Patrones para flores batik. Plantillas para plantas batik. Lo que necesitas para trabajar

Estilo Art Nouveau(del "nuevo arte" francés) se originó a finales del siglo XIX y se extendió tanto en Europa como en América. Otro nombre para el estilo es moderno. El modernismo reemplazó al eclecticismo, donde se utilizaron combinaciones de elementos de todos los estilos anteriores. Los artistas y arquitectos de la era moderna fueron abrazados por ideales e ideas comunes, en los que se esforzaron por crear algo completamente diferente de las tendencias anteriores en el arte. ¡Y lo consiguieron! La fuente de inspiración y la base del estilo Art Nouveau fue el uso de formas vegetales, estilización de elementos naturales... En el Art Nouveau, hay una desviación de las líneas rectas y los ángulos, hay fluidez, suavidad.

Artistas como Gustav Klimt, William Morris, Alphonse Mucha, Mikhail Vrubel, Leon Bakst, Edvard Munch y otros se convirtieron en representantes especialmente destacados de este estilo.

Los adornos y los elementos de estilo encontraron inmediatamente su aplicación en las artes, la artesanía y la arquitectura.

El Art Nouveau existió durante 30 años y luego comenzó a desvanecerse rápidamente, pero hasta el día de hoy sus formas sinuosas son utilizadas por artistas contemporáneos en una variedad de áreas del arte, por ejemplo, en batik, pintura decorativa, en diseño de interiores.

Por eso te invito a sumarte a este hito en el desarrollo del arte y a utilizarlo en tus obras. Plantillas Art Nouveau... Las plantillas se pueden utilizar para crear composiciones, tanto en batik como en pintura sobre vidrio, pintura de paredes en el interior y para cualquier otro propósito.

Te daré un ejemplo de cómo puedes usar estas plantillas en tus trabajos, mi pañuelo "Margaritas y peces" 90 * 90 cm 100% seda satinada

Aquí se utilizaron adornos de animales y adornos florales de margaritas, unidos por una única composición central del pañuelo.

Experimentar con el color y combinar diferentes plantillas en una composición puede traer resultados asombrosos en hermosas piezas Art Nouveau.

Batik es una laboriosa pintura de tela, que da como resultado productos únicos de extraordinaria belleza. El artículo describe los tipos y tecnologías más populares de batik.

Habiendo visto una vez una maravillosa pintura sobre tela, ya no será posible olvidarla. La originalidad de los motivos, combinada con la complejidad de la ejecución, expresan las opiniones internas y el estado de ánimo del maestro. Al mismo tiempo, los conocedores y propietarios de artículos exclusivos pintados en técnica batik enfatizan su individualidad y buen gusto.

Que es batik - definición, tipos

"Batik"- una gota de cera, ind.) - pintura sobre tela, hecha a mano. Este tipo de creatividad, muy extendida en China, India, Japón y países africanos, está ganando popularidad en Europa. Cada vez más mujeres modernas eligen por sí mismas esta actividad inusual pero muy emocionante: pintar telas.

La técnica de ejecución se basa en el principio de eclosión con la ayuda de pintura especial de secciones individuales de seda, algodón, tela sintética o de lana, pretratada con parafina, pegamento de goma u otra composición de reserva.



Batik - tela pintada a mano

Las primeras telas batik aparecieron en el siglo IV a. C. Los antiguos egipcios enterraban momias envueltas en estas telas increíblemente hermosas.

Tipos de batik:

  • - La composición de reserva se aplica a lo largo del contorno y se deja secar. Luego, el dibujo se pinta con pinturas especiales. La forma mas segura.
  • - Se aplica cera derretida a la tela y, una vez solidificada, se pinta el dibujo en diferentes colores.
  • Pintura libre- No se hace ninguna reserva previa, se utilizan pinturas con un espesante en el trabajo.
  • - Se atan nudos en la tela y se retuercen antes de teñir. Esto permite rayas y patrones inusuales.
  • Shibori (shibori)- un dibujo obtenido como resultado de teñir una tela doblada. Técnica de pintura japonesa.


Indonesia es un país de batik caliente. Con la ayuda de cera fundida, las mujeres crean enormes pinturas que, según los indonesios, tienen propiedades curativas y mágicas.

En Nigeria, el batik ganó popularidad a mediados del siglo XX. La tecnología del batik africano (adire) consiste en aplicar una solución de almidón al tejido con plumas y luego teñir el patrón en color índigo. También en Nigeria, se utiliza a menudo el método nodular de teñido de tejidos.

