej kallaji ose druri me kapak. Piktura e bukur dhe origjinale do të ndihmojë në transformimin e një kutie të thjeshtë në një kuti të vërtetë.

Procesi i punës:

Bëni një klishe në madhësi. Theshtë e nevojshme të zgjidhni modele të rrumbullakëta, katrore ose drejtkëndore për kapakun dhe muret e kutisë. Pastaj modeli transferohet në një dosje qoshe plastike dhe pritet me kujdes me një thikë klerikale.

Fiksoni klishen e përfunduar në kuti dhe shënoni konturet e elementeve të vizatimit me pika të rralla. Lëreni bojën të thahet dhe hiqni klishen.

Vazhdoni me pikturën në vend, të udhëhequr nga pikat e përshkruara. Desirableshtë e dëshirueshme të mbushni modelin me pika me ngjyra të ndryshme.

Gjithashtu lyeni anët e kutisë dhe lërini të thahen. Pas kësaj, ju mund të llakoni produktin për fiksim dhe mbrojtje më të mirë të bojës.

Një kuti e tillë elegante mund të jetë një dhuratë e shkëlqyeshme dhe një vend i përshtatshëm për të ruajtur gjëra të vogla.

Më poshtë janë shembuj të modeleve dhe modeleve të klisheve për pikturimin me pika.

Video të lidhura

Në video mund të shihni më shumë rreth pikturës.

Gjërat më të bukura merren vetëm duke kombinuar përbërës të tillë si frymëzimi dhe mjeshtëria. Artikujt e brendshëm të zbukuruar me pikturë me pika janë një shembull kryesor i kësaj. Panelet spektakolare, instalimet origjinale të zbukuruara me modele pikash mund të bëhen një theks i vërtetë i brendshëm i kuzhinës, duke qenë një shtesë e denjë për çdo dizajn. Dhe krijimi i elementeve të tillë dekorativë është në vetvete një ushtrim tërheqës. Për të zotëruar këtë teknikë të thjeshtë, por mjaft origjinale, ne sugjerojmë marrjen e dy klasave master të pikturës në vend për fillestarët.

Teknika pikë për pikë u përdor fillimisht në Rusi për të krijuar monedhë. Më vonë u bë e njohur si "pikoj": bojë thjesht u mblodh në kashtë dhe "pikoi" mbi imazhin. Sot, piktura në vend, e cila ka thithur teknikat e grafikës, mozaikëve dhe qelqit me njolla, po mahnit gjithnjë e më shumë njerëz me lehtësinë e ekzekutimit, hirit dhe bukurisë së vizatimit.

Kjo teknikë e njohur është e njohur edhe si pikë për pikë.

Parimi i vizatimit të kontureve të stoli qëndron në vetë emrin e teknikës: vizatimi krijohet si rezultat i një kombinimi të shumë pikave. Secila prej tyre mund të ketë një ngjyrë dhe madhësi të ndryshme. Dhe ato mund të aplikohen në ngjyra të ndryshme.

Thjeshtësia është përparësia kryesore e pikturës në vend

Çdokush është i aftë të krijojë kryeveprën e tij, edhe nëse ai kurrë nuk ka mbajtur një furçë artistike në duart e tij dhe nuk e ka idenë se si të vizatojë saktë.

Pikturimi në vend është mënyra më e lehtë për t'i dhënë frymë jetës suvenireve ose aksesorëve të vjetër që kanë humbur tërheqjen e tyre me kalimin e kohës.

Teknika e aplikimit përcaktohet nga forma e sendit që do të dekorohet dhe materiali nga i cili është bërë. Kjo teknikë mund të përdoret për të dekoruar çdo sipërfaqe: enët dhe enët e kuzhinës, kasat dhe mbulesat e pasaportave, kutitë e laptopit dhe telefonit.

Hollësitë e zgjedhjes së materialeve për pikturë

Duke përdorur lloje të ndryshme të bojrave në punën tuaj, ju mund të dekoroni takëmet, elementët e tavolinës dhe çdo send tjetër të brendshëm. Për pikturën në enët, është më mirë të zgjidhni bojëra që dallohen nga rritja e rezistencës ndaj lagështirës dhe fotosensibilitetit.

Kur zgjidhni bojë për dekorim, merrni parasysh llojin e sipërfaqes në të cilën ato do të aplikohen. Përndryshe, modeli që keni krijuar nuk do të zgjasë shumë për këtë temë. Pikturimi mund të bëhet duke përdorur llojet e mëposhtme të bojrave:

Objekte prej balte - ngjyra për qeramikë dhe qelq. Ata quhen gjithashtu ngjyra të konturit. Ato shiten në tuba të vegjël me një grykë të zgjatur.
Aksesorë metalikë - ngjyra pikturimi të smaltit. Dekorimet e zbukuruara me smalt dallohen nga qëndrueshmëria, shkëlqimi dhe pastërtia e ngjyrave.
Produkte tekstile - akrilik "pëlhurë". Konturet e veshjeve janë më pak rezistente ndaj gërryerjes.

Këshillë: kur blini ngjyra, provoni tubat, duke i kushtuar vëmendje densitetit të përbërjes. Për të përcaktuar konsistencën, shtypni tubin: bojë nuk duhet të dalë shumë lehtë, duke formuar një pellg, por nuk duhet të jetë shumë e vështirë për ta shtrydhur.

