Modelli per fiori batik. Stencil per piante batik. Di cosa hai bisogno per lavorare

Stile Art Nouveau(dal francese "nuova arte") ha avuto origine alla fine del XIX secolo ed era molto diffuso in Europa, oltre che in America. Un altro nome per lo stile è moderno. Il modernismo ha sostituito l'eclettismo, in cui sono state utilizzate combinazioni di elementi di tutti gli stili precedenti. Artisti e architetti del nuovo tempo furono abbracciati da ideali e idee comuni, in cui si sforzarono di creare qualcosa di completamente diverso dalle precedenti tendenze dell'arte. E ci sono riusciti! La fonte di ispirazione e la base dello stile Art Nouveau era l'uso di forme vegetali, stilizzazione di elementi naturali... Nell'Art Nouveau c'è una deviazione dalle linee rette e dagli angoli, c'è fluidità, levigatezza.

Artisti come Gustav Klimt, William Morris, Alphonse Mucha, Mikhail Vrubel, Leon Bakst, Edvard Munch e altri divennero rappresentanti particolarmente importanti di questo stile.

Ornamenti ed elementi di stile trovarono subito la loro applicazione nelle arti e mestieri e nell'architettura.

L'Art Nouveau esiste da 30 anni e poi ha iniziato a svanire rapidamente, ma fino ad oggi le sue forme sinuose sono utilizzate da artisti contemporanei in una varietà di settori dell'arte, ad esempio nel batik, nella pittura decorativa, nell'interior design.

Quindi ti invito a unirti a questa pietra miliare nello sviluppo dell'arte e ad usarla nelle tue opere Modelli Art Nouveau... Gli stencil possono essere utilizzati per creare composizioni, sia in batik che in pittura su vetro, dipingendo pareti all'interno e per qualsiasi altro scopo.

Farò un esempio di come puoi usare questi stencil nel tuo lavoro, il mio fazzoletto "Margherite e pesci" 90 * 90 cm 100% raso di seta

Qui venivano utilizzati ornamenti animali e ornamenti floreali di margherite, uniti da un'unica composizione centrale del foulard.

Sperimentare con il colore e combinare diversi stencil in una composizione può portare a risultati sorprendenti in splendidi pezzi Art Nouveau!

Batik è una laboriosa pittura su tessuto, che si traduce in prodotti unici di straordinaria bellezza. L'articolo descrive i tipi e le tecnologie più popolari di batik.

Avendo visto una volta un meraviglioso dipinto su stoffa, non sarà più possibile dimenticarlo. L'originalità dei motivi, unita alla complessità dell'esecuzione, esprimono le visioni interiori e l'umore del maestro. Allo stesso tempo, intenditori e proprietari di oggetti esclusivi dipinti con la tecnica batik sottolineano la loro individualità e il buon gusto.

Cos'è il batik - definizione, tipi

"Batik"- una goccia di cera, ind.) - pittura su tessuto, eseguita a mano. Questo tipo di creatività, diffuso in Cina, India, Giappone e paesi africani, sta guadagnando popolarità in Europa. Sempre più donne moderne scelgono da sole questa attività insolita, ma molto eccitante: dipingere il tessuto.

La tecnica di esecuzione si basa sul principio del tratteggio con l'aiuto di una vernice speciale di singole sezioni di seta, cotone, tessuto sintetico o di lana, pretrattate con paraffina, colla di gomma o altra composizione di riserva.



Batik - tessuto dipinto a mano

I primi tessuti batik apparvero nel IV secolo a.C. Gli antichi egizi seppellivano le mummie avvolte in questi tessuti incredibilmente belli.

Tipi di batik:

  • - la composizione di riserva viene applicata lungo il contorno e lasciata asciugare. Quindi il disegno viene dipinto con vernici speciali. Il modo più sicuro.
  • - la cera fusa viene applicata al tessuto e dopo che si è indurito, il disegno viene dipinto in diversi colori.
  • Pittura gratuita- non viene effettuata alcuna prenotazione preliminare, nel lavoro vengono utilizzate vernici con un addensante.
  • - i nodi vengono annodati sul tessuto e ritorti prima della tintura. Ciò consente striature e motivi insoliti.
  • Shibori (shibori)- un disegno ottenuto a seguito della tintura di un tessuto piegato. Tecnica pittorica giapponese.


