Trabajo práctico "Creación de animación de una forma en Flash" Manual metódico "Aprendizaje a crear animación en lecciones de informática. Tutorial ilustrado sobre animación para Internet Tipos básicos de acciones

En este tutorial, quiero decirles a los principiantes de Flash cómo hacer interpolaciones de formas hermosas usando números como ejemplo. Lección realizada en Macromedia Flash 8.
Comencemos con lo más importante: la animación de formas solo funcionará si opera con objetos gráficos.

Aquellos. habiendo creado los keyframes necesarios en los objetos necesarios, en nuestro caso textuales, es necesario convertirlos en gráficos. Vamos a empezar.

Cree un nuevo documento, especifique los parámetros requeridos (tamaño, color de fondo, velocidad de fotogramas). En mi ejemplo, el tamaño es 200x200, el color de fondo es blanco, la velocidad de fotogramas es 12.

Inmediatamente le indicamos que la animación de la forma tendrá lugar en el primer fotograma: en la pestaña Propiedades, en la lista desplegable Interpolación, seleccione Animación de la forma. En el primer cuadro, usando la herramienta de texto, botón T, escribimos el número 1. Primero, para hacerlo más fácil, seleccione una fuente sans serif, Arial, Tahoma, Verdana. A continuación, vaya al cuadro 30, presione F6, es decir, cree un fotograma clave y edite nuestro número 1, cámbielo al número 2.

También hay un punto sutil aquí, si simplemente borra el número 1 y escribe el número 2, entonces debe establecer las coordenadas del número 2 de la misma manera que el número 1, para que la animación cree el efecto de convertir los números en otro. Si continúa creando el número 3, 4, 5 y más, entonces, respectivamente, las coordenadas de todos los números deben ser las mismas. Terminamos de escribir los números, ahora hay que convertirlos en objetos gráficos.

Seleccione cada dígito por turno y llame al menú contextual con el botón derecho del mouse, seleccione el elemento Separar, también puede presionar la combinación de teclas ctrl + B o seleccionar el elemento Separar del menú Modificar, lo que sea más conveniente. Hemos convertido los números en objetos gráficos.

Ahora puede reproducir la animación resultante usando la combinación de teclas ctrl + Enter o simplemente arrastrando el control deslizante a lo largo de la línea de tiempo. Pero nuestra animación no es muy bonita, la transformación de números de uno a otro es algo "torpe". Mejoremos la situación. Para ello, Flash tiene una sugerencia de forma: estos son los puntos clave del objeto utilizado en la animación.

Se pueden insertar llamando al menú Modificar - Forma - Añadir pista de forma o utilizando la combinación de teclas ctrl + shift + H. Los puntos se insertan como pequeños círculos rojos con letras en el centro. Se nombran alfabéticamente: a, b, c, d, etc. Se insertan por defecto en el centro del objeto. Cuantos más puntos establezca, más suave será la animación. Al hacer clic en un punto con el botón derecho del mouse, puede agregar un nuevo punto - Agregar sugerencia, eliminar un punto adicional - Eliminar sugerencia y eliminar todos los puntos - Eliminar todas las sugerencias.

Si ahora va al segundo fotograma clave con el número 2, verá exactamente los mismos puntos rojos con las mismas letras en el centro.
Ahora necesitamos instalarlos. Ofrezco mi propia versión, pero puedes hacerlo de otra manera, porque no hay recomendaciones finales, las presenta de acuerdo con su propia percepción y gusto.

El significado de los puntos es el siguiente: establece el punto a en algún lugar del primer objeto, va al segundo objeto y también establece el punto a en el lugar correcto. Durante la animación, estos puntos "fluirán" entre sí. Si todo se hace correctamente, el punto del primer objeto se volverá amarillo y el del segundo, verde. La captura de pantalla muestra la ubicación en mi opinión. Hacemos la misma operación para el segundo, tercer objeto, etc. Habrá muchos puntos, tenga cuidado de no confundirse.

En realidad, si todo se hace correctamente, entonces reproducimos la animación resultante usando las teclas ctrl + Enter o simplemente estirando el control deslizante a lo largo de la línea de tiempo y disfrutamos del resultado. Puede usarlo en cualquier lugar y de cualquier manera, solo recuerde: solo funciona con objetos gráficos. Se adjuntan la fuente y el archivo swf resultante.