Bojrat për pikturë janë:

me bazë uji - ato lahen lehtësisht me ujë;
në organike - hiqet nga sipërfaqja vetëm me një tretës të tillë si shpirti i bardhë.

Për lyerjen e sipërfaqeve në kontakt me ushqimin, duhet të përdoren bojëra të veçanta, të cilat duhet të ndizen në një temperaturë prej 600-800 ° C. Isshtë e pamundur të përdorësh bojëra të tilla në shtëpi. Për këto qëllime, gratë zejtare zgjedhin bojëra vetë-ngurtësuese. Ato ngurtësohen pa gjuajtur për 2 ditë. Por qarqe të tilla janë më pak rezistente ndaj pastruesve. Enët e lyera me ngjyra akrilike të vetë-ngurtësimit kërkojnë trajtim më të kujdesshëm.

Ekzistojnë dy lloje të bojrave për pikturimin e enëve:

Overglaze - një përzierje e pigmenteve me xham të shkrirë. Ato aplikohen në enët me xham.
Underglaze - një përzierje e pigmenteve me lustër. Ato përdoren për të dekoruar sipërfaqen pa xham. Një shtresë transparente e mbivendosur, e cila i bën enët me shkëlqim, është aplikuar tashmë në krye të vizatimit.

Në varësi të efektit që planifikoni të merrni, zgjidhni bojëra: duke formuar një përfundim mat ose me shkëlqim, xham me njolla të tejdukshme dhe kompozime të errëta të errëta. Shtë i përshtatshëm të përdorni xhel 3D për të krijuar pika volumetrike dhe "perla".

Pikat kryesore kur pikturoni enët

Pika për pikë është një lloj krijimtarie mjaft kërkuese. Në të vërtetë, paraqitshmëria e produktit varet nga këmbëngulja e mjeshtrit dhe saktësia e punës. Kjo teknikë nuk toleron ngadalësinë dhe pakujdesinë.

Pikturimi i sendeve, qoftë pjata dekorative apo vazo të këndshme, duke përdorur teknikën e pikës përfshin një numër fazash kryesore:

Përgatitja e bazës. Sipërfaqja e objektit është e yndyruar me alkool ose heqës manikyri.
Vizatim në sfond. Sfondi i hijes së dëshiruar aplikohet në bazën e përgatitur me çdo bojë: gouache, akrilik, automobilistik, xham me njolla. Për këtë qëllim, është i përshtatshëm të përdorni një abetare akrilike: kur aplikohet trashë, jep një hije të bardhë të turbullt.
Shënimi i vizatimit të ardhshëm. Bettershtë më mirë të dalësh me një vizatim paraprakisht, por edhe nëse fillon të improvizosh, sigurisht që do të marrësh një model të mrekullueshëm.
Krijimi i vizatimit. Duke aplikuar në mënyrë alternative pikat e ngjyrës dhe madhësisë së zgjedhur, krijohet një zbukurim.

Klasa master: pikturimi në vend i një shishe qelqi

Piktura në vend është në gjendje të transformojë çdo objekt, duke i bërë ato elemente dekorative origjinale. Duke përdorur këtë teknikë, ju lehtë mund të shndërroni një shishe qelqi që nuk bie në sy në një enë të mahnitshme ose vazo me lule të pazakonta.

Gjëja kryesore është të zgjidhni strukturën dhe gamën e ngjyrave të bojrave në mënyrë që aksesori i krijuar nga duart tuaja të përshtatet organikisht në hartimin e dhomës.

Përzgjedhja e materialeve dhe mjeteve

Për të bërë një anije origjinale do t'ju duhet:

Shishe qelqi;
yndyrues;
toka universale;
ngjyra akrilike për pikturë në xhami;
furçë sintetike e sheshtë e gjerë.
llak aerosol për të mbrojtur dhe rregulluar modelin.

Kur zgjidhni një hije qelqi, mbani në mend se piktura në vend duket më mbresëlënëse në sipërfaqet e errëta.

Shtë i përshtatshëm të përdorni shishe qelqi të sheshta për pikturimin e enëve. Bojë sfondi aplikohet tek ata vetëm nëse hija ose transparenca e produktit nuk është e kënaqur.

Përgatitja e bazës së qelqit

Shishja pastrohet nga etiketat dhe yndyrohet plotësisht me një lëng që përmban alkool. Aplikoni një abetare me një furçë të gjerë, duke e shpërndarë në mënyrë të barabartë në sipërfaqe.

Një model për të dekoruar një shishe mund të merret nga Interneti, pasi të keni parë idetë në forume tematike, ose mund të dilni me të vetë. Për ta bërë modelin të barabartë dhe simetrik, një rrip i një fletore fletore është fiksuar në muret e jashtme të shishes me ndihmën e shiritit ngjitës. Gjerësia e shiritit do të përcaktojë madhësinë e modelit. Në versionin e propozuar, modeli do të jetë i gjerë 13 qeliza.

Linja qendrore e modelit është tërhequr përgjatë skajit të fletës së ngjitur.

Zbatimi i modeleve bazë

Filloni të pikturoni shishen. Një shirit me disa pika të së njëjtës madhësi zbatohet përgjatë skajit të sipërm të fletës me një kontur akrilik. Kur punoni me një kontur, tubi duhet të mbahet vertikalisht. Falë kësaj, pikat janë të barabarta dhe simetrike.

Këshillë: njollat dhe pasaktësitë që ndodhin shpesh kur aplikoni pika mund të eliminohen lehtësisht me një shkop higjienik të lagur me alkool.

