Epoka e Gushtit dhe Zhvillimi i Letërsisë Romake. Letërsia romake. Karakteri i përgjithshëm i letërsisë

"Hapat e parë të trillimit romak lidhen me përhapjen e arsimit grek në Romë. Shkrimtarët e hershëm romakë imituan shembujt klasikë të letërsisë greke, megjithëse ata përdorën lëndë romake dhe disa forma romake. Sidoqoftë, sipas mendimit tim, ishte letërsia ajo që u bë lloji i artit ku romakët shprehën në mënyrë më të gjallë dhe dalluese individualitetin e tyre. Gjatë zhvillimit të shoqërisë civile, letërsia është bërë një nga mjetet kryesore të dialogut me autoritetet.

Nuk ka asnjë arsye për të mohuar ekzistencën e poezisë gojore romake, e cila u ngrit në një epokë të largët. Format më të hershme të poezisë lidhen padyshim me një kult. Kështu lindi një himn fetar, një këngë e shenjtë (carmen), një shembull i së cilës është kënga e Salievit që ka ardhur tek ne. Isshtë e përbërë nga vargje Saturnike. Ky është monumenti më i vjetër i shkallës së lirë poetike italike, analogji me të cilën gjejmë në poezinë gojore të popujve të tjerë.

Letërsia romake shfaqet si letërsi imituese. Poeti i parë romak ishte Livy Andronicus, i cili e përktheu Odisenë në latinisht.

Libia ishte fillimisht një greke nga Tarentum. Në 272 ai u soll në Romë si i burgosur, pastaj u lirua dhe u angazhua në mësimin e fëmijëve të aristokratëve. Përkthimi i Odiseut u bë në vargjet Saturniane. Gjuha e tij nuk u dallua nga eleganca, madje në të u hasën edhe fjalëformime të huaja për gjuhën latine. Kjo ishte vepra e parë poetike e shkruar në gjuhën latine. Për shumë vite ata studiuan në shkollat romake nga përkthimi i Odisea i bërë nga Andronicus. Livy Andronicus shkroi disa komedi dhe tragjedi, të cilat ishin përkthime ose ndryshime të veprave greke. Gjatë jetës së Livy, filloi aktiviteti poetik i Gnei Nevius (rreth 274-204), një vendas kampanian i cili shkroi një epikë për Luftën e parë Punike me një përmbledhje të historisë së mëparshme romake. Për më tepër, Nevi shkroi disa tragjedi, përfshirë ato të bazuara në legjendat romake. Meqenëse romakët interpretuan në tragjeditë e Nevius, të veshur me një kostum ceremonial - një toga me një kufi vjollce, këto vepra quhen fabulae praetextae. "Nevi gjithashtu shkroi komedi në të cilat ai nuk i fshehu bindjet e tij demokratike. Në një komedi, ai foli me ironi për Scipio -n e atëhershëm të plotfuqishëm; te Metellus, ai tha: "Për fatin e Metella të keqes në Romë, konsuj". Për poezitë e tij, Nevy u burgos dhe u lirua nga atje vetëm falë ndërmjetësimit të tribunave të njerëzve. Sidoqoftë, atij iu desh të tërhiqej nga Roma "" 1. 1 Troyansky I.M. Historia e letërsisë antike. faqe 68-70

"Pas Luftës së Dytë Punike, u shfaqën veprat e poetit Ennius (239-169). Ai ishte me origjinë nga Bruttia. Ennius mori pjesë në Luftën e Dytë Punike, pas së cilës ai shërbeu si centurion në ishullin e Sardenjës, këtu ai takoi Caton Plakun, i cili e solli me vete në Romë. Që nga ajo kohë, Ennius jetoi në Romë dhe ishte i angazhuar në punë mësimore dhe letrare. Ennius mori të drejtat e shtetësisë romake dhe u transferua midis romakëve fisnikë; ai ishte veçanërisht afër rrethit të Scipios.

Puna kryesore e Ennius ishte "Kronika" ("Annales"), por, përveç kësaj, ai, si paraardhësit e tij, shkroi tragjedi dhe komedi. Annius ishte i pari që futi heksametrin në letërsinë latine. Kështu, metra poetikë grekë, bazuar në alternime të caktuara të tingujve të gjatë dhe të shkurtër, mund të përdoren për poezinë latine. Anni gëzoi famë gjatë jetës së tij, dhe pas vdekjes së tij u nderua si një nga poetët më të mirë. Nga veprat e të tre poetëve të listuar - Livy, Andronicus, Nevi dhe Ennius - vetëm fragmente kanë mbijetuar deri më sot.

Komedia më e njohur "Luftëtari krenar". Aksioni zhvillohet në Efes. Personazhi kryesor është Pirgopolinik, një luftëtar në shërbim të Seleukus. Ai arriti ta largonte vajzën nga Athina. Një djalë athinas, i dashuri i saj, arrin në Efes dhe ai bën përpjekje për ta liruar vajzën. Pjesa kryesore në këtë është skllavi Palestron dhe plaku i mirë, fqinji i luftëtarit. Klienti i plakut pretendoi të ishte i dashuruar me luftëtarin, bëri një takim me të, dhe ai, duke dashur të çlirohej nga vajza athinase, e la të shkonte me dhurata të pasura. Në aktin e fundit, zbulohet intriga, luftëtari krenar rrihet nga skllevërit e plakut të mençur me të gjithë duke qeshur. Përkundër faktit se veprimi i komedive të Plautus luhet në qytetet greke, dhe heronjtë e tyre mbajnë emra grekë, ata kanë shumë përgjigje të gjalla ndaj realitetit romak.

Plauti nuk kishte mbrojtës aristokratikë, ai varej, para së gjithash, nga auditori masiv, në komeditë e tij, në një masë të caktuar, pasqyrohen interesat dhe pikëpamjet e masave të gjera të plebeve urbane. Ne gjejmë në komeditë e tij një protestë kundër fajdeve, kundër arrogancës aristokratike. Komedia "Luftëtari krenar" ndoshta u drejtua kundër forcave mercenare dhe i kujtoi auditorit fitoren ndaj Hanibalit.

Komplotet e Plautus nuk janë origjinale, në komeditë e tij nxirren lloje të kushtëzuara, por Plautus ka situata komike të paimitueshme. Ato janë të lehta për t’u mbajtur mend. Plauti ka krijuar një gjuhë komedie që është e freskët dhe e larmishme; duke përdorur me shkathtësi lojën e fjalëve, ai krijoi shprehje të reja figurative, futi me sukses neologjizma, shprehje të parodizuara të miratuara në gjuhën zyrtare dhe në gjykatë. Ai mori shumë nga të folurit bisedor, nga gjuha e klasave të ulëta. Në gjuhën e Plautus ka shumë shprehje të vrazhda, por megjithatë, ajo u konsiderua shembullore.

Një përfaqësues tjetër i rrethit Scipio, Lucilius (180-102) është i njohur për satirët e tij, të cilat pasqyrojnë jetën shoqërore të epokës. Lucili sulmoi veset e shoqërisë bashkëkohore: ai dënoi dëshminë e rreme, lakminë dhe luksin, por në të njëjtën kohë ai preku tema letrare dhe të tjera. Fjala satura fillimisht nënkuptonte një pjatë me fruta të ndryshme, dhe më parë Lucilius kishte kuptime të ndryshme. Lucilius e aplikoi atë në veprat e tij për të treguar një formë të përzier letrare, por që nga koha e tij ky koncept zakonisht i referohet veprave didaktike që synojnë dënimin e veseve dhe korrigjimin e zakoneve të poetit modern të shoqërisë. Vetëm fragmente të satirëve Lucilius kanë mbijetuar. Që nga koha e Lucilius, satira është bërë një zhanër letrar thjesht romak, i cili u zhvillua në epokën pasuese. Në periudhën nga fundi i shekullit III. deri në mesin e shekullit të 2 -të. Para Krishtit NS Letërsia romake, në fillim imituese, gradualisht merr tipare origjinale dhe zhvillohet në mënyrë të pavarur. Letërsia prezantoi ide të reja në shoqërinë romake, ajo kontribuoi në krijimin e asaj gjuhe latine, e cila më pas u studiua për shumë shekuj.

Shekulli i fundit i Republikës u shënua jo vetëm nga lulëzimi i prozës latine, por edhe nga sukseset e jashtëzakonshme në fushën e poezisë. Versioni u mësua në shkolla dhe aftësia për të kompozuar poezi ishte një shenjë e formës së mirë.

“Në poezinë romake të asaj kohe, dy rryma luftuan: njëra prej tyre kërkoi të gjente forma të zakonshme poetike, të përdorte një sërë teknikash poetike që u kultivuan nga poetët helenistikë, veçanërisht Aleksandrianë; tjetri mbrojti formën tradicionale të verifikimit, e cila erdhi nga Ennius. Ciceroni e konsideroi veten një përkrahës të kësaj forme; Titus Lucretius Kar, autori i poemës së famshme filozofike "Për natyrën e gjërave", gjithashtu iu bashkua të njëjtit trend. "11 Herman N.Yu. dhe Ese të tjera mbi kulturën e Romës së Lashtë. faqe 56-58

"Perandoria Romake Perëndimore ra dhe disa studiues besojnë se pothuajse gjithçka e krijuar nga Roma u zhduk së bashku me të, dhe zhvillimi i mëtejshëm filloi pothuajse nga e para. Por nëse edhe në periudhën e hershme të historisë së "mbretërive barbare" perëndimore një numër i konsiderueshëm i arritjeve të kulturës materiale dhe shpirtërore të antikitetit u harruan, shumë prej asaj që krijoi vazhduan të jetonin në Perëndim. Në Lindje, në Bizant, tradita e lashtë, duke u riinterpretuar, në thelb nuk u ndërpre kurrë. Si në perëndim ashtu edhe në lindje të Evropës, Krishterimi mbizotëronte, duke thithur vlerat e kulturës antike. Falë veprave të "etërve të kishës", njerëzit e shkolluar u njohën me disa nga dispozitat e filozofisë antike, me historinë, mitet.

Kur vendet sllave, përfshirë Rusinë, miratuan krishterimin, këto vepra, të nxjerra nga Bizanti, si veprat e tjera të krishtera, kronikat historike dhe romanet për Aleksandrin e Madh, u bënë të njohura edhe këtu. Sidoqoftë, në Perëndim, latinishtja mbeti gjuha e kishës dhe shkencës për shumë shekuj pas rënies së Romës. Në manastire, dorëshkrimet e autorëve të lashtë u kopjuan, falë të cilave ata kanë ardhur tek ne.

Nëse vendet e Evropës Lindore dhe Sllave u njohën me trashëgiminë e lashtë përmes Bizantit, atëherë në Evropën Perëndimore ata dinin vetëm atë që kishte mbetur nga Roma. Vetëm kur, me përparimin e turqve në Bizant, shumë studiues bizantinë filluan të lëvizin në Itali, këtu ata u njohën me trashëgiminë e lashtë në tërësinë e saj, e cila stimuloi lulëzimin e kulturës së Rilindjes. Tani veprat e autorëve romakë u morën nga depozitat manastire, u kopjuan, u studiuan, u komentuan.

Me kalimin e kohës, ndikimi i trashëgimisë antike u bë gjithnjë e më i fortë. Letërsia evropiane u kthye vazhdimisht në antikitet, dhe lidhja mes tyre u bë gjithnjë e më e fortë. U përpunuan lëndë antike: "Antoni dhe Kleopatra", "Jul Cezari" - nga Shekspiri; "Phaedra", "Britannica" - në Racine; "Medea", "Horace", "Pompey" - në Corneille. U luajtën shfaqje të tëra: Komedia e Gabimeve e Shekspirit përsëriti Menechms e Plautus, dhe Miserly e Moliere përsëriti arkivolin e Plavt. Shërbëtorët e komedive Molière, Lope de Vega, Goldoni janë frymëzuar nga imazhet e skllevërve të zgjuar dhe të zgjuar të Plautus, duke ndihmuar mjeshtrit të organizojnë punët e tyre të dashurisë. Romanet e lashta u përkthyen dhe të reja u shkruan për t'i imituar ato.

Pa njohjen me kulturën e lashtë, është e pamundur të kuptosh kujtimet e shumta romake të klasikëve të letërsisë ruse. Në Rusi, qysh në shekullin e 18 -të, autorët antikë u përkthyen dhe tashmë Derzhavin shkroi "Monumentin" e tij në imitim të "Monumentit" të Horace. Ai e njihte shumë mirë letërsinë romake A.S. Pushkin. Përkthimet e tij të Horacit janë të pakrahasueshme për sa i përket përshtatshmërisë së tyre me origjinalin. Merezhkovsky ("Julian Apostat"), Bryusov ("Altari i Fitores"), etj. Iu drejtuan subjekteve të lashta. Kjo dëshmon se letërsia romake ishte një fenomen plotësisht i vetë-mjaftueshëm, përndryshe nuk do të kishte gjetur një përgjigje kaq të gjerë në letërsinë botërore, dhe të cilën ajo ende e gjen ".

Une... PREZANTIMI

Tre tipare specifike të letërsisë romake.

Karakteristika e parë dalluese e letërsisë romake në krahasim me greqishten është se ajo është një letërsi shumë më e vonë dhe për këtë arsye shumë më e pjekur. Monumentet e para të letërsisë romake datojnë në shekullin e 3 -të. Para Krishtit e., ndërsa monumentet e para të shkruara të letërsisë greke dëshmohen në shekullin VIII. Para Krishtit NS

Rrjedhimisht, letërsia romake shfaqet në skenën botërore të paktën 400-500 vjet më vonë se letërsia greke. Roma mund të përfitonte nga rezultatet e gatshme të zhvillimit shekullor të letërsisë greke, t’i përvetësonte ato shpejt dhe tërësisht dhe të krijonte mbi këtë bazë tashmë letërsinë e vet, shumë më të pjekur dhe të zhvilluar. Që në fillimet e zhvillimit të letërsisë romake, ndihet një ndikim i fortë grek.

Karakteristika e dytë e letërsisë romake është se ajo lind dhe lulëzon në atë periudhë të historisë së antikitetit, e cila për Greqinë ishte tashmë një kohë rënieje. Kjo ishte periudha e helenizmit, dhe për këtë arsye ata flasin për periudhën e përgjithshme helenisto-romake të letërsisë dhe historisë.

Helenizmi karakterizohet nga skllavëria në shkallë të gjerë, e krijuar në fushën e ideologjisë, nga njëra anë, tipare të universalizmit, dhe nga ana tjetër, tipare të individualizmit ekstrem, me një diferencim shumë të madh të aftësive shpirtërore të njeriut. Pra, letërsia romake është kryesisht letërsi helenistike.

Nga këto tipare të letërsisë - origjina e saj e mëvonshme dhe natyra e saj helenistike - del një tipar i tretë. Letërsia romake riprodhoi helenizmin jashtëzakonisht intensivisht, në një shkallë të madhe dhe të gjerë dhe në forma shumë më dramatike, të nxehta dhe prekëse. Për shembull, komeditë e Plautus dhe Terence, megjithëse zyrtarisht imitime të komedisë neo-papafingo, për shembull, Menander, por natyralizmi dhe vlerësimi i matur i jetës, përdorimi i jetës përreth dhe natyra dramatike e përmbajtjes së tyre janë një tipar të letërsisë romake.

Në të njëjtën mënyrë, për shembull, Eneida e Virgjilit, duke qenë zyrtarisht një imitim i Homerit ose Apolloniusit të Rodosit, është në thelb i pakrahasueshëm me ta në dramën dhe tragjedinë e tij, mprehtësinë dhe nervozizmin e tij, universalizmin e tij intensiv dhe individualizmin pasionant. Askund në letërsinë antike nuk kishte një analizë të tillë të matur të realitetit si në natyralizmin romak ose në satiristët romakë, megjithëse natyralizmi dhe satira janë gjithashtu karakteristikë e letërsisë greke. Por të dyja këto tipare të letërsisë romake - natyralizmi dhe përshkrimi satirik i jetës - janë aq të mëdha këtu saqë satira natyraliste mund të konsiderohet si një zhanër letrar veçanërisht romak.

Së fundi, megjithëse kishte mjaft historianë të talentuar dhe të thellë në Greqi, vetëm në Romë mund të shfaqeshin historianë të tillë si Tacitus, me një analizë kaq të mprehtë dhe depërtuese të jetës historike, me një kritikë kaq të pamëshirshme të epokës perandorake dhe me një humor kaq demokratik të lirë. . Madhësia kolosale e republikës dhe perandorisë romake, shtrirja dhe drama e paparë e jetës socio-politike të Romës, luftëra të panumërta, organizimi më i mirë i çështjeve ushtarake, diplomacia e menduar dhe jurisprudenca, domethënë gjithçka që kërkohej nga madhësia e madhe të republikës dhe perandorisë romake në krahasim me miniaturën dhe të ndara nga Greqia klasike - e gjithë kjo la një gjurmë të pashlyeshme në letërsinë romake dhe e gjithë kjo ishte specifika e saj kombëtare.

II... Periodizimi i letërsisë romake.

Ashtu si letërsia greke, letërsia romake duhet të ndahet në periudha-para-klasike, klasike dhe post-klasike.

1. Periudha para-klasike kthehet në shekuj dhe karakterizohet në fillim, si në Greqi, nga letërsia popullore gojore, si dhe nga fillimi i shkrimit. Deri në gjysmën e shekullit të 3 -të. Para Krishtit NS kjo periudhë zakonisht quhet italiane. Gjatë kësaj periudhe, Roma, fillimisht një bashkësi e vogël urbane, e shtriu fuqinë e saj në të gjithë Italinë.

Nga mesi i shekullit III. ka letërsi të shkruar. Ajo zhvillohet gjatë epokës së zgjerimit të Romës në vendet e Mesdheut (përfshirë gjysmën e parë të shekullit të 2 -të) dhe shpërthimin e luftërave civile (gjysma e dytë e shekullit të 2 -të - vitet 80 të shekullit të 1 para Krishtit).

2. Periudha klasike e letërsisë romake është një kohë krize dhe përfundimi i republikës (nga vitet 80 deri në 30 vjet të shekullit të 1 para Krishtit) dhe epoka e principatës së Augustit (deri në 14 vjet të shekullit të 1 para Krishtit) )

3. Por tashmë në fillim të shekullit të 1 pas Krishtit. NS veçoritë e rënies së periudhës klasike janë përvijuar qartë. Ky proces i degradimit letrar vazhdon deri në rënien e Perandorisë Romake të Perëndimit në vitin 476 pas Krishtit. NS Kjo kohë mund të quhet periudha post-klasike e letërsisë romake. Këtu duhet bërë dallimi midis letërsisë së lulëzimit të perandorisë (shekulli I pas Krishtit) dhe letërsisë së krizës, rënies së perandorisë (shekujt 2 - 5 pas Krishtit).

III... Periudha para-klasike

1. Folklori. Periudha folklorike në Romë u dallua nga të njëjtat veçori si në të gjitha vendet e tjera. Këtu, me sa duket, u përfaqësuan të gjitha zhanret e zakonshme të artit popullor oral. Fatkeqësisht, ne nuk kemi pothuajse asnjë material që ka zbritur nga kjo lashtësi; dhe ne jemi të detyruar këtu të kufizohemi ose në citimet më të parëndësishme dhe të pakuptueshme nga letërsia e mëvonshme romake, apo edhe jo citime, por vetëm përmendje të shurdhër të tyre.

Këtu, pa dyshim, kishte një këngë pune, e lidhur, për shembull, me tjerrjen dhe endjen, me vjeljen e rrushit, me vozitje me varka.