Lo que necesitas para batik: telas, marcos, pinturas.

Para practicar batik, necesitará los siguientes materiales, herramientas y dispositivos:

  • Tejido para pintar (seda, sintéticos, lana, raso, viscosa).
  • Bastidores de bordado (para áreas pequeñas), marcos, camillas, botones para asegurar el material en el marco.
  • Cepillos de varios espesores con cerdas sintéticas y naturales. Para dibujos grandes - flautas, para pintar - redondos.
  • Un juego de pinturas (termoendurecibles y "al vapor"), pipetas, pulverizadores, tubos de vidrio especiales.
  • Se requieren regaderas y cánticos cuando se trabaja con cera caliente.
  • Sellos, hojas de papel carbón, plantillas, lápices de líneas y mezclas, marcador desapareciendo.
  • Imprimaciones, sales efectivas, reservas de cera, contornos.
  • Secador de pelo con modo de secado en frío.

IMPORTANTE: las tintas Silk tienen la etiqueta Silk. Son más fluidas y translúcidas que las tintas textiles designadas por Textile.



Batik frío: técnica para principiantes

Para aquellos que decidieron hacer batik frío, necesito cocinar:

  • Tejido lavado y planchado (seda o algodón)
  • pinturas acrílicas o gouache
  • composición de reserva, tubo de vidrio para su aplicación y jeringa
  • aro o camilla
  • cepillos naturales o sintéticos, agua y paños para limpiarlos
  • paleta para mezclar y diluir pinturas
  • plantilla

IMPORTANTE: Para extraer suavemente y luego aplicar reserva, sumerja un tubo de vidrio en la composición. En este momento, en el otro lado de la misma, inserte la jeringa, presionando la cual será posible regular la cantidad de líquido suministrado y liberado.



Una vez preparados los instrumentos, puede Ponte a trabajar:

  1. Coloque la tela en el marco o el aro para que quede tensa.
  2. Dibuje en la tela con un lápiz (se pueden utilizar plantillas y plantillas).
  3. Repita el contorno con cuidado utilizando un compuesto de respaldo. Asegúrese de que el contorno no se interrumpa y que el compuesto de reserva se absorba bien en la tela.
  4. Dejar secar durante 1 hora.
  5. Verifique la integridad del contorno, corrija, si hay imperfecciones, déjelo para el secado final.
  6. Mientras se seca el circuito, enjuague el tubo con gasolina y déjelo secar.
  7. Aplica pintura al dibujo. En primer lugar, se aplican tonos claros, luego más oscuros. En este caso, se utilizan pintura concentrada y diluida.
  8. Elimine el exceso de humedad de las grandes partes pintadas de la pintura con un algodón seco.
  9. Deja que el dibujo se seque durante la noche.
  10. Retirar del marco.

IMPORTANTE: Si el cuadro se va a colgar en la pared, puede comenzar a decorarlo inmediatamente después de que se seque. Si el artículo está destinado a llevarse en el cuerpo, el batik primero debe fijarse y tratarse con vapor.



Video: tecnología Cold Batik para principiantes.

Video: Clase magistral "Amapolas". Panel en la técnica del batik frío sobre algodón.

Hot batik: técnica para principiantes

Se lleva a cabo utilizando una composición de reserva calentada. Con la ayuda de él, se aplica un contorno y se cubren elementos individuales del patrón para evitar que la pintura se extienda. La composición de reserva se puede preparar de forma independiente de acuerdo con una de las recetas:

  • Receta número 1. Parafina (330g) + vaselina (170g).
  • Receta número 2. Parafina (250g) + vaselina (125g) + cera (125g).
  • Receta número 3. Vaselina (105g) + parafina (400g).


Además del personal de reserva, preparar dichos materiales y herramientas:

  • la ropa
  • pinturas batik calientes
  • cepillos
  • paleta
  • camilla o aro
  • periódicos viejos


Proceso de trabajo:

  1. Dibuja un boceto en papel.
  2. Estire la tela en un bastidor o camilla.
  3. Transfiere el diseño a la tela.
  4. Usando la composición de respaldo ya preparada, reserve aquellos lugares en la figura que deben dejarse sin pintar.
  5. Cubre los elementos de la imagen con tintes de tonos claros.
  6. Dejar secar.
  7. Cubra los elementos del cuadro pintado con tonos claros con un compuesto de reserva.
  8. Usa tonos más oscuros en tu trabajo.
  9. Deje secar nuevamente, luego cubra las partes dibujadas con un compuesto de respaldo.
  10. Aplica los colores más oscuros, seca el diseño y cúbrelo por completo con una cera de reserva.
  11. Retire el trabajo de la camilla.
  12. Retire el compuesto de respaldo capa por capa del dibujo planchándolo entre hojas de periódico con una plancha caliente.
  13. Enmarque el trabajo terminado.

