Епохата на август и развитието на римската литература. Римска литература. Общ характер на литературата

„Първите стъпки на римската художествена литература са свързани с разпространението на гръцкото образование в Рим. Ранните римски писатели подражават на класическите образци на гръцката литература, въпреки че са използвали римски сюжети и някои римски форми. Според мен обаче литературата се превърна в вид изкуство, където римляните най -ярко и отчетливо изразяваха своята индивидуалност. По време на развитието на гражданското общество литературата се превърна в едно от водещите средства за диалог с властите.

Няма причина да се отрича съществуването на устна римска поезия, възникнала в далечна епоха. Най -ранните форми на поезия несъмнено са свързани с култ. Така възниква религиозен химн, свещена песен (кармен), пример за която е песента на Салиев, дошла до нас. Той е съставен от сатурнови стихове. Това е най -старият паметник от италианската свободна поетична скала, аналогии с които откриваме в устната поезия на други народи.

Римската литература се очертава като подражателна литература. Първият римски поет е Ливий Андроник, който превежда „Одисея“ на латински.

Либия първоначално е била гърк от Тарент. През 272 г. той е доведен в Рим като затворник, след което е освободен и се занимава с обучение на децата на аристократите. Преводът на „Одисея“ е направен в сатурнински стихове. Езикът му не се отличаваше с елегантност и в него се срещаха дори чужди на латинския език словообразования. Това е първото поетично произведение, написано на латински. Дълги години те учат в римските училища от превода на „Одисея“, направен от Андроник. Ливий Андроник пише няколко комедии и трагедии, които са преводи или промени на гръцки произведения. По време на живота на Ливий започва поетичната дейност на Гней Невий (около 274-204 г.), родом от кампания, написал епос за първата Пуническа война с резюме на предишната римска история. Освен това Неви е написал няколко трагедии, включително тези, основани на римски легенди. Тъй като римляните се представят в трагедиите на Невий, облечени в церемониален костюм - тога с лилава рамка, тези произведения се наричат ​​fabulae praetextae. „Неви пише и комедии, в които не крие демократичните си убеждения. В една комедия той иронично говори за всемогъщия тогава Сципион Стари; на Метел, той каза: „По съдбата на злата Метела в Рим, консули“. За стиховете си Неви беше затворен и освободен оттам само благодарение на ходатайството на трибуните на хората. Въпреки това той трябваше да се оттегли от Рим "" 1. 1 Троянски И.М. История на древната литература. стр. 68-70

„След втората Пуническа война се появяват произведенията на поета Ениус (239-169). Родом е от Брутия. Ениус участва във втората Пуническа война, след което служи като стотник на остров Сардиния, тук се запознава с Катон Стари, който го води със себе си в Рим. От този момент нататък Ениус живее в Рим и се занимава с преподавателска и литературна дейност. Ениус получава правата на римско гражданство и се премества сред благородните римляни; той беше особено близо до кръга на Сципионите.

Основното произведение на Ениус е "Хроника" ("Аналес"), но освен това той, подобно на своите предшественици, пише трагедии и комедии. Annius е първият, който въвежда хексаметъра в латинската литература. По този начин гръцкият поетичен метър, основан на определени редувания на дълги и къси звуци, може да се използва за латинската поезия. Аниус се радва на слава приживе и след смъртта си е почитан като един от най -добрите поети. От творбите и на трите изброени поети - Ливий, Андроник, Неви и Ениус - до наши дни са оцелели само фрагменти.

Най -популярната комедия "Хвалбивият войн". Действието се развива в Ефес. Главният герой е Пиргополиник, воин в служба на Селевк. Той успя да отведе момичето от Атина. Атинско момче, нейният любовник, пристига в Ефес и той полага усилия да освободи момичето. Основната роля в това е робът Палестон и добрият старец, съсед на воина. Клиентът на стареца се преструвал, че е влюбен в воина, уговорил среща с него и той, желаейки да се освободи от атинското момиче, я пуснал с богати подаръци. В последното действие се разкрива интригата, хвалещият воин е бит от робите на мъдрия старец, като всички се смеят. Въпреки факта, че действието на комедиите на Плавт се разиграва в гръцки градове, а техните герои носят гръцки имена, в тях има много оживени отговори на римската действителност.

Плавт нямаше аристократични покровители, той зависеше преди всичко от масовата публика, в комедиите му до известна степен се отразяват интересите и възгледите на широките маси на градския плебс. Намираме в комедиите му протест срещу лихварството, срещу аристократичната арогантност. Комедията „Хвалбивият воин“ вероятно е била насочена срещу наемните сили и напомня на публиката за победата над Ханибал.

Сюжетите на Плавт не са оригинални, в комедиите му се извеждат условни типове, но Плавт има неподражаеми комични ситуации. Те се запомнят лесно. Плавт е създал език на комедия, който е свеж и разнообразен; умело използвайки игра на думи, той създава нови образни изрази, успешно въвежда неологизми, пародира изрази, приети на официалния език и в съда. Той взе много от разговорната реч, от езика на нисшите класи. В езика на Плавт има много груби изрази, но въпреки това той се счита за примерен.

Друг представител на кръга на Сципион, Луцилий (180-102 г.) е известен със своите сатири, които отразяват обществения живот на епохата. Луцилий атакува пороците на съвременното общество: осъжда лъжесвидетелстването, алчността и лукса, но в същото време засяга литературни и други теми. Думата satura първоначално означаваше ястие от различни плодове и преди Луцилий имаше различни значения. Луцилий го прилага към своите произведения, за да посочи смесена литературна форма, но от негово време това понятие обикновено се отнася до дидактически произведения, насочени към осъждане на пороците и коригиране нравите на съвременния поет на обществото. Оцелели са само фрагменти от сатирите Луцилий. От времето на Луцилий сатирата се е превърнала в чисто римски литературен жанр, който се развива в следващата епоха. В периода от края на III век. до средата на II век. Пр.н.е. NS. Римската литература, първоначално подражателна, постепенно придобива оригинални черти и се развива независимо. Литературата въвежда нови идеи в римското общество, допринася за създаването на онзи латински език, който след това се изучава в продължение на много векове.

Миналият век на Републиката е белязан не само с разцвета на латинската проза, но и с изключителни успехи в областта на поезията. В училищата се преподаваше разнообразяване, а способността да се съчинява поезия беше знак за добра форма.

„В римската поезия от онова време се борят две течения: една от тях се стреми да намери общи поетични форми, да използва разнообразни поетични техники, култивирани от елинистични, особено александрийски, поети; другият защитава традиционната форма на версификация, която идва от Ениус. Цицерон се смяташе за привърженик на тази форма; Към същата тенденция се присъединява и Тит Лукреций Кар, авторът на известната философска поема „За природата на нещата“. 11 Херман Н.Ю. и други есета за културата на Древен Рим. стр. 56-58

„Западната Римска империя падна и някои изследователи смятат, че почти всичко, създадено от Рим, загива заедно с него и по -нататъшното развитие започва почти от нулата. Но ако дори в ранния период от историята на западните "варварски царства" значителен брой постижения на материалната и духовна култура на древността бяха забравени, много от това, което създаде, продължи да живее на Запад. На Изток, във Византия, древната традиция, преинтерпретирана, по същество никога не е била прекъсвана. Както на запад, така и на изток от Европа, християнството надделява, поглъщайки ценностите на древната култура. Благодарение на делата на „църковните отци“ грамотни хора се запознаха с някои от разпоредбите на античната философия, с историята, митовете.

Когато славянските страни, включително Русия, приеха християнството, тези произведения, доставени от Византия, подобно на други християнски произведения, исторически хроники и романи за Александър Велики, станаха известни и тук. На Запад обаче латинският език остава език на църквата и науката в продължение на много векове след падането на Рим. В манастири са преписвани ръкописи на древни автори, благодарение на които те са стигнали до нас.

Ако източноевропейските и славянските страни са се запознали с древното наследство чрез Византия, то в Западна Европа са знаели само това, което е останало от Рим. Едва когато с настъпването на турците във Византия много византийски учени започват да се преселват в Италия, тук те се запознават с античното наследство в неговата цялост, което стимулира разцвета на възрожденската култура. Сега произведенията на римски автори бяха извлечени от монашеските хранилища, копирани, проучени, коментирани.

С течение на времето влиянието на древното наследство става все по -силно. Европейската литература непрекъснато се обръща към античността и връзката между тях става все по -силна. Обработени са антични предмети: „Антоний и Клеопатра“, „Юлий Цезар“ - от Шекспир; "Федра", "Британика" - в Расин; "Медея", "Хораций", "Помпей" - в Корней. Изиграха се цели пиеси: „Комедията на грешките“ на Шекспир повтаря „Менехмите“ на Плавт, а „Скъпата“ на Молиер повтаря „Ковчежето на Плавт“. Слугите на комедиите Молиер, Лопе де Вега, Голдони са вдъхновени от образите на умните, умни роби на Плавт, помагащи на господарите да уредят любовните си отношения. Древните романи са преведени и са написани нови, за да им подражават.

Без запознаване с древната култура е невъзможно да се разберат многобройните римски спомени на класиците на руската литература. В Русия още през 18 век древните автори са преведени и вече Державин е написал своя „Паметник“ в имитация на „Паметник“ на Хорас. Той познаваше много добре римската литература A.S. Пушкин. Неговите преводи на Хорас са несравними по своята адекватност с оригинала. Мережковски ("Юлиан Отстъпник"), Брюсов ("Олтар на победата") и др. Се обръщат към древните теми. Това доказва, че римската литература е била напълно самодостатъчен феномен, в противен случай тя не би намерила толкова широк отзвук в световната литература и която все още намира ”.

Аз... ВЪВЕДЕНИЕ

Три специфични черти на римската литература.

Първата отличителна черта на римската литература в сравнение с гръцката е, че тя е много по -късна и следователно много по -зряла литература. Първите паметници на римската литература датират от III век. Пр.н.е. д., докато първите писмени паметници на гръцката литература са засвидетелствани през VIII век. Пр.н.е. NS.

Следователно римската литература се появява на световната сцена поне 400-500 години по-късно от гръцката. Рим би могъл да се възползва от готовите резултати от вековното развитие на гръцката литература, да ги усвои бързо и задълбочено и на тази основа да създаде вече своя, много по-зряла и развита литература. Още в началото на развитието на римската литература се усеща силно гръцко влияние.

Втората особеност на римската литература е, че тя възниква и процъфтява в онзи период от историята на античността, който за Гърция вече е бил период на упадък. Това е периодът на елинизма и затова те говорят за общия елинистически-римски период на литературата и историята.

Елинизмът се характеризира с широкомащабно робство, създадено в областта на идеологията, от една страна, черти на универсализма, а от друга, черти на краен индивидуализъм, с много голяма диференциация на човешките духовни способности. И така, римската литература е предимно елинистична литература.

От тези характеристики на литературата - по -късният й произход и елинистичната й природа - се очертава трета черта. Римската литература възпроизвежда елинизма изключително интензивно, в голям и широк мащаб и в много по -драматични, горещи и трогателни форми. Например комедиите на Плавт и Теренс, макар и формално да имитират неоатическата комедия, например Менандър, но техният натурализъм и трезвата оценка на живота, използването на околния живот и драматичността на тяхното съдържание са характеристика на римската литература.

По същия начин например „Енеида“ на Вергилий, която официално е имитация на Омир или Аполоний Родоски, по същество е несравнима с тях в своята драма и трагичност, остротата и нервността, интензивния универсализъм и страстния индивидуализъм. Никъде в древната литература не е имало толкова трезвен анализ на реалността като в римския натурализъм или в римските сатирици, въпреки че натурализмът и сатирата също са характерни за гръцката литература. Но и двете характеристики на римската литература - натурализмът и сатиричното изобразяване на живота - са толкова големи тук, че натуралистичната сатира може да се счита за специфично римски литературен жанр.

И накрая, въпреки че в Гърция имаше достатъчно талантливи и дълбоки историци, само в Рим можеха да се появят такива историци като Тацит, с толкова остър и проницателен анализ на историческия живот, с такава безмилостна критика към имперската епоха и с такова свободно-демократично настроение . Колосалните измерения на римската република и империя, безпрецедентният обхват и драмата на социално-политическия живот в Рим, безброй войни, най-добрата организация на военните дела, внимателна дипломация и юриспруденция, тоест всичко, което се изискваше от огромния размер на римската република и империя в сравнение с миниатюрата и разделени от класическата Гърция - всичко това остави незаличим отпечатък върху римската литература и всичко това беше нейната национална специфика.

II... Периодизацията на римската литература.

Точно като гръцката литература, римската литература трябва да бъде разделена на периоди-предкласическа, класическа и посткласическа.

1. Предкласическият период датира от векове и се характеризира отначало, както в Гърция, от устната народна литература, както и от началото на писането. До половината на III век. Пр.н.е. NS. този период обикновено се нарича италиански. През този период Рим, първоначално малка градска общност, разшири властта си върху цяла Италия.

От средата на III век. има писмена литература. Развива се в ерата на експанзията на Рим в средиземноморските страни (включително първата половина на II век) и избухването на граждански войни (втората половина на II век - 80 -те години на I век пр.н.е.).

2. Класическият период на римската литература е време на криза и края на републиката (от 80 -те до 30 -те години на 1 -ви век пр. Н. Е.) И епохата на принципата на Август (до 14 години на 1 -ви век след н.е. ).

3. Но вече в началото на I в. Сл. Хр. NS. чертите на упадъка на класическия период са ясно очертани. Този процес на литературна деградация продължава до падането на Западната Римска империя през 476 г. сл. Хр. NS. Това време може да се нарече посткласически период на римската литература. Тук трябва да се прави разлика между литературата за разцвета на империята (I в. Сл. Н. Е.) И литературата на кризата, падането на империята (2 - 5 в. Сл. Хр.).

III... Предкласически период

1. Фолклор. Фолклорният период в Рим се отличава със същите черти като във всички други страни. Тук очевидно са представени всички обичайни жанрове на устното народно творчество. За съжаление, ние нямаме почти никакъв материал, произлязъл от тази древност; и ние сме принудени тук да се ограничим или до най -незначителните и неразбираеми цитати от по -късната римска литература, или дори не до цитати, а само тъпи споменавания за тях.

Тук несъмнено имаше трудова песен, свързана например с предене и тъкане, с реколтата от грозде, с гребане с лодка.

Особено разпространени са така наречените фесеннини, песни с комичен, пародиен, а понякога и неприличен характер, които очевидно са имали голямо обществено значение. Те са били използвани не само по време на пиршества или почивка от работа, но и за подигравки и дори по време на триумфални шествия до адреса на много победоносния командир, в чиято чест е извършено триумфалното шествие.

Както във всеки фолклор, и тук откриваме началото на една народна драма, а дори не само началото. Използваха се така наречените сатура (дума с неясен произход), нещо като нашите импровизирани сцени.

Историкът Тит Ливий (VII, 2, 4) съобщава, че през 364 г. пр.н.е. NS. за умилостивяване на боговете по време на епидемията бяха поканени актьори и танцьори от Етрурия, които с помощта на римски младежи създадоха тук нещо като истински театър, с имитиращи танци под акомпанимента на флейта. И накрая, в областта на драмата, attellans, специален вид фарс, дошъл от кампанския град Atella, бяха много разпространени в Рим. Той също се отличаваше с пародичен и сатиричен характер, често нападаше обществени поръчки и частни лица и се държеше много дълго в Рим.

В допълнение към цялата тази литературна литература, дълго време се представяше проза, която се считаше за привилегия на благородството и получава фиксиране първо под формата на надписи върху паметници и колони, а по -късно съставлява цели книги. Тези прозови произведения също частично имат поетично измерение и затова се доближават до поезията. Може да се отбележи: книгите на първосвещениците и други свещеници, които първоначално имаха формата на хроника, в която накратко бяха записани забележителни събития от дадено време (като началото и края на една война, затъмнение на слънцето, и др.); частни паметници (погребални речи или надписи в домовете на починалия); поетични надписи във връзка с триумфите на командирите или надгробни надписи. Всичко това дойде при нас в унищожен вид и в незначително количество.

2. Апий Клавдий Слепият. Той е държавник от края на IV - началото на III век. Пр.н.е. НС .; той може да се счита за първия известен римски писател. Той реформира правописа, съставя сборник с поетични максими, е автор на правни трактати и пише една военно-политическа реч (срещу епирския цар Пир), която е в обръщение още през I век. н. NS. (Произношението му датира от 280 г.).

3. Обща характеристика на литературния период. Целият този период се отличава с факта, че тук все още няма гръцко влияние, което в бъдеще беше толкова голямо, че литературата на Рим вече се оказва немислима без него.

Но не бива да се мисли, че в римската литература всичко се определя от гръцкото влияние, че самата римска литература не притежава абсолютно никаква оригиналност.

Ако гръцкото влияние от определен момент придоби огромно значение тук, то само защото самият Рим бе узрял достатъчно в своето обществено-политическо отношение, то вероятно беше повърхностно и, най-важното, изобщо не повлия на литературата.