Qelizat e gjetheve do t'ju ndihmojnë të përcaktoni distancën midis pikave dhe të krijoni një vijë të drejtë

Përdorni modele klishe për të krijuar gjysmërreth dhe kthesa të lëmuara në model. Ju mund t'i bëni ato vetë duke prerë një bosh të madhësisë së dëshiruar nga e njëjta fletë letre. Për të përcaktuar madhësinë e gjysmërrethve, duhet të ndani perimetrin e shishes me numrin e elementeve.

Këshillë: mos harroni të ri-yndyrosni sipërfaqen herë pas here me një pecetë të njomur në alkool, pasi gjurmët e gishtërinjve do të shfaqen përsëri në gotë gjatë procesit të pikturimit.

Duke e bashkangjitur shabllonin në gotë, bëni një kontur me pika të vogla

Pikturimi i kontureve të inkuadrimit

Për të marrë modele të zbukuruara të punimeve të hapura, pikat aplikohen në madhësi të ndryshme, duke alternuar midis tyre.

Duke vizatuar zemra dhe lule, mos ngurroni të lini imagjinatën tuaj të egër

Kur krijoni elementë të rinj të stoli, një klishe e madhësisë së kërkuar pritet përsëri dhe mbi të bëhen skica për konturin e ardhshëm.

Pikat e shënuara sipas shabllonit janë "të theksuara" me një kontur akrilik

Nëse detajet e vogla të modelit mund të bëhen "me sy", atëherë kur pikturoni elementë të mëdhenj me ngjyra akrilike nuk mund të bëni pa shabllone.

Shishja mund të pikturohet me bojë derisa të mbulohet e gjithë sipërfaqja

Çdokush që është përpjekur ndonjëherë të krijojë modele dantelle nga një shpërndarje pikash do të konfirmojë se procesi i krijimit të një stoli është thjesht hipnotizues.

Video: procesi i pikturës në xhami me ngjyra akrilike

Dekorimi i pllakave duke përdorur teknikën "pikë për pikë"

Teknika e pikturës së pllakave nuk është shumë e ndryshme nga procesi i dekorimit të një shishe të përshkruar më sipër. Hapi i parë është të yndyrosni me kujdes sipërfaqen dhe të transferoni shenjat e skicës në një sipërfaqe qelqi ose qeramike.

Artizanet me përvojë mund të vizatojnë pa skica menjëherë në një pjatë, duke dalë me modele gjatë rrugës. Ne ende rekomandojmë që gratë e gjilpërave fillestare të mendojnë paraprakisht për konceptin artistik duke zgjedhur stolitë dhe duke zgjedhur një gamë ngjyrash për veten e tyre.

Për punën e parë, është më e përshtatshme të përdorni pllaka qelqi transparente si bazë.

Një fletë me një skicë të motivit për vizatimin vendoset nën pllakë, dhe pastaj konturet vizatohen pikë për pikë

Para se të filloni të pikturoni, praktikoni krijimin e kontureve në letër nga pika të vogla dhe të mëdha, duke i vendosur ato në të njëjtën distancë nga njëra -tjetra.

Bettershtë më mirë të filloni konturimin nga qendra e pllakës, duke lëvizur gradualisht drejt skajeve të saj.

Në mënyrë që vizatimi të mos zhvendoset rastësisht gjatë punës, është më mirë të ngjitni shabllonin e prerë për një kohë në pjesën e pasme të pllakës duke përdorur shirit ngjitës ose shirit elektrik.

Vizatoni parimin "nga e përgjithshme në atë specifike": duke filluar me vizatimin e skicave të mëdhenj dhe duke përfunduar me përpunimin e detajeve të vogla

Kur krijoni rreshta, mbani një distancë kaq minimale midis pikave që ato të "lexohen" mirë, por në të njëjtën kohë të mos bashkohen në një vijë të fortë

Nëse vizatimi nga tubat është i vështirë për ju, vizatoni pika me një kruese dhëmbësh ose gjilpërë

Zgjedhja e hijeve dhe alternimi i tyre varet vetëm nga imagjinata juaj dhe modeli i zgjedhur.

Bojë e aplikuar në pjatë duhet të forcohet.

Nën kushtet natyrore, bojë ngurtësohet brenda 24 orëve. Për të përshpejtuar procesin, thajeni sipërfaqen dhe lëreni pjatën e zbukuruar për 10-12 orë. Pasi bojë të jetë tharë plotësisht, mbetet vetëm për të rregulluar vizatimin me llak.

Klasa master video: pikturimi i aksesorëve duke përdorur teknikën "pikë për pikë"

Pasi të keni zotëruar teknikën e pikturës në vend, ju lehtë mund të sillni në jetë idetë tuaja, duke zhvilluar krijimet e një artisti në veten tuaj. Elementet dekor të krijuara me duart e tyre do të bëhen një burim krenarie për zonjën e kuzhinës dhe një dekorim të denjë të brendshëm.

Piktura me pika, ose pikë për pikë, është një lloj arti dekorativ dhe i aplikuar që ka ardhur tek ne që nga kohra të lashta. Elementet e tij mund të gjurmohen në pikturat shkëmbore të Australianëve autoktonë, maskat e shenjta të Afrikës dhe Indonezisë. Artistët modernë kanë lënë në të kaluarën shkopinj kockash, ngjyra nga lëngu i bimëve dhe përdorin skica akrilike, skema, klishe për pikturë në vend.