IMPORTANTE: Los periódicos para planchar batik deben ser antiguos. Si usa periódicos frescos, el trabajo puede arruinarse con las líneas de periódico impresas en la tela.



Video: Clase magistral. Batik caliente

Batik nudo: técnica para principiantes

El principio del batik anudado es una reserva mecánica de la tela. En los pliegues y nudos, la materia no se mancha en absoluto o está pintada en un tono más claro. La técnica del batik anudado está disponible para todos. No es necesario tener habilidades artísticas para practicar este fascinante tipo de pintura sobre tela.

Materiales y accesorios:

  • tela ligera de algodón
  • tintes de anilina para tejidos de algodón
  • hilo denso, cuerda, haz o cordón
  • paleta
  • recipiente para teñir
  • espátula revolviendo


Todo el trabajo en la técnica nodular consta de tres etapas:

Nivel 1... Prepare la tela para teñirla de una de las siguientes maneras:

  • coser
  • Corbata
  • giro
  • pliegue
  • pliegue

IMPORTANTE: Puede poner botones, guijarros, conchas y otros objetos pequeños dentro de los nudos y pliegues. El efecto de tales experimentos puede ser completamente inesperado.

Etapa 2... Sumerja la tela preparada en el recipiente de tinte diluido. Si desea obtener transiciones de color suaves y borrosas, humedezca previamente el paño. Deje secar la tela para obtener límites de color nítidos.

IMPORTANTE: La pintura se realiza siguiendo las instrucciones de las instrucciones de la pintura. Algunos fabricantes recomiendan que primero sumerja la tela en una solución salina hirviendo, y solo después de que hierva, agregue gradualmente el tinte al agua salada.

Etapa 3... Después de pintar la tela, enjuágala con agua corriente. Primera vez con nudos, luego desátelos.

IMPORTANTE: El método de respaldo seleccionado determina el patrón final que resultará del trabajo realizado.



Video: Clase magistral sobre nudos batik, patrón "Espiral"

Pintura batik, pintura sobre tela, seda - cuadros, paneles

La técnica del batik te permite crear verdaderas obras maestras que luego sirven para decorar apartamentos y casas. Las pinturas y paneles de batik, hechos de varias maneras, pueden convertirse en un punto culminante de cualquier interior, y los colores brillantes y los patrones extravagantes pueden revivir incluso el entorno más austero.





Ideas batik: naturaleza muerta, amapolas, abstracción, flores, rosas, caballos, sakura, pez, búho, tema marino, girasoles, iris: foto





Batik. Panel. Naturaleza muerta



Batik, bufanda "Amapolas"



Pañuelo "Abstracción". Batik





Pañuelo de rosas. Batik





Batik. Pintura "Caballo"

Pañuelo de seda "Sakura". Batik



Bufanda de pescado. Batik

Cuadro de seda "Pez"

Pañuelo de cuello "Búho". Batik







Bufanda de girasoles. Batik



Pañuelo de seda "Irises". Batik

"Iris azules". Batik

Batik en el interior: ideas, fotos.











Batik en el interior. Cojines

Batik en una camiseta: ideas, fotos.







Batik en una camiseta con tus propias manos.

El arte del batik es la pintura de tela utilizando una reserva, una sustancia que recubre la tela donde no debe teñirse. Una hermosa forma de arte que se puede utilizar para crear dibujos, decorar interiores y ropa. Una clase magistral puede decir cuál es la técnica batik para principiantes.

Tipos de arte

Frío. En este método, la reserva se aplica en un circuito cerrado, dentro del cual se pinta la tela con pinturas.

Caliente. La reserva caliente se puede aplicar con un contorno o cubrir algunas áreas del tejido.

Pintura gratis. Todo el dibujo se aplica con pintura, la reserva se usa solo en la etapa final.

Batik anudado. Esta opción es muy diferente a las anteriores. Esto no es tanto una pintura, sino más bien un teñido de tela. El lienzo se dobla de varias formas, se ata o se cose con hilo y luego se pinta con pintura.

En batik se utilizan diferentes tejidos. Los suaves como la seda, el rayón o el algodón funcionan mejor.