Друго нещо е влиянието на Гърция след Първата Пуническа война. Един от първите римски писатели, гръцкият Ливий Андроник, през 240 г. поставя латинска драма в Рим. Тази драма, както и всички други произведения от тази епоха, е написана в имитация на гръцки образци, а първите прозаици, като римляни (Фабий Пиктор), дори са писали на гръцки.

IV... Първите стъпки на римската поезия, повлияни от гръцката

1. Ливий Андроник, грък от Тарент, пристигнал в Рим през 272 г. след превземането на родния си град.

За образователни цели той транспонира „Одисея“ в сатурнов стих. След Първата Пуническа война, през 240 г., Ливий поставя на празничните игри една трагедия и една комедия, промени от гръцки, които имат голям успех. Освен това са запазени имената на неговите трагедии: „Ахил“, „Бичът на Аякс“, „Троянски кон“, „Егист“, „Хърмаяни“, „Андромеда“, „Даная“, „Ино“, „Терей“ . Известно е, че през 204 г. Ливий Андроник съставя химн от името на властите, за да предотврати една лоша поличба.

2. Гней Неви (около 270-201) е свободнороден родом от Кампания; поетическата му дейност се развива в Рим след Първата пуническа война. Неговите трагедии са също близки репродукции на гръцки оригинали. Оцелели са следните заглавия: "Троянският кон", "Даная", "Хесиона", "Хектор говори", "Андромаха", "Ифигения", "Ликург". Невий за първи път представя римската национална драма, претек -статуи (претекст - римски сенаторски костюм с лилава рамка). Има новини за драмите Ромул и Кластидия (победата на консула Клавдий Марцел над галите при Кластидий през 222 г.). Неви е много по -популярен в комедията, в която допуска „заразяване“ (сливането и обработката на две гръцки пиеси в една) и въвеждането на черти от римския живот (имената на 33 пиеси са запазени). Известен например "Tarenti-nochka" с ярко изображение на гетер. Като либерал, той се опита да имитира древна атическа комедия и атакува съвременниците си, но този плебейски ентусиазъм срещна съпротива от правителството и доведе до изгонването му от Рим.

Изпратете вашата добра работа в базата знания е проста. Използвайте формата по -долу

Студенти, аспиранти, млади учени, които използват базата знания в обучението и работата си, ще ви бъдат много благодарни.

публикувано на http:// www. всички най -добри. ru/

ВЪВЕДЕНИЕ

ГЛАВА 1. ЛИТЕРАТУРА НА ДРЕВНИЯ РИМ

1.1 Произходът на литературата в Рим

1.2 Първите римски поети

1.3 Комедия в литературата на Древен Рим

1.4 Сатира в литературата на Древен Рим

ГЛАВА 2. КОМЕДИИТЕ В ДРЕВНИЯ РИМ Като ОТРАЖЕНИЕ НА ИСТИНСКИЯ ЖИВОТ

2.1 Римският комик Плавт и неговото творчество като отражение на реалния живот

2.2 Римският комик Теренс и неговото творчество като отражение на реалния живот

ГЛАВА 3. САТИР В ДРЕВНИЯ РИМ КАТО ОТРАЖЕНИЕ НА ИСТИНСКИЯ ЖИВОТ

3.1 Римски сатирик Марсиал и неговите произведения, като отражение на реалния живот

3.2 Римският сатирик Ювенал и неговите произведения като отражение на реалния живот

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСЪК НА ИЗПОЛЗВАНАТА ЛИТЕРАТУРА И ИЗТОЧНИЦИ

ВЪВЕДЕНИЕ

Актуалността на тази тема се дължи на факта, че древното римско наследство е оказало огромно влияние върху формирането на западноевропейската литература.

Обект на творбата е древноримската литература.

Темата е дело на древноримски комици и сатирици.

Целта на тази работа е да изучава древноримската литература, по -специално творбите на такива римски комици като Плавт и Терентий, както и на такива римски сатирици като Марциал и Ювенал.

Тази цел се дължи на решаването на следните задачи:

Анализирайте произхода на литературата в Древен Рим;

Помислете за първите римски поети;

Разгледайте общите характеристики на такива древноримски литературни жанрове като комедия и сатира;

Помислете за древните римски комедии като отражение на реалния живот, като използвате за пример произведенията на Плавт и Терентий;

Анализирайте древноримската сатира като отражение на реалния живот, като използвате примера на произведенията на Марсиал и Ювенал;

Обобщете въздействието на околната среда и обстановката върху съдържанието и творчеството на древноримските писатели.

В допълнение към народното изкуство и поезията, разпространението на писмеността, старогръцката литература оказва огромно влияние върху формирането и развитието на древноримската литература.

Първите древноримски литературни произведения са имитационни произведения - първите римски поети и писатели се затрудняват да създават свои произведения на оскъдната основа на популярната римска поезия, когато до една от най -богатите литератури от онова време - старогръцката - с великолепен епос на Омир, красивата елинска митология. В тази връзка първите римски писатели представляват гръцкия етнос, а първите произведения на латински са преводи от гръцки език.

Първият римски поет е Ливий Андроник, основател на римската художествена литература. Неговите произведения са оказали невероятно влияние върху формирането на древноримската литература, въпреки тяхното несъвършенство и неудобство. Благодарение на неговите писания римляните се запознават с красивата гръцка литература, митологията, с епоса и театъра.

Други съвременници на Ливий Андроник - Гней Неви и Ениус - са трагични и комедийни писатели. Гней заимства сюжети от произведенията на древногръцки писатели, но в неговите творби има по -голямо влияние на римския живот от това на неговия предшественик. Стихотворението на Неви за първата Пуническа война е от немаловажно значение. Аниус би бил първият автор, описал в хронологичен ред по години цялата история на Рим.

Тит Макций Плавт има огромен принос за формирането на римската литература, който е написал около 130 комедии, които са били на римската сцена дълго време. Комедиите на автора имат разнообразни сюжети: сцени от живота на войници наемници, семеен живот, от градска бохемия.

Прави впечатление, че въпреки факта, че писателят дава на героите си гръцки имена и описва сюжета в гръцките градове, той описва културата, бита и навиците на римляните. И така, Плавт описва римския форум и градските ордени, римските чиновници, но сюжетът се развива в един от гръцките градове и се приемат традициите на гърците.

Необходимо е също така да се отбележи друг известен комик - Публий Теренций Афри. Той обаче използва съвсем различен стил на работа, за разлика от Плавт: основно неговите произведения се състоят от преразкази на гръцки писатели, по -специално на Менандър, и почти не включват римски сюжети.

Комедията се формира като литературен жанр в древен Рим под значителното влияние на творбите на гръцки автори и всъщност е заимстван жанр. Директно римският литературен жанр е сатирата, която получава дълбоко художествено развитие в творчеството на Гай Луцилий. В книгите си авторът пише за пороците на съвременното общество: алчността, подкупът, моралният упадък, лъжесвидетелстването, алчността.

Формирането на робските отношения, разширяването на икономиката, успешните завоевания на Рим доведоха до увеличаване на богатството, натрупването им в ръцете на малцина, а също така доведоха до морален разпад на аристократите. Луцилий описва в своите произведения реалния живот, който се е състоял в Древен Рим, като по този начин полага основите за реалистична посока в римската литература.

Прозата се развива заедно с поезия, комедия и сатира. Формирането на прозата, както и на римската поезия, е силно повлияно от творчеството на гръцки автори. Така първите литературни произведения са написани на старогръцки език, но те отразяват римската история.

Първият римски прозаик е Катон Стари, който пише прочутото произведение „За земеделието“ на гръцки език. Останалите творби на автора са написани на латински - около 150 речи, есе за медицината, римската история, есе за ораторско майсторство.

Някои от най -известните римски прозаици за техния принос в развитието на римската литература са Марк Теренций Варон и Марк Тулий Цицерон.

Теренс Варо притежава около 74 произведения в 620 книги (за съжаление, малко от тях са оцелели до днес). За големите заслуги на писателя свидетелства фактът, че той е бил почетен с паметник приживе, единственият римски писател.

Работата на Цицерон запозна римския народ с гръцката философия, обогати го със знания за значителен брой правни аспекти, история, политически учения. Произведенията на Цицерон предизвикват голям интерес както сред неговите съвременници, така и през следващите векове. В сравнение с произведенията на други автори, те са достигнали настоящето в най -пълен обем.

Теоретичната основа на работата беше дело на такива автори като А. Ангела, Брокатов А. М., Баскин Ю. Я., Дуров В. С., Голубцова Е. С., Демина С. С., Зелински Ф. Ф., Савелиев Л. И., Кравцова С. И., Лобер В. Л., Трофимов А.А., Новикова Ю.В., Тройски И.М., Милехина Е.В., Потемкин В.П., Савочкин В.И., Уфимцев П.С.

Също така са използвани преводи на произведения на древноримски автори, като Децим Юний Ювенал, Марк Валерий Марсиал, Тит Макций Плавт, Публий Теренций Афри, Квинт Хорас Флак, Варон Марк Теренций, също са използвани за директен анализ на тяхната работа.

Методологическата основа на работата са такива общонаучни методи като метода на сравнителния анализ, сравнително историческия метод, метода на синтеза и др.

Научното значение на труда се състои в систематизирането на различни жанрове на древноримската литература, идентифициране на характерните черти на творбите на всеки от разглежданите автори за по -нататъшен анализ на въздействието на техните произведения върху развитието на западноевропейската литература.

Практическото значение на работата се крие във възможността да се използва получения материал при изучаването на културната, политическата, битовата история на Древен Рим, тъй като в своите творби авторите отразяват най -вече събитията, които са се случили по това време.

Работата се състои от въведение, три глави, заключение и списък на използваните източници.

ГЛАВА 1. ЛИТЕРАТУРА НА ДРЕВНИЯ РИМ

1.1 Произходът на литературата в Рим

Културата и литературата на Древен Рим се формират въз основа на знанията и постиженията на гърците и етруските и в същото време се развиват по свой специален начин. Литературата на Древен Рим е доста драматична, тя е пронизана с критика към императорската епоха и е наситена с остротата на сатиричното изобразяване на аспектите на живота от онова време. Също така, развитието на литературата от онова време е повлияно от ежедневието на римляните, техните нрави, нрави, обичаи. Поети и писатели от онова време забелязаха всички тези тънкости и се опитаха да ги осветят възможно най -ярко в творбите си.

Литературата на Древен Рим е представена от два основни периода на развитие:

Доминиране на устната народна литература до средата на III век. Пр. Н. Е .;

Директно написана литература от средата на III век. Пр.н.е. Появата на писмената литература в Рим е тясно свързана с раждането на латинската азбука, която има двадесет и един знака. В края на III век. Пр.н.е. създава латински литературен език и формира епическа поезия. В Рим се появяват много талантливи драматурзи и поети: Гней Неви (лат. Гней Невий), Ливий Андроник (лат. Ливий Андроник), Тит Макций Плавт (лат. Тит Макций Плавт), Публий Теренций Афри (лат. Публий Теренций Афер). Авторите се занимават основно със създаването на палиат (комедия по гръцки сюжет), тогат, аттелан - сатирични комедии за римския живот. В него бяха представени четири сатирични образа: лакомник, самохвалец, шарлатанин и старец. Едно от най -интересните постижения на художествената литература на Рим е жанрът на сатирата и в този жанр Гай Луцилий (лат. Lucilius) работи през II век. Пр.н.е.

И така, от II век. Пр.н.е. историческият жанр в прозата се развива. Квинт Ениус (на латински Quintus Ennius), класик на римската литература, прослави победата на Рим във военната област в своите творби. Полибий (лат. Polybios) е създаден

„Световна история“, произведение, прославящо победите и завоеванията на римските войски. По това време имаше много войни, римляните живееха във война, която също повлия на живота на хората, литературата и много други аспекти от живота на Древен Рим.

Освен произведения от историческия жанр, голямо място в римската литература са заели научни, реторически и философски произведения.

Ранната римска художествена литература е много тясно свързана с началото на разпространението на гръцкото образование в Рим. Дълго време идеалът за първите римски писатели са класическите образци на гръцката литература, въпреки факта, че те използват сюжети от римското ежедневие.

В патрицианските родове се раждат песни и легенди, в които се прославят известни предци. Един от видовете творчество бяха елогиите, съставени по време на честта на починалите представители на знатни семейства. Това също отразява реалността, която са имали древните римляни, а именно, виждаме, че те много почитаха своите предци, особено когато са известни и изтъкнати роднини.

Най -ранният пример за елогия е епитафията, посветена на Луций Корнелий Сципион Барбат, която също дава пример за сатурнов размер:

В ранната епоха започват да се появяват писани закони, договори и богослужебни книги. Условията на живот благоприятстваха развитието на красноречието. Някои от изнесените речи бяха записани.

Погребалните орации се появяват и в ранната епоха.

1.2 Първите римски поети

Първият римски поет е Ливий Андроник, който превежда „Одисея“ на латински.

В една комедия той иронично каза за тогавашния всемогъщ Сципион Старият, пред Метел, той каза: „По съдбата на злата Метела в Рим, консулите“.

По това време имаше много привърженици на демокрацията, но не всички я харесаха и не всички я прославиха открито, тъй като за такива мисли човек дори можеше да бъде наказан, което може да се види по -долу.

Заради демократичната си поезия Неви беше затворен и освободен оттам само благодарение на ходатайството на трибуните на хората. Но с едно условие - да напуснеш Рим завинаги.

Писателите и поетите на Древен Рим се поддадоха на доста брутални репресии, тъй като те олицетворяват всички обикновени хора, които се опитват да се борят за правата си, също така се подиграваха на владетелите и аристократите, които се смятаха за по -висша раса.

Може да се каже, че най -добре представената е римската комедия. В продължение на много векове комедиите на Тит Мактиус Плавт (около 254-184 г.) се считат за образцови.

Ще кажа няколко думи за живота на Плавт, който е роден в Умбрия. Пристигайки в Рим, той се присъединява към трупата на актьорите. Заедно с това той се занимава с търговия, след това работи под наем, а в свободното си време пише свои собствени комедии, които успешно се продават. За съжаление не се знае как е завършил животът му.

Известно е само, че той умира през 184. През целия си живот Плавт пътува много с хора, които принадлежат към най -разнообразните слоеве на италианското население.

Комедиите на Плавт са наследствени по сюжет, оформление и характер. Тези комедии са създадени въз основа на голямото влияние на неоатическата комедия, която се различава от политическата комедия с това, че е просто ежедневие. Героите на Плавт носели гръцки имена и всички действия се разигравали в гръцки градове.

Робите изиграха важна роля в пиесите - те почти винаги се появяват в комедията "Паразитът и сводникът" "Псевдол". Той винаги описваше външния им вид по много забавен начин:

Дебел корем, голяма глава, червени, червени еризипели, остри очи, дебел хайвер, огромен

Крака ... ("Псевдол")

Женските роли са доста монотонни, освен това на сцената те се изпълняват от мъже. Комедиите обикновено се основаваха на интересни интриги. Прави впечатление, че всички комедии на Плавт завършват щастливо за главните герои.

Разбира се, комедиите му не бяха оригинални и в тях винаги се извеждаха условни типове, но в комедиите му имаше изключително комични ситуации. Те бяха лесни за запомняне. Самият автор отлично разбира традиционността на своите теми; неслучайно в заключението на „Затворниците“ - комедия, напълно необичайна в сюжета си - той сам посочва това, казвайки:

В него няма целувки, няма никакви любовни сцени, Няма измами с пари, няма хвърлени деца, Няма любовник, който да открадне предмета му.

Поетите пишат няколко пиеси, където доброто ще стане най -доброто ... („Затворници“)

Плавт пише за ежедневието, ежедневието, актуалността, защото в онези дни аристократите изобщо не са се съобразявали с никого и са се държали почти като богове, а писателят доста талантливо и актуално е описвал тяхната дейност, както и бита и обичаите на обикновените хора хора, използващи комедийния жанр, в който той се подиграва на техните недостатъци.

Теренс беше постоянно в средите на висшето римско общество и комедиите му бяха предназначени точно за образованата публика. Теренс също имитира гръцките автори, особено Менандър, известният автор на неоатичната комедия.

В произведенията на Теренс имаше много елегантен, красив език. В тази връзка те бяха считани за модели за подражание и многократно бяха коментирани от граматиците.

Ето един много красив откъс от едно от неговите произведения:

О, брат ми, брат! Как да те похваля? Какви великолепни думи! Не съм писал, но все пак заслугите ви са по -високи от тях.

Какво предимство имам пред всички!

Никой друг няма толкова достоен брат. („Братя“)

Луцилий (180-102) е друг талантлив автор, известен със собствените си сатири, в които е описан социалният живот от този период.

Луцилий ярко показа недостатъците на сегашното си общество: осъди предателството, скъперничеството и богатството, но в същото време засегна литературни и други теми. Терминът "satura" в първоначалния си вид беше преведен като

„Ястие“, състоящо се от различни плодове и според Луцилий има много други значения. Луцилий го прилага към своите произведения, за да посочи смесена литературна форма, но от негово време това понятие обикновено се отнася до дидактически произведения, чиято цел е да осъди пороците и да коригира нравите на съвременния поет на обществото. Оцелели са само фрагменти от сатирата на Луцилий.