Los gráficos de formas han sido tendencia durante los últimos años. Sin embargo, la gran popularidad esconde el minucioso trabajo de animar cada elemento en el escenario.

Si nunca antes ha realizado una animación de formas, ¡ahora es el momento!

Seleccionamos 30 que lo ayudarán a dominar el principio de la animación de formas, así como también le enseñarán cómo crear y exportar ilustraciones vectoriales adecuadas para una mayor animación.

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Trabajo práctico No. 1

Trabajo práctico no 2:

Anime la forma del número "1", transformándola suavemente en el número "2". Para ello, cree una interpolación de forma para el objeto en el primer y último fotograma. Usa números como objetos, personalízalos apariencia(tamaño, color, posición, usando un conjunto de propiedades en el panel apropiado).

Para crear una animación de la forma de un objeto de texto en el primer y último fotograma clave, los números se deben "dividir", convertir de texto a gráficos. Esto se hace de esta manera: el comando de división se aplica al objeto seleccionado (modo de menú "Modificación" - "División").

Trabajo práctico No. 3:

La animación resultante en la tarea anterior puede que no nos convenga debido al "feo" "desbordamiento" de los puntos del objeto en el primer cuadro hacia algunos puntos del objeto en el último cuadro. Para mejorar el realismo de transformar un objeto en otro, es necesario indicar hasta qué punto del objeto en el último cuadro "fluirá" el punto seleccionado del objeto en el primer cuadro.

Para ello, realizaremos las siguientes acciones (utilizando la animación del trabajo anterior):

En la carpeta "Animación" - "Animación de formas" se dan ejemplos de cómo crear una animación de forma.

Breve resumen de la conferencia:

Además de la animación con propiedades cambiantes del objeto (posición, tamaño, rotación, transparencia, etc.), puede crear una animación en la que cambie la forma del objeto.

Para animar la forma de un objeto de texto en el primer y último fotograma clave, el texto debe "dividirse" convirtiéndolo en gráficos.

Para mejorar el realismo de transformar un objeto en otro, es necesario indicar hasta qué punto del objeto en el último cuadro "fluirá" el punto seleccionado del objeto en el primer cuadro. Para ello, se utilizan puntos de ancla (pistas de curvas).

Si aplica la interpolación de formas a formas con en diferentes colores, luego, durante la transformación, se producirá un cambio de color.

Términos clave

  • Animación de formas
  • División de texto
  • Sugerencia de curva

Kit de práctica:

  • ¿Para qué objetos es posible crear interpolaciones de formas clásicas?
  • ¿Es posible cambiar el color de un objeto animado al crear una interpolación de forma?
  • ¿Asignar puntos de ancla (sugerencias de curva) al crear una interpolación de forma?
  • ¿Qué se entiende por representación gráfica de un objeto de texto?
  • ¿La interpolación de formas es aplicable a un objeto de texto? ¿Qué transformaciones necesitas hacer con el bloque de texto para esto?

Ejercicios

  • Crea una animación de humo.
  • Crea interpolaciones y cambios en la forma de una nube en el cielo.
  • Anime la forma de la llama.
  • Anime un lienzo de pancarta ondeando en el viento.
Plano expreso del módulo:
  • Animación calculada del tipo Shape
  • Formatos de sonido
  • Animación de sonido

Animación calculada del tipo Shape

Tipo de animación Forma(forma) te permite crear efectos: metamorfosis, obligando a una forma a "fluir" a otra. Al mismo tiempo, Flash te permite cambiar las coordenadas de un objeto, su tamaño y color.

Al utilizar este tipo de animación, debe recordar que Flash solo funcionará con gráficos primitivos (líneas y rellenos) y no podrá animar grupos, símbolos, bloques de texto o mapas de bits. Para seguir utilizando estos elementos en su trabajo, deberá dividirlos en partes (primitivas) usando el comando Modificar> Separar.

Para estudiar este tipo de animación calculada, simularemos una metamorfosis, en la que un círculo se convertirá en un cuadrado, durante la transformación la figura se moverá, cambiará de color y tamaño.
Entonces, cree un nuevo documento de 100x300 px, asígnele el nombre metáfora y guárdelo en el disco.