L'Indonesia è un paese batik caldo. Con l'aiuto della cera fusa, le donne creano enormi dipinti che, secondo gli indonesiani, hanno proprietà curative e magiche.

In Nigeria, il batik ha guadagnato popolarità a metà del XX secolo. La tecnologia del batik africano (adire) consiste nell'applicare una soluzione di amido al tessuto con piume e quindi tingere il motivo in colore indaco. Anche in Nigeria viene spesso utilizzato il metodo nodulare di tintura del tessuto.

Cosa ti serve per il batik: tessuti, cornici, vernici

Per praticare il batik, avrai bisogno dei seguenti materiali, strumenti e dispositivi:

  • Tessuto per pittura (seta, sintetici, lana, raso, viscosa).
  • Telai da ricamo (per piccole aree), telai, barelle, bottoni per fissare il materiale nel telaio.
  • Pennelli di vari spessori con setole sintetiche e naturali. Per grandi disegni - flauti, per dipingere - rotondi.
  • Un set di vernici (termoindurente e "vapore"), pipette, spruzzatori, tubi di vetro speciali.
  • Innaffiatoi e canti richiesti quando si lavora con la cera calda.
  • Timbri, fogli di carta carbone, stencil, matite per linee e miscele, pennarello a scomparsa.
  • Primer, sali efficaci, riserve di cera, contorni.
  • Asciugacapelli con modalità di asciugatura a freddo.

IMPORTANTE: gli inchiostri Silk sono etichettati Silk. Sono più fluidi e traslucidi degli inchiostri tessili designati da Textile.



Batik freddo: tecnica per principianti

Per coloro che hanno deciso di fare il batik freddo, bisogno di cucinare:

  • tessuto lavato e stirato (seta o cotone)
  • colori acrilici o guazzo
  • composizione di riserva, tubo di vetro per la sua applicazione e siringa
  • cerchio o barella
  • spazzole naturali o sintetiche, acqua e panni per pulirle
  • tavolozza per miscelare e diluire le vernici
  • stampino

IMPORTANTE: per disegnare delicatamente e poi applicare la riserva, immergere il tubo di vetro nella composizione. A questo punto, dall'altra parte, inserire la siringa, premendo la quale sarà possibile regolare la quantità di fluido erogato e rilasciato.



Dopo che gli strumenti sono stati preparati, puoi andare al lavoro:

  1. Intelaiare il tessuto sul telaio o sul telaio in modo che sia teso.
  2. Disegna sul tessuto con una matita (possono essere usati stencil e modelli).
  3. Ripeti il ​​contorno con attenzione usando un composto di supporto. Assicurarsi che il contorno non sia interrotto e che il composto di riserva sia ben assorbito dal tessuto.
  4. Lasciare asciugare per 1 ora.
  5. Controllare il contorno per l'integrità, correggere, se ci sono imperfezioni, lasciare per l'asciugatura finale.
  6. Mentre il circuito si sta asciugando, sciacquare il tubo con benzina e lasciare asciugare.
  7. Applicare la vernice sul disegno. Prima di tutto vengono applicati i toni chiari, poi quelli più scuri. In questo caso vengono utilizzate sia vernici concentrate che diluite.
  8. Rimuovere l'umidità in eccesso dalle grandi parti dipinte del dipinto con un batuffolo di cotone asciutto.
  9. Lascia asciugare il disegno durante la notte.
  10. Rimuovere dal telaio.

IMPORTANTE: se l'immagine verrà appesa al muro, puoi iniziare a decorarla subito dopo che si è asciugata. Se l'articolo è destinato ad essere indossato sul corpo, il batik deve essere prima fissato e trattato con il vapore.