С течение на времето сатирата на Луцилий се превръща в чисто римски литературен жанр, който се развива в следващата епоха.

В периода от края на III. до средата на II. Римската литература, първоначално наследствена, постепенно започва да проявява в себе си оригинални черти и се развива независимо. Литературата запозна обществото много отблизо

Един от най-плодотворните писатели по онова време е Марк Теренций Варон (116-27). Той изненада читателите си с разнообразието от теми, които бяха засегнати в творбите, а самият той се гордееше с количеството на всичко написано.

Работите на Варон обхващат почти всички клонове на знанието. Но Варон притежава не само проза, но и няколко поетични произведения.Например, откъс от трактата му "Земеделие". Тук той обяснява подробно как да се грижи за домашните птици:

"Кокошките за пило трябва да поставят ечемик, напоен с вода. През първите два дни на гъските се дава ечемичена каша или ечемик, а през следващите три - ситно нарязан зелен крес, напоен с вода; слагат го в някакъв съд. След като са карали в кътчета или пещери, както вече казах, по 20 гусенца, те ги хвърлят с яйчена каша ... "

Сатирата му беше известна. Съдейки по стигналите до нас пасажи, можем спокойно да кажем, че в тях са преследвани определени политически цели, както и формирането на нови идеи и начин на действие. Неефективните философски разсъждения например се противопоставят на римската житейска мъдрост. Варо засегна и политически въпроси. След създаването на първия триумвират той публикува сатира, наречена „Триглавото чудовище“.

Последният век на Републиката е белязан от процъфтяването на латинската проза. Както и огромни успехи в областта на поезията.

От древни времена преподаването на поезия е знак за добра форма, а способността за композиране на поезия е внедрена във всички училища. В Римската империя по онова време, конкуриращи се помежду си, се развиват две течения: в едната имаше желание да се намерят поетични форми, възможността да се използват различни методи, които се подкрепят от елинистичните, особено александрийските поети; конкурентната посока включва традиционната форма на писане, която идва от Ениус. Древноримският политик Цицерон, както и авторът на известната философска поема „за същността на нещата“ Тит Лукреций Кар, са били сътрудници на традиционната писменост.

1.3 Комедия в литературата на Древен Рим

Такъв интересен жанр като комедията произхожда от народните ритуали, които обикновено се подреждат в чест на плодородието. На тези празници звучаха смешни песни, шеги, понякога дори неприлични, които според древногръцкия народ бяха необходими за похвалата и удовлетворението на производителните сили на природата. Също така спорът играе важна роля в тези ритуали.

Често се организираха комедийни представления за празника на Великия Дионисий, който продължи около три дни. Всеки от трите дни на празника завършваше с комедийно шоу. Може да се отбележи, че дните на празника се превърнаха в истинска театрална сцена, на която всички представители на театрални жанрове организираха истински състезания за първенство и умения. Първият комедиен драматург в древна Гърция е Епихар. Неговите произведения по -късно послужиха като основа за римската народна комедия Ателан и творбите на Плавт. В този пример можете да видите, че през описаното време доминиращите за древните римляни са били празници, на които са обичали да пият, да се разхождат. Впоследствие това силно повлия на литературата и хората.

Следващият етап на съзряване е развитието на древната атическа комедия. Тази комедия вече беше по -изразителна и имаше характерни черти. Например действието се основаваше на теза, която стана предмет на спор и в резултат в самия край на презентацията беше доказана.

Важна част от комедията беше парабазата, която представляваше призива на припева към публиката. Абсолютно всички сюжети за комедии са взети от обикновеното ежедневие и много точно разкриват проблемите на публиката.По същия начин се смееха не само епизодите от живота, но и самите герои на комедиите.

Хумористичната продукция постоянно се подчертаваше от буен смях. Мимическите изпълнения, изпълненията на танцьори и певци бяха задължителна част от всички изпълнения. Номерата на танцьорите бяха много грациозни, понякога дори еротични, което се виждаше от характерните движения. Специално място в представленията беше отделено на сценичния антураж, дрехите и маските. Облеклото за хумористични представления се различаваше много от драматичните изпълнения. Лицата на актьорите бяха подчертано, неестествено грозни. Комиците не носеха обувки с дебели подметки, подчертавайки ниския ръст на героите от представленията, носеха и специални подплати за увеличаване на корема и задните части до колосални размери.

Ранната римска художествена литература е силно повлияна от гръцката култура. Първите римски автори взеха пример от най -добрите произведения на елините, но използваха римски басни.

Според мен обаче литературата се превърна в вид изкуство, където римляните най -ярко и отчетливо изразяваха своята индивидуалност.

Разглеждането на историческия живот и ежедневието на древния период дава възможност да се разбере вътрешният свят на римляните и тяхното мислене. Без тези знания по никакъв начин не е възможно да се използват ежедневни материали за изучаване на по -широки исторически модели. Анализирайки ежедневието на древните римляни, по -специално личния им живот, аз се опитах да определя доколко съвременното ни съзнание се различава от древността.

Точно както преди няколко години , така че дори и днес всеки индивид играе огромна роля в структурата на нашето общество, както илюстрира настоящата ни семейна структура.

Древен Рим е много подобен на съвременния развит град и е много повече, отколкото изглежда. Огромен брой жители са изправени пред същите проблеми като нас. Разбира се, животът и ценностите на древната епоха изчезнаха и останаха следи от миналото, но сходството на нашия живот с обикновен римлянин в ежедневието и ежедневието не трябва да се отрича.

Древноримското общество работи неуморно: всеки знае своето място, функция и цел. Римският народ се събужда, работи в полза на своята държава, роднини и приятели и прекарва свободното си време - точно като човек на нашето време. Две хиляди години по -късно все още живеем според график и спазваме определени правила. Но често нашето общество поставя грешни приоритети: работата или хобитата стават по -важни от семейството и традициите. В древен Рим такъв лукс е бил неприемлив.За гражданите на Рим най -важното нещо в живота е семейството, собственият дом, децата, семейните топли отношения, пълни с взаимно разбирателство и любов.

В днешно време в много семейства се счита за остатък от обществото. Но в същото време в продължение на няколко века в римското общество деспотизмът и непоклатимата власт на бащата се приемат за даденост, като необходимо явление.

Вярвам, че сегашната концепция за морал на нашето време би била непонятна за древността и изобщо не е необходима.

Обществото беше разделено на богати и бедни, женени с цел печалба, както и дълъг патриархат: всичко това показва липсата на онези морални ценности, които присъстват в съвременното общество. Може би именно падането на морала се превърна в една от причините за разпадането на Римската империя.

Ако сравним връзката на човек с неговия дом сега и по това време, можете да намерите огромен брой прилики, но в същото време и различия с римския живот. Съвременното общество, което притежава много предимства, в сравнение с древността, следва същите закони на битието: не се задоволявай с малко, а се стреми към повече. Собствеността е един от показателите за нашето положение в обществото, поради което се отнасяме към нещата си с такова страхопочитание. В древния свят човек и неговото имущество не са имали особена връзка. Да, римлянинът би могъл да притежава собственост, която оценяваше и се опитваше да я направи луксозна, но по -скоро това беше направено не за лично удовлетворение, а за да демонстрира собствения си социален статус.

В наше време съществуват специални връзки между хората и нещата, човек, разбирайки притежаването на нещо като лична собственост, свързва дома и околната среда със себе си. В повечето случаи човек се привързва към нещата, прави ремонт в къщите си, както би искал, и не излага личния си живот на показ. Въпреки че не може да се каже, че всички хора на нашето време правят това, да речем, те са мнозинството.

Частният живот на древните римляни бил много зависим от робите. Робите изцяло принадлежаха на своя господар; в римското общество те бяха средство за производство. Задавайки си въпроса, дали римската система, основана на робството, би била работеща днес, виждаме очевидния отговор - не. И този отговор е причинен не толкова от законите и правилата на съвременното общество, но този извод следва от логически съображения. В съвременния свят робството би било неефективен начин за правене на бизнес. В съвременния свят никой предприемач не би поел тежката тежест да държи роби. Робството носи доход само при две условия: нечовешки условия за задържане на роби и богатство и власт за господарите. Тези два фактора се срещат в древността или в изостаналите общества в съвременния свят, където има бедност. Нашето общество прекрачи безвъзвратно тази стъпка. Тормозът и физическото малтретиране на роби са често срещани сред римляните. И за нас в днешното общество изглежда чудовищно, въпреки че има изключения. Нашето общество е повече

сложен и подреден, докато Роман е по -насилствен. И е невъзможно да се комбинират тези начини на живот, нито едното, нито другото.

Няма причина да се отрича съществуването на устна римска поезия, възникнала в далечна епоха. Най -ранните форми на поезия несъмнено са свързани с култ. Така възниква религиозен химн, свещена песен (кармен), пример за която е песента на Салиев, дошла до нас. Той е съставен от сатурнови стихове. Това е най -старият паметник от италианската свободна поетична скала, аналогии с които откриваме в устната поезия на други народи.

В продължение на много векове комедиите на Тит Мактиус Плавт (около 254-184 г.) се считат за образцови. Според сюжета, оформлението и естеството на комедията

Плавтите са подражателни; с други думи, те са създадени под влиянието на неоатическата комедия, която за разлика от политическата комедия от класическата епоха е комедия от ежедневието.

Културата на древния свят не изчезва с течение на времето, като е оцеляла от нашествията на варварите и мрачните векове, оцеляла е и е „подхранвала“ европейската литература.

Такива древни теми като "Антоний и Клеопатра",

„Юлий Цезар“ от Шекспир, „Федър“, „Британика“ от Расин, „Медея“,

"Хорас", "Помпей" от Корней.

Мережковски ("Юлиан Отстъпник"), Брюсов ("Олтар на победата"), Андреев (пиесите "Отвличането на жените сабинки" и "Конят в Сената") се обърнаха към древните теми.

Тоест доказва, че римската литература е оказала огромно влияние върху литературата по целия свят. Тя беше напълно самодостатъчна, в противен случай нямаше да намери толкова широк отзвук в световната литература и който все още намира.

1.4 Сатира в литературата на Древен Рим

Римската литература в своето развитие използва най -богатия опит на гърците. Римляните заимстват гръцки литературни жанрове, форми и теми, превеждат или имитират гръцки автори.

Повишеният интерес на римляните към ежедневието, към „прозата на живота“ допринася за бързото развитие на сатирата. "Сатирата е изцяло наша",

Древните римляни твърдят. Наистина, в Рим сатирата достигна своя най -висок връх.

Тук се разграничават две форми. Една, изключително поетична, е разработена от поети. Това е Луцилий, Хорас, Ювенал. Друг вид сатира е смесица от проза и поезия („Менипска сатира“). Най -ярките му примери бяха две забележителни произведения от епохата на Нерон (средата на I в. Сл. Хр.). Това са известният роман на Петроний „Сатирикон“ и анонимната брошура „Апотеозът на Божествения Клавдий“, където се пародира обожествяването на император Клавдий, който вместо да стане бог, се е превърнал в тиква. Ето един много ярък откъс от тази работа:

„За Клавдий това не беше ново, а само изглеждаше много несправедливо. Те дълго спореха за вида на наказанието, без да намерят подходящо наказание. Имаше такива, които казваха, че Сизиф е работил достатъчно усилено върху товара си, че Тантал ще умре от жажда, ако не му се помогне, че ще е време да спре колелото на нещастния Иксион. Но те решиха да не освобождават никой от старите престъпници от наказание, за да не се надява Клавдий на това в бъдеще. Беше решено да се установи ново наказание, като се измисли напразно произведение за него, под формата на някакво безцелно забавление. Тогава Ик му нарежда да свири на зърното с рог с дупка. "

Сатиричното изобразяване на морала е основното съдържание и епиграми на Марсиал, най -големия майстор на този жанр в световната литература, както и комедиите на Плавт и Теренций.

Основоположник на римската поезия е необичайно надареният поет Катул (първата половина на I в. Пр. Н. Е.). Сред неговите стихове особено известни са любовните текстове, които изобразяват любовната история на поета към известната светска красавица Клавдия. Тук се отразяват всички нюанси на любовните чувства - наслада и радост, отчаяние и мъка.

Далеч от пламенната страст на Катул е възвишената и сдържана муза на Хорас, който е бил съвременник на Вергилий. В неговото творчество римската поезия достига своя връх. Поетичната слава на Хорас се състои главно от „Одеси” - четири книги с голямо разнообразие от теми. Ето любовни стихотворения и оди на тема приятелство и ежедневни разсъждения. Много оди са посветени на политическа тема: похвалите на Август, победоносното римско оръжие.

Най -талантливият от римските лирици е по -младият съвременник на Вергилий и Хораций, Овидий. Вече ранните стихотворения - „Песни на любовта“ - направиха името му известно. Те съдържат не само лиричните излияния на възхитена или отчаяна душа, но и хумор и ирония.

Очевидно пародийни произведения - "Изкуството на любовта" и "Средства за любов". Това е един вид практическо ръководство за влюбени, представено с благодатта и остроумието, присъщи на поета.

Октавиан Август вижда в „Изкуството на любовта“ подигравка с брачното му законодателство и Овидий е изпратен в изгнание, където умира в постоянен копнеж по Рим. В изгнание „Скръбни елегии“ и

„Съобщения от Понт“.

Кулминацията на творчеството на Овидий бяха две големи стихотворения - „Метаморфози“ (Преображения) и „Фасти“, поетичен календар на римските празници (незавършен). „Метаморфози“ е вид поетична енциклопедия на древната митология. Овидий преразказва около 250 мита за превръщането на хората в растения и животни, подчертавайки идеята за вечността и постоянната промяна на живота.

Ненадминатият римски оратор и политик Цицерон става създател на класическата художествена литература на латински. Неговите речи, преработени за публикуване, писма до приятели, трактати по риторика, философски произведения (популярно представяне на гръцки философски теории, които Цицерон смяташе за полезни за своите сънародници) бяха ценен принос за римската култура.

Най -изявените представители на историческата проза са Катон Стари, Тит Ливий, Тацит, които са писали произведения за историята на Рим. Светоний, автор на биографии на първите дванадесет цезари, работи в жанра на историческата биография.

ГЛАВА 2. КОМЕДИИТЕ В ДРЕВНИЯ РИМ Като ОТРАЖЕНИЕ НА ИСТИНСКИЯ ЖИВОТ

2.1 Римският комик Плавт и неговото произведение като отражениеистинския живот

Тит Макций Плавт (около 254-184 г. пр. Н. Е.), Гениален римски комик от Сарсина в Умбрия.

Романизацията на гръцките сюжети се отразява във факта, че Плавт често въвежда в своите комедии характеристики на римския бит, римската култура, римския двор и римското самоуправление. И така, той много говореше за претори, едили и това са служители на римското правителство, а не на гръцкото; за сената, куриите - това също са явления от държавната система на Рим, а не на Гърция.

Творчеството на Плавт е с плебейски характер, тясно е свързано с традициите на италианския народен театър. В древността 130 комедии са били приписвани на Плавт, до днес са оцелели само 21. Възпроизвеждайки обичайните сюжети на „новата“ комедия, нейните маски (влюбен млад мъж, хвалещ воин, находчив роб, строг баща, и др.), Плавт въвежда елементи в своите пиеси народен театър - шумолене, карнавална игра, приближава техните пиеси до по -примитивните „масови“ форми на комична игра. Пример за парче със значително количество глупости е Псевдол, поставен през 191 г.

Главният герой на повечето комедии на Плавт ("Призраци", "Бакхис", Псевдолус "и др.) Е интелигентен роб-интригант, който помага на господаря и така често го мами.

Той винаги се е радвал на голяма популярност сред публиката. Плавт нарисува образа на странния роб с голяма любов и направи централната фигура на много комедии; неговите комедии имат своя собствена посока, произтичаща от социалния живот на поета и позицията му в класовата борба.

Пазарите на роби са местата, където римският космополитизъм е бил най -очевиден. Робите бяха доведени от най -отдалечените краища на империята и отвъд тях, те принадлежаха към голямо разнообразие от националности. Интересно е да се отбележи, че в империята няма такова нещо като расизъм и никой не е преследван заради цвета на кожата си. Разликите между хората определят техния статус: или сте римски гражданин, или чужденец - "peregrinus", или роб.

Продажбата на роби беше ясно регламентирана: търговецът трябваше да плаща вносни мита и данък върху продажбите. Обикновено римляните презираха тези търговци, много от които от източен произход. Къде намериха роби, които да продават? И как изобщо станаха роби? По различен начин. Някои вече са родени роби: ако майка ви е робиня, тогава нейният господар може да прави с вас каквото си иска, защото вие автоматично ставате негова собственост. Той би могъл да ви задържи или да ви продаде, за да печелите пари от него. Често римляните, които притежаваха голям брой роби, създаваха истински „разсадници“, които попълват пазара.