En este estilo, puede crear hermosos paneles. Batik es muy diverso y no tiene reglas estrictas. Cada artista aporta algo propio al arte, por lo que cada producto de esta técnica es único.


Aquí se considerará una clase magistral sobre cómo trabajar al estilo del batik frío. Es genial para principiantes.

Uvas de tela

Qué necesitas para trabajar:

  1. Tejido liso para elegir;
  2. Marco con botones o aros;
  3. Pinturas para pintar sobre seda, quizás acuarelas;
  4. Reserva;
  5. Tubo de vidrio o aplicador;
  6. Cepillos;
  7. Contorno decorativo para tela.

Primero, lave la tela con jabón, ya que el material está cubierto con una sustancia especial que interferirá con la pintura. El paño húmedo debe colocarse sobre el aro y dejar secar.

Elija un boceto que le guste y que tenga el tamaño adecuado. Puede dibujar la plantilla usted mismo.

Solo recuerda que no necesitas hacer pequeños detalles en el dibujo.

El contorno debe delimitarse con un marcador y cambiarse de tamaño.

Sujete desde el interior con cinta de papel.

El boceto debe ser claramente visible a través de la tela. Dibuja un lápiz alrededor del contorno desde la parte frontal. Puede aplicar inmediatamente una reserva, solo que en este caso el boceto debe estar a cierta distancia de la tela. Si se tocan, en este lugar la reserva se difuminará con manchas descuidadas.

Una vez delineado el esquema, debe quitar la plantilla. La reserva debe aplicarse con cuidado para que sature todo el tejido. No debe haber interrupciones en las líneas. Aplicar reserva y dejar secar. Las distintas reservas se secan de forma diferente según la marca.



Empiece a verter pintura del fondo. Puede ser pintura sin diluir, pero si se necesitan colores más claros, es necesario diluir con agua. Coge un poco de pintura por cantidad. Trabaja con ellos de la misma forma que con las acuarelas.


Ahora empieza a pintar otros elementos. Deja que la tela se seque. Cuando se seca, las pinturas se desvanecen, por lo que puede agregar una segunda capa, si es necesario.




Tulipanes en técnica Batik. Clase magistral con fotos paso a paso.

Autor: Maksimova Nadezhda Yurievna MADOU "Jardín de infancia combinado nº 239", Kemerovo
Descripción: esta clase magistral está dirigida a niños en edad preescolar superior, edad de escuela primaria.
Cita: un recuerdo puede servir como decoración de interiores o se puede presentar como regalo.
Objetivo: introducir a los niños en el arte del batik.
Tareas:
1. Familiarizar a los niños con el tipo de artes y oficios como "batik".
2. Aprender a utilizar pinturas y contornos para telas de forma correcta y precisa.
3. Aprenda a utilizar la técnica de la sal.
4. Desarrollar la capacidad de realizar el trabajo por etapas.
5. Desarrollar el pensamiento visual-figurativo, la imaginación, la fantasía.
6. Desarrollar interés por las artes y la artesanía.
7. Despierta el deseo de hacerlo tú mismo.
Materiales y herramientas necesarios para el trabajo: un marco de madera, botones, un trozo de tela de seda, pintura acrílica sobre seda, un contorno para dibujar sobre tela, un boceto de un dibujo en papel.

No es tan fácil pintar la tela con la técnica del batik. Este es un proceso bastante complicado y que requiere mucho tiempo. Pero los trabajos realizados en esta técnica son muy hermosos y efectivos. Además, el proceso se puede simplificar si el contorno del dibujo ya está aplicado a la tela teñida, y en lugar de una reserva especial, que se sopla con tubos especiales, puede usar contornos especiales. Los niños de 5 a 7 años son bastante capaces de crear sus primeras obras maestras. Por supuesto, es mejor elegir un dibujo más simple para un boceto de las primeras obras.

Las principales etapas de la creación de una imagen en la técnica de "batik frío":
- preparación de todos los materiales para pintar
- selección de tejido (mejor seda, crepé de China, artificial)
- creando un boceto en papel
- estirar la tela (prelavada para que en el futuro no haya problemas de "encogimiento") en el marco
- relleno de fondo
- transferencia del boceto a la tela
- esquema de esquema de un boceto
- comprobar que no haya fugas
- llenando de color los elementos principales
- arreglar la imagen con una plancha (a veces esto no es necesario, todo depende de los colores)

Por lo general, para batik se utilizan telas finas, densas y suaves como el algodón y la seda. Pero también puedes experimentar con tejidos sintéticos. La tela debe lavarse antes de su uso.