Një vizatim i krijuar nga njollat e mbledhura në vija dhe forma quhet pikturë në vend. Në shikim të parë, mund të duket se kjo është një teknikë komplekse, që kërkon para së gjithash durim, këmbëngulje dhe respektim të rreptë të modelit të vendosur fillimisht. Në fakt, diagramet shërbejnë më shumë për frymëzim ose një skicë shumë të përafërt të skicës së vizatimit të ardhshëm.

Kjo teknikë është më shumë medituese sesa e mundimshme. Kërkon një dorë të fortë dhe aftësinë për t'u shkëputur nga bota e jashtme, dhe duke mos llogaritur pikat në një model. Nëse vendosni një produkt të përfunduar dhe një model pranë tij në qëndisje ose kur gërshetoni me rruaza, mund të jetë e vështirë të dalloni njërën nga tjetra. Ornamentet për pikturimin me pika nuk janë një udhëzim i ngurtë, por një udhëzues për veprimin. Gratë artizanale që shesin veprat e tyre përmes internetit duhet të tregojnë nën foton e mostrës se nuk do të jenë në gjendje të krijojnë saktësisht një produkt të tillë.

Në teknikën pikë për pikë, ata pikturojnë fotografi, dekorojnë enët, mobiljet, rrobat, aksesorët. Kohët e fundit, stilistët e brendshëm kanë dekoruar mure të tëra me modele të njollave të rrumbullakëta dhe në formë rënie. Druri, qelqi, metali, plastika, lëkura artificiale dhe natyrale, tekstilet - kjo është një listë jo e plotë e materialeve të përdorura për pikturimin me pika.

Shtë interesante që shpesh njerëzit që nuk kanë qenë të përfshirë në ndonjë pikturë fillojnë të punojnë në teknikën pikë për pikë. Pastaj kalojnë në vaj, bojëra uji ose pastel.

Përgatitja e materialeve dhe mjeteve

Më parë, një kockë e mprehtë ose shkop druri u përdor si mjet. Bojrat janë bërë nga lëngu i bimës ose balta.

Skica akrilike

Në ditët e sotme, kontura akrilike konsiderohet mjeti kryesor në pikturimin në vend. Ky është një tub i vogël metalik (rrallë plastik) me një hundë të gjatë. Isshtë shumë i përshtatshëm për ta që të vendosin pika direkt në sipërfaqen që do të zbukurohet.

Për konturet, një trashës shtohet në akrilik në mënyrë që bojë të mos rrjedhë dhe të ruajë vëllimin e saj kur thahet. Duke përdorur aditivë të ndryshëm, prodhohen varietetet e mëposhtme:

Kur blini, duhet t'i kushtoni vëmendje qëllimit të bojës. Për shembull, në xhami, kontura për pëlhurën do të përhapet, dhe xhami me njolla është i papërshtatshëm për pikturimin e tekstileve.

Pikturë pa konture

Nëse dëshironi, mund të përdorni bojë të zakonshme akrilike nga kavanoza - kushton shumë më pak. Atëherë do të duhet të përdorni si mjet:

një kruese dhëmbësh;
fëndyell;
shkop portokalli për manikyr;
silikoni ose furçë e hollë e rregullt;
rafte.

Disa gra zejtare nuk përdorin fare konturet - nuk është e lehtë të mblidhni një koleksion të mirë lulesh.

Përgatitja e sipërfaqes

Druri, dhe, nëse është e nevojshme, metali, lëmohet para punës. Çdo sipërfaqe tjetër përveç leckës dhe letrës duhet të jetë e yndyruar plotësisht me një lëng ose ind që përmban alkool. Për qelq ose qeramikë, acetoni mund të përdoret.

Konturet aplikohen në një sipërfaqe të lyer më parë ose të llakuar. Qelqi dhe qeramika mund të pikturohen menjëherë. Abetare dhe llak shiten në dyqanet e artit, kur blini, duhet të lexoni me kujdes etiketën dhe t'i përdorni vetëm në sipërfaqet për të cilat janë menduar.

Piktura me pika mund të përdoret për të dekoruar enët dekorative. Nëse do të përdorni veglat e kuzhinës për qëllimin e tyre, futni vetëm pjesën e jashtme të saj. Edhe pse akriliku konsiderohet si një material miqësor me mjedisin, nuk dihet se çfarë reagimi do të hyjë me ushqimin.

Mos përdorni llak ushqimi në veglat e përdorura për përgatitjen dhe përgatitjen e ushqimit. Disa nga markat e tij janë krijuar për të mbuluar tubat, dyshemetë dhe muret në njësitë e përpunimit të ushqimit, ndërsa të tjerat kërkojnë përpunim afatgjatë në temperatura të larta dhe nuk janë të përshtatshme për përdorim në shtëpi. Për përdorim artizanal, ka ngjyra të veçanta për qitje; produktet e lyera me to piqen në furrë.

Materiale shtesë

Çdo gjilpërë për pikturë ka ndihmën e saj. Ju patjetër do t'ju duhet:

sfungjer ose sfungjer për aplikimin e abetares dhe sfondit;
një pecetë dhe një gjilpërë për pastrimin e hundës së konturit;
tharëse flokësh për të përshpejtuar tharjen e akrilikut;
një laps për shënimin;
vizore dhe shirit matës.