En el primer fotograma del video, use la herramienta Oval en la parte superior de la escena para dibujar un círculo. Luego ve al cuadro 20 y hazlo clave. En la parte inferior de la escena, en el cuadro 20, dibuje un cuadrado con la herramienta Rectángulo y elimine el círculo, seleccionándolo con la herramienta Flecha. El cuadrado que dibuje debe ser más grande que el círculo. Elija los colores del círculo y el cuadrado usted mismo; puede establecer las formas en la misma vertical usando la paleta Información.

Después de haber jugado todos estos momentos, regrese a 1 fotograma y, consultando la paleta Propiedades, en la sección Interpolación, establezca el valor de Forma. Observe que el espacio de la capa en la paleta Línea de tiempo entre los fotogramas 1 y 20 está lleno de pintura de ensalada ligera y desde el fotograma 1 al 20, se extiende una flecha. Si en lugar de una flecha hay una línea de puntos en la paleta, significa que hiciste algo mal, por ejemplo, no usaste primitivas gráficas en tu trabajo, sino un grupo o símbolos ...

Pruebe su película con el comando Control> Probar película.

Experimente con la paleta Línea de tiempo. Puede controlar el carácter del movimiento utilizando la sección Facilidad, que ya le es familiar por el material de la conferencia anterior, y también determinar el carácter del método de transformación de la forma en el proceso de su metamorfosis. Para hacer esto, deberá consultar la sección Mezcla(transición), aquí se le ofrecerán dos opciones:

Distributivo(manchado): los contornos de las líneas y los rellenos de los fotogramas intermedios se suavizarán.

Angular (angular)- Los contornos de líneas y rellenos en marcos intermedios conservarán esquinas obvias y líneas rectas.

Preste atención a la paleta de la línea de tiempo de este video, su animación es ligeramente diferente de la descripción dada anteriormente, creo que al estudiar cuidadosamente la naturaleza del movimiento de la figura, puede averiguar de forma independiente el contenido de la capa superior en la que el se presenta la animación.

Notas:
En este trabajo, la velocidad de fotogramas es 24 fps!

La animación va acompañada de sonido. Para que su repetición no suene como un ataque de sonido agresivo, al publicar, en la pestaña HTML, desmarqué deliberadamente la sección Loop. ¡Esto se hizo para que el navegador reprodujera el video solo una vez! Si desea volver a ver el video, use la barra de herramientas del navegador y actualice la página. Y para el futuro, el uso de fragmentos de sonido en sus videos debe tomarse muy en serio.

Primero: el sonido "pesa" mucho. En segundo lugar: si no puede controlar el sonido mediante programación, es decir, no le brinda al usuario la oportunidad de apagar o encender el sonido en cualquier momento, entonces no debe usarlo en absoluto en videos en bucle, por ejemplo, en banners publicitarios. Sin embargo, la animación y algunos elementos interactivos son simplemente impensables sin sonido. Por lo tanto, dentro del marco de esta conferencia, nos detendremos en esto con más detalle, pero por ahora, tenga en cuenta que se selecciona una capa separada para el fragmento de sonido en la paleta Línea de tiempo.

En este video hay una capa más: fondo (capa inferior), en esta capa hay elementos estáticos: decoraciones.

Controlar los cambios de forma con la sugerencia de forma

Para gestionar cambios de forma más complejos, los llamados Sugerencias de forma(puntos de anclaje de forma), que determinan cómo se ajustará la forma original a la nueva forma. En otras palabras, los puntos de anclaje se utilizan para identificar aquellos puntos de la forma original, cuya posición relativa necesita ser preservada, esta es una especie de cuentas que fijan algunos elementos de la imagen. El ejemplo más típico del uso de puntos de anclaje es la animación de expresiones faciales, en la que algunas de sus partes (por ejemplo, los ojos) no deben participar en la transformación.

Los puntos de anclaje se indican en la imagen mediante pequeños círculos con letras. Letras (de a antes de z) se utilizan como nombres (identificadores) de puntos de anclaje. Cada punto de anclaje en la imagen de origen debe corresponder a un punto con el mismo nombre en la imagen resultante. En total, no se pueden utilizar más de 26 puntos de anclaje (según el número de letras del alfabeto) para una figura. Los puntos de anclaje en la imagen original son de color amarillo, en la imagen resultante son de color verde.