Повечето от робите обаче са родени свободни, вътре или извън империята, а след това попадат в робство: това са военнопленници, които римската държава продава на частни лица (дори в мирно време, тук и там е имало военни действия, и роб търговците следват всеки легион в движение, купувайки затворници). Много роби бяха купени в чужбина от търговци от Източна Европа, Азия или Африка (както през последните векове роби от Черна Африка бяха доставяни в дворовете на арабски или европейски владетели или в именията на американски латифундисти). Тогава осъдени престъпници, деца - „отказници“, прибрани по улиците и отгледани от безсърдечни хора, които ги превърнаха в роби (подобна съдба очакваше деца, отвлечени от бандити или пирати).

Имаше и обикновени хора, които правеха дългове и бяха „продадени“ от кредиторите си на търговец на роби. Въпреки че законът ги отличаваше от обикновените роби.

Последната форма на робство е поразителна-тази, която би могла да се определи като „самопоробване“. Говорим за хора, които са родени свободни, но толкова бедни, че са „продадени“ на други.

Както казах, имаше голяма разлика между градските роби (familia urbana) и селските роби (familia rustica). Първите бяха третирани по -снизходително, за да не намалят стойността си в случай, че трябва да пуснат роби за продажба. А за селските роби такава възможност не беше предоставена. Животът им бил ужасен: те винаги се гледали от бивш роб, на когото господарят поверил управлението на имението или фермата. Според него робът, който не работи, е безполезен. Следователно, през цялото време, когато робът трябва да е зает с работа, не остана нито минута за почивка и личен живот.

В тези истински „концентрационни лагери“ (от тази гледна точка вилите бяха колонии със строг режим: дори стаята, където спяха робите, се нарича ергастулум), робът дори не можеше да се ожени по собствено желание. В този смисъл роб прилича на крава или куче. Всъщност разликите са толкова малки. Дори може да се види в имената. Работещият добитък се наричаше instrumentum semivocale, а робът се нарича instrumentum vocale.

С няколко думи търговците на роби (мангони) посочиха върху плочите произхода, достойнствата и някои недостатъци на „живата стока“. За броени моменти съдбата на разкритите роби се промени завинаги.

Броят на собствените роби - беше един от признаците на просперитет. В частни къщи обикновено се обслужваха пет до дванадесет роби, максимум двадесет. Някои патриции обаче притежават петстотин роби в града и две или три хиляди извън Рим, в техните имения и ферми.

Имаше и „публични“ роби, принадлежащи на града или щата, и роби на императора. Те работеха на „обществени“ места, например в големи бани, в сградата на бдение, в складовете с храни, в анона или работеха за асфалтиране на пътища, изграждане на мостове и т.н.

Повечето от тези роби служеха в „офиси“: те отговаряха за администрацията и финансите.

По този начин говорим за хора, които могат да четат и пишат и често имат някакъв вид култура. Следователно те бяха третирани по -добре от своите колеги в селото или в пристанището.

Всички тези роби поддържаха римската икономика на повърхността. Законът не ги разглеждаше като живи същества, а посочваше категорията „неща“. Собственикът беше свободен да действа с тях по свое усмотрение, дори можеше да убие. Един древен, по -късно отменен, закон нареди екзекуцията на всички роби на господар, който беше убит от един от тях, тъй като останалите не бяха в състояние да го защитят и не докладваха за брат си. Човек може да си представи каква атмосфера царува в робските семейства във всяко имение.

С редки изключения, държавата изобщо не се намесва в отношенията между господаря и неговите роби. Това е затворен свят: дали връзката ще бъде приятелска или жестока, собственикът трябва да реши. Толкова е естествено, колкото е естествено за нас днес, че държавата не се интересува от нашите „взаимоотношения“ с електрически комбайн или косачка. Собственикът има право да измъчва, осакатява и убива своите роби.

И това, наистина никой не протестира?

Мнозина възразиха например срещу Сенека или стоиците, които смятаха робите за човешки същества, а не за вещи и изискват подходящо отношение към тях. И все пак значението на робите за римската икономика и финанси беше толкова високо, че никой дори не помисли как да се справи без тях. Въпреки това все още се наблюдава постепенно подобряване на положението им.

Ако през републиканския период беше изключително трудно, в епохата на империята с течение на времето робите започват да получават, ако не „права“, то поне „разрешения“: им е позволено да носят със себе си спечелените си пари впоследствие да си купят свобода и да се оженят според правилата на "брака на роби" (въпреки че децата им ще останат собственост на господаря). Обработката на роби също е омекотена, а забраната за убиване на роби се налага на господарите. Някои обичаи ще останат непроменени, като например отдаване под наем на вашия роб в работилница, пекарна или друга работа в града, за да му вземете приходите. Това е един вид „наем“, който позволява дори бедните хора да оцелеят в Рим. Достатъчно е да имате един или двама роби.

За богатите имаше и друга форма на инвестиция: можеше да дадеш на способен роб определена сума пари (наречена особена), да му купиш работилница и да започнеш работата му като занаятчия, със сигурност печеливша. Несъмнено робът се интересуваше от успеха на своето предприятие, тъй като животът му щеше да бъде благоприятно различен от живота на неговите събратя, той щеше да бъде уважаван от собственика, а ако можеше, тогава, след като получи свобода (което е доста вероятно с уважение от господаря), той ще може да започне собствен бизнес и да пробие сред хората.

Как би могъл да бъде разпознат роб по улиците на Рим? Не беше лесно, както потвърждава гръцкият историк Апиан. Външно той много приличаше на свободен гражданин. Чертите на лицето, които издават принадлежност към определена националност, няма да ни помогнат. Тъй като много римски граждани са били освободени или произлезли от бивши роби.

Основната характеристика, по която човек можеше лесно да разпознае роба, беше облеклото. Обикновено беше по -скромна сред роби. На врата висеше плоча, като нашите котки и кучета. Те бяха написани с името и често размера на възнаграждението в случай на залавяне и връщане на роба на собственика. В една от работилницата на Остия (на ул. „Диана“) открили нова яка за роб с надпис: „Дръж ме, за да не избягам: бягам“ 1 (Tene me ne fugiam, fugio).

На медальон, прикрепен към друга бронзова яка, днес изложен сред експонатите на Националния римски музей на баните на Диоклециан, може да се прочете, че награда от един солид ще бъде издадена на този, който върне роба (в случай на бягство) на собственика на име Zonin (Fugi, tene me cum revocaveris me domino meo Zonino accipis solidum). Този роб е живял много по -късно от ерата, която описвам (между

300 и 500 г. сл. Н. Е.), Но обичаят остава непроменен през цялата имперска епоха.

Напускайки пазара на роби, човек можеше да срещне очите ни с плачещо червенокосо момиче, което беше влачено от мъж: съдбата беше благосклонна към нея, но момичето още не знаеше за това: нямаше да се озове в евтин лупанарий, но би служило на богато семейство, което би показало за нейното уважение, в рамките на нейното положение. Гледайки нейното лице, разрошена коса и младо тяло, толкова брутално изложени пред обществеността, възниква въпросът: може ли тя някога да си възвърне свободата? Може би, ако има късмет.

Всъщност много роби си възвърнаха свободата чрез манумисио, тоест освобождение, което можеше да стане по различни начини. Собственикът може да посочи това в писмо или завещание (много често явление). Или, например, отидете на форума на Траян, базиликата Улпия, където е пренесен древният Atrium libertatis (буквално „Дом на свободата“), и го въведете в цензурните списъци като римски гражданин. От този момент нататък робът се освобождава, придобива римско гражданство и автоматично получава всички граждански права на римски гражданин, тоест същите като тези на бившия му господар, на когото по закон е задължен да отработи определена сума работни дни годишно. Господарят стана негов господар и тези задължения на бившия роб се наричат ​​опера.

Сюжетите на Плавт не са оригинални, в комедиите му се извеждат условни типове, но Плавт има неподражаеми комични ситуации. Те се запомнят лесно. Плавт е създал език на комедия, който е свеж и разнообразен; умело използвайки игра на думи, той създава нови образни изрази, успешно въвежда неологизми, пародира изрази, приети на официалния език. Той взе много от разговорната реч, от езика на нисшите класи. На езика на Плавт има много груби изрази:

Какво те интересува за мен, негоднико?

В селото няма бикове, кого трябва да следвате? Кажете моля! Да, обичам да купонясвам, да обичам, да ме бъркат с любовници. Рискувам моето, не гърба ти. ("Призрак")

Плавт майсторски овладява най -сложните лирически форми и ги прави средство за изразяване на най -различни чувства и настроения. Изобилие от изразителни средства се присъединява към неизчерпаемата остроумие; богатството на играта на думи, поставено в услуга на комичния ефект, се противопоставя на прехвърлянето на друг език:

При сводника на съседа

Онова флейтешицу, в което синът ти е влюбен, С умели и хитри трикове

Възнамерявам да отнемам и освен това ще направя и двете преди вечерта.2 („Псевдолум“)

Въпреки наличието на отделни „трогателни“ пиеси, театърът на Плавт като цяло имаше отношение към смешното, карикатурата и фарса. Това се проявява в развитието на типа. Гръцката комедия знаеше как да променя вида си, да й придава отделни нюанси. Плавт предпочиташе ярки и плътни цветове.

Традиционните маски на „алчни“ получатели и „злобни“ съпруги бяха комично по -остри и по -идеологически по -близки до римската общественост, отколкото

„Докосващи“ версии на тези изображения в пиеси с хуманна тенденция.

Много ярък момент на алчността на хетеросексуалистите се вижда в комедията "Бакхис": Колко сте мили! Е, направете го така:

По повод пристигането ми искам да дам обяд на сестра си. Накарайте ни

Луксозно пазаруване за забавление.

От върха на по -строгите естетически изисквания, по -късната римска критика (например Хорас) упреква Плавт за карикатура и непоследователност на изображенията. Целта на Плавт е непрекъснато да възбужда смеха с всяка сцена, фраза, жест.

Сред притежанията - между благородниците (аристократи) и конниците (второто имение, играло водеща роля във финансовите дела) поради разделението на плячката, получена от експлоатацията на провинциите, и в по -ниските слоеве на обществото, особено сред съсипаните земеделци имаше раздори поради по -нататъшното безземение.

Тези промени в социалния и политическия живот на Рим са отразени в литературата и театъра. Нарастващото участие на дребни и пролетарски елементи в социалната борба доведе до по-голям интерес на театъра към живота на нисшите класи. Главните герои на Тогата са занаятчии: производители на платове, обущари, тъкачи, мелничари и други хора. В комедиите бяха дадени образи на жени - не роби и не хетеросексуални: те бяха съпруги, дъщери, доведени дъщери на занаятчии. Всичко това отразява промяната в социалните отношения. Жена през II век. Пр.н.е. NS. освободена от силни семейни връзки и излязла от прага на дома си, където дотогава, послушна на съпруга си, живеела изключително с домашни интереси. Ако в тогата бяха изведени роби, тогава те се държаха както подобава на римските роби: те не смеят да бъдат по -умни от господарите си. Плавт описва най -вече в комедиите си млади търговци, които често търгуват в отвъдморски земи, показва конфликтите на децата с бащите им, пречи на личния им живот, конфликтите с сводници, от чиито ръце трябва да грабнете любимите си момичета, с лихвари, от които трябва да вземете пари назаем:

Млад мъж откупи приятелката си на воля, след като пропиля всичко добро в отсъствието на баща си. И така старецът се върна. Tranion успя да заобиколи пръста си около него: казват, син излезе от къщата, уплашен от призрак.

Да, тук лихварът се появи, поиска

Молех за прошка към него и младия мъж. 1 („Призрак“)

В комедиите страстната омраза на Плавт към лихварите се усеща навсякъде. Осъждане, жажда за натрупване, тиради срещу лукса и съпруги донори, негативен образ на лихварството, който събуди „народната омраза“ - всичко това беше доста изгарящо за Рим. Но образователното значение на комедията на Плавт не се ограничава до това.

Най -добрата комедия на Плават е комедията "Съкровището". Плавт се показва тук като психолог. В комедията "Съкровището" Плавт изобразява бедния човек Евклион, който е намерил съкровището. Вместо да влага пари в бизнеса, в домакинството, той ги заравя и измъчва с дни, страхувайки се, че някой може да намери съкровището му:

Не знаете кой съм? Нека ви кажа накратко:

Аз съм Лар у дома, от къщата на този, Откъдето, както виждате, излязох. Тук

Живея от много години, бях покровител на Бащата и дядо на новия собственик.

Дядо му ми повери молитва от злато Скрито съкровище: насред огнището му

Погребан, той ме помоли да го защитя.

И той умря; Бях толкова алчен в душата си, че не исках да го покажа на сина си,

Предпочиташе да го остави в бедност, Само да не посочва съкровищата. Той остави малко парче земя,

Нека живее с голям труд и да бъде в бедност. 1 („Съкровище“)

Евклион стана копър. Плавт умишлено преувеличава тази черта на своя герой. Евклион е толкова скъперник, че според роба Стробил съжалява, че димът от огнището му излита.

Плавт зависи преди всичко от масовата публика; в комедиите му до известна степен се отразяват интересите и възгледите на широките маси на градския плебс. В комедиите му ясно се вижда протест срещу лихварството, срещу аристократичната арогантност.

Темата за хвърленото и намерено дете е изцяло посветена на комедията.

„Кутията“, римейк на „Придружители“ на Менандър. „Менехма“ - има сюжет, който се връща към историята на двама братя: брат отива да търси изчезналия си брат и го освобождава от магията на злата вещица:

Днес той пристигна в Епидамн със слугата си,

Той търси изчезналия брат.

Тук градът Епидамн, докато в него продължава действието на Комедията, продължава сега;

Ще отиде друг - мястото ще се промени: В края на краищата ролите в трупата се променят: или сутеньор ще се появи тук пред нас, Сега просяк, ту старец, ту цар, ту млад мъж,

То гадател, ту беден човек, ту паразит. („Две менехми“)

В комедиите на Плавт има дух на забавление, оптимизъм, жажда за живот, желание за действие, за разчистване на пътя към щастието. Основните му герои са гротескни, чертите им са хиперболични, има много шумотевици в комедиите, много комични привличания директно към публиката; езикът на героите изумява с изобилие от остри шеги, игра на думи, маса разговорни изрази, забавни „qui pro quo“, когато героите не се разбират. Всичко това придава изключителна жизненост на комедията на Плавт, внася „италиански оцет“ за разлика от „таванската сол“ на гръцките комедии. Нищо чудно, че римският филолог Варон (I в. Пр. Н. Е.), Който изучава комедиите на Плавт и съставя тяхната класификация, е напълно съгласен с мнението на старата граматика Елиус Стилон (края на 2 век), че „самите музи ще използват езика на Плавт ако искам да говоря латински. "

Така много ясно се вижда, че Плавт е писал за ежедневието, ежедневието, актуалността, тъй като в онези дни аристократите изобщо не са се съобразявали с никого и са се държали почти като богове, а като писател.

2.2 Римският комик Теренс и неговото творчество като отражение на реалния живот

Публий Теренций Афер е най -надареният след Плавт, представител на древноримската комедия. Най -добрият източник за неговата биография е древна биография, принадлежаща на Светоний. Той е живял в интервала между Втората и Третата Пуническа война (около 195 - 159 г. пр. Н. Е.) След като по някакъв начин е стигнал до Рим, Терентий е роб на сенатор Теренс Лукан, който, забелязвайки изключителните му способности, му дава отлично образование и след това той беше освободен.

Талантът на автора му дава достъп до висшето общество на римското общество. Най -добрата част от по -младото поколение на римската аристокрация, която беше добре запозната с богатата литература на гърците, след това се стремеше, под чуждо влияние, да облагороди както руската реч, така и руските обичаи.

В центъра на това общество беше Сципион Африкански, до който стоеше неговият приятел Лелий. Теренс също се присъедини към този кръг.

Подобни документи

Мястото на митологията в античната литература. Същност и класификация на митовете. Сравнителни характеристики на гръцката космогония и теогония. Анализ на творбите на двама големи римски комици - Плавт и Теренций. Характеристики на руския превод на „Ода“ от Сафо.

тест, добавен на 15.12.2010 г.


„Хвалбивият воин“ като една от основните пиеси на Плавт. Пиргополиник като главен герой на комедията на Плавт. Общо разбиране на произведението, неговата тема и идея. Стилистични черти и кратък комедиен сюжет. Най -важните текстови пасажи и цитати.

резюме, добавено на 12.03.2011 г.


Анализ на литературата на Древна Гърция: класическият и александрийският период. Характеристики на литературата на Древен Рим, драматурзи Андроник и Неви, поети Лукреций Карус, Катул, Хораций. Етапи на развитие на античната философия, изследване на Милетската и Елейската школи.

курсова работа, добавена на 27.10.2010 г.


Характеристика на основните периоди в развитието на гръцката литература. Характеристики на епичния стил на омировите стихотворения. Разновидности на гръцката лирика на класическия период. Характеристики на трагедията на Есхил и атическата комедия. Любовна тема в творчеството на римските поети.

тест, добавен на 22.10.2012 г.


Очевидно е, че системата от жанрове на средновековния фолклор обхваща всички практически, емоционални и концептуални аспекти на народния живот. Йерархията на жанровете на средновековната литература, произхождащи от духовната литература (Евангелие, проповед, агиография).