Të gjitha llojet e të metave korrigjohen me një shtupë pambuku. Bojra e freskët lahet me ujë të pastër të thjeshtë, bojë të tharë - me aceton ose mbartës manikyri.

Modele për pikturë

Në pikturën në vend, stencilat dhe modelet shpesh përdoren, por nuk janë një atribut i kërkuar. Gratë artizanale mund të kalojnë orë të tëra duke i parë në kërkim të një ideje të përshtatshme. Nuk ka klasifikime të teknikave të pikturës në lidhje me përdorimin e shablloneve, ato mund të ndahen me kusht në tre grupe:

Ajo që përdorin shumica e piktorëve janë modele. Shumë prej tyre mbledhin në një kuti ose skedar të veçantë forma gjeometrike të madhësive të ndryshme, të bëra nga materiali i dendur, gjysmëhëna ose paisley (kastravec indian). Burimet e pashtershme të ideve dhe skemave për pikturë (jo vetëm pika) janë:

Puna në skema

Nga pika në pikë, çdo vizatim nuk do të përputhet kurrë saktësisht me burimin. Kur transferoni një model, qendra e produktit përshkruhet së pari (nuk përputhet gjithmonë me atë gjeometrike), atëherë vizatohen akset dhe konturet kryesore. Linjat janë tërhequr me një laps të butë, të thjeshtë ose një laps të destinuar për gotë, një furçë të hollë dhe akrilik. Nëse keni zgjedhur opsionin e fundit, merrni parasysh se çfarë roli do të luajë kjo linjë në produktin e përfunduar. Mund të bëhet:

i padukshëm, pothuajse në ton me bazën;
kontrast, duke theksuar bitmap;
mbrojtje nga drita e modelit kryesor, duke përdorur bojë me të njëjtën ngjyrë, por me një ton të ndryshëm.

Rendi i rekomanduar i punës është nga qendra në anët, nga lart poshtë. Kjo është për shkak të veçantisë së punës me konturet. Për shembull, nëse filloni të mbushni një rreth nga skaji i jashtëm në qendër, rrezikoni të mos e merrni me mend dhe të prishni vizatimin. Ne do të duhet të fshijmë të gjithë fragmentin me aceton, lyerje, ngjyrë dhe të fillojmë të pikturojmë përsëri. Ata tërheqin nga lart sepse gjatë funksionimit është i përshtatshëm për të mbajtur produktin nga pjesa e poshtme. Sidoqoftë, të gjitha këto janë rekomandime që duhet të përshtaten për veten tuaj.

Përshtatja e modeleve në sipërfaqe të ndryshme

Arsyeja pse diagramet pikë-pikë nuk kanë marrë drejtimin është e thjeshtë. Sipërfaqja që do të pikturohet është rrallë e barabartë. Edhe një pjatë e zakonshme ka një konfigurim që është e vështirë të stencilohet - ka një fund të rrumbullakët, atëherë ka një buzë dhe një buzë të ngritur, shpesh të lakuar ose të stampuar. Për të hartuar me saktësi diagramin në një shishe të rregullt, do t'ju duhet të bëni llogaritjet komplekse dhe zmadhimin. Një punë e tillë kërkon njohuri, kohë dhe durim të caktuar, gjë që e ndërlikon shumë punën, dhe disa privojnë disa nga kënaqësia e krijimtarisë.

Sipërfaqe e lëmuar

Në sipërfaqe të drejta dhe të lëmuara, edhe fillestarët nuk do të kenë vështirësi me aplikimin e modeleve. Një diagram ose klishe vendoset nën xham ose plastikë transparente, fiksohet me shirit dhe punon me qetësi.

Një fletë letre karboni me një ngjyrë të kundërta vendoset në sipërfaqen e ngjyrosur, atëherë shablloni është tërhequr me kujdes. Pas përfundimit të pikturës, ana e kundërt e zbrazëtirës transparente mund të pikturohet në çdo ngjyrë.

Pikturimi i syzeve

Modelet për syzet e pikturës në vend janë vendosur brenda në mënyrë që modeli të shihet përmes xhamit. Pastaj mbushni enën me letër higjienike ose leckë. Për ngjitje më të mirë, buza e shabllonit është ngjitur në skajin e qelqit me shirit.

Syzet e bëra në teknikë të përzier duken më së miri, ku piktura e zakonshme plotësohet me pikë, ose anasjelltas. Kompletet e bëra nga rhinestones ose rruaza do të jenë të mira.

Dekorimi i pllakave

Moreshtë më e vështirë me cimbalin - konfigurimi i tij duket vetëm i thjeshtë. Çdo zbukurim do të shtrembërohet për shkak të kthesës.

Ju mund të dilni nga situata duke përdorur ose kombinuar opsionet e mëposhtme:

Shënoni qendrën e vizatimit dhe akset kryesore. Korrigjimi i figurës kryhet kur vizatoni konturet.
Modeli është aplikuar fort në pjatë. Në ato vende ku formohen palosjet, modeli pritet dhe korrigjohet.
Pjesë të mëdha janë prerë nga diagrami. Ato transferohen individualisht në një pjatë, atëherë modeli i përgjithshëm korrigjohet.

Easyshtë e lehtë të aplikoni një vizatim ose zbukurim fantazie nga një shall ose një copë pëlhure në një pjatë transparente. Për ta bërë këtë, produkti i tekstilit mund të "fiksohet" midis dy pjatave ose të vihet në një jastëk, duke shtypur poshtë sipër sipërfaqes së pikturuar.