Para colocar puntos nodales, debe hacer lo siguiente:

  • Haga clic con el botón izquierdo del mouse en el marco correspondiente a la imagen original.
  • Consulte el menú Modificar> Forma> Agregar sugerencia de forma(modificar> forma> agregar punto de anclaje) como resultado, aparecerá un "espacio en blanco" del primer punto de anclaje en el escenario en su marco - un círculo rojo con una letra a.
  • Muévalo con el mouse usando la herramienta Flecha con el modificador Ajustar a objetos habilitado hasta el punto de la imagen que desea marcar como ancla.
  • Haga clic con el botón izquierdo en el marco correspondiente a la imagen resultante; también habrá un círculo rojo en la escena con la misma letra que en el marco original.
  • Mueva el círculo hasta el punto de la imagen, que debe corresponder al marcado en el marco fuente, luego de mover el círculo cambiará su color a verde.
  • Regrese al primer cuadro y asegúrese de que el color del punto de anclaje cambie a amarillo.

Si necesita seguir colocando puntos de anclaje, repita los pasos anteriores.

Notas:
Si usa varios puntos de ancla durante la transformación, colóquelos en el sentido de las agujas del reloj, comenzando desde la esquina superior izquierda de la imagen. Esto se debe a que Flash procesa los puntos de anclaje alfabéticamente.

En el proceso de colocación de puntos nodales, es recomendable probar periódicamente su video. Para cambiar la posición del punto de ancla, simplemente arrástrelo a una nueva ubicación (esto se puede hacer tanto en el primer como en el último fotograma de la secuencia). Además, siempre puede eliminar puntos innecesarios o agregar nuevos. Si está satisfecho con los resultados del trabajo, puede ocultar los puntos de anclaje. Todas las operaciones anteriores se realizan de manera más conveniente utilizando el menú contextual. Para abrirlo, haga clic derecho en uno de los puntos de anclaje. El menú contiene cuatro comandos, de los cuales los tres primeros están disponibles solo para los puntos de anclaje de la imagen de origen:

Agregar pista(agregar punto de anclaje): cuando se ejecuta el comando, aparece un espacio en blanco de un nuevo punto de anclaje en la escena. Eliminar pista(eliminar punto de anclaje): se eliminará el punto de anclaje en el que hizo clic con el botón derecho para abrir el menú.
Eliminar todas las pistas(eliminar todos los puntos de ancla): elimina todos los puntos de ancla.
Muestra pistas(mostrar puntos de nodo): este modo se utiliza de forma predeterminada (hay una marca de verificación junto al nombre del comando). Seleccionarlo de nuevo hará que los puntos de ancla sean invisibles. Esta opción debe usarse solo después de que se haya logrado el resultado deseado, ya que para volver al modo de visualización de puntos de ancla, tendrá que ir al menú Modificar> Forma> Agregar sugerencia de forma nuevamente.

Preste atención a los videos flash animados que se presentan en esta conferencia, en el primer caso, el oso koala se convierte en un búho sin usar puntos de anclaje, en el segundo caso, controlamos la animación usando tres pares de puntos de anclaje.

Formatos de sonido

El sonido son ondas elásticas que se propagan en gases, líquidos y sólidos y son percibidas por el oído de humanos y animales. Una persona escucha sonido con frecuencias de 16 Hz a 20 kHz. El sonido con frecuencias de hasta 16 Hz se llama infrasonido, 2 · 10 4 - 10 9 Hz - ultrasonido y 10 9 - 10 13 Hz - hipersonido. En el proceso de digitalización del sonido, se registran todas sus características de onda. Esta grabación se llama modulación de código de pulso y es una grabación secuencial de valores discretos. La capacidad del dispositivo, calculada en bits, indica cuántos valores se toman simultáneamente en un fragmento discreto grabado. Cuanto mayor sea la profundidad de bits, más se ajustará el sonido al original. Cualquier archivo de sonido puede considerarse una base de datos. Tiene su propia estructura, cuyos parámetros se suelen indicar al principio del archivo. Luego viene una lista estructurada de valores para ciertos campos. A veces, en lugar de valores, existen fórmulas para reducir el tamaño del archivo.