Pasa la tela sobre el marco. Utilizo un marco en el que luego insertaré el trabajo terminado. Pero hay que darle la vuelta para no manchar el anverso con pintura. Deje un margen de costura de 2-3 cm en la tela.


Yo uso botones.


Primero arreglo la esquina superior y la esquina opuesta.


Luego la esquina inferior y la opuesta. Al mismo tiempo, estiro ligeramente la tela. Los niños, por supuesto, necesitan ayuda en esta etapa. La belleza y uniformidad de la pintura dependerá de cómo se estire correctamente la tela.


Luego, pegue los botones a una distancia corta.


Para que la pintura fluya maravillosamente, humedecemos la tela con un cepillo. Elija un cepillo más ancho.


Hacemos un fondo para nuestra imagen. Con pintura acrílica verde y amarilla.


Aplica pintura verde a rayas. A distancia el uno del otro.


Dibuja las franjas amarillas, pisando las pintadas de verde. Las pinturas húmedas se fusionarán y formarán una transición suave.



El efecto sal se ve muy bien. Hasta que la pintura se haya secado, espolvoréala en la zona deseada. Los cristales de sal absorberán parcialmente el pigmento y aparecerán manchas blancas borrosas.



Un boceto preparado previamente se coloca debajo del marco. El dibujo debe mostrarse a través del material. Dibuja sobre la tela con un lápiz. Pero puede dibujar inmediatamente con un contorno, si el dibujo no es complicado. Los movimientos de la mano en este caso son más seguros y evitamos el efecto de una línea temblorosa. ¡Aunque, como es conveniente para todos!


Delimitamos el dibujo con un contorno negro, que no permitirá que la pintura vaya más allá del dibujo. Es importante que el contorno penetre bien en la tela y las líneas estén cerradas.



Empezamos a pintar flores. Trabajar con un pincel, alejándose ligeramente de la línea de contorno para que la pintura se extienda, no sobrepase sus límites. Puedes prehumedecer la zona con la que trabajarás con agua limpia. Esto produce un lavado de colores más dramático.


Primero, use una pintura roja más clara, sin dejar que se seque, superponga una pintura de un tono más oscuro.


Puedes espolvorear con sal.



Pintamos los tallos y las hojas, también usando pinturas de varios tonos. Puede agregar otro color, como el amarillo.




Una vez que el trabajo se haya secado, sacuda suavemente la sal y fije la pintura planchando el trabajo con una plancha durante al menos tres minutos. Insertar en el marco.

Uso plantillas para batik no significa volver a dibujar a ciegas formas de plantas ya hechas y llenarlas de color. Aunque muchos artistas novatos pueden usar este método para dominar un nuevo oficio.

La composición de composiciones originales basadas en adornos prefabricados existentes no es menos difícil que la composición inicial de estos mismos adornos. Las combinaciones exitosas de formas ornamentales de acuerdo con las leyes de composición permiten crear una obra de arte armoniosa. Por lo tanto, a veces el artista debe tener plantillas listas para pintar en la técnica del batik o para cualquier otro arte aplicado a la mano. Hay otro dedicado a componer una composición, que puede conocer en nuestro sitio web.

Por ejemplo, en la composición de la bufanda de Dahlia, que se presenta a continuación, se utilizan varios adornos, unidos por una composición común. Hay flores de dalia como tales en proyección frontal y motivos ornamentales estilizados de las mismas flores en el fondo. Todo esto se complementa con un desglose del plano general de la bufanda en segmentos, donde está presente uno u otro adorno.

Como regla general, las formas de las plantas están estilizadas. Las hojas, las flores, los árboles, los elementos individuales de las plantas, hasta los estambres y los pistilos sufren transformaciones. El florecimiento de la estilización de las formas vegetales en la historia del arte cae, quizás, en la era del Art Nouveau.

Un ejemplo de estilización son los bocetos de Eugene Grasset, un representante de la era Art Nouveau. La transformación de la forma de la planta se basa en un análisis profundo y minucioso de la forma natural de la planta.

Echemos un vistazo a algunas de las plantillas únicas que puede utilizar en su arte. Se pueden imprimir para pintura batik o vidrio en forma terminada o sobre su base para crear una composición más compleja.

El uso de adornos y patrones en el trabajo facilita el dominio de la composición y le permite crear nuevas obras de arte.

¡Éxito en el trabajo creativo!