Të ashtuquajturat feseninë, këngë me karakter komik, parodi dhe nganjëherë të turpshëm, të cilat me sa duket kishin një rëndësi të madhe shoqërore, ishin veçanërisht të përhapura. Ato u përdorën jo vetëm gjatë festave ose pushimit nga puna, por edhe për tallje dhe madje edhe gjatë procesioneve triumfale në adresë të komandantit shumë fitimtar, për nder të të cilit u krye procesioni triumfal.

Si në çdo folklor, edhe këtu gjejmë fillimet e një drame popullore dhe jo vetëm fillimet. E ashtuquajtura satura (një fjalë me origjinë të errët) ishin në përdorim, diçka si skenat tona të improvizuara.

Historiani Titus Livy (VII, 2, 4) raporton se në vitin 364 para Krishtit. NS për të nxitur perënditë gjatë epidemisë, u ftuan aktorë dhe valltarë nga Etruria, të cilët, me ndihmën e të rinjve romakë, krijuan diçka si një teatër të vërtetë këtu, me valle imituese në shoqërimin e një fyelli. Së fundi, në fushën e dramës, atellanët, një lloj farse e veçantë që vinte nga qyteti kampanian i Atella, ishin shumë të përhapur në Romë. Ai gjithashtu, u dallua nga një karakter parodik dhe satirik, shpesh sulmonte rendin publik dhe individët privatë dhe qëndronte në Romë për një kohë shumë të gjatë.

Përveç gjithë kësaj letërsie letrare, për një kohë të gjatë u paraqit proza, e cila u konsiderua si privilegji i fisnikërisë dhe mori fiksim, së pari në formën e mbishkrimeve në monumente dhe kolona, dhe më pas përbënte libra të tërë. Këto vepra prozë gjithashtu kishin pjesërisht një dimension poetik dhe për këtë arsye iu afruan poezisë. Mund të vërehet: librat e kryepriftërinjve dhe priftërinjve të tjerë, të cilët në fillim kishin formën e një kronikë, e cila regjistroi shkurtimisht ngjarjet e jashtëzakonshme të një kohe të caktuar (si fillimi dhe fundi i një lufte, një eklips i diellit, etj); monumente private (fjalime funerali ose mbishkrime në shtëpitë e të ndjerit); mbishkrimet poetike në lidhje me triumfet e komandantëve ose mbishkrimet e gurëve të varrit. E gjithë kjo na ka zbritur në një formë të shkatërruar dhe në një sasi të parëndësishme.

2. Appius Claudius i verbër. Ai ishte një burrë shteti i fundit të shekujve 4 - fillimi i shekullit të 3 -të. Para Krishtit NS .; ai mund të konsiderohet shkrimtari i parë romak i njohur për ne. Ai reformoi drejtshkrimin, përpiloi një koleksion të maksimave poetike, ishte autor i traktateve juridike dhe shkroi një fjalim ushtarak-politik (kundër mbretit të Epirit Pirro), i cili ishte në qarkullim qysh në shekullin e 1-të. n NS (Shqiptimi i tij daton në 280).

3. Karakteristikat e përgjithshme të periudhës letrare. E gjithë kjo periudhë dallohet nga fakti se ende nuk ka asnjë ndikim grek këtu, i cili në të ardhmen ishte aq i madh sa letërsia e Romës tashmë rezulton të jetë e paimagjinueshme pa të.

Por nuk duhet të mendohet se në letërsinë romake gjithçka përcaktohej nga ndikimi grek, se vetë letërsia romake nuk kishte absolutisht ndonjë origjinalitet.

Nëse ndikimi grek nga një moment i caktuar mori një rëndësi të madhe këtu, kjo ishte vetëm sepse vetë Roma ishte pjekur mjaft në marrëdhëniet socio-politike, ndoshta ishte sipërfaqësore dhe, më e rëndësishmja, nuk ndikoi fare në letërsi.

Një gjë tjetër është ndikimi i Greqisë pas Luftës së Parë Punike. Një nga shkrimtarët e parë romakë, greku Livy Andronicus, në vitin 240, shfaq një dramë latine në Romë. Kjo dramë, si të gjitha veprat e tjera të kësaj epoke, u shkrua në imitim të modeleve greke, dhe prozatorët e parë, duke qenë romakë (Fabius Pictor), madje shkruan edhe në greqisht.

IV... Hapat e parë të poezisë romake të ndikuar nga greqishtja

1. Livy Andronicus, një grek nga Tarentum, i cili mbërriti në Romë në vitin 272 pas kapjes së qytetit të tij të lindjes.

Për qëllime edukative, ai transferoi "Odisea" në vargje Saturnian. Pas Luftës së Parë Punike, në vitin 240, Livy vuri në lojërat festive një tragjedi dhe një komedi, ndryshime nga greqishtja, të cilat patën sukses të madh. Për më tepër, emrat e tragjedive të tij janë ruajtur: "Akili", "Ajaksi plagë", "kali i Trojës", "Aegisthus", "Hermione", "Andromeda", "Danae", "Ino", "Terei" . Dihet se në 204 Livy Andronicus kompozoi një himn në emër të autoriteteve për të parandaluar një shenjë të keqe.

2. Gnaeus Nevi (rreth 270-201) ishte një vendas i lindur i lirë nga Campania; veprimtaria e tij poetike u zhvillua në Romë pas Luftës së Parë Punike. Tragjeditë e tij ishin gjithashtu riprodhime të afërta të origjinaleve greke. Kanë mbijetuar titujt e mëposhtëm: "Kali i Trojës", "Danae", "Hesiona", "Hector Duke folur", "Andromache", "Iphigenia", "Lycurgus". Nevi për herë të parë prezanton dramën kombëtare romake, statuja pretek (pretekst - një kostum senatorial romak me një kufi ngjyrë vjollce). Ka lajme për dramat Romulus dhe Clastidia (fitorja e konsullit Claudius Marcellus mbi Gaulët në Clastidius në 222). Nevi ishte shumë më i popullarizuar në komedi, në të cilën ai lejoi "ndotjen" (kombinimi dhe përpunimi i dy shfaqjeve greke në një) dhe futja e veçorive nga jeta romake (emrat e 33 shfaqjeve janë ruajtur). I njohur, për shembull, "Tarentu-nochka" me një imazh të ndritshëm të një grumbulluesi. Duke qenë liberal, ai u përpoq të imitonte komedinë e lashtë atike dhe sulmoi bashkëkohësit e tij, por ky entuziazëm plebeian hasi në kundërshtimin e qeverisë dhe çoi në dëbimin e tij nga Roma.

Dërgimi i punës suaj të mirë në bazën e njohurive është e thjeshtë. Përdorni formularin më poshtë

Studentët, studentët e diplomuar, shkencëtarët e rinj që përdorin bazën e njohurive në studimet dhe punën e tyre do t'ju jenë shumë mirënjohës.

Postuar ne http:// www. me i miri. ru/

PREZANTIMI

KAPITULLI 1. LITERATURA E ROMES S LASHT

1.1 Origjina e letërsisë në Romë

1.2 Poetët e parë romakë

1.3 Komedia në letërsinë e Romës së Lashtë

1.4 Satira në letërsinë e Romës së Lashtë

KAPITULLI 2. Komeditë në Romën e lashtë si reflektim i jetës së vërtetë

2.1 Komediani romak Plautus dhe puna e tij si pasqyrim i jetës reale

2.2 Komediani romak Terence dhe puna e tij si pasqyrim i jetës reale

KAPITULLI 3. SATIRA N R ROMN E LASHT SI PASQYRIM I JETS S VALRTET

3.1 Satiristi romak Martial dhe veprat e tij, si pasqyrim i jetës reale

3.2 Satiristi romak Juvenal dhe veprat e tij si pasqyrim i jetës reale

P CONRFUNDIM

LISTA E LITERATURS DHE BURIMEVE T US PEDRDORUR

PREZANTIMI

Rëndësia e kësaj teme është për shkak të faktit se trashëgimia e lashtë romake kishte një ndikim të madh në formimin e letërsisë evropiane perëndimore.

Objekti i veprës është letërsia e lashtë romake.

Tema është puna e komedianëve dhe satiristëve të lashtë romakë.

Qëllimi i kësaj pune është të studiojë letërsinë e lashtë romake, në veçanti veprat e komedianëve romakë si Plautus dhe Terentius, si dhe satiristë të tillë romakë si Martiala dhe Juvenal.

Ky qëllim është për shkak të zgjidhjes së detyrave të mëposhtme:

Analizoni origjinën e letërsisë në Romën e Lashtë;

Konsideroni poetët e parë romakë;

Eksploroni karakteristikat e përgjithshme të zhanreve të tilla të lashta letrare romake si komedia dhe satira;

Konsideroni komeditë e lashta romake si një pasqyrim të jetës reale, duke përdorur si shembull veprat e Plautus dhe Terentius;

Analizoni satirën e lashtë romake si një pasqyrim të jetës reale duke përdorur shembullin e veprave të Martial dhe Juvenal;

Përmblidhni ndikimin e mjedisit dhe vendosjen në përmbajtjen dhe veprën e shkrimtarëve të lashtë romakë.

Përveç artit popullor dhe poezisë, përhapjes së shkrimit, letërsia e lashtë greke pati një ndikim të jashtëzakonshëm në formimin dhe zhvillimin e letërsisë antike romake.

Veprat e para letrare të lashta romake ishin vepra imituese - poetët dhe shkrimtarët e parë romakë e patën të vështirë të krijonin veprat e tyre mbi bazën e dobët të poezisë popullore romake, kur ishte një nga letërsitë më të pasura të asaj kohe - greqishtja e vjetër - me epika madhështore e Homerit, mitologjia e bukur helene. Në këtë drejtim, shkrimtarët e parë romak përfaqësuan etnosin grek, dhe veprat e para në latinisht ishin përkthime nga gjuha greke.

Poeti i parë romak ishte Livy Andronicus, themeluesi i trillimeve romake. Veprat e tij patën një ndikim të jashtëzakonshëm në formimin e letërsisë antike romake, pavarësisht papërsosmërisë dhe ngathtësisë së tyre. Falë shkrimeve të tij, romakët u njohën me letërsinë e bukur greke, mitologjinë, me epikën dhe teatrin.

Bashkëkohësit e tjerë të Livy Andronicus - Gnei Nevi dhe Ennius - janë shkrimtarë tragjikë dhe komikë. Gnaeus huazoi komplote nga veprat e shkrimtarëve të lashtë grekë, por në veprat e tij ka një ndikim më të madh të jetës romake sesa ai i paraardhësit të tij. Poema e Nevit për Luftën e parë Punike nuk ka një rëndësi të vogël. Annius do të ishte autori i parë që do të përshkruante, në mënyrë kronologjike, sipas vitit, të gjithë historinë e Romës.

Titus Maccius Plautus dha një kontribut të madh në formimin e letërsisë romake, duke shkruar rreth 130 komedi që ishin në skenën romake për një kohë të gjatë. Komeditë e autorit kanë një larmi komplotesh: skena nga jeta e ushtarëve mercenarë, jeta familjare, nga bohemi urbane.

Vlen të përmendet se përkundër faktit se shkrimtari u dha personazheve të tij emra grekë dhe përshkroi komplotin në qytetet greke, ai përshkroi kulturën, jetën dhe zakonet e romakëve. Pra, Plauti përshkruan forumin romak dhe urdhrat e qyteteve, zyrtarët romakë, por komploti zhvillohet në një nga qytetet greke dhe traditat e grekëve supozohen.

Shtë gjithashtu e nevojshme të theksohet një komedian tjetër i famshëm - Publius Terentius Afra. Sidoqoftë, ai përdori një stil krejtësisht të ndryshëm të punës, ndryshe nga Plautus: kryesisht veprat e tij përbëhen nga ritregime të shkrimtarëve grekë, në veçanti Menander, dhe pothuajse nuk përfshijnë lëndë romake.

Komedia u formua si një zhanër letrar në Romën e lashtë nën ndikimin e rëndësishëm të veprave të autorëve grekë dhe ishte, në fakt, një zhanër i huazuar. Zhanri letrar direkt romak ishte satira, e cila mori një zhvillim të thellë artistik në veprat e Gaius Lucilius. Në librat e tij, autori shkruan për veset e shoqërisë bashkëkohore: lakmia, ryshfeti, prishja morale, dëshmia e rreme, lakmia.

Formimi i marrëdhënieve të skllevërve, zgjerimi i ekonomisë, pushtimet e suksesshme të Romës çuan në një rritje të pasurisë, grumbullimin e tyre në duart e disave, dhe gjithashtu çuan në prishjen morale të aristokratëve. Lucilius përshkroi në veprat e tij jetën e vërtetë që ndodhi në Romën e Lashtë, duke hedhur kështu themelet për drejtimin realist në letërsinë romake.

Proza u zhvillua së bashku me poezinë, komedinë dhe satirën. Formimi i prozës, si dhe i poezisë romake, u ndikua shumë nga puna e autorëve grekë. Kështu, veprat e para letrare u shkruan në greqishten e vjetër, por ato pasqyruan historinë romake.

Prozatori i parë romak ishte Cato Plaku, i cili shkroi veprën e famshme "Për Bujqësinë" në greqisht. Pjesa tjetër e veprave të autorit janë shkruar në gjuhën latine - rreth 150 fjalime, një ese mbi mjekësinë, historinë romake, një ese mbi oratorinë.

Disa nga prozatorët romakë më të famshëm për kontributin e tyre në zhvillimin e letërsisë romake janë Mark Terentius Varro dhe Mark Tullius Cicero.

Terence Varro zotëron rreth 74 vepra në 620 libra (për fat të keq, pak prej tyre kanë mbijetuar deri më sot). Meritat e mëdha të shkrimtarit dëshmohen nga fakti se ai u nderua me një monument gjatë jetës së tij, shkrimtari i vetëm romak.

Puna e Ciceronit e futi popullin romak në filozofinë greke, i pasuroi ata me njohuri për një numër të konsiderueshëm aspektesh juridike, histori, mësime politike. Veprat e Ciceronit ngjallën interes të madh në mesin e bashkëkohësve të tij dhe në shekujt pasues. Krahasuar me veprat e autorëve të tjerë, ata kanë arritur në kohën e tanishme në vëllimin më të plotë.

Baza teorike e punës ishte puna e autorëve të tillë si A. Angela, Brokatov A.M., Baskin Yu.Ya., Durov V.S., Golubtsova E.S., Demina S.S., Zelinsky F.F., Saveliev L. II, Kravtsova SI, Lober VL, Trofimov AA, Novikova Yu.V., Troisky IM, Milekhina EV, Potemkin VP, Savochkin VI., Ufimtsev P.S.

Gjithashtu, përkthimet e veprave të autorëve të lashtë romakë, si Decimus Junius Juvenal, Mark Valerius Marcial, Titus Maktius Plautus, Publius Terentius Afra, Quintus Horace Flaccus, Varro Marcus Terentius, u përdorën gjithashtu për të analizuar drejtpërdrejt veprat e tyre.

Baza metodologjike e punës ishte metoda të tilla të përgjithshme shkencore si metoda e analizës krahasuese, metoda historike krahasuese, metoda e sintezës, etj.

Rëndësia shkencore e veprës qëndron në sistemimin e zhanreve të ndryshme të letërsisë antike romake, duke identifikuar tiparet karakteristike të veprave të secilit prej autorëve në shqyrtim për analiza të mëtejshme të ndikimit të veprave të tyre në zhvillimin e letërsisë evropiane perëndimore.

Rëndësia praktike e veprës qëndron në mundësinë e përdorimit të materialit të marrë në studimin e historisë kulturore, politike, të përditshme të Romës së Lashtë, pasi në veprat e tyre autorët kryesisht pasqyrojnë ngjarjet që ndodhën në atë kohë.

Puna përbëhet nga një hyrje, tre kapituj, një përfundim dhe një listë burimesh të përdorura.

KAPITULLI 1. LITERATURA E ROMES S LASHT

1.1 Origjina e letërsisë në Romë

Kultura dhe letërsia e Romës së Lashtë u formua në bazë të njohurive dhe arritjeve të grekëve dhe etruskëve, dhe në të njëjtën kohë u zhvillua në mënyrën e vet të veçantë. Letërsia e Romës së lashtë është mjaft dramatike, është e përshkuar me kritika të epokës perandorake dhe është e ngopur me mprehtësinë e një përshkrimi satirik të aspekteve të jetës së asaj kohe. Gjithashtu, zhvillimi i letërsisë së asaj kohe u ndikua nga jeta e përditshme e romakëve, sjelljet, zakonet, zakonet e tyre. Poetët dhe shkrimtarët e asaj kohe vunë re të gjitha këto hollësi dhe u përpoqën t'i ndriçojnë ato sa më shumë në veprat e tyre.

Letërsia e Romës së Lashtë përfaqësohet nga dy periudha kryesore të zhvillimit:

Dominimi i letërsisë popullore gojore deri në mesin e shekullit të 3 -të. Pes .;

Literaturë e shkruar drejtpërdrejt nga mesi i shekullit të 3 -të. Para Krishtit Shfaqja e letërsisë së shkruar të Romës është e lidhur ngushtë me lindjen e alfabetit latin, i cili ka njëzet e një karaktere. Në fund të shekullit III. Pes krijoi gjuhën letrare latine dhe formoi poezinë epike. Shumë dramaturgë dhe poetë të talentuar shfaqen në Romë: Gnaeus Nevi (lat. Gnaeus Naevius), Livy Andronicus (lat. Livius Andronicus), Titus Maccius Plautus (lat. Titus Maccius Plautus), Publius Terentius Afr (lat. Publius Terentius Afer). Autorët u angazhuan kryesisht në krijimin e palliat (komedi në një komplot grek), togat, attelan - komedi satirike për jetën romake. Ai paraqiste katër imazhe satirike: një grykës, një mburravec, një sharlatan dhe një plak. Një nga arritjet më interesante të trillimit të Romës ishte zhanri i satirës, dhe në këtë zhanër Gaius Lucilius (lat. Lucilius) punoi në shekullin II. Para Krishtit

Pra, nga shekulli II. Para Krishtit zhanri historik në prozë po zhvillohet. Quintus Ennius (Latinisht Quintus Ennius), një klasik i letërsisë romake, lavdëroi fitoren e Romës në fushën ushtarake në veprat e tij. Polybius (Latin Polybios) u krijua

"Historia Botërore", një vepër që lavdëron fitoret dhe pushtimet e trupave romake. Në atë kohë, kishte shumë luftëra, romakët jetuan në luftë, të cilat gjithashtu ndikuan në jetën e njerëzve, letërsinë dhe shumë aspekte të tjera të jetës së Romës së Lashtë.

Përveç veprave të zhanrit historik, një vend të madh në letërsinë romake zunë veprat shkencore, retorike dhe filozofike.

Fiksioni i hershëm romak ishte i lidhur ngushtë me fillimin e përhapjes së arsimit grek në Romë. Për një kohë të gjatë, ideali për shkrimtarët e parë romakë ishin shembujt klasikë të letërsisë greke, pavarësisht faktit se ata përdornin komplote nga jeta e përditshme romake.

Në klanet patriciane, këngët dhe legjendat lindën, në të cilat ata lavdëruan paraardhësit e famshëm. Një nga llojet e krijimtarisë ishin elogjet, të përpiluara gjatë nderimit të përfaqësuesve të vdekur të familjeve fisnike. Kjo gjithashtu pasqyron realitetin që kishin romakët e lashtë, domethënë, ne shohim që ata i respektonin shumë paraardhësit e tyre, veçanërisht kur ata ishin të afërm të famshëm dhe të shquar.

Shembulli më i hershëm i elogjisë është epitafi kushtuar Lucius Cornelius Scipio Barbatus, i cili gjithashtu jep një shembull të një madhësie Saturniane:

Në epokën e hershme, filluan të shfaqen ligje të shkruara, traktate dhe libra liturgjikë. Kushtet e jetesës favorizuan zhvillimin e elokuencës. Disa nga fjalimet që u mbajtën u regjistruan.