Echemos un vistazo más de cerca a los formatos de datos de audio que usaremos con mayor frecuencia al copiar videos en Macromedia Flash.

WAV (forma de onda)- un formato discreto para almacenar y transmitir señales de audio en forma digital, caracterizado por un alto grado de calidad y, desafortunadamente, un tamaño increíble. El formato wav puede almacenar archivos estéreo o monoaurales con muestreo de 8 o 16 bits. Además de los valores discretos habituales, el bitness, el número de canales y los valores de nivel de volumen, se pueden especificar muchos más parámetros en wav: marcas de posición para la sincronización, el número total de valores discretos, el orden de reproducción de varias partes del sonido archivo, y también hay espacio para que usted coloque hay información textual.

MP3 (MPEG Layer3)- El formato de transmisión para almacenar y transmitir señales de audio en forma digital es muy compacto. Se utiliza principalmente para la transmisión de audio en tiempo real a través de canales de red y para la codificación de CD de audio. El término "flujo continuo" significa que la transmisión de datos se produce como un flujo de bloques de datos independientes independientes: tramas. Para ello, la señal original durante la codificación se divide en partes iguales en duración, denominadas fotogramas y se codifica por separado. Al decodificar, la señal se forma a partir de una secuencia de cuadros decodificados. La tasa de bits cuando se codifica una señal similar a un CD de audio (44,1 kHz y 16 bits estéreo) indica la cantidad total de la transmisión, la cantidad de información transmitida por unidad de tiempo. Este valor varía de 320 kbs (320 kilobits por segundo, también conocido como kbs, kbps o kb / s), a 96kbs y menos.

Animación de sonido

Para agregar sonido a una película, siga estos pasos:

Importe uno o más archivos de sonido en formato wav o mp3 a su película. Para hacer esto, vaya al menú Archivo> Importar. Los archivos se colocarán automáticamente en su biblioteca de películas como símbolos. Abra la biblioteca de películas usando el menú Ventana> Biblioteca y compruébelo.

Cree una nueva capa en la paleta Línea de tiempo y coloque un fragmento de sonido en ella usando los símbolos de su biblioteca; arrástrelo desde la biblioteca al escenario. "Expandir" el sonido: agregue marcos (no clave) usando el comando Insertar marco para que la forma de onda del sonido se expanda completamente en la paleta de esta capa. Flash le permite crear múltiples capas de sonido y cada capa actuará como un canal de sonido independiente. Esto significa que cuando se reproduce la película, se reproducen simultáneamente sonidos en diferentes capas que coinciden en el tiempo.

Vaya al primer fotograma de la capa de sonido y consulte la sección de la paleta Propiedades Sonido(sonido). Si su biblioteca contiene varios fragmentos de sonido, utilizando la lista desplegable de esta sección, puede reemplazar en cualquier momento el sonido que ha seleccionado por otro. En la parte inferior de la paleta, puede ver los parámetros originales del fragmento de sonido: ancho de banda, mono / estéreo, profundidad de bits, duración, espacio de memoria ocupado.

Desplegable Sincronizar(sincronizar) seleccione una forma de sincronizar el sonido:

Evento(evento): el sonido se sincroniza vinculándolo a eventos específicos de la película, por ejemplo, cuando se hace clic en un botón. El audio controlado por eventos se reproduce desde el momento en que pasa al fotograma clave correspondiente y continúa independientemente de la línea de tiempo, incluso si la película está detenida (asumiendo que el audio es lo suficientemente largo, por supuesto).

Comienzo(inicio): este método difiere del anterior en que en la siguiente ocurrencia de un evento dado, comienza a reproducirse una nueva instancia del sonido, incluso si la reproducción del anterior aún no ha terminado.

Parada(detener): el sonido especificado deja de reproducirse.

Arroyo(transmisión): transmisión de audio. Flash proporciona sincronización "forzada" de la animación y la transmisión de audio (por ejemplo, si los cuadros de animación no se pueden reproducir en una página web a la misma velocidad que la transmisión de audio, el reproductor Flash omite algunos cuadros). La transmisión de audio siempre deja de reproducirse cuando finaliza la animación. Además, la transmisión de audio nunca dura más de lo que se reproducen los fotogramas de animación asociados.