Video: tecnologia batik a freddo per principianti

Video: Master - classe "Papaveri". Pannello nella tecnica del batik freddo su cotone

Batik caldo: tecnica per principianti

Viene eseguito utilizzando una composizione di riserva riscaldata. Con l'aiuto di esso, viene applicato un contorno e singoli elementi del motivo vengono coperti per impedire la diffusione della vernice. La composizione della riserva può essere preparata indipendentemente secondo una delle ricette:

  • Ricetta numero 1. Paraffina (330 g) + vaselina (170 g).
  • Ricetta numero 2. Paraffina (250 g) + vaselina (125 g) + cera (125 g).
  • Ricetta numero 3. Petrolato (105 g) + paraffina (400 g).


Oltre al personale di riserva, preparare tali materiali e strumenti:

  • il panno
  • pitture batik calde
  • spazzole
  • tavolozza
  • barella o cerchio
  • vecchi giornali


Processo lavorativo:

  1. Disegna uno schizzo su carta.
  2. Allunga il tessuto in un telaio o in una barella.
  3. Trasferisci il disegno sul tessuto.
  4. Usando la composizione di backup già pronta, riserva quei posti nella figura che devono essere lasciati non dipinti.
  5. Copri gli elementi dell'immagine con coloranti di tonalità chiare.
  6. Lasciare asciugare.
  7. Copri gli elementi dell'immagine dipinti con toni chiari con un composto di riserva.
  8. Usa toni più scuri nel tuo lavoro.
  9. Lasciare asciugare nuovamente, quindi coprire le parti trafilate con un composto di supporto.
  10. Applica i colori più scuri, asciuga il disegno e coprilo completamente con una cera di riserva.
  11. Rimuovere il lavoro dalla barella.
  12. Rimuovere il supporto strato dopo strato dal disegno stirandolo tra fogli di giornale con un ferro caldo.
  13. Inquadra il lavoro finito.

IMPORTANTE: i giornali per stirare il batik devono essere vecchi. Se usi giornali freschi, il lavoro può essere rovinato da righe di giornale stampate sul tessuto.



Video: Master - classe. Batik caldo

Batik nodo: tecnica per principianti

Il principio del batik annodato è una riserva meccanica del tessuto. Alle pieghe e ai nodi, la materia o non si macchia affatto o è dipinta in una tonalità più chiara. La tecnica del batik annodato è alla portata di tutti. Non è affatto necessario avere capacità artistiche per praticare questo affascinante tipo di pittura su stoffa.

Materiali e accessori:

  • tessuto di cotone leggero
  • coloranti all'anilina per tessuti di cotone
  • filo denso, corda, fascio o corda
  • tavolozza
  • contenitore per la tintura
  • spatola per mescolare


Tutto il lavoro nella tecnica nodulare consiste in tre fasi:

Fase 1... Preparare il tessuto per la tintura in uno dei seguenti modi:

  • ricucire
  • legare
  • intrecciare
  • piega
  • piega

IMPORTANTE: puoi inserire bottoni, sassolini, conchiglie e altri piccoli oggetti all'interno dei nodi e delle pieghe. L'effetto di tali esperimenti potrebbe essere del tutto inaspettato.

Fase 2... Immergi il tessuto preparato nel contenitore del colorante diluito. Se vuoi ottenere transizioni di colore sfocate uniformi, inumidisci prima il panno. Lascia il tessuto asciutto per confini di colore nitidi.

IMPORTANTE: La verniciatura viene eseguita seguendo le indicazioni delle istruzioni per la verniciatura. Alcuni produttori consigliano di immergere prima il tessuto in una soluzione salina bollente e, solo dopo l'ebollizione, aggiungere gradualmente la tintura all'acqua salata.

Fase 3... Dopo che il tessuto è stato verniciato, sciacqualo sotto l'acqua corrente. Prima volta con i nodi, poi scioglierli.

IMPORTANTE: il metodo di backup selezionato determina lo schema finale che risulterà dal lavoro svolto.