Modele shishe

Shtë i përshtatshëm të përdorni klishe, modele ose ndonjë vizatim të një forme të zgjatur këtu. Ornamentet rrethore, veçanërisht ato numëruese, duken mbresëlënëse në objektet cilindrike, por do t'ju duhet të punoni shumë për të vendosur saktë skemën. Vështirësia qëndron në lidhjen e skajeve të qarkut. Por këtu ka një rrugëdalje, ju mund të:

llogarisni me kujdes çdo raport dhe rregulloni madhësinë sipas perimetrit të shishes;
merrni zbukurime me fragmente të shkurtra të përsëritura, shënoni cilindrin, me një mospërputhje të vogël, korrigjoni vizatimin duke ndryshuar distancën midis pikave;
mos i lidhni skajet e stoli, dekoroni një shirit falas duke përdorur një teknikë të ndryshme ose një model tjetër.

Për një copë të bukur, lërini copën e pikturuar të thahet para se të kaloni në pjesën tjetër. Ju mund të përdorni një tharëse flokësh për të përshpejtuar procesin.

Teknika e pikturës me pika ... me mostra, me shabllone + 2 MK

Shumë më kanë kërkuar t'ju them se si i bëj modelet e pikave. Me sa duket ka ardhur koha për MC-në time të parë në teknikën pikë për pikë (pikë për pikë). Sigurisht, nuk mund të krahasohem me mjeshtërit e shquar të internetit, dhe as nuk jam një fotograf shumë i mirë, por mendoj se diçka do të bëhet më e qartë për ata që sapo kanë filluar të merren me pikturë në vend.

Klasa master ... shihni më poshtë

Unë ... mora klishe për TY - modele ... dhe pak informacion dhe fotografi ...

Modele bardhezi - dikush e përdor atë si libra për ngjyrosje për fëmijë, dikush si material për punimet e bëra me dorë ... Por në fakt, përdoret në scrapbooking dhe quhet DIGISTAMPS. Cfare eshte? Këto janë imazhe që mund të jenë pulla, por jo të gjithë kanë mundësinë të kenë pulla të tilla (specifike ose në një shumëllojshmëri të madhe), kështu që ato thjesht shtypen në një printer dhe përdoren. Kështu, ju keni mundësinë të dekoroni kartolinën tuaj ose punë të tjera.

Ndoshta për JU ky është vetëm një grup me pika ... për mua është shumë ... përfshirë rumanishten dhe kuvertën ... dhe artin ... gjithçka varet nga imagjinata dhe njohuritë ...

★☆★☆★
←Ƹ̴Ӂ̴Ʒ →★☆★☆★
★☆★☆★←Ƹ̴Ӂ̴Ʒ →★☆★☆★

★☆★☆★←Ƹ̴Ӂ̴Ʒ →★☆★☆★

★☆★☆★←Ƹ̴Ӂ̴Ʒ →★☆★☆★

★☆★☆★←Ƹ̴Ӂ̴Ʒ →★☆★☆★

Të dashur gjilpëra, mjeshtra të pikturës në vend, nëse zona e artikujve të vegjël - shishe, arkivole, fletore është bërë e ngushtë për ju, unë sugjeroj të përpiqeni të aplikoni aftësitë tuaja në sipërfaqe të mëdha: panele dekorative duke përdorur teknologji Pikë për pikë do të jeni në gjendje të rrisni koston e shtëpisë tuaj :-)

★☆★☆★←Ƹ̴Ӂ̴Ʒ →★☆★☆★
Klasa master

Këto konture kanë hundë të hollë dhe kjo është shumë e rëndësishme. Ne nje set me 6 ngjyra.

Por grupi nuk përfshin Bakër. E blej veç e veç.

Ngjyrat e tjera në grup zakonisht shiten gjithashtu veçmas.
Dhe gjithashtu, në disa vepra, unë përdor bojëra Gama - Bakri me shkëlqim dhe Ari me shkëlqim. Grykat atje janë mjaft të trasha, por ato janë të përshtatshme për këto ngjyra.

Unë e di që ka konture për xham dhe qeramikë nga PEBEO dhe IDEA, por ato nuk gjenden në zonën tonë dhe nuk mund të them asgjë për to ...

Gjëja e parë që duhet bërë është përgatitja e sipërfaqes që do të lyhet - lajeni me detergjent për larjen e enëve, thajeni dhe yndyroseni me alkool ose vodka. Mos e merrni vodkën në të ardhmen - nuk ka asnjë mënyrë për një person krijues pa vodka!))) - në procesin e punës, gjurmët e duarve do të mbeten në gotë, dhe kështu ne do t'i heqim ato me një shtupë të njomur në vodka. Nëse xhami është i yndyruar dobët, bojë mund të mos ngjitet mirë.

Mund të praktikoni në një gotë të rregullt, e cila nuk është për të ardhur keq))

Ne mësojmë të vendosim pikë duke shtypur lehtë në tub. Ne përpiqemi të sigurojmë që jo vetëm pikat të kenë të njëjtën madhësi, por edhe distancën midis tyre

Rezulton? Tani përpiqemi të vendosim pika të vogla

Tani ne po përpiqemi të tërheqim një vijë të lakuar.