резюме, добавено на 10.05.2003


Мястото на агиографията в системата от жанрове на древноруската литература. Многостепенен подход към изучаването на паметници: богословски, исторически, литературни аспекти. Методологически проблеми на изучаването на тази тема, източници и начини за тяхното решаване.

резюме, добавено на 31.03.2016 г.


Литература на Древна Гърция и Древен Рим. Класицизмът и барокът в западноевропейската литература на XVII век. Литература на епохата на Просвещението. Романтизъм и реализъм в чуждестранната литература на 19 век. Съвременна чуждестранна литература (от 1945 г. до днес).

наръчник, добавен на 20.06.2009г


Основният патос в литературата на Просвещението. Характеристики на литературата от Просвещението. Сентиментализмът и неговите характеристики. Сентиментализмът в английската литература. Сентиментализмът във френската литература. Сентиментализмът в руската литература.

резюме, добавено на 22.07.2008г


Място на комедията A.S. Грибоедов "Горко от ума" в руската литература. Характеристики и дейности на Чацки. Любовният конфликт между София, Чацки и Молчалин в комедия. Характеристики на монолога "Френчи от Бордо". Връзки с Обществото Фамусофски.

състав, добавен на 17.05.2009г


Историята на възникването на постмодерния жанр в литературата - сетература; основните му различия от традиционните форми на художествена информация. Характеризиране на виртуалната личност, блога, електронната библиотека като иновативни литературни жанрове.

План

Аз

IIв Пр.н.е.

Ранни форми на римската проза

Първите римски поети

1. Плавт

   Теренс

   Сатири Лусилия

II

Римска проза

Гай Юлий Цезар

Guy Sallust Crisp

Марк Теренс Варон

Римска поезия Азв Пр.н.е.

Тит Лукреций Кар

Гай Валери Катул

III ... Ранна имперска литература

Литературният живот на Августовата епоха

Вергилий

Творчество Хорас

IV ... Римска литература Аз — II cc. Н.е.

Общ характер на литературата

Боен

Ювенал

V ... Литература на късната Римска империя

VI

XII. Библиография

Аз ... Раждането на литературата в Рим

Възходът на римската поезия и драма в средата II в Пр.н.е.

Първите стъпки на римската художествена литература са свързани с разпространението на гръцкото образование в Рим. Ранните римски писатели имитират класическите примери на гръцката литература, въпреки че са били използвани

Римски поданици и някои римски форми. Няма причина да се отрича съществуването на устна римска поезия, възникнала в далечна епоха. Най -ранните форми на поезия несъмнено са свързани с култ.

Така възникна религиозен химн, свещена песен (кармен), пример за което е песента на Салиев, която се е стигнала до нас. Той е съставен от сатурнови стихове. Това е най -старият паметник от италианската свободна поетична скала, аналогии с които откриваме в устната поезия на други народи.

В патрицианските родове са съставени песни и легенди, прославящи известни предци. Един от видовете творчество бяха елогиите, съставени в чест на починалите представители на знатни семейства. Най -ранният пример за елогия е епитафията, посветена на Л. Корнелий Сципион Брадатия, която също дава пример за сатурнов размер. Други видове римско устно творчество включват погребални песни, изпяти от специални опечалени, всякакви конспирации и заклинания, също съставени в стихове. По този начин, много преди товаизяви Римската фантастика в истинския смисъл на думата, римляните създават поетичен метър,сатурнически стих, който е бил използван от първите поети.

Зачатъци на римляните народна драма трябва да се търси в различни селски празници, но развитието му е свързано с влиянието на съседните народи. Основният вид драматични представления бяхаatellans.

Оки се появиха в Етрурия и бяха свързани с култови дейности; но тази форма е разработена от осканите, а самото име "Atellan" идва от кампанския град Atella. Atellans бяхаспециален пиеси, чието съдържание е взето от селския живот и живота на малките градове.

В Atellans главните роли се изпълняват от едни и същи типове под формата на характерни маски (лакомник, самохвалство, глупав старец, гърбав лукав и т.н.). Първоначално Atellans бяха представени импровизирани. Впоследствие през I век. Пр.н.е. Пр.н.е., тази импровизационна форма е била използвана от римските драматурзи като специален жанр на комедията.

2. Ранни форми на римската проза

Началото на римската проза също датира от дълбока древност. В ранната ера се появяват писани закони, договори и богослужебни книги. Условията на обществения живот допринесоха за развитието на красноречието. Някои от изнесените речи бяха записани.

Цицерон например е бил запознат с речта на Апий Клавдий Цекус, произнесена в Сената относно предложението на Пир да сключи мир с него. Също така откриваме индикации, че погребалните орации се появяват в Рим още в ранна епоха.

3. Първите римски поети

Римската литература се очертава като подражателна литература. Първият римски поет еЛивий Андроник, който превежда „Одисея“ на латински.

Либия първоначално е била гърк от Тарент. През 272 г. той е доведен в Рим като затворник, след което е освободен и се занимава с обучение на децата на своя покровител и други аристократи. Преводът на „Одисея“ е направен в сатурнински стихове. Езикът му не се отличаваше с елегантност и в него се срещаха дори чужди на латинския език словообразования. Това е първото поетично произведение, написано на латински. Дълги години те учат в римските училища от превода на „Одисея“, направен от Андроник.

Ливий Андроник пише няколко комедии и трагедии, които са преводи или промени на гръцки произведения.

По време на живота на Либия започва поетична дейностГнев Неви (около 274-204 г.), родом от кампания, който притежава епос от първата Пуническа война с резюме на предишната римска история.

Освен това Неви е написал няколко трагедии, включително тези, основани на римски легенди.

Тъй като римляните се представят в трагедиите на Невий, облечени в церемониален костюм - тога с лилава рамка - тези произведения се наричатприказкиpraetextae.

Неви пише и комедии, в които не крие демократичните си убеждения. В една комедия той иронично говори за всемогъщия тогава Сципион Стари; на Метел, той каза: „По съдбата на злата Метела в Рим, консули“. За стиховете си Неви беше затворен и освободен оттам само благодарение на ходатайството на трибуните на хората. Той обаче трябваше да се оттегли от Рим.

След втората Пуническа война се появяват произведенията на поетаЕния (239-169) ... Родом е от Брутия. Ениус участва във втората Пуническа война, след което служи като стотник на остров Сардиния, тук се запознава с Катон Стари, който го води със себе си в Рим. От този момент нататък Ениус живее в Рим и се занимава с преподавателска и литературна дейност. Ениус получава правата на римско гражданство и се премества сред благородните римляни; той беше особено близо до кръга на Сципионите.

Основната работа на Ени е "Хроника" ("Аналес”), Но освен това той, подобно на своите предшественици, пише трагедии и комедии.Annius е първият, който въвежда хексаметъра в латинската литература. По този начин гръцкият поетичен метър, основан на определени редувания на дълги и къси звуци, може да се използва за латинската поезия.

Аниус се радва на слава приживе и след смъртта си е почитан като един от най -добрите поети.

От творбите и на трите изброени поети - Ливий, Андроник, Неви и Ениус - до наши дни са оцелели само фрагменти.

3.1. Плавт

Римската комедия е по -добре представена. В продължение на много векове комедиите на Тит Мактиус Плавт (около 254-184 г.) се считат за образцови. Плавт е роден в Умбрия. Пристигане вРим , той влиза в чиновник в трупа актьори, след това се занимава с търговия, но неуспешно, след това работи под наем, а в свободното си време пише комедии, които успява да продаде. По -нататъшната съдба на Плавт не ни е известна. Знаем само, че той е починал през 184. Плавт е трябвало да пътува много, за да се срещне с хора, принадлежащи към най -разнообразните слоеве на италианското население.

Комедиите на Плавт са имитационни по сюжет, оформление и характер. Те са създадени под влиянието на неоатичната комедия, която, за разлика от политическата комедия от класическата епоха, е комедия от ежедневието. Героите на Плавт носят гръцки имена, действиенеговия комедията се развива в гръцките градове. В комедиите на Плавт, както и в новата таванска комедия, се появяват условни типове.

Комедиите на Плавт обикновено се публикуват по азбучен ред. Първият се нарича „Амфитрион“. Сюжетът е следният. Тиванският амфитрион отива на война. Юпитер идва при жена си под формата на самия Амфитрион и Меркурий под прикритието на слугата на Амфитрион. След известно време истинският слуга се връща, за да уведоми жена си за пристигането на господаря си, но той е изгонен от къщата. Същата съдба сполетя и самия Амфитрион. Съпругата не го разпознава и уверява, че съпругът й се е върнал отдавна. Накрая боговете решиха да си тръгнат. Юпитер разкри цялата тайна на Амфитрион и отлетя към небето заедно с Меркурий. Амфитрион е щастлив, че самият Юпитер се е спуснал при жена си.

Най -популярната комедия "Хвалбивият войн". Действието се развива в Ефес. Главният герой е Пиргополиник, воин в служба на Селевк. Той успя да отведе момичето от Атина. Атински младеж идва в Ефес,нея любовникът, който полага усилия да освободи момичето. Основната роля в това е робът Палестон и добрият старец, съсед на воина. Клиентът на стареца се преструвал, че е влюбен в воина, уговорил среща с него и той, желаейки да се освободи от атинското момиче, я пуснал с богати подаръци. В последното действие се разкрива интригата, хвалещият воин е бит от робите на мъдрия старец, като всички се смеят. Въпреки факта, че действието на комедиите на Плавт се разиграва

в гръцките градове и техните герои носят гръцки имена, в тях има много оживени отговори на римската действителност.

Плавт нямаше аристократични покровители, той зависи преди всичко отот масов зрител, неговите комедии отразяват до известна степен интересите и възгледите на широките маси от градския плебс. Намираме в комедиите му протест срещу лихварството, срещу аристократичната арогантност. Комедията „Хвалбивият воин“ вероятно е била насочена срещу наемните сили и напомня на публиката за победата над Ханибал.

Сюжетите на Плавт не са оригинални, в комедиите му се извеждат условни типове, но Плавт има неподражаеми комични ситуации. Те се запомнят лесно. Плавт е създал език на комедия, който е свеж и разнообразен; умело използвайки игра на думи, той създава нови образни изрази, успешно въвежда неологизми, пародира изрази, приети на официалния език и в съда. Той взе много от разговорната реч, от езика на нисшите класи. В езика на Плавт има много груби изрази, но въпреки това той се счита за примерен.

3.2. Теренс

Към кръга Сципион Емилиан е бил собственост на друг писател на комедии, Публий Теренций Африкански (около 190-159 г.). Той бил родом от Картаген и дошъл в Рим като роб в ранна възраст. Господарят му дал образование и го освободил.

Теренс се движи в средите на висшето римско общество и неговите комедии са предназначени за образованата публика. Теренс също имитира гръцките автори и най -вече - Менандър, известният автор на неоатичната комедия. Всички произведения на Теренс се отличават с елегантността на езика. В това отношение те бяха считани за пример и многократно бяха коментирани от граматиците.

3.3. Сатири Лусилия

Друг представител на кръга на Сципион, Луцилий (180-102), е известен със своясатири, което отразява обществения живот на епохата. Луцилий атакува пороците на съвременното общество: осъжда лъжесвидетелстването, алчността и лукса, но в същото време засяга литературни и други теми. Wordсатурапървоначално означаваше ястие, състоящо се от различни плодове, а преди Луцилий имаше различни значения. Луцилий го прилага към своите произведения, за да посочи смесена литературна форма, но от негово време това понятие обикновено се отнася до дидактически произведения, насочени към осъждане на пороците и коригиране нравите на съвременния поет на обществото. Оцелели са само фрагменти от сатирите Луцилий.

От времето на Луцилий сатирата се е превърнала в чисто римски литературен жанр, който се развива в следващата епоха. В периода от края на III век. до средата на II век. Пр.н.е. NS. Римската литература, първоначално подражателна, постепенно придобива оригинални черти и се развива независимо. Литературата въвежда нови идеи в римското общество, допринася за създаването на онзи латински език, който след това се изучава в продължение на много векове.

II ... Римска литература от късния републикански период

1. Римска проза

   1. Гай Юлий Цезар

Видно място в римската литература на края на републиката заема Гай Юлий Цезар. За него се утвърждава славата на втория, след Цицерон, римски оратор. Забележителни както по форма, така и по съдържание са неговите военни мемоари, известни като „Записки за галската война“ и „Записки за Гражданската война“. Той притежаваше и други композиции, които не са достигнали до нас. Като оратор Цезар се присъединява към атиците. Неговите речи не са оцелели, но Цицерон ги нарече изящни и говори за способността на Цезар да остане на подиума; те са били произнесени, казва друг източник, със същия плам, с който Цезар води войни.

Мемоарите на Цезар бяха политически мотивирани. „Записките за галската война“ оправдаха войните му в Галия и изтъкнаха значението на новите завоевания. Бележките за Гражданска война възлагат цялата отговорност за войната на противниците на Цезар и показват тяхната военна недееспособност.

Историята на Цезар е поразителна със своята последователност и яснота. Преценките му за действията му се отличават със сдържаност, никъде не коментира тези свои действия и събития, за които разказва. Оживена и спокойна история отговаря на прост и излъскан език. Цицерон намери Записките на Цезар за възхитителни; според него те са лишени от изкуствени техники, сякаш са голи.

Жанрът, към който принадлежат „Бележките“ на Цезар, намери своите подражатели: неговият офицер Гиртий, който беше близък с Цезар (консул през 43 г., починал при Мутин), продължи делото на Цезар и написа осмата книга „Записки за галската война“. Хиртий и други участници във войните на Цезар описват други кампании на Цезар.

1.2. Guy Sallust Crisp

Исторически произведения, посветени на отделни събития от римската история, също бяха близки до мемоарите. От тогавашните историци Гай Салуст Крисп, привърженик на Цезар, беше особено известен. Неговите произведения „За заговора на Катилина“, „Югуртинска война“ и дори „Писма до Цезар“ са не само важни исторически източници, но и големи литературни произведения.

1.3. Марк Теренс Варон

Един от най-плодотворните писатели по онова време е Марк Теренций Варон (116-27). Той изуми своятях читатели с разнообразни сюжети, докоснати в неговите творби, и количеството на всичко написано.

Работите на Варон обхващат почти всички клонове на знанието. Но Варон не е само прозаик, той притежава и редица поетични произведения. Той беше известенсатира. Въз основа на пасажите, дошли до нас, можем да кажем, че те са преследвали определени политически и дидактически цели. Безплодните философски разсъждения например се противопоставят на римската ежедневна мъдрост. Варо засегна и горещи политически въпроси. След създаването на първия триумвират той публикува сатира, наречена „Триглавото чудовище“.

2. Римска поезия от I век. Пр.н.е. NS.

Миналият век на Републиката е белязан не само с разцвета на латинската проза, но и с изключителни успехи в областта на поезията. В училищата се преподаваше разнообразяване, а способността да се съчинява поезия беше знак за добра форма.

В римската поезия от онова време се борят две течения: една от тях се стреми да намери общи поетични форми, да използва разнообразни поетични техники, култивирани от елинистични, особено александрийски поети; другият защитава традиционната форма на версификация, която идва от Ениус. Цицерон се смяташе за привърженик на тази форма; Към същата тенденция се присъединява и Тит Лукреций Кар, авторът на известната философска поема „За природата на нещата“.

2.1. Тит Лукреций Кар

Знаем малко за живота на Лукреций. Той посвещава стихотворението си на претора Меммий, обръщайки се към него като към равен. Може би защото принадлежеше към по -висш кръг, въпреки че някои са склонни да го смятат за човек с демократичен произход. Християнски писател IV-V век н. NS. Джером казва, че Лукреций е загубил ума си от пиенето на любовна напитка, че е написал стихотворението си само в онези моменти, когато е дошъл в съзнание и е приключил живота си със самоубийство. В стихотворението обаче няма и следа от болезнеността на съзнанието; тази версия очевидно се отнася до следващия период и е измислена от противници на философията на Лукреций.

Стихотворението „За природата на нещата“ е философско произведение. Авторът използва ритмична реч и разнообразни форми на поетично представяне, за да направи темата на работата си достъпна за читателя. Излагайки учението си „в звучни и сладки стихове“, той действа, по думите му, като лекар „който намазва мед по ръбовете на купа, когато дава на децата горчива лечебна напитка“.

Лукреций е твърд привърженик и страстен проповедник на учението на Епикур, което според него трябва да освободи хората от суеверия и да им даде щастие.

Стихотворението започва с химн към всеблагата Венера, олицетворение на една единствена и вечно жива природа. Първата книга формулира закона за вечността на материята като основа на учението за всичко съществуващо: нищо не идва от нищото, но всичко се ражда и расте от най -малките първични тела, от които са съставени всички тела. Значителна част от следващата книга е посветена на развитието на тази идея.