Video: Master class su nodo batik, motivo "Spirale"

Pittura batik, pittura su tessuto, seta - dipinti, pannelli

La tecnica batik ti consente di creare veri e propri capolavori che in seguito serviranno per decorare appartamenti e case. I dipinti e i pannelli batik, realizzati in vari modi, possono diventare un punto culminante di qualsiasi interno, e colori vivaci e motivi stravaganti possono far rivivere anche l'ambiente più austero.





Idee batik: natura morta, papaveri, astrazione, fiori, rose, cavalli, sakura, pesce, gufo, tema marino, girasoli, iris: foto





batik. Pannello. Natura morta



Batik, sciarpa "Papaveri"



Sciarpa "Astrazione". batik





Sciarpa di rose. batik





batik. Dipinto "Cavallo"

Sciarpa di seta "Sakura". batik



Sciarpa di pesce. batik

Dipinto su seta "Pesce"

Sciarpa al collo "Gufo". batik







Sciarpa girasoli. batik



Sciarpa in seta "Iris". batik

"Iris blu". batik

Batik all'interno: idee, foto











Batik all'interno. Cuscini

Batik su una maglietta: idee, foto







Batik su una maglietta con le tue mani

L'arte del batik è la pittura del tessuto usando una riserva, una sostanza che ricopre il tessuto dove non dovrebbe essere tinto. Una bellissima forma d'arte che può essere utilizzata per creare disegni, decorare interni e abbigliamento. Una master class può dire qual è la tecnica batik per i principianti.

Tipi di arte

Freddo. In questo metodo, la riserva viene applicata in un circuito chiuso, all'interno del quale il tessuto viene dipinto con vernici.

Piccante. La riserva calda può essere applicata con un contorno o coprire alcune aree del tessuto.

Pittura gratuita. L'intero disegno viene applicato con vernice, la riserva viene utilizzata solo nella fase finale.

Batik annodato. Questa opzione è molto diversa dalle precedenti. Questo non è tanto un dipinto, ma piuttosto una tintura di tessuto. La tela viene piegata in vari modi, legata o cucita con filo e poi dipinta con vernice.

Diversi tessuti sono usati in batik. Quelli lisci come seta, rayon o cotone funzionano meglio.

In questo stile, puoi creare bellissimi pannelli. Batik è molto vario e non ha regole rigide. Ogni artista porta qualcosa di suo nell'arte, quindi ogni prodotto in questa tecnica è unico.


Qui sarà considerata una master class sul lavoro nello stile del batik freddo. È ottimo per i principianti.

Uva di stoffa

Cosa ti serve per lavorare:

  1. Tessuto liscio tra cui scegliere;
  2. Cornice con bottoni o cerchi;
  3. Colori per dipingere su seta, forse acquerelli;
  4. Riserva;
  5. Tubo di vetro o applicatore;
  6. Spazzole;
  7. Contorno decorativo per tessuto.

Innanzitutto, lava il tessuto con sapone, poiché il materiale è ricoperto da una sostanza speciale che interferirà con la pittura. Il panno umido deve essere tirato sopra il telaio e lasciato asciugare.

Scegli uno schizzo che ti piace e di dimensioni adeguate. Puoi disegnare tu stesso il modello.

Ricorda solo che non è necessario creare dettagli molto piccoli nel disegno.

Il contorno deve essere delineato con un pennarello e ridimensionato.

Fissare dall'interno con nastro di carta.

Lo schizzo dovrebbe essere chiaramente visibile attraverso il tessuto. Disegna una matita attorno al contorno dal lato anteriore. Puoi applicare immediatamente una riserva, solo in questo caso lo schizzo dovrebbe essere a una certa distanza dal tessuto. Se si toccano, in questo luogo la riserva si offuscherà con macchie sciatte.

Dopo aver delineato il contorno, è necessario rimuovere il modello. La riserva deve essere applicata con attenzione in modo che satura l'intero tessuto. Non ci dovrebbero essere interruzioni nelle linee. Applicare la riserva e lasciare asciugare. Diverse riserve si asciugano in modo diverso a seconda della marca.