Oraret e funeralit gjithashtu shfaqen në epokën e hershme.

1.2 Poetët e parë romakë

Poeti i parë romak ishte Livy Andronicus, i cili e përktheu Odisenë në latinisht.

Në një komedi, ai me ironi tha për Scipion Plakun e atëhershëm të plotfuqishëm, për Metellus, ai tha: "Për fatin e Metella të keqes në Romë, konsujve."

Në atë kohë, kishte shumë mbështetës të demokracisë, por jo të gjithë e pëlqyen atë dhe jo të gjithë e lavdëruan atë hapur, pasi për mendime të tilla dikush madje mund të ndëshkohet, gjë që mund të shihet më poshtë.

Për poezinë e tij demokratike, Nevy u burgos dhe u lirua nga atje vetëm falë ndërmjetësimit të tribunave të njerëzve. Por me një kusht - të largohesh nga Roma përgjithmonë.

Shkrimtarët dhe poetët e Romës së Lashtë iu nënshtruan një represioni mjaft brutal, pasi ata personifikuan të gjithë njerëzit e zakonshëm që u përpoqën të luftonin për të drejtat e tyre, gjithashtu tallën sundimtarët dhe aristokratët që e konsideronin veten si një racë superiore.

Itshtë e sigurt të thuhet se më e paraqitura ishte komedia romake. Për shumë shekuj, komeditë e Titus Maktius Plautus (rreth 254-184) u konsideruan shembullore.

Unë do të them disa fjalë për jetën e Plautit, i cili lindi në Umbria. Me të mbërritur në Romë, ai u bashkua me trupën e aktorëve. Njëkohësisht, ai ishte i angazhuar në tregti, pas kësaj ai punoi me qira, dhe në kohën e tij të lirë ai shkroi komeditë e tij, të cilat u shitën me sukses. Fatkeqësisht, nuk dihet se si përfundoi jeta e tij.

Dihet vetëm se ai vdiq në 184. Gjatë gjithë jetës së tij, Plauti udhëtoi shumë, me njerëz që i përkisnin shtresave më të ndryshme të popullsisë italiane.

Komeditë e Plautit janë të trashëguara në komplot, paraqitje dhe karakter. Këto komedi u krijuan në bazë të ndikimit të madh të komedisë neo-papafingo, e cila ndryshonte nga komedia politike në atë që ishte thjesht e përditshme. Heronjtë e Plautus mbanin emra grekë dhe të gjitha veprimet u zhvilluan në qytetet greke.

Skllevërit luajtën një rol të rëndësishëm në shfaqje - ata pothuajse gjithmonë shfaqen në komedinë "Paraziti dhe pambuku" "Pseudol". Ai gjithmonë e përshkroi pamjen e tyre në një mënyrë shumë qesharake:

Erysipela me bark të trashë, me kokë të madhe, të kuqe, të kuqe, Sytë e mprehtë, havjar të trashë, të madh

Këmbët ... ("Pseudol")

Rolet femra janë mjaft monotone, për më tepër, në skenë ato u interpretuan nga burrat. Komeditë zakonisht bazoheshin në intriga interesante. Vlen të përmendet se të gjitha komeditë e Plautus përfunduan për fat të mirë për personazhet kryesore.

Sigurisht, komeditë e tij nuk ishin origjinale dhe llojet e kushtëzuara nxirreshin gjithmonë në to, por në komeditë e tij kishte situata ekskluzivisht komike. Ato ishin të lehta për t’u mbajtur mend. Vetë autori e kupton në mënyrë të përsosur tradicionalitetin e subjekteve të tij; nuk është për asgjë që në përfundim të "Të Burgosurit" - një komedi krejtësisht e pazakontë në komplotin e tij - ai vetë e tregon këtë, duke thënë:

Nuk ka puthje në të, as skena dashurie fare, As mashtrim me para, as fëmijë të hedhur, As dashnor që i vjedh objektin.

Poetët shkruajnë pak drama, ku të mirët do të bëheshin më të mirët ... ("Të burgosurit")

Plautus shkroi për jetën e përditshme, jetën e përditshme, aktualitetin, sepse në ato ditë aristokratët nuk llogariteshin fare me askënd dhe silleshin pothuajse si perëndi, dhe shkrimtari i përshkroi mjaft me talent dhe në mënyrë aktive aktivitetet e tyre, si dhe jetën dhe zakonet e zakonshme njerëzit që përdorin zhanrin e komedisë në të cilën ai përqeshi mangësitë e tyre.

Terence ishte vazhdimisht në qarqet e shoqërisë së lartë romake, dhe komeditë e tij ishin të destinuara pikërisht për audiencën e arsimuar. Terence imitoi gjithashtu autorët grekë, veçanërisht Menanderin, autorin e famshëm të komedisë neoattike.

Punimet e Terence kishin një gjuhë shumë elegante, të bukur. Në këtë drejtim, ata u konsideruan modele dhe u komentuan vazhdimisht nga gramatikanët.

Këtu është një fragment shumë i bukur nga një prej veprave të tij:

Oh vëllai im, vëlla! Si mund të të lavdëroj? Çfarë fjalësh madhështore! Unë nuk kam shtypur, por prapë meritat tuaja janë më të larta se ato.

Çfarë avantazhi kam mbi të gjithë!

Askush tjetër nuk ka një vëlla kaq të denjë. ("Vëllezërit")

Lucilius (180-102) është një autor tjetër i talentuar, i famshëm për satirët e tij në të cilët u përshkrua jeta shoqërore e periudhës.

Lucilius tregoi gjallërisht të metat e shoqërisë së tij aktuale: ai dënoi tradhtinë, koprracinë dhe pasurinë, por në të njëjtën kohë ai preku tema letrare dhe të tjera. Termi "satura" në formën e tij origjinale u përkthye si

"Pjatë" e përbërë nga fruta të ndryshme dhe, sipas Lucilius, ajo kishte shumë kuptime të tjera. Lucilius e aplikoi atë në veprat e tij për të treguar një formë të përzier letrare, por që nga koha e tij ky koncept zakonisht i referohet veprave didaktike, qëllimi i të cilave është të dënojë veset dhe të korrigjojë zakonet e poetit modern të shoqërisë. Vetëm fragmente të satirës së Lucilius kanë mbijetuar.

Me kalimin e kohës, satira e Lucilius u bë një zhanër letrar thjesht romak që u zhvillua në epokën pasuese.

Në periudhën nga fundi i III. deri në mesin e II. Letërsia romake, në fillim e trashëguar, gradualisht fillon të tregojë në vetvete tipare origjinale dhe zhvillohet në mënyrë të pavarur. Letërsia e njohu shumë nga afër shoqërinë

Një nga shkrimtarët më pjellorë të kohës ishte Marcus Terentius Varro (116-27). Ai i mahniti lexuesit e tij me larminë e temave që u prekën në vepra, dhe ai vetë ishte krenar për sasinë e gjithçkaje të shkruar.

Punimet e Varros mbuluan pothuajse të gjitha degët e dijes. Por Varro zotëronte jo vetëm prozë, por edhe disa vepra poetike. Për shembull, një fragment nga traktati i tij "Bujqësia". Këtu ai shpjegon në detaje se si të kujdeseni për shpendët:

"Pulat pjellore duhet të vënë elb të njomur në ujë. Për dy ditët e para, foshnjave u jepet qull elbi ose elb, dhe tre të tjerat - kremi jeshil i grirë hollë i njomur në ujë; e futën në një lloj ene. Duke hipur në qoshe ose shpella, siç e kam thënë tashmë, 20 foshnje secila, ata hedhin qull vezësh mbi ta ... "

Satira e tij ishte e famshme. Duke gjykuar nga fragmentet që na kanë ardhur, mund të themi me siguri se në to u ndoqën disa qëllime politike, si dhe formimi i ideve të reja dhe një metode veprimi. Arsyetimi filozofik joefektiv, për shembull, është në kontrast me urtësinë romake të jetës. Varro preku edhe çështje politike. Pas krijimit të triumviratit të parë, ai botoi një satirë të quajtur Përbindëshi me tre koka.

Shekulli i fundit i Republikës shënohet nga lulëzimi i prozës latine. Si dhe suksese të mëdha në fushën e poezisë.

Që nga kohët e lashta, mësimi i poezisë ka qenë një shenjë e formës së mirë dhe aftësia për të kompozuar poezi është futur në të gjitha shkollat. Në Perandorinë Romake në atë kohë, duke konkurruar me njëra -tjetrën, u zhvilluan dy rryma: në njërën, kishte një dëshirë për të gjetur forma poetike, mundësinë e përdorimit të metodave të ndryshme që mbështeteshin nga poetët helenistikë, veçanërisht Aleksandrianët; drejtimi konkurrues përfshinte formën tradicionale të shkrimit, e cila erdhi nga Ennius. Politikani i lashtë romak Cicero, si dhe autori i poemës së famshme filozofike "për natyrën e gjërave" Titus Lucretius Kar, ishin bashkëpunëtorë të shkrimit tradicional.

1.3 Komedia në letërsinë e Romës së Lashtë

Një zhanër kaq interesant si komedia buron nga ritualet popullore, të cilat zakonisht organizoheshin për nder të pjellorisë. Në këto festa, u dëgjuan këngë qesharake, shaka, ndonjëherë edhe të turpshme, të cilat, sipas popullit të lashtë grek, ishin të nevojshme për lavdërimin dhe kënaqësinë e forcave prodhuese të natyrës. Gjithashtu, mosmarrëveshja luajti një rol të rëndësishëm në këto rituale.

Shpesh, shfaqjet komedi u organizuan në festën e Dionisit të Madh, e cila zgjati rreth tre ditë. Secila prej tre ditëve të festimit përfundoi me një shfaqje komike. Mund të vërehet se ditët e festës u bënë një skenë e vërtetë teatrale në të cilën të gjithë përfaqësuesit e zhanreve teatrale organizuan konkurse të vërteta për parësinë dhe aftësinë. Dramaturgu i parë komik në Greqinë e lashtë ishte Epichar. Veprat e tij më vonë shërbyen si bazë për komedinë popullore romake Attelan dhe veprat e Plautus. Në këtë shembull, ju mund të shihni se në kohën e përshkruar, ato mbizotëruese për romakët e lashtë ishin festat ku u pëlqente të pinin, të shëtisnin. Më pas, kjo ndikoi shumë në letërsinë dhe njerëzit.

Faza tjetër e pjekurisë ishte zhvillimi i komedisë së lashtë atike. Kjo komedi ishte tashmë më ekspresive dhe kishte tipare karakteristike. Për shembull, veprimi u bazua në një tezë që u bë objekt polemikash dhe si rezultat, në fund të prezantimit, u vërtetua.

Një pjesë e rëndësishme e komedisë ishte parabaza, e cila përfaqësonte apelin e korit për publikun. Absolutisht të gjitha komplotet për komedi u morën nga jeta e zakonshme e përditshme dhe zbuluan me saktësi problemet e publikut. Gjithashtu, jo vetëm episodet e jetës, por edhe vetë heronjtë e komedive u tallën.

Prodhimi humoristik u theksua vazhdimisht nga e qeshura e dhunshme. Shfaqjet imituese, shfaqjet e valltarëve dhe këngëtarëve ishin një pjesë e detyrueshme e të gjitha shfaqjeve. Numrat e valltarëve ishin shumë të këndshëm, ndonjëherë edhe erotikë, gjë që ishte e dukshme nga lëvizjet karakteristike. Një vend i veçantë në shfaqje iu dha rrethimit të skenës, veshjeve dhe maskave. Veshja për shfaqje humoristike ishte shumë e ndryshme nga shfaqjet dramatike. Fytyrat e aktorëve ishin të theksuara, të panatyrshme të shëmtuara. Komedianët nuk mbanin këpucë me thembra të trasha, duke theksuar shtatin e shkurtër të heronjve të shfaqjeve, ata gjithashtu vishnin rreshta të veçantë për të rritur barkun dhe vithet në madhësi kolosale.

Fiksioni i hershëm romak u ndikua shumë nga kultura greke. Autorët e parë romak morën një shembull nga veprat më të mira të helenëve, por duke përdorur fabula romake.

Sidoqoftë, sipas mendimit tim, ishte letërsia ajo që u bë lloji i artit ku romakët shprehën në mënyrë më të gjallë dhe dalluese individualitetin e tyre.

Konsiderimi i jetës historike dhe jetës së përditshme të periudhës antike bën të mundur kuptimin e botës së brendshme të romakëve dhe të menduarit të tyre. Pa këtë njohuri, nuk është në asnjë mënyrë e mundur të përdoret materiali i përditshëm për të studiuar modele më të gjera historike. Duke analizuar jetën e përditshme të romakëve të lashtë, në veçanti jetën e tyre private, u përpoqa të përcaktoja se sa ndryshon ndërgjegjja jonë moderne nga antikiteti.

Pikërisht si disa vjet më parë , kështu, edhe sot, çdo individ luan një rol të madh në strukturën e shoqërisë sonë, siç ilustrohet nga struktura jonë aktuale e familjes.

Roma e lashtë është shumë e ngjashme me një qytet modern të zhvilluar, dhe shumë më tepër nga sa duket. Një numër i madh i banorëve u përballën me të njëjtat probleme si ne. Jeta dhe vlerat e epokës së lashtë natyrisht u zhdukën dhe mbetën mbetje të së kaluarës, por ngjashmëria e jetës sonë me një romak të thjeshtë në çështjet e përditshme dhe të përditshme nuk duhet të mohohet.

Shoqëria e lashtë romake punoi pa u lodhur: të gjithë e dinin vendin, funksionin dhe qëllimin e tyre. Populli romak u zgjua, punoi për të mirën e shtetit të tij, të afërmit dhe miqtë, dhe kaloi kohën e tij të lirë - saktësisht si një njeri i kohës sonë. Dy mijë vjet më vonë, ne ende jetojmë sipas një plani dhe ndjekim disa rregulla. Por shpesh shoqëria jonë vendos prioritetet në mënyrë të gabuar: puna ose hobi bëhen më të rëndësishme se familja dhe traditat. Në Romën e lashtë, një luks i tillë ishte i papranueshëm. Për qytetarët e Romës, gjëja më e rëndësishme në jetë ishte familja, shtëpia e tyre, fëmijët, marrëdhëniet e ngrohta familjare, plot mirëkuptim dhe dashuri reciproke.

Në ditët e sotme, në shumë familje, ajo konsiderohet si një mbetje e shoqërisë. Por në të njëjtën kohë, për disa shekuj, në shoqërinë romake, despotizmi dhe fuqia e patundur e babait u morën si të mirëqenë, si një fenomen i domosdoshëm.

Unë besoj se koncepti aktual i moralit të kohës sonë do të ishte i pakuptueshëm për lashtësinë dhe aspak i nevojshëm.

Shoqëria u nda në të pasur dhe të varfër, të martuar për përfitime, si dhe një patriarkalizëm të gjatë: e gjithë kjo tregon mungesën e atyre vlerave morale që janë të pranishme në shoqërinë moderne. Ndoshta ishte rënia e moralit që u bë një nga arsyet e rënies së Perandorisë Romake.

Nëse krahasojmë marrëdhënien e një personi me shtëpinë e tij tani dhe në atë kohë, mund të gjeni një numër të madh ngjashmërish, por në të njëjtën kohë ndryshime me jetën romake. Shoqëria moderne, e cila zotëron shumë përfitime, në krahasim me antikitetin, vijon të njëjtat ligje të qenies: mos u kënaq me pak, por përpiqu për më shumë. Prona është një nga treguesit e pozicionit tonë në shoqëri, kjo është arsyeja pse ne i trajtojmë gjërat tona me kaq frikë. Në botën e lashtë, një person dhe prona e tij nuk kishin një lidhje të veçantë. Po, një romak mund të kishte pronë që ai e vlerësonte dhe u përpoq ta bënte atë luksoze, por përkundrazi kjo nuk u bë për kënaqësinë personale, por për të demonstruar statusin e tij shoqëror.

Në kohën tonë, ka lidhje të veçanta midis njerëzve dhe gjërave, një person, duke kuptuar posedimin e diçkaje si pronë personale, shoqëron shtëpinë e tij dhe mjedisin e tij me veten e tij. Në shumicën e rasteve, një person lidhet me gjërat, bën riparime në shtëpitë e tij ashtu siç dëshiron, dhe nuk e shfaq jetën e tij personale. Edhe pse, nuk mund të thuhet se të gjithë njerëzit e kohës sonë e bëjnë këtë, le të themi, ata janë shumica.

Jeta private e romakëve të lashtë ishte shumë e varur nga skllevërit. Skllevërit i përkisnin plotësisht zotërisë së tyre; në shoqërinë romake, ata ishin një mjet prodhimi. Duke i bërë vetes pyetjen, a do të ishte i zbatueshëm sistemi romak i bazuar në skllavërinë sot, ne shohim përgjigjen e qartë - jo. Dhe kjo përgjigje shkaktohet jo aq nga ligjet dhe rregullat e shoqërisë moderne, por ky përfundim rrjedh nga konsideratat logjike. Në botën moderne, skllavëria do të ishte një mënyrë joefektive e të bërit biznes. Në botën moderne, asnjë sipërmarrës nuk do të merrte përsipër barrën e rëndë të mbajtjes së skllevërve. Skllavëria sjell të ardhura vetëm nën dy kushte: kushte jo njerëzore për mbajtjen e skllevërve dhe pasuri dhe fuqi për zotërit. Këta dy faktorë u takuan në antikitet ose në shoqëritë e prapambetura në botën moderne ku ka varfëri. Shoqëria jonë e ka tejkaluar këtë hap në mënyrë të pakthyeshme. Ngacmimi dhe abuzimi fizik i skllevërve ishte i zakonshëm në mesin e romakëve. Dhe për ne në shoqërinë e sotme duket monstruoze, edhe pse ka përjashtime. Shoqëria jonë është më shumë

komplekse dhe të rregullta, ndërsa romani është më i dhunshëm. Dhe është e pamundur të kombinohen këto mënyra jetese, qoftë njëra apo tjetra.

Për shumë shekuj, komeditë e Titus Maktius Plautus (rreth 254-184) u konsideruan shembullore. Sipas komplotit, paraqitjes dhe natyrës së komedisë

Plavtas janë imituese; me fjalë të tjera, ato u krijuan nën ndikimin e komedisë neo-papafingo, e cila, ndryshe nga komedia politike e epokës klasike, ishte një komedi e jetës së përditshme.

Kultura e botës antike nuk u shua me kalimin e kohës, pasi kishte mbijetuar nga pushtimet e barbarëve dhe epokave të errëta, mbijetoi dhe "ushqeu" letërsinë evropiane.

Subjekte të tilla të lashta si "Anthony dhe Kleopatra",

Julius Caesar nga Shekspiri, Phaedrus, Britannica nga Racine, Medea,

"Horace", "Pompey" nga Corneille.

Merezhkovsky ("Julian Apostat"), Bryusov ("Altari i Fitores"), Andreev (shfaqjet "Rrëmbimi i Grave Sabine" dhe "Kali në Senat") trajtuan tema të lashta.

Kjo do të thotë, ajo dëshmon se letërsia romake kishte një ndikim të madh në letërsinë në të gjithë botën. Ajo ishte plotësisht e vetë-mjaftueshme, përndryshe nuk do të kishte gjetur një përgjigje kaq të gjerë në letërsinë botërore, dhe të cilën ajo ende e gjen.

1.4 Satira në letërsinë e Romës së Lashtë

Letërsia romake në zhvillimin e saj përdori përvojën më të pasur të grekëve. Romakët huazuan zhanre, forma dhe lëndë letrare greke, përkthyen ose imituan autorë grekë.