Третата книга се занимава с въпроса за живота и смъртта. Лукреций отрича безсмъртието на душата. Духът и душата на човек ще се раждат и умират с тялото. Следователно смъртта е неизбежният край на съществуването. Четвъртата книга установява, че сетивата ни са основният източник на познание за нещата. В петата книга е разработена величествена картина на Вселената. Светът е възникнал в резултат на различни сближавания на отделни тела. Светът не застоява в своето положение, всичко е преходно, природата се променя вечно. Лукреций разказва историята за образуването на земята и появата на живи същества върху нея. Той дава очертания за развитието на примитивното общество. Първите хора бяха по -скоро като животни, те нямаха закони и правила на общността, сред тях царуваше насилие. Но постепенно хората подчиниха силите на природата, научиха се да правят огън, започнаха да използват кожите на животни, появи се семейство, в резултат на договора възникна общество. Шестата книга обяснява различни природни явления: гръмотевични бури, земетресения, температурни колебания, епидемични заболявания.

Стихотворението разкрива холистичен, основно материалистичен и механистичен мироглед. Неговият автор е не само рационалист-мислител, но и поет, той не само изучава природата, но и я обожава.

Някои описания (гръмотевични бури, облаци) говорят за силата на поетичното възприемане на автора за природните явления. Една от основните задачи на Лукреций е да освободи хората от страха от смъртта и от суеверия. Естествената картина на света не оставя място за божествена намеса. В съгласие с Епикур Лукреций казва, че боговете водят спокоен живот и не засягат човешките дела. Безсилието на човека пред природата, неговата безпомощност при обясняването на неговите явления бяха причините за религиозните заблуди, които могат да бъдат източник на цялото зло.

Идеалът на Лукреций е мъдрец, който е научил законите на живота и природата, освободен от суеверия, оттеглил се от притеснения и се наслаждавайки на спокойствието си. Епикурейската етика е фундаментално аполитична. Той оправдава индивидуализма, отстраняването на човек от социалния живот.

Той предпочита живота на първобитното общество пред живота, изпълнен с тревожни грижи, отдалечен от природата и обременен от борба. Песимизмът обаче е чужд на Лукреций. Възхищението към природата, вярата в нейните неизчерпаеми сили са съчетани с извинение за човешкия ум, който прониква в най -дълбоките тайни на Вселената и е източник на истинска мъдрост. Това е силата на оптимизма на Лукреций.

Стихотворението „За природата на нещата“ е най -голямото произведение на световната литература, продължава да удивлява с дълбочината на мисълта и неведнъж е било източник на творческо вдъхновение. Учението по своята същност е в противоречие с много явления от римския обществен ред, изпълнени с ритуал и суеверия, облечен в традиционната латински поетична форма Лукреций. Той не следва александрийския модел, а римския поет Ениус, към когото се отнася с голямо уважение.

Реформата на Лукреций в стиха на Ени беше значителна за по -късните поети, особено за Вергилий. Около 100 г. пр.н.е. NS. Появяват се латински стихотворения, написани под влияниеалександринизъм. Тази тенденция възникна в двора на Птолемеите и за нея са характерни следните черти: 1)подчертана ерудиция авторът (особено по въпросите на митологията); 2)грация и изтънченост форми; 3) изключително внимание къмлични преживявания особено любящ. В края на първата половина на I век. Александринизмът също става моден в Рим. Той намира много поддръжници, основно сред аристократичната младеж. Хората от консервативната посока отстояват стария ениански стих и Цицерон пренебрежително нарича новите поетинеотеричен („Младежи“, „новатори“).

2.2. Гай Валери Катул

Несъмнено първото място сред новите поети принадлежи на Катул. Гай Валерий Катул (около 87-54 г. пр. Н. Е.) Е роден в Транспаданския град Верона. След като се установява в Рим, той се сближава с представители на аристократичната младеж, сред които има много талантливи хора.

Гръцката и елинистическата поезия е била добре позната на Катул. Редица негови стихотворения са написани в чисто александрийски дух („Сватбата на Тетида и Пелей“, две брачни песни - епиталамия и др.). Катул отдаде почит на подчертаното учене, което се изискваше от поета на александрийската школа, но в същото време той даде правилни, изпълнени с реализъм характеристики на човешките чувства и страсти. Лирическите стихотворения на Катул, основните от които той посвети на любимата си Лесбия, придобиха особено значение в световната литература.

Под това измислено име, както е установено в древността, се крие аристократката Клодия, сестрата на известния трибун от 58 г., която многократно се споменава в творбите на Цицерон. Стиховете на Катул ни запознават с обратите на целия роман: Катул говори за неговата страст, което го води до срамежливост. Първият ентусиазъм и радост от успеха бяха последвани от разочарование: Катул има подозрения, които предизвикват ревност и скоро се потвърди. Катул изпитва противоположни чувства, с особена сила, уловена от него в куплет, който започва с думите: „Въпреки че мразя, обичам“.

В крайна сметка Катул се разделя с Клавдия и това прекъсване го кара, сякаш, да изтръпне. Той се моли на боговете да го спасят от любовната му болест; той е разочарован от любовта и впоследствие не иска да се върне при бившата си любима.

Любовта към Клавдия не е единственият мотив в лирическите произведения на Катул. Той пише стихове за смъртта на любимия си брат и многобройни и разнообразни стихотворения, посветени на приятели. Стиховете на Катул за природата са забележителни. Стихотворението, адресирано до родния полуостров Сирмиум, е написано от поета при завръщането му от Витиния; родната му земя е по -скъпа на Катул от всички останали „полуострови и острови, Тинианското и Битинското полета“.

Така текстовете на Катул отразяват сложната гама от личните преживявания на поета. Той е повлиян не само от александрийците - той е повлиян от ранните гръцки лирици (особено Сафо и Архилох). Катул успя да намери думи с изключителна сила и чар за изразяване на сложни човешки преживявания и с право може да се счита за първия голям римски лирик. В лиричните произведения на Катул най -ярко е отразено развитието на индивидуализма в римското общество.

Политическите мотиви също не бяха чужди на Катул. Баща му се смяташе за приятел и гост на Цезар, докато самият Катул се движеше в кръга на антицезарската младеж; той притежава няколко тежки епиграми към Цезар и особено към любимата на последния - Мамура. Вярно е, че в едно от стихотворенията Катул се възхищава на успехите на Цезар във Великобритания.

В края на разглеждания период изявените поети от началото на империята, Вергилий и Хораций, започват своята дейност, но техните произведения, публикувани от тях през годините на последните граждански войни, са неделими от цялото им творчество, което е тясно свързани с политическите и социалните отношения по времето на принципата на Август.

III. Ранна имперска литература

1. Литературният живот в епохата на Август

Ерата на Август е разцветът на римската култура. По негово време се създават такива произведения на литературата и изкуството, които придобиват световно-историческо значение и остават образци в продължение на много векове. Тези произведения са резултат от вековното развитие на римската култура, но в същото време изразяват онези идеологически течения, които са характерни за епохата на Август.

Римската поезия процъфтява по времето на Август. Гражданските войни не прекъсват линията на развитие, чието начало датира от средата на I век. Пр.н.е. NS. Поетите от епохата на август продължават традициите на Лукреций и Катул.

Безспорно значение имаше установеният от Август мир, който беше особено благоприятен за привилегированите слоеве на италианското общество. Не случайно всички поети са италианци по произход. Италия даде на Рим талантите, които направиха римската поезия безсмъртна.

Историческият жанр е характерен за художествената проза на това време. Изключително произведение на епохата е „Историята“ на Тит Ливий. Други исторически произведения от епохата на Август не са достигнали до нас. Много от тях, съдейки по оскъдната информация, с която разполагаме, очевидно са били с журналистически характер.

Епохата на Цицерон е разцветът на римското красноречие. Реториката запазва значението си през августовата епоха; преподава се в училищата и влияе на голямо разнообразие от литературни жанрове. Но ораторството започва да намалява, социалните условия не допринесоха за неговия просперитет. Тацит обясни това явление по следния начин: „Продължителното спокойствие, непрекъснатото бездействие на хората, постоянното мълчание в Сената и всички по -строги правила на принцепса умиротвориха най -красноречието, както всичко останало“.

В същото време ерата на Август е времето на творчеството на най -добрите римски поети. Най -големият от тях, Вергилий и Хораций, започват поетическата си дейност по време на гражданските войни.

2. Вергилий

Публий Вергилий Марон (70-19 пр.н.е.)к, v.) е роден в Северна Италия, близо до град Мантуя, в семейството на богат земевладелец, получава добро образование, изучава литература, реторика и е запознат с епикурейската философия. Бурните събития от епохата на гражданските войни бяха отразени в съдбата на Вергилий. Неговото малко имение трябваше да бъде прехвърлено на ветераните. Той обаче е спасен от ходатайството на приятелите си пред Октавиан. Този път Вергилий запази земята си, но все пак трябваше да я загуби при следващия дял. Въпреки това, с помощта на Меценат (в чийто кръг влезе Вергилий), той става собственик на друго малко имение.

Вергилий стана известен със своите „Буколики“. Те се състоят от десет стихотворения, еклога, повлияни от идилиите на гръцкия поетIIIв Пр.н.е. NS. Теокрит. В редица еклогове Вергилий изобразява овчари, които се състезават в лоното на природата в поезията. Те прославят заобикалящата природа, своите стада. Някои еклоги имат любовни мотиви; значително място се отделя и на различни митологични образи. Подобно на Теокрит, някои еклоги се случват в Сицилия, докато в други се разгръщат в родната северна Италия на поета. Тези произведения, посветени на природата, мирните стада и селския живот, отразяват и политически мотиви, съвременни за автора. Деветата еклога говори за безбожни воини, които превземат земята.IN първата еклога (написана, вероятно по -късно от други), един от пастирите е принуден да напусне родната си обработваема земя, докато другият обещава да отслужи молитви в чест на новото божество, което е в Рим и под което Вергилий несъмнено е имал предвид Октавиан .

Четвъртата еклога, написана през 40 г. сл. Хр., След Брундизийския мир, стои донякъде отделно. В него авторът предсказва раждането на божествено бебе, което ще донесе мир и щастие на хората на земята. Тази еклога не е като другите; има характер на тържествено пророчество. Още в древността те спореха кой има Вергилий и какво има предвид под вечното бебе, чието раждане той предсказва. Коментаторите видяха в него сина на Азиний Полио, консул на 40 години, известен общественик и писател, на когото е посветена еклога. Но по всяка вероятност това произведение е създадено под влиянието на ориенталските пророчества, които под името на книгите на Сибилин са били широко разпространени по това време.

Около 29 г. пр.н.е. NS. се появява нова творба на Вергилий, "Георгики". Това е дидактическа работа, която дава инструкции на фермера. Творбата е написана по инициатива на Патрона; той насърчава почтената работа на един земеделец и възхвалява Италия. Предимството на "Георгик" е, че не е сух трактат за земеделието, написан в стихове. Различни отклонения, жанрови сцени, описания на природата, звучни стихотворения, умело използване на образни средства на речта - всичко това ни позволява да класифицираме „Георгики“ като високохудожествени композиции. Вергилий поетизира Италия, Сатурновата земя, най -плодородната и най -добрата в света. Цяла Италия трябва да се гордее със славното минало на Рим. Много редове са посветени на прославянето на Октавиан. Основното поетично произведение на Вергилий, кръстено на легендарния прародител на Юлианския клан Еней, се нарича „Енеида“. Той е създаден по модел на най -големите гръцки стихотворения - „Илиада“ и „Одисея“.

Концепцията и основната идея на "Енеидата" са напълно в съответствие с политическите тенденции на Август. Вергилий пее за своя легендарен прародител, който постига успех не само поради смелостта си, но и поради благочестието си, което се проявява както по отношение на божествата, така и на близките му. В образа на благочестивия Еней е даден идеален римлянин, чието поведение трябва да служи за пример за потомството. Стихотворението има религиозен и дидактичен характер. Тя трябва да възстанови старото римско благочестие, уважението към боговете, страха от тях, вярата в знаците и да насърчи изпълнението на заветите за благочестие и религиозни обреди.

В историята на римската литература работата на Вергилий е един от най -важните етапи. Вергилий беше запознат с александрийската школа; Александризмът повлия на творчеството му, но въпреки това Вергилий създаде чисто римска поезия.

3. Творчество на Хорас

Друг изключителен поет от времето на Август Крит Хораций Флак (65-8 г. пр. Н. Е.) Също принадлежи към кръга на покровителя. Едно от най -ранните произведения на Хорас е сатирата. Хорас следва примера на Луцилий, но повече от това обръща внимание на благодатта на формата. Хорас осъжда пороците и недостатъците на хората около него: скъперничество, арогантност, прекомерен лукс, стремеж към наследство. Той осъжда посредствените поети, богатите изскочители. В неговите стихове няма горчивина и възмущение. Сатири са написани през трудните времена на управлението на вторите триумвири; това обяснява може би факта, че авторът не назовава нито имена, нито социални групи.

Хораций изразява политическите си чувства в "епиди", които, подобно на сатирата, са написани в ранния период на неговото творчество.

Най -добрите произведения на Хорас несъмнено са неговите оди. И те отразяват политическия живот на онова време. Основното в одите на Хорас обаче не са политическите теми. Подобно на Катул, Хорас е лирически поет. Той проповядва умереност, но в същото време рационално използване на удоволствието.CarpeумирамНеговият лозунг е „Възползвай се от деня“.

В известната си творба, известна като „Паметник“, която впоследствие предизвика много имитации, Хорас казва, че името му ще бъде почитано, докато съществува Рим, тъй като „е излял еолийската мелодия в италианска песен“.

IV ... Римска литература Аз — II cc. Н.е.

1. Общ характер на литературата

Епохата на Август е белязана от дейността на римските поети; не напразно това време се нарича златният век на римската литература. Но вече в последните години на царуването на Август може да се забележи известен спад в литературата; но въпреки това поезията „стана модерна“. Страстта към поезията е характерна както за времето на Нерон, така и за следващите периоди. Плиний Млади говори за „реколта от поети“, която жадува за слушатели и ценители. Произведенията на римските сатирици Марциал и Ювенал свидетелстват за същото.

Въз основа на това, което е достигнало до нас от творбите на поети от онова време, е възможно да се установят някои характеристики, характерни за художествената литература.Аз— IIвекове. Поезията се разпространява в Рим. Обичаят за повторно цитиране, публично четене на неговите произведения, въведен при Август от Азиний Полио, стана общоприет. Появиха се професионални поети, които живееха не толкова с публикуването на своите произведения, колкото с благодатта на своите покровители.

През този период стават широко разпространени всякакви афоризми и кратки, предназначени за ефекта на рентабилността. В поезията на тази епоха има малко оригиналност. Имитацията на латински шарки е една от характерните черти. Вергилий беше канонизиран. Много поети му подражават, дори Колумела, която е написала напълно прозаично произведение за селското стопанство, книга за грижата за овощните дървета, го е поставила в стихове, сякаш запълва тази съществена празнина в „Георгиците“. Италия и Рим по времето на Юлий-Клавдианците и Флавиите запазват приоритета си в културния живот. Но ако по времето на Август почти всички поети са били италиански местни жители, в следващите периоди провинциалите придобиват голямо значение. Лукан, Коломела, Сенека, Марсиал, Квинтилиан са от испански градове, а Апулей е африканец.

От писателите на това време двама поети, Марциал и Ювенал, печелят най -голяма слава.

2. Боен

Марк Валерий Марсиал (около 40 - 104), родом от Испания, получава реторично образование в родината си и пристига в Рим по времето на Нерон. В своите произведения той многократно се връща към описанието на живота на един беден човек - поет, който се храни с подаяния на богатите, зависими от своите покровители, сред които има хора, които са арогантни, подли и безсърдечни. Marcial също не щади клиенти, които чакат милост от своите покровители.

3. Ювенал

Малко се знае за живота на Децим Юний Ювенал. Той е роден в италианския град Аквина през втората половинаАзвек сл. Хр., получил реторично образование; писателската му дейност се осъществява по времето на Троян и Адриан. Ювенал спечели славата на един от непримиримите и сурови сатирици.

Осъждането на съвременния морал на Ювенал граничи с пълен песимизъм. Оцелелите 16 сатири се занимават с различни аспекти на римския живот. Той засегна същата тема като Martial, когато пише за това колко е трудно за честен и талантлив човек да намери покровители, които да му платят заслуженото, както и унизителната позиция на клиентите. Един от сатирите е посветен на пороците на римските жени. Ювенал осмива пороците на благородни хора, тяхната суета, хвалещи се с далечни предци.

В. Литература на късната Римска империя

Този период в историята на римската литература не е останал незабелязан. Създадени са изключителни произведения, не отстъпващи на паметниците от класическата епоха. ЗаIVвек е характерно, че висшето общество остава вярно на езическите традиции. В литературата от това време езическите мотиви все още се запазват и се чуват гласове, изразяващи остър протест срещу християнството. Митологичните теми продължават да бъдат любими за поетите, но тези произведения задоволяват само ограничен кръг от хора. Сред последните древни поети, Деций Магнус Аусоний (310 - 393), Клавдий Клавдиан (краяIV- Старт Vвек) и Клавдий Рутилий Наматиан.