Inizia a versare la vernice dallo sfondo. Potrebbe essere vernice non diluita, ma se sono necessari colori più chiari, è necessario diluire con acqua. Prendi un po 'di vernice per quantità. Lavora con loro allo stesso modo degli acquerelli.


Ora inizia a dipingere altri elementi. Lascia asciugare il tessuto. Una volta asciutte, le vernici sbiadiscono, quindi puoi aggiungere un secondo strato, se necessario.




Tulipani con la tecnica del batik. Master class con foto passo passo

Autore: Maksimova Nadezhda Yurievna MADOU "Asilo nido combinato n. 239", Kemerovo
Descrizione: questa master class è destinata a bambini in età prescolare senior, in età scolare.
Appuntamento: un souvenir può servire come decorazione d'interni o può essere presentato come regalo.
Obbiettivo: introdurre i bambini all'arte del batik.
Compiti:
1. Far conoscere ai bambini questo tipo di arti e mestieri come "batik".
2. Imparare a usare correttamente e accuratamente i colori e i contorni per tessuti.
3. Impara a usare la tecnica del sale.
4. Sviluppare la capacità di eseguire il lavoro in più fasi.
5. Sviluppa il pensiero visivo-figurativo, l'immaginazione, la fantasia.
6. Sviluppare interesse per arti e mestieri.
7. Suscita il desiderio di farlo da solo.
Materiali e strumenti necessari per il lavoro: una cornice di legno, bottoni, un pezzo di tessuto di seta, pittura acrilica su seta, un contorno per disegnare su tessuto, uno schizzo di un disegno su carta.

Non è così facile dipingere il tessuto usando la tecnica batik. Questo è un processo piuttosto complicato e che richiede tempo. Ma i lavori eseguiti con questa tecnica sono molto belli ed efficaci. Inoltre, il processo può essere semplificato se il contorno del motivo è già applicato al tessuto colorato e invece di una riserva speciale che viene espulsa da tubi speciali, è possibile utilizzare contorni speciali. I bambini di 5-7 anni sono abbastanza capaci di creare i loro primi capolavori. Certo, è meglio scegliere un disegno più semplice per uno schizzo dei primi lavori.

Le fasi principali della creazione di un'immagine nella tecnica del "batik freddo":
- preparazione di tutti i materiali per la verniciatura
- selezione del tessuto (migliore seta, crepe de chine, artificiale)
- creare uno schizzo su carta
- stendere il tessuto (prelavato in modo che in futuro non ci siano problemi di "ritiro") sul telaio
- riempimento dello sfondo
- trasferimento del disegno sul tessuto
- contorno di uno schizzo
- controllare che non ci siano perdite
- riempire di colore gli elementi principali
- fissare l'immagine con un ferro da stiro (a volte questo non è necessario, tutto dipende dai colori)

Di solito, per il batik vengono utilizzati tessuti sottili, densi e lisci come il cotone e la seta. Ma puoi sperimentare anche con il tessuto sintetico. Il tessuto deve essere lavato prima dell'uso.

Tirare il tessuto sopra il telaio. Uso una cornice nella quale poi inserirò il lavoro finito. Ma deve essere capovolto per non macchiare il lato anteriore con la vernice. Lascia 2-3 cm di margine di cucitura sul tessuto.


Uso i pulsanti.


Per prima cosa fisso l'angolo in alto e l'angolo opposto.


Quindi l'angolo in basso e quello opposto. Allo stesso tempo, allungo leggermente il tessuto. I bambini, ovviamente, hanno bisogno di aiuto in questa fase. Quanto sarà bella e uniforme la vernice dipende da come il tessuto è adeguatamente teso.


Quindi attaccare i pulsanti a una breve distanza l'uno dall'altro.


Affinché la vernice scorra magnificamente, inumidiamo il tessuto con un pennello. Scegli un pennello più largo.