Interesi i shtuar i romakëve për realitetin e përditshëm, për "prozën e jetës" kontribuoi në zhvillimin e shpejtë të satirës. "Satira është tërësisht e jona",

Romakët e lashtë argumentuan. Në të vërtetë, ishte në Romë që satira arriti kulmin e saj më të lartë.

Dy forma u dalluan këtu. Njëra, ekskluzivisht poetike, u zhvillua nga poetët. Ky është Lucilius, Horace, Juvenal. Një lloj tjetër satire ishte një përzierje e prozës dhe poezisë ("satira menipiane"). Shembujt e tij më të ndritshëm ishin dy vepra të shquara të epokës së Neronit (mesi i shekullit të 1 pas Krishtit). Ky është romani i famshëm i Petronius "Satyricon" dhe broshura anonime "Apoteoza e Klaudit Hyjnor", ku parodizohet hyjnizimi i perandorit Klaudi, i cili, në vend që të bëhej zot, u shndërrua në një kungull. Këtu është një fragment shumë goditës nga kjo punë:

"Për Klaudin, kjo nuk ishte e re, por vetëm dukej shumë e padrejtë. Ata argumentuan për llojin e dënimit për një kohë të gjatë, duke mos gjetur një dënim të përshtatshëm. Kishte nga ata që thanë se Sizifi kishte punuar mjaftueshëm mbi barrën e tij, se Tantalus do të vdiste nga etja nëse nuk ndihmohej, se do të ishte koha për të ndaluar timonin e Ixionit fatkeq. Por ata vendosën të mos lironin asnjë nga kriminelët e vjetër nga dënimi, në mënyrë që Klaudi të mos shpresonte për këtë në të ardhmen. U vendos të vendoset një dënim i ri, duke shpikur një punë të kotë për të, në formën e një dëfimi pa qëllim. Pastaj Eak e urdhëron atë të luajë në kokërr me një bri që rrjedh. "

Përshkrimi satirik i zakoneve është përmbajtja dhe epigramet kryesore të Martialit, mjeshtrit më të madh të këtij zhanri në letërsinë botërore, si dhe komeditë e Plautus dhe Terence.

Themeluesi i poezisë romake ishte poeti jashtëzakonisht i talentuar Catullus (gjysma e parë e shekullit të 1 para Krishtit). Ndër poezitë e tij, tekstet e dashurisë janë veçanërisht të famshme, të cilat përshkruajnë historinë e dashurisë së poetit për bukuroshen e famshme laike Klaudia. Të gjitha nuancat e ndjenjave të dashurisë pasqyrohen këtu - kënaqësi dhe gëzim, dëshpërim dhe ankth.

Larg nga pasioni i zjarrtë i Catullus është muza sublime dhe e përmbajtur e Horace, i cili ishte bashkëkohës i Virgil. Në veprën e tij, poezia romake arriti kulmin. Lavdia poetike e Horacit përbëhej kryesisht nga "Odes" - katër libra me një larmi të gjerë temash. Këtu janë poezi dashurie dhe ode në temën e miqësisë dhe arsyetimit të përditshëm. Shumë ode i kushtohen një teme politike: lavdërimet për Augustin, armën fitimtare romake.

Më i talentuari nga lirikët romak ishte bashkëkohësi më i ri i Virgil dhe Horace, Ovid. Tashmë poezitë e hershme - "Këngët e dashurisë" - e bënë emrin e tij të famshëm. Ato përmbajnë jo vetëm derdhjet lirike të një shpirti admirues ose të dëshpëruar, por edhe humor dhe ironi.

Padyshim që veprat parodi - "Arti i Dashurisë" dhe "Mjetet e Dashurisë". Ky është një lloj udhëzuesi praktik për të dashuruarit, i paraqitur me hirin dhe zgjuarsinë e qenësishme të poetit.

Oktavian Augusti pa në Artin e Dashurisë një tallje me legjislacionin e tij të martesës, dhe Ovidin e dërguan në mërgim, ku vdiq në dëshirën e vazhdueshme për Romën. Në mërgim, "Elegitë e dhembshme" dhe

"Mesazhe nga Ponti".

Kulmi i krijimtarisë së Ovidit ishte dy poezi të mëdha - "Metamorfozat" (Shpërfytyrimet) dhe "Fasti", një kalendar poetik i festave romake (nuk ka përfunduar). "Metamorfozat" është një lloj enciklopedie poetike e mitologjisë antike. Ovidi rrëfen rreth 250 mite rreth transformimit të njerëzve në bimë dhe kafshë, duke theksuar idenë e përjetësisë dhe ndryshimit të vazhdueshëm të jetës.

Oratori dhe politikani romak i patejkalueshëm Ciceroni u bë krijuesi i trillimeve klasike latine. Fjalimet e tij, të rishikuara për botim, letrat drejtuar miqve, traktatet mbi retorikën, veprat filozofike (një prezantim popullor i teorive filozofike greke që Ciceroni mendonte të dobishme për bashkatdhetarët e tij) ishin një kontribut i vlefshëm në kulturën romake.

Përfaqësuesit më të shquar të prozës historike ishin Cato Plaku, Titus Livy, Tacitus, i cili krijoi vepra mbi historinë e Romës. Suetonius, autori i biografive të dymbëdhjetë Cezarëve të parë, punoi në zhanrin e biografisë historike.

KAPITULLI 2. Komeditë në Romën e lashtë si reflektim i jetës së vërtetë

2.1 Komediani romak Plautus dhe puna e tij si reflektimjeta reale

Titus Maccius Plautus (rreth 254-184 para Krishtit), një komedian gjenial romak nga Sarsina në Umbria.

Romanizimi i komploteve greke reflektohet në faktin se Plauti shpesh futi tiparet e mënyrës së jetesës romake, kulturën romake, oborrin romak dhe vetëqeverisjen romake në komeditë e tij. Pra, ai foli shumë për pretorët, aedilët, dhe këta janë zyrtarë të qeverisë romake, jo greke; për senatin, curiae - këto janë gjithashtu fenomene të sistemit shtetëror të Romës, jo Greqisë.

Puna e Plautus është në natyrë plebeiane, është e lidhur ngushtë me traditat e teatrit popullor italian. Në antikitet, 130 komedi i atribuoheshin Plautit, vetëm 21 kanë mbijetuar deri më sot. Duke riprodhuar komplotet e zakonshme të komedisë "të re", maskat e saj (një i ri i dashuruar, një luftëtar mburravec, një skllav i shkathët, një baba i rreptë, etj.), Plautus fut elemente në shfaqjet e tij teatri popullor - buferi, një lojë karnavale, i afron shfaqjet e tyre me format më primitive të "bazës" të lojës komike. Një shembull i një shfaqjeje me një sasi të konsiderueshme të tamponave është Pseudol, e vënë në skenë në vitin 191.

Protagonisti i shumicës së komedive të Plautus ("Fantazmat", "Bacchides", Pseudolus, etj.) Ashtë një skllav-intrigues i zgjuar që ndihmon zotërinë, dhe kështu shpesh e mashtron atë.

Ai gjithmonë ka gëzuar popullaritet të madh në mesin e auditorit. Plavt pikturoi imazhin e skllavit të çuditshëm me dashuri të madhe dhe bëri figurën qendrore të shumë komedive; komeditë e tij kanë drejtimin e tyre, që burojnë nga jeta shoqërore e poetit dhe pozicioni i tij në luftën e klasave.

Tregjet e skllevërve janë vendet ku kozmopolitizmi romak ishte më i dukshëm. Skllevërit u sollën nga skajet më të largëta të perandorisë dhe nga jashtë saj, ata i përkisnin një larmie të gjerë kombësish. Interestingshtë interesante të theksohet se nuk kishte diçka të tillë si racizmi në perandori dhe askush nuk u persekutua për ngjyrën e lëkurës së tyre. Dallimet midis njerëzve përcaktuan statusin e tyre: ju jeni ose një qytetar romak, ose një i huaj - "peregrinus", ose një skllav.

Shitja e skllevërve ishte e rregulluar qartë: tregtari duhej të paguante detyrimet e importit dhe taksën e shitjes. Zakonisht romakët i përbuznin këta tregtarë, shumë prej të cilëve ishin me origjinë lindore. Ku i gjetën skllevërit për t’i shitur? Dhe si u bënë skllevër fare? Ndryshe. Disa kishin lindur tashmë skllevër: nëse nëna juaj është skllave, atëherë zotëria i saj mund të bëjë çfarë të dojë me ju, sepse ju automatikisht bëheni pronë e tij. Ai mund t'ju mbajë ose t'ju shesë për të fituar para në të. Shpesh, romakët, të cilët zotëronin një numër të madh skllevërish, krijuan "çerdhe" të vërteta që rimbushin tregun.

Sidoqoftë, shumica e skllevërve lindën të lirë, brenda ose jashtë perandorisë, dhe më pas ranë në skllavëri: këta janë robër lufte të cilët shteti romak ua shiti individëve privatë (edhe në kohë paqeje, kishte armiqësi këtu e atje, dhe skllevër. tregtarët ndoqën çdo legjion në lëvizje, duke blerë të burgosur). Shumë skllevër u blenë jashtë vendit nga tregtarët nga Evropa Lindore, Azia ose Afrika (ashtu si në shekujt e kaluar, skllevërit nga Afrika e Zezë u dorëzuan në gjykatat e sundimtarëve arabë ose evropianë ose në pronat e latifundistëve amerikanë). Pastaj u dënuan kriminelë, fëmijë - "refusenikë", të zgjedhur në rrugë dhe të rritur nga njerëz të pashpirt që i shndërruan në skllevër (një fat i ngjashëm priste fëmijët e rrëmbyer nga banditët ose piratët).

Kishte edhe njerëz të zakonshëm që bënin borxhe dhe “shiteshin” nga kreditorët e tyre tek një tregtar skllevërish. Edhe pse ligji i dallonte ata nga skllevërit e zakonshëm.

Forma e fundit e skllavërisë është goditëse-ajo që mund të përkufizohet si "vetë-skllavërim". Po flasim për njerëz që kanë lindur të lirë, por aq të varfër saqë u “shitën” të tjerëve.

Siç thashë, kishte një ndryshim të madh midis skllevërve të qytetit (familia urbana) dhe skllevërve ruralë (familia rustica). Të parët u trajtuan më butë për të mos e zvogëluar vlerën e tyre në rast se do të duhej të nxirrnin skllevër për shitje. Dhe për skllevërit fshatarë, një mundësi e tillë nuk u dha. Jeta e tyre ishte e tmerrshme: ata gjithmonë kujdeseshin nga një ish -skllav, të cilit zotëria i besoi menaxhimin e pasurisë ose fermës. Në mendjen e tij, një skllav që nuk punon është i padobishëm. Prandaj, gjatë gjithë kohës që skllavi duhet të ishte i zënë me punë, nuk kishte mbetur asnjë minutë për pushim dhe jetën personale.

Në këto "kampe përqendrimi" të vërtetë (nga ky këndvështrim, vilat ishin koloni të një regjimi të rreptë: edhe dhoma ku flinin skllevërit quhet ergastulum), skllavi nuk mund të martohej as me vullnetin e tij të lirë. Në këtë kuptim, një skllav i ngjan një lope ose një qeni. Në fakt, dallimet janë aq të vogla. Madje mund të shihet edhe në emra. Bagëtitë e punës quheshin instrumentum semivocale, dhe skllavi quhej instrumentum vocale.

Me pak fjalë, tregtarët e skllevërve (mangones) treguan në pllaka origjinën, meritat dhe disa të meta të "mallit të gjallë". Në pak çaste, fati i skllevërve të ekspozuar ndryshoi përgjithmonë.

Numri i skllevërve të vet - ishte një nga shenjat e prosperitetit. Në shtëpitë private, zakonisht shërbenin pesë deri në dymbëdhjetë skllevër, një maksimum prej njëzet. Sidoqoftë, disa patricë zotëronin pesëqind skllevër në qytet dhe dy ose tre mijë jashtë Romës, në pronat dhe fermat e tyre.

Kishte edhe skllevër "publikë" që i përkisnin qytetit ose shtetit, dhe skllevër të perandorit. Ata punuan në vende "publike", për shembull, në banja të mëdha, në ndërtesën e vigjiljes, në depot e ushqimit, në anona, ose ata punuan për shtrimin e rrugëve, ndërtimin e urave, etj.

Shumica e këtyre skllevërve shërbenin në "zyra": ata ishin përgjegjës për administratën dhe financat.

Kështu, ne po flasim për njerëz që dinë të lexojnë dhe të shkruajnë dhe shpesh kanë një lloj kulture. Prandaj, ata u trajtuan më mirë se sa homologët e tyre në fshat ose në port.

Të gjithë këta skllevër e mbajtën ekonominë romake në këmbë. Ligji nuk i konsideroi ato si qenie të gjalla, por iu referua kategorisë së "gjërave". Pronari ishte i lirë të vepronte me ta sipas gjykimit të tij, madje mund të vriste. Një ligj i lashtë, i shfuqizuar më vonë, urdhëroi ekzekutimin e të gjithë skllevërve të një mjeshtri që u vra nga njëri prej tyre, sepse pjesa tjetër nuk ishin në gjendje ta mbronin atë dhe nuk raportuan për vëllain e tyre. Dikush mund të imagjinojë se çfarë lloj atmosfere mbretëronte në familjet e skllevërve në çdo pallat.

Me përjashtime të rralla, shteti nuk ndërhyri fare në marrëdhëniet midis zotërisë dhe skllevërve të tij. Kjo është një botë e mbyllur: nëse marrëdhënia do të jetë miqësore apo mizore, i takon pronarit të vendosë. Asshtë po aq e natyrshme sa është e natyrshme për ne sot që shteti të mos jetë i interesuar për "marrëdhënien" tonë me një korrës elektrik ose një kositës lëndinë. Pronari ka të drejtë të torturojë, sakatojë, vrasë skllevërit e tij.

Dhe kjo, vërtet askush nuk protestoi?

Shumë kundërshtuan, për shembull, Senekën, ose stoikët, të cilët i konsideronin skllevërit qenie njerëzore, jo gjëra dhe kërkonin një qëndrim të përshtatshëm ndaj tyre. E megjithatë rëndësia e skllevërve për ekonominë dhe financat romake ishte aq e lartë sa askush as nuk mendoi se si të bëhej pa to. Sidoqoftë, një përmirësim gradual në situatën e tyre është vërejtur ende.

Nëse në periudhën republikane ishte jashtëzakonisht e vështirë, në epokën e perandorisë, me kalimin e kohës, skllevërit fillojnë të marrin, nëse jo "të drejta", atëherë të paktën "leje": atyre u lejohet të kenë paratë e fituara me ta në rregull për të blerë më pas lirinë dhe martuar sipas rregullave të "martesës me skllevër" (edhe pse fëmijët e tyre do të mbeten pronë e zotërisë). Trajtimi i skllevërve gjithashtu është zbutur dhe ndalimi i vrasjes së skllevërve u imponohet zotërinjve. Disa zakone do të mbeten të pandryshuara, të tilla si dhënia me qira e skllavit tuaj në një punëtori, furrë ose punë të tjera në qytet në mënyrë që të merrni fitimet e tij. Kjo është një lloj "qiraje" që lejon edhe njerëzit e varfër të mbijetojnë në Romë. Mjafton të kesh një ose dy skllevër.

Për të pasurit, kishte një formë tjetër investimi: ata mund t'i jepnin një skllavi të aftë një shumë të caktuar parash (të quajtur peculium), t'i blinin një punëtori dhe të fillonin punën e tij si zejtar, sigurisht fitimprurës. Skllavi, padyshim, ishte i interesuar për suksesin e ndërmarrjes së tij, sepse jeta e tij do të ndryshonte në mënyrë të favorshme nga jeta e shokëve të tij, ai do të respektohej nga pronari, dhe nëse do të mundte, atëherë, duke marrë lirinë (e cila është mjaft ka të ngjarë me respekt nga mjeshtri), ai do të jetë në gjendje të fillojë biznesin e tij dhe të shpërthejë në njerëz.

Si mund të njihej një skllav në rrugët e Romës? Nuk ishte e lehtë, siç konfirmon historiani grek Appian. Nga pamja e jashtme, ai dukej shumë si një qytetar i lirë. Karakteristikat e fytyrës që tradhtojnë që i përkasin një kombësie të veçantë nuk do të na ndihmojnë. Sepse shumë qytetarë romakë u liruan ose erdhën nga skllevërit e mëparshëm.

Karakteristika kryesore me të cilën dikush lehtë mund të njihte një skllav ishte veshja. Ajo ishte zakonisht më modeste midis skllevërve. Në qafë varej një pllakë, si macet dhe qentë tanë. Ato u shkruan me emrin dhe shpesh shumën e shpërblimit në rast të kapjes dhe kthimit të skllavit te pronari. Në një nga punëtoritë e Ostia (në rrugën Diana) ata gjetën një jakë të re për një skllav me mbishkrimin: "Më mbaj që të mos ik: ik" 1 (Tene me ne fugiam, fugio).

Në një medaljon të ngjitur në një jakë tjetër prej bronzi, sot e ekspozuar në mesin e ekspozitave të Muzeut Kombëtar Romak të Banjave të Dioklecianit, mund të lexohet se një shpërblim prej një solidusi do t'i jepet atij që e kthen skllavin (në rast arratisjeje) pronarit të quajtur Zonin (Fugi, tene me cum revocaveris me domino meo Zonino accipis solidum). Ky skllav jetoi shumë më vonë se epoka që po përshkruaj (në mes

300 dhe 500 pas Krishtit), por zakoni mbeti i pandryshuar gjatë gjithë epokës perandorake.

Duke u larguar nga tregu i skllevërve, dikush mund të takonte sytë tanë me një vajzë me flokë të kuqe që qante dhe e tërhoqi zvarrë një burrë: fati ishte i favorshëm për të, por vajza nuk e dinte akoma për këtë: ajo nuk do të përfundonte në një lupanarium të lirë, por do t'i shërbente një familje të pasur, e cila do të tregonte respektin e saj, brenda kuadrit të pozicionit të saj. Duke parë fytyrën e saj, flokët e çrregullt dhe trupin rinor, aq brutalisht të ekspozuar ndaj publikut, lind pyetja: a mundet ajo të rimarrë ndonjëherë lirinë e saj? Ndoshta nëse ajo është me fat.

Në të vërtetë, shumë skllevër rifituan lirinë përmes manumissio, domethënë çlirimin që mund të bëhej në mënyra të ndryshme. Pronari mund ta tregojë këtë në një letër ose testament (një fenomen shumë i zakonshëm). Ose, për shembull, shkoni në forumin e Trajanit, Bazilika Ulpia, ku u transferua Atrium libertatis i lashtë (fjalë për fjalë "Shtëpia e Lirisë") dhe futeni atë në listat e censurës si qytetar romak. Që nga ai moment, skllavi u bë i lirë, fitoi nënshtetësinë romake dhe automatikisht mori të gjitha të drejtat civile të një qytetari romak, domethënë të njëjtat me ato të zotërisë së tij të mëparshëm, të cilit ai ishte i detyruar ligjërisht të punonte me një sasi të caktuar ditët e punës çdo vit. Mjeshtri u bë mjeshtri i tij, dhe këto detyra të skllavit të mëparshëm quhen opera.

Komplotet e Plautus nuk janë origjinale, në komeditë e tij nxirren lloje të kushtëzuara, por Plautus ka situata komike të paimitueshme. Ato janë të lehta për t’u mbajtur mend. Plauti ka krijuar një gjuhë komedie që është e freskët dhe e larmishme; duke përdorur me shkathtësi lojën e fjalëve, ai krijoi shprehje të reja figurative, futi me sukses neologjizma, shprehje parodike të miratuara në gjuhën zyrtare. Ai mori shumë nga të folurit bisedor, nga gjuha e klasave të ulëta. Ka shumë shprehje të përafërta në gjuhën e Plautus:

Çfarë të intereson për mua, o i poshtër?