VI ... Литературното наследство на римската цивилизация

Западната Римска империя падна и някои изследователи смятат, че почти всичко, създадено от Рим, загива с нея и по -нататъшното развитие започва почти от нулата. Но ако дори в ранния период от историята на западните "варварски царства" значителен брой постижения на материалната и духовна култура на древността бяха забравени, много от това, което създаде, продължи да живее на Запад. На Изток, във Византия, древната традиция, преинтерпретирана, по същество никога не е била прекъсвана. Както на запад, така и на изток от Европа, християнството надделява, поглъщайки ценностите на древната култура. Благодарение на делата на „църковните отци“, грамотните хора се запознаха с някои от разпоредбите на античната философия, с историята, митовете.

Когато славянските страни, включително Русия, приеха християнството, тези произведения, доставени от Византия, подобно на други християнски произведения, исторически хроники и романи за Александър Велики, станаха известни и тук. На Запад латинският език останаезикът на църквата и науката в продължение на много векове след падането на Рим. В манастири са преписвани ръкописи на древни автори, благодарение на които те са стигнали до нас.

Ако източноевропейските и славянските страни са се запознали с древното наследство чрез Византия, то в Западна Европа са знаели само това, което е останало от Рим. Едва когато с настъпването на турците във Византия много византийски учени започват да се преселват в Италия, тук те се запознават с античното наследство в неговата цялост, което стимулира разцвета на възрожденската култура. Сега произведенията на римски автори бяха извлечени от монашеските хранилища, копирани, проучени, коментирани.

С течение на времето влиянието на древното наследство става все по -силно. Европейската литература непрекъснато се обръща към античността и връзката между тях става все по -силна. Обработени са антични предмети: „Антоний и Клеопатра“, „Юлий Цезар“ от Шекспир, „Федър“, „Британика“ от Расин, „Медея“, „Хораций“, „Помпей“ от Корней. Изиграха се цели пиеси: „Комедията на грешките“ на Шекспир повтаря „Менехмите“ на Плавт, а „Скъпата“ на Молиер повтаря „Ковчежето на Плавт“. Слугите на комедиите Молиер, Лопе де Вега, Голдони са вдъхновени от образите на умните, умни роби на Плавт, помагащи на господарите да уредят любовните си отношения. Древните романи са преведени и са написани нови, за да им подражават.

Без запознаване с древната култура е невъзможно да се разберат многобройните римски спомени на класиците на руската литература. В Русия още през 18 век древните автори са преведени и вече Державин е написал своя „Паметник“ в имитация на „Паметник“ на Хорас. Той познаваше много добре римската литература A.S. Пушкин. Неговите преводи на Хорас са несравними по своята адекватност с оригинала. Мережковски („Юлиан Отстъпник“), Брюсов („Олтарът на победата“), Андреев (пиесите „Отвличането на жените сабинки“ и „Конят в Сената“) се занимават с древни теми.

XII ... Библиография

Машкин Н.А. "История на древния свят", Л., 1948

Троянски И.М. „История на древната литература“, 3 -то издание, Л., 1957

Под редакцията на В. Д. Блаватска "Древна цивилизация", М., 1973

1. Появата на римската поезия и драма в средата на II век. Пр.н.е.

2. Ранни форми на римската проза

3. Първите римски поети

3.1. Плавт

3.2. Теренс

3.3. Сатири Лусилия

II. Римска литература от късния републикански период

1. Римска проза

1.1. Гай Юлий Цезар

1.2. Guy Sallust Crisp

1.3. Марк Теренс Варон

2. Римска поезия от I век. Пр.н.е.

2.1. Тит Лукреций Кар

2.2. Гай Валери Катул

III. Ранна имперска литература

1. Литературният живот на епохата на Август

2. Вергилий

3. Творчество на Хорас

IV. Римска литератураАз -2 -ри век. Н.е.

1. Общ характер на литературата

2. Боен

3. Ювенал

В. Литература на късната Римска империя

Ви. Литературното наследство на римската цивилизация

XII. Библиография

I. Произходът на литературата в Рим

1. Възходът на римската поезия и драма в средатаII век Пр.н.е.

Първите стъпки на римската художествена литература са свързани с разпространението на гръцкото образование в Рим. Ранните римски писатели имитират класическите примери на гръцката литература, въпреки че са били използвани

Римски поданици и някои римски форми. Няма причина да се отрича съществуването на устна римска поезия, възникнала в далечна епоха. Най -ранните форми на поезия несъмнено са свързани с култ.

Така възниква религиозен химн, свещена песен (кармен), пример за която е песента на Салиев, която е дошла до нас. Той е съставен от сатурнови стихове. Това е най -старият паметник от италианската свободна поетична скала, аналогии с които откриваме в устната поезия на други народи.

В патрицианските родове са съставени песни и легенди, прославящи известни предци. Един от видовете творчество бяха елогиите, съставени в чест на починалите представители на знатни семейства. Най -ранният пример за елогия е епитафията, посветена на Л. Корнелий Сципион Брадатия, която също дава пример за сатурнов размер. Други видове римско устно творчество включват погребални песни, изпяти от специални опечалени, всякакви конспирации и заклинания, също съставени в стихове. По този начин, много преди това изявиРимската фантастика в истинския смисъл на думата, римляните създават поетичен метър, сатурнически стих,който е бил използван от първите поети.

Зачатъци на римляните народна драматрябва да се търси в различни селски празници, но развитието му е свързано с влиянието на съседните народи. Основните видове драматични представления бяха atellans.

Оки се появиха в Етрурия и бяха свързани с култови дейности; но тази форма е разработена от осканите, а самото име "Atellan" идва от кампанския град Atella. Atellans бяха специаленпиеси, чието съдържание е взето от селския живот и живота на малките градове.

В Atellans главните роли се изпълняват от едни и същи типове под формата на характерни маски (лакомник, самохвалство, глупав старец, гърбав лукав и т.н.). Първоначално Atellans бяха представени импровизирани. Впоследствие през I век. Пр.н.е. Пр.н.е., тази импровизационна форма е била използвана от римските драматурзи като специален жанр на комедията.

2. Ранни форми на римската проза

Началото на римската проза също датира от дълбока древност. В ранната ера се появяват писани закони, договори и богослужебни книги. Условията на обществения живот допринесоха за развитието на красноречието. Някои от изнесените речи бяха записани.

Цицерон например е бил запознат с речта на Апий Клавдий Цекус, произнесена в Сената относно предложението на Пир да сключи мир с него. Също така откриваме индикации, че погребалните орации се появяват в Рим още в ранна епоха.

3. Първите римски поети

Римската литература се очертава като подражателна литература. Първият римски поет е Ливий Андроник,който превежда „Одисея“ на латински.

Либия първоначално е била гърк от Тарент. През 272 г. той е доведен в Рим като затворник, след което е освободен и се занимава с обучение на децата на своя покровител и други аристократи. Преводът на „Одисея“ е направен в сатурнински стихове. Езикът му не се отличаваше с елегантност и в него се срещаха дори чужди на латинския език словообразования. Това е първото поетично произведение, написано на латински. Дълги години те учат в римските училища от превода на „Одисея“, направен от Андроник.

Ливий Андроник пише няколко комедии и трагедии, които са преводи или промени на гръцки произведения.

По време на живота на Либия започва поетична дейност Гнев Неви(около 274-204 г.), родом от кампания, който притежава епично произведение от първата Пуническа война с резюме на предишната римска история.

Освен това Неви е написал няколко трагедии, включително тези, основани на римски легенди.

Тъй като римляните се представят в трагедиите на Невий, облечени в церемониален костюм - тога с лилава рамка - тези произведения се наричат ​​fabulae praetextae.

Неви пише и комедии, в които не крие демократичните си убеждения. В една комедия той иронично говори за всемогъщия тогава Сципион Стари; на Метел, той каза: „По съдбата на злата Метела в Рим, консули“. За стиховете си Неви беше затворен и освободен оттам само благодарение на ходатайството на трибуните на хората. Той обаче трябваше да се оттегли от Рим.

След втората Пуническа война се появяват произведенията на поета Ения (239-169)... Родом е от Брутия. Ениус участва във втората Пуническа война, след което служи като стотник на остров Сардиния, тук се запознава с Катон Стари, който го води със себе си в Рим. От този момент нататък Ениус живее в Рим и се занимава с преподавателска и литературна дейност. Ениус получава правата на римско гражданство и се премества сред благородните римляни; той беше особено близо до кръга на Сципионите.

Основното произведение на Ениус е "Хроника" ("Аналес"), но освен това той, подобно на своите предшественици, пише трагедии и комедии. Annius е първият, който въвежда хексаметъра в латинската литература.По този начин гръцкият поетичен метър, основан на определени редувания на дълги и къси звуци, може да се използва за латинската поезия.

Аниус се радва на слава приживе и след смъртта си е почитан като един от най -добрите поети.

От творбите и на трите изброени поети - Ливий, Андроник, Неви и Ениус - до наши дни са оцелели само фрагменти.

3.1. Плавт

Римската комедия е по -добре представена. В продължение на много векове комедиите на Тит Мактиус Плавт (около 254-184 г.) се считат за образцови. Плавт е роден в Умбрия. Пристигане в Рим , той влиза в чиновник в трупа актьори, след това се занимава с търговия, но неуспешно, след това работи под наем, а в свободното си време пише комедии, които успява да продаде. По -нататъшната съдба на Плавт не ни е известна. Знаем само, че той е починал през 184. Плавт е трябвало да пътува много, да се среща с хора, принадлежащи към най -разнообразните слоеве на италианското население.

Комедиите на Плавт са имитационни по сюжет, оформление и характер. Те са създадени под влиянието на комедия новост, която, за разлика от политическата комедия от класическата епоха, е комедия от ежедневието. Героите на Плавтос са гръцки имена, действие неговиякомедията се развива в гръцките градове. В комедиите на Плавт, както и в новата таванска комедия, се появяват условни типове.

Комедиите на Плавт обикновено се публикуват по азбучен ред. Първият се нарича „Амфитрион“. Сюжетът е следният. Тиванският амфитрион отива на война. Юпитер идва при жена си под формата на самия Амфитрион и Меркурий под прикритието на слугата на Амфитрион. След известно време истинският слуга се връща, за да уведоми жена си за пристигането на господаря си, но той е изгонен от къщата. Същата съдба сполетя и самия Амфитрион. Съпругата не го разпознава и уверява, че съпругът й се е върнал отдавна. Накрая боговете решиха да си тръгнат. Юпитер разкри цялата тайна на Амфитрион и отлетя към небето заедно с Меркурий. Амфитрион е щастлив, че самият Юпитер се е спуснал при жена си.

Най -популярната комедия "Хвалбивият войн". Действието се развива в Ефес. Главният герой е Пиргополиник, воин в служба на Селевк. Той успя да отведе момичето от Атина. Атински младеж идва в Ефес, неялюбовникът, който полага усилия да освободи момичето. Основната роля в това е робът Палестон и добрият старец, съсед на воина. Клиентът на стареца се преструвал, че е влюбен в воина, уговорил среща с него и той, желаейки да се освободи от атинското момиче, я пуснал с богати подаръци. В последното действие се разкрива интригата, хвалещият воин е бит от робите на мъдрия старец, като всички се смеят. Въпреки факта, че действието на комедиите на Плавт се разиграва

в гръцките градове и техните герои носят гръцки имена, в тях има много оживени отговори на римската действителност.

Плавт нямаше аристократични покровители, той зависи преди всичко от отмасов зрител, неговите комедии отразяват до известна степен интересите и възгледите на широките маси от градския плебс. Намираме в комедиите му протест срещу лихварството, срещу аристократичната арогантност. Комедията „Хвалбивият воин“ вероятно е била насочена срещу наемните сили и напомня на публиката за победата над Ханибал.

Сюжетите на Плавт не са оригинални, в комедиите му се извеждат условни типове, но Плавт има неподражаеми комични ситуации. Те се запомнят лесно. Плавт е създал език на комедия, който е свеж и разнообразен; умело използвайки игра на думи, той създава нови образни изрази, успешно въвежда неологизми, пародира изрази, приети на официалния език и в съда. Той взе много от разговорната реч, от езика на нисшите класи. В езика на Плавт има много груби изрази, но въпреки това той се счита за примерен.

3.2. Теренс

Към кръгаСципион Емилиан е бил собственост на друг писател на комедии, Публий Теренций Африкански (около 190-159 г.). Той бил родом от Картаген и дошъл в Рим като роб в ранна възраст. Господарят му дал образование и го освободил.

Теренс се движи в средите на висшето римско общество и неговите комедии са предназначени за образованата публика. Теренс също имитира гръцките автори и най -вече - Менандър, известният автор на неоатичната комедия. Всички произведения на Теренс се отличават с елегантността на езика. В това отношение те бяха считани за пример и многократно бяха коментирани от граматиците.

3.3. Сатири Лусилия

Друг представител на кръга на Сципион, Луцилий (180-102), е известен със своя сатири,което отразява обществения живот на епохата. Луцилий атакува пороците на съвременното общество: осъжда лъжесвидетелстването, алчността и лукса, но в същото време засяга литературни и други теми. Думата satura първоначално означаваше ястие от различни плодове и преди Луцилий имаше различни значения. Луцилий го прилага към своите произведения, за да посочи смесена литературна форма, но от негово време това понятие обикновено се отнася до дидактически произведения, насочени към осъждане на пороците и коригиране нравите на съвременния поет на обществото. Оцелели са само фрагменти от сатирите Луцилий.

От времето на Луцилий сатирата се е превърнала в чисто римски литературен жанр, който се развива в следващата епоха. В периода от края на III век. до средата на II век. Пр.н.е. NS. Римската литература, първоначално подражателна, постепенно придобива оригинални черти и се развива независимо. Литературата въвежда нови идеи в римското общество, допринася за създаването на онзи латински език, който след това се изучава в продължение на много векове.

II. Римска литература от късния републикански период

1. Римска проза

1.1. Гай Юлий Цезар

Видно място в римската литература на края на републиката заема Гай Юлий Цезар. За него се утвърждава славата на втория, след Цицерон, римски оратор. Забележителни както по форма, така и по съдържание са неговите военни мемоари, известни като „Записки за галската война“ и „Записки за Гражданската война“. Той притежаваше и други композиции, които не са достигнали до нас. Като оратор Цезар се присъединява към атиците. Неговите речи не са оцелели, но Цицерон ги нарече изящни и говори за способността на Цезар да остане на подиума; те са били произнесени, казва друг източник, със същия плам, с който Цезар води войни.

Мемоарите на Цезар бяха политически мотивирани. „Записките за галската война“ оправдаха войните му в Галия и изтъкнаха значението на новите завоевания. Бележките за Гражданска война възлагат цялата отговорност за войната на противниците на Цезар и показват тяхната военна недееспособност.

Историята на Цезар е поразителна със своята последователност и яснота. Преценките му за действията му се отличават със сдържаност, никъде не коментира тези свои действия и събития, за които разказва. Оживена и спокойна история отговаря на прост и излъскан език. Цицерон намери Записките на Цезар за възхитителни; според него те са лишени от изкуствени техники, сякаш са голи.

Жанрът, към който принадлежат „Бележките“ на Цезар, намери своите подражатели: неговият офицер Гиртий, който беше близък с Цезар (консул през 43 г., починал при Мутин), продължи делото на Цезар и написа осмата книга „Записки за галската война“. Хиртий и други участници във войните на Цезар описват други кампании на Цезар.

1.2. Guy Sallust Crisp

Исторически произведения, посветени на отделни събития от римската история, също бяха близки до мемоарите. От тогавашните историци Гай Салуст Крисп, привърженик на Цезар, беше особено известен. Неговите произведения „За заговора на Катилина“, „Югуртинска война“ и дори „Писма до Цезар“ са не само важни исторически източници, но и големи литературни произведения.

1.3. Марк Теренс Варон

Един от най-плодотворните писатели по онова време е Марк Теренций Варон (116-27). Той изуми своя тяхчитатели с разнообразни сюжети, докоснати в неговите творби, и количеството на всичко написано.

Работите на Варон обхващат почти всички клонове на знанието. Но Варон не е само прозаик, той притежава и редица поетични произведения. Той беше известен сатира.Въз основа на пасажите, дошли до нас, можем да кажем, че те са преследвали определени политически и дидактически цели. Безплодните философски разсъждения например се противопоставят на римската ежедневна мъдрост. Варо засегна и горещи политически въпроси. След създаването на първия триумвират той публикува сатира, наречена „Триглавото чудовище“.

2. Римска поезия от I век. Пр.н.е. NS.

Миналият век на Републиката е белязан не само с разцвета на латинската проза, но и с изключителни успехи в областта на поезията. В училищата се преподаваше разнообразяване, а способността да се съчинява поезия беше знак за добра форма.

В римската поезия от онова време се борят две течения: една от тях се стреми да намери общи поетични форми, да използва разнообразни поетични техники, култивирани от елинистични, особено александрийски поети; другият защитава традиционната форма на версификация, която идва от Ениус. Цицерон се смяташе за привърженик на тази форма; Към същата тенденция се присъединява и Тит Лукреций Кар, авторът на известната философска поема „За природата на нещата“.