Facciamo uno sfondo per la nostra immagine. Con vernice acrilica verde e gialla.


Applicare la vernice verde a strisce. A distanza l'uno dall'altro.


Disegna le strisce gialle, calpestando quelle verdi dipinte. Le vernici bagnate si uniranno e formeranno una transizione graduale.



L'effetto del sale è molto bello. Fino a quando la vernice non si è asciugata, cospargila sull'area desiderata. I cristalli di sale assorbiranno parzialmente il pigmento e appariranno macchie bianche sfocate.



Uno schizzo pre-preparato viene posizionato sotto la cornice. Il disegno dovrebbe mostrare attraverso il materiale. Disegnalo sul tessuto con una matita. Ma puoi disegnare immediatamente con un contorno, se il disegno non è complicato. I movimenti della mano in questo caso sono più sicuri ed evitiamo l'effetto di una linea tremante. Anche se, come è conveniente per chiunque!


Delineamo il disegno con un contorno nero, che impedirà alla vernice di uscire dal disegno. È importante che il contorno penetri bene nel tessuto e che le linee siano chiuse.



Iniziamo a dipingere i fiori. Lavora con un pennello, indietreggiando leggermente dalla linea di contorno, in modo che la diffusione della vernice non superi i suoi limiti. Puoi pre-inumidire l'area con cui lavorerai con acqua pulita. Questo produce un lavaggio più drammatico dei colori.


Per prima cosa, usa una vernice rossa più chiara, senza lasciarla asciugare, sovrapponi una vernice di una tonalità più scura.


Puoi cospargere di sale.



Dipingiamo gli steli e le foglie, usando anche vernici di diverse tonalità. Puoi aggiungere un altro colore, come il giallo.




Dopo che il lavoro si è asciugato, scuotere delicatamente il sale e fissare la vernice stirando il lavoro con un ferro da stiro per almeno tre minuti. Inserire nel telaio.

utilizzo modelli per batik non significa ridisegnare alla cieca forme vegetali già pronte e riempirle di colore. Sebbene molti artisti alle prime armi possano utilizzare questo metodo per padroneggiare un nuovo mestiere.

La composizione di composizioni originali basate su ornamenti già pronti esistenti non è meno difficile della composizione iniziale di questi stessi ornamenti. Combinazioni riuscite di forme ornamentali secondo le leggi della composizione consentono di creare un'opera d'arte armoniosa. Pertanto, a volte l'artista deve disporre di modelli già pronti per la pittura con la tecnica batik o per qualsiasi altra arte applicata a portata di mano. Uno separato è dedicato alla composizione di una composizione, che puoi conoscere sul nostro sito web.

Ad esempio, nella composizione della sciarpa di Dahlia, presentata di seguito, vengono utilizzati vari ornamenti, uniti da una composizione comune. Sono presenti fiori di dalia tal quali in proiezione frontale e motivi ornamentali stilizzati degli stessi fiori sullo sfondo. Tutto ciò è integrato da una scomposizione del piano generale della sciarpa in segmenti, dove è presente l'uno o l'altro ornamento.

Di norma, le forme delle piante sono stilizzate. Foglie, fiori, alberi, singoli elementi vegetali, fino a stami e pistilli subiscono trasformazioni. La fioritura della stilizzazione delle forme vegetali nella storia dell'arte cade, forse, nell'era dell'Art Nouveau.

Un esempio di stilizzazione sono gli schizzi di Eugene Grasset, un rappresentante dell'era Art Nouveau. La trasformazione della forma della pianta si basa su un'analisi profonda e approfondita della forma naturale della pianta.

Diamo un'occhiata ad alcuni dei modelli unici che puoi utilizzare nella tua arte. Possono essere stampati per batik o pittura su vetro in forma finita o basata su di essi, crea una composizione più complessa.

L'uso di ornamenti e motivi nel lavoro facilita la padronanza della composizione e consente di creare nuove opere d'arte.

Successo nel lavoro creativo!