Nuk ka dema në fshat, kë duhet të ndiqni? Thuaj te lutem! Po, më pëlqen të festoj, të dashuroj, të ngatërrohem me dashnoret. Po rrezikoj timen, jo kurrizin tuaj. ("Fantazma")

Plauti zotëroi me mjeshtëri format më komplekse lirike dhe i bëri ato një mjet për të shprehur ndjenjat dhe gjendjet më të ndryshme. Një bollëk mjetesh shprehëse i bashkohet zgjuarsisë së pashtershme; pasuria e lojës me fjalë, e vënë në shërbim të efektit komik, sfidon transferimin në një gjuhë tjetër:

Tek pambuku i fqinjit

Ajo fluteschitsu me të cilën djali juaj është i dashuruar, Me truke të aftë dhe dinake

Kam ndërmend të heq, dhe, për më tepër, do t'i bëj të dy para mbrëmjes. 2 ("Pseudolum")

Megjithë praninë e shfaqjeve individuale "prekëse", teatri i Plavt në tërësi kishte një qëndrim ndaj qesharake, karikaturës dhe farsës. Kjo u shfaq në zhvillimin e llojit. Komedia greke dinte të ndryshonte llojin e saj, t'i jepte hije individuale. Plautus preferoi ngjyra të ndritshme dhe të trasha.

Maskat tradicionale të marrësve "lakmitarë" dhe grave "të inatosura" ishin komike më të mprehta dhe më ideologjike më afër publikut romak sesa

Versione "prekëse" të këtyre imazheve në shfaqje me një prirje humane.

Një moment shumë i ndritshëm i lakmisë së heteroseksualëve shihet në komedinë "Bacchis": Sa i sjellshëm jeni! Epo, bëjeni kështu:

Me rastin e ardhjes sime, dua t’i jap drekë motrës sime. Na bëj

Blerje luksoze për një argëtim.

Nga lartësia e kërkesave më të rrepta estetike, kritika e mëvonshme romake (për shembull, Horace) qortoi Plautusin për karikaturë dhe mospërputhje të imazheve. Qëllimi i Plautus është të ngacmojë vazhdimisht të qeshurën me çdo skenë, frazë, gjest.

Ndër të pasurit - midis fisnikëve (aristokratëve) dhe kalorësve (pasuria e dytë, e cila luajti një rol kryesor në çështjet financiare) për shkak të ndarjes së plaçkës së marrë nga shfrytëzimi i krahinave, dhe në shtresat e ulëta të shoqërisë, veçanërisht midis fermerëve të shkatërruar, pati grindje për shkak të mungesës së tokës.

Këto ndryshime në jetën shoqërore dhe politike të Romës u reflektuan në letërsi dhe teatër. Pjesëmarrja në rritje e elementëve të vegjël dhe proletarë në luftën shoqërore bëri që teatri të interesohej më shumë për jetën e klasave të ulëta. Protagonistët e Togatit ishin artizanë: prodhues rrobash, këpucarë, endës, mullixhinj dhe njerëz të tjerë. Në komedi, u dhanë imazhe të grave - jo skllave dhe jo heteroseksuale: ato ishin gra, vajza, bija të artizanëve. E gjithë kjo pasqyroi një ndryshim në marrëdhëniet shoqërore. Gruaja në shekullin II. Para Krishtit NS e çliruar nga lidhjet e forta familjare dhe shkoi përtej pragut të shtëpisë së saj, ku deri në atë kohë, e bindur ndaj burrit të saj, ajo jetonte ekskluzivisht me interesa shtëpiake. Nëse skllevërit nxirreshin në toga, atëherë ata silleshin siç u takon skllevërve romakë: ata nuk guxojnë të jenë më të zgjuar se zotërit e tyre. Plauti më së shumti përshkruan në komeditë e tij tregtarët e rinj, të cilët shpesh bëjnë tregti në tokat e huaja, tregon konfliktet e fëmijëve me baballarët e tyre, duke ndërhyrë në jetën e tyre personale, konfliktet me makinat, nga duart e të cilëve ju duhet të rrëmbeni vajzat tuaja të dashura, me fajdexhinjtë nga të cilët ju duhet të huazoni para:

Një i ri shpengoi të dashurën e tij sipas dëshirës, Duke shpërdoruar të gjitha të mirat në mungesë të babait të tij. Dhe pastaj plaku u kthye. Tranion arriti të rrethonte gishtin rreth tij: thonë ata, një djalë u largua nga shtëpia, i frikësuar nga një fantazmë.

Po, këtu u shfaq fajdexhiu, kërkoi

I kërkova falje atij dhe të riut. 1 ("Fantazma")

Në komedi, urrejtja e zjarrtë e Plautus ndaj fajdexhinjve ndihet kudo. Dënimi, etja për akumulim, tirade kundër grave luksi dhe dhuruese, një imazh negativ i fajdeve, i cili ngjalli "urrejtje popullore" - e gjithë kjo ishte mjaft djegëse për Romën. Por rëndësia edukative e komedisë së Plautit nuk është e kufizuar në këtë.

Komedia më e mirë e Plavatit është komedia "Thesari". Plauti e tregon veten këtu si psikolog. Në komedinë "Thesari", Plauti portretizoi të varfrin Euklion, i cili gjeti thesarin. Në vend që të fuste para në biznes, në familje, ai i groposi dhe mundoi për ditë të tëra, nga frika se dikush mund të gjente thesarin e tij:

Nuk e di kush jam? Më lejoni t'ju them shkurt:

Unë jam Lar në shtëpi, nga shtëpia e këtij, Nga ku, siç mund ta shihni, dola. Këtu

Unë kam jetuar për shumë vite, kam qenë shenjt mbrojtës i Atit dhe gjyshi i pronarit të ri.

Gjyshi i tij më besoi një lutje prej ari Thesar të fshehur: në mes të vatrës së tij

I varrosur, ai më lutej ta mbroja.

Dhe ai vdiq; Isha aq lakmitar në shpirtin tim sa nuk doja t’ia tregoja djalit tim,

Ai preferoi ta linte në varfëri, Vetëm për të mos treguar thesaret. Ai la një copë tokë të vogël,

Le të jetojë në punë të madhe dhe të jetë në varfëri. 1 ("Thesar")

Euklioni u bë koprrac. Plauti me qëllim e ekzagjeron këtë tipar të heroit të tij. Euklioni është aq koprrac sa, sipas skllavit Strobil, i vjen keq që tymi nga vatra e tij fluturon jashtë.

Plauti varej, para së gjithash, nga auditori masiv; në komeditë e tij, në një masë të caktuar, pasqyrohen interesat dhe pikëpamjet e masave të gjera të plebeve urbane. Në komeditë e tij, është qartë e dukshme një protestë kundër fajdeve, kundër arrogancës aristokratike.

Tema e fëmijës së hedhur dhe gjetur i kushtohet tërësisht komedisë.

"The Box", një xhirim i "Shokëve" të Menanderit. "Menekhma" - keni një komplot që kthehet në përrallën e dy vëllezërve: një vëlla shkon të kërkojë vëllain e tij të humbur dhe e çliron nga magjia e një shtrige të keqe:

Sot ai mbërriti në Epidamnes me shërbëtorin e tij,

Ai po kërkon vëllain e tij të zhdukur.

Këtu qyteti i Epidamnes, ndërsa në të veprimi i Komedisë që jepet tani, vazhdon;

Një tjetër do të shkojë - vendi do të ndryshojë: Në fund të fundit, rolet në trupë ndryshojnë: ose një pambik do të shfaqet këtu para nesh, Tani një lypës, tani një plak, tani një car, tani një i ri,

Tani një fallxhor, tani një njeri i varfër, tani një parazit. ("Dy Menechmas")

Në komeditë e Plautus, mbretëron fryma e argëtimit, optimizmi, etja për jetën, dëshira për të vepruar, për të pastruar rrugën drejt lumturisë. Personazhet kryesore të tij janë groteske, tiparet e tyre janë hiperbolike, në komedi ka shumë gaforre, shumë apele komike drejtpërdrejt për audiencën; gjuha e heronjve mahnit me një bollëk shakash të mprehta, një lojë me fjalë, një masë shprehjesh bisedore, "qui pro quo" qesharake kur heronjtë nuk e kuptojnë njëri -tjetrin. E gjithë kjo i jep një gjallëri të jashtëzakonshme komedisë së Plautit, sjell "uthull italiane" në krahasim me "kripën atike" të komedive greke. Nuk është çudi që filologu romak Varro (shekulli 1 para Krishtit), i cili studioi komeditë e Plautus dhe përpiloi klasifikimin e tyre, pajtohet plotësisht me mendimin e gramatikës së vjetër Elius Stilon (fundi i shekullit të 2 -të) se "vetë muzat do të përdornin gjuhën e Plautus nëse dëshiron të flasë latinisht ".

Kështu, shihet shumë qartë që Plautus shkroi për jetën e përditshme, jetën e përditshme, aktualitetin, pasi në ato ditë aristokratët nuk llogaritnin fare me askënd dhe silleshin pothuajse si perëndi, por një shkrimtar.

2.2 Komediani romak Terence dhe puna e tij si pasqyrim i jetës reale

Publius Terentius Afer (Publius Terentius Afer) - më i talentuari, pas Plautus, përfaqësuesi i komedisë së lashtë romake. Burimi më i mirë për biografinë e tij është një biografi e lashtë që i përket Suetonius. Ai jetoi midis luftërave 2 dhe 3 Punike (rreth 195 - 159 para Krishtit). Pasi arriti disi në Romë, Terentius ishte skllav i senatorit Terence Lucan, i cili, duke vërejtur aftësitë e tij të jashtëzakonshme, i dha atij një arsim të shkëlqyer dhe më pas ai u lirua .

Talenti i autorit i dha atij qasje në shoqërinë e lartë të shoqërisë romake. Pjesa më e mirë e brezit të ri të aristokracisë romake, i cili ishte njohur mirë me letërsinë e pasur të grekëve, më pas u përpoq, nën ndikimin e huaj, për të fisnikëruar si fjalimin rus ashtu edhe zakonet ruse.

Në qendër të kësaj shoqërie ishte Scipio Africanus, pranë të cilit qëndronte shoku i tij Lelius. Terence gjithashtu iu bashkua këtij rrethi.

...

Dokumente të ngjashme

Vendi i mitologjisë në letërsinë antike. Thelbi dhe klasifikimi i miteve. Karakteristikat krahasuese të kozmogonisë dhe teogonisë greke. Analiza e veprave të dy komedianëve të mëdhenj romakë - Plautus dhe Terence. Karakteristikat e përkthimit rusisht të "Ode" nga Sappho.

test, shtuar 12/15/2010

"Luftëtari krenar" si një nga shfaqjet kryesore të Plautus. Pirgopolinik si protagonist i komedisë së Plautit. Kuptimi i përgjithshëm i veprës, temës dhe idesë së saj. Karakteristikat stilistike dhe një komplot i shkurtër komedi. Pjesët më të rëndësishme të tekstit dhe citateve.

abstrakte, shtuar 03/12/2011

Analiza e Letërsisë së Greqisë së Lashtë: Periudha Klasike dhe Aleksandrike. Veçoritë e letërsisë së Romës së Lashtë, dramaturgët Andronicus dhe Nevy, poetët Lucretius Carus, Catullus, Horace. Fazat e zhvillimit të filozofisë antike, kërkimi i shkollave Miletus dhe Elea.

letër me afat, shtuar 10/27/2010

Karakteristikat e periudhave kryesore në zhvillimin e letërsisë greke. Veçoritë e stilit epik të poezive homerike. Varietete të Lirikës Greke të Periudhës Klasike. Karakteristikat e tragjedisë së Eskilit dhe komedisë atike. Një temë dashurie në veprat e poetëve romakë.

test, shtuar 10/22/2012

Shtë e qartë se sistemi i zhanreve të folklorit mesjetar mbulon të gjitha aspektet praktike, emocionale dhe konceptuale të jetës popullore. Hierarkia e zhanreve të letërsisë mesjetare që rrjedh nga letërsia shpirtërore (Ungjilli, predikimi, hagiografia).

abstrakte, shtuar më 10/05/2003

Vendi i hagiografisë në sistemin e zhanreve të letërsisë së lashtë ruse. Një qasje shumë nivele në studimin e monumenteve: aspektet teologjike, historike, letrare. Problemet metodologjike të studimit të kësaj teme, burimet dhe mënyrat e zgjidhjes së tyre.

abstrakte e shtuar 03/31/2016

Letërsia e Greqisë së Lashtë dhe Romës së Lashtë. Klasicizmi dhe Baroku në Letërsinë e Evropës Perëndimore të Shekullit të 17 -të. Letërsia e Epokës së Iluminizmit. Romantizmi dhe Realizmi në Letërsinë e Huaj të Shekullit XIX. Letërsia bashkëkohore e huaj (nga viti 1945 e deri më sot).

manual, shtuar 06/20/2009

Patosi kryesor në letërsinë e Iluminizmit. Karakteristikat e letërsisë së Iluminizmit. Sentimentalizmi dhe karakteristikat e tij. Sentimentalizmi në Letërsinë Angleze. Sentimentalizmi në Letërsinë Franceze. Sentimentalizmi në Letërsinë Ruse.

abstrakte, shtuar 07/22/2008

Vendi i komedisë A.S. Griboyedov "Mjerë nga mençuria" në letërsinë ruse. Karakteristikat dhe aktivitetet e Chatsky. Konflikti i dashurisë midis Sofisë, Chatsky dhe Molchalin në një komedi. Karakteristikat e monologut "Frenchie from Bordeaux". Marrëdhëniet me Shoqërinë Famusofsky.

përbërja, shtuar 05/17/2009

Historia e shfaqjes së zhanrit postmodern në letërsi - seterature; dallimet e tij themelore nga format tradicionale të informacionit artistik. Karakterizimi i personalitetit virtual, blogut, bibliotekës elektronike si zhanre letrare novatore.

Planifikoni

Une

II në. Para Krishtit

Format e hershme të prozës romake

Poetët e parë romakë

Plautus
Terence
Satirët Lucilia

Prozë romake

Guy Julius Cezari

Guy Sallust Crisp

Mark Terence Varro

Poezi romake Une në. Para Krishtit

Titus Lucretius Kar

Guy Valery Catullus

III ... Letërsia e Perandorisë së hershme

Jeta letrare e epokës së Augustit

Virgjili

Kreativiteti Horace

IV ... Letërsia romake Une — II cc Pas Krishtit

Karakteri i përgjithshëm i letërsisë

Luftarake

Juvenal

V ... Letërsia e Perandorisë Romake të vonë

XII. Bibliografi

Une ... Lindja e letërsisë në Romë

Ngritja e poezisë dhe dramës romake në mes II në. Para Krishtit

Hapat e parë të trillimit romak lidhen me përhapjen e arsimit grek në Romë. Shkrimtarët e hershëm romak imituan shembujt klasikë të letërsisë greke, edhe pse ato u përdorën

Subjektet romake dhe disa forma romake. Nuk ka asnjë arsye për të mohuar ekzistencën e poezisë gojore romake, e cila u ngrit në një epokë të largët. Format më të hershme të poezisë lidhen padyshim me një kult.

Kështu lindi një himn fetar, një këngë e shenjtë (karmen), një shembull i së cilës është kënga e Saliev që ka ardhur tek ne. Isshtë e përbërë nga vargje Saturnike. Ky është monumenti më i vjetër i shkallës së lirë poetike italike, analogji me të cilën gjejmë në poezinë gojore të popujve të tjerë.

Në klanet patriciane, këngë dhe legjenda u kompozuan që lavdëruan paraardhësit e famshëm. Një nga llojet e krijimtarisë ishin elogjet, të krijuara për nder të përfaqësuesve të vdekur të familjeve fisnike. Shembulli më i hershëm i elogjisë është epitafi kushtuar L. Cornelius Scipio me mjekër, i cili gjithashtu jep një shembull të një madhësie Saturniane. Llojet e tjera të krijimtarisë gojore romake përfshijnë këngët e varrimit të kënduara nga vajtues të veçantë, të gjitha llojet e komploteve dhe thurjeve, të kompozuara gjithashtu në vargje. Kështu, shumë kohë më parëparaqitjet Fiksi romak në kuptimin e vërtetë të fjalës, romakët krijojnë një metër poetik,vargu saturnik, e cila u përdor nga poetët e parë.

Rudimentet e romakëve dramë popullore duhet kërkuar në festivale të ndryshme rurale, por zhvillimi i tij shoqërohet me ndikimin e popujve fqinjë. Lloji kryesor i shfaqjeve dramatike ishinatellanet.

Oki u shfaq në Etruria dhe u shoqërua me aktivitete kulti; por kjo formë u zhvillua nga Oskanët, dhe vetë emri "Atellan" vjen nga qyteti kampanian i Atella. Atellanët ishintë veçantë shfaqje, përmbajtja e të cilave është marrë nga jeta rurale dhe jeta e qyteteve të vogla.

Në Atellans, rolet kryesore u luajtën nga të njëjtat lloje në formën e maskave karakteristike (grykës, boshllëqe mburrëse, plak budalla, dinak i kërrusur, etj.). Fillimisht, Atellans u prezantuan në mënyrë të improvizuar. Më pas, në shekullin I. Para Krishtit Pes, kjo formë improvizuese u përdor nga dramaturgët romakë si një zhanër i veçantë i komedisë.

2. Format e hershme të prozës romake

Fillimi i prozës romake gjithashtu daton në kohët e lashta. Në epokën e hershme, u shfaqën ligje të shkruara, traktate dhe libra liturgjikë. Kushtet e jetës publike kontribuan në zhvillimin e elokuencës. Disa nga fjalimet e mbajtura u regjistruan.

Ciceroni, për shembull, ishte në dijeni të fjalimit të bërë nga Appius Claudius Cekus në Senat në lidhje me propozimin e Pirros për të përfunduar paqen me të. Ne gjithashtu gjejmë indikacione se fjalimet e funeralit u shfaqën në Romë tashmë në një epokë të hershme.

3. Poetët e parë romakë

Letërsia romake shfaqet si letërsi imituese. Poeti i parë romak ishteLivy Andronicus, i cili e përktheu Odisenë në latinisht.

Libia ishte fillimisht një greke nga Tarentum. Në 272 ai u soll në Romë si i burgosur, pastaj u lirua dhe u angazhua në mësimin e fëmijëve të mbrojtësit të tij dhe aristokratëve të tjerë. Përkthimi i Odiseut u bë në vargjet Saturniane. Gjuha e tij nuk u dallua nga eleganca, madje në të u hasën edhe fjalëformime të huaja për gjuhën latine. Kjo ishte vepra e parë poetike e shkruar në gjuhën latine. Për shumë vite ata studiuan në shkollat romake nga përkthimi i Odisea i bërë nga Andronicus.

Livy Andronicus shkroi disa komedi dhe tragjedi, të cilat ishin përkthime ose ndryshime të veprave greke.

Gjatë jetës së Libisë, filloi aktiviteti poetikZemërimi Nevi (rreth 274-204), një vendas kampanian i cili zotëron një epos të Luftës së Parë Punike me një përmbledhje të historisë së mëparshme romake.

Për më tepër, Nevi shkroi disa tragjedi, përfshirë ato të bazuara në legjendat romake.

Meqenëse romakët interpretuan në tragjeditë e Nevius, të veshur me një kostum ceremonial - toga me një kufi ngjyrë vjollce - këto vepra quhenfabulapraetextae.