El número de repeticiones del sonido se puede configurar en la sección Círculo(ciclos). El modo de reproducción "sin fin" no está implementado, pero se puede simular ingresando un número suficientemente grande en esta sección.

Puede establecer efectos de sonido que afecten al volumen del sonido. Las configuraciones preparadas previamente se seleccionan de la lista desplegable Efecto(el efecto):

Ninguno- no hay efectos, este elemento debe seleccionarse en caso de que no le gusten los efectos que seleccionó.

Canal izquierdo- inicia el sonido solo en el canal izquierdo.
Canal derecho- inicia el sonido solo en el canal correcto.
Fundido de izquierda a derecha- transición suave de sonido entre canales de izquierda a derecha.
Fundido de derecha a izquierda- transición suave de sonido entre canales de derecha a izquierda.
Fundirse- un aumento gradual de la amplitud del sonido.
Desaparecer- una disminución gradual de la amplitud del sonido.

Si necesita un tipo de efecto diferente, debe seleccionar el elemento en esta lista. Personalizado(otro) y, a continuación, realice los ajustes mediante los paneles que muestran la forma de onda del sonido. En este caso, son posibles las siguientes acciones:

  • Hay marcadores verticales en la escala que indican el tiempo de reproducción de la grabación de audio. Al arrastrar estos marcadores, puede cortar las secciones no deseadas al principio y al final de la grabación.
  • El volumen de sonido variable se puede configurar utilizando marcadores especiales ubicados en el panel de forma de onda. Al agregar dicho marcador (haciendo clic) o cambiando su posición (arrastrando), cambiamos el nivel de volumen en ciertos momentos. Puede haber hasta ocho marcadores en total, que corresponden a los mismos puntos de tiempo en los paneles de canal izquierdo y derecho. El volumen de los canales al mismo tiempo puede ser diferente. Para quitar un marcador, debe sacarse del panel.

Otros controles son solo por conveniencia. Por lo tanto, puede cambiar la escala del eje de tiempo utilizando los botones Acercar y Alejar. Puede cambiar la forma en que se muestra la línea de tiempo usando los botones Segundos(segundos) y Marcos(cuadros).

Si no tiene su propia biblioteca de sonidos, puede usar la biblioteca de Macromedia Flash yendo a Ventana> Bibliotecas comunes> Sonidos.

Grabación y corrección de sonido

En el proceso de trabajar en un video animado o interactivo, sin duda tendrá el deseo de grabar su propio fragmento musical o de discurso. Entonces, grabó algo de sonido con un micrófono y lo guardó como sound.wav.

Cualquier archivo wav tiene un tamaño bastante grande, pero este es un defecto fácilmente removible, porque podemos convertirlo a un archivo mp3 usando PlayCentre, y también corregir este fragmento usando programas especiales, por ejemplo, Sonido de forjar o Laboratorio de Steinberg Wave.

Al grabar desde un micrófono, aparecen pausas antes y después de un fragmento de sonido (por ejemplo, una palabra). Aparece ruido. La voz está distorsionada. Todas estas deficiencias, utilizando los programas enumerados anteriormente, pueden ser fácilmente eliminadas incluso por un principiante.

En estos programas, el sonido se representa gráficamente en forma de onda. Por lo tanto, aquí podemos, con precisión quirúrgica, cortar las partes que no necesitamos. Agregue varios efectos, por ejemplo, "A la Masyanya", convierta la voz de una mujer en una voz de hombre y, en general, sueñe para su placer.

Deberes: Animación básica en Macromedia Flash MX

Primero, necesita duplicar los videos flash animados presentados en el material de esta conferencia.

En segundo lugar, para crear un video que le permita ilustrar las maravillosas líneas de un poema de Sergei Alexandrovich Yesenin:

Ah, y yo mismo estoy en el timbre a menudo
Ayer vi en la niebla:
Potro del mes rojo
Enganchado a nuestro trineo ...

Total: tiene cuatro archivos en formato fla (si el tamaño total de los archivos supera los 150 Kb, por favor empaquete los archivos en un archivo) y envíelos al profesor.

¡Le deseo éxito en su estudio independiente de Macromedia Flash MX!