Kjo, në përgjithësi, është e gjithë mençuria! Mbetet vetëm për të mbushur dorën. Vizatimi i shiritave është i mërzitshëm, kështu që unë sugjeroj të vizatoni një model lulesh

Ju lutemi vini re se ju duhet të alternoni pika të madhësive të ndryshme - atëherë vizatimi nuk do të duket monoton. Dhe ne vazhdojmë

Dhe unë bëj disa punë në xhamin e mbushur. Bojë qelqi me njolla shërben si një abetare. Dhe pastaj puna e përfunduar mund të duket kështu

.............

Para së gjithash, do të doja t'i drejtohesha kësaj klase master fillestarëve në teknikën pikë për pikë, dhe të gjithëve që janë të interesuar për këtë teknikë.
Si bazë, mora një motiv të përgjithësuar oriental, në të cilin ekziston një figurë zemre si simbol i jetës, një yll dhe pika tradicionale gjashtëkëndore - një simbol i pastërtisë. Unë kurrë nuk kam mësuar se si të vizatoj, kështu që mora bazën për pjatën nga Interneti (për fat të keq nuk e njoh autorin e këtij stoli) Kjo është baza

Gjëja kryesore është të mbani mend gjithmonë se ne nuk duam vetëm të kopjojmë ndonjë vizatim, por kemi nevojë për një bazë, të cilën tashmë do ta mbushim me ngjyra dhe shpirt.
Përgatitja e pjatës për punë. Për të filluar, ne e yndyrosim dhe e thajmë mirë.
Për të transferuar vizatimin në pjatë, kam përdorur metodën time të preferuar të kopjimit të karbonit. Ajo e fiksoi kopjen e karbonit me vizatimin me kapëse klerikale dhe filloi të gjurmonte vizatimin përgjatë konturit. Unë e bëj këtë me një stilolaps në mënyrë që të shoh me siguri atë që është rrethuar tashmë dhe çfarë nuk është.

Pas heqjes së kopjes së karbonit, marrim vija të zbehta të zeza në pjatë. Gjëja kryesore është të jesh vigjilent - printimi i karbonit nuk është i qëndrueshëm, kështu që nuk keni nevojë ta fërkoni fort me duart tuaja, përndryshe është fshirë shumë mirë. Minus i kësaj gjurme është papastërtia në dorë, kështu që mund të vendosni një pecetë nën dorën tuaj kur punoni

Kur vizatoni në teknikën pikë për pikë, gjëja më e rëndësishme sipas mendimit tim është qëndrueshmëria e duarve. Sepse Unë jam me dorën e djathtë, atëherë në rastin tim pozicioni i duarve është si më poshtë. Të dy bërrylat janë në tryezë. Dora e majtë është nën pjesën e poshtme të pllakës, e cila ju lejon ta lëvizni atë, kur vizatoni një model, pa prekur vetë modelin. Dora e djathtë mban konturin, afërsisht në një kënd prej 45 gradë në sipërfaqen e cembalit, plus mbështetjen e pëllëmbës kundër buzës së cembalit për qëndrueshmëri të shtuar.

Para se të vendosni një pikë në skicë, ju këshilloj të merrni një pecetë dhe të përpiqeni të vendosni një pikë mbi të. Kështu që ju mund të kuptoni densitetin e konturit, nëse gryka është e bllokuar dhe në të njëjtën kohë, nëse rastësisht keni shtypur fort konturin dhe keni marrë një pikë të guximshme - ruani pllakën. Nëse gjithçka ju përshtatet, ne fillojmë të aplikojmë vizatimin nga qendra. Gjithçka është e thjeshtë këtu, është më e vështirë të lubrifikoni vizatimin në qendër me dorën tuaj sesa nëse është në skajet.

Ashtë një lloj i veçantë vizatimi kur vizatimi krijohet nga pikat. Pikat mblidhen në forma dhe vija, dhe si rezultat, gjithçka duket shumë interesante - si gërshetim me rruaza ose rhinestones ngjitur në një model.

Pak histori

Modelet me pika duken shumë bukur. Dhe kjo është arsyeja pse njerëzit kuptuan të vizatonin me pika në disa vende të botës në të njëjtën kohë. Sidoqoftë, historianët besojnë se modelet më të hershme të shpikura të pikave ishin aborigjenët australianë - mostrat më të vjetra u gjetën në Australi, dhe këto mostra janë të vjetra rreth 40,000 vjet! Sidoqoftë, piktura me pika është e njohur edhe në pjesë të tjera të botës - në Kinë dhe Indi, në Indonezi dhe Afrikë, në Persi dhe Tajlandë.

Që nga zbulimi i Kontinentit të Gjelbër, pikturat australiane kanë qenë me interes të madh për kritikët dhe artistët evropianë të artit. Prandaj, kishte një vend për pika në pikturën serioze. J.-P. Seurat, P. Signac, L. dhe C. Pizarro.

Natyrisht, pikat u përdorën gjithashtu nga popujt evropianë në zanatet tradicionale. Por ne nuk do t'i prekim ato - në fund të fundit, atje është vetëm një element.

Pikturë në vend për fillestarët: Edhe unë e dua!

Pikturimi në vend nuk është më i vështirë se rruaza ose qëndisja. Në shikim të parë, duket se kurrë nuk do të keni sukses, se kjo është një punë shumë e gjatë dhe e mundimshme, por kjo nuk është kështu. Provojeni së pari me laps - do të shihni që sipërfaqja mbyllet me modele pikash mjaft shpejt. Por një laps nuk është ende një pikturë me pika. Materialet e tjera janë të nevojshme këtu.