Nevi gjithashtu shkroi komedi në të cilat ai nuk i fshehu bindjet e tij demokratike. Në një komedi, ai foli me ironi për Scipio -n e atëhershëm të plotfuqishëm; te Metellus, ai tha: "Për fatin e Metella të keqes në Romë, konsuj". Për poezitë e tij, Nevy u burgos dhe u lirua nga atje vetëm falë ndërmjetësimit të tribunave të njerëzve. Sidoqoftë, atij iu desh të tërhiqej nga Roma.

Pas Luftës së Dytë Punike, veprat e poetit u shfaqënEnnia (239-169) ... Ai ishte me origjinë nga Bruttia. Ennius mori pjesë në Luftën e Dytë Punike, pas së cilës ai shërbeu si centurion në ishullin e Sardenjës, këtu ai takoi Caton Plakun, i cili e solli me vete në Romë. Që nga ajo kohë, Ennius jetoi në Romë dhe ishte i angazhuar në punë mësimore dhe letrare. Ennius mori të drejtat e shtetësisë romake dhe u transferua midis romakëve fisnikë; ai ishte veçanërisht afër rrethit të Scipios.

Puna kryesore e Enny ishte "Kronikë" ("Annales”), Por, përveç kësaj, ai, si paraardhësit e tij, shkroi tragjedi dhe komedi.Annius ishte i pari që futi heksametrin në letërsinë latine. Kështu, metra poetikë grekë, bazuar në alternime të caktuara të tingujve të gjatë dhe të shkurtër, mund të përdoren për poezinë latine.

Anni gëzoi famë gjatë jetës së tij, dhe pas vdekjes së tij u nderua si një nga poetët më të mirë.

Nga veprat e të tre poetëve të listuar - Livy, Andronicus, Nevi dhe Ennius - vetëm fragmente kanë mbijetuar deri më sot.

3.1 Plautus

Komedia romake përfaqësohet më mirë. Për shumë shekuj, komeditë e Titus Maktius Plautus (rreth 254-184) u konsideruan shembullore. Plauti lindi në Umbria. Duke mbërritur në Roma , ai hyri në një nëpunës në një trupë aktorësh, pastaj u angazhua në tregti, por pa sukses, pas kësaj ai punoi me qira, dhe në kohën e tij të lirë ai shkroi komedi që arriti të shiste. Fati i mëtejshëm i Plautus është i panjohur për ne. Ne e dimë vetëm se ai vdiq në 184. Plaut iu desh të udhëtonte shumë, për të takuar njerëz që i përkisnin shtresave më të ndryshme të popullsisë italiane.

Komeditë e Plautit janë imituese në komplot, paraqitje dhe karakter. Ato u krijuan nën ndikimin e komedisë neoatike, e cila, ndryshe nga komedia politike e epokës klasike, ishte një komedi e jetës së përditshme. Heronjtë e Plautus mbajnë emra grekë, veprime tij Komedia zhvillohet në qytetet greke. Në komeditë e Plautus, si në komedinë e re papafingo, shfaqen lloje të kushtëzuara.

Komeditë e Plautus zakonisht publikohen sipas rendit alfabetik. E para quhet "Amphitryon". Komploti është si më poshtë. Theban Amphitryon shkon në luftë. Jupiteri vjen te gruaja e tij në formën e vetë Amphitryon dhe Mërkurit në maskën e shërbëtorit të Amphitryon. Pas ca kohësh, shërbëtori i vërtetë kthehet për të njoftuar gruan e tij për ardhjen e zotërisë së tij, por ai dëbohet nga shtëpia. I njëjti fat pati edhe vetë Amphitryon. Gruaja nuk e njeh atë dhe siguron që burri i saj është kthyer shumë kohë më parë. Më në fund, perënditë vendosën të largoheshin. Jupiteri i zbuloi të gjithë sekretin Amphitryon dhe fluturoi në qiell së bashku me Mërkurin. Amphitryon është i lumtur që vetë Jupiteri zbriti tek gruaja e tij.

Komedia më e njohur "Luftëtari krenar". Aksioni zhvillohet në Efes. Personazhi kryesor është Pirgopolinik, një luftëtar në shërbim të Seleukus. Ai arriti ta largonte vajzën nga Athina. Një i ri athinas vjen në Efes,ajo i dashuri që po bën përpjekje për të liruar vajzën. Pjesa kryesore në këtë është skllavi Palestron dhe plaku i mirë, fqinji i luftëtarit. Klienti i plakut pretendoi të ishte i dashuruar me luftëtarin, bëri një takim me të, dhe ai, duke dashur të çlirohej nga vajza athinase, e la të shkonte me dhurata të pasura. Në aktin e fundit, zbulohet intriga, luftëtari krenar rrihet nga skllevërit e plakut të mençur me të gjithë duke qeshur. Përkundër faktit se veprimi i komedive të Plautus luhet

në qytetet greke, dhe heronjtë e tyre mbajnë emra grekë, ka shumë përgjigje të gjalla ndaj realitetit romak në to.

Plauti nuk kishte mbrojtës aristokratikë, ai varej, mbi të gjitha,nga spektator masiv, komeditë e tij pasqyrojnë, në një masë të caktuar, interesat dhe pikëpamjet e masave të gjera të plebeve urbane. Ne gjejmë në komeditë e tij një protestë kundër fajdeve, kundër arrogancës aristokratike. Komedia "Luftëtari krenar" ndoshta u drejtua kundër forcave mercenare dhe i kujtoi auditorit fitoren ndaj Hanibalit.

3.2 Terence

Tek rrethi Scipio Emilian ishte në pronësi të një shkrimtari tjetër të komedisë, Publius Terentius Africanus (rreth 190-159). Ai ishte një vendas i Kartagjenës dhe erdhi në Romë në një moshë të re si skllav. Mjeshtri i tij i dha arsim dhe e la të lirë.

Terence u zhvendos në qarqet e shoqërisë së lartë romake dhe komeditë e tij janë krijuar për audiencën e arsimuar. Terence imitoi gjithashtu autorët grekë, dhe mbi të gjitha - Menander, autorin e famshëm të komedisë neoattike. Të gjitha veprat e Terence u dalluan nga eleganca e gjuhës. Në këtë drejtim, ata u konsideruan shembullorë dhe u komentuan vazhdimisht nga gramatikanët.

3.3 Satirët Lucilia

Një përfaqësues tjetër i rrethit Scipio, Lucilius (180-102) është i njohur për tësatirë, që pasqyronte jetën shoqërore të epokës. Lucili sulmoi veset e shoqërisë bashkëkohore: ai dënoi dëshminë e rreme, lakminë dhe luksin, por në të njëjtën kohë ai preku tema letrare dhe të tjera. Fjalasaturafillimisht nënkuptonte një pjatë të përbërë nga fruta të ndryshme, dhe më parë Lucilius kishte kuptime të ndryshme. Lucilius e aplikoi atë në veprat e tij për të treguar një formë të përzier letrare, por që nga koha e tij ky koncept zakonisht i referohet veprave didaktike që synojnë dënimin e veseve dhe korrigjimin e zakoneve të poetit modern të shoqërisë. Vetëm fragmente të satirëve Lucilius kanë mbijetuar.

Që nga koha e Lucilius, satira është bërë një zhanër letrar thjesht romak, i cili u zhvillua në epokën pasuese. Në periudhën nga fundi i shekullit III. deri në mesin e shekullit të 2 -të. Para Krishtit NS Letërsia romake, në fillim imituese, gradualisht merr tipare origjinale dhe zhvillohet në mënyrë të pavarur. Letërsia prezantoi ide të reja në shoqërinë romake, ajo kontribuoi në krijimin e asaj gjuhe latine, e cila më pas u studiua për shumë shekuj.

II ... Letërsia romake e periudhës së vonë republikane

Prozë romake
1. Guy Julius Cezari

Një vend të spikatur në letërsinë romake të fundit të Republikës zë Gaius Jul Cezari. Për të fama e të dytit, pas Ciceronit, orator romak u krijua. Të mrekullueshme si në formë ashtu edhe në përmbajtje janë kujtimet e tij ushtarake, të njohura si "Shënime mbi Luftën Galike" dhe "Shënime mbi Luftën Civile". Ai gjithashtu zotëronte kompozime të tjera që nuk kanë ardhur tek ne. Si një orator, Cezari u bashkua me Atikistët. Fjalimet e tij nuk kanë mbijetuar, por Ciceroni i quajti ata të këndshëm dhe foli për aftësinë e Cezarit për të qëndruar në podium; ato u shqiptuan, thotë një burim tjetër, me të njëjtën entuziazëm me të cilin Cezari zhvilloi luftëra.

Kujtimet e Cezarit ishin të motivuara politikisht. "Shënimet mbi Luftën Galike" justifikuan luftërat e tij në Gali dhe vunë në dukje rëndësinë e pushtimeve të reja. Shënimet e Luftës Civile i vendosën të gjithë përgjegjësinë për luftën kundërshtarëve të Cezarit dhe treguan paaftësinë e tyre ushtarake.

Historia e Cezarit është goditëse në qëndrueshmërinë dhe qartësinë e saj. Gjykimet e tij për veprimet e tij dallohen nga përmbajtja, askund nuk komenton ato të veprimeve dhe ngjarjeve të tij për të cilat ai rrëfen. Një histori e gjallë dhe e qetë korrespondon me një gjuhë të thjeshtë dhe të lëmuar. Ciceroni i gjeti Shënimet e Cezarit të lezetshme; sipas tij, ata janë pa teknika artificiale, si të zhveshur.

Zhanri të cilit i përkasin Shënimet e Cezarit gjetën imituesit e tij: oficeri i tij Girtius, i cili ishte afër Cezarit (konsull në 43, i cili vdiq nën Mutin), vazhdoi punën e Cezarit dhe shkroi librin e tetë të Shënimeve mbi Luftën Galike. Hirtius dhe pjesëmarrësit e tjerë në luftërat e Cezarit përshkruan fushatat e tjera të Cezarit.

1.2 Guy Sallust Crisp

Punimet historike kushtuar ngjarjeve individuale të historisë romake ishin gjithashtu afër kujtimeve. Nga historianët e asaj kohe, Gaius Sallust Crispus, një mbështetës i Cezarit, ishte veçanërisht i famshëm. Veprat e tij "Për komplotin e Catiline", "Lufta e Jugurtin" dhe madje "Letra drejtuar Cezarit" nuk janë vetëm burime të rëndësishme historike, por edhe vepra kryesore letrare.

1.3 Mark Terence Varro

Një nga shkrimtarët më pjellorë të kohës ishte Marcus Terentius Varro (116-27). Ai mahniti të tijënato lexuesit me një larmi komplotesh që u prekën në veprat e tij dhe sasinë e gjithçkaje të shkruar.

Punimet e Varros mbuluan pothuajse të gjitha degët e dijes. Por Varro nuk është vetëm një prozator, ai gjithashtu zotëron një numër veprash poetike. Ai ishte i famshëmsatirë. Bazuar në fragmentet që na kanë ardhur, mund të themi se ata ndoqën qëllime të caktuara politike dhe didaktike. Arsyetimi filozofik i pafrytshëm, për shembull, është në kontrast me mençurinë e përditshme romake. Varro gjithashtu preku çështje të djegura politike. Pas krijimit të triumviratit të parë, ai botoi një satirë të quajtur Përbindëshi me tre koka.

2. Poezia romake e shekullit të 1 -të. Para Krishtit NS

Në poezinë romake të asaj kohe, dy rryma luftuan: njëra prej tyre kërkoi të gjente forma të zakonshme poetike, të përdorte një sërë teknikash poetike që u kultivuan nga poetët helenistikë, veçanërisht Aleksandrianë; tjetri mbrojti formën tradicionale të verifikimit, e cila erdhi nga Ennius. Ciceroni e konsideroi veten një përkrahës të kësaj forme; Titus Lucretius Kar, autori i poemës së famshme filozofike "Për natyrën e gjërave", gjithashtu iu bashkua të njëjtit trend.

2.1 Titus Lucretius Kar

Ne dimë pak për jetën e Lucretius. Ai ia kushton poezinë e tij pretorit Memmius, duke iu drejtuar atij si të barabartë. Ndoshta sepse i përkiste një rrethi më të lartë, edhe pse disa janë të prirur ta konsiderojnë atë një person me origjinë demokratike. Shkrimtari i krishterë shekujt IV-V n NS Jerome thotë se Lucretius e humbi mendjen nga pirja e një pije dashurie, se ai e shkroi poezinë e tij vetëm në ato momente kur rimori vetëdijen dhe i dha fund jetës me vetëvrasje. Sidoqoftë, në poezi nuk ka asnjë gjurmë të sëmundshmërisë së ndërgjegjes; ky version me sa duket i referohet periudhës pasuese dhe u shpik nga kundërshtarët e filozofisë së Lucretius.

Poema "Për natyrën e gjërave" është një vepër filozofike. Autori përdori fjalimin ritmik dhe format e ndryshme të paraqitjes poetike për ta bërë subjektin e veprës së tij të arritshme për lexuesin. Duke e zgjeruar mësimin e tij "në vargje të këndshme dhe të ëmbla", ai vepron, sipas fjalëve të tij, si një mjek "i cili lyen mjaltin në skajet e një tasi kur u jep fëmijëve një pije të hidhur shëruese".

Lucretius është një mbështetës i fortë dhe predikues i pasionuar i mësimeve të Epikurit, të cilat, sipas mendimit të tij, duhet t'i heqin njerëzit nga besëtytnitë dhe t'u japin lumturi.

Poema fillon me një himn për Venusin e mirë, personifikimin e një natyre të vetme dhe të përjetshme. Libri i parë formulon ligjin e përjetësisë së materies si bazë e doktrinës së gjithçkaje që ekziston: asgjë nuk vjen nga asgjëja, por gjithçka lind dhe rritet nga trupat më të vegjël parësorë, nga të cilat përbëhen të gjithë trupat. Një pjesë e rëndësishme e librit tjetër i kushtohet zhvillimit të kësaj ideje.

Libri i tretë trajton çështjen e jetës dhe të vdekjes. Lucretius mohon pavdekësinë e shpirtit. Shpirti dhe shpirti i një personi do të lindë dhe do të vdesë me trupin. Prandaj, vdekja është fundi i pashmangshëm i ekzistencës. Libri i katërt vërteton se shqisat tona janë burimi kryesor i njohjes së gjërave. Në librin e pestë, është zhvilluar një pamje madhështore e universit. Bota ka lindur si rezultat i kohezioneve të ndryshme të trupave individualë. Bota nuk ngec në pozicionin e saj, gjithçka është kalimtare, natyra po ndryshon përjetësisht. Lucretius rrëfen historinë e formimit të tokës dhe shfaqjen e qenieve të gjalla në të. Ai jep një përshkrim të zhvillimit të shoqërisë primitive. Njerëzit e parë ishin më shumë si kafshë, ata nuk kishin ligje dhe rregulla të bashkësisë, dhuna mbretëronte mes tyre. Por gradualisht njerëzit nënshtruan forcat e natyrës, ata mësuan se si të bëjnë zjarr, filluan të përdorin lëkurën e kafshëve, u shfaq një familje, si rezultat i kontratës, u krijua një shoqëri. Libri i gjashtë shpjegon fenomene të ndryshme natyrore: stuhi, tërmete, luhatje të temperaturës, sëmundje epidemike.

Poema zbulon një botëkuptim holistik, në thelb materialist dhe mekanik. Autori i saj nuk është vetëm një racionalist-mendimtar, por edhe një poet, ai jo vetëm që studion natyrën, por edhe e adhuron atë.

Disa përshkrime (stuhi, re) flasin për forcën e perceptimit poetik të autorit për fenomenet natyrore. Një nga detyrat kryesore të Lucretius është të çlirojë njerëzit nga frika e vdekjes dhe nga bestytnitë. Fotografia natyrore e botës nuk lë vend për ndërhyrje hyjnore. Në marrëveshje me Epicurus, Lucretius thotë se perënditë bëjnë një jetë të qetë dhe nuk prekin punët njerëzore. Pafuqia e njeriut para natyrës, pafuqia e tij në shpjegimin e fenomeneve të saj ishin shkaqet e mashtrimeve fetare, të cilat mund të jenë burimi i çdo të keqeje.

Ideali i Lucretius është një i urtë që ka mësuar ligjet e jetës dhe natyrës, i çliruar nga bestytnitë, i tërhequr nga shqetësimet dhe duke shijuar qetësinë e tij mendore. Etika epikuriane është në thelb apolitike. Ai justifikon individualizmin, largimin e një personi nga jeta shoqërore.

Ai preferon jetën e një shoqërie primitive ndaj një jete plot shqetësime të trazuara, të largëta nga natyra dhe të ngarkuar me luftë. Sidoqoftë, pesimizmi është i huaj për Lucretius. Admirimi për natyrën, besimi në fuqitë e saj të pashtershme kombinohen me një falje për mendjen njerëzore, e cila depërton në sekretet më të thella të universit dhe është burimi i mençurisë së vërtetë. Kjo është fuqia e optimizmit të Lucretius.

Poema "Për natyrën e gjërave" është vepra më e madhe e letërsisë botërore, ajo vazhdon të mahnisë me thellësinë e mendimit, dhe më shumë se një herë ka qenë një burim frymëzimi krijues. Doktrina, në thelbin e saj, është në kundërshtim me shumë fenomene të rendit shoqëror romak, të mbushura me ritual dhe bestytni, Lucretius i veshur me formën poetike tradicionale latine. Ai nuk ndoqi modelin Aleksandrian, por poetin romak Ennius, të cilit i trajtoi me shumë respekt.

Reforma e Lucretiusit në vargun e Enny ishte e rëndësishme për poetët e mëvonshëm, veçanërisht Virgjilin. Rreth 100 para Krishtit. NS Shfaqen poezi latine, të shkruara nën ndikimaleksandrinizmi. Ky trend u shfaq në oborrin e Ptolemejve, dhe tiparet e mëposhtme janë karakteristike për të: 1)erudicioni i nënvizuar autori (veçanërisht në çështjet e mitologjisë); 2)hiri dhe sofistikimi format; 3) vëmendje e jashtëzakonshme përpërvojat personale veçanërisht i dashur. Në fund të gjysmës së parë të shekullit të 1 -të. Aleksandrinizmi po bëhet gjithashtu modë në Romë. Ai gjen shumë mbështetës, kryesisht në mesin e të rinjve aristokratikë. Njerëzit e drejtimit konservator qëndruan për vargun e vjetër Ennian, dhe Ciceroni në mënyrë poshtëruese i quajti poetët e rinjneoterike ("Të rinjtë", "novatorët").

2.2 Guy Valery Catullus

Vendi i parë midis poetëve të rinj i takon, padyshim, Catullus. Gaius Valerius Catullus (rreth 87-54 para Krishtit) lindi në qytetin Transpadan të Veronës. Pasi u vendos në Romë, ai u lidh me përfaqësuesit e të rinjve aristokratikë, ndër të cilët kishte shumë njerëz të talentuar.

Poezia greke dhe helenistike ishte e njohur për Catullus. Një numër i poezive të tij janë shkruar në një frymë thjesht Aleksandriane ("Dasma e Thetis dhe Peleus", dy këngë martese - epitalamia, etj.). Catullus i bëri haraç mësimit të theksuar që kërkohej nga poeti i shkollës Aleksandriane, por në të njëjtën kohë ai dha karakteristika korrekte, plot realizëm të ndjenjave dhe pasioneve njerëzore. Poezitë lirike të Catullus, kryesore nga të cilat ai i kushtoi Lesbisë së tij të dashur, morën një rëndësi të veçantë në letërsinë botërore.