2.1. Тит Лукреций Кар

Знаем малко за живота на Лукреций. Той посвещава стихотворението си на претора Меммий, обръщайки се към него като към равен. Може би защото принадлежеше към по -висш кръг , въпреки че някои са склонни да го смятат за човек с демократичен произход. Християнски писател IV-V век н. NS. Джером казва, че Лукреций е загубил ума си от пиенето на любовна напитка, че е написал стихотворението си само в онези моменти, когато е дошъл в съзнание и е приключил живота си със самоубийство. В стихотворението обаче няма и следа от болезнеността на съзнанието; тази версия очевидно се отнася до следващия период и е измислена от противници на философията на Лукреций.

Стихотворението „За природата на нещата“ е философско произведение. Авторът използва ритмична реч и разнообразни форми на поетично представяне, за да направи темата на работата си достъпна за читателя. Излагайки учението си „в звучни и сладки стихове“, той действа, по думите му, като лекар „който намазва мед по ръбовете на купа, когато дава на децата горчива лечебна напитка“.

Лукреций е твърд привърженик и страстен проповедник на учението на Епикур, което според него трябва да освободи хората от суеверия и да им даде щастие.

Стихотворението започва с химн към всеблагата Венера, олицетворение на една единствена и вечно жива природа. Първата книга формулира закона за вечността на материята като основа на учението за всичко съществуващо: нищо не идва от нищото, но всичко се ражда и расте от най -малките първични тела , от които са съставени всички тела. Значителна част от следващата книга е посветена на развитието на тази идея.

Третата книга се занимава с въпроса за живота и смъртта. Лукреций отрича безсмъртието на душата. Духът и душата на човек ще се раждат и умират с тялото. Следователно смъртта е неизбежният край на съществуването. Четвъртата книга установява, че сетивата ни са основният източник на познание за нещата. В петата книга е разработена величествена картина на Вселената. Светът е възникнал в резултат на различни сближавания на отделни тела. Светът не застоява в своето положение, всичко е преходно, природата се променя вечно. Лукреций разказва историята за образуването на земята и появата на живи същества върху нея. Той дава очертания за развитието на примитивното общество. Първите хора бяха по -скоро като животни, те нямаха закони и правила на общността, сред тях царуваше насилие. Но постепенно хората подчиниха силите на природата, научиха се да правят огън, започнаха да използват кожите на животни, появи се семейство, в резултат на договора възникна общество. Шестата книга обяснява различни природни явления: гръмотевични бури, земетресения, температурни колебания, епидемични заболявания.

Стихотворението разкрива холистичен, основно материалистичен и механистичен мироглед. Неговият автор е не само рационалист-мислител, но и поет, той не само изучава природата, но и я обожава.

Някои описания (гръмотевични бури, облаци) говорят за силата на поетичното възприемане на автора за природните явления. Една от основните задачи на Лукреций е да освободи хората от страха от смъртта и от суеверия. Естествената картина на света не оставя място за божествена намеса. В съгласие с Епикур Лукреций казва, че боговете водят спокоен живот и не засягат човешките дела. Безсилието на човека пред природата, неговата безпомощност при обясняването на неговите явления бяха причините за религиозните заблуди, които могат да бъдат източник на цялото зло.

Идеалът на Лукреций е мъдрец, който е научил законите на живота и природата, освободен от суеверия, оттеглил се от притеснения и се наслаждавайки на спокойствието си. Епикурейската етика е фундаментално аполитична. Той оправдава индивидуализма, отстраняването на човек от социалния живот.

Той предпочита живота на първобитното общество пред живота, изпълнен с тревожни грижи, отдалечен от природата и обременен от борба. Песимизмът обаче е чужд на Лукреций. Възхищението към природата, вярата в нейните неизчерпаеми сили са съчетани с извинение за човешкия ум, който прониква в най -дълбоките тайни на Вселената и е източник на истинска мъдрост. Това е силата на оптимизма на Лукреций.

Стихотворението „За природата на нещата“ е най -голямото произведение на световната литература, продължава да удивлява с дълбочината на мисълта и неведнъж е било източник на творческо вдъхновение. Учението по своята същност е в противоречие с много явления от римския обществен ред, изпълнени с ритуал и суеверия, облечен в традиционната латински поетична форма Лукреций. Той не следва александрийския модел, а римския поет Ениус, към когото се отнася с голямо уважение.

Реформата на Лукреций в стиха на Ени беше значителна за по -късните поети, особено за Вергилий. Около 100 г. пр.н.е. NS. Появяват се латински стихотворения, написани под влияние александринизъм.Тази тенденция възникна в двора на Птолемеите и за нея са характерни следните черти: 1) подчертана ерудицияавторът (особено по въпросите на митологията); 2) грация и изтънченостформи; 3) изключително внимание към лични преживяванияособено любящ. В края на първата половина на I век. Александринизмът също става моден в Рим. Той намира много поддръжници, основно сред аристократичната младеж. Хората от консервативната посока отстояват стария ениански стих и Цицерон пренебрежително нарича новите поети неотеричен(„Младежи“, „новатори“).

2.2. Гай Валери Катул

Несъмнено първото място сред новите поети принадлежи на Катул. Гай Валерий Катул (около 87-54 г. пр. Н. Е.) Е роден в Транспаданския град Верона. След като се установява в Рим, той се сближава с представители на аристократичната младеж, сред които има много талантливи хора.

Гръцката и елинистическата поезия е била добре позната на Катул. Редица негови стихотворения са написани в чисто александрийски дух („Сватбата на Тетида и Пелей“, две брачни песни - епиталамия и др.). Катул отдаде почит на подчертаното учене, което се изискваше от поета на александрийската школа, но в същото време той даде правилни, изпълнени с реализъм характеристики на човешките чувства и страсти. Лирическите стихотворения на Катул, основните от които той посвети на любимата си Лесбия, придобиха особено значение в световната литература.

Под това измислено име, както е установено в древността, се крие аристократката Клодия, сестрата на известния трибун от 58 г., която многократно се споменава в творбите на Цицерон. Стиховете на Катул ни запознават с обратите на целия роман: Катул говори за неговата страст, което го води до срамежливост. Първият ентусиазъм и радост от успеха бяха последвани от разочарование: Катул има подозрения, които предизвикват ревност и скоро се потвърди. Катул изпитва противоположни чувства, с особена сила, уловена от него в куплет, който започва с думите: „Въпреки че мразя, обичам“.

В крайна сметка Катул се разделя с Клавдия и това прекъсване го кара, сякаш, да изтръпне. Той се моли на боговете да го спасят от любовната му болест; той е разочарован от любовта и впоследствие не иска да се върне при бившата си любима.

Любовта към Клавдия не е единственият мотив в лирическите произведения на Катул. Той пише стихове за смъртта на любимия си брат и многобройни и разнообразни стихотворения, посветени на приятели. Стиховете на Катул за природата са забележителни. Стихотворението, адресирано до родния полуостров Сирмиум, е написано от поета при завръщането му от Витиния; родната му земя е по -скъпа на Катул от всички останали „полуострови и острови, Тинианското и Битинското полета“.

Така текстовете на Катул отразяват сложната гама от личните преживявания на поета. Той е повлиян не само от александрийците - той е повлиян от ранните гръцки лирици (особено Сафо и Архилох). Катул успя да намери думи с изключителна сила и чар за изразяване на сложни човешки преживявания и с право може да се счита за първия голям римски лирик. В лиричните произведения на Катул най -ярко е отразено развитието на индивидуализма в римското общество.

Политическите мотиви също не бяха чужди на Катул. Баща му се смяташе за приятел и гост на Цезар, докато самият Катул се движеше в кръга на антицезарската младеж; той притежава няколко тежки епиграми към Цезар и особено към любимата на последния - Мамура. Вярно е, че в едно от стихотворенията Катул се възхищава на успехите на Цезар във Великобритания.

В края на разглеждания период изявените поети от началото на империята, Вергилий и Хораций, започват своята дейност, но техните произведения, публикувани от тях през годините на последните граждански войни, са неделими от цялото им творчество, което е тясно свързани с политическите и социалните отношения по времето на принципата на Август.

III ... Ранна имперска литература

1. Литературният живот в епохата на Август

Ерата на Август е разцветът на римската култура. По негово време се създават такива произведения на литературата и изкуството, които придобиват световно-историческо значение и остават образци в продължение на много векове. Тези произведения са резултат от вековното развитие на римската култура, но в същото време изразяват онези идеологически течения, които са характерни за епохата на Август.

Римската поезия процъфтява по времето на Август. Гражданските войни не прекъсват линията на развитие, чието начало датира от средата на I век. Пр.н.е. NS. Поетите от епохата на август продължават традициите на Лукреций и Катул.

Безспорно значение имаше установеният от Август мир, който беше особено благоприятен за привилегированите слоеве на италианското общество. Не случайно всички поети са италианци по произход. Италия даде на Рим талантите, които направиха римската поезия безсмъртна.

Историческият жанр е характерен за художествената проза на това време. Изключително произведение на епохата е „Историята“ на Тит Ливий. Други исторически произведения от епохата на Август не са достигнали до нас. Много от тях, съдейки по оскъдната информация, с която разполагаме, очевидно са били с журналистически характер.

Епохата на Цицерон е разцветът на римското красноречие. Реториката запазва значението си през августовата епоха; преподава се в училищата и влияе на голямо разнообразие от литературни жанрове. Но ораторството започва да намалява, социалните условия не допринесоха за неговия просперитет. Тацит обясни това явление по следния начин: „Продължителното спокойствие, непрекъснатото бездействие на хората, постоянното мълчание в Сената и всички по -строги правила на принцепса умиротвориха най -красноречието, както всичко останало“.

В същото време ерата на Август е времето на творчеството на най -добрите римски поети. Най -големият от тях, Вергилий и Хораций, започват поетическата си дейност по време на гражданските войни.

2. Вергилий

Публий Вергилий Марон (70-19 пр.н.е.) к, v.)е роден в Северна Италия, близо до град Мантуя, в семейството на богат земевладелец, получава добро образование, изучава литература, реторика и е запознат с епикурейската философия. Бурните събития от епохата на гражданските войни бяха отразени в съдбата на Вергилий. Неговото малко имение трябваше да бъде прехвърлено на ветераните. Той обаче е спасен от ходатайството на приятелите си пред Октавиан. Този път Вергилий запази земята си, но все пак трябваше да я загуби при следващия дял. Въпреки това, с помощта на Меценат (в чийто кръг влезе Вергилий), той става собственик на друго малко имение.

Вергилий стана известен със своите „Буколики“. Те се състоят от десет стихотворения, еклога, написани под влиянието на идилиите на гръцкия поет от 3 век. Пр.н.е. NS. Теокрит. В редица еклогове Вергилий изобразява овчари, които се състезават в лоното на природата в поезията. Те прославят заобикалящата природа, своите стада. Някои еклоги имат любовни мотиви; значително място се отделя и на различни митологични образи. Подобно на Теокрит, някои еклоги се случват в Сицилия, докато в други се разгръщат в родната северна Италия на поета. Тези произведения, посветени на природата, мирните стада и селския живот, отразяват и политически мотиви, съвременни за автора. Деветата еклога говори за безбожни воини, които превземат земята. INпървата еклога (написана, вероятно по -късно от други), един от пастирите е принуден да напусне родната си обработваема земя, докато другият обещава да отслужи молитви в чест на новото божество, което е в Рим и под което Вергилий несъмнено е имал предвид Октавиан .

Четвъртата еклога, написана през 40 г. сл. Хр., След мира в Брундизия, стои донякъде отделно, в която авторът предвижда раждането на божествено бебе, което ще донесе мир и щастие на хората на земята. Тази еклога не е като другите; има характер на тържествено пророчество. Още в древността те спореха кой има Вергилий и какво има предвид под вечното бебе, чието раждане той предсказва. Коментаторите видяха в него сина на Азиний Полио, консул на 40 години, известен общественик и писател, на когото е посветена еклога. Но по всяка вероятност това произведение е създадено под влиянието на ориенталските пророчества, които под името на книгите на Сибилин са били широко разпространени по това време.

Около 29 г. пр.н.е. NS. се появява нова творба на Вергилий, "Георгики". Това е дидактическа работа, която дава инструкции на фермера. Творбата е написана по инициатива на Патрона; той насърчава почтената работа на един земеделец и възхвалява Италия. Предимството на "Георгик" е, че не е сух трактат за земеделието, написан в стихове. Различни отклонения, жанрови сцени, описания на природата, звучни стихотворения, умело използване на образни средства на речта - всичко това ни позволява да класифицираме „Георгики“ като високохудожествени композиции. Вергилий поетизира Италия, Сатурновата земя, най -плодородната и най -добрата в света. Цяла Италия трябва да се гордее със славното минало на Рим. Много редове са посветени на прославянето на Октавиан. Основното поетично произведение на Вергилий, кръстено на легендарния прародител на Юлианския клан Еней, се нарича „Енеида“. Той е създаден по модел на най -големите гръцки стихотворения - „Илиада“ и „Одисея“.

Концепцията и основната идея на "Енеидата" са напълно в съответствие с политическите тенденции на Август. Вергилий прослави своя легендарен прародител, който постига успех не само поради смелостта си, но и поради благочестието си, което се проявява както по отношение на божествата, така и на близките му. В образа на благочестивия Еней е даден идеален римлянин, чието поведение трябва да служи за пример за потомството. Стихотворението има религиозен и дидактичен характер. Тя трябва да възстанови старото римско благочестие, уважението към боговете, страха от тях, вярата в знаците и да насърчи изпълнението на заветите за благочестие и религиозни обреди.

В историята на римската литература работата на Вергилий е един от най -важните етапи. Вергилий беше запознат с александрийската школа; Александризмът повлия на творчеството му, но въпреки това Вергилий създаде чисто римска поезия.

3. Творчество на Хорас

Друг изключителен поет от времето на Август Крит Хораций Флак (65-8 г. пр. Н. Е.) Също принадлежи към кръга на покровителя. Едно от най -ранните произведения на Хорас е сатирата. Хорас следва примера на Луцилий, но повече от това обръща внимание на благодатта на формата. Хорас осъжда пороците и недостатъците на хората около него: скъперничество, арогантност, прекомерен лукс, стремеж към наследство.Осъжда посредствени поети, богати изскочители. В неговите стихове няма горчивина и възмущение. Сатири са написани през трудните времена на управлението на вторите триумвири; това обяснява може би факта, че авторът не назовава нито имена, нито социални групи.

Хораций изразява политическите си чувства в "епиди", които, подобно на сатирата, са написани в ранния период на неговото творчество.

Най -добрите произведения на Хорас несъмнено са неговите оди. И те отразяват политическия живот на онова време. Основното в одите на Хорас обаче не са политическите теми. Подобно на Катул, Хорас е лирически поет. Той проповядва умереност, но в същото време рационално използване на удоволствието. Carpe diem - „Възползвай се от деня“ е неговият лозунг.

В известната си творба, известна като „Паметник“, която впоследствие предизвика много имитации, Хорас казва, че името му ще бъде почитано, докато съществува Рим, тъй като „е излял еолийската мелодия в италианска песен“.

IV. Римска литератураАз -2 -ри век. Н.е.

1. Общ характер на литературата

Епохата на Август е белязана от дейността на римските поети; не напразно това време се нарича златният век на римската литература. Но вече в последните години на царуването на Август може да се забележи известен спад в литературата; но въпреки това поезията „стана модерна“. Страстта към поезията е характерна както за времето на Нерон, така и за следващите периоди. Плиний Млади говори за „реколта от поети“, която жадува за слушатели и ценители. Произведенията на римските сатирици Марциал и Ювенал свидетелстват за същото.

Въз основа на това, което е достигнало до нас от творбите на поети от онова време, е възможно да се установят някои характеристики, характерни за художествената литература от I-II век. Поезията се разпространява в Рим. Обичаят за повторно цитиране, публично четене на неговите произведения, въведен при Август от Азиний Полио, стана общоприет. Появиха се професионални поети, които живееха не толкова с публикуването на своите произведения, колкото с благодатта на своите покровители.

През този период стават широко разпространени всякакви афоризми и кратки, предназначени за ефекта на рентабилността. В поезията на тази епоха има малко оригиналност. Имитацията на латински шарки е една от характерните черти. Вергилий беше канонизиран. Много поети му подражават, дори Колумела, която е написала напълно прозаично произведение за селското стопанство, книга за грижата за овощните дървета, го е поставила в стихове, сякаш запълва тази съществена празнина в „Георгиците“. Италия и Рим по времето на Юлий-Клавдианците и Флавиите запазват приоритета си в културния живот. Но ако по времето на Август почти всички поети са били италиански местни жители, в следващите периоди провинциалите придобиват голямо значение. Лукан, Коломела, Сенека, Марсиал, Квинтилиан са от испански градове, а Апулей е африканец.

От писателите на това време двама поети, Марциал и Ювенал, печелят най -голяма слава.

2. Боен

Марк Валерий Марсиал (около 40 - 104 години), родом от Испания, получава реторично образование в родината си и пристига в Рим по времето на Нерон. В своите произведения той многократно се връща към описанието на живота на един беден човек - поет, който се храни с подаяния на богатите, зависими от своите покровители, сред които има хора, които са арогантни, подли и безсърдечни. Marcial също не щади клиенти, които чакат милост от своите покровители.