Pikturimi në vend për fillestarët nuk është shumë i rëndë, sepse nuk kërkohen mjete dhe materiale jashtëzakonisht të shtrenjta. Dhe çfarë ju nevojitet?

Çdo copë pune me një sipërfaqe të sheshtë - për shembull, druri, qeramika, qelqi, plastika.
Bojë mjaft e trashë - për një fillim, ju mund të merrni çdo akrilik, por nëse dëshironi, mund të blini bojëra speciale për pikturë në vend, të quajtur "kontur".
Shkop i mprehur, laps i fortë, shënues i vjetër që nuk shkruan për aplikimin e bojës.
Një shishe aceton ose ndonjë lëng me bazë alkooli për yndyrosjen e sipërfaqes (madje i njëjti kolonjë ose heqës i lirë i manikyrit).
Dhe, natyrisht, një vend pune i përgatitur - i rehatshëm, me dritë të mirë.

Teknika e pikturimit në vend ose "ku të filloni?"

Teknika e pikturimit në vend është e njëjtë për të gjitha stilet. Dhe ka gjithashtu shumë stile pikture. Ne do të fillojmë, ndoshta, me atë që mund të jetë më afër shumicës së grave tona të gjilpërës: pikat e mozaikut.

Çfarë pika mozaiku? Ky është një vizatim, me fjalë të tjera, i bërë nga qelizat. Vetëm në vend të një qelize, një pikë. A ju kujtohet ku e keni parë këtë? Po, këto janë modele për qepje kryq dhe modele jacquard.

Një mënyrë tjetër është stolitë radiale, domethënë ato në të cilat vizatimi shkon nga qendra ose disa qendra, duke u vendosur rreth rrezeve. Nga rruga, për këtë ju mund të përdorni edhe një model pecetë me grep ose për gërshetim të dantellave.

Dhe ka më shumë mënyrë e lirë kur vizatoni të gjitha llojet e formave me pika. Varet nga ju që të vendosni nëse do të përdorni një shabllon ose do të krijoni sipas dëshirës.

Por përsëri në mostrat tona. Për të filluar, ne do të zgjedhim një vizatim të thjeshtë, në të cilin përfshihet vetëm një ngjyrë - dhe një bojë. Përveç bojës, na duhen:

shtupë pambuku dhe disqe;
heqës acetoni ose manikyri;
gjilpërë paralajmëruese (laps, stilolaps i ndjerë);
letër klishe;
mostër letre;
thikë ose teh letër -muri;
kasetë maskuese ose kapëse letre;
një fletë letre me bojëra uji ose kartoni (për të tremburit);
kavanoz qelqi (për vendimtarin).

Ne do të zhvillojmë klasën e parë master në një copë letër me bojëra uji - është më e lehtë në këtë mënyrë, dhe nëse nuk funksionon, atëherë nuk është për të ardhur keq ta hedhësh atë. Dhe nëse dëshironi, mund ta provoni në një kavanoz qelqi. Por nëse rezulton mirë, do të jetë mirë.

Ju nuk keni nevojë të yndyrosni letrën, por nëse vendosni papritmas të merrni një shans dhe të lyeni një kavanoz qelqi, atëherë trajtojeni të gjithë sipërfaqen e saj me aceton duke përdorur një jastëk pambuku.

Përgatitni një skemë për pikturë. Mund të dalësh me të vetë, ose mund të gjesh diçka të thjeshtë dhe të lezetshme në depot e tua. Nga skema ju duhet të bëni një klishe për pikturë. Për ta bërë këtë, ju duhet ta transferoni figurën në letër të trashë, dhe pastaj ta preni me një teh ose një thikë letër -muri përgjatë konturit.

Merrni një copë letër të rëndë dhe praktikoni të bëni pika me një gjilpërë ose laps. Pikat duhet të jenë të pastra dhe të qëndrueshme. Nëse përdorni menjëherë bojë konture, nuk nevojiten pajisje shtesë, roli i tyre luhet nga hunda e tubit në formën e një kon. Për të mbajtur pikat e rrumbullakëta, duhet ta vendosni mjetin vertikalisht, sa më afër vertikalit ideal të jetë e mundur, ose me një pjerrësi të vogël. Sa më e madhe të jetë pjerrësia, aq më shumë ka mundësi që pikat të jenë ovale ose të lyhen me presje.

Për të mbajtur pikat e njëjta, duhet të pastroni periodikisht instrumentin. Për më tepër, kur përdorni një kontur bojë, gjithashtu duhet të shtypni tubin me të njëjtën forcë. Por provojeni - do të shihni që këtu nevojitet vetëm aftësi, asgjë më shumë.

Pra, rregulloni shabllonin në sipërfaqen që do të pikturohet me shirit maskues (nëse keni një kavanoz) ose kapëse letre (nëse një fletë kartoni). Aplikoni butësisht pikat përgjatë konturit të secilit element të figurës, duke u përpjekur t'i mbani ato në mënyrë të barabartë. Fillojmë me elementë të mëdhenj dhe përfundojmë me elementë të vegjël.

Nëse sugjeron vizatimi, pikat mund të jenë të madhësive të ndryshme. Për shembull, konturet e një gjetheje të madhe mund të bëhen me pika të mëdha, dhe brenda fletës mund të mbushen me një zbukurim të pikave të vogla. Uniformiteti dhe madhësia e rrumbullakët është ajo që ka rëndësi.