Nën këtë emër fiktiv, siç u krijua në antikitet, ishte fshehur aristokratja Clodia, motra e tribunës së famshme të 58, e cila u përmend në mënyrë të përsëritur në veprat e Ciceronit. Poezitë e Catullus na prezantojnë me kthesat dhe kthesat e të gjithë romanit: Catullus flet për pasionin e tij, duke e çuar atë në ndrojtjen. Entuziazmi i parë dhe gëzimi i suksesit u pasua nga zhgënjimi: Catullus ka dyshime që shkaktojnë xhelozi dhe shpejt u konfirmuan. Catullus po përjeton ndjenja të kundërta, me forcë të veçantë të kapur prej tij në një çift, e cila fillon me fjalët: "Edhe pse urrej, dua".

Në fund, Catullus ndahet me Claudia, dhe kjo pushim e shkakton atë, si të thuash, të mpirë. Ai u lutet perëndive që ta shpëtojnë nga sëmundja e tij e dashurisë; ai është i zhgënjyer në dashuri dhe më pas nuk donte të kthehej tek ish i dashuri i tij.

Dashuria për Klaudian nuk është motivi i vetëm në veprat lirike të Catullus. Ai shkruan poezi për vdekjen e vëllait të tij të dashur dhe poezi të shumta dhe të larmishme kushtuar miqve. Vargjet e Catullus mbi natyrën janë të jashtëzakonshme. Poema drejtuar gadishullit vendas të Sirmiumit u shkrua nga poeti kur u kthye nga Bitinia; toka e tij e lindjes është më e dashur për Catullus sesa të gjithë "gadishujt dhe ishujt e tjerë, fushat tiniane dhe bitiniane".

Kështu, tekstet e Catullus pasqyrojnë gamën komplekse të përvojave personale të poetit. Ai u ndikua jo vetëm nga Aleksandri - ai u ndikua nga lirikët e hershëm Grekë (veçanërisht Sappho dhe Archilochus). Catullus arriti të gjejë fjalë me fuqi dhe bukuri të jashtëzakonshme për të shprehur përvojat komplekse njerëzore, dhe ai me të drejtë mund të konsiderohet poeti i parë lirik romak i madh. Në veprat lirike të Catullus, zhvillimi i individualizmit në shoqërinë romake është pasqyruar më gjallërisht.

Motivet politike gjithashtu nuk ishin të huaja për Catullus. Babai i tij u konsiderua mik dhe mysafir i Cezarit, ndërsa vetë Catullus u zhvendos në rrethin e të rinjve anti-cezariane; ai zotëron disa epigrame të ashpra për Cezarin dhe veçanërisht për të preferuarin e këtij të fundit, Mamurra. Vërtetë, në një nga poezitë Catullus admiron sukseset e Cezarit në Britani.

Në fund të periudhës në shqyrtim, poetët e shquar të fillimit të Perandorisë, Virgil dhe Horace, filluan aktivitetin e tyre, por veprat e tyre të botuara prej tyre gjatë viteve të luftërave të fundit civile janë të pandashme nga e gjithë puna e tyre, që është të lidhura ngushtë me marrëdhëniet politike dhe shoqërore të kohës së principatës së Augustit.

III. Letërsia e Perandorisë së hershme

1. Jeta letrare në epokën e Augustit

Epoka e Augustit është kulmi i kulturës romake. Në kohën e tij, u krijuan vepra të tilla letërsie dhe arti, të cilat fituan rëndësi historike botërore dhe mbetën modele për shumë shekuj. Këto vepra janë rezultat i shekujve të zhvillimit të kulturës romake, por në të njëjtën kohë ato shprehin ato rryma ideologjike që janë karakteristike për epokën e Augustit.

Poezia romake lulëzoi gjatë mbretërimit të Augustit. Luftërat civile nuk ndërprenë linjën e zhvillimit, fillimi i së cilës daton në mesin e shekullit të 1 -të. Para Krishtit NS Poetët e epokës së gushtit vazhduan traditat e Lucretius dhe Catullus.

Me rëndësi të padyshimtë ishte paqja e vendosur nga Augusti, e cila ishte veçanërisht e favorshme për shtresat e privilegjuara të shoqërisë italiane. Jo më kot të gjithë poetët janë italianë me origjinë. Italia i dha Romës talentet që e bënë poezinë romake të pavdekshme.

Zhanri historik është karakteristik për prozën imagjinare të kësaj kohe. Një vepër e shquar e epokës është "Historia" e Titus Livy. Vepra të tjera historike të epokës së Augustit nuk na kanë arritur. Shumë prej tyre, duke gjykuar nga informacioni i pakët që kemi në dispozicion, me sa duket ishin të një natyre gazetareske.

Epoka e Ciceronit është kulmi i elokuencës romake. Retorika ruan kuptimin e saj në epokën e Augustit; mësohet në shkolla dhe ndikon në një larmi të madhe të zhanreve letrare. Por oratoria fillon të bjerë, kushtet shoqërore nuk kontribuan në prosperitetin e saj. Tacitus e shpjegoi këtë fenomen në këtë mënyrë: "Qetësia e zgjatur, mosveprimi i vazhdueshëm i njerëzve, heshtja e vazhdueshme në Senat dhe të gjitha rregullat më të rrepta të princave qetësuan elokuencën më të madhe, si çdo gjë tjetër".

Në të njëjtën kohë, epoka e Augustit është koha e krijimtarisë së poetëve më të mirë romakë. Më i madhi prej tyre, Virgjili dhe Horaci, filluan veprimtarinë e tyre poetike gjatë luftërave civile.

2. Virgjili

Publius Virgil Maron (70-19 pes)k, v.) lindi në veri të Italisë, pranë qytetit Mantua, në familjen e një pronari të pasur të tokës, ai mori një arsim të mirë, studioi letërsi, retorikë dhe ishte i njohur me filozofinë epikureane. Ngjarjet e trazuara të epokës së luftërave civile u reflektuan në fatin e Virgjilit. Pasuria e tij e vogël duhej të transferohej te veteranët. Ai u shpëtua, megjithatë, nga ndërmjetësimi i miqve të tij para Oktavianit. Këtë herë Virgjili e mbajti tokën e tij, por ai ende duhej ta humbte atë në ndarjen tjetër. Sidoqoftë, me ndihmën e Maecenas (në rrethin e të cilit hyri Virgjili), ai u bë pronar i një pasurie tjetër të vogël.

Virgjili u bë i famshëm për Bukolikët e tij. Ato përbëhen nga dhjetë poezi, ekloguse, të ndikuara nga idilet e poetit grekIIInë. Para Krishtit NS Teokriti. Në një numër eklogesh, Virgjili përshkruan barinj që konkurrojnë në gjirin e natyrës në poezi. Ata lavdërojnë natyrën përreth, tufat e tyre. Disa eklog kanë motive dashurie; hapësirë domethënëse u jepet edhe imazheve të ndryshme mitologjike. Ashtu si Teokriti, disa eklog ndodhin në Sicili, ndërsa në të tjerat shpalosen në Italinë veriore të poetit. Këto vepra, kushtuar natyrës, tufave paqësore dhe jetës në fshat, pasqyruan edhe motive politike bashkëkohore të autorit. Eklogu i nëntë flet për luftëtarë pa perëndi që pushtojnë tokën.NË eklogu i parë (i shkruar, ndoshta më vonë se të tjerët) njëri nga barinjtë detyrohet të lërë tokën e tij të punueshme, ndërsa tjetri premton të bëjë lutje për nder të hyjnisë së re, e cila është në Romë dhe me të cilën Virgjili pa dyshim nënkuptonte Oktavianin.

Eklogu i katërt, i shkruar në vitin 40 pas Krishtit, pas paqes Brundisian, qëndron disi larg. Në të, autori parashikon lindjen e një fëmije hyjnor i cili do të sjellë paqe dhe lumturi për njerëzit në tokë. Ky eklog nuk është si të tjerët; ka karakterin e një profecie solemne. Tashmë në kohët e lashta, ata diskutuan se kush kishte Virgjili dhe çfarë donte të thoshte me foshnjën e përjetshme, lindjen e së cilës ai e parashikoi. Komentuesit panë tek ai djalin e Azinnius Pollio, konsull i 40, një figurë dhe shkrimtar i mirënjohur publik, të cilit i kushtohet eklogu. Por, sipas të gjitha gjasave, kjo punë u krijua nën ndikimin e profecive lindore, të cilat, nën emrin e librave Sibylline, ishin të përhapura në atë kohë.

Rreth vitit 29 para Krishtit NS shfaqet një vepër e re e Virgjilit, "Georgiki". Kjo është një punë didaktike që jep udhëzime për fermerin. Vepra u shkrua me iniciativën e Mbrojtësit; inkurajoi punën e nderuar të një fermeri dhe vlerësoi Italinë. Avantazhi i "Georgik" është se nuk është një traktat i thatë mbi bujqësinë, i shkruar në vargje. Digresionet e ndryshme, skenat e zhanreve, përshkrimet e natyrës, poezitë tingëlluese, përdorimi i aftë i mjeteve figurative të fjalës - e gjithë kjo na lejon të klasifikojmë "Georgiki" si kompozime shumë artistike. Virgjili poetizon Italinë, tokën e Saturnit, më pjelloren dhe më të mirën në botë. E gjithë Italia duhet të jetë krenare për të kaluarën e lavdishme të Romës. Shumë rreshta i kushtohen madhërimit të Oktavianit. Vepra kryesore poetike e Virgjilit e emëruar pas paraardhësit legjendar të fisit Julian Eneas quhet "Eneid". Isshtë modeluar nga poezitë më të mëdha greke - Iliada dhe Odisea.

Koncepti dhe ideja themelore e "Eneidës" janë mjaft në përputhje me tendencat politike të Augustit. Virgjili këndoi për paraardhësin e tij legjendar, i cili arrin sukses jo vetëm për shkak të guximit të tij, por edhe për shkak të devotshmërisë së tij, e cila shfaqet si në lidhje me hyjnitë ashtu edhe me ata pranë tij. Në imazhin e Eneas së devotshëm, jepet një romak ideal, sjellja e të cilit duhet të shërbejë si shembull për pasardhësit. Poema ka një karakter fetar dhe didaktik. Ajo duhet të rivendosë devotshmërinë e vjetër romake, respektin për perënditë, frikën prej tyre, besimin në shenja dhe të inkurajojë përmbushjen e besëlidhjeve të devotshmërisë dhe riteve fetare.

Në historinë e letërsisë romake, vepra e Virgjilit është një nga fazat më të rëndësishme. Virgjili ishte i njohur me shkollën Aleksandriane; Aleksandrizmi ndikoi në punën e tij, por, megjithatë, Virgjili krijoi poezi thjesht romake.

3. Krijimtaria e Horacit

Një tjetër poet i shquar i kohës së Augustus Kretës, Horace Flaccus (65-8 pes), gjithashtu i përkiste rrethit të mbrojtësit. Një nga veprat më të hershme të Horace ishte satira. Horaci ndjek shembullin e Lucilius, por më shumë sesa i kushton vëmendje hirit të formës. Horace dënon veset dhe mangësitë e njerëzve përreth tij: koprracia, arroganca, luksi i tepërt, kërkimi i trashëgimisë. Ai dënon poetët mediokër, të pasur në krye. Nuk ka hidhërim dhe indinjatë në vargjet e tij. Satirët u shkruan gjatë kohëve të vështira të mbretërimit të triumvireve të dytë; kjo shpjegon, ndoshta, faktin që autori nuk përmend asnjë emër ose grup shoqëror.

Horace shprehu ndjenjat e tij politike në "epods", të cilat, ashtu si satira, u shkruan në periudhën e hershme të punës së tij.

Veprat më të mira të Horacit janë padyshim odat e tij. Dhe ata pasqyruan jetën politike të asaj kohe. Sidoqoftë, gjëja kryesore në ode të Horace nuk është tema politike. Ashtu si Catullus, Horace është një poet lirik. Ai predikon moderim, por në të njëjtën kohë përdorimin racional të kënaqësisë.Karpemëditje"Përfitoni nga dita" është slogani i tij.

Në veprën e tij të famshme të njohur si "Monument", e cila më pas shkaktoi shumë imitime, Horace thotë se emri i tij do të nderohet për aq kohë sa Roma ekziston, pasi ai "derdhi melodinë eoliane në një këngë italike".

IV ... Letërsia romake Une — II cc Pas Krishtit

1. Natyra e përgjithshme e letërsisë

Epoka e Augustit u shënua nga veprimtaria e poetëve romakë; jo më kot kjo kohë quhet epoka e artë e letërsisë romake. Por tashmë në vitet e fundit të mbretërimit të Augustit, mund të vërehet një rënie e caktuar në letërsi; por pavarësisht kësaj, poezia "u bë në modë". Pasioni për poezinë është karakteristikë si për kohën e Neronit ashtu edhe për periudhat pasuese. Plini i Ri flet për një "korrje poetësh" që dëshiron dëgjues dhe njohës. Veprat e satiristëve romakë Martial dhe Juvenal dëshmojnë për të njëjtën gjë.

Bazuar në atë që na ka ardhur nga veprat e poetëve të asaj kohe, është e mundur të vendosen disa tipare karakteristike të trillimit.Une— IIshekuj. Poezia u përhap në Romë. Zakoni i ri-citimit, leximi publik i veprave të tij, i prezantuar nën Augustin nga Azinius Pollio, është bërë i pranuar përgjithësisht. U shfaqën poetë profesionistë të cilët jetuan jo aq shumë duke botuar veprat e tyre sa me hirin e klientëve të tyre.

Gjatë kësaj periudhe, të gjitha llojet e aforizmave dhe ato të shkurtra, të krijuara për efektin e krijimit të kostos, u përhapën. Ka pak origjinalitet në poezinë e kësaj epoke. Imitimi i modeleve latine është një nga karakteristikat karakteristike. Virgjili u kanonizua. Shumë poetë e imitojnë atë, madje edhe Columella, i cili shkroi një vepër krejt prozaike për bujqësinë, një libër për kujdesin për pemët frutore, e vendosi atë në vargje, sikur të plotësonte këtë boshllëk thelbësor në "Gjeorgjikët". Italia dhe Roma gjatë kohës së Julius-Claudians dhe Flavians ruajtën përparësinë e tyre në jetën kulturore. Por nëse në kohën e Augustit pothuajse të gjithë poetët ishin vendas italianë, në periudhat e mëvonshme krahinat fituan një rëndësi të madhe. Lucan, Colomella, Seneca, Martial, Quintilian ishin nga qytetet spanjolle, dhe Apuleius është afrikan.

Nga shkrimtarët e kësaj kohe, dy poetë, Martial dhe Juvenal, fituan famën më të madhe.

2. Marciale

Mark Valerius Martial (rreth 40 - 104), me origjinë nga Spanja, mori një arsim retorik në atdheun e tij dhe mbërriti në Romë gjatë kohës së Neronit. Në veprat e tij, ai kthehet në mënyrë të përsëritur në përshkrimin e jetës së një njeriu të varfër - një poet që ushqehet me dhurata të të pasurve, të varur nga mbrojtësit e tij, mes të cilëve ka njerëz arrogantë, të poshtër dhe të pashpirt. Marcial gjithashtu nuk kursen klientët që presin mëshirë nga klientët e tyre.

3. Juvenal

Pak dihet për jetën e Decimus Junius Juvenal. Ai lindi në qytetin italian të Aquina në gjysmën e dytëUneshekulli pas Krishtit, mori një arsim retorik; veprimtaria e tij e shkrimit u zhvillua gjatë kohës së Trojanit dhe Adrianit. Juvenal fitoi famën e një prej satiristëve të papajtueshëm dhe të ashpër.

Dënimi i Juvenal për moralin bashkëkohor kufizohet me një pesimizëm të plotë. 16 satirët e mbijetuar merreshin me aspekte të ndryshme të jetës romake. Ai preku të njëjtën temë si Marcial kur shkroi se sa e vështirë është për një person të ndershëm dhe të talentuar të gjejë mbrojtës që do ta shpërblejnë ashtu siç e meriton, si dhe pozicionin poshtërues të klientëve. Një nga satirët i kushtohet veseve të grave romake. Juvenal tallet me veset e njerëzve fisnikë, kotësinë e tyre, mburrjen me paraardhësit e largët.

V. Letërsia e Perandorisë Romake të vonë

Kjo periudhë në historinë e letërsisë romake nuk kaloi pa u vënë re. U krijuan vepra të jashtëzakonshme, jo inferiore ndaj monumenteve të epokës klasike. PërIVshekulli, ishte karakteristike që shoqëria e lartë i qëndroi besnike traditave pagane. Në literaturën e kësaj kohe, motivet pagane ruheshin ende dhe zërat dëgjoheshin që shprehnin një protestë të ashpër kundër Krishtërimit. Komplotet mitologjike vazhduan të ishin të preferuara për poetët, por këto vepra kënaqën vetëm një rreth të kufizuar njerëzish. Ndër poetët e fundit të lashtë, Decius Magnus Ausonius (310 - 393), Claudius Claudian (fundiIV- Fillo Vshekuj) dhe Claudius Rutilius Namatian.

VI ... Trashëgimia letrare e qytetërimit romak

Perandoria Romake Perëndimore ra dhe disa studiues besojnë se pothuajse gjithçka e krijuar nga Roma u zhduk së bashku me të, dhe zhvillimi i mëtejshëm filloi pothuajse nga e para. Por nëse edhe në periudhën e hershme të historisë së "mbretërive barbare" perëndimore një numër i konsiderueshëm i arritjeve të kulturës materiale dhe shpirtërore të antikitetit u harruan, shumë prej asaj që krijoi vazhduan të jetonin në Perëndim. Në Lindje, në Bizant, tradita e lashtë, duke u riinterpretuar, në thelb nuk u ndërpre kurrë. Si në perëndim ashtu edhe në lindje të Evropës, Krishterimi mbizotëronte, duke thithur vlerat e kulturës antike. Falë veprave të "etërve të kishës", njerëzit e shkolluar u njohën me disa nga dispozitat e filozofisë antike, me historinë, mitet.

Kur vendet sllave, përfshirë Rusinë, miratuan krishterimin, këto vepra, të nxjerra nga Bizanti, si veprat e tjera të krishtera, kronikat historike dhe romanet për Aleksandrin e Madh, u bënë të njohura edhe këtu. Në Perëndim, latinishtja mbetigjuha e kishës dhe shkencës për shumë shekuj pas rënies së Romës. Në manastire, dorëshkrimet e autorëve të lashtë u kopjuan, falë të cilave ata kanë ardhur tek ne.

Me kalimin e kohës, ndikimi i trashëgimisë antike u bë gjithnjë e më i fortë. Letërsia evropiane u kthye vazhdimisht në antikitet, dhe lidhja mes tyre u bë gjithnjë e më e fortë. U përpunuan lëndë antike: "Antoni dhe Kleopatra", "Julius Caesar" nga Shekspiri, "Phaedrus", "Britannica" nga Racine, "Medea", "Horace", "Pompey" nga Corneille. U luajtën shfaqje të tëra: Komedia e Gabimeve e Shekspirit përsëriti Menechms e Plautus, dhe Miserly e Moliere përsëriti arkivolin e Plavt. Shërbëtorët e komedive Molière, Lope de Vega, Goldoni janë frymëzuar nga imazhet e skllevërve të zgjuar dhe të zgjuar të Plautus, duke ndihmuar mjeshtrit të organizojnë punët e tyre të dashurisë. Romanet e lashta u përkthyen dhe të reja u shkruan për t'i imituar ato.

Pa njohjen me kulturën e lashtë, është e pamundur të kuptosh kujtimet e shumta romake të klasikëve të letërsisë ruse. Në Rusi, qysh në shekullin e 18 -të, autorët antikë u përkthyen dhe tashmë Derzhavin shkroi "Monumentin" e tij në imitim të "Monumentit" të Horace. Ai e njihte shumë mirë letërsinë romake A.S. Pushkin. Përkthimet e tij të Horacit janë të pakrahasueshme për sa i përket përshtatshmërisë së tyre me origjinalin. Merezhkovsky ("Julian Apostat"), Bryusov ("Altari i Fitores"), Andreev (shfaqjet "Rrëmbimi i Grave Sabine" dhe "Kali në Senat") trajtuan tema të lashta.

XII ... Bibliografi

Mashkin N.A. "Historia e Botës së Lashtë", L., 1948

Troyansky I.M. "Historia e Letërsisë Antike", botimi i 3 -të, L., 1957

Redaktuar nga V.D. Blavatsky "Qytetërimi i lashtë", M., 1973

1. Shfaqja e poezisë dhe dramës romake në mesin e shekullit të 2 -të. Para Krishtit

2. Format e hershme të prozës romake

3. Poetët e parë romakë

3.1 Plautus

3.2 Terence

3.3 Satirët Lucilia

II Letërsia romake e periudhës së vonë republikane

1. prozë romake

1.1. Guy Julius Cezari

1.2 Guy Sallust Crisp

1.3 Mark Terence Varro

2. Poezia romake e shekullit të 1 -të. Para Krishtit

2.1 Titus Lucretius Kar

2.2 Guy Valery Catullus

III. Letërsia e Perandorisë së hershme

1. Jeta letrare e epokës së Augustit

2. Virgjili

3. Krijimtaria e Horacit

IV. Letërsia romakeUne -Shekulli i 2 -të. Pas Krishtit

1. Natyra e përgjithshme e letërsisë

2. Marciale

3. Juvenal

V. Letërsia e Perandorisë Romake të vonë

Vi Trashëgimia letrare e qytetërimit romak

XII. Bibliografi

I. Origjina e letërsisë në Romë

1. Ngritja e poezisë dhe dramës romake në mesShekulli II Para Krishtit

Hapat e parë të trillimit romak lidhen me përhapjen e arsimit grek në Romë. Shkrimtarët e hershëm romak imituan shembujt klasikë të letërsisë greke, edhe pse ato u përdorën

Kështu lindi një himn fetar, një këngë e shenjtë (carmen), një shembull i së cilës është kënga e Salievit që ka ardhur tek ne. Isshtë e përbërë nga vargje Saturnike. Ky është monumenti më i vjetër i shkallës së lirë poetike italike, analogji me të cilën gjejmë në poezinë gojore të popujve të tjerë.

Në klanet patriciane, këngë dhe legjenda u kompozuan që lavdëruan paraardhësit e famshëm. Një nga llojet e krijimtarisë ishin elogjet, të krijuara për nder të përfaqësuesve të vdekur të familjeve fisnike. Shembulli më i hershëm i elogjisë është epitafi kushtuar L. Cornelius Scipio me mjekër, i cili gjithashtu jep një shembull të një madhësie Saturniane. Llojet e tjera të krijimtarisë gojore romake përfshijnë këngët e varrimit të kënduara nga vajtues të veçantë, të gjitha llojet e komploteve dhe thurjeve, të kompozuara gjithashtu në vargje. Kështu, shumë kohë më parë paraqitjet Fiksi romak në kuptimin e vërtetë të fjalës, romakët krijojnë një metër poetik, vargu saturnik, e cila u përdor nga poetët e parë.

Rudimentet e romakëve dramë popullore duhet kërkuar në festivale të ndryshme rurale, por zhvillimi i tij shoqërohet me ndikimin e popujve fqinjë. Llojet kryesore të shfaqjeve dramatike ishin atellanet.

Oki u shfaq në Etruria dhe u shoqërua me aktivitete kulti; por kjo formë u zhvillua nga Oskanët, dhe vetë emri "Atellan" vjen nga qyteti kampanian i Atella. Atellanët ishin të veçantë shfaqje, përmbajtja e të cilave është marrë nga jeta rurale dhe jeta e qyteteve të vogla.

2. Format e hershme të prozës romake

3. Poetët e parë romakë

Letërsia romake shfaqet si letërsi imituese. Poeti i parë romak ishte Livy Andronicus, i cili e përktheu Odisenë në latinisht.

Livy Andronicus shkroi disa komedi dhe tragjedi, të cilat ishin përkthime ose ndryshime të veprave greke.

Gjatë jetës së Libisë, filloi aktiviteti poetik Zemërimi Nevi(rreth 274-204), një vendas kampanian i cili zotëron një vepër epike të Luftës së parë Punike me një përmbledhje të historisë së mëparshme romake.

Për më tepër, Nevi shkroi disa tragjedi, përfshirë ato të bazuara në legjendat romake.

Meqenëse romakët interpretuan në tragjeditë e Nevius, të veshur me një kostum ceremonial - një toga me një kufi vjollce - këto vepra quhen fabulae praetextae.

Pas Luftës së Dytë Punike, veprat e poetit u shfaqën Ennia (239-169)... Ai ishte me origjinë nga Bruttia. Ennius mori pjesë në Luftën e Dytë Punike, pas së cilës ai shërbeu si centurion në ishullin e Sardenjës, këtu ai takoi Caton Plakun, i cili e solli me vete në Romë. Që nga ajo kohë, Ennius jetoi në Romë dhe ishte i angazhuar në punë mësimore dhe letrare. Ennius mori të drejtat e shtetësisë romake dhe u transferua midis romakëve fisnikë; ai ishte veçanërisht afër rrethit të Scipios.

Puna kryesore e Ennius ishte "Kronika" ("Annales"), por, përveç kësaj, ai, si paraardhësit e tij, shkroi tragjedi dhe komedi. Annius ishte i pari që futi heksametrin në letërsinë latine. Kështu, metra poetikë grekë, bazuar në alternime të caktuara të tingujve të gjatë dhe të shkurtër, mund të përdoren për poezinë latine.

Anni gëzoi famë gjatë jetës së tij, dhe pas vdekjes së tij u nderua si një nga poetët më të mirë.

Nga veprat e të tre poetëve të listuar - Livy, Andronicus, Nevi dhe Ennius - vetëm fragmente kanë mbijetuar deri më sot.

3.1 Plautus

Komedia romake përfaqësohet më mirë. Për shumë shekuj, komeditë e Titus Maktius Plautus (rreth 254-184) u konsideruan shembullore. Plauti lindi në Umbria. Mbërritja në Romë , ai hyri në një nëpunës në një trupë aktorësh, pastaj u angazhua në tregti, por pa sukses, pas kësaj ai punoi me qira, dhe në kohën e tij të lirë ai shkroi komedi që arriti të shiste. Fati i mëtejshëm i Plautus është i panjohur për ne. Ne e dimë vetëm se ai vdiq në 184. Plaut iu desh të udhëtonte shumë, të takonte njerëz që i përkisnin shtresave më të ndryshme të popullsisë italiane.

Komeditë e Plautit janë imituese në komplot, paraqitje dhe karakter. Ato u krijuan nën ndikimin e një komedie të re, e cila, në kontrast me komedinë politike të epokës klasike, ishte një komedi e përditshme. Heronjtë e Plavtës janë emra grekë, aksion e tij Komedia zhvillohet në qytetet greke. Në komeditë e Plautus, si në komedinë e re papafingo, shfaqen lloje të kushtëzuara.

Komedia më e njohur "Luftëtari krenar". Aksioni zhvillohet në Efes. Personazhi kryesor është Pirgopolinik, një luftëtar në shërbim të Seleukus. Ai arriti ta largonte vajzën nga Athina. Një i ri athinas vjen në Efes, ajo i dashuri që po bën përpjekje për të liruar vajzën. Pjesa kryesore në këtë është skllavi Palestron dhe plaku i mirë, fqinji i luftëtarit. Klienti i plakut pretendoi të ishte i dashuruar me luftëtarin, bëri një takim me të, dhe ai, duke dashur të çlirohej nga vajza athinase, e la të shkonte me dhurata të pasura. Në aktin e fundit, zbulohet intriga, luftëtari krenar rrihet nga skllevërit e plakut të mençur me të gjithë duke qeshur. Përkundër faktit se veprimi i komedive të Plautus luhet

në qytetet greke, dhe heronjtë e tyre mbajnë emra grekë, ka shumë përgjigje të gjalla ndaj realitetit romak në to.

Plauti nuk kishte mbrojtës aristokratikë, ai varej, mbi të gjitha, nga spektator masiv, komeditë e tij pasqyrojnë, në një masë të caktuar, interesat dhe pikëpamjet e masave të gjera të plebeve urbane. Ne gjejmë në komeditë e tij një protestë kundër fajdeve, kundër arrogancës aristokratike. Komedia "Luftëtari krenar" ndoshta u drejtua kundër forcave mercenare dhe i kujtoi auditorit fitoren ndaj Hanibalit.

3.2 Terence

3.3 Satirët Lucilia

Një përfaqësues tjetër i rrethit Scipio, Lucilius (180-102) është i njohur për të satirë, që pasqyronte jetën shoqërore të epokës. Lucili sulmoi veset e shoqërisë bashkëkohore: ai dënoi dëshminë e rreme, lakminë dhe luksin, por në të njëjtën kohë ai preku tema letrare dhe të tjera. Fjala satura fillimisht nënkuptonte një pjatë me fruta të ndryshme, dhe më parë Lucilius kishte kuptime të ndryshme. Lucilius e aplikoi atë në veprat e tij për të treguar një formë të përzier letrare, por që nga koha e tij ky koncept zakonisht i referohet veprave didaktike që synojnë dënimin e veseve dhe korrigjimin e zakoneve të poetit modern të shoqërisë. Vetëm fragmente të satirëve Lucilius kanë mbijetuar.

II Letërsia romake e periudhës së vonë republikane

1. Prozë romake

1.1. Guy Julius Cezari

1.2 Guy Sallust Crisp

1.3 Mark Terence Varro

Një nga shkrimtarët më pjellorë të kohës ishte Marcus Terentius Varro (116-27). Ai mahniti të tijën ato lexuesit me një larmi komplotesh që u prekën në veprat e tij dhe sasinë e gjithçkaje të shkruar.

Punimet e Varros mbuluan pothuajse të gjitha degët e dijes. Por Varro nuk është vetëm një prozator, ai gjithashtu zotëron një numër veprash poetike. Ai ishte i famshëm satirë. Bazuar në fragmentet që na kanë ardhur, mund të themi se ata ndoqën qëllime të caktuara politike dhe didaktike. Arsyetimi filozofik i pafrytshëm, për shembull, është në kontrast me mençurinë e përditshme romake. Varro gjithashtu preku çështje të djegura politike. Pas krijimit të triumviratit të parë, ai botoi një satirë të quajtur Përbindëshi me tre koka.

2. Poezia romake e shekullit të 1 -të. Para Krishtit NS

2.1 Titus Lucretius Kar

Ne dimë pak për jetën e Lucretius. Ai ia kushton poezinë e tij pretorit Memmius, duke iu drejtuar atij si të barabartë. Ndoshta sepse i përkiste një rrethi më të lartë , edhe pse disa janë të prirur ta konsiderojnë atë një person me origjinë demokratike. Shkrimtari i krishterë shekujt IV-V n NS Jerome thotë se Lucretius e humbi mendjen nga pirja e një pije dashurie, se ai e shkroi poezinë e tij vetëm në ato momente kur rimori vetëdijen dhe i dha fund jetës me vetëvrasje. Sidoqoftë, në poezi nuk ka asnjë gjurmë të sëmundshmërisë së ndërgjegjes; ky version me sa duket i referohet periudhës pasuese dhe u shpik nga kundërshtarët e filozofisë së Lucretius.

Lucretius është një mbështetës i fortë dhe predikues i pasionuar i mësimeve të Epikurit, të cilat, sipas mendimit të tij, duhet t'i heqin njerëzit nga besëtytnitë dhe t'u japin lumturi.

Poema fillon me një himn për Venusin e mirë, personifikimin e një natyre të vetme dhe të përjetshme. Libri i parë formulon ligjin e përjetësisë së materies si bazë e doktrinës së gjithçkaje që ekziston: asgjë nuk vjen nga asgjëja, por gjithçka lind dhe rritet nga trupat më të vegjël parësorë , nga të cilat përbëhen të gjithë trupat. Një pjesë e rëndësishme e librit tjetër i kushtohet zhvillimit të kësaj ideje.

Reforma e Lucretiusit në vargun e Enny ishte e rëndësishme për poetët e mëvonshëm, veçanërisht Virgjilin. Rreth 100 para Krishtit. NS Shfaqen poezi latine, të shkruara nën ndikim aleksandrinizmi. Ky trend u shfaq në oborrin e Ptolemejve, dhe tiparet e mëposhtme janë karakteristike për të: 1) erudicioni i nënvizuar autori (veçanërisht në çështjet e mitologjisë); 2) hiri dhe sofistikimi format; 3) vëmendje e jashtëzakonshme për përvojat personale veçanërisht i dashur. Në fund të gjysmës së parë të shekullit të 1 -të. Aleksandrinizmi po bëhet gjithashtu modë në Romë. Ai gjen shumë mbështetës, kryesisht në mesin e të rinjve aristokratikë. Njerëzit e drejtimit konservator qëndruan për vargun e vjetër Ennian, dhe Ciceroni në mënyrë poshtëruese i quajti poetët e rinj neoterike("Të rinjtë", "novatorët").

2.2 Guy Valery Catullus

III ... Letërsia e Perandorisë së hershme

1. Jeta letrare në epokën e Augustit

2. Virgjili

Publius Virgil Maron (70-19 pes) k, v.) lindi në veri të Italisë, pranë qytetit Mantua, në familjen e një pronari të pasur të tokës, ai mori një arsim të mirë, studioi letërsi, retorikë dhe ishte i njohur me filozofinë epikureane. Ngjarjet e trazuara të epokës së luftërave civile u reflektuan në fatin e Virgjilit. Pasuria e tij e vogël duhej të transferohej te veteranët. Ai u shpëtua, megjithatë, nga ndërmjetësimi i miqve të tij para Oktavianit. Këtë herë Virgjili e mbajti tokën e tij, por ai ende duhej ta humbte atë në ndarjen tjetër. Sidoqoftë, me ndihmën e Maecenas (në rrethin e të cilit hyri Virgjili), ai u bë pronar i një pasurie tjetër të vogël.

Virgjili u bë i famshëm për Bukolikët e tij. Ato përbëhen nga dhjetë poezi, ekloguse, të shkruara nën ndikimin e idileve të poetit grek të shekullit të 3 -të. Para Krishtit NS Teokriti. Në një numër eklogesh, Virgjili përshkruan barinj që konkurrojnë në gjirin e natyrës në poezi. Ata lavdërojnë natyrën përreth, tufat e tyre. Disa eklog kanë motive dashurie; hapësirë domethënëse u jepet edhe imazheve të ndryshme mitologjike. Ashtu si Teokriti, disa eklog ndodhin në Sicili, ndërsa në të tjerat shpalosen në Italinë veriore të poetit. Këto vepra, kushtuar natyrës, tufave paqësore dhe jetës në fshat, pasqyruan edhe motive politike bashkëkohore të autorit. Eklogu i nëntë flet për luftëtarë pa perëndi që pushtojnë tokën. NË eklogu i parë (i shkruar, ndoshta më vonë se të tjerët) njëri nga barinjtë detyrohet të lërë tokën e tij të punueshme, ndërsa tjetri premton të bëjë lutje për nder të hyjnisë së re, e cila është në Romë dhe me të cilën Virgjili pa dyshim nënkuptonte Oktavianin.

Eklogu i katërt, i shkruar në vitin 40 pas Krishtit, pas paqes Brundisian, qëndron disi larg, në të cilin autori parashikon lindjen e një foshnje hyjnore që do të sjellë paqe dhe lumturi për njerëzit në tokë. Ky eklog nuk është si të tjerët; ka karakterin e një profecie solemne. Tashmë në kohët e lashta, ata diskutuan se kush kishte Virgjili dhe çfarë donte të thoshte me foshnjën e përjetshme, lindjen e së cilës ai e parashikoi. Komentuesit panë tek ai djalin e Azinnius Pollio, konsull i 40, një figurë dhe shkrimtar i mirënjohur publik, të cilit i kushtohet eklogu. Por, sipas të gjitha gjasave, kjo punë u krijua nën ndikimin e profecive lindore, të cilat, nën emrin e librave Sibylline, ishin të përhapura në atë kohë.

Koncepti dhe ideja themelore e "Eneidës" janë mjaft në përputhje me tendencat politike të Augustit. Virgjili lavdëroi paraardhësin e tij legjendar, i cili arrin sukses jo vetëm për shkak të guximit të tij, por edhe për shkak të devotshmërisë së tij, e cila shfaqet si në lidhje me hyjnitë ashtu edhe me të dashurit e tij. Në imazhin e Eneas së devotshëm, jepet një romak ideal, sjellja e të cilit duhet të shërbejë si shembull për pasardhësit. Poema ka një karakter fetar dhe didaktik. Ajo duhet të rivendosë devotshmërinë e vjetër romake, respektin për perënditë, frikën prej tyre, besimin në shenja dhe të inkurajojë përmbushjen e besëlidhjeve të devotshmërisë dhe riteve fetare.

3. Krijimtaria e Horacit

Një tjetër poet i shquar i kohës së Augustus Kretës, Horace Flaccus (65-8 pes), gjithashtu i përkiste rrethit të mbrojtësit. Një nga veprat më të hershme të Horace ishte satira. Horaci ndjek shembullin e Lucilius, por më shumë sesa i kushton vëmendje hirit të formës. Horace dënon veset dhe mangësitë e njerëzve përreth tij: koprracia, arroganca, luksi i tepërt, kërkimi i trashëgimisë.Ai dënon poetë mediokër, të pasur në krye. Nuk ka hidhërim dhe indinjatë në vargjet e tij. Satirët u shkruan gjatë kohëve të vështira të mbretërimit të triumvireve të dytë; kjo shpjegon, ndoshta, faktin që autori nuk përmend asnjë emër ose grup shoqëror.

Horace shprehu ndjenjat e tij politike në "epods", të cilat, ashtu si satira, u shkruan në periudhën e hershme të punës së tij.

Veprat më të mira të Horacit janë padyshim odat e tij. Dhe ata pasqyruan jetën politike të asaj kohe. Sidoqoftë, gjëja kryesore në ode të Horace nuk është tema politike. Ashtu si Catullus, Horace është një poet lirik. Ai predikon moderim, por në të njëjtën kohë përdorimin racional të kënaqësisë. Carpe diem - "Përfitoni nga dita" është slogani i tij.

IV. Letërsia romakeUne -Shekulli i 2 -të. Pas Krishtit

1. Natyra e përgjithshme e letërsisë

Bazuar në atë që na ka ardhur nga veprat e poetëve të asaj kohe, është e mundur të vendosen disa tipare karakteristike për trillimet e shekujve 1-2. Poezia u përhap në Romë. Zakoni i ri-citimit, leximi publik i veprave të tij, i prezantuar nën Augustin nga Azinius Pollio, është bërë i pranuar përgjithësisht. U shfaqën poetë profesionistë të cilët jetuan jo aq shumë duke botuar veprat e tyre sa me hirin e klientëve të tyre.

Nga shkrimtarët e kësaj kohe, dy poetë, Martial dhe Juvenal, fituan famën më të madhe.

2. Marciale

Mark Valerius Martial (rreth 40 - 104 vjeç), me origjinë nga Spanja, mori një arsim retorik në atdheun e tij dhe mbërriti në Romë gjatë kohës së Neronit. Në veprat e tij, ai kthehet në mënyrë të përsëritur në përshkrimin e jetës së një njeriu të varfër - një poet që ushqehet me dhurata të të pasurve, të varur nga mbrojtësit e tij, mes të cilëve ka njerëz arrogantë, të poshtër dhe të pashpirt. Marcial gjithashtu nuk kursen klientët që presin mëshirë nga klientët